元曲有哪些
元曲内容：分为元杂剧和元散曲。
元杂剧： 元杂剧又称北杂剧、北曲、元曲。
元曲包括元杂剧和元代散曲两个部分，它在金院本的基础上孕育发展而形成的，正当南戏盛行之际，北杂剧走向成熟。
13世纪后半期是元杂剧雄踞剧坛最繁盛的时期。
四折一楔子的结构形式是其显著的特色之一，“一人主唱”是元杂剧的又一显著特点。
元杂剧唱与说白紧密相连，“曲白相生”。
元杂剧还有一些特点，如剧本注重舞台性，角色分工类型化，漠视生活外部形态真实，以类型化、象征化的手法，表现剧作的内在情绪，作家流逸的情思与本质性的真实生活相结合等等。
完全具备了戏曲的本质特征，它走完了戏曲的综合历程，是严谨、完整、统一的，又是个性鲜明的戏曲艺术。
元杂剧是在金院本和诸宫调的直接影响之下，融合各种表演艺术形式而成的一种完整的戏剧形式。
并在唐宋以来话本、词曲、讲唱文学的基础上创造了成熟的文学剧本。
这比之以滑稽取笑为主的参军戏或宋杂剧可说已起了质的变化。
作为一种成熟的戏剧，元杂剧在内容上不仅丰富了久已在民间传唱的故事，而且广泛地反映了当时的社会现实，成为广大人民群众最喜爱的文艺形式之一。
元散曲 释名 一、 元代人称为乐府。
二、 散曲之名最早见于文献，是明代朱有墩《诚斋乐府》，此书所说的散曲专指小令，不包括套数。
三、 明代中叶以后，散曲的范围逐渐扩大，把套数也包括进来。
四、 20世纪以来的学者的论文，把小令、套数都看作散曲。
散曲作为文体概念做终被确定下来。
产生与发展 一、 散曲的产生 1、 发源于金词 根据学者研究散曲产生于金元之际，产生于民歌俚谣。
金代的词已经出现曲的特点，倾向俚俗、率直、诙谐、浅白。
金词对大量北方俚歌俗调的吸收，金词中的许多词牌实际上已经是亦词亦曲，很多词在文学风格上已经接近后代的曲。
2、 散曲输入文坛成为散曲文学的主要途径。
金末元初文人没有科举取仕这条路可走，加上但是避世——玩世的社会思潮的影响，他们出入秦楼楚馆，而大量名妓会制乐府、唱曲，她们将民间的歌曲大量修改、传唱。
文人与她们诗酒相乐、丝竹相和，久而久之，必然导致民歌时调与文人创作的结合。
3、 乐曲的变化。
宋金之际，北方少数民族相继入主中原，他们带来的胡曲番乐与汉族地区原有的音乐相结合，孕育出一种新的乐曲。
散曲便应运而生。
体制 一、 小令 又称“叶儿”，是散曲体制的基本单位。
其名称源于唐代的酒令。
单片只曲，调短字少是最基本的特征。
除了单片只曲，还有一种联章体，又称重头小令，由同题同调的数支小令组成，最多可达百支，用以合咏一事或分咏数事。
如关汉卿的双调《大德歌·春》。
二、套数 又称套曲、散套、大令，是从宋大曲、宋曲诸宫调发展而来的。
体制特点有三。
1、 是由同一宫调的若干首曲牌连缀而成。
2、 各曲同押一韵。
3、通常在结尾部分还有[尾声] 三、带过曲 由同一宫调的不同曲牌组成。
唐诗宋词元曲
唐诗 1 杜少府之任蜀州 王勃 城阙辅三秦， 风烟望五津。
与君离别意， 同是宦游人。
海内存知己， 天涯若比邻。
无为在歧路， 儿女共沾巾。
【注释】 辅：卫护，屏藩。
三秦：城阙：指长安的城郭宫阙。
泛指当时长安附近京畿之地。
五津：岷江的五大津渡。
此借以蜀地。
宦游人：为仕宦而离家外出的人。
歧路：岔路。
指分手处。
【简析】 此诗是送别的名作。
诗意慰勉勿在离别之时悲哀。
起句严整对仗，三、四句以散调承之，以实转虚，文情跌宕。
第三联“海内存知己，天涯若比邻”，奇峰突起，高度地概括了“友情深厚，江山难阻”的情景，伟词自铸，传之千古，有口皆碑。
尾联点出“送”的主题。
全诗开合顿挫，气脉流通，意境旷达。
一洗古送别诗中的悲凉凄怆之气，音调爽朗，清新高远，独树碑石。
译文 三秦护卫着巍峨的长安，你要奔赴的蜀地，却是一片风烟迷茫。
离别时，不由得生出无限的感慨，你我都是远离故土，在仕途上奔走的游子。
人世间只要是志同道合的朋友，即使远在天涯，也似在身边。
不要在分手时徘徊忧伤，像多情的儿女一样，任泪水打湿衣裳。
2登幽州古台 陈子昂 前不见古人， 后不见来者。
念天地之悠悠， 独怆然而涕下。
【注释】 悠悠：形容地久天长。
怆然：悲伤的样子。
涕：眼泪。
【简析】 诗人具有政治见识和政治才能，他直言敢谏，但没有被武则天所采纳，屡受打击，心情郁郁悲愤。
诗写登上幽州的蓟北楼远望，悲从中来，并以 “山河依旧，人物不同”来抒发自己“生不逢辰”的哀叹。
语言奔放，富有感染力。
在艺术表现上，前两句是俯仰古今，写出时间的绵长；第三句登楼眺望，写空间的辽阔无限；第四句写诗人孤单悲苦的心绪。
这样前后相互映照，格外动人。
句式长短参错，音节前紧后舒，这样抑扬变化，互相配合，大大增强了艺术感染力。
3 送孟浩然之广陵 李白 故人西辞黄鹤楼①， 烟花②三月下扬州。
孤帆远影碧空尽③， 惟见长江天际流。
【注释】 ①黄鹤楼：建在湖北武昌西边的黄鹤矶上，下面就是长江。
②烟花：指暮春浓艳的景色。
③碧空尽：指船消失在水与蓝天相接的地方。
【简析】 这是送别诗，寓离情于写景。
首句点出送别的地点：一代名胜黄鹤楼；二句写送别的时间与去向：烟花三月”的春色和东南形胜的“扬州”；三、四句，写送别的场景：目送孤帆远去；只留一江春水。
诗以绚丽斑驳的烟花春色和浩瀚无边的长江为背景，极尽渲染之能事，绘出了一幅意境开阔，情丝不绝，色彩明快，风流倜傥的诗人送别画。
“烟花三月下扬州”，蘅塘退士评曰：“千古丽句”。
在理。
4 早发白帝城 李白 朝辞白帝①彩云间， 千里江陵②一日还③。
两岸猿声啼不住， 轻舟已过万重山。
【注释】 ①白帝：今四川省奉节。
②江陵：今湖北省江宁县。
③一日还：一天就可以到达。
【简析】 诗是写景的。
唐肃宗乾元二年（759），诗人流放夜郎，行至白帝遇赦，乘舟东还江陵时而作此诗。
诗意在描摹自白帝至江陵一段长江，水急流速，舟行若飞的情况。
首句写白帝城之高；二句写江陵路遥，舟行迅速；三句以山影猿声烘托行舟飞进；四句写行舟轻如无物，点明水势如泻。
全诗锋棱挺拔，一泻直下，快船快意，令人神远。
难怪乎明人杨慎赞曰：“惊风雨而泣鬼神矣
” 5 静夜思 李白 床前明月光， 疑是地上霜。
举①头望明月， 低头思故乡。
【注释】 ①举：抬。
【简析】 ??这是写远客思乡之情的诗，诗以明白如话的语言雕琢出明静醉人的秋夜的意境。
它不追求想象的新颖奇特，也摒弃了辞藻的精工华美；它以清新朴素的笔触，抒写了丰富深曲的内容。
境是境，情是情，那么逼真，那么动人，百读不厌，耐人寻绎。
无怪乎有人赞它是“妙绝古今”。
6 春 望 杜甫 国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火①连三月②，家书抵万金。
白头③搔更短，浑④欲不胜簪⑤。
【注释】 ①烽火：古时报警的烟火。
此指战争。
②三月：言时间很长，非确指。
③白头：指白发。
④浑：简直。
⑤不胜簪：言头发少得连簪子都插不上。
7 望 岳 杜甫 岱宗①夫如何，齐鲁青未了。
造化钟②神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生层云，决③眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
【注释】 ①岱宗：泰山别名岱，居五岳之首，故又名岱宗。
②钟：赋予、集中。
③决：裂开。
④凌：跃上。
【简析】 杜甫“望岳”诗共三首，这一首是写望东岳泰山的。
诗以“望”入题，赞叹东岳，讴歌造化。
希望凌顶而小天小，以抒雄心壮志。
开首两句，写泰山的高峻伟大，先写对它的仰慕，再写它横跨齐鲁两地的壮伟。
三、四句写近望，所见泰山的神奇秀丽和能分割日夜的巍峨形象。
五、六句写遥望，见山中云气层出不穷，心胸为之荡涤。
最后两句写望岳而生登临峰顶之意愿。
表达了诗人不怕困难，敢于攀登之雄心，显示出他坚韧不拔的性格和远大的政治抱负。
“会当凌绝顶，一览众山小”千百年来为人们传诵。
8 江南逢李龟年① 杜甫 岐王②宅里寻常见， 崔九③堂前几度闻。
正是江南好风景， 落花时节又逢君。
【注释】 ①李龟年：唐代著名的音乐家，受唐玄宗赏识，后流落江南。
②歧王：唐玄宗的弟弟李范，他被封为歧王。
③崔九：就是崔涤，当时担任殿中监。
【简析】 诗是感伤世态炎凉的。
李龟年是开元初年的著名歌手，常在贵族豪门歌唱。
杜甫少年时才华卓著，常出入于岐王李范和秘书监崔涤的门庭，得以欣赏李龟年的歌唱艺术。
诗的开首二句是追忆昔日与李龟年的接触，寄寓诗人对开元初年鼎盛的眷怀；后两句是对国事凋零，艺人颠沛流离的感慨。
仅仅四句却概括了整个开元时期的时代沧桑，人生巨变。
语极平淡，内涵却无限丰满。
蘅塘退士评为：“少陵七绝，此为压卷。
” 9 九月九日忆山东兄弟 王维 独在异乡为异客， 每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处， 遍插茱萸少一人。
【注释】 登高：九月九重阳节，民间有登高避邪习俗。
茱萸：药性植物。
重九俗以结子茱萸枝插头。
【简析】 诗写游子思乡怀亲。
诗人一开头便紧急切题，写异乡异土生活的孤独凄然，因而时时怀乡思人，遇到佳节良辰，思念倍加。
接着诗一跃而写远在家乡的兄弟，按照重阳的风俗而登高时，也在怀念自己。
诗意反复跳跃，含蓄深沉，既朴素自然，又曲折有致。
“每逢佳节倍思亲”千百年来，成为游子思念的名言，打动多少游子离人之心。
10相思 王维 红豆①生南国， 春来发几枝。
愿君多采撷②， 此物最相思。
【注解】 ①红豆：又名相思子，一种生在岭南地区的植物，结出的籽象豌豆而稍扁，呈鲜红色。
②采撷：采摘。
【评析】 ??这是借咏物而寄相思的诗。
一题为《江上赠李龟年》，可见是眷怀友人无疑。
起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓自身相思之重；最后一语双关，既切中题意，又关合情思，妙笔生花，婉曲动人。
全诗情调健美高雅，怀思饱满奔放，语言朴素无华，韵律和谐柔美。
可谓绝句的上乘佳品
宋词 1江 城 子 苏 轼 乙卯正月二十夜记梦 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处：明月夜，短松冈。
【注释】 这是一首悼亡词。
作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。
本篇完全可以同潘岳的《悼亡诗》，元稹的《遣悲怀》以及南宋吴文英的《莺啼序》前后辉映，相互媲美。
2 水调歌头① 苏轼 丙辰中秋欢饮达旦，大醉作此篇，兼怀子由。
② 明月几时有
把酒问青天。
③不知天上宫阙，今夕是何年。
④我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒, 起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，抵绮户，照无眠。
不应有恨，何事偏向别时圆。
⑤人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
⑥ -------------------------------------------------------------------------------- 【注释】 ①大曲《水调歌》的首段，故曰“歌头”。
双调，九十五字，平韵。
②丙辰：熙宁九年（1076）。
苏辙字子由。
③李白 《把酒问天》：“青天有月来几时
我今停杯一问之。
” ④牛僧孺《周秦行纪》：“共道人间惆怅事，不知今夕是何 年。
” ⑤司马光《温公诗话》记石曼卿诗：“月如无恨月 长圆。
” ⑥婵娟：美丽的月光。
【简析】 词人运用形象描绘的手法，勾勒出一种皓月当空、美人千里、孤高旷远的境氛围，把自己遗世独立意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。
此词通篇咏月，却处处关合人事。
上片借明月自喻孤高，下片用圆月衬托别情，它构思奇特，畦径独辟，极富有浪漫主义色彩，是苏词的代表作之一。
3 蝶恋花 【宋】苏轼 花褪残红青杏小。
燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草
墙里秋千墙外道。
墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
【简析】 上片句句藏着一个春字。
残红褪，柳绵吹少，是春衰的景象；青杏尚小，芳草绿遍，又呈生机勃郁。
春光已老，春光犹在，正是这么一个恼人的时节。
中间插写的燕子飞来，流水人家，既是补足的信息，更使画面增添动态的美。
花残、杏小、燕飞、水绕，柳绵纷纷芳草处处，不言春而春在其中，这叫做藏中有露。
4 江 城 子 苏 轼 乙卯正月二十夜记梦 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。
锦帽貂裘，千骑卷平冈。
欲报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。
酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨
持节云中，何日遣冯唐
会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
【注释】 潇洒的词人本就生性豪放，密州铁沟出猎，左牵黄犬，右擎苍鹰，相随千骑锦士驰卷平冈，何等声势，何等豪气，由此倾动了满城老少，使老夫陡发少年狂气，在亲射虎，看孙郎的奇想中跃现的，正是当年孙权射虎的风采
但词人的胸胆，又何甘只在射虎中称雄
连年犯边的西夏，正需要魏尚那样的勇将御击
酒酣的词人因此宣告：倘若汉文帝再遣冯唐，我便是当世魏尚，愿换弓如月，一箭射落象征侵掠的恶星天狼
5 西江月 辛弃疾 夜行黄沙道中 明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。
稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
七八个星天外，两三点雨山前。
旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。
【简析】 本篇是作者闲居上饶带湖时期的名作。
它通过自己夜行黄沙道中的具体感受，描绘出农村夏夜的幽美景色，形象生动逼真，感受亲切细腻，笔触轻快活泼，使人有身历其境的真实感，这首词反映了辛词风格的多样性。
上片写晴，用的是明月、清风这样惯熟的词语，片之中嗅到和听到骤雨将临的信息。
下片笔锋一转，进人写雨。
但写的不是雨中，而是雨前。
这首词充分反映了作者对丰收所怀有的喜悦之情以及他对农村生活的热爱。
6 清平乐·村居 【宋】辛弃疾 茅檐低小，溪上青青草。
醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪。
大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。
最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。
【简析】 这首《清平乐》，就是一幅着色的农村风俗画。
上片勾勒环境烘托气氛。
下片集中写这一农户的三个儿子，比较全面地反映了当时农村生活的各个方面， 这首词具有浓厚的农村生活气息，字里行间处处洋溢着作者对农村生活的喜悦之情，客观上反映了作者对黑暗官场生活的憎恶。
这首词是一幅栩栩如生、有声有色的农村风俗画。
7 满江红 【宋】岳飞 怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇。
抬望眼、仰天长啸，壮怀激烈。
三十功名尘与土，八千里路云和月。
莫等闲白了少年头，空悲切。
靖康耻，犹未雪；臣子憾，何时灭。
驾长车，踏破贺兰山缺。
壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。
待从头、收拾旧河山，朝天阙。
【简析】 陈廷棹云此词：何等气慨
何等志向
千载下读之，凛凛有生气焉。
“莫等闲”二语，当为千古箴铭。
8 桂枝香 【宋】王安石 登临送目，正故国晚秋，天气初肃。
千里澄江似练，翠峰如簇。
归帆去棹斜阳里，背西风，酒旗斜矗。
彩舟云淡，星河①鹭起，画图难足。
念往昔、繁华竞逐，叹门外楼头②，悲恨相继。
千古凭高，对此漫嗟荣辱。
六朝③旧事如流水，但寒烟、衰草凝绿。
至今商女，时时犹唱，《后庭》遗曲④。
【注释】 ①星河：星河即银河。
②门外楼头：用杜牧“门外韩擒虎，楼头张丽华”诗意。
③六朝：吴、东晋、宋、齐、梁、陈。
④后庭遗曲：陈后主游宴后庭，其曲有《玉树后庭花》，见《南史张贵妃传》。
【简析】 词人在金陵胜地，登高望远，便兴起了满怀愁绪：日月之迁流， 仕途之坎坷，家国之忧患，人生之苦辛，涌凝笔端，写成了名 篇佳作，历久长新，此等例真是举之不尽，而王安石的这一阕 《桂枝香》，实为个中翘楚。
9 卜算子.咏梅 【宋】陆游 驿外断桥边,寂寞开无主。
已是黄昏独自愁,更著风和雨。
无意苦争春,一任群芳妒。
零落成泥碾作尘,只有香如故。
【简析】 陆游酷爱梅花，因为它象征着气节。
他的《落梅》诗说：“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚。
过时自合飘零去，耻向东君更乞怜。
”梅花开时不畏严寒，落时不恋春光，来得光明，去得磊落。
陆游所心折的正是梅花的这种高洁品格。
他甚至幻想“何方可化身千亿，一对梅花一放翁”（《梅花绝句》）， 希望终身与梅花为伴。
此词咏梅，实际上是借梅花的品格自明心迹，自抒怀抱。
上片感遇。
“驿外”二句，说梅花流离沦落，所居非地；“已是”二句，说梅花备受风雨摧残，所遇非时，突出梅花遭遇的不幸。
下片咏梅历尽磨难，留得芳香而去。
从中不难看到作者身世与人格的投影。
陆游早年因爱国议论触犯秦桧被黜，后来又因“力说张浚用兵”免职。
他在南宋苟且偷安的环境中，一直颇遭时忌，但爱国斗志始终不衰，甚至老而弥笃。
此词或许是他晚年所作，借咏梅以表达其坚定不移的爱国立场和政治节操。
虽然不免有自悼自伤的消极成 份和孤芳自赏的意味， 但主要精神是积极的， 他在词中对周围恶浊的环境、“群芳”嫉妒的卑劣行径以及自身遭受的种种迫害，所表现出的高度蔑视，也是令人感佩的。
咏物词贵在“不离不即”、“不粘不脱”，做到托物寄意，物我相融。
此词不雕镂梅花形貌，而着重摄取其神韵，借以自我写照，是咏梅的上乘之作。
10谒金门 冯延巳 风乍起， 吹皱一池春水。
闲引鸳鸯香径里， 手捋红杏蕊。
斗鸭阑干独倚， 碧玉搔头斜坠。
终日望君君不至， 举头闻鹊喜。
【简析】 春风乍起，吹皱了一池碧水，这本是春日平常得很的景象。
可是有谁知道，这一圈圈的涟漪，却搅动了一位女性的感情波澜。
别看她貌似悠闲，时而逗引鸳鸯，时而揉扯花蕊，过一会儿又倚身在池栏上观看斗鸭，但只消从她懒洋洋的神态上，我们就知她的心思其实全不在此。
随着几声喜鹊的欢叫，她的面庞儿顿时就涌上了一阵红晕----盼念已久的丈夫终于回家了，这怎能不令她的心像小鹿儿那样乱撞乱跳
元曲 1 白朴元曲 [越调]天净沙 春 春山暖日和风，阑干楼阁帘栊，杨柳秋千院中。
啼莺舞燕，小桥流水飞红。
2 [越调]天净沙 夏 云收雨过波添，楼高水冷瓜甜，绿树阴垂画檐。
纱厨藤簟，玉人罗扇轻缣。
3 [越调]天净沙 秋 孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。
青山绿水，白草红叶黄花。
4 [越调]天净沙 冬 一声画角谯门，半庭新月黄昏，雪里山前水滨。
竹篱茅舍，淡烟衷草孤村。
5 马致远[越调]天净沙 秋思枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。
6 双调〕沉醉东风 送 别 关汉卿 咫尺的天南地北，霎时间月缺花飞。
手执着饯行杯，眼搁着别离泪。
刚道得声“保重将息”，痛煞煞教人舍不得。
“好去者望前程万里
” 7 〔双调〕折桂令 叹 世 马致远 咸阳百二山河，两字功名，几阵干戈。
项废东吴，刘兴西蜀，梦说南柯。
韩信功兀的般证果，蒯通言那里是风魔
成也萧何，败也萧何，醉了由他。
8 〔双调〕水仙子 次 韵 张可久 蝇头老子五千言，鹤背扬州十万钱，白云两袖吟魂健。
赋庄生秋水篇，布袍宽风月无边。
名不上琼林殿，梦不到金谷园，海上神仙。
9 〔双调〕清江引有感 乔吉 相思瘦因人间阻，只隔墙儿住。
笔尖和露珠，花瓣题诗句， 倩衔泥燕儿将过去。
10〔双调〕水仙子 寻 梅 乔吉 冬前冬后几村庄，溪北溪南两履霜，树头树底孤山上。
冷风来何处香
忽相逢缟袂绡裳。
酒醒寒惊梦，笛凄春断肠。
淡月昏黄。
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在中国韵文史上.唐诗.宋词.元曲接二连三.高峰迭起.名家名作.琳琅满目.元曲作为元代文学的代表.以其独特的艺术成就而在中国文学史上占有重要的地位.千百年来一直为人们传诵不衰.泽被一代又一代华夏儿女. 元曲.一方面是指诗歌新体[散曲.一方面又指戏曲新体[北曲杂剧.如元曲六大家关汉卿.王实甫.白朴.马致远.郑光祖和乔吉.都是兼工散曲和杂剧的作家. 元曲杂剧经典名篇有关汉卿<窦娥冤>.王实甫<西厢记>.白朴<梧桐雨>等. 散曲经典名篇: [双调]沉醉东风 送 别 关汉卿 咫尺的天南地北.霎时间月缺花飞. 手执着饯行杯.眼搁着别离泪. 刚道得声[保重将息.痛煞煞教人舍不得. [好去者望前程万里! [前调] 杭 州 景 关汉卿 [一枝花]普天下锦绣乡.环海内风流地. 大元朝新附国.亡宋家旧华夷. 水秀山奇.一到处堪游戏.这答儿忒富贵. 满城中绣幕风帘.一哄地人烟凑集. [梁州第七]百十里街衢整齐.万余家楼阁参差.并无半答儿闲田地. 松轩竹径.药圃花蹊.茶园稻陌.竹坞梅溪. 一陀儿一句诗题.一步儿一扇屏帏. 西盐场便似一带琼瑶.吴山色千叠翡翠. 兀良.望钱塘江万顷玻璃. 更有清溪.绿水.画船儿来往闲游戏. 浙江亭紧相对.相对着险岭高峰长怪石.堪羡堪题. [尾]家家掩映渠流水.楼阁峥嵘出翠微.遥望西湖暮山势. 看了这壁.觑了那壁.纵有丹青下不得笔. [越调]天净沙 秋 思 马致远 枯藤老树昏鸦.小桥流水人家.古道西风瘦马. 夕阳西下.断肠人在天涯. [双调]折桂令 叹 世 马致远 咸阳百二山河.两字功名.几阵干戈. 项废东吴.刘兴西蜀.梦说南柯. 韩信功兀的般证果.蒯通言那里是风魔? 成也萧何.败也萧何.醉了由他. [越调]天净沙 春 白朴 春山暖日和风.阑干楼阁帘栊.杨柳秋千院中. 啼莺舞燕.小桥流水飞红. [双调]庆东原 叹 世 白朴 忘忧草.含笑花.劝君及早冠宜挂. 那里也能言陆贾?那里也良谋子牙?那里也豪气张华? 千古是非心.一夕渔樵话. [双调]水仙子 次 韵 张可久 蝇头老子五千言.鹤背扬州十万钱.白云两袖吟魂健. 赋庄生秋水篇.布袍宽风月无边. 名不上琼林殿.梦不到金谷园.海上神仙. [中吕]卖花声 怀 古 张可久 美人自刎乌江岸.战火曾烧赤壁山.将军空老玉门关. 伤心秦汉.生民涂炭.读书人一声长叹. [越调]寨儿令 忆 鉴 湖 张可久 画鼓鸣.紫箫声.记年年贺家湖上景. 竞渡人争.载酒船行.罗绮越王城. 风风雨雨清明.莺莺燕燕关情. 柳擎和泪眼.花坠断肠英. 望海亭.何处越山青. [双调]清江引有感 乔吉 相思瘦因人间阻.只隔墙儿住. 笔尖和露珠.花瓣题诗句. 倩衔泥燕儿将过去. [南吕]玉交枝 恬 退 乔吉 溪山一派.接松径寒云绿苔. 萧萧五柳疏篱寨.撒金钱菊正开. 先生拂袖归去来.将军战马今何在? 急跳出风波大海.作个烟霞逸客翠竹斋. 薜荔阶.强似五侯宅. 这一条青穗绦.傲杀你黄金带. 再不著父母忧.再不还儿孙债. 险也啊拜将台! [双调]水仙子 寻 梅 乔吉 冬前冬后几村庄.溪北溪南两履霜.树头树底孤山上. 冷风来何处香?忽相逢缟袂绡裳. 酒醒寒惊梦.笛凄春断肠. 淡月昏黄. [双调]折桂令 梦 中 作 郑光祖 半窗幽梦微茫.歌罢钱塘.赋罢高唐. 风入罗帏.爽入疏棂.月照纱窗. 缥缈见梨花淡妆.依稀闻兰麝余香. 唤起思量.待不思量.怎不思量! [双调]沉醉东风 闲 居 卢挚 雨过分畦种瓜.旱时引水浇麻. 共几个田舍翁.说几句庄家话. 瓦盆边浊酒生涯.醉里乾坤大.任他高柳清风睡煞. [越调]凭阑人 寄 征 衣 姚燧 欲寄君衣君不还.不寄君衣君又寒. 寄与不寄间.妾身千万难. [中吕]十二月过尧民歌 别 情 王德信 [十二月]自别后遥山隐隐.更那堪远水粼粼. 见杨柳飞绵滚滚.对桃花醉脸醺醺. 透内阁香风阵阵.掩重门暮雨纷纷. [尧民歌]怕黄昏忽地又黄昏.不销魂怎地不销魂. 新啼痕压旧啼痕.断肠人忆断肠人. 今春.香肌瘦几分.缕带宽三寸. [正宫]鹦鹉曲(二首) 冯子振 农 夫 渴 雨 年年牛背扶梨住.近日最懊恼杀农父. 稻苗肥恰待抽花.渴熬青天雷雨. 恨残霞不近人情.截断玉虹南去. 望人间三尺甘霖.看一片闲云起处. [双调]庆东原 即 景 张养浩 鹤立花边玉.莺啼树杪弦. 喜沙鸥也解相留恋. 一个冲开锦川.一个啼残翠烟.一个飞上青天. 诗句欲成时.满地云撩乱. [中吕]山坡羊 潼 关 怀 古 张养浩 峰峦如聚.波涛如怒.山河表里潼关路. 望西都.意踟蹰. 伤心秦汉经行处.宫阙万间都作了土. 兴.百姓苦,亡.百姓苦. [双调]折桂令 题 金 山 寺 赵禹圭 长江浩浩西来.水面云山.山上楼台. 山水相辉.楼台相映.天与安排. 诗句就云山动色.酒杯倾天地忘怀. 醉眼睁开.遥望蓬莱.一半烟遮.一半云埋. [仙吕]醉中天 西 湖 春 感 刘致 花木相思树.禽鸟折枝图. 水底双双比目鱼.岸上鸳鸯户. 一步步金镶翠铺. 世间好处.休没寻思.典卖了西湖. [双调]折挂令 咏 史 阿鲁威 问人间谁是英雄?有酾酒临江.横槊曹公. 紫盖黄旗.多应借得.赤壁东风. 更惊起南阳卧龙.便成名八阵图中. 鼎足三分.一分西蜀.一分江东. [中吕]普天乐 江 头 秋 行 赵善庆 稻■肥.蒹葭秀. 黄添篱落.绿淡汀洲. 木叶空.山容瘦. 沙鸟翻风知潮侯.望烟江万顷沈秋. 半竿落日.一声过雁.几处危楼. [双调]殿前欢 秋 薛昂夫 洞箫歌.问当年赤壁乐如何.比西湖画舫争些个? 一样烟波.有吟人景便多. 四海诗名播.千载谁酬和? 知他是东坡让我.我让东坡? [双调]水仙子 夜 雨 徐再思 一声梧叶一声秋.一点芭蕉一点愁.三更归梦三更后. 落灯花棋未收.叹新丰逆旅淹留. 枕上十年事.江南二老忧.都到心头. [双调]折桂令 怀 古 查德卿 问从来谁是英雄?一个农夫.一个渔翁. 晦迹南阳.栖知东海.一举成功. 八阵图名成卧龙.<六韬>书功在非熊. 霸业成功.遗恨无穷. 蜀道寒云.渭水秋风. [双调]水仙子 西 湖 探 梅 杨朝英 雪晴天地一冰壶.竟往西湖探老逋.骑驴踏雪溪桥路. 笑王维作画图.拣梅花多处提壶. 对酒看花笑.无钱当剑沽.醉倒在西湖. [双调]殿前欢 听 琴 倪瓒 ■啼红.杏花消息雨声中. 十年一觉扬州梦.春水如空. 雁波寒写去踪.离愁重.南浦行云送. 冰弦玉柱.弹怨东风. 自己去选吧:(因为内容多.贴不下)
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发眉的《空花集》原文如忆王孙 那年春一 崔护重来为行人，曾经过此门。
去岁相思见在身，那年春，除却花开不是真。
二 桃花女落花时节不逢君，空捻空枝空倚门。
空著眉间淡淡痕，那年春，记得儿家字阿莼。
三 桃花等闲烟雨送黄昏，谁是飞红旧主人
也作悠扬陌上尘，那年春，我与春风错一门。
元曲与词的区别
一、词和曲在内容上的区别 词与散曲，共主体并不属于浴文学，它们反映的大都是文人士大夫的生活和思想情趣。
只有少数表现人民痛苦的作品，这是值得注意的。
就内容而言，宋词一般反映了：1．爱国的激情和抗敌的壮志。
2．都市的繁荣和个人的享乐。
3．世情的感伤和归隐的清高；4．丧国的悲恸和人民的痛苦。
(人们对宋词知之较多，这里不例举了) 散曲是在师承诗词和宋金民歌、俗谣俚曲的基础上发展起来的，因此从一开始在创作上就兼具了稚俗两种倾向，前者更多地接受了诗词的熏染，后者更多受到了民歌的影响；再加上新的时代的条件和审美风尚的影响，散曲的美学形态与传统诗词就有了很大的差异。
“词之异于诗也，曲之异于词也，道迥不侔也。
”(王骥德:《曲律》)由于“主旨”、“作意”的不等、不同，才导致诗词往往讲究哀而不伤，怨而不怒；而元散曲则可哀可伤，敢怨敢怒，狂歌当哭，嘻笑怒骂皆成文章。
元代民族矛盾尖锐，统治者执行民族歧视政策，对汉人、尤其是南人中的知识分子特别歧视，有所谓九儒、十丐之说。
散曲作者们眼见政治黑暗，仕途险恶，在悲愤感叹之余，常萌洁身隐退之想。
因而“叹世”和“归隐”成为元散曲的两个突出的主题。
如马致远《拨不断·叹世》：“布衣中，问英雄，王图霸业成何用
禾黍高低六代宫，楸悟远近千官冢。
一场恶梦!”同调《归隐》：“菊花开，正归来。
伴虎溪僧、鹤林友、龙山客、似杜工部、陶渊明、李太白，有洞庭栖、东阳酒、西湖蟹。
哎，楚三闾休怪!”看破人间恶梦，遁人世外桃源，虽不过是一种幻想，却反映了对污浊现实的消极抗议，马致远的这种思想感情在元散曲作者中有相当的典型性。
至于他那首名作《夜行船·秋思》，则不过是把“叹世”和“归隐”的主题融而为一，化为两部合唱罢了。
“叹世”的主题变奏是“讥世”、“刺时”，这类作品寄悲愤于慨叹，情怀激烈，一吐为快。
如无名氏《朝天子·有感》：“不读书有权，不识字有钱，不晓事倒有人夸荐。
老天只恁忒心偏，贤和愚无分辨!” 张鸣善《水仙子·讥时》：“铺眉苫眼早三公，裸袖揎拳享万钟，胡言乱语成时用，大纲来都是哄!”查德卿《寄生草·感叹》：“如今凌烟阁一层一个鬼门关，长安道一步一个连云栈!” 至于无名氏那首《醉太平》则更是毫无顾忌地喊出：“堂堂大元，奸佞专权”，“官法滥刑法重，黎民怨。
人吃人，钞买钞，何曾见
贼做官，官做贼，混愚贤。
哀载可怜
”这一类愤世讥时之作，闪耀着社会批判的锋芒，有较高的思想意义和认识价值。
与上述主题声气相通的还有一些怀古之作，大多借古讽今，绵里藏针。
代表作如张养浩《山坡羊·潼关怀古》：“峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。
望西都，意踟躇。
伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。
兴，百姓苦；亡，百姓苦!” 睢景臣那首脍炙人口的《哨遍·高祖还乡》则剥下了皇帝的神圣衣衫，还其流氓无赖的真相，嬉笑怒骂，痛快淋漓，虽讥刺一人而实际上是对封建皇权的亵渎，真是一篇不可多得的讽刺佳作。
与“归隐”主题相联系的则是对山水田园和自然景物的讴歌欣赏。
这类作品在元散曲中占的数量也不少，光是吟咏杭州西湖之美的散曲就相当可观。
“元代散曲作家对于山水的审美态度与魏晋六朝的名士有所不同，他们不是淡然的幽栖和无所动心的观照；也有别于唐宋写景诗词的含蓄蕴藉，而是敞开胸怀，歌哭于斯，使山水染上了强烈的感情色彩。
尤其值得提出的是，他们对于自然的审美感，已有了更高的自觉，已发现艺术美与自然美相互渗透和转化的辨证关系。
一位少数民族作家薛昂夫写道：“一样烟波，有吟人景便多。
”(《殿前欢·秋》)，这就是说，同样的自然景色，一经诗人的发现和吟咏，就可以使风景增色，使游览者增添不少观赏的意趣。
在元代描写西湖风光的散曲中，我们可以看到苏轼那首“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的小诗，对散曲家们的审美规范作用是何等巨大，而散曲家们又是如何根据自己的独特感受和发现，在新的审美角度上加以丰富和发展。
请看张可久的这首《红绣鞋·西湖雨》：“删抹了东坡诗句，糊涂了西子妆梳，山色空蒙水模糊。
行云神女梦，泼里范宽图，挂黑龙天外雨。
”写西湖雨景，由苏轼的审美意境翻新出奇，根据对实境的真切感受，展开想象的翅膀，灵活地融入诗、画及神话意味，在对自然美的感受中渗透着浓郁的艺术情趣。
作为外化了的审美感受，散曲家们的作品也足以使祖国的河山增色，并有助于启迪和提高人们对自然美的鉴赏力。
元散曲中还有一个重要主题，就是歌唱男女恋情，追求爱情幸福。
这类作品态度大胆，感情真挚，不乏反封建意味的佳作。
但有的放笔无忌，甚至对偷情幽会的情态和心理都有淋漓尽致的描写，为唐宋诗词所罕见。
这种情况与元代蒙古统治者入主中原后，一度放松封建礼教，对两性关系的态度较为开放有一定的关系。
另一方面，由于元代长期停止科举，知识分子仕进无路，屈居社会下层，与沦落风尘的娼优为伍，为她们写清唱的曲词和演出的脚本，长期的接触，使他们对妓女的情态、心理有较多的了解，因而写这方面的题材也较为得心应手和易于流露真情。
但他们那种视妇女为玩物，津津于打情骂俏，追求感官享受，甚至流于色情的低级趣味，也时有表现，不可不予注意。
总体来讲，散曲所取得的成就不如宋词。
二、词和曲在形式上的同异 曲和词同属长短句，但散曲的句子长短更为参差。
词和曲(分散曲与剧曲——杂剧、传奇中的唱词部分)在当时都是合乐能唱的歌词；其句式从一字到七字以至八、九、十、十一、十二字。
但一字句到七字句是基本句式，八字句不是四加四成句，便是三加五成句，余可类推。
这是词和曲在形式上相同的地方。
但同为长短句式，也有相异之处： 1、词分为一段(或称片、遍、阕)二段、三段、四段，而以二段为最多。
曲通常只有二段。
如曲牌同为[满庭芳]如是二段的，即是词，如是一段的，即是曲。
(此调词、曲名同，实异) 2、曲有衬字，词一般没有衬字，故《词律》等书，可以规定某调是多少字，如[十六字令]，即十六个字，[念奴娇]亦称[百字令)，即一百个字。
但曲有衬字，即正格(正字) 之外。
而加衬字可多可少，大抵散曲加衬较少，剧曲加衬较多，甚至有一支曲衬字多于正文的。
衬字的大量使用，是散曲句式加长的根本原因。
例如关汉卿在[一枝花]《不伏老》套中将原有的两句十四字，加衬字后增至五十三字之多：“我是个蒸不烂煮不熟捶不匾炒不爆响当当一粒铜豌豆。
凭子弟每谁教你钻入他锄不断斫不下解不开顿不脱慢腾腾千层锦套头。
” (“个蒸不烂煮不熟捶不扁炒不爆响”、“恁子弟每谁教你”“他锄不断斫不下解不开顿不脱慢腾腾”均为衬字)衬字越多，音节便越急促，有助于增强感情抒发的力度。
如果去掉这些衬字，曲中描写的生动性、感情烘托的程度和所表达的内容，便会大大削弱。
加添衬字，一般不宜超过正字的字数，但王和卿的《百字知秋令》，曲字定数39，衬字却多至61。
全首的衬字大大超过曲字的定数，这种情况为诗词所未见。
衬字一般不要求平仄，它可以是虚词，也可以是实词；既可以用在句首，亦可以用在句尾(或词头词尾)。
总之是以配调演唱适度，不妨碍调中正字的吐音清晰为原则。
3、词韵通常可用清戈载的《词林正韵》，它分十九部，平声、上去、入声各部分押。
曲通常用元周德清的《中原音韵》，共分十九部，它阴平、阳平、上声、去声通押，入声则分别归入、平、上、去，像现在的普通话那样。
还有，词韵疏(小令亦较密)，一般不大换韵；曲韵密，句末大都押韵。
曲一支都押—个韵部，还可以重韵。
词并非句句押韵，隔句或隔多句押韵较为常见，并且词中还可换韵。
散曲则用韵较密，几乎要求句句用韵，一韵到底，中间不能换韵。
如张养浩的[山坡羊]《潼关怀古》：“峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。
望西都，意踌蹰。
伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。
兴，百姓苦，亡，百姓苦。
”在这首曲中，我们除了可以看出须句句押韵(u韵)并一韵到底外，还能够分析出散曲韵律上的两个特点：其一，平上去三声通押(曲无入声)，而不像词那样细分平仄。
其二，不避重字重韵，如“苦”字在句尾出现两次，这在词里是非常忌讳的。
这种用韵的灵活性，使散曲更具有顺口、动听的声韵之美。
4、曲不但有衬字，而且有些曲调本身可以增加句子，有些套数还可以增减调数，这是曲律的规定。
可增句的共有十四调：[正宫]的[端正好][货郎儿]、[煞尾]；[仙吕]的[混江龙]、[后庭花]、[青哥几]；[南吕]的[草池春]、[鹌鹑儿]、[黄钟尾]；[中吕]的[道和]；[双调]的[新水令]、[折桂令]、[梅花酒)、[川拨棹]等。
增句多少，不大有限制，如[混江龙]，有增至数十句的，竟成为长达千字的长歌。
散曲在字数、句数和调数方面的上述特点，既增加了曲子的生动灵活，又可扩大曲体所表达的内容，体现出散曲比词在体制方面的长足进步。
5、句式长短与音乐情调有关系。
词的句子从一字句可至十字句(甚至有“十一字句”之说)，九、十字句如辛弃疾《粉蝶儿》：“把春波都酿作一江春酎，约清愁杨柳岸边相候。
” 曲的句子则更长，特别表现在套曲中，最长可达三十字(仅见于关汉卿[一枝花]《不伏老》散套中一例)，二十字左右的长句常可见到，如王廷秀的套曲[粉蝶儿]《怨别》：“愁的是雨声儿淅零零落滴滴点点碧碧卜卜洒芭蕉。
则见那梧叶儿滴溜溜飘悠悠蔼蔼纷纷扬扬下溪桥。
见一个宿鸟儿忒楞楞腾出出律律忽忽闪闪串过花梢。
不觉的泪珠儿浸淋淋漉漉扑扑簌簌媪湿鲛绡。
”(短句例从略) 句式的或长或短，亦反映了词和散曲在音乐上和情调上的特点：一般地说，短句连属，韵位密集，则拍节急促，易表达激越的感情，长句相接，则调式沉缓，气势平和。
短句连属的，如辛弃疾《水龙吟》：“遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。
落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会、登临意。
”词中，四字句相排，三字句随后，一句两顿，句句进逼，生动地体现出词人那种孤愤叹惋之情，千百年来，使无数文人读后为之震憾
此外，贺铸和张孝祥的《六州歌头》词和张养浩的[山坡羊]《潼关怀古》曲，也都借助音乐上高昂亢奋、拍节急促的调子反映出了崇高的爱国激情。
长句相接的，如李煜的《虞美人》“问君能有几多愁
恰似一江春水向东流。
”以及上文所举王廷秀的套曲《怨别》，都使人感到一种哀怨沉缓的情调。
如果将以上这两种句式互相配合，即长短句相间，缓急相谐，则易包容丰富的思想感情，使词曲更具有参差错落之美。
这在词和曲中比比皆是，不再例举了。
6、方言俚语的大量运用，是散曲与词区分俗雅的特征之一。
上文所引用的关汉卿和王廷秀的散套，其俗语的大量运用都不失为成功的尝试。
散曲中大胆运用俗语是和这一时期文学发展的总趋势相一致的，为后世非正统文学的发展，在语言上做了必要的准备。
三、词和曲在语言、风格上的不同 宋词现存二万余首，元散曲传世之作仅有小令三千八百余首和套数四百五十余套。
从风格上看，宋词较为多样化：豪放(如王安石《金陵怀古》[桂枝香])、清旷(如苏轼《水调歌头>“明月几时有”)、愤激(如陆游《诉衷情》“当年万里觅封侯”)、典雅(如姜䕫《点绛唇》)、婉约(如李清照(声声慢》)与艳丽(如贺铸《薄幸》)等等。
其中，以高雅含蓄之作居多。
散曲的风格也较多样，但以通俗畅达为主，力求痛快淋漓，较多地保留着民间俗曲的某些特色。
概括地说： 1、词贵雅，曲尚俗。
王国维说：“元剧实于新文体中运用新言语”。
“古代文学之形容事物也，率用古语，其用俗语者绝无。
又所用之字数亦不甚多。
独元曲以许用衬字故，辄以许多俗语，或以自然之声音形容之。
此自古文学上所未有也。
”(《宋元戏曲史》)王氏说的是剧曲，但散曲也不例外。
一般地说，元人的运用口语，在剧曲中比在散曲中更为多些。
但元代的散曲家，多数仍以善用口语见长，如王和卿、卢挚、关汉卿、马致远、贯云石、张养浩，乔吉、徐再思、查德卿、刘廷信等人。
其次，我国经过长期发展而日益丰富的书面的文言，特别是诗词的语言，也有很多有生命的东西，值得我们加以继承。
因此元曲除了多用口语外，也兼采文言。
元代周德清《中原音韵》附有“作词(此指曲词)十三法”，是专讲散曲作法的，早就认为曲的造语，“太文则迂，不文则俗，要文而不文，俗而不俗，要耸观，又耸听”。
他的《折桂令·自嗟》：“倚蓬窗无语嗟呀，七件儿全无，做甚么人家
柴似灵芝，油如甘露，米如丹砂。
酱瓮儿恰才梦撒，盐瓶儿又告消乏。
茶也无多，醋也无多，七件事尚且艰难，怎生教我折柳攀花
”明白如话，直抒襟怀，毫不藏头缩尾，这正是散曲的当行本色。
后人继承周氏之说，有的提出了“雅俗共赏”的标准(黄周星《制曲枝语》)。
但词多用雅言，曲多用俗语，这是词和曲在语言上的区别。
笔者认为这主要是就语言特色而说的。
“曲尚俗”实际应包括两方面的内容：一方面说选词造句要尽量口语化，不要像诗词那样过于浓缩、过分雕琢；另一方面允许甚至提倡方言土语、俚俗语言入曲。
这样就使散曲在文学情态上与诗词有了明显区别，更加生动活泼，更加生活化一些。
由于俗与雅，浅与深，旧与新，显与隐的和谐统一，故大人小孩，识字不识字的，妇孺皆可欣赏。
它对口语、方言、俗语、谚语、成语和经史语、诗词语，乃至佛道、卜筮、尺牍用语、外来语等广收并储，再经加工改造，并使之融为一体，为我所用，形成“文而不文，俗而不俗”，雅俗共赏的语言。
正因它将通俗口语与其他几方面的特点结合起来，才使其语言有着特殊的风姿。
但是，宋词的婉转含蓄与元曲的直率畅达并无孰高孰低之分，也并非是绝对相互排斥的关系。
风格及表现手法的高下优劣要依具体场合而论。
古人常以一个“趣”字来标格词、曲，宋词讲雅趣，元曲尚俗趣。
所谓俗雅，只是本色的不同，其间不要忘记：有趣，讲究情、景(境)、理、趣的有机结合，客观的美和主观的美感高度统一，乃是词和曲的共同特征。
同时也应看到：元散曲发展到后期，尤其至乔吉和徐再思，他们的大部分散曲力求曲雅精工，和宋词难以分辨，失去了散曲的基本风格。
2、词贵含蓄，曲尚显露。
词注重意境，贵含蓄、内蕴、凝练、雅丽、讲究格律，比较规范，以文雅为主，带文人书卷气。
手法多用比兴象征。
因而以此作为词在表达方法上的一个基本要求。
词在唐宋时虽合乐能歌，但内容大都是相思离别，听者多数是文人学士，它的主导风格还是婉曲含蓄的。
曲则不然，它是一种带有浓厚的市民色彩而又在当时普遍传唱的新诗体。
它是唱给读书人(文人学士)和不读书人(所谓“村夫俗子”)听的。
“使上而御前，下而愚民，取其一听而无不快意”。
(凌蒙初《渎曲杂札》)它主要是诉诸听觉而不是诉诸视觉，因此要求“直说明言”。
散曲则崇尚趣味，贵显露尖新，表达灵活自由，追求淋漓酣畅，以直率俚俗为主。
多用赋的手法，喜欢白描、直陈胸臆。
正如任中敏在《词曲概》中所言：“曲以说得急切透彻，极情尽致为尚，不但不宽驰、不含蓄，而且，多冲口而出，若不能得者，用意则全然暴露于词，…此其态度为迫切，为坦率，可谓恰与诗余相反也”。
关于赋、比、兴，前人有“赋显而兴隐，比直而兴曲”之说(陈奂《诗毛氏传疏》)，曲要求显言直说，故多用赋。
散曲小令，又只有一支，字数只有二、三十字至四、五十字，近乎诗的绝、律，词的令、近。
不过曲在运用赋、比这种艺术手法上却有很大的发展。
请看下面同是写思念征夫的词曲： 拿宋人贺铸的词【杵声齐】和元人姚燧的【越调·凭栏人】《寄征衣》作个比较，贺词说：“砧面营，杵声齐，捣就征衣泪墨题。
寄到玉关应万里，戍人犹在玉关西
”这里的“泪墨题”，题了些什么
作者并没说，意在言外，全靠读者透过字句的表面，调动起丰富的联想，去细心体味，这里包含着“更行更远之意”。
(俞陛云：《唐五代两宋词选释》)含有比玉关还远的情思。
可谓深情犹在不言中了。
姚氏的散曲，“欲寄君衣君不还，不寄君衣君又寒。
寄与不寄间，妾身千万难”。
主人公的难处一点也不遮掩，将其内心的矛盾，真率、活泼的性格，寄与不寄的矛盾内心敞开让你看：寄吗，怕影响归期；不寄吗，又怕挨冻受寒。
正因她敞开了心扉，才使读者直接看到、感受到了一个女子的思想斗争激烈。
一派天然俗趣。
而这正是建立在诚率、真挚情感之上的。
如同是吟咏别情离绪的：宋代李清照《醉花阴》：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦
”元代商挺《潘妃曲》：“目断妆楼夕阳外，鬼病恹恹害。
恨不该。
止不过泪满旱莲腮。
骂你个不良才。
莫不少下你相思债。
”同是写别后相思，在词是不涉“情思”二字，只是写足了“愁昼”“夜凉”。
酒醉黄昏之后，用一生动的比喻，点染“消魂”，夸张“消瘦”。
全词含蓄典雅，耐人寻味。
可以说是“一转一深，一深一妙”，深得“骚人三昧”；而曲却是下笔即人情，极言相思病。
结尾又以骂来表情，更见情爱相思之苦，真是写尽相思，不留余韵。
此外，同是写闺思春怨的，用宋晏殊《采桑子》词与元张可久《闺思》[山坡羊]曲来比较，同样可以看出宋词的细密含蓄与元散曲的通俗畅达。
古人曾说：“词如诗，曲如赋。
”“词之妙莫妙于以不言言之，非不言也，寄言也”，“曲之体无它，不过八字尽之，曰：‘少引圣籍，多发天然”’，“尤宜俗宜真”。
正因为有这两种不同的风格和表现手法，所以读宋词时需要慎思索、推细节、通典故、起联想，而读散曲时却常常能够一览无余，曲旨在握。
清朝人曾评论说：曲有三易，“可用衬字衬语，一也，一折之中，韵可重押，二也，方言、俚语，皆可驱使，三也。
是三者皆诗文所无，而曲所有也。
”确实抓住了散曲形式的特点。
今人进一步阐发说：实际上散曲是把自由体与格律体两种诗歌形式结合起来，达到了所谓“雅俗共赏”的境界，预示着白话新诗体的产生，标志出诗歌形式上的一次解放。
这实在是很中肯的评断 你也可以去百科上看看，上面的解释比较详细。
怎样做诗歌鉴赏
应怜屐齿印苍苔，科技环保枫之贵
昨天，由于人们的无知，导致大片森林毁灭；今天，由于人们的努力，绿色又回到了我们身边；枫之贵相信：明天，我们会做的更好
