《水龙吟》读后感
这是一首咏物词。
张炎《词源》云：诗难于咏物，词为尤难。
体认稍真，则拘而不畅；模写差远，则晦而不明。
要须收纵联密，用事合题。
一段意思，全在结句，斯为绝妙。
清代沈祥龙《论词随笔》亦云：咏物之作，在借物以寓性情。
凡身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内，斯寄托遥深，非沾沾焉咏一物矣。
苏轼这首《水龙吟》，不仅在咏物方面压倒今古(张炎《词源》)，而且和韵而似原唱(王国维《人间词话》)，其词心词境不惟迥出时人，直使后人难能为继，因而值得我们特别注意。
此词约作于元丰四年（1081），苏轼45岁，正谪居黄州。
苏轼与章质夫信云：……柳花词妙绝，使来者何以措词!本不敢继作，又思公正柳花飞时出巡按，坐想四子闭门愁断，故写其意，次韵一首寄去，亦告不以示人也。
元丰四年(1081)四月章质夫出为荆湖北路提点刑狱。
时苏轼乌台诗案贬官黄州。
苏轼这首《水龙吟》是和韵之作，章质夫《水龙吟》云： 燕忙莺懒花残，正堤上、柳花飘坠。
轻飞乱舞，点画青林，全无才思。
闲趁游丝，静临深院，日长门闭。
傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。
兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪沾琼缀。
绣床旋满，香球无数，才圆却碎。
时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吞池水。
望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。
这首词咏杨花，以形写神，风姿秀逸。
上阕写杨花飘坠轻飞，极富动态神韵，特别是歇拍傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起几句，将杨花在静临深院，日长门闭后的轻飞之态，写得至为灵动;可谓曲尽杨花妙处，并直言东坡所和虽高，恐未能及(魏庆之《诗人玉屑》卷二十)。
下阕仍以摹写杨花物态为主，不惟拟人，且略微渗入人情。
苏轼的和韵之作在咏杨花方面既不模写差远，也不体认太真，而是在不即不离中，将自己的感情隐寓其中，亦杨花亦东坡，上阙侧重写芳华幽独之悲，下阙侧重写惜春伤逝之感。
深寓生命之孤独、漂泊、失落、不能自主、无可奈何之悲伤。
王国维称苏词和韵而似原唱，章词原唱而似和韵，并归之为才之不可强(《人间词话》)。
赏析六： 评论 1． 章质夫《水龙吟·咏杨花》其命意用事清丽可喜。
东坡和之，若豪放不入律吕，徐而视之，神韵谐婉，便觉质夫词有织绣工夫。
（宋朱弁《曲洧旧闻》卷五） 2． 章质夫咏杨花词，东坡和之。
晁叔用以为：“东坡如毛嫱、西施，净洗却面，与天下妇人斗好。
质夫岂可比哉
”余以为质夫词中所谓：“傍珠廉散漫，垂垂欲下，依前被风扶起。
”亦可谓曲尽杨花妙处。
东坡所和虽高，恐未能及。
（宋魏庆之《诗人玉屑》卷二十） 3．东坡和章质夫杨花词云：“思量却是，无情有思。
”用老杜“落絮游丝亦有情”也。
“梦随风万里，寻郎去处，依前被莺呼起”。
即唐人诗云：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。
几回惊妾梦，不得到辽西。
”“细看来、不是杨花，点点是离人泪。
”即唐人诗云：“时人有酒送张八，惟我无酒送张八。
君看陌上梅花红，尽是离人眼中泪。
”皆夺胎换骨手。
（宋曾季狸《艇斋诗话》） 4．词中句法，要平妥精粹。
一曲之中，安能句句高妙
只要拍搭衬副得去，于好发挥笔力处，极要用工，不可轻易放过，读之使人击节可也。
如东坡杨花词云：“似花还似非花，也无人惜从教坠。
”又云：“春色三分，二分尘土，一分流水。
”……此皆平易中有句法。
东坡词如《水龙吟》咏杨花……等作，皆清丽舒徐，高出人表。
（宋张炎《词源》） 5． 词不宜强和人韵：若倡者之曲韵宽平，庶可赓歌；倘韵险又为人所先，则必牵强赓和，句意安能融贯
徒费苦思，未见有全章妥溜者。
东坡《次章质夫韵杨花水龙吟》韵，机锋相摩，起句便合让东坡出一头地，后片愈出愈奇，真是压倒今古。
（同上） 6． 近世作词者不晓音律，乃故为豪放不羁之语，遂借东坡、稼轩诸贤自诿。
诸贤之词，固豪放矣，不豪放处，未尝不叶律也。
如东坡之《哨遍》、杨花《水龙吟》，稼轩之《摸鱼儿》之类，则知诸贤非不能也。
（元沈义父《乐府指迷》） 7． 东坡词潇洒出尘，胜质夫千倍。
质夫词，工手；坡老词，仙手。
（明杨慎《草堂诗余》） 8． “随风万里”、“寻郎”。
悉杨花神魂。
读他文字，精灵尚在文字里面；坡老只见精灵，不见文字。
（明沈际飞《草堂诗余正集》卷五） 9． 宋初叶清臣，字道卿，有《贺圣朝》词云：“三分春色二分愁，更一分风雨。
”东坡《水龙吟》演为长句云：“春色三分，二分尘土，一分流水。
”神意更远。
（清李调元《雨村词话》卷一） 10．东坡“似花还似非花”一篇，幽怨缠绵，直是言情，非复赋物。
（清沈谦《填词杂说》） 11．首四句是写杨花形态，“萦损”以下六句，是写望杨花之人之情绪。
二阕用议论，情景交融，笔墨入化，有神无迹矣。
（清黄苏《蓼园词评》） 12．身世流离之感而出以温婉语，令读者喜悦悲歌，不能自已。
（清陈廷焯《词则·大雅集》卷二） 13．东坡《念奴娇》（大江东去阕）、《水龙吟》（似花还似非花阕）……等篇，其句法连属处，按之律谱，率多参差。
即谨严雅饬如白石，亦时有出入。
若《齐天乐》（咏蟋蟀阕）末句可见，细校之不止一二数也。
盖词人笔兴所至，不能不变化。
（清谢章铤《赌棋山庄词话》卷四） 14．邻人之笛，怀旧者感之；斜谷之铃，溺爱者悲之。
东坡《水龙吟·和章质夫杨花词》云：“细看来。
不是杨花，点点是离人泪。
”亦同此意。
东坡《水龙吟》，起云：“似花还似非花。
”此句可作全词评语，盖不离不即也。
（刘熙载《艺概》卷四） 15．东坡《水龙吟》咏杨花，和韵而似原唱；章质夫词，原唱而似和韵，才之不可强也如是
咏物之词，自以东坡《水龙吟》为最工。
（王国维《人间词话》卷上） 16．煞拍画龙点睛，此亦词中一格。
（《郑文焯评东坡乐府》） 17． 此首咏杨花，遗貌取神，压倒古今。
起处，“似花还似非花”两句，咏杨花确切，不得移咏他花。
人皆惜花，谁复惜杨花者
全篇皆从一“惜”字生发。
“抛家”三句，承“坠”字，写杨花之态，惜其飘落无归也。
“萦损”三句，摹写杨花之神，惜其忽飞 忽坠也。
“梦随风”三句，摄出杨花之魂，惜其忽往忽还也。
以上写杨花飞舞之正面已 毕。
下片，更申言杨花之归宿，“惜”意愈深。
“不恨”两句，从“飞尽”说起，惜春事 已了也。
“晓来”三句，惜杨花之经雨也。
“春色”三句，惜杨花之沾泥落水也。
“细看 来”两句，更点出杨花是泪来，将全篇提醒。
郑叔问所谓“画龙点睛”者是也。
又自“晓 来”以下，一气连贯，文笔空灵。
先迁甫称为“化工神品”，亦非虚誉。
（唐圭璋（唐宋 词简释》）
辛弃疾《水龙吟》的全文
全篇：水龙吟·登建康赏宋代：辛弃疾楚天千里清秋，水随天去秋无际岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。
落日楼头，断鸿声里，江南游子。
把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。
(栏杆 一作：阑干)休说鲈鱼堪脍，尽西风，季鹰归未?求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。
可惜流年，忧愁风雨，树犹如此!倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪!赏析：这首词是作者在建康通判任上所作。
上阕开头以无际楚天与滚滚长江作背景，境界阔大，触发了家国之恨和乡关之思。
“落日楼头”以下，表现词人如离群孤雁、像弃置的宝刀难抑胸中郁闷。
下阕用三个典故对于四位历史人物进行褒贬，从而表白自己以天下为己任的抱负。
叹惜流年如水，壮志成灰。
最后流下英雄热泪。
创作背景：辛弃疾从二十三岁南归，一直不受重视，二十六岁上《美芹十论》，提出抗金策略，又不被采纳。
宋孝宗淳熙元年(1174年)，辛弃疾将任东安抚司参议官。
这时作者南归已八、九年了，却投闲置散，任了一介小官，一次，他登上建康的赏心亭，极目远望祖国的山川风物，百感交集，更加痛惜自己满怀壮志而老大无成，于是写下一首《水龙吟》词。
一说此词于孝宗乾道四年至六年(1168—1170年)辛弃疾在建康任通判时所作。
水龙吟300字赏析
水龙吟 辛弃疾赏析 这首词起句突兀，立意辽远。
虽然说气势上稍逊东坡名句：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
”但境界的阔大、胸襟的磊落却是一样的。
它仿佛令你拔地凌空、极目游骋。
仰则天高，俯则水远。
天高水远，无边无垠。
象这样的壮观景象，一般的凡夫俗子难得有心领略，而鹪鹩偃鼠之辈则消受不起。
范开曾在《稼轩词序》中论道：“器大者声必闳，志高者意必远。
”他的见解是比较本质地点出了辛词的艺术特色。
南宋时代，民族的矛盾冲突贯穿始终，是激烈而紧张的。
尽管辛弃疾出生在金朝统治之下的北方，但他自小受到祖父影响，心系南宋，怀有爱国之情，立志推翻异族压迫，实现祖国统一。
为此，他很早就投身到抗金斗争中去。
年二十一岁时，便聚义民二千余众参加耿京队伍，矛头指向金政权。
后来事变，他又能独带五十余骑，于五万敌军之中，孤胆擒缚叛徒张安国。
辛弃疾平生自诩有济世报国之才，而他的过人胆识，雄伟的志向又使他不甘平庸一生。
因此反映到艺术创作中，他的词写来便豪迈奔放。
不过，同是做为豪放派的词人，苏东坡似乎参透了人生、生死成败无计于心，所以他的词达观潇洒、不乏恢谐。
而辛弃疾则以气节自负，以功业自许，执着于人生理想的追求，所以他的词中时时流露出壮志未酬的沉郁、悲愤和愁苦。
于是我们看到，当辛弃疾的笔从第一句的水天一色的辽远之处稍微近缩了一下的时候，那如簪似髻的山影便牵动了他久蓄的闲愁。
闲愁万种，万种闲愁都映衬在落日余晖的夕照里，应合着离群孤雁的哀鸣，使得飘无定所的辛弃疾，此刻感到了从未有的凄清和冷寂，自从他南归宋朝，就一腔热血，伺机报效国家，建立功业。
然而在政治上，他并没有得到施展才华的机遇。
非但没有人来与他共论北伐大计，相反却横遭朝中权贵们的猜忌，始终难酬壮志。
顾此，他摘下佩刀，默视良久，拍栏长叹。
意谓此刀不正如我，本来它是用来杀敌建功的，而今置闲，何时是了
孤独的他，找不到理解的知音。
在上片，辛弃疾登高望远，触景生情，情随景迁，由远及近，层层推进，将自己的远大抱负和壮志难酬的苦恨委曲地抒发出来。
到了下片，作者进一步阐明自己的人生信念是坚定不可动摇的，尽管一时不算得志，但是决不消沉退缩。
他说，不要提什么鲈鱼切得细才味美，你看，秋风已尽，张翰还乡了吗
据《晋书》讲，张翰在任齐王冏大司马东曹掾时，因惧怕成为上层权力斗争的牺牲品，同时又生性自适，便借着秋风起，声言自己思念家乡的菰菜、莼羹、鲈鱼脍而辞归故里。
这里，辛弃疾是借张翰来自比的，不过却是反用其意。
他表明自己很难忘怀时事、弃官还乡。
辛弃疾一方面反对逃避现实斗争的归隐生活，同时也更鄙视置国家危亡于脑后，只知贪恋爵禄的享乐行为。
他十分赞赏刘备对于许氾的讥讽。
《三国志》里讲，当许氾向刘备述说陈登对于自己的拜见不但不置一言，还让他睡在床下时，刘备说道：你是有国士之名的，而今天下大乱，帝王失所，陈登希望你能忧国忘家，有救世的主张。
可你却向他求田问舍、言无可采。
这正是陈登最忌讳的，所以他与你也就没有什么话好说。
如果是换上了我，那就不仅仅是让你睡床下，我睡床上，而是要让你睡地下，我睡百尺高楼上了。
刘备天下为怀，斥责许氾，辞气激扬，辛弃疾称之为“刘郎才气”，亦以自比。
他认为，在他的英雄气概面前，那些求田问舍、谋取私利的朝士权臣们是无地自容的。
然而，心志的表白并不能解脱心灵的寂寞，相反，倒增加了一份的凄苦。
辛弃疾此时感到自己好象当年东晋北伐的桓温，看到了十年前琅邪栽种的柳树已经十围，不禁流泪慨叹：“木犹如此，人何以堪
”光阴无情，年复一年，时间就在风雨忧愁，国势飘摇中流逝，而自己的济民救国之志尚难遂愿，好不痛惜。
他太希望有人来帮助他解除心头的郁结，然而又有谁能来给与他慰藉：这后片的最后一句与前片的最后一句正紧相呼应。
在感情上，它更深一层地抒发出辛弃疾功业未就、有志难酬的苦闷与悲恨赏析 苏轼的《水龙吟》赏析苏东坡贬谪黄州时，其好友章质夫曾写《水龙吟》一首，内容是咏杨花的。
因为该词写的形神兼备、笔触细腻、轻灵生动，达到了相当高的艺术水平，因而受到当时文人的推崇赞誉，盛传一时。
苏东坡也很喜欢章质夫的《水龙吟》，并和了这首《水龙吟 . 次韵章质夫杨花词》寄给章质夫，还特意告诉他不要给别人看。
章质夫慧眼识珠，赞赏不已，也顾不得苏东坡的特意相告，赶快送给他人欣赏，才使得这首千古绝唱得以传世。
这首词的上阕主要写杨花的飘忽不定的际遇和不即不离的神态。
“似花还似非花，也无人惜从教坠。
”开头一韵，非同反响，道出了杨花的性质和际遇。
“似花还似非花”：杨花即柳絮。
看着柳絮像花又毕竟不是花。
艺术手法上显得很“抽象”，但仔细品味琢磨，这“抽象”超出了具体形象，一语道出了柳絮的性质。
这一句与欧阳修的“环滁皆山也”可谓异曲同工。
一般来讲，艺术要求用形象反映事物。
而苏东坡却“反其道而行之”，匠心独运，以“抽象”写出了非同反响的艺术效果。
因此，在艺术描写上，“抽象”有“抽象”的妙用。
“也无人惜从教坠”，则言其际遇之苦，没有人怜惜这像花又毕竟不是花的柳絮，只有任其坠落，随风而去。
“无人惜”是诗人言其飘零无着、不被人爱怜的际遇，也正说明了唯独诗人惜之。
一个“惜”字，实在是全篇之“眼”，妙不可言。
【也不知道你说的谁的水龙吟，~~~】《声声慢》是宋代女诗人李清照的一首脍炙人口、极具艺术特色的的作品。
李清照，自号易安居士，是在中国古代三千年文学史上占据重要地位的诗人。
作为女性，她更可称得上是古往今来才情最为卓著、个性最为鲜明的杰出女性的典型代表。
我们知道，词一般分为婉约与豪放两大流派。
而婉约，历来被认为是词的正宗。
李清照继承了传统的婉约词风，却又独树一帜。
在李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。
她用女性特有的审美眼光表现女性丰富、细腻的情感世界的婉约词，清新婉丽，完全有别于一些男性词人矫揉造作的假托闺情之作。
李清照的词作中，写欢喜快乐的寥寥无几，而写人生悲苦的篇目较多，也最为感人，这是与她特殊的人生经历和时代遭际分不开的。
李清照出身于一个颇有文化教养的封建士大夫家庭，自幼受到浓厚的文学艺术空气的熏陶，诗文书画样样了得。
她18岁时嫁给太学生赵明诚。
赵明诚博学好古，喜爱收藏金石书画。
李清照精于诗词，亦钟情文物典籍。
婚后夫妻二人情投意合，且志趣高雅，不仅在诗词创作上互相唱和，而且共同研究整理金石书画。
所以李清照的前半生一直生活在翰墨书香之中，她生活的全部内容就是写诗填词、属文著书，与丈夫切磋才艺，茶余饭后弹琴下棋、写字作画、吟风弄月。
这时期李清照的词多写闺情相思，充满怡然自得的乐趣，风格是清新婉丽。
然而，靖康之变彻底改变了她的生活，也改变了她的命运。
宋钦宗靖康二年（1127年），金政权攻陷了北宋的首都汴京（今河南开封），入据中原，从此半壁江山陷于敌手，宋朝统治者束手无策，仓皇南逃。
李清照夫妇也相继避难南渡。
这其间，他们夫妇心血凝成的图书文物一部分在南下中途被盗，一部分被乱兵一把火烧毁殆尽。
他们花费半生精力呕心沥血积攒的金石字画转瞬间荡然无存，而更为不幸的是, 南渡第三年, 丈夫就在南京逝世, 这年李清照46岁。
这样一来，她连续遭受国破家亡夫死的重大打击，身心倍受多重摧残。
从此以后，晚年的李清照孤身一人，独处异乡，尝尽了背井离乡之苦和国破家亡之悲。
人生中遭受的一系列巨大打击使李清照也一改前期的词风，在后期的词中倾诉的是切肤的家国之痛，浓厚的思乡之情，词风转为沉哀凄苦。
而《声声慢》则是这种深愁惨痛的最真实写照。
《永遇乐》赏析这首词是辛稼轩的名作，明代的杨升庵（慎）甚至誉为稼轩词中第一首（见《词品》）。
但也有人嫌其运用典故太多，不像其他作品之流利自然（宋·岳珂，清·谭献）。
这一评论，不能说不对。
用典太多，无论作诗作词，都不是高的格调。
用典拙劣的作家，尤其显得是“掉书袋”，令读者生厌。
不过，辛稼轩这首词是怀古之作，既曰“怀古”，当然怀念的是历史人物、历史事迹。
一提到这些人物，这些事迹，就是典故。
辛稼轩于宋宁宗开禧元年（1205）任镇江知府时，来到北固山上的北固亭游览（京口即镇江），对此江山胜地，联系到自己有恢复中原的壮志、和当时南宋偏安小朝廷的危殆的形势，不由得想起历史上几个英雄人物。
他们的雄心壮志，他们所处的时代和政治环境，都和自己一样。
可是，他们的壮志未曾实现，事业没有成功，非但生命已经长逝，连一点遗迹都渺不可寻。
由此情怀，想到自己也已老了（稼轩此年66岁），是否还能做出一些事业来呢
以上是表现在这首词中间的思想过程。
因此，这许多典故也就免不掉了。
现在我们从词句中看作者如何表现其思想。
上片第一句“千古江山”，“千古”是时代感，“江山”是现实感。
作者在北固亭上瞭望眼前的一片江山，想到古时曾经统治过这片江山的英雄人物。
他首先想到三国时的吴大帝孙权（字仲谋）。
孙权是个有雄心壮志，要统一中国的人物。
可是现在呢，像孙权那样的英雄人物也无处寻觅了。
（“无觅处”三字分开来用。
）非但人无觅处，连他当年的“舞榭歌台”，这些反映他的风流遗事的建筑物，也都被“雨打风吹”，杳无踪迹了。
接着，作者又想到了刘裕。
刘裕，小名寄奴。
他在东晋安帝义熙五年及十二年，曾两次率晋军北伐，先后灭掉南燕、后秦，收复洛阳、长安，几乎可以克复中原，可惜后来他野心篡夺晋帝政权，建立自己的宋代政权，放弃了进取中原的计划，以致淮北各地，得而复失。
作者想到刘裕早期的功勋，也非常钦佩，所以说“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。
”可是现在刘裕的遗迹也找不到了。
只见“斜阳草树”之中，寻常百姓的里巷，当地的老辈相传说，这里便是刘裕当年住过的地方。
因为刘裕生长在京口，也是从这里起兵北伐的。
以上是词的上片，怀念两个英雄人物的盛衰。
接下去，下片便怀念到又一次北伐失败的历史事实。
宋文帝刘义隆元嘉二十七年（450）命王玄谟率师北伐。
当时北方的统治者是鲜卑族的北魏太武帝拓拔焘（小名佛狸）。
王玄谟草率出兵，没有周详的部署，结果大败而回。
所以作者说：元嘉时的北伐，真是冒失出兵，妄想像汉代的霍去病一样，北伐单于，一直打到狼居胥山，封祭山神，凯旋回师。
可是，王玄谟的战绩却只落得仓皇地逃回京口。
此词中“仓皇北顾”四字，许多注释本都把“北顾”讲作“向北张望追来的敌人”，似乎未达作者之意。
“北顾”是流亡到江南的士大夫常用的一个含有政治意义的语词，有“北望中原，企图恢复”之意，故宋文帝在元嘉八年兵败时赋诗云：“北顾涕交流”。
后来梁武帝登北固亭，索性把亭名改为北顾亭，以寓收复中原之志。
辛稼轩此词是北固亭怀古，因而用了双关的意义。
我以为“仓皇北顾”应解释为仓皇败退到北固山下，从此只能“北顾”而已。
接下去，忽然来一句“四十三年”，立刻联系到自己，又联系到当时抗金的形势，从怀古一转而为伤今，笔路可谓雄健。
辛稼轩于宋高宗绍兴三十三年（1162）来到南方，参加抗金战争，到开禧元年登北固亭时，正是四十三年。
这时他遥望对江的扬州，还记得四十三年前从北归南的一路战斗情况。
所以说“望中犹记，烽火扬州路”。
在这四十三年间，辛稼轩壮志未酬，南宋小朝廷也始终未能振作。
收复中原，徒成虚愿。
于是辛稼轩有了不堪回首之感。
这一感慨，因望见“佛狸祠下，一片神鸦社鼓”而愈加强烈。
原来北魏太武帝在击败王玄谟的军队之后，一直追到京口对江的瓜步山（今江苏六合东南）在山上建立了行宫。
这个行宫到后世便被当地老百姓误传为狒狸祠，以为是一座福祐人民的神庙，春秋祭祀，有“神鸦社鼓”的热闹。
时代已冲洗掉民族耻辱的意义，这就使辛稼轩愈加悲痛，深恐再过几十年，南宋小朝廷也即将在历史上消失。
词的最后三句，归结到自己。
战国时赵国的名将廉颇，年纪虽老，精神还很壮健，还能大嚼米饭和猪肉。
辛稼轩以廉颇比喻自己，自以为虽然老了，还能参加抗金战斗。
可是，谁来打听廉颇还能不能吃饭呢
这意思是说，有谁能起用我去带兵抗金，收复中原呢
辛稼轩作此词时，正是宰相韩侂胄打算北伐的时候。
韩侂胄是宋宁宗亲信的人，他为了巩固自己的政治地位，在忧心国事的士大夫中间取得盛望。
辛稼轩作此词的上一年，即宁宗嘉泰四年（1204）正月，韩侂胄已决定对金用兵，希望打一次胜仗，收复一块失地，以增加他的政治资本。
同时，他追封岳飞，起用辛稼轩，在抗金派的朝野人士中取得好感。
辛稼轩此时的心理状态是很复杂的。
他知道韩侂胄的北伐，也是“元嘉草草”的鲁莽行动，但这一举动的意义，却是符合于他的夙愿的。
他这些思想上的矛盾，都表现在这首词中。
最后三句，也可以认为他有点感激韩侂胄之意。
不过，由于韩侂胄这一轻举妄动，在开禧二年，就招来了金兵大举入侵，又造成一次“仓皇北顾”的形势，宁宗皇帝在敌人的威胁下，只好归罪于韩侂胄，杀之以谢罪。
后世词人，对这最后三句，也就不敢说辛稼轩当时有感激韩侂胄之意了。
（施蛰存） 醉花阴300字赏析薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
这首词是李清照前期的怀人之作。
李婚后不久，丈夫赵明诚便“ 负笈远游”，深闺寂寞，她深深思念着远行的丈夫。
这年，时届重九，人逢佳节倍思亲，便写了这首词寄给赵明诚。
“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”，这两句借助室内外秋天的景物描写，表现了词人白日孤独寂寞的愁怀。
“永昼”指漫长的白天，“永”字便可见词人内心的无聊愁苦。
“瑞脑”，香料名，又叫龙脑香。
“金兽”，铜制的兽形熏香炉。
这两句的意思是：从清晨稀薄的雾气到傍晚浓厚的云层，这漫长的白昼，阴沉沉的天气真使人愁闷。
那雕着兽形的铜香炉里，龙脑香已渐渐烧完了，可心中的愁思为何总缕缕不绝呢
可见，这两句虽为景语，却句句含情，构成一种凄清惨淡的氛围，有力地衬托出思妇百无聊赖的闲愁。
“佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透”，这三句写出了词人在重阳佳节孤眠独寝、夜半相思的凄苦之情。
“玉枕”，瓷枕。
“纱厨”，即碧纱厨，以木架罩以绿色轻纱，内可置榻，用以避蚊。
常言道：“每逢佳节倍思亲”，今日里“佳节又重阳”，词人又怎能不更加思念远方的丈夫呢
一个“又”字，便充满了寂寞、怨恨、愁苦之感，更何况，玉枕、纱厨往昔是与丈夫与共的，可如今自己却孤眠独寝，触景生情，自然是柔肠寸断心欲碎了。
显然，这里的“凉”不只是肌肤所感之凉意，更是心灵所感之凄凉。
“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，这两句写出了词人在重阳节傍晚于东篱下菊圃前把酒独酌的情景，衬托出词人无语独酌的离愁别绪。
“东篱”，是菊圃的代称，语出陶诗“采菊东篱下，悠然见南山。
”“暗香”，菊花的幽香。
“盈袖”，因饮酒时衣袖挥动，带来的香气充盈衣袖。
重阳佳节，把酒赏菊，本来极富情趣，然而丈夫远游，词人孤寂冷清，离愁别恨涌上心头，即便“借酒销愁”，亦是“愁更愁”了。
又哪有心情欣赏这“暗香浮动”的菊花呢
“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，这三句直抒胸臆，写出了抒情主人公憔悴的面容和愁苦的神情。
“销魂”极喻相思愁绝之情。
“帘卷西风”即“西风卷帘”，暗含凄冷之意。
这三句工稳精当，是作者艺术匠心之所在。
先以“销魂”点神伤，再以“西风”点凄景，最后落笔结出一个“瘦”字。
在这里，词人巧妙地将思妇与菊花相比，展现出两个迭印的镜头：一边是萧瑟的秋风摇撼着羸弱的瘦菊，一边是思妇布满愁云的憔悴面容，情景交融，创设出了一种凄苦绝伦的境界。
全词开篇点“愁”，结句言“瘦”。
“愁”是“瘦”的原因，“瘦”是“愁”的结果。
贯穿全词的愁绪因“瘦”而得到了最集中最形象的体现。
可以说，全篇画龙，结句点睛，“龙”画得巧，“睛”点得妙，巧妙结合，相映成辉，创设出了“情深深，愁浓 浓” 的情境。
《水龙吟》是怎样借历史人物和典故抒发感情的?
水龙吟又名、、。
一百零二字，前后片各四仄韵。
第九句第一字宜用去声，结句宜用上一、下三句法。
韵>”表示为韵脚。
编辑本段█ 经典词作 【水龙吟 作者：朱敦儒】 放船千里凌波去。
略为吴山留顾1。
云屯水府2，涛随神女3 ，九江东注4 。
北客翩然，壮心偏感，年华将暮。
念伊嵩旧隐，巢由故友5，南柯梦6、遽如许。
回首妖氛未扫7，问人间、英雄何处。
奇谋报国，可怜无用，尘昏白羽8。
铁锁横江，锦帆冲浪，孙郎良苦9。
但愁敲桂棹，悲吟梁父10，泪流如雨。
注释 1.吴山：江苏南部古为吴地，吴山即泛指是处诸山。
2.水府：水神所居府邸。
3.神女：指湘妃、洛神一类水中仙子。
4.九江：长江至浔阳分为九派东流， ：茫茫九派流中国，沉沉一线穿南北。
5.伊嵩：伊阙、嵩高，皆河南名山。
巢由：巢父、许由，皆古时隐士，此指作者过去同隐伊嵩的旧友。
6.南柯梦：李公佐载淳于棼梦为南柯太守、享尽荣华，醒后方知为一梦之事。
后常以之喻已逝去的往日情状。
7.妖氛：指金兵南侵气焰。
8.白羽：白羽箭。
尘昏白羽指战局不利。
9.孙郎良苦：三国时吴主孙皓闻晋军沿江来犯，遂以铁索横江拒敌，惜为晋人所破。
此处暗喻宋为金所迫局面。
10.梁父：即梁甫吟，乐府歌曲。
载诸葛亮隐居南阳时，好为梁甫吟。
此处为作者自比。
赏析 此词为感慨时局、吊古伤今的名篇。
上片写作者由北方南奔途中，亲历国破家亡之痛、颠沛流离之苦，曾经的壮志雄心此时已为年华将暮之感取代。
回忆从前与旧友隐居山林的宁静生活，直如隔世一梦。
下片直斥战事未休以致世局动荡，感叹英雄难觅，纵有奇谋报国，亦不免如孙皓一般，机关算尽也可怜无用。
只好愁扣船舷、悲吟梁父、泪流如雨而已罢了。
全篇情绪沉重悲痛，有着深深的时代烙印。
【水龙吟 作者：辛弃疾】 为韩南涧尚书寿，甲辰岁1 渡江天马南来2，几人真是经纶手3
长安父老，新亭风景，可怜依旧4。
夷甫诸人，神州沉陆，几曾回首5
算平戎万里，功名本是真儒事，公知否
况有文章山斗6，对桐阴满庭清昼7。
当年堕地8，而今试看：风云奔走。
绿野风烟9，平泉草木10，东山歌酒11。
待他年，整顿乾坤事了，为先生寿。
注释 1.韩南涧：韩元吉字无咎，号南涧，官至吏部尚书。
他主张恢复中原，但反对轻举妄动。
甲辰岁：宋孝宗淳熙十一年（1184）。
2.：太安之际，童谣曰：'五马浮渡江，一马化为龙。
'（晋朝皇帝姓司马，故云。
）及永嘉中……王室沦覆，帝与西阳、汝南、南顿、彭城五王获济，而帝竟登大位焉。
这里借指宋室南渡。
3.经纶手：治理国家的能手。
4.长安三句：：过江诸人，每至美日，辄相邀新亭，藉卉饮宴。
周侯中坐而叹曰：'风景不殊，正自有山河之异
'皆相视流泪。
唯王丞相愀然变色曰：'当共戮力王室，克复神州，何至作楚囚相对
' 5.夷甫三句：载桓温语：遂使神州陆沉，百年丘墟，王夷甫诸人不得不任其责。
王衍，字夷甫，晋代清谈家。
几曾：何尝。
6.《新唐书·韩愈传》：自愈没，其言大行，学者仰之如泰山北斗。
此处把韩元吉的文章比韩愈。
7.陈振孙《直斋书录解题》载韩无咎《桐阴旧话》，说是记其家世旧事，以京师第门有梧木，故云。
8.堕地：诞生，出生。
9.绿野：唐朝宰相裴度的别墅绿野堂，地址在洛阳午桥。
风烟：景色。
10.平泉：唐朝宰相李德裕的别墅平泉庄，地址在洛阳郊外三十里处。
11.《晋书·谢安传》：谢安居会稽，虽放情丘壑，然每游赏，必以妓女从。
赏析 此首词虽为祝韩南涧的大寿而作，而所言却大半是政治问题，写得不落俗套。
其写作特点是议论多，感慨深，感情曲折回荡，终不离恢复中原之志，上片几乎全部是对国事的议论，可谓指点江山的激昂文字，又多用设问来表现，气势逼人，矛头直指偏安江南的小朝廷。
下片上半段，对韩元吉作了一些揄扬，因为它是寿词，不足为怪。
难能可贵的是最后几句，又回到整顿乾坤上来，仍然不落常格。
这首词用典较多，且用得较贴切恰当，使得激烈的感情，变得婉转含蓄，但总的风格，还是豪放率直的。
水龙吟·登建康赏心亭 名称: 水龙吟·登建康赏心亭 作者简介: 辛弃疾（1140-1207），字幼安，号稼轩，历城（今山东济南）人。
一生以恢复为志。
工于词，为豪放派词人代表，风格沉郁顿挫，悲壮激烈，人称“词中之龙”，与苏轼并称“苏辛”。
著有《稼轩长短句》，今人辑有《辛稼轩诗文抄存》。
《全宋词》存词六百二十余首。
体裁: 词 年代: 南宋 内容介绍 水龙吟·登建康赏心亭① 楚天千里清秋，水随天去秋无际。
遥岑远目②，献愁供恨，玉簪螺髻。
落日楼头，断鸿声里③，江南游子。
把吴钩看了④，栏杆拍遍，无人会、登临意。
休说鲈鱼堪脍⑤，尽西风、季鹰归未
求田问舍，怕应羞见，刘郎才气⑥。
可惜流年，忧愁风雨，树犹如此⑦。
倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪⑧
〔注释〕 ①建康赏心亭：为秦淮河边一名胜。
②“遥岑”三句：远望遥山，像美人头上的碧玉簪、青螺发髻一样，似都在发愁，像有无限怨恨。
③断鸿：失群孤雁。
④吴钩：吴地特产的弯形宝刀，此指剑。
⑤“休说”句：表示自己不愿放弃大业，只图个人安逸。
⑥“求田”句：表示自己羞于置田买屋安居乐业。
刘郎：即刘备。
⑦“可惜流年”三句：自惜年华在无所作为中逝去，为国运感到忧愁，人比树老得还快。
⑧揾（wèn）：擦试。
〔赏析〕 这首词作于乾道四至六年（1168-1170）间建康通判任上。
这时作者南归已八、九年了，却投闲置散，作一个建康通判，不得一遂报国之愿。
偶有登临周览之际，一抒郁结心头的悲愤之情。
建康（今江苏南京）是东吴、东晋、宋、齐、梁、陈六个朝代的都城。
赏心亭是南宋建康城上的一座亭子。
据《景定建康志》记载：“赏心亭在（城西）下水门城上，下临秦淮，尽观赏之胜。
” 这首词，上片大段写景：由水写到山，由无情之景写到有情之景，很有层次。
开头两句，“楚天千里清秋，水随天去秋无际”，是作者在赏心亭上所见的景色。
楚天千里，辽远空阔，秋色无边无际。
大江流向天边，也不知何处是它的尽头。
遥远天际，天水交溶气象阔大，笔力遒劲。
“楚天”的“楚”地，泛指长江中下游一带，这里战国时曾属楚国。
“水随天去”的“水”，指浩浩荡荡奔流不息的长江。
“千里清秋”和“秋无际”，显出阔达气势同时写出江南秋季的特点。
南方常年多雨多雾，只有秋季，天高气爽，才可能极目远望，看见大江向无穷无尽的天边流去。
的壮观景色。
下面“遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻”三句，是写山。
“遥岑”即远山。
举目远眺，那一层层、一叠叠的远山，有的很象美人头上插戴的玉簪，有的很象美人头上螺旋形的发髻，景色算上美景，但只能引起词人的忧愁和愤恨。
皮日休《缥缈峰》诗：“似将青螺髻，撒在明月中”，韩愈《送桂州严大夫》诗有“山如碧玉”之句（即簪），是此句用语所出。
人心中有愁有恨，虽见壮美的远山，但愁却有增无减，仿佛是远山在“献愁供恨”。
这是移情及物的手法。
词篇因此而生动。
至于愁恨为何，又何因而至，词中没有正面交代，但结合登临时地情景，可以意会得到。
北望是江淮前线，效力无由；再远即中原旧疆，收复无日。
南望则山河虽好，无奈仅存半壁；朝廷主和，志士不得其位，即思进取，却力不得伸。
以上种种，是恨之深、愁之大者。
借言远山之献供，一写内心的担负，而总束在此片结句“登临意”三字内。
开头两句，是纯粹写景，至“献愁供恨”三句，已进了一步，点出“愁”、“恨”两字，由纯粹写景而开始抒情，由客观而及主观，感情也由平淡而渐趋强烈。
一切都在推进中深化、升华。
“落日楼头”六句意思说，夕阳快要西沉，孤雁的声声哀鸣不时传到赏心亭上，更加引起了作者对远在北方的故乡的思念。
他看着腰间空自佩戴的宝刀，悲愤地拍打着亭子上的栏干，可是又有谁能领会他这时的心情呢
这里“落日楼头，断鸿声里，江南游子”三句，虽然仍是写景，但无一语不是喻情。
落日，本是日日皆见之景，辛弃疾用“落日”二字，比喻南宋国势衰颓。
“断鸿”，是失群的孤雁，比喻作为“江南游子”自己飘零的身世和孤寂的心境。
辛弃疾渡江淮归南宋，原是以宋朝为自己的故国，以江南为自己的家乡的。
可是南宋统治集团根本无北上收失地之意，对于像辛弃疾一样的有志之士也不把辛弃疾看作自己人，对他一直采取猜忌排挤的态度；致使辛弃疾觉得他在江南真的成了游子了。
“把吴钩看了，栏干拍遍，无人会、登临意”三句，是直抒胸臆，此时作者思潮澎湃心情激动。
但作者不是直接用语言来渲染，而是选用具有典型意义的动作，淋漓尽致地抒发自己报国无路、壮志难酬的悲愤。
第一个动作是“把吴钩看了”（“吴钩”是吴地所造的钩形刀）。
杜甫《后出塞》诗中就有“少年别有赠，含笑看吴钩”的句子。
“吴钩”，本应在战场上杀敌，但现在却闲置身旁，只作赏玩，无处用武，这就把作者虽有沙场立功的雄心壮志，却是英雄无用武之地的苦闷也烘托出来了。
第二个动作“栏干拍遍”。
据宋王辟之《渑水燕谈录》记载，一个“与世相龃龉”的刘孟节，他常常凭栏静立，怀想世事，吁唏独语，或以手拍栏于。
曾经作诗说：“读书误我四十年，几回醉把栏干拍”。
栏干拍遍是胸中有说不出来抑郁苦闷之气，借拍打栏干来发泄。
用在这里，就把作者雄心壮志无处施展的急切非愤的情态宛然显现在读者面前。
另外，“把吴钩看了，栏干拍遍”，除了典型的动作描写外，还由于采用了运密入疏的手法，把强烈的思想感情寓于平淡的笔墨之中，内涵深厚，耐人寻味。
“无人会、登临意”，慨叹自己空有恢复中原的抱负，而南宋统治集团中没有人是他的知音。
后几句一句句感情渐浓，达情更切，至最后“无人会”得一尽情抒发，可说“尽致”了。
读者读到此，于作者心思心绪，亦可尽知，每位读者，也都会被这种情感感染。
上片写景抒情，下片则是直接言志。
下片十一句，分四层意思：“休说鲈鱼堪脍，尽西风、季鹰归未
”这里引用了一个典故：晋朝人张翰（字季鹰），在洛阳作官，见秋风起，想到家乡苏州味美的鲈鱼，便弃官回乡。
（见《晋书。
张翰传》）现在深秋时令又到了，连大雁都知道寻踪飞回旧地，何况我这个漂泊江南的游子呢
然而自己的家乡如今还在金人统治之下，南宋朝廷却偏一隅，自己想回到故乡，又谈何容易
“尽西风、季鹰归未
”既写了有家难归的乡思，又抒发了对金人、对南宋朝廷的激愤，确实收到了一石三鸟的效果。
“求田问舍，怕应羞见，刘郎才气”，是第二层意思。
求田问舍就是买地置屋。
刘郎，指三国时刘备，这里泛指有大志之人。
这也是用了一个典故。
三国时许汜去看望陈登，陈登对他很冷淡，独自睡在大床上，叫他睡下床。
许汜去询问刘备，刘备说：天下大乱，你忘怀国事，求田问舍，陈登当然瞧不起你。
如果是我，我将睡在百尺高楼，叫你睡在地下，岂止相差上下床呢
（见《三国志。
陈登传》）“怕应羞见”的“怕应”二字，是辛弃疾为许汜设想，表示怀疑：象你（指许汜）那样的琐屑小人，有何面目去见象刘备那样的英雄人物
这二层的大意是说，既不学为吃鲈鱼脍而还乡的张季鹰，也不学求田问舍的许汜。
作者登临远望望故土而生情，谁无思乡之情，作者自知身为游子，但国势如此，如自己一般的又何止一人呢
作者于此是说，我很怀念家乡但却绝不是像张翰、许汜一样，我回故乡当是收复河山之时。
作者有此志向，但语中含蓄，“归未
”一词可知，于是自然引出下一层。
“可惜流年，忧愁风雨，树犹如此”，是第三层意思。
流年，即时光流逝；风雨指国家在风雨飘摇之中，“树犹如此”也有一个典故，据《世说新语。
言语》，桓温北征，经过金城，见自己过去种的柳树已长到几围粗，便感叹地说：“木犹如此，人何以堪
”树已长得这么高大了，人怎么能不老大呢
这三句词包含的意思是：于此时，我心中确实想念故乡，但我不不会像张瀚，许汜一样贪图安逸今日怅恨忧惧的。
我所忧惧的，只是国事飘摇，时光流逝，北伐无期，恢复中原的宿愿不能实现。
年岁渐增，恐再闲置便再无力为国效命疆场了。
这三句，是全首词的核心。
到这里，作者的感情经过层层推进已经发展到最高潮。
下面就自然地收束，也就是第四层意思：“倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪。
”倩，是请求，“红巾翠袖”，是少女的装束，这里就是少女的代名词。
在宋代，一般游宴娱乐的场合，都有歌妓在旁唱歌侑酒。
这三句是写辛弃疾自伤抱负不能实现，世无知已，得不到同情与慰藉。
这与上片“无人会、登临意”义近而相呼应。
这首词，是辛词名作之一，它不仅对辛弃疾生活着的那个时代的矛盾有充分反映，有比较真实的现实内容，而且，作者运用圆熟精到的艺术手法把内容完美地表达出来，直到今天仍然具有极其强烈的感染力量，使人们百读不厌。
附：另一首辛弃疾作品 水 龙 吟 过南剑双溪楼 举头西北浮云，倚天万里须长剑。
人言此地，夜深长见，斗牛光焰。
我觉山高，潭空水冷，月明星淡。
待燃犀下看，凭阑却怕，风雷怒，鱼龙惨。
峡束沧江对起，过危楼、欲飞还敛。
元龙老矣
不妨高卧，冰壶凉簟。
千古兴亡，百年悲笑，一时登览。
问何人又卸，片帆沙岸，系斜阳缆
【水龙吟 作者：程垓】 夜来风雨匆匆，故园定是花无几。
愁多怨极，等闲孤负，一年芳意。
柳困花慵，杏青梅小，对人容易。
算好事长在，好花长见，元只是、人憔悴。
回首池南旧事，旧星星、不堪重记。
如今但有，看花老眼，伤时清泪。
不怕逢花瘦，只愁怕、老来风味。
待繁红乱处，留云借月，也须拚醉。
鉴赏 这首词的主要内容，可以拿其中的“看花老眼，伤时清泪”八个字来概括。
前者言其“嗟老”，后者言其“伤时（忧伤时世）”。
由于作者的生平不详，所以先有必要根据其《书舟词》中的若干材料对上述两点作些参证。
先说“嗟老”。
作者祖籍四川眉山。
据《全宋词》的排列次序，他的生活年代约在辛弃疾同时（排在辛后）。
过去有人认为他是苏轼的中表兄弟者其实是不确切的。
从其词看，他曾流放到江浙一带。
特别有两首词是客居临安（今浙江杭州）时所作，如《满庭芳·轻觅莼鲈》。
谁知道、吴侬未识，蜀客已情孤“；又如《凤栖梧》（客临安作）云：”断雁西边家万里，料得秋来，笑我归无计“，可知他曾长期飘泊他乡。
而随着年岁渐老，他的”嗟老“之感就越因其离乡背井而日益浓烈，故其《孤雁儿》即云：”如今客里伤怀抱，忍双鬓、随花老
“这后面三句所表达的感情，正和这里要讲的《水龙吟》一词完全合拍，是为其”嗟老“而又”怀乡“的思想情绪。
再说“伤时”。
作者既为辛弃疾同时人，恐怕其心理上也曾经受过完颜亮南犯（1161年）和张浚北伐失败（1163年前后）这两场战争的沉重打击。
所以其词里也生发过一些“伤时”之语。
其如《凤栖梧》云：“蜀客望乡归不去，当时不合催南渡。
忧国丹心曾独许。
纵吐长虹，不奈斜阳暮。
”这种忧国的伤感和《水龙吟》中的“伤时”恐怕也有联系。
明乎上面两点，再来读这首《水龙吟》词，思想脉络就比较清楚了。
它以“伤春”起兴，抒发了思念家乡和自伤迟暮之感，并隐隐夹寓了他忧时伤乱（这点比较隐晦）的情绪。
词以“夜来风雨匆匆”起句，很使人联想到辛弃疾的名句“更能消几番风雨，匆匆春又归去”（《摸鱼儿》），所以接下便言“故园定是花无几”，思绪一下子飞到了千里之外的故园去。
作者过去曾在眉山老家筑有园圃池阁（其《鹧鸪天》词云：“新画阁，小书舟”，《望江南》自注：“家有拟舫名书舟”），现今在异乡而值春暮，却感伤起故园的花朵来，其思乡之情可谓极深极浓。
但故园之花如何，自不可睹，而眼前之花凋谢却是事实。
所以不禁对花而叹息：“愁多怨极，等闲孤负，一年芳意。
”杨万里《伤春》诗云：“准拟今春乐事浓，依然枉却一东风。
年年不带看花眼，不是愁中即病中。
这里亦同杨诗之意，谓正因自己本身愁怨难清，所以无心赏花，故而白白辜负了一年的春意；若反过来说，则“柳困花慵，杏青梅小”，转眼春天即将过去，它对人似也太觉草草（“对人容易”）矣。
而其实，“好春”本“长在”，“好花”本“长见”，之所以会产生上述人、花两相辜负的情况，归根到底，“元只是、人憔悴
”因而上片自“伤春”写起，至此就点出了“嗟老”（憔悴）的主题。
过片又提故园往事：“回首池南旧事”。
池南，或许是指他的“书舟”书屋所在地。
他在“书舟”书屋的“旧事”如何，这里没有明说。
但他在另外一些词中，曾经隐隐约约提到。
如：“葺屋为舟，身便是、烟波钓客”（《满江红》），“故园梅花正开时，记得清尊频倒”（《孤雁儿》），可以推断，它是比较舒适和值得留恋，值得回忆的。
但如今，“恨星星、不堪重记”。
发已星星变白，而人又在异乡客地，故而更加不堪回首往事。
以下则直陈其现实的苦恼：“如今但有，看花老眼，伤时清泪。
”“老”与“伤时”，均于此几句中挑明。
作者所深怀着的家国身世的感触，便借着惜花、伤春的意绪，尽情表出。
然而词人并不就此结束词情，这是因为，他还欲求“解脱”，因此他在重复叙述了“不怕逢花瘦，只愁怕、老来风味”的“嗟老”之感后，接着又言：“待繁红乱处，留云借月，也须拚醉。
”“留云借月”，用的是朱敦儒《鹧鸪天》成句（“曾批给雨支风券，累奏留云借月章”）。
连贯起来讲，意谓：乘着繁花乱开、尚未谢尽之时，让我“留云借月”（尽量地珍惜、延长美好的时光）、拚命地去饮酒寻欢吧
这么几句的意思有些类似于杜甫的“且看欲尽花经眼，莫厌伤多酒入唇”（《曲江》），表达了一种且当及时行乐的消极心理。
总之，程垓这首词，通过委婉哀怨的笔触，曲折尽致、反反复复地抒写了自己郁积重重的“嗟老”与“伤时”之情，读后确有“凄婉绵丽”（冯煦《宋六十一家词选例言》评语）之感。
以前不少人作的“伤春”词中，大多仅写才子佳人的春恨闺怨，而他的这首词中，却寄寓了有关家国身世（后者为主）的思想情绪，因而显得立意深远。
【水龙吟 作者：苏轼】 次韵章质夫杨花词 似花还似非花，也无人惜从教坠。
抛家傍路，思量却是，无情有思。
萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。
梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。
晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。
春色三分，二分尘土，一分流水。
细看来，不是杨花，点点是离人泪。
赏析 苏东坡贬谪黄州时，其好友章质夫曾写《水龙吟》一首，内容是咏杨花的。
因为该词写的形神兼备、笔触细腻、轻灵生动，达到了相当高的艺术水平，因而受到当时文人的推崇赞誉，盛传一时。
苏东坡也很喜欢章质夫的《水龙吟》，并和了这首《水龙吟 . 次韵章质夫杨花词》寄给章质夫，还特意告诉他不要给别人看。
章质夫慧眼识珠，赞赏不已，也顾不得苏东坡的特意相告，赶快送给他人欣赏，才使得这首千古绝唱得以传世。
这首词的上阕主要写杨花的飘忽不定的际遇和不即不离的神态。
“似花还似非花，也无人惜从教坠。
”开头一韵，非同反响，道出了杨花的性质和际遇。
“似花还似非花”：杨花即柳絮。
看着柳絮像花又毕竟不是花。
艺术手法上显得很“抽象”，但仔细品味琢磨，这“抽象”超出了具体形象，一语道出了柳絮的性质。
这一句与欧阳修的“环滁皆山也”可谓异曲同工。
一般来讲，艺术要求用形象反映事物。
而苏东坡却“反其道而行之”，匠心独运，以“抽象”写出了非同反响的艺术效果。
因此，在艺术描写上，“抽象”有“抽象”的妙用。
“也无人惜从教坠”，则言其际遇之苦，没有人怜惜这像花又毕竟不是花的柳絮，只有任其坠落，随风而去。
“无人惜”是诗人言其飘零无着、不被人爱怜的际遇，也正说明了唯独诗人惜之。
一个“惜”字，实在是全篇之“眼”，妙不可言。
【水龙吟 作者：章楶】 燕忙莺懒芳残，正堤上、柳花飘坠。
轻飞乱舞，点画青林，全无才思。
闲趁游丝，静临深院，日长门闭。
傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。
兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪沾琼缀。
绣床旋满，香球无数，才圆却碎。
时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吞池水。
望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。
鉴赏 这首咏柳花的词曾被苏轼赞为妙绝，但词史上，人们多赞赏东坡的和柳花词，而对这首原作却颇多微词。
实际上，这首词清丽和婉，不失为词中精品。
首句“燕忙莺懒芳残”开篇点题，写燕忙于营巢，莺懒于啼唱，繁花纷纷凋 沈钧儒爱石，所至必取一二石归，书房曰“与石居”。
郭为其题曰：“与石居者与善游，其性既刚且能柔。
柔能为民役，刚能反冦仇，先生之风超绝时空。
”1942年8月7日，郭在重庆为沈撰此词。
【水龙吟】仙剑奇侠传二-王小虎主题曲 1水龙吟•次韵章质夫《杨花词》 似花还似非花，也无人惜从教坠。
抛家傍路，思量却是，无情有思。
萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。
梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。
晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。
春色三分，二分尘土，一分流水。
细看来，不是杨花，点点是离人泪。
