李煜相见欢读后感800字
为你奉上，请你参考： 李煜相见欢读后感 亡国前耽于享乐，亡国后溺于悲哀，这就是李后主的一生。
宋太主开宝八年（975），金陵城陷，李煜肉袒出降，被封为“违命侯”，从此幽居在卞京的一座深院小楼，过着日夕以眼泪洗面的凄凉寂寞的日子。
李煜《相见欢》就是写这种幽囚生活的愁苦滋味。
这首词特别为后世词家极口称道的是他对“离愁”的描写。
“离愁”是人们内心一种抽象的情感，后主把他写的很形象，写出其滋味，写出一种非常深切的人生感受，确是千古妙笔。
离愁自是人的一种思绪。
六朝民歌中常用“丝”谐音思念的“思”。
李煜此词就是用丝缕来比喻愁思，他用“剪不断、理还乱”的千丝万缕形容愁思之纷繁和难以解开，比单纯从谐音取义更进一层。
仿佛使人看到离愁像一团转动的乱丝，紧紧盘绕纠缠着人而无法摆脱。
这实际是写词人此时愁情万端，有对过去的种种回忆，有对现状的种种伤感，有对未来的种种忧虑，千千万万无形的感情的丝缕，缠绕着他，理也理不清，剪也剪不断。
确实是把离愁的特点极其深刻形象的写出来了。
结尾一句写离愁的滋味也是绝妙之笔。
“别是一般滋味”也就是说不出是什么一种滋味，它可意会不可言传。
实际上这正是真正经历过离愁之苦的人最为真切的体验。
所以明代沈际飞特别称赞此句说：“七情所至，浅尝者说破，深尝者说不破。
破之浅，不破之深。
‘别是’句妙。
”这种领会是深得词心的。
这首词写情极其自然，整首词就像脱口说出一般，语言朴素的简直如日常口语，没有一丝刻意修饰过的痕迹。
正如周济说的后主词如“粗服乱头，不掩国色” 。
周之琦更是惊呼后主词为天籁，这自是出于李煜卓越的艺术才能，更主要的是他有真切的感情，已经到了不需借助修饰的地步了。
相见欢，丁立梅 读后感 急急急急急急500字左右
3.人文红研本w
相见欢全文
年代】： 【作者】：李煜 【 题 】：相见欢 【内容】： 林花谢了，太匆匆。
无来寒雨，晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重。
自是人生长恨，水长东。
无言独上西楼，月如钩。
寂寞梧桐深院，锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。
别是一般滋味，在心头。
[译文] 姹紫嫣红的花儿转眼就要凋谢， 春光未免太匆匆， 无奈禁不住早晨的冷雨，夜晚的风
春花雨，美人泪，给人留下多少醉， 如今何时再重逢 人生本长恨，恰如春水日日流向东
此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典范之作。
起句“林花谢了春红”，即托出作者的伤春惜花之情；而续以“太匆匆”，则使这种伤春惜花之情得以强化。
狼藉残红，春去匆匆；而作者的生命之春也早已匆匆而去，只留下伤残的春心和破碎的春梦。
因此，“太匆匆”的感慨，固然是为林花凋谢之速而发，但其中不也糅合了人生苦短、来日无多的喟叹，包蕴了作者对生命流程的理性思考
“无奈朝来寒雨晚来风”一句点出林花匆匆谢去的原因是风雨侵龚，而作者生命之春的早逝不也是因为过多地栉风沐雨
所以，此句同样既是叹花，亦是自叹。
“无奈”云云，充满不甘听凭外力摧残而又自恨无力改变生态环境的感怆。
换头“胭脂泪”三句，转以拟人化的笔墨，表现作者与林花之间的依依惜别之情。
这里，一边是生逢末世，运交华盖的失意人，一边是盛时不再、红消香断的解语花，二者恍然相对，不胜缱绻。
“胭脂泪”，遥按上片“林花谢了春红”句，是从杜甫《曲江对雨》诗“林花著雨胭脂湿”变化而来。
林花为风侵欺，状如胭脂。
“胭脂泪”者，此之谓也。
但花本无泪，实际上是惯于“以我观物”的作者移情于彼，使之人格化——作者身历世变，泣血无泪，不亦色若胭脂
“相留醉”，一作“留人醉”，花固怜人，人亦惜花；泪眼相向之际，究竟是人留花抑或花留人，已惝恍难分。
着一“醉”字，写出彼此如醉如痴、眷变难舍的情态，极为传神，而“几时重”则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无法实现的怅惘与迷茫。
结句“自是人生长恨水长东”，一气呵成益见悲慨。
“人生长恨”似乎不仅仅是抒写一已的失意情怀，而涵盖了整个人类所共有的生命的缺憾，是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹。
相见欢阅读答案剪不断，理还乱有什么表达效果，现在人们常用这一比喻，有什么新意
暗用丝的千头万绪比喻离愁，以千丝万缕之无法剪断、无法理出头绪，形容愁思之纷繁难解。
现在人们用这一比喻，形容人内心的烦乱，或形容某些事难以解决。
相见欢翻译
相见欢全文阅读：出处或作者：李煜 无言独上西楼，月如钩， 寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁， 别是一般滋味在心头。
相见欢全文翻译： 独自一个人，无言迈上了西楼，月亮弯弯的像钩子， 梧桐寂寞的立着，深深的庭院弥漫着秋天的气氛。
思绪啊，忘不掉，却又乱得整理不好，是离别吧， 另有一种感觉洋溢在心底。
相见欢对照翻译： 无言独上西楼，月如钩， 独自一个人，无言迈上了西楼，月亮弯弯的像钩子， 寂寞梧桐深院锁清秋。
梧桐寂寞的立着，深深的庭院弥漫着秋天的气氛。
剪不断，理还乱，是离愁， 思绪啊，忘不掉，却又乱得整理不好，是离别吧， 别是一般滋味在心头。
另有一种感觉洋溢在心底。
相见欢 朱敦儒，能不能给一下这整首诗的拼音
愁溢心中 ——读《相见欢》感 读《相见欢》这首词正是正正是在中学时候，年纪小小的我们并不懂什么才是真正的“愁”，只是简单地觉得这首词写得朗朗上口，很是让人记忆深刻。
然而到今天，当我们都长大了，有了自己的人生经历回首往事的时候再翻开这首词，才真正领悟到了它的“愁”与艺术之美。
再与其他写愁情的诗词相比较不得不感叹作者写词功力之深，才情之大。
在李煜《相见欢》的这首词中最突出的不外乎是一个“愁”字。
李白的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。
被千古传颂正是因为他用创造性地运用比兴的手法表现“哀愁”捉住了“愁”字这个难以忘却消去真正的特点并与熟语“借酒消愁”形成鲜明的对比，而李煜的“剪不断，理还乱，是离愁。
”亦有异曲同工之妙，李煜说的“剪不断，理还乱”恰恰道出了愁的特点，让我们有身同感受之感。
而他的前一句“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”就是对环境的描写，借景抒情，以景衬情。
词名《相见欢》咏的却是离别愁。
此词写作时期难定。
如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。
起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。
“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。
由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。
本来，作者深谙“独自莫凭栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。
“月如钩”，是作者西楼凭栏之所见。
一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆
而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。
“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。
过片后“剪不断”三句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。
诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”； 或写愁之长， 如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”；或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。
李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。
因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。
这种写法无疑有其深至之处。
相见欢表达了作者什么样的思想感情
李煜写的相见欢有好几篇的，不知道你问的是那篇。
第一篇：林花谢了春红，太匆匆。
无奈朝来寒雨，晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重。
自是人生长恨，水长东。
第二篇：无言独上西楼，月如钩。
寂寞梧桐深院，锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。
别是一般滋味，在心头。
第一篇是作者在人生失意的时候，将无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典范之作。
第二篇说“让人心乱如麻的，正是离别之苦”所以想表达的是离别的愁绪。
