跪求夏目漱石 心 的读后感。
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800字左右。
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日本各个名作家的各个作品及其相关简介
1.紫式部和她的《源氏物语》 紫式部是日本平安时期著名的作家，她精通汉学，《源氏物语》是她的代表作。
《源氏物语》成书于公元1001-1008年之间，是世界上最早的长篇写实小说，为三千万日本家庭不朽的国民文学，是世界上公认的亚洲文学十大理想藏书，亦是世界文学宝库中不可或缺的一件珍品。
本书以日本平安王朝全盛时期为背景，通过主人公源氏的生活经历和爱情故事，描写了当时社会的腐政治和淫乱生活上层贵族之间的互相倾轧和权力斗争是贯穿全书的一条主线，而源氏的爱情婚姻，则揭示了一夫多妻制下妇女的悲惨命运。
在贵族社会里，男婚女嫁往往是同政治斗争的手段，妇女成了政治交易的工具和贵族男人手中的玩物。
评论认为，《金瓶梅》是中国封建社会的世态图，在那里，女人是男人生理发泄的工具；《源氏物语》则是日本贵族社会的写真集，在那里，女人是男人政治交易的商品。
全书五十余回，近百万字。
故事涉历三代，跨越70年，所涉及人物四百多位，印象鲜明的也有二三十人。
此书颇似我国唐代的传奇、宋代的话本，但行文典雅，极具散文韵味；加之书中大量引用汉诗，及《礼记》、《战国策》、《史记》、《汉书》等中国古籍史实和典故，因此读起来具有浓郁的中国古典文学气氛。
《源氏物语》开辟了日本物语文学的新道路，是日本古典现实主义文学达到一个新的高峰。
2.夏目漱石和他的《我是猫》 夏目漱石（1867-1916）原名金之助，号漱石。
他早年受中国文化熏陶，后就学于东京帝国大学，曾有诗文汇集于《木屑录》。
1900年赴英国留学，致力于文艺理论问题的研究，成果后编成《文学论》和《文学评论》两书。
1903年回国，在任教的同时开始文学创作。
长篇小说《我是猫》（1905）的发表使他一举成名。
夏目漱石一生创作了十多部中长篇小说，以及许多诗歌、随笔、评论和短篇小说，作品反映的生活面十分广泛，风格也颇为多样。
中篇小说《哥儿》（1906）批判了教育界的腐败和黑暗，短篇小说《一百二十天》和《疾风》对明治以来的“文明开化”进行了猛烈的抨击。
长篇小说《三四郎》（1908）、《后来的事》（1909）和《门》（1910），构成了描写知识分子生活的三部曲。
小说通过三四郎从山村到东京目睹教育弊病后幻想的破灭，代助不满官商之家却摆脱不了对家庭的依赖，追求自由恋爱却又不堪社会压力的痛苦，宗助追求个性自由和生活幸福不成的悲观和失望，描写了明治时期知识分子的梦幻、追求和失败。
小说对知识分子内心活动的描写细腻而深刻。
夏目漱石在关心底层生活、讽刺利己主义、痛击时弊陋习的同时，也常在作品中表现出唯美的倾向。
中篇小说《旅宿》（1906）通过画师的眼睛，描绘了一个超凡脱俗的美的世界。
它与随笔《伦敦塔》、《幻影之盾》和《一夜》等作品一样，都充满了浪漫、抒情和梦幻的色彩。
描写世外桃源的作品和带有强烈批判精神的小说一样，其实都是作家不满黑暗现实的思想情绪的一种反映。
晚年，他写有长篇三部曲《春分之后》（1912）、《行人》和《心》，带自传色彩的小说《路边草》（1915）和未完成的小说《明暗》等作品。
与《我是猫》的幽默诙谐，《三四郎》的认真严肃不同，这些作品长于剖析人物的心灵，基调低沉，笔力凝重、有力。
《我是猫》是夏目漱石的代表作。
小说的主角是一只猫，故事由猫以第一人称“我”的口吻讲述，没有完整的线索，在看似不经意的猫的所见所闻所感的表述中，严肃的主题却鲜明地显示了出来。
猫的主人叫苦沙弥，是一个中学教员，喜欢清静，常常在家用功。
他兴趣广泛，但却一事无成。
主人常和自己的朋友们--“美学家”迷亭、“理学士”寒月、“艺术家”东风、“哲学家”独仙在一起谈古论今、吟诗弄文，打发时日。
一天，资本家金田的老婆为女儿的婚事上门请苦沙弥帮忙。
苦沙弥认为寒月会爱上金田家的小姐简直是笑话，又和迷亭一起把她嘲弄一番。
从此，主人家招来了不少的麻烦。
先是车夫老婆传播流言蜚语又哄闹辱骂主人；后是主人的老同学铃木上门规劝要主人少惹事；再是中学生们被唆使在主人家门喧哗吵闹，使主人肝火大旺。
猫来到金田家，听到了金田夫妇的商量，知道这一切都是他们在整主人。
主人仍与迷亭、寒月等一班朋友聚会，在高谈阔论嬉笑怒骂中攻击世道、痛斥资本家的可恶和侦探走狗们的可鄙。
主人有个学生三平，要和金田小姐结婚了。
他来邀请主人参加婚礼，主人断然拒绝。
猫在主人家也觉得沉闷。
“人类最后的命运不外乎自杀”，主人的说法大概不错。
醉酒的猫想着，不慎掉进水缸，在挣扎中死去。
围绕金田小姐的婚事，作品有力地批判了资产者的骄横和拜金主义者的势利。
金田策划安排、兴师动众，最终要苦沙弥“投降”，原因只在苦沙弥冷落了他的老婆。
他之所以如此有恃无恐，有让人“生就生死就死的本领”，原因是他财大气粗。
铃木百般巴结金田，卑躬屈膝，趋炎附势，成为金田的暗探和说客，其原因也在于金钱。
连猫都看出，“我现在明白了，使得世间一切事物运动的，确确实实是金钱。
能够充分认识金钱的功用，并且能够发挥金钱的威力的，除了资本家诸君外，再没有其他的人物了。
”作品对“鼻子、眼睛都盯在钞票上”、“只要能赚钱，什么事也干得出来”的缺义理、缺人情和缺廉耻的“最坏的人类”作了入木三分的批判。
通过猫的眼，苦沙弥的“执迷不悟”、寒月的不慕时尚、迷亭的玩世不恭、独仙的“大彻大悟”，乃至铃木的自私与势利等，不同的品性凸现出来了。
苦沙弥们的嬉笑怒骂，蕴含着对拜金主义社会的嘲讽，对军警侦探等军国主义暴力的痛恨，表现了正直的知识分子们不愿与权贵同流合污的品质。
与此同时，作品对苦沙弥们胸无大志、无所事事、孤芳自赏、故作风雅的弱点也加以批评和嘲笑，但这是一种“带有苦艾的余韵的”嬉笑怒骂，蕴含着作者本人的同情、苦闷和悲哀。
作品成功塑造了日本明治时代不满社会现状，但又不能与百姓为伍的中下阶层知识分子群像。
小说形式别具一格，以猫为主角，以猫的一生作为叙事架构（从“我”出生流落苦沙弥家始，到“我”误饮啤酒掉进水缸淹死止），新颖别致，流畅生动。
猫的议论看似东拉西扯，实则形散神不散。
猫既起叙述的作用，又起评论的作用，还起串连故事的作用，独特的构思形成奇特的魅力。
小说语言幽默，讽刺辛辣，从中也可以见到日本俳谐文学和英国讽刺小说的影响。
3.川端康成和他的《雪国》 川端康成生于1899年，死于1972年（自杀死的），他是亚洲继泰戈尔之后第二个获得诺贝尔文学奖的文学家。
《雪国》的成功绝非偶然，它是作家生命的结晶。
篇幅虽不长，创作过程却非常特殊，为世所罕见。
小说从开始创作到最后完成，经历了漫长的岁月，跨越了整个二战时期，前后花费了十三年的时间。
不仅如此，川端在其生命的最后阶段还再次将本来已经完稿的《雪国》删改、压缩，并亲自用毛笔抄写出来，留下了两册极其珍贵的线装的毛笔版遗稿《雪国抄》。
这一工作完成之后，他就结束了自己的生命。
这八万字贯穿了一个作家从青年到老年的大半个人生。
夏目漱石的作品有哪些
《哥儿》的素材，取自作家离京去外地任教的坎坷经历，叙述了一个憨厚、单纯，富于正义感的青年哥儿在一所乡村中学四处碰壁、饱受委屈的遭遇。
小说语言机智幽默，描写手法夸张滑稽，人物个性鲜明突出。
《旅宿》是作者浪漫主义手法的一次尝试。
描写一个青年画家到大自然中寻找远离现实、超越社会的纯粹美的世界的故事。
《三四郎》写一位乡下青年小川三四郎来到东京，受到现代文明和现代女性的冲击，不知所措的窘态。
《其后》继续《三四郎》爱情悲剧的主题。
小说塑造了代助这个具有叛逆意识却又优柔寡断的知识分子形象，谴责了违背自然感情的所谓侠义、道德，流露出反抗世俗伦理的进步意识。
《门》是三部曲爱情悲剧的终结。
男主人公野中宗助和朋友的女友阿米相爱结合，招致社会唾弃。
他们隐居在不见阳光的房子里，一方面品尝着真诚相契的甜蜜，一方面体味着负疚于人的苦涩，陷入一种进退维谷的窘境而不能自拔。
这是一部自由真挚的爱情不为社会所容的人性悲剧，也是知识分子追求个人幸福又无法摆脱道德规范羁绊的心灵写照。
《过了春分时节》、《行人》、《心》三部曲侧重刻画知识分子多疑、厌世的心理。
集中体现作者后期创作思想的是《明暗》。
小说以细腻生动的心理描写津田和阿延夫妇之间的微妙关系，暴露人们自私自利、苦闷无望的心态，告诫人们去掉私心，顺应天意。
夏目漱石一生着有两部文论、大量俳句、几百首汉诗、若干随笔和书信，但在文学上的最大贡献是以他十几部长篇小说和大批短篇小说竖起批判现实主义文学的丰碑，给后来的作家以深刻的启迪。
夏目涑石 道草详细介绍
日本近代作家。
夏目漱石在日本近代文学史上享有很高的地位，被称为“国民大作家”。
他对东西方的文化均有很高造诣，既是英文学者，又精擅俳句、汉诗和书法。
写作小说时他擅长运用对句、迭句、幽默的语言和新颖的形式。
他对个人心理的精确细微的描写开了后世私小说的风气之先。
他的门下出了不少文人，芥川龙之介也曾受他提携。
【生平】 本名夏目金之助，生于1867年（庆历三年）2月9日，东京人。
夏目家在江户地方有庞大势力，金之助身为家中幺子（排行第八），由于在他出生前家境已逐渐没落，双亲并不希望这位幺儿的降生，所以出生后一度被寄养在别人家，两岁时便被过继为严原家的养子，此后因养父母情感不睦以及养父的工作影响而经常迁居。
十岁时才总算回到亲生父母身边，然而这样的幸福日子极其短暂，父兄一向与他不睦，并对他浓厚的文学志向不以为然；其母在他十五岁时便因病去世，金之助十九岁时就已离家开始其外宿生涯。
这些遭遇相信对于金之助的心境及日后的创作有很大的影响。
从几部带着浓厚自传色彩的小说如《少爷》、《三四郎》、《之后》、《道草》等等都可见其端倪。
故事里的主人翁多半有着良好的家世，却不受父兄所重视，也因此他们往往是孤独地，很早就意识到要自力更生，但内心里则无不渴求亲情的温暖。
有人说文学是“苦闷的象征”。
作家因自身的遭遇或基于悲天悯人的情怀而意识到真实世界的不完满，呕心沥血发而为文，才有感人的作品问世，但这份感动人心的力量往往来自于苦痛与不幸。
重新回顾夏目漱石的生平，便知此言不虚。
1874年，七岁，入浅草寿町的户田学校。
夏目自幼喜欢汉学，14岁开始学习中国古籍，少年时曾立志以汉文出世。
1888年考入东京第一高等中学。
与同学——后来的俳句运动倡导者正冈子规结为挚友，22岁那年，便以汉文来评论正冈子规的《七草集》诗文集，并以汉诗体作游记《木屑集》。
就在这年，首次使用“漱石”为笔名。
这个颇具汉学意涵的名字据说其典故取自于中国的《晋书》孙楚传，相传孙楚年轻时想体验隐居生活，便对朋友王济说要去「漱石枕流」，王济对曰：“流不能枕，石不能漱。
”孙楚于是辩称：“枕流是为了洗涤耳朵；漱石是为了砥砺齿牙。
”这个故事显现了孙楚的不服输。
金之助以「漱石」为笔名正符合他坚强的意志，但也有另一说法是金之助和孙楚均被视为怪人，故以“漱石”的典故以自喻。
从此明确了“以文立身”的人生宗旨。
同时他察觉到学习英语成必然的趋势，唯有精通英语才得以跟上时代潮流、强化国家，跻身为社会菁英份子。
1890年，23岁夏目漱石的进入东京帝国大学文科大学英文科就读，成绩斐然，并不时发表学术论文，因此1893年大学一毕业，他就在校长的推荐下顺利进入东京高等师范任教，同时积极参与正冈子规的俳句革新运动。
两年后他辞职到爱媛县松山中学任教，次年转入熊本第五高等学校。
此后便一直担任教职到33岁（1900） 1900年，夏目漱石奉教育部之命前往英国留学两年。
夏目漱石不以在英文的优异表现自满，相较于明治维新之后时人竞以西学为尚的举动，夏目漱石却以他原有的汉学及日文基础，积极创作，发表了不少诗歌、俳句。
苦读的生涯自然也影响身心健康。
27岁罹患肺结核，为了养病，赴镰仓圆觉寺参禅，参禅的生活丰富了日后创作的题材，但他的病情并未十分好转，再加上神经衰弱，厌世的心情由是萌发。
回到东京后没多久与中根镜子结婚并于同年升任教授，但镜子后来因歇斯底里而企图自杀，平静的家庭生活也染上了阴影。
留学时期，夏目漱石体认到所谓的英国文学和他以前所认识的英文有着极大差异，精通英文不足以增强国势，这使夏目漱石赖以生存的理想几乎幻灭，再加上留学经费不足，妻子又因怀孕而极少来信，他的神经衰弱因此更为加剧，一直到回国后他始终为神经衰弱所苦，但也刺激他更专注于写作。
1903年返回日本，任第一高等学校英语教授和东京大学英国文学讲师，并常给《杜鹃》杂志撰写俳句、杂文类稿子。
1905年，38岁时在（杜鹃）杂志发表短篇小说《我是猫》，备受好评，应读者要求而一再连载。
深受鼓舞的夏目漱石因而有了创作的力量，此后十年是他创作的高峰期。
接着中篇小说《哥儿》、《旅宿》和短篇小说集《漾虚集》等接踵而出，夏目漱石一跃而为日本文坛的知名作家。
1907年，他辞掉教职，从事专业创作，为《朝日新闻》写连载小说。
探讨爱情与遗产问题的长篇小说《虞美人草》开始连载，接着又陆续发表了《三四郎》、《其后》、《门》三部曲。
《门》付梓不久，赶上大逆事件冲击文化界，他的创作由批判客观现实转向披露主观世界。
代表性作品有《过了春分时节》、《行人》、《心》三部曲。
他一生中最后的作品是自传体小说《道草》和未完成的《明暗》。
1911年曾拒绝接受政府授予的博士称号。
1916年因胃溃疡去世。
夏目漱石死后将他的脑和胃捐赠给东京帝大的医学部。
他的脑至今仍保存在东京大学。
1984年，他的头像被印在日元1000元的纸币上。
【主要作品】 我是猫（吾辈は猫である）——1905年 哥儿（坊っちゃん）——1906年 虞美人草——1907年 三四郎——1908年 从此以后（それから）——1909年 门——1910年 过了春分时节——1912年 行人——1912年 心（こころ）——1914年 道草——1915年 明暗——1916年，遗作 作品集 漾虚集——1906年 梦十夜——短篇作品集 长篇小说 《我是猫》确立了夏目漱石在文学史上的地位。
小说采用幽默、讽刺、滑稽的手法，借助一只猫的视觉、听觉、感觉，以主人公中学教员珍野苦沙弥的日常起居为主线，穿插了邻居资本家金田企图嫁女不成、阴谋报复苦沙弥的矛盾冲突，嘲笑了明治时代知识分子空虚的精神生活，讥讽他们自命清高，却无所事事；不满现实，却无力反抗；平庸无聊，却贬斥世俗的矛盾性格，鞭挞金田等资产阶级人物及帮凶的势利、粗鄙、凶残的本性。
小说构思奇巧 ，描写夸张，结构灵活，具有鲜明的艺术特色。
《哥儿》的素材，取自作家离京去外地任教的坎坷经历，叙述了一个憨厚、单纯，富于正义感的青年哥儿在一所乡村中学四处碰壁、饱受委屈的遭遇。
小说语言机智幽默，描写手法夸张滑稽，人物个性鲜明突出。
《旅宿》是作者浪漫主义手法的一次尝试。
描写一个青年画家到大自然中寻找远离现实、超越社会的纯粹美的世界的故事。
《三四郎》写一位乡下青年小川三四郎来到东京，受到现代文明和现代女性的冲击，不知所措的窘态。
《其后》继续《三四郎》爱情悲剧的主题。
小说塑造了代助这个具有叛逆意识却又优柔寡断的知识分子形象，谴责了违背自然感情的所谓侠义、道德，流露出反抗世俗伦理的进步意识。
《门》是三部曲爱情悲剧的终结。
男主人公野中宗助和朋友的女友阿米相爱结合，招致社会唾弃。
他们隐居在不见阳光的房子里，一方面品尝着真诚相契的甜蜜，一方面体味着负疚于人的苦涩，陷入一种进退维谷的窘境而不能自拔。
这是一部自由真挚的爱情不为社会所容的人性悲剧，也是知识分子追求个人幸福又无法摆脱道德规范羁绊的心灵写照。
《过了春分时节》、《行人》、《心》三部曲侧重刻画知识分子多疑、厌世的心理。
集中体现作者后期创作思想的是《明暗》。
小说以细腻生动的心理描写津田和阿延夫妇之间的微妙关系，暴露人们自私自利、苦闷无望的心态，告诫人们去掉私心，顺应天意。
夏目漱石一生著有两部文论、大量俳句、几百首汉诗、若干随笔和书信，但在文学上的最大贡献是以他十几部长篇小说和大批短篇小说竖起批判现实主义文学的丰碑，给后来的作家以深刻的启迪。
参考资料：
求夏目漱石的几部作品
夏目漱石，一生才华横溢，只搞十年创作，却留下了一系列珍品。
他的全部作品，大体反映了明治时期知识分子的一颗痛苦而不安的灵魂，反映了他在东方思维和西方文明、在虚幻理想与残酷现实、在迂腐守旧与拜金大潮之间的艰辛求探与惨痛折磨。
作者早期曾提倡写生文，将自然与人生当成一幅写生画来描绘。
要求超脱莽莽红尘的污风俗雨，写“无我之境”的真实与美，反对自然主义在阴暗的现实中爬行。
因此，他的前期作品固然以现实主义为基调，但浪漫气氛浓烈，绚丽、激情，长于雄辩，妙趣横生。
到了中期，尽管曾提倡写超俗空灵的写生文，但写来写去，仍是摆脱不掉人世浓愁，心灵的悲苦凝于笔端，因此，文风趋实，有了新的深度。
晚期，对物欲横流、私心膨胀的现实社会厌恶已极，幻想“则天去私”成为人心准则。
但那个乌托邦，连他自己也想象不出将是个什么样子。
他晚期作品的文字风格，苍凉、凝重，状物喻事精微得出神入化。
每个民族或国家的文学，总体看来，无不是那一民族或国家的气质、性格、智慧与感情的写照，如同烟波浩渺的一川大江，是民族的历史在思考……《我是猫》，不知可否说是大和民族在明治时期精神反馈的“冥思录”之一。
《猫》所处的时代恰是明治维新以后。
一方面，资本主义思潮兴起，人们学习西方，寻找个性，呼唤自由，自我意识和市场观念形成大潮；另一方面，东方固有的价值观、文化观与风尚习俗，包容着陈腐与优异，在抗议中沉没，在沉没中挣扎……一群穷酸潦倒的知识分子面临新思潮，既顺应，又嘲笑；既贬斥，又无奈，惶惶焉不知所措，只靠插科打诨、玩世不恭来消磨难捱的时光。
他们时刻在嘲笑和捉弄别人，却又时刻遭受命运与时代的捉弄与嘲笑。
主人公是猫。
以猫的眼睛看世界，这在当时，在创作手法上有一定的突破。
今天常有作品以外星人的视觉看地球人，同样反映了人间积习，没一副超越现实的视角就看不透彻。
猫公很富于哲理，精干辞辩，对人类的弱点讽喻得十分透骨。
例如：“世人褒贬，因时因地而不同，像我的眼珠一样变化多端。
我的眼珠不过忽大忽小，而人间的评说却在颠倒黑白，颠倒黑白也无妨，因为事物本来就有两面和两头。
只要抓住两头，对同一事物翻手为云，覆手为雨，这是人类通权达变的拿手好戏。
”他抨击社会，也见地非凡：“……说不定整个社会便是疯人的群体。
疯人们聚在一起，互相残杀，互相争吵，互相叫骂，互相角逐。
莫非所谓社会，便是全体疯子的集合体，像细胞之于生物一样沉沉浮浮、浮浮沉沉地过活下去
说不定其中有些人略辨是非，通情达理，反而成为障碍，才创造了疯人院，把那些人送了进去，不叫他们再见天日。
如此说来，被幽禁在疯人院里的才是正常人，而留在疯人院墙外的倒是些疯子了。
说不定当疯人孤立时，到处都把他们看成疯子；但是，当他们成为一个群体，有了力量之后，便成为健全的人了。
大疯子滥用金钱与权势，役使众多的小疯子，逞其淫威，还要被夸为杰出的人物，这种事是不鲜其例的，真是把人搞糊涂了。
”猫公博学多识，通晓天地古今，他引证或褒贬了荷马、毕达哥拉斯、笛卡儿、克莱尔、尼采、贝多芬、巴尔扎克、莎士比亚、孔子、老子、宋玉、韩愈、鲍照、晏殊、陶渊明，以及《诗经》、《论语》、《淮南子》、《左传》、《史记》等等数不清的中外名人名言。
他还很有点自由平等观念。
他说：“既不能零售空气，又不能割据苍天，那么，土地私有，岂不也是不合理吗
”猫公针砭时弊，道出了一串串永远耐人寻味的警句名言，诸如：“咱家不清楚使地球旋转的究竟是什么力量，但是知道使社会动转的确实是金钱……连太阳能够平安地从东方升起，又平安地落在西方，也完全托了实业家的福。
”“官吏本是人民的公仆、代理人，为了办事方便，人民才给了他们一定的权力。
但是，他们却摇身一变，认为那权力是自身固有而不容人民置喙。
”猫公批评大和魂说：“因为是魂，才常常恍恍惚惚。
东乡大将有大和魂，鱼贩子阿银有大和魂、骗子、拐子、杀人犯也都有大和魂。
‘大和魂
’日本人喊罢，像肺病患者似的咳嗽起来，百米之外，吭的一声。
”猫公还敢于蔑视权贵，鼓励创新。
他描画乌鸦在东乡元帅的铜像上便溺，把伊藤博文的照片倒贴在墙上。
他说：“不从胯下倒看莎士比亚，文学就会灭亡……”猫公喜怒笑骂，皆成文章。
悲痛幻化的笑声，最令人难耐。
猫公如此神通广大，才高识卓，又公正锐敏，当然是神猫、奇猫、圣猫了。
以它的眼睛看世界，悲痛化为笑声，怎能不尖酸苛薄
当然，它同时又是个俗猫，蠢猫。
他自作聪明，假冒圣贤君子，误了不少事，吃了不少苦头，甚至不知酒桶会淹死猫，终于丢了性命。
小说尽管以“猫眼看世界”，但写来写去，创作主体还是人类中的一个“我”，或是人类的邻居、地球上的另一个他（猫）。
假如以全宇宙中的“我”或永恒中的“他”来观察人类；更不知将写出什么样的奇书了。
小说在结构上也有突破。
它以猫的视觉为座轴，可长可短，忽东忽西，并没有一个有头有尾的故事，也谈不上情节进展的逻辑，读来却也津津有味。
日本小说曾有散文化的趋势，某些小说的散文化，是有欠充实的反映。
而在《猫》，在当时，却是一种具有魅力的创新。
当然，老实说，作者最初并没有想写这么长。
由于首章轰动，编者要他续写，他才铺陈连载，这说明他并没有通篇的完整构思，同时也说明如不是大家手笔，怎么会写得这么左右逢源，随心所欲。
在语言上，《猫》的格调既不全像《旅宿》那么豪放空灵，也不尽是《明暗》那么简练凝重，更有别于《心》和《从此以后》那么柔润细腻。
在这里，刚柔兼用，雅俗并举，变化多端，声色俱艳。
而且，将江户文学的幽默与风趣、汉学的典实与铿锵，西方文学的酣畅与机智熔为一炉，以致在语言的海洋中任情游弋，出神入化。
笔墨忽而精烁隽永，针针见血，富于哲理；忽而九曲十回，浩浩大波，长于思辨。
暂且摘引两句景色和人物描写的妙句。
例如挖苦苦沙弥平庸的脸说：“假如春风总是吹拂这么一张平滑的脸，料想那春风也太清闲了吧
”写景：“给红松林装点过二三朱红的枫叶已经凋零，宛如逝去的梦。
”“这声音毫不留情地震撼着初春恬静的空气，把个风软树静的太平盛世彻底庸俗化了。
”有的像讽刺诗，有的像写意画，各得其妙。
总之，假如以一颗艺术的心灵去触摸或感受他的作品，自然会体味到语言的色彩、声韵，甚至字字都是个生命体《我是猫》是夏目漱石的代表作。
小说的主角是一只猫,故事由猫以第一人称“我”的口吻讲述，没有完整的线索，在看似不经意的猫的所见所闻所感的表述中，严肃的主题却鲜明地显示了出来。
猫的主人叫苦沙弥，是一个中学教员，喜欢清静，常常在家用功。
他兴趣广泛，但却一事无成。
主人常和自己的朋友们--“美学家”迷亭、“理学士”寒月、“艺术家”东风、“哲学家”独仙在一起谈古论今、吟诗弄文，打发时日。
一天，资本家金田的老婆为女儿的婚事上门请苦沙弥帮忙。
苦沙弥认为寒月会爱上金田家的小姐简直是笑话，又和迷亭一起把她嘲弄一番。
从此，主人家招来了不少的麻烦。
先是车夫老婆传播流言蜚语又哄闹辱骂主人；后是主人的老同学铃木上门规劝要主人少惹事；再是中学生们被唆使在主人家门喧哗吵闹，使主人肝火大旺。
猫来到金田家，听到了金田夫妇的商量，知道这一切都是他们在整主人。
主人仍与迷亭、寒月等一班朋友聚会，在高谈阔论嬉笑怒骂中攻击世道、痛斥资本家的可恶和侦探走狗们的可鄙。
主人有个学生三平，要和金田小姐结婚了。
他来邀请主人参加婚礼，主人断然拒绝。
猫在主人家也觉得沉闷。
“人类最后的命运不外乎自杀”，主人的说法大概不错。
醉酒的猫想着，不慎掉进水缸，在挣扎中死去。
围绕金田小姐的婚事，作品有力地批判了资产者的骄横和拜金主义者的势利。
金田策划安排、兴师动众，最终要苦沙弥“投降”，原因只在苦沙弥冷落了他的老婆。
他之所以如此有恃无恐，有让人“生就生死就死的本领”，原因是他财大气粗。
铃木百般巴结金田，卑躬屈膝，趋炎附势，成为金田的暗探和说客，其原因也在于金钱。
连猫都看出，“我现在明白了，使得世间一切事物运动的，确确实实是金钱。
能够充分认识金钱的功用，并且能够发挥金钱的威力的，除了资本家诸君外，再没有其他的人物了。
”作品对 “鼻子、眼睛都盯在钞票上”、“只要能赚钱，什么事也干得出来”的缺义理、缺人情和缺廉耻的“最坏的人类”作了入木三分的批判。
通过猫的眼，苦沙弥的“执迷不悟”、寒月的不慕时尚、迷亭的玩世不恭、独仙的“大彻大悟”，乃至铃木的自私与势利等，不同的品性凸现出来了。
苦沙弥们的嬉笑怒骂，蕴含着对拜金主义社会的嘲讽，对军警侦探等军国主义暴力的痛恨，表现了正直的知识分子们不愿与权贵同流合污的品质。
与此同时，作品对苦沙弥们胸无大志、无所事事、孤芳自赏、故作风雅的弱点也加以批评和嘲笑，但这是一种“带有苦艾的余韵的”嬉笑怒骂，蕴含着作者本人的同情、苦闷和悲哀。
作品成功塑造了日本明治时代不满社会现状，但又不能与百姓为伍的中下阶层知识分子群像。
小说形式别具一格，以猫为主角，以猫的一生作为叙事架构（从“我”出生流落苦沙弥家始，到“我”误饮啤酒掉进水缸淹死止），新颖别致，流畅生动。
猫的议论看似东拉西扯，实则形散神不散。
猫既起叙述的作用，又起评论的作用，还起串连故事的作用，独特的构思形成奇特的魅力。
小说语言幽默，讽刺辛辣，从中也可以见到日本俳谐文学和英国讽刺小说的影响。
