许东林的日暮苍山远读后感
柳宗元的《始得西山宴游记》写出了观山者的三重境界，文章含意颇深，思绪绵远，感受独特；反复玩味，启示无穷。
一、看山是山。
文章开始写作者为“缪人”后初次在永州游山的感受。
“凡是州之山有异态者，皆我有也，而未始知西山之怪特。
”奇险之处，就像初识某人，一眼看去并没什么引人注目之处。
此时，作者完全沉浸在自我的抑郁之情中不能自拔-----“倾壶而醉”，借酒浇愁，哪会凝神静观西山呢
故而对西山是视而不见，不为所动。
二、看山不是山。
“今年九月二十八日”，作者“望西山”，登西山，此时“凡数州之土壤，皆在衽席之下”，作者细观西山，这才惊呼西山之“特立”，“不与培娄为类”。
作者看出了西山的特立独行，孤高直耸的不同凡俗的形象，他的感受为之一变：“悠悠乎与颢气俱，而莫得其睦；洋洋乎与造物者游，而不知其所穷。
”这哪里是观山，这是作者在与西山对话，他与西山已融为一体，物我两忘，西山已不仅仅是一座山，而是一位思想超群，精神卓尔不群的高人，在指点着作者的人生理想，这与李白的“相看两不厌，只有敬亭山”的境界高出一重。
作者在佩服西山的“怪特”的同时，欣喜不已。
三、看山还是山。
作者在感受西山怪特之后，禁不住“颓然就醉”，他是沉浸在看山的美妙感受之中去了。
在大自然中，他找到了知音，是西山让他忘记了世俗的争端，忘记了自己的被贬，忘记了生活的多难。
蓦然回想，不觉惊醒，其实以前并没见到西山的真模样，到此时山虽然还是山，但这时的山已赋予了新的意蕴，已有了新的内涵。
“观山则情满于山”。
普普通通的西山经作者挖掘出了它的美的特质，竟让观赏者激动不已。
作者观山前后心态不同，感受也就不同。
行人日暮少，风雪乱山深.是什么意思
原文 《东海孝妇》 汉时，东海孝妇养姑甚谨。
姑曰：妇养我勤苦。
我已老，何惜馀年，久累年少。
遂自缢死。
其女告官云：妇杀我母。
官收系之，拷掠毒治。
孝妇不堪苦楚，自诬服之。
时于公为狱吏，曰：此妇养姑十馀年，以孝闻彻，必不杀也。
太守不听。
于公争不得理，抱其狱词，哭于府而去。
自后郡中枯旱，三年不雨。
后太守至，于公曰：孝妇不当死，前太守枉杀之，咎当在此。
太守即时身祭孝妇冢，因表其墓。
天立雨，岁大熟。
长老传云：孝妇名周青。
青将死，车载十丈竹竿，以悬五幡。
立誓于众曰：'青若有罪，愿杀，血当顺下；青若枉死，血当逆流。
'既行刑已，其血青黄，缘幡竹而上标，又缘幡而下云。
百善孝为先 ——读《东海孝妇》有感 学校印发了校本教材《文言文赏读》，初拿这本书时，我就有极大的兴趣。
其中我印象最深刻的要数《东海孝妇》这篇文言文了。
“孝”是中国千百年来不变的道德修养。
是经沧桑历史而不会小时的基本仁义准则。
孝妇是一个哭名的人，当她好不容易招待依靠时，上天却无情的剥夺了她唯一的依靠。
她的丈夫死了。
而且没有留下一儿一女，留下的只是孝妇孤零零一个人和同样孤零零的婆婆。
她要忍着巨大的悲痛照顾婆婆，婆婆和她相依为命十多年，婆婆不忍心拖累孝妇而自尽身亡。
不料婆婆的女儿将孝妇告上了官府。
县令不做调查，偏听偏信，最终将孝妇给斩首了。
孝妇的冤屈感天动地。
大旱三年。
当我读完这篇文言文后，不免感动。
或许换成现在的妇女早已将婆婆一脚踢出家门。
或许换成其他的妇女早已改嫁他人；或许……的确，像我上述的现象还少吗
曾经听到这样一个故事：有一户穷人家，家里有丈夫、妻子、儿子、女儿和婆婆。
妻子不能忍受家中的贫穷。
一天，她撺掇自己的丈夫用竹篓把他的母亲背的荒僻的大山中，并把老母亲丢弃在荒山野岭。
丧失人性的儿子居然按照妻子的要求将自己的母亲给丢弃了，小儿子得知次事后也用这样的方式对待他的父母，夫妻两人后悔晚矣。
这个故事中的夫妇两人的行为与东海孝妇比起来真是天壤之别呀。
孝妇虽饱受了巨大的磨难依然不忘“孝”字当先。
读着这篇文章仿佛在给我上了一堂人生政治课。
也给你我他都上，了一堂课。
每当回到家里。
妈妈和奶奶吵架时，我就悄悄的把这个故事讲给妈妈听。
希望妈妈能够孝顺奶奶，不要在因为一些鸡毛蒜皮的小事而吵架伤了双方的和气。
家和万事兴。
一家人孝妇行为的指引下和和睦睦的生活着。
“百善孝为先”。
的确，如果一个人连自己的父母都不孝敬，那他啊要如何尽起对社会、子女的责任和义务，更不要说报效祖国了
愿每个人都像孝妇那样孝敬父母，不要让父母含辛茹苦将我们抚养长大最后却落得被抛弃的下场。
大家一定要时时刻刻记住：“孝“字当先。
原文 《狸猩技穷》 卫人束氏，举世之物咸无所好，唯好畜狸猩。
狸猩，捕鼠兽也。
畜至百余，家东西之鼠捕且尽，狸猩无所食，饥而嗥。
束氏日市肉啖之。
狸猩生子若孙，以啖肉故，竟不知世之有鼠。
但饥辄嗥，嗥辄得肉食，食已，与与如也，熙熙如也。
南郭有士病鼠，鼠群行，有堕
。
急从束氏假狸猩以去。
狸猩见鼠，双耳耸，眼突露如漆，赤鬣又磔磔然，以为异物也。
沿鼠行不敢下。
士怒，推入之。
狸猩怖甚，对之大嗥。
久之，鼠度其无他技，砫其足。
狸猩奋掷而出。
噫
武士世享重禄遇盗辄窜者，其亦狸猩哉
不做第二只猫 ——读《狸猩技穷》有感 老师让我们读了校本教材《文言文赏读》，阅读后，我思绪万千，其中《狸猩技穷》让我倍加喜爱，也使我受益无穷，明白了一些真理。
短文讲了这样一个故事：古时候，有一个姓束的人，他什么也不喜欢，惟独对猫甚为喜欢。
因此，他样了许多猫，猫把老鼠都捉完了，主人就买肉来喂猫，渐渐的只要猫一叫，主人就会喂它，日久天长，猫的子孙越来越多也渐渐的失去了捉鼠的本性。
邻居家老鼠为患，借束某的猫来捉鼠。
猫见了老鼠居然吓的后退。
老鼠试探着上前去抓猫，结果猫一动也不动，结果把猫咬了一口。
看了这个故事，相信每个人都会有感受的。
我也不例外，看完后，思绪万千，造成猫这样下场是可想而知的。
可大家是否想到造成这种下场的原因呢
猫因为没有老鼠，又因为主人提供丰衣足食的条件，无忧无虑的生活使猫丧失了捕鼠能力。
由此，牵动了我的万千思绪：如今时代的步伐在一步步向前迈进，科技在飞速发展，第二只猫还会再出现吗
答案可想而知，因为猫的自甘堕落。
无理想，无目标，而造成如此下场，因此我们要做一个有志气的人，有理想的人，愿胸无大志不要出现在我们每个人的字典中，愿胸怀大志永远留在我们心中，古今中外有多少名传千古的名人轶事。
又有多少因无志无智而后悔终身的
一个个名传千古的风流人物，正从历史深出缓缓走来，伴随着他们的轻吟漫语，你会发现每一个人都是一个精彩的世界。
借助他们的慧眼，你会看到更多的精彩，借助他们的讲述，你会受益无穷，从此打开理想与奋斗之门，人不可无志，不可饭来张口，衣来伸手，这样的话，你将在几十年之后，将会有一个、衣衫破烂的老人坐在街头流下悔恨的眼泪。
并在圣诞夜悔恨的离开人世。
第二只猫的出现了，他是谁，无人可知。
历史会记载，人们会评价，但愿永无第二只帽，无人愿做第二只猫
愿世上再无第二只猫
原文 《临江之麋》 临江之人，畋得麋麑，畜之。
入门，群犬垂涎，扬尾皆来，其人怒，怛之，自是日抱就犬，习示之，使勿动。
稍使与之戏。
积久，犬皆如人意。
麋麑稍大，忘己之麋也，以为犬良我友，抵触仆益狎。
犬畏主人，于之俯仰甚善,然时啖其舌。
三年，麋出门，见外犬在道甚众，走欲与为戏。
外犬见而喜且怒，共杀食之，狼藉道上。
麋至死不悟。
可悲的宠儿 ——读《临江之麋》有感 读了校本教材后，其中令我记忆犹新的是《临江之麋》这篇短文。
故事的情节是这样的：古时有一个人打猎时捉到了一只麋鹿的幼崽，带回家后一群狗对他虎视眈眈。
猎人就抱着麋鹿和狗接近让狗熟悉它，不欺侮它，时间长了，够都顺从着主人的意愿。
不在有吃麋鹿的心思了。
三年后。
麋鹿走出家门，看见一群野狗，跑去和他玩耍。
野狗一起把它吃掉了。
而麋鹿一直到死都没明白落得这个下场的原因。
这只麋鹿的下场真是可悲，到死了还不知道如何死的。
这样下场的原因是那个猎人对麋鹿的过于宠爱的原因。
想到这些，我就深感惭愧：想想我每次到家，就像那只麋鹿一样，被妈妈宠着，我就觉得很舒适，就想让妈妈时刻宠着我，不管多简单，多难的事，总是依靠妈妈来帮我解决。
不愿意自己动手，自己动脑筋去想办法解决。
现在，当我读了这篇文言文后，我的心中充满了愧疚。
对自己以前的行为倍感惭愧。
现在想来，我的反省还不迟，以后，我一定要培养自己的独立能力。
不做恃宠骄横的人。
原文 《悯农》 锄 禾 日 当 午， 汗 滴 禾 下 土。
谁 知 盘 中 餐， 粒 粒 皆 辛 苦。
读《悯农》有感 我从小就喜欢读古诗文，多读古诗文能陶冶我们的情操，能丰富我们的知识。
我爱读古诗文。
从开学到现在，我又读了不少的经典诗文，比如杜牧的《清明》、李白的《赠江伦》等。
这些古诗不但让我领略了经典诗文的美妙，而且教会了我很多做人的道理。
而我最喜欢的还是那首富有哲理的《悯农》。
“锄禾日当午，汗滴禾下土。
谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。
”这首诗，反映了封建社会制度不合理。
我读着这首诗，眼前仿佛出现了烈日当空，农民伯伯们不怕苦、不怕累、不怕炎热，流着满头大汗，辛勤地锄草、耕地，汗珠一串串地滴下来，滴进了泥土里的情境。
有谁知道这盘中的每粒米饭，都凝结了农民伯伯们的劳苦
每一粒米饭都来之不易啊
农民伯伯为了让大家吃着香喷喷的米饭，自己在烈日下给禾苗锄草，这个画面多么感人啊
现在大家的生活都富裕了，很多人好像都忘记了节约是这个中华民族的传统美德。
比如在饭堂吃饭的时候，我看见有的小同学非常挑食，好吃就吃，不好吃就不吃。
总是随便把饭菜倒进垃圾桶里。
他们不懂得节约，不爱惜粮食。
他们这种行为是不对的。
我想大声呼吁：让我们大家都来爱惜每一粒米，不要浪费粮食
让我们都行动起来，从节约一粒米开始，从自己身边小事做起，用实际行动来珍惜我们今天的幸福生活吧
1、子曰：“学而时习之，不亦说乎?有朋自远方来，不亦乐乎?人不知而不悦，不亦君子乎?”(《学而》) 学习需要不断复习才能掌握。
学了知识，按时复习，这是愉快的事。
这里既有学习方法，也有学习态度。
人家不了解，我却不怨恨，是君子的风格。
这是讲个人修养问题。
2、子曰：“温故而知新，可以为师矣。
”(《为政》) 复习旧的知识，能够从中有新的体会或发现。
这样，就可以做老师了。
（现在就有这种感觉啊） 3、子曰：“学而不思则罔；思而不学则殆。
”(《为政》) 只读书而不肯动脑筋思考，就会感到迷惑；只是一味空想而不肯读书，就会有疑惑。
这里阐述了学习和思考的辩证关系，也是讲学习方法的。
4、子曰：“由，诲女知之乎!知之为知之，不知为不知，是知也。
”(《为政》) 孔于说：“子路，教给你正确认识事物的道理吧。
(那就是)知道就是知道，不知道就 是不知道，这就是聪明智慧。
” 这段说的是对待事物的正确态度。
5、子贡问曰： “孔文子何以谓之‘文’也?”子曰： “敏而好学，不耻下问，是以谓之‘文’也。
”(《公冶长》) 子贡问道：“孔文子为什么叫“文”呢?”孔子说：“他聪敏而又爱好学刁，并且不以向不如自己的人请教为耻。
因此用‘文’做他的谥号。
”这里借回答于贡的问话，借题发挥，教育弟子要勤学好问。
6、子曰：“默而识之，学而不厌，诲人不倦，何有于我哉!”(《述而》) 这一则是孔子的自述，讲的是学习态度和方法。
要把学过的东西默默地记在心里，不断积累知识。
“学而不厌”，讲的是好学精神，学无止境，从不感到满足。
“诲人不倦”，讲的是教学态度，要热情地教导学生。
孔于一生都是这样做的，所以他说：“对我来说，有什么呀?”表现了孔子的自信。
7、子曰：“三人行，必有我师焉；择其善者而从之，其不善者而改之。
”(《述而》) 孔子说：“几个人在一起走路，其中一定有人可以当我的老师。
应当选择他们的优点去学习，对他们的缺点，要注意改正。
”这里说的是只要虚心求教，到处都有老师。
8、子曰：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。
”(《雍也》) 孔子说：“(对待任何事业和学问)懂得它的人不如喜爱它的人，喜爱它的人不如以它为乐的人。
”这段主要讲学习的三个层次，只有以之为乐的人，才能真正学好它。
9、子在川上，曰：“逝者如斯夫，不舍昼夜。
”(《子罕》) 孔子站在河边叹道：“消逝的时光像河水一样啊，日夜不停地流去。
”讲的是珍惜宝贵的时光。
10、子曰：“吾尝终日不食，终夜不寝，以思，无益，不如学也。
”(《卫灵公》) 孔于说：“我曾经整天不吃，整夜不睡，思考问题， (但并)没有益处，还不如去学习。
”这一段讲躬身实践的重要性。
11、子曰：“不愤不咎，不悱不发。
举一隅不以三隅反，则不复也。
” 孔子说：“不到他努力想弄明白而不得的程度不要去开导他；不到他心里明白却不能完善表达出来的程度不要去启发他。
如果他不能举一反三，就不要再反复地给他举例了。
” 看来孔子开设的应该是精英班，对于那些不能举一反三的人，他就不教了，所以悔人不倦也是有度的啊 原文 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听：钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
这首诗是李白在友人元丹丘处所作的。
诗人豪饮高歌，借酒消愁，抒发了忧愤的人生感慨。
整首诗文字豪迈流畅，犹如李白给人的一贯感觉，惊才绝艳。
原文 《小池》 泉 眼 无 声 惜 细 流 ， 树 阴 照 水 爱 晴 柔 。
小 荷 才 露 尖 尖 角 ， 早 有 蜻 蜓 立 上 头 。
读完这首诗，对自然似乎有了更深入的了解，诗中通过对小池中的泉水、树阴、小荷、蜻蜓的描写，给我们描绘出一种具有无限生命力的朴素、自然，而又充满生活情趣的生动画面：泉眼默默地渗出涓涓细流，仿佛十分珍惜那晶莹的泉水；绿树喜爱在晴天柔和的气氛里把自己的影子融入池水中；嫩嫩的荷叶刚刚将尖尖的叶角伸出水面，早就有调皮的蜻蜓轻盈地站立在上面了。
全诗从“小”处着眼，生动、细致地描摹出初夏小池中生动的富于生命和动态感的新景象，用来形容初露头角的新人。
原文 《望庐山瀑布》 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
李白的《望庐山瀑布》雄伟地刻画了庐山瀑布的壮丽景观。
“日照香炉生紫烟。
”日照，阳光照射。
香炉，香炉峰，一座高峰，因为峰是尖圆形的，上面云雾缭绕，所以叫香炉峰。
从这四个字中，可以看出阳光照射着香炉十分神奇而美丽。
生紫烟，一个“生”字，形象地描绘出山间烟云的冉冉上升，袅袅浮游，把香炉写得像仙境一样。
紫烟，紫色的烟雾。
“遥看瀑布挂前川。
”你们看，李白不仅把周围的山写出来了，而且还把最壮观的景色：“瀑布，”写了出来。
挂前川，瀑布好像一匹白绢挂在山前。
遥看，为什么要遥看呢
噢，是为了能看到瀑布的整体，假如在近看的话，看不到瀑布的顶。
“飞流直下三千尺”。
飞流，像飞一样的流下来。
直下，直落。
三千尺，好像有三千尺长，突出了李白写这首诗很夸张。
“疑是银河落九天。
”让人恍惚觉得那银河从九天倾泻到了人间。
全诗四句共用二十八个字，极为刻画了瀑布的雄伟气势和壮丽景观，抒发了诗仙李白对祖国河山充满了热爱激情。
日暮乡关何处是，烟波江上使人愁是间接抒情还是直接抒情
余秋雨的散文是一种典型的文化散文,有着一种沉甸甸的历史感和沧桑感,一种浩然而毫不矫情的雍容与大气,一种俯仰天地古今的内在冲动与感悟,一种涌动着激情与灵性的智慧与思考。
“乡关何处”取自唐代诗人崔颢《黄鹤楼》一诗中的名句“日暮乡关何处是
烟波江上使人愁。
” 在余秋雨看来，作者此时有着强烈的被遗弃感——时间上，古人飘然远去不再回来，空留白云千载；空间上，眼前虽有晴川沙洲、茂树芳草，而家乡又在哪里呢
很能体会崔颢此时的思念与渺茫，故乡远在他方，却又实实在在的存于心中，于是心中渴盼愈演愈浓，直至不能自抑，只能寄托只言片语来渲泻。
故乡不单是那个出生成长的地方，故乡是属于心灵的家园，即使再没落再荒凉，也依然是我们心中最爱最依恋的现实存在。
古往今来，多少离家的游子都在焦渴的思念故乡，思念亲人：“晨起动征铎，客行悲故乡”“因思杜陵梦，凫雁满回塘”“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安”“此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情”……身处异乡，故乡的一切都是牵挂，都是关切，都是浓情。
余秋雨的表白是如此的透彻，淋漓尽致
“异已的一切会从反面、侧面诱发出有关自己的思考，异乡的山水更会让人联想到自己生命的起点，因此越是置身异乡越会勾起浓浓的乡愁。
乡愁越浓越不敢回去，越不敢回去越愿意把自己和故乡连在一起——简直成了一种可怖的循环……” 艾芜老人折断双腿仍然说：妈妈，我要去远行，世上没有比远行让人消魂。
一切远行者的出发点总是与妈妈告别，走得再远心中一直心存一个妈妈，一路上暗暗地请妈妈原谅，当他们回来时自己已经苍老，妈妈已不在，由一种孤儿变成另一种孤儿的暮年远行者老泪纵横，一声“妈妈，我回来了”的呼喊“道尽了回归，也道尽了漂泊”。
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情
兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。
但使主人能醉客， 不知何处是他乡。
余秋雨讲任何一个早年离乡游子在思念家乡时都会有一种两重性：他心中的家乡既具体又不具体。
具体可具体到一个河湾，几棵小树，半壁苍苔；但是如果仅仅如此，焦渴的思念完全可以转换成回乡的行动。
然而真的回乡又总是失望，天天萦绕我心头的这一切原来是这样的么
就像在一首激情澎湃的名诗后面突然看到了一幅太逼真的插图，诗意顿消。
因此，真正的游子是不大愿意回乡，突然想起某本书上的一句话：“人生本就是一个旅程，借住在何处已并不重要……只要你我的心，一直在那个地方”。
乡关何处
“男儿立志出乡关，不学成功誓不还，埋骨何须桑梓地，人生何处不青山”〈1〉 家的意义家乡可以具体到半壁苍苔，又可虚幻到一种感觉。
这便是作者说的“两重性”。
崔颢和李白都自问家乡何在，难道他们真的不记得吗
不知道出生地
不。
他们比我们清楚，但，此时的家对他们而言是种感觉：温暖，可依靠，有足够的魅力吸引自己。
大多数思乡文人都是异乡客。
身处异乡，自我会加大异乡感，加大家乡的魅力与味道，家乡的味道达到峰值，变为创作的养分，化为另一种人生经历。
异乡越美，便会感到家乡越美，思乡越切，由此心理，家乡被吹成了一个五彩斑斓的泡泡，一个梦，乡愁越浓，泡泡越大,梦越甜。
可异乡客们都明白，这是梦，所以为了保护心中的梦之泡，“结果，一生都避着故乡，避一路，想一路。
”贺老是少数几个敢去验证梦的真实“儿童相见不相识，笑问路从何处来”多多少少有些悲凉吧
可这就是真实的故乡。
“诸般人生况味中非常重要的一项就是异乡体验与故乡意识的深刻交糅，漂泊欲念与回归意识的相辅相成。
”只有漂泊者的思想才有“意义”，才能体会思乡这两字的分量。
冰心老人离乡百年，白发苍苍时在梦中游回少女时代的家。
异乡客对家有更深刻的理解，他们的思想便有更多的内涵。
相信异乡客在遇到触发他们思想之物时，情感远比文字猛烈。
一切都是无言的。
毕竟，情感本无言，只是我们执拗地用文字描述。
“他们不说理由也不向自己追问理由，抹干眼泪又须发飘飘地走向远方。
”二故乡与语言语言是文化直接表现，是地域的符号。
作者在上海话的攻击下，余姚方言完败，而渐渐的，便忘却了。
“故乡，就这样被我丢失了。
”“故乡，就这样把我丢失了。
”丢失了基本的沟通方式，其内在的传承又会如何
三、了解有多少人真正了解自己的故乡
土生土长的北京人有多少能大致说清北京这座城市的生长历程
余秋雨老师也是在数年后才偶然晓得余姚出了王阳明，黄宗羲等频频出现在历史课本中的名人，更有千古名窑的存在。
谁又能想得到呢
可这份迟来的知晓并不影响对家乡的崇拜与自豪，反而更添色彩。
生长的土地，仅仅是地，毫无特殊，平凡致极，又怎会想到这里曾有的温度与味道；时间，淹没了这些；现在去追寻，总觉得不可思议。
就我个人而言，深有体会。
我的故乡在山东邹城，全国众多靠煤矿生存的县市之一，平凡，普通，游走街市，嘈杂拥挤，略显混乱，四处乡音，亲切平凡。
可就在这里，有一位全国公认的优秀母亲——孟母；有一位世界公认的伟大圣人——亚圣孟子；30公里外有一位中华文化的代表——圣人孔子。
这三位伟大的人共同守护着这片土地，守护着华夏大地，共同为华夏文明增添力量与色彩。
伟大的人
我从未想过自己与圣贤们如此接近，曾被我归为最平凡的家乡竟这般不平凡
我非常能体会老师向我们介绍他的家乡时的兴奋，因为我也如此。
每当课本出现孔孟圣人文章时，总会情不自禁地向同桌“炫耀”：你看，这里有写‘邹城人’，我的家乡
并不是为了证明什么，只是对家乡的认同感格外强烈，所以高兴，所以不管走到何处，我都认为自己属于这里。
人说时间是最大的破坏者，土地覆过一层有一层沙，过去的都渐渐消逝，只有品德的传承，民族文化的认同不会断代，相反，会随时间的痕迹，加深，加深……大范围而言，民族认同；小范围，地域认同，地区认同（家乡认同）。
特别在今天，多数国人为08北京奥运会自豪，为09挫败全球金融危机骄傲，5000年文明更让我们在今天为挺直腰板加份力量。
在不察觉瞬间，认同感被植入，在计时器的沙粒的滚动中，增强。
而精神品德的传承更为玄妙。
一方水土养育一方人，“水土”，我更愿视为“水土风情”，包含自然，人文；人文又蕴藏着长辈的言传身教，上代人的品德随教育，随生活影响着下辈人，所以地区风气需要长时间凝成，同样，也不易别改变。
四、探索“远年的荣耀负载出元年的恶浊，精美的陶器贮存着怵目的残忍。
”陶醉于文明的兴盛，当蛮夷出现，格外触目惊心，否认，否认，不愿承认，自豪化为震惊。
“与已有的文明成果混成一体，甚至还会悄悄潜入人们心底，是我们在寻找它们的时候常常寻找到自己的父辈，自己的故乡，自己的历史。
”文明或许承载过蛮夷，但这是种进步，有蛮夷到文明的过渡。
是文明总有亮点，这些亮点的存在证明了人类想进步的努力，今人看到古人的这些，足以自豪，孰能无过
蛮夷只是过错罢了，所以“能这样，也就够了。
”五、回家时间终究吹散每个人的味道，消失是必然，留存是偶然。
如此怪诞，但作者仍认为自己是余姚人，仍然为河姆渡激动，一个最本质的家乡反而随时间的荡漾，越发浓烈。
家乡，已成为一种信仰，一种自豪。
时过境迁，终究物是人非，甚至无非人也非，可这仍是家乡
心中有家，何俱无家
念故乡——《乡关何处》读后感 清早，静静的办公室里想起了悠悠扬扬的歌曲《念故乡》，歌声婉婉转转，我的思绪也飘飘缈缈，不禁又想起了近几日正在读着的余秋雨先生的《山居笔记》，是那般凝重，那般沉稳。
读着每一个文字，虽然生涩，虽然难懂，却又止不住地想解读，想剖析。
每每品读着更多的文字，心中总感到有一种浓厚的气息窒息得令人喘息不畅，但又总是情不自已地被深深地牵引读着又读，于是伤感，沉痛，怨忿，叹息统统聚拢来……“日暮乡关何处是
烟波江上使人愁”是崔颢《黄鹤楼》中的诗句，在余先生看来，作者此时有着强烈的被遗弃感——时间上，古人飘然远去不再回来，空留白云千载；在空间上，眼前虽有晴川沙洲、茂树芳草，而家乡又在哪里呢
很能体会崔颢此时的思念与渺茫，故乡远在他方，却又实实在在的存于心中，于是心中渴盼愈演愈浓，直至不能自抑，只能寄托只言片语来渲泻。
古往今来，多少离家的游子都在焦渴的思念故乡，思念亲人：“晨起动征铎，客行悲故乡”“因思杜陵梦，凫雁满回塘”“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安”“此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情”……身处异乡，故乡的一切都是牵挂，都是关切，都是浓情。
因为余先生曾是异乡人，所以这里的表白是那么透彻，淋漓尽致
“异已的一切会从反面、侧面诱发出有关自己的思考，异乡的山水更会让人联想到自己生命的起点，因此越是置身异乡越会勾起浓浓的乡愁。
乡愁越浓越不敢回去，越不敢回去越愿意把自己和故乡连在一起——简直成了一种可怖的循环……”结尾，品读着余先生被故乡遗弃，心中不禁也凄凉、渺茫起来。
是啊，谁又能真正说清自己的祖先曾是何乡人
“乡关何处”大概正是由此而来。
但是不禁又想，为什么要让思绪飘得那么遥远呢
只要心中记着一个故乡——或者是生我们养我们的地方，或者是曾经居住的地方……只要心中的思念能有所寄托，只要心中的牵挂能有所倾诉，那也不枉游子的深情了，不是吗
十篇三百字名著读后感
5. 近日，了一部伟大的作品《狼图腾》，心灵者描写的草原及蒙古狼深深震撼了。
作者姜戎，以狼为叙事主体，给我们展示了在宽广、辽阔、深沉、静谧的蒙古大草原上，蒙古游牧民族对狼图腾的崇拜，演绎了自然生态环境保护的重要价值，也从新的角度给我们探讨了狼性和羊性以至国民性的深刻哲理。
给我留下最深的要数狼的团队精神了。
“在雷电和黑暗的掩护下，狼群以飞箭的速度直插马群中央，随即中心开花，然后急转掉头，又冲向四周的马群，把马群冲的七零八落，冲成了最有利于狼群各个击破的一盘散沙。
”“暂时后撤的狼群行动有条不紊，它门不急于去吞食已经倒毙的猎物而是趁马倌和儿马子重新整队的时候，分头追杀东南方的散兵游勇。
”从书中的描写中可以看出，狼的集体作战攻势锐不可挡，对战果也是力求最大，也决不盲目贪多恋战，不乱阵脚。
狼群在头狼的统一指挥下，进则同进、退则同退、协同作战、无往不利。
人类社会，我们也是生活在集体的大家庭中，为了集体的荣誉，我们是不是也要学习狼的团队精神呢
我们也要以集体利益为重，放弃自己的小利益。
在工作中对自己的职责尽心尽力，不逞英雄主义，不好大喜功，不脱离集体。
在行动上，要中心明确，一切行动听指挥，发挥团队作战的最大优势。
只有这样，才能在困难面前无坚不破。
6《城南旧事》 今天，我看了一本自传体的小说——《城南旧事》。
这本书上面写的是林海音她小时候在北京城南的一些有趣的故事。
透过英子童稚的双眼，向人们展现了大人世界的悲欢离合，和人世间复杂的情感。
里面写了《惠安馆》、《我们看海去》、《兰姨娘》……其中，《惠安馆》讲了一个叫秀贞的阿姨，曾与一个大学生暗中相爱，后来大学生被警察抓去，秀贞生下的女儿又被家人丢弃，生死不明，人也变得疯了，当我看到英子和秀珍一起玩的时候，我真担心秀珍会不会做出伤害英子的事，看到英子帮妞儿和秀珍母女重逢的时候，还将钻石手表和金手镯送给她们当盘缠去找妞儿的爸爸，此时此刻，我真为英子感到骄傲，我也感到奇怪：别的小朋友都怕秀珍，可是英子为什么不怕
看到最后我才知道，那是因为英子有一颗善良宽容的心。
小英子的童年很真实、很纯朴、很温馨，虽然她有时和我们一样不懂得人世的悲欢离合。
最后，让我们向英子学习，有一颗善良宽容的心吧
7《三国演义》 三国演义，这本书的内容真是太精彩了，我一连看了三遍，还觉得不过瘾。
现在，你只要任意指出书中的一幅插图，我就能马上说出这是描写哪一场战争的或是描写哪个英雄人物的。
这本书人物描写栩栩如生，故事叙述有声有色。
有料事如神的诸葛亮，周瑜，有阴险狡诈的董卓，曹操，还有英勇善战的关羽和赵云。
其中，我最喜欢，最佩服的人物是诸葛亮。
虽然周瑜和诸葛亮一样聪明过人，足智多谋，但是，他心胸狭窄，处处为难诸葛亮，想尽办法加害于他。
竟然让诸葛亮在三天之内造十万枝箭，还要他立下军令状，完不成任务就按军法处置。
而诸葛亮却以国家大事为重，顾全大局，从容应对，既巧妙地避开了周瑜的无端加害，又顺利地完成了任务，他才是一个真正的，充满智慧的了不起的人物。
读完了这本书，我懂得了做人要心胸开阔，做事要顾全大局，只有这样，才能成就大事，才能成为国家的栋梁之才。
8《哈姆雷特》 莎翁的《哈姆雷特》是一部经典的代表作。
这本书在表面情节上与历史的传说并没有多大的区别，讲的还是丹麦王子为父报仇的故事，其中充满了血腥暴力和死亡。
正如剧中人霍拉旭所说：你们可以听到奸淫残杀，反常修理的行为，冥冥中的判决，意外的屠戮，借手杀人的狡计，以及陷入自害的结局。
曲折选宕的情节，紧紧围绕着复仇而展开。
哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内，是来参加他父亲的葬礼的，使他不能接受的是，他未赶上父亲的葬礼，却目睹了母亲与叔叔克劳迪斯的婚礼，这已使哈姆莱特疑窦在心，加之夜晚在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见，亡魂哀诉，这桩暴行是哈姆雷特的叔叔所为，并要他为父报仇。
至此，他开始了艰难的复仇历程，与克劳迪斯展开了你死我活的较量。
最终，向克劳迪斯发出了复仇之剑。
9《红楼梦》 小说作者充分运用了我国书法,绘画,诗词,歌赋,音乐等各类文学艺术的一切优秀传统手法,展示了一部社会人生悲剧.如贾宝玉,林黛玉共读西厢,黛玉葬花,宝钗扑蝶,晴雯补裘,宝琴立雪,黛玉焚稿等等,还表现在人物塑造上,如林黛玉飘然的身影,诗化的眉眼,智慧的神情,深意的微笑,动人的低泣,脱俗的情趣,潇洒的文采……这一切,都是作者凭借我国优秀传统文化的丰厚艺术素养培育出来的,从而使她在十二钗的群芳中始终荡漾着充满诗情画意的特殊韵味,飘散着东方文化的芬芳. 曹雪芹在《红楼梦》中真实地再现了人物的复杂性,使我们读来犹如作品中的人物同生活中的人物一样真实可信,《红楼梦》中的贾宝玉说不得贤,说不得愚,说不得善,说不得恶,说不得正大光明,说不得混帐恶赖,说不得聪明才俊,说不得庸俗平凡,令人徒加评论.不仅贾宝玉,林黛玉这对寄托了作者人格美,精神美,理想美的主人公是如此,甚至连王熙凤这样恶名昭著的人物,也没有将她写得全是坏,而是在可恶之中交织着某些可爱,从而表现出种种矛盾复杂的实际情形,形成性格迷人的真实。
10《范爱农》 《范爱农》，追叙作者在日留学时和回国后与范爱农接触的几个生活片段，描述了范爱农在革命前不满黑暗社会、追求革命，辛亥革命后又备受打击迫害的遭遇，表现了对旧民主革命的失望和对这位正直倔强的爱国者的同情和悼念。
文章一开头，作者就用平凡又朴素的语言，记叙了他曾经在茶馆认识范爱农的事。
先抒发自己对他的憎恶，为后文写对他的亲切友善作铺垫。
欲扬先抑的写作手法十分到位，朴素却又不失精练的语言，为我们展现了鲁迅先生对死难者的同学们的一种同情，一种责任感。
文中谈到，开始时，两人并非朋友，甚至几次争论过。
但作者回国后，小范两人再次相遇，就由“敌”转友了。
从此以后，他们几乎成了挚友。
接着，又是一次偶 然的机会，使他们成了同事。
但“天下无不散之宴席”，作者与范爱农因工作的原因分别了。
最后，范爱农生活越来越拮据。
一天晚上，在醉酒之后，范爱农失足溺 死于河中。
文中有一个重要的细节，即对光复后的绍兴换汤不换药的描述。
这其实已埋下了范爱农悲剧的伏笔。
鲁迅对范爱农没有一句正面的赞扬，只是从他的神情“那 笑容是从来没有见过的”，从他的行动“实在勤快得可以”表现了革命后的范爱农心情愉快的一面。
但范爱农心里产生的希望越大，失望也就越大，鲁迅其后又用了 很多笔墨写光复后绍兴的现实，其实就是在探讨造成他的朋友悲剧命运的原因。
范爱农，一位觉醒的知识分子，但是无法在黑暗社会立足，他的内心是痛苦、悲凉的。
十篇名著读后感(一) 《 海底两万里》读后感 凡尔纳的作品是我所十分热爱的。
之前看过他写的《神秘岛》，给我的感觉是十分震撼。
他描写的场景和人物的生活真的可以用“栩栩如生”来形容，谁能想到这是纯粹的科幻小说呢?想不到!《海底两万里》是他写的三部曲第二部，风格和我儿时看的《神秘岛》非常相似。
这本科幻小说讲述的故事真可谓是大胆至极。
凡尔纳以第一人称写了法国生物学家阿龙纳斯和仆人康赛尔、加拿大人尼德·兰误进“鹦鹉螺”号后的种种经历。
尽管凡尔纳没有下过海，但是在他的文章里丝毫看不见虚伪的痕迹，反而真实又惊险的冒险会让人喘不过气来。
凡尔纳真是太厉害了! 凡尔纳是个聪明的人(大家都知道)，也许有人说他是卖弄知识，可他的确是很富有智慧地将许多科学知识结合到了文中，细细看来竟然涉及了许多领域。
比如生物学、物候学、气象学、物理学、化学等等。
(真是厉害的人物呀)，由此可见，他能把海底世界写得如此生动和美丽也就不足为奇了。
我很喜欢和佩服《海底两万里》的原因是它有众多的知音。
现在的中小学生都很前卫，不太喜欢看传统的名著，也包括我，对于语文新课标推荐的小说、古文我不仅不喜欢，而且有点厌恶的。
而它的风格可以跟当代风靡全球的《冒险小虎队》、《鸡皮疙瘩》书系相媲美。
一本写于八十年代的外国作品等在当代仍然有那么多的知音，这的确是非常了不起的。
撇开别的不谈，就来说说内容情节吧!开头小说就让我走进了它所描述的世界，什么飞逝的巨礁阿巨大的怪物啊，都让我看了激动不已。
法国人阿龙纳斯、康塞尔及捕鲸手尼德·兰进入神秘的“鹦鹉螺”号之后，和尼摩船长一起在海底作类似的环球旅行。
海底的世界非常美妙，我记得“海底森林”那一章，虽然没有真正的树木，但是海里柔软的珊瑚礁让我极为享受，闭上眼睛似乎也能看见那飘动的海底生物。
而文章也不失惊险，其中在南极被困冰下的缺氧经历写得最为精彩。
几个人在海底无法呼吸到新鲜的氧气，对缺氧症状的描写让我都不禁感到难受，开始大口大口地呼吸氧气，也让我不由由衷的感叹：人能活着，真好! 虽然文章的结尾让我有些恍惚，但我是真地沉浸在这部优秀的作品中了。
其实我觉得文章中的人没有明显的好坏之分，包括尼摩船长。
尼摩船长可以说是一个传奇人物，他自己隐瞒了全世界造成了性能非凡的“鹦鹉螺”号，并和着那么多忠心耿耿的水手们在海底探险，这并非是常人能够完成的。
也许他的思想有些扭曲，他的做法有些偏激，他的行为是在逃避。
但是他仍然是位勇士，是位尊重大自然的勇士。
他的消失也是凄美的，让我看后感觉鼻子也是酸酸的。
无论如何，这次在书中的勇敢者的探险让我深深热爱上了浩瀚的海洋，让我更加明白了我的人生观和世界观。
《名人传》人们常说：“一本优秀的传记不仅能让我们认识世界，还会让我们更深刻地了解人生。
”而《名人传》即：“贝多芬传”“米开朗基罗传”“托尔斯泰传”三篇传记。
他们的主人公分别为音乐家、雕塑家和小说家，不过，虽然他们的职业和所处的年代各不相同，但他们所追求的理想却是相同的――为了真理和正义所做出的努力。
从中，我体会到了贝多芬一直都在与命运抗争，与思想斗争，尽管他给人一种傲慢的感觉，然而他内心的一份脆弱，一份坚强，是不了解他的人无法挖掘的。
对于创作完美歌曲的热情，对于寻觅欢乐的执著，对于完美的邂逅，促使他的生命成为了“大自然的一股力;一股原始的力与大自然其余成分之间的那种交战，产生了荷马史诗般的壮观景象”，他以自己的苦难在铸就欢乐，“用苦痛换来欢乐”就足以浓缩了他的人生。
米开朗琪罗又何尝不是呢?“他有力量，他有幸生来就是为了奋斗，为了征服的，而且他也征服了――他不要胜利。
那不是他所企望的。
”他是精神贵族，是天才，然而他被天才所困扰，连他的精神与心灵也无能为力。
这种疯狂的激发存在于一个过于柔弱的躯体和心灵中无法控制它的可怕的生命。
从中我看出，他的一生是神圣痛苦的，但是他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦而一味沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚，他在斗争和舍弃中，献出了毕生的精力创造表现真善美的不朽杰作。
而托尔斯泰，这位大地上火光闪亮的俄罗斯的伟大灵魂，在十九世纪末那阴霾浓重的日暮黄昏时抚慰人的星辰，他用他强而有力的笔杆写出一部部能让我们一步一步地紧跟着托尔斯泰那冒险生涯的矛盾经历的作品。
这些作品的描写除了当时社会的阴暗，对神的信仰是他坚持不懈地用笔尖向人间播撒爱的种子。
我深深地体会到，他为真理和正义坚持信念，为真理和正义谱写人生。
是的，贝多芬，米开朗琪罗和托尔斯泰都是世界的征服者。
我们享受着他们的天才创作出来的作品，同享受我们先辈的伟绩一样，不再去想听他们流出的鲜血，这无疑是使我们尴尬的事情，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。
我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。
不是的，伟大的心魂有如崇山峻岭，我们将在那里获得更大的启示。
《名人传》就犹如向我们谱写了一首“英雄交响曲”。
每个人的身上都会降临苦难与灾害，我们与其怨天尤人，不如努力奋斗，与其羡慕伟人，不如学习伟人人格的伟大，让自己的人生充满意义，与其靠浮躁和急功近利所取得昙花一现的成就，不如坚持自己的信念、真理和正义，让自己跻身人类中的不朽者之列。
(一)《简爱》是英国文学史上的一部经典传世之作，它成功地塑造了英国文学史中第一个对爱情、生活、社会以及宗教都采取了独立自主的积极进取态度和敢于斗争、敢于争取自由平等地位的女性形象。
大凡喜爱外国文学作品的女性，都喜欢读夏洛蒂的《简爱》。
如果我们认为夏洛蒂仅仅只为写这段缠绵的爱情而写《简爱》。
我想，错了。
作者也是一位女性，生活在波动变化着的英国19世纪中叶，那时思想有着一个崭新的开始。
而在《简爱》里渗透最多的也就是这种思想――女性的独立意识。
让我们试想一下，如果简爱的独立，早已被扼杀在寄人篱下的童年生活里;如果她没有那份独立，她早已和有妻女的罗切斯特生活在一起，开始有金钱，有地位的新生活;如果她没有那份纯洁，我们现在手中的《简爱》也不再是令人感动的流泪的经典。
所以，我开始去想，为什么《简爱》让我们感动，爱不释手――就是她独立的性格，令人心动的人格魅力。
然而，我们不禁要问，仅这一步就能独立吗?我认为，不会的。
毕竟女性的独立是一个长期的过程，不是一蹴而就的。
它需要一种彻底的勇气，就像简爱当年毅然离开罗切斯特一样，需要“风潇潇兮易水寒，壮土一去兮不复返”的豪迈和胆量。
我想，这应该才是最关键的一步，也应该是走向独立的决定性的一步。
而夏洛蒂笔下的简爱却把她倔强的性格，独立的个性留给我们一个感动。
所以她是成功的，幸福的女性。
简爱已作为独立女性的经典，我希望阳光下，鲜花里有更多的简爱走出来，不管是贫穷，还是富有;不管是美貌，还是相貌平庸，都有美好的心灵和充实的心胸，都能以独立的人格和坚强的个性生活。
《水浒传》读后感读了后，最大的感受就是书中的英雄们的豪情壮义，仗义疏财。
先说智取生辰纲的七条好汉。
智取生辰纲，是梁山好汉一番轰轰烈烈的事业的发端。
这一段好汉壮举，轰动了水浒世界里的江湖。
但是晁盖一伙，做下这桩弥天大案，背后 的真实动机又是什么?是为了劫富济贫?还是说为了准备 农民革命 ?显然都不是。
黄泥冈上，这一伙好汉劫得了十万贯金珠，而后大概经过坐地分赃，晁盖、吴用等回了 晁家庄园，三阮则 得了钱财，自回石碣村去了。
随后并没听说他们有济贫的打算， 也没见他们准备扯旗造反(或曰起义)，如果不是东窗事发，保不准他们真的就此安心 做了富家翁，一世快活。
因此，这桩大案，打劫的固然是不义之财，但其实质，说穿了， 就是一次黑道行动。
再看鸳鸯楼上那幕血-案，武松连刃十数人后，一片血泊之中，从容地将桌上银酒器 踏扁，揣入怀里带走;而即使粗心卤莽至极的角色如李逵，沂岭之上杀了假李逵后，也 没忘进房中搜看， 搜得些散碎银两并几件钗环 ，都拿了――李逵虽极端厌烦女色， 但也知这些沾满了脂粉气的钗环可以换钱换酒，照拿不误。
而后，还去李鬼身边，搜回 了那锭被骗去的小银子，在这种事儿上，黑旋风也足够细心。
读《西游记》有感我读完《西游记》后，知道了由四个主要人物，分别是：孙悟空、猪八戒、沙和尚和唐僧。
除了这几个主要人物之外，还有：仙人、佛主和大大小的妖怪等。
这本书主要讲了孙悟空、猪八戒、沙和尚和唐僧师徒四人从东土大唐去西天拜佛取经的事情，他们一路上斩妖除魔经历九九八十一难，终于取得真经回到东土大唐。
在四个主人公中，我最喜欢的是孙悟空，第一：他人妖分明，就说在三打白骨精中就只有孙悟空看出村姑、老婆婆、老大爷是白骨精的化身，猪八戒还在唐僧面前打孙悟空的小报告，唐僧还在埋怨孙悟空。
第二：孙悟空对唐僧忠心耿耿。
因为孙悟空三次打死白骨精的化身，唐僧认为孙悟空三次打死了好人，所以把孙悟空赶回了花果山，后来唐僧被白骨精抓去了，猪八戒寡不敌众只好去花果山请大师兄回来搭救师傅，孙悟空一听到唐僧白骨精抓去了，就不计前嫌和猪八戒去搭救师傅。
可见孙悟空对唐僧忠心耿耿。
碰到困难猪八戒总是说我们散伙吧!师兄你回花果山当猴王，师弟你回流沙河，我会高家庄当女婿。
孙悟空坚持去战胜困难;不肯散伙。
第三：我喜欢孙悟空机智勇敢战胜妖魔鬼怪，克服一个个的困难，终于和猪八戒、沙和尚保唐僧到西天取得真经。
读《繁星》《春水》有感她不愿描绘苦难的人生，赚取人们的“泪珠”，因而就选择了“理想的”人生，作为自己讴歌的对像。
在她理想的人世间里，只有同情和爱恋，只有互助与匡扶。
所以，母爱、童真，和对自然的歌颂，就成了她的主旋律。
她这两本含蓄隽永、富于哲理的小诗集，竟会使我久已沉默的心弦受到拨动，从而在她的影响下，我读懂了人世间几乎所有美好的事物，我坠入了凉静的安闲的境界，我会想到人生是多么有意义呀。
母爱是博大无边、伟大无穷的。
当她在一个雨天看到一张大荷叶遮护着一枝红莲，触景生情而写下：”母亲啊!你是荷叶，我是红莲。
心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的荫蔽?”母亲，在她的心目中，是人生唯一可靠的避难所。
与对母亲的颂扬相联系的，便是对童真的歌咏，以及时一切新生、初萌的事物的珍爱。
儿童是纯真的，因而也最伟大，草儿是弱小的，世界的欢容却须赖它以装点。
她放情地赞美纯真的童心和新生的事物，表现了她的纯真与纤弱，对真、善、美的崇仰和坚强的自信心与奋斗精神。
她亦有独特的审美情趣，歌咏自然，描绘自然之美：”晚霞边的孤帆，在不自觉里，完成了“自然”的图画。
“春何曾说话呢?但她那伟大潜隐的力量，已这般的，温柔了世界了!”不施浓墨重彩，没有夸饰与渲染，只是用轻淡的笔墨将自然的本色美显示出来。
她崇尚自然的美学观和娴静温柔的性情，也已经表现在这短短的诗行中了。
“阳光穿进石隙里，和极小的刺果说：借我的力量伸出头来罢，解放了你幽囚的自己!树干儿穿出来了，坚固的盘时，裂成了两半了。
”有一些小诗，表现了她面对黑暗的社会现实，勇于反抗的精神，和对于未来所抱的必胜的信念。
这温婉的诗句，固然表现了她“自我为中心的宇宙观人生观”，然而，又何尝不是对革命的新生力量的信任与鼓励呢。
她的诗，常将自己从生活里获得的新鲜感受，生动形象地表现出来;自然含蕾，又富有哲理，给人以无尽的回味和思想的启迪。
《傲慢与偏见》读后感奥斯汀的《傲慢与偏见》，正如她自己所说，是在两寸象牙上细细的雕刻，它是奥斯汀的代表作。
这部反映婚姻问题的小说是作者作品中最受欢迎的一部，也是她本人最喜欢的作品。
作品生动的反映了18世纪末到19世纪初处于保守和闭塞状态下的英国乡镇生活和世态人情。
其社会风情画似的小说不仅在当时吸引着广大的读者，实至今日，仍给读者以独特的艺术享受。
她是第一个现实地描绘日常平凡生活中平凡恩的小说家，在英国小说史上起了承上启下的作用。
整部作品没有滂沱的气势，没有曲折跌宕的情节，但就是这种简单，精致深深地吸引着我们。
奥斯汀短暂的一生几乎都是在英国的乡间度过的，也许就是周围朴素，宁静的氛围孕育了她淡然的气质。
并不能因为没有丰富的经历，就对她的对于事物的分析能力有所怀疑，读过《傲慢与偏见》的人一定会为她细腻，敏锐的情感所折服。
在写《傲慢与偏见》时，她只是一个十几岁的女孩，难道这不是一种天赋么?她的确很少接触外界，但思想存在，想象存在，这一切的存在就足够。
《基-督山伯爵》读后感爱也彻底，恨也彻底。
报恩也彻底，复仇也彻底。
这就是在我读完《基-督山复仇记》后最大的感受。
中国有句俗语叫做“君子报仇，十年不晚”，报仇也是需要养精蓄锐的，并不是凭着一时的心绪就可轻举妄动的。
而基-督山伯爵，则是最具体的用自己的行动阐释了这句俗语的。
在经历十四年的地牢生涯后，他的人生要义就是找寻曾经的亲人，曾经的恩人和曾经的仇人。
在确认了所要寻找的人以后，他并没有如我们在武侠小说里所见的那样，于恩人抱拳云“赴汤蹈火，再所不惜”，于仇人一剑刺死。
他选择了他自己的方式。
对曾经有恩于自己的船主一家，他竭其所能，默默地支持着，以各种各样的方式，却从来不让他们知道其实自己就是为了报恩而来。
如果说他的报恩令人感动，那他的复仇则是如此的淋漓尽致，在我们也有几度的叫好后不免有点心惊《红与黑》读后感作家笔下展现的，首先是整个法兰西社会的一个典型的窗口――小小的维里埃尔城的政治格局。
贵族出生的德瑞那市长是复辟王朝在这里的最高代表，把维护复辟政权，防止资产阶级自由党人在政治上得势视为天职。
贫民收容所所长瓦尔诺原是小市民，由于投靠天主教会的秘密组织圣会而获得现在的肥差，从而把自己同复辟政权栓在一起。
副本堂神父玛斯隆是教会派来的间谍，一切人的言行皆在他的监视之下，在这王座与祭坛互相支撑的时代，是个炙手可热的人。
这三个人构成的三头政治，反映了复辟势力在维里埃尔城独揽大权的局面。
而他们的对立面，是为数甚重，拥有巨大经济实力的咄咄逼人的资产阶级自由党人。
司汤达一方面向人们描述了保王党人的横行霸道，一方面又让人们得出这样的结论：握有经济实力的资产阶级，在政治上也定将是最后的胜者。
《红与黑》成书于一八三零年七月革命以前，司汤达竟像是洞悉了历史运动的这一必然趋向。
《谁动了我的奶酪》读后感书中有4个“人物”――两只小老鼠“嗅嗅”“匆匆”和两个小矮人“哼哼”“唧唧”。
他们生活在一个迷宫里，奶酪是他们要追寻的东西。
有一天，他们同时发现了一个储量丰富的奶酪仓库，便在其周围构筑起自己的幸福生活。
很久之后的某天，奶酪突然不见了!这个突如其来的变化使他们的心态暴露无疑：嗅嗅，匆匆随变化而动，立刻穿上始终挂在脖子上的鞋子，开始出去再寻找，并很快就找到了更新鲜更丰富的奶酪;两个小矮人哼哼和唧唧面对变化却犹豫不决，烦恼丛生，始终固守在已经消失的美好幻觉中追忆和抱怨，无法接受奶酪已经消失的残酷现实。
经过激烈的思想斗争，唧唧终于冲破了思想的束缚，穿上久置不用的跑鞋，重新进入漆黑的迷宫，并最终找到了更多更好的奶酪，而哼哼却仍在对苍天的追问中郁郁寡欢……奶酪自然是个比喻，代表我们生命中的任何最想得到的东西，它可能是一份工作，也可能是金钱，爱情，幸福，健康或心灵的安宁等等。
生活在这样一个快速，多变和危机的时代，每个人都可能面临着与过去完全不同的境遇，人们时常会感到自己的奶酪在变化。
各种外在的强烈变化和内心的冲突相互作用，使人们在各种变化中茫然无措，先是追问――到底是谁动了我的奶酪?然后对新的生活状况无所适从，不能正确应对并陷入困惑之中难以自拔。
如果你在各种突如其来的变化中，总耽于失去的痛苦，决定的两难，失望的无奈……那么生活本身就会成为一种障碍。
生活的迷宫很大，你会滞留在其中一角安身立命，久了，年纪渐长，就懒得变动，或者是没有勇气和激-情再去变动和追寻。
我喜欢这本书，因为它是一个可爱的故事，轻松愉快地便澄明了混沌的生活。
当一位被变化所困惑的人坐在一面肮脏的镜子前，希望看清自己的真面目而不得时，《谁动了我的奶酪》就像一位智者，用一条白毛巾从容不迫地擦去镜子上的污迹，让困惑者真正发现自己的问题所在。
望采纳望采纳
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约翰·伯格的《观看之道》这本书看完之前，我并不能懂得观看本身是值得如此深究的话题。
1972年，英国艺术史家约翰·伯格(John Berger)的电视系列剧《观看之道》在BBC播出，它改变了整整西方一代人观看艺术的方式。
而今，英国电影学院在40年后重新完整播放全剧，回顾他的作品给当时的审美方式带来的革新力量，也在全球艺术资本化的今天重新呼唤一种浪漫主义的视角。
书的首章大约是本雅明《机械复制时代的艺术作品》中诸多论点的概述，这本书如雷贯耳，没看过，但其间的道理在别处多有听闻，比如当艺术作品因彩色印刷技术的复制，可以达到千家万户的墙壁，这些作品在原先时代的性质不复存在，它们有了全新的琐碎的生命与意义。
在《观看之道》的结尾部分，他就“艺术结合金钱”的危险性提出了警告，而这样的现实而今正环绕着我们。
“假若社会上对个人的妒羡没有发展成普遍而广泛的情绪，魅力就不可能存在。
想民主推进而中途辍步的工业社会，是生产这种情绪的理想社会。
……‘获取’这一行为，取代了其余的一切行为……今天，在发达国家，资本主义的同一目的又在得逞，它使用的手段是把判断事物吸引人与否的虚假标准强加于人。
” 而约翰·伯格这本书中所谓观看之“道”，便是类似讨论的延续。
即是要讨论日常的观看的背后，是如何一副社会与文化景观在支撑。
比如书中讲到肖像、静物油画何以如此写实。
因富有的油画的收藏者要靠画布上仿佛触手可及的华丽事物的描暮，以确认自己的财富——“许多油画本身就是用来标示可用黄金或金钱所能购买的东西”。
而通常显得神情空洞的神话题材，则是让收藏者“看到自己（或其妻其女）伪装的高贵身份”。
因此，这些油画其实就是收藏者可买到的、可装点的、可伪饰的实情。
如此观看油画，有了一种别样的“道”。
书里最后探讨广告对人们观看行为的影响，以及观看广告对人心的影响。
这正是如今我们每日的观看的主题。
约翰·伯格对广告有直刺要害的解剖，“广告作为一个体系，只提供了一种信息……我们只要消费，就会更富有——虽然我们在花钱后，只会变得更穷。
”广告鼓足澎湃动力为我们吹嘘的，只是为了一个提醒：用了广告所代言的东西，你便可以成为人人艳羡的那一位，然而你永远都还没有达到令人艳羡的那个地步。
于是，人们便永远需要广告来对这可悲的现实进行提醒。
为了这个提醒的目的，广告便形成了自己的运作机制：制造神话，并告诉世人他们可以轻松实现神话。
以往，事实形成故事、故事散布为传说，而后能至神话者，万里挑一。
如今，作为广告的神话是迅速炮制出来的——衣服一泡就干净是洗衣粉的神话，头发一泡就丝滑柔润无头屑是洗发水的神话，一包粉一泡就是卡布奇诺是速溶咖啡的神话。
广告中出现的人物则以一种值得艳羡的优越感享受着洗衣服、洗头发、泡咖啡的快乐。
这些还低级的，高级的则更加厚颜无耻的制造无逻辑的假象：开着某种车的一家人幸福而其乐融融，买了某种衣服的男人周身有女人无数……这一宗宗神话的描摹由机械复制时代开始，到如今数字复制时代，有更强悍的传播力。
人们极少质疑广告，因它们是名正言顺的谎言，而我们从降临这世界，便被广告包围，也便被剥夺怀疑的权利。
而广告带来的此种观看之道，被现在所处的一切领域躁动而急功近利的社会环境催化、无限夸大。
作为广告载体的媒体也不可避免地被彻底腐蚀。
它们企图将一切信息、新闻、事件以广告的方式来策划制作，无须调查，不需要有逻辑，或者虚构调查、制造逻辑。
而我们也以观看广告时的心态去观看这些信息，当这些新闻是触手可及而又毫无关系的神话。
当迈克尔·杰克逊死去，媒体翻出许多旧日耸人听闻的新闻包装整合，靠标题、专题、话题，无非又炮制出一宗硕大广告，究竟其中有谁在真正满怀深情的悼念这个伟大的天才，不得而知。
广告的目的是诱惑你购买产品，媒体的目的是诱惑你点击，产品至少还要依靠研发，而媒体只能日日祈祷高分量的死亡。
而政治话语的广告化，令这世界彻底沦为一个巨型广告，其间充满自己许诺的不可能实现的美好未来。
广告以及广告带来的华而不实、无需思考、迅速达到高潮的观看之“道”，损害心智，最严重的后果，是人们思索、探寻真理的能力被彻底摧毁。
这种观看之道的无孔不入，叫人来不及避让。
想要不接受，除非闭上眼睛不再睁开，然而还有奄奄一息的广播。
这世界的环境早就成为剿灭真理之火的一只灭火器，每日气势磅礴喷射出的出的，除了许多神话泡沫，便没有别的了。
于是，如何得到一种不看之道，以及这种“不看”之道找到的可能性有多大，是我由此书得到的疑问。
并且我解答不出。
《观看之道》的清晰表述部分源于伯格毫不妥协的政治立场，同样，在观念艺术主导的当代艺术领域，它也代表着一种坚持，即，艺术是关于图像的力量。
艺术家和策展人都不应该忘记这一点，因为历史不会忘记，观众也不会忘记。
20世纪最成功的公共展览之一，1999年英国皇家学院的莫奈大展吸引了70多万观众，而大卫·霍克尼正在举办的展览同样吸引了众多参观者，这些展览都是伟大艺术家创作的令人难忘的图像。
当金钱发出的声响如此震耳欲聋，人们是否还能听见伯格那老式的、乌托邦式的回响
或者，在这个物质至上的时代，当荒诞的价格——弗兰西斯·培根3300万美元、亨利·摩尔1900万美元——迷住了人们的双眼，艺术似乎只剩下作品商品的价格，伯格的声音是否更能显出其意义所在
又或者，是否他的声音已经被消灭、驯服，成为艺术市场交响曲的一个声部了
