《记住乡愁》读后感800字
《乡愁》，篇幅虽短，所折射的情感却连绵不绝，一点一滴的思绪与相思凝结成不朽篇章，余光中影响了一代人，不
严格的说应该是他所表达的情感。
母亲与儿子，丈夫与妻子正如大陆与台湾，我很想知道难道真的什么东西能分割两者。
作为文人墨客，余光中毫不含糊，诗人的《乡愁》是我国传统文化的乡愁在新的时代新的地理条件下的变奏，具有以往乡愁所不可比拟的广度和和深度；作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国人，余光中更是无可挑剔，从诗文中可以体会得到他所表达的深厚的历史使命感和责任感。
诗文描述了一个青年从小到大一生的经历，从小背井离乡，小时有的虽然仅仅是一张小小的邮票，粘连的是与母亲之间深深的思念，还有那不尽的乡愁
当青年长大的时候，按理说，在这个恰同学少年，风华正茂之时，理应无忧无虑斗志昂扬拼搏向前。
但乡愁又化作一张窄窄的船票，他在这头，妻子却在那头，带来的只有无尽的相思
无尽的愁苦。
最后那青年老了，父母也去世了，乡愁唯一给他留下的是那座矮矮的坟墓。
再看看我们自己，虽然与家人仅仅只隔数里地，想到沧桑的父母还是不免有些伤怀。
想到这，我想诗人的乡愁里的伤感多多少少的与我们的情感还是有粘连的。
诗人余光中以自己的个人情感感悟联系到祖国和民族，将其感情升华至另一个更高的层次，撩起无数爱国人士的爱国之情。
该诗情真意切，既抒发了自己愁苦之情，将乡愁写的淋漓尽致，又渴望祖国统一。
他将台湾与大陆紧紧地联系到了一起，乡愁就是现在分割大陆与台湾的那条浅浅的海峡，表达了他期盼祖国统一的强烈愿望。
我能清楚的感觉得到乡愁以其强烈的抽象情感在引领者我们，这也正让我们知道了我们前方是光明的。
诗中表达了何其壮大的爱国情感，不禁又让我联想到的屈原
哎，他们可说是同是天涯沦落人啊。
乡愁给我的第一感觉是他的浓重的归属感，渴望回归“母亲”的回抱。
当然在诗中不可掩埋的有一种历史的沧桑感，即使在耄耋之年也不忘落叶归根回归祖国。
席慕容散文读后感,1000字左右
读过席慕容散文的人，往往被她那细腻动人的笔调感染。
她的文章取材广泛、充满温馨。
细读进去，她的文章平易朴实：山坡上的野草，孤独的大树，匆匆的过客，顽皮的小孩，这些不起眼的东西，她都能注意到并且看出它们内在的美好品质，然后化为文字，与读者共享。
文中没有可以推砌的词语，没有令人惊奇不已的哲理，只是娓娓道出、顺理成章。
可却能在人心里荡起层层涟漪。
《写给幸福》是席慕容一本抒情散文集。
抒情是席慕容写作的一大特色。
她的散文有诗的韵味，更有画的典美。
这或许因为她是个画家之故。
从她的作品中，我们可以感受到她那充满孩童般纯真的感情。
那亲切抒缓的字句，空灵伤感的情调，行云流水般的叙述，处处洋溢着她对美好生活的执著追求和热爱。
乡愁是席慕容作品的一个主题，这位长在内地的蒙古贵胄，对那块有着茫茫草原，沙漠驼铃，长河落日的土地充满着向往和爱戴。
这种心情常流露在她的笔尖，所以她的作品既有悠远清丽的南国秀美，又有豪放粗犷的北国浪漫情怀。
也许，她的歌是从“旷野上世代牧着羊的人心里生长出来的”，而支撑着她在人生道路上艰难跋涉的，也正是“游牧民族与生俱来的那一份渴望了”。
席慕容的作品题材多样，但统摄在一个基调中，充满同情，充满真诚。
从她笔下的天地里，你会感觉到她那种对亲人、对朋友、对人生的热爱。
应该说，她的作品并不一定十分完美，有时显得单薄了些，感触乏弱了些，有些作品思维或者不够深远，对于现实来说显得太理想化了些，但她描写的那些充满至善至美的平凡琐事，总能拔动人们的心弦，让你一同去发现世界中美好的一面。
相对于那些卷帙浩繁、气势磅礴的巨作，席慕容的作品就象一股涓涓细流，带给你遐想，带给你甘香。
也许，有人喜欢的是那些愤世嫉俗的谈古说今，有人喜欢悲凄哀艳的儿女情长，有人则喜欢壮烈雄迈的诤诤劲言，但在这些悲壮、深沉的世界里，注入一点席慕容般的纯真、甜美，它就象一缕轻风，吹拂着你，让你随着她小夜曲般的娓娓倾诉，去回味些许岁月里无法捉摸的幸福和生活的真善美，或者，这正是席慕容从来没有刻意去做过些什么努力的心愿所在。
所以，我愿意随着这份写给幸福的柔情，去找寻幸福，感受幸福。
席慕容，蒙古族女诗人。
原籍内蒙古查哈尔盟明安旗。
蒙古名字全称穆伦席连勃，意为浩荡大江河。
是蒙古族王族之后，外婆是王族公主。
在父亲的军旅生活中，席慕容出生于四川。
十三岁起在日记中写诗，十四岁入台北师范艺术科，后又入台湾师范大学艺术系。
1964年入比利时布鲁塞尔皇家艺术学院专攻油画。
毕业后任台湾新竹师专美术科副教授。
举办过数十次个人画展，出过画集，多次获多种绘画奖。
1981年，台湾大地出版社出版席慕容的第一本诗集《七里香》，一年之内再版七次。
其他诗集也是一版再版。
席慕容多写爱情、人生、乡愁，写得极美，淡雅剔透，抒情灵动，饱含着对生命的挚爱真情。
我们在诗歌欣赏的中如果能对诗歌的意向有所理解，那么才有领悟。
正如元好问所说：“诗家总说西昆好，独恨无人作郑笺|”这也就是说，李商隐的诗歌再好再美，但如果没有人帮助我们理解，我们也弄不懂其中的暗喻和象征，不懂得为什么要这么写，也就不可能欣赏它的美。
而这首《一棵开花的树》写的就是爱情，在我看来更像是一种单相思的爱恋。
我们姑且先就假设这首诗歌是某个男孩在爱慕某个女孩时候的心声吧。
从第一句“如何让我遇见你，在这最美丽的时刻”。
我们可以想象到，有个男孩子在某个时候某个地方遇到了一个女孩子，在看到她第一眼的时候，男孩的心就突突直跳。
这个女孩子美丽动人，她那种高贵的气质深深打动了男孩子的心。
于是这个男孩每天都来这个这里，都要在路口张望着，希望能再次遇到她，能够再次看到她的身影。
可是不见得每次都可以碰到这个女孩子，男孩总有失望的时候，于是便有了“为这，我已在佛前求了五百年，求佛让我们结一段尘缘”。
这里运用了想象中的接近想象手法，很多时候我们都相信缘份，认为缘份是上天安排的，正有那句“五百年的守候，换得今生一次回眸”也是缘分的一种注解，那么这个时候就希望佛能够给自己和这个女孩一段美好的姻缘，那怕是在佛前跪拜500年，也心甘情愿。
最近有首很流行的歌曲《求佛》，想必大家都听过，其中唱到“我们还能不能再见面，我在佛前苦苦求了几千年，愿意用几世换来我们一世情缘，希望可以感动上天|”。
也许是对于很多人来说，能遇到自己喜欢的人，也许是太难了的缘故吧，所以才有这样用几千年来结一世的情缘的求佛，其情之深，让人叹为感动。
在这首诗里，男孩也是相信他和这个女孩有这缘分，如果没有缘分，那么为什么自己能很多次偏偏遇到她而不是别人呢
既然有缘分，那么如何去珍惜呢|
“佛于是把我化成一棵树，长在你必经的路旁”这句采用象征的手法，借佛的手，把自己比喻成了一棵树。
我们也可以想象的出，有时候却没有看到她的出现，于是很惆怅，恰好看到路旁的一棵树。
男孩于是想，自己如果能变成一棵树多好，那样的话，就能很多时候碰到这个女孩子。
“阳光下，慎重地开满了花，朵朵都是我前世的盼望”有此树想开去，就可以理解，在这个时候，男孩可能会有一些暗示，可能有时候是经过女孩子身边时“不经意”的一瞥|；者是当她在经过男孩的附近，男孩便故意的扯着嗓子，大声的说话，来引起她的注意；而眼睛总是在追寻她那熟悉的身影，如果看到她，立刻精神焕发，生气勃勃。
如果没有看到她，便如霜打的茄子，一整天都萎靡不振。
晚上睡觉也想着她，想着如果能和她成为朋友，那将是多么美好的事情，总是希望每天都能看到她，那怕是她美丽的背影。
“当你走近，请你细听，那颤抖的叶，是我等待的热情”男孩期望这女孩子能懂得自己的心，期望她能看自己一眼。
当她从的身边经过，闭着眼睛，享受她残留在空气中的气息。
也许从那个时候起，男孩才知道喜欢一个女孩子是一种什么样的感觉，是看见她有一种心跳的感觉。
这里把看到那女孩子那种激动心比喻成那颤抖的叶，形象地刻画了那种遇到心爱之人情不自禁的心情。
“而当你终于无视地走过\\\/在你身后落了一地的\\\/朋友啊\\\/那不是花瓣\\\/那是我凋零的心”此处运用了一种修辞，为强调受伤后心的失落，女孩子长时间的无视，让男孩有些丧气，那凋零的心更像是自己失望时候破碎的心。
那执著的或说是执迷不悟的“颤抖”，抖来的只能是“你无视地走过”。
“我”的五百年求得的不是失望，而是绝望。
绝望得枝头仅余的几片花瓣也心碎了，它猝然地无声地如当初的等待那样悄然地归于尘土，这便是等待的生命的归宿。
一切都是那么美丽，美在那淡淡其实却是很浓的情感里，真真切切的感觉，让人遐想和陶醉在那美好的时候。
当然喜欢一个人就要说出来，爱在于表白，如果总是藏在心里，那也许就会成了伤痛与遗憾，这就需要些勇气。
当然，很多人之所以不敢去表白，可能是在于怕对方的拒绝，另一个原因就是怕遭到女孩子的误解，从而诋毁了自己在自己喜欢的人心中的形象。
我想如果是真诚的，善意的，只要再有些勇气，有些理性的认识，我想一切都不应该是问题吧。
《乡愁》读后有什么感想
乡愁是对家乡的感情和思念，对故土的眷恋，更是人类共同而永恒的情感。
诗虽然不长，不过却表达了作者对祖国统一的期盼。
诗中描绘了在大陆与海峡两岸作者的不同的乡愁，表达了游子的绵长乡关之思。
而现在，当我们再一次品味这首诗时，不免会产生一种想法：台湾到底何时统一?这种想法到现在还是一个知数。
而现在我想说的是：“让我们盼望祖国大陆早日统一，不要就此”感人的悲剧再次出现。
谁能帮我写篇读后感1000字，急
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鲁宾逊出身于富有家庭，但他并不安于富贵，他渴望冒险，渴望出海。
他终于等到了出海的机会——他的一位朋友邀请他出海经商，他毫不犹豫的同意了。
前几次出海有惊无险。
但是第三次出海，他们碰到了暴风，除了鲁宾逊，船上的人都淹死了。
鲁宾逊被大浪带到了一个与世隔绝的荒岛上。
但是鲁宾逊不灰心，他很快就振作起来，他从即将沉下去的船里又拿回了一些枪支弹药、吃的东西和珍贵的淡水。
他在岛上养了一些牲畜，种了葡萄，准备晒成葡萄干，酿成葡萄酒。
他又在岛上造了一座简陋的“房子”，还自己磨制了一些简易的工具，他甚至在岛上烤面包。
他还找了一块石头，每过一天，他画一小条线，没过一个月，他画一条更长的线，每过一年。
他画一条还要长的线，以此来提醒自己在岛上呆了多久。
他在岛上遇到了很多困难：他生过病，岛上没有药，也没有很好的休息的地方，他奄奄一息时，为自己固执地离开家而后悔，但是他凭借着超人的毅力挺了过去；他有时感到很孤单，但是他会去想一些快乐的事或是去做一些事。
使自己暂时忘记一个人呆在荒岛上的孤单生活。
他在岛上的第二十四年，救了一个野人，他给他取名叫做星期五。
这个野人告诉鲁宾逊他的部落在和另一个食人部落打仗，而且星期五的部落来了一个白人，这让鲁宾逊很兴奋，他看到了逃离岛的希望。
后来，星期五告诉鲁宾逊他看到一群白人押着另一群白人来到了岛上。
鲁宾逊趁着白人们在睡觉，偷偷过去叫醒了一个被押的白人。
这个人告诉鲁宾逊他才是船长，但是手下的人叛乱把他和几个忠心的大副、船员抓了起来。
鲁宾逊帮助真正的船长抓住了叛乱者，并把叛乱者们留在了岛上，鲁宾逊和真正的船长、没有叛乱的船员离开了荒岛，回到了祖国。
我认为鲁宾逊是一个有耐心、有毅力、能吃苦、坚持不懈、永不放弃的人。
鲁宾逊在荒岛上呆了整整28年，如果是别人，肯定会认为自己没希望离开而精神崩溃或自杀了，但是鲁宾逊却坚持了28年，他在岛上苦中寻乐，坚持不懈。
他在一个别人或许认为是与世隔绝、寸草不生得荒岛上生活着，而且是衣食无忧，这说明他生存能力很强。
现在有很多孩子在家里过着“小皇帝”、“小公主”的生活，衣来伸手，饭来张口，而且缺少毅力，吃不了苦。
我想我们应该向鲁宾逊学习，自己的是自己做，鲁宾逊能再不能生存的地方生存，而我们在那么好的条件下也应该学会自己独立生存。
我们也应该磨练自己的毅力、耐心，也要学会吃苦，向鲁宾逊学习。
张晓风作品1000字读后感
我们也许都曾经孤身一人迷失在连绵的群山之中，但只要我们呐喊出声，群山间的回音会回应我们，连绵不绝。
它们会填平我们的不安与忧惧，指引我们找到回家的路。
我们不会孤单，我们不再孤单。
失落是群山回唱重要的主题，无论是记忆、真诚还是爱，在这个巨大的命题之下都被贴上了悲悯的标签。
《群山回唱》由一个极富悲剧色彩的童话故事开篇，残忍与仁慈只是一体两面。
父亲讲述的这个故事既决定了阿卜杜拉和妹妹帕丽不可逆转的离别，也决定了两个完全不同的人生轨道只能等到年华老去才能得以相遇的造化。
命运与贫穷错杂交织而铸成的悲剧，像“异形”中怪物产下的邪恶之卵一般，深埋在阿富汗每一寸土地之下，分分秒秒都可能破土而生。
弥漫的文化乡愁是早期胡塞尼作品里最常见的情感，一草一木的描写间蕴藏着的正是他对故乡最纯正的思念。
而对于风格日渐成熟的胡塞尼来说，他选择将视线收拢，由大时代悲剧逐渐转换到了移民者本身的飘零不安上。
与《追风筝的人》、《灿烂千阳》中所描绘的战争悲剧不同，《群山回唱》试图阐述的是背井离乡的移民者的心理缺失。
他笔下刻画的人物再不是与命运抗争的普通百姓，而是以旁观者的身份审视着战争给深处国家之外的子民带来的另一层面的苦难。
移民作家的精神迷茫与困顿往往源自双重文化的抉择，无论是在故乡还是移民国，他们都找不到自己的归宿。
《群山回唱》中的主角大多是逃离故乡的阿富汗人，他们一方面努力融入异国生活，一方面又不得不在怅然间寻求自己的定位。
作为移民者的他们被传统的美国人当做认识阿富汗的窗口，但阿富汗对于他们却恰恰是最熟悉的陌生人，无论是瓦赫达提太太的全盘否定，还是阿卜杜拉的畏缩退守，阿富汗成为每个人都不能逾越的心灵枷锁，彷徨毋庸置疑地在每一代阿富汗移民者心中烫下了烙痕。
《群山回唱》中胡塞尼的乡愁再也不是一遍遍地白描童年的回忆和复刻成长中的失去，取而代之的是延展移民者们内心深处真正的漂泊苦楚。
这是移民作家们普遍难以超越的窠臼，是流落异国所带来的切肤之痛。
在早年的作品中胡塞尼一直回避着这种漂泊不安的宿命，他避之转去写童年、友谊和战争，试图借此为自己的乡愁寻找得以安身立命的沃土，寄托他那无处安放的回忆。
胡塞尼之前的作品，一直试图还原阿富汗人民真实的日常生活，但那对作者来说却如同重掀旧创，每次的刺痛都可以让他哽咽让他窒息。
对于移民作家的写作，哈金曾提出过一个耐人寻味的观点，即“家（祖国）意味着到达，而不是回归。
” 借由《群山回唱》，作家不用沉溺于记忆，他与现实之间达成了和解，完成了真正对自我的剖析，也因此这部新作，少了前作动人心魄的人性关怀，却多了几分移民者的彷徨不安，是卡勒德·胡塞尼更成熟作品的阐述。
更值得一提的是，《群山回唱》在塑造的几位异国漂泊者中，还将视线拉回，塑造了一个官家子弟的角色。
这可以被看作是胡塞尼对阿富汗暴力统治阶级的消极抗议。
这个少年懵懂无知，却已经渐渐明了父亲权利下的罪恶与血腥，他恐惧不安，却终将臣服于铁血政权之下。
胡塞尼将这个故事包涵在《群山回唱》中，如绵里藏针刺痛着每一个期待着阿富汗光明的读者。
“以前他会蜷缩在父亲粗大的臂弯里，幸福地睡去。
如今这已变得难以置信。
可他会学着再次爱上他„„当他转过身，走回家的时候，最大的感受将是宽慰。
” 卡勒德·胡塞尼这样写道，现实最终还是抹杀了孩子眼中那最后一丝纯真，世界翻起新的篇章，阿富汗的世界依旧荒凉。
喜欢群山回唱这个名字。
在山与山之间、沙漠和荒原之上， 什么秘密在风沙中轻轻呢喃继而被带走，最后在夕阳泛着橘色的光辉中隐退，直到在那广袤的黑色夜空中渐渐消失直到再也不见。
求一篇白落梅散文的读后感400字谢谢
白落梅，虽写过的散文有很多，但大多表现现世安稳，情爱自由，不贪恋，不强求的人生哲学。
多体现岁月静好，随遇而安。
这几点也是贯穿所有白落梅文集的情感与出发点。
她爱梅，爱寒冬彻骨凛然高傲于枝头的梅。
她文笔纯净而轻灵，简洁而文雅，总是以一支笔的繁华，书写内心细水长流的心语。
她喜欢将流年化作雪，将世味煮成茶。
她爱茶，总喜欢守着一剪午后的光亮，捧一卷书，品一盏茗，将浓浓的茶味伴随着如水的光阴饮之无味。
她还爱一味药——芍药，应了一个叫“将离”的别名，自此便不离不弃。
她总是提醒自己是名背起行囊，远走他乡的过客，一路抛散乡愁，又将生活的点滴记忆拾在心底。
她是个不善说别离的女子，也不曾轻言许诺三生缘定，喜欢一个人矗立在奈何桥边，细数平凡而又清新的过往。
她的每篇散文都在感慨流年，她的每篇传记都在怀人，又似乎都在写自己，写自己每一场演绎的心跳。
