给孩子的散文读后感，600字
他的文体风格细腻得像个女作家，别看林清玄是一位留着长长胡子的老人，但细心地观察世界、论谈世界的文章却令我们赞叹不已
他的每一篇文章都是无可挑剔的，其中有很多是林清玄经过或听说的故事，由故事而发出感慨，教会我很多人生的价值观。
有这样一篇文章令我百读不厌：《陶器与纸屑》。
散文讲述的是林清玄亲身经历的一件事：林清玄在中国香港买了一个石湾的陶器，陶器是一个刺身罗汉骑在一匹向前疾驰的犀牛上，气势雄浑，非常生动，很能象征修行者勇往直前的心跳。
他想拎着陶器回台湾很不方便，因为陶器被包装得十分严实，而托运又很容易破碎，所以他决定舍去包装用手袋拎上飞机。
结果这次冒险失败了，陶器在上飞机时被撞碎了，所有的尝试与考虑都破灭了。
通过这次沉痛的教训，让他明白了：“对一个珍贵的陶器，包装它的破报纸和碎纸屑是与它同等珍贵的。
”也让我明白了：“生命中也有许多这样看似平凡、不重要的东西，但我们不能忽略其价值，因为没有了它们，也许我们所珍惜的东西就不能得以衬托或完整
而我们就不能得到教训、启发、锻炼
”翻开各个章节，你会惊喜地发现，它们都有一个共同之处，这些主题都是谈人生的居多。
有一心一境、澈如水晶、无关风月与一生一会四个篇章，都是教会我们要珍惜所拥有的一切
他的语句包含着他对读者们的教诲，他的言词包含着他对世界万物的赞美，他的所有感悟包含着他对大自然的向往与留念
林清玄的散文大多数是来自于他小时在乡里的一些故事，以及他与亲人们发生的事情，由此引发的一系列回忆与深思，再用他那细腻柔美的文笔写出感人肺腑的散文，这便是他的独特写作风格
我从他的几篇散文中不难看出他信仰“佛”。
他在《佛鼓》中这样回忆道：“我站在通往大悲殿的台阶上看那小小的身影去击鼓，不禁痴了。
”不过，或许他是很痴迷、很喜欢这种佛寺的氛围。
其或，我读过他那极具特色的散文之后，心中不由地燃起了写作热情，不仅仅只有这样罢了，他还带予我的是不尽的坚持
因为我认为林清玄能够克服重重难关，从偏远的地方走出来，成为一个鼎鼎大名的作家，是需要多少坚持与勇气都未必能达到的。
“我想着，在这悠长的时间中，在这广大的世界上，一定有很多与我心灵相同的朋友，得到一些温柔的安慰，得到几许智慧的启发，以及得到藏匿于俗世的浪漫情怀。
”我想我在这句话、这本书中学到了写散文的方法与运用生活中的小故事来写出好文章。
林清玄散文读后感1000字（二）翻开一本书，和着淡淡墨香，如品茗般幽雅清韵。
三言两语，智慧的光芒闪烁其中。
洗净铅华，抛开那些看起来很虚无的深邃，所有的真相都会展示在面前。
称其为散文精神的至高，也不足为过。
没有多余的文字，一切仿佛是那么自然，却又充满了奇妙的联想，空灵流动。
转换了时空，仿佛置身于那书中的情景，心灵却澄澈洞明。
我佛云“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，包罗万象，应作如是观”。
即便是遵从了“如是观”的强烈的现实主义精神，在讲述真理的同时，又显得如此接近生活，如此接近生命的真相。
一些原本很普通的事情，在林清玄的笔下，就可以发射出熠熠的真理的光芒。
在林氏的散文中，我们可以看到平凡生活中各种各样的苦与乐，从最平凡的生活中，感悟佛法，感悟禅、感悟宇宙人生的真谛。
林清玄在博大精深、烟波浩渺的佛教艺术和佛教哲学的海洋里潜游泅渡，将之化为气息，化为血脉。
宁静中透露着激越，冷峻中保持着温煦，（Inspirational quotes yuedu.mipang.com）流动中体现着凝注。
继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
于是，我们得以看到东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体、禅的机锋和日常生命体悟为一体的杰作。
正如《黄昏菩提》中写到：“凡是树，就会努力生长；凡是人，就不会无端堕落。
凡是人，就有人的温暖，凡是树，就会有树的风姿。
”“感恩这人世的缺憾，使我们警醒不至于堕落。
感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。
感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。
最大的感恩是，我们生而为有情的人，不是无情的东西，使我们能凭借情的温暖，走出或冷漠或混乱或肮脏或匆忙或无知的津渡，找到源源不绝的生命之泉。
”还记得那住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。
”在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息。
不会忘记那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。
正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕„„读毕林清玄的散文，豁然开朗，生命的价值别有洞天。
“且让我们在卑湿污泥的人间，开出柔软清静的智慧之莲吧。
物我合一的作文题材
王维在隐居辋川时，曾创作了一批精美的山水诗。
他自编为《辋川集》，收入他和友人裴迪互相唱和的五言绝句各二十首，内容主要是描写辋川别业附近的风景，抒发隐居生活的情趣。
先看其中的《辛夷坞》： 木末芙蓉花，山中发红萼。
涧户寂无人，纷纷开且落。
寂静的山涧里，辛夷花自开自落，自生自灭，不假外物，不关世事，也无人知晓。
这是一个远离尘嚣的世界，也是诗人王维主客观契合一体的独特意境，简直就是佛家空无寂灭观念的象征境界。
所以明代文论家胡应麟说，此诗是“入禅”之作，“读之身世两忘，万念皆寂。
”（《诗薮》内编卷六）王维在这里所创造的意境，生于象外，是一种诗境与禅境的合一体，它具有极大的暗示性和极强的艺术感染力。
能取得这种艺术成就，不能不说是得利于他对佛学的钻研及佛教思想方式的熏陶。
王维被后人称作“诗佛”。
他早年即相信佛教。
母亲崔氏持戒安禅三十余年。
王维和弟弟王缙“俱奉佛，居常蔬食，不如荤血”（《旧唐书·王维传》）。
王维于31岁时，妻亡不再娶，孤居一室，屏绝尘累，“迥无子孙”（《责躬荐弟表》）。
他还撰有多篇有关佛教的诗文，对佛学有较高的造诣。
在唐代的佛教流派中，王维信仰的是禅宗，而且主要是信仰南宗禅。
南宗禅是佛教思想与中国本土的儒道思想相结合的产物，它的那套随缘任运的人生哲学，为中国士大夫知识分子提供了最新的最完备的处世良方。
而南宗禅的某些修持方法，又和中国特色的诗歌创作有相通相似之处。
宋代文论家严羽说：“大抵禅道惟在妙悟，诗道亦在妙悟”（《沧浪诗话》）。
妙悟即是对禅的识见力，也可表现为对艺术的感受力。
诗和禅都需要敏锐的内心体验，都重启示和象喻，都追求言外之意。
南宗禅讲“顿悟”，常使用形象的表达方式传法，特别强调直觉、暗示、感应、联想在体悟中的作用。
王维参禅有得，自然对这种把握世界的方法深有体会。
他把自己对佛法的理解融汇到人生观中，把宗教情感化为诗思，创造出一种“空”、“寂”、“闲”的诗的意境。
禅宗崇尚山林胜景的风格，也对王维自觉地亲近山水，发掘山水的美学价值，具有引导和启示作用。
王维在《竹里馆》一诗中这样描写他的内心体验： 独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
诗人独坐在幽深的竹林里弹琴长啸，无人知晓他的存在，只有明月来相伴。
大自然最了解他内心的孤独，明月的清辉带给他一种寂静的快乐。
物我合一而物我两忘，禅意与诗情水乳交融。
《鹿柴》也是这样的： 空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。
空山里寂静无人，只听见深林里飘荡着断续的人声，一缕夕阳透射在密林深处的青苔上，是那样的恍惚而凄清。
这正是王维所追求的那种远离尘嚣的空寂的境界，虽然孤独，却也蕴藉。
清代王渔洋说，王维的这类小诗“字字入禅”，“妙谛微言，与世尊拈花，迦叶微笑，等无差别”（《蚕尾续文》）。
也就是说，王维的这类山水诗具有禅趣、禅悦、禅味，言有尽而意无穷，传达出了禅的意蕴。
自然，也就充分表现了诗人对山水美景的独特品味。
王维并不一定只到渺无人迹的所在去寻求禅意，他也把眼光射向茫茫大千世界，射向热闹的农家生活： 新晴原野旷，极目无氛垢。
郭门临渡头，村树连溪口。
白水明田外，碧峰出山后。
农月无闲人，倾家事南亩。
——《新晴野望》 一场春雨，洗涤尘垢，景象一新。
农事正忙，人和景物都沐浴在清新的空气中。
“白水”二句把近景和远景组成有层次的画面，水色明亮，峰峦碧翠，光和色的对比十分和谐。
表面上，我们看不出这首诗的禅意。
实际上，那场春雨多象是佛家净瓶倾下的圣水，把万物洗涤得明净空灵。
只不过万物把禅境和诗境融会得太妙了，他并没有让禅理压倒诗趣。
当然，我们关注的是那种对农家生活的赞美之意，欣赏的是山水美的灵光，而不必孜孜求其禅理。
王维是一位诗歌、音乐、绘画、书法兼长的多才多艺的文化巨人。
宋代大文豪苏东坡说：“味摩诘（王维）之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。
”（《书摩诘蓝田烟雨图》）其言精辟，切中肯綮。
王维是唐代一位有成就的山水画家。
他用萧疏清淡的水墨笔法作画，创水墨山水，自成一家，被后人称作山水画南宗的开山祖。
他的绘画强调写意，追求神似，表达主观情致，故“画物多不问四时，如画花往往以桃杏芙蓉莲花同画一景”，“难可以形器求也。
”（沈括《梦溪笔淡》引张彦远语）所以，王维又被称为中国文人写意画之祖。
绘画能得神似，也就有了诗的情韵和意趣，即画中有诗。
用这种绘画思想去凝视自然山水，发为咏叹，造境入诗，必然诗中有画的神韵。
王维在绘画、音乐、书法方面所具有的深厚艺术素养，使他在诗歌创作时，比一般诗人更能精确地、细致地感受到和捕捉到自然界美妙的景色和神奇的音响以及大自然的千变万化，并将之诉诸笔端。
也更会用辞设色，注意诗歌音调的和谐。
诗中有画的意境，诗中有音乐的流畅，诗中有书法的变化。
这样就无形中形成了他独有的“诗中有画”和“百啭流莺，宫商迭奏”的诗歌艺术风格。
我们在欣赏他的山水诗时，应紧紧把握这个特色。
王维善于概括地抒写雄奇壮阔的风景。
这类诗气魄雄伟，意境开阔，白描笔法，粗线勾勒，而且角度富于变化。
请看《终南山》： 太乙近天都，连山到海隅。
白云回望合，青蔼入看无。
分野中峰变，阴晴众壑殊。
欲投人处宿，隔水问樵夫。
太乙峰是终南山（可泛称秦岭）主峰。
诗从主峰着笔，总揽全山，写出了终南山雄伟磅礴的气势。
前几句写终南山的高大雄浑，末二句撇开山写人，更反衬出山之崇峻，正象山水画里常用人身与山势构成对比一样。
“白云”二句尤其出神入化。
每一个有登山经验的人读了这首诗，都会有身临其境的感觉。
此诗写登山，下面的《汉江临眺》则是写临水： 楚塞三湘接，荆门九派通。
江流天地外，山色有无中。
郡邑浮前浦，波澜动远空。
襄阳好风日，留醉与山翁。
这首一首描写襄阳风景的诗。
先写楚地的形势，中写江流浩荡的景观，末写流连忘返的情意。
粗线勾勒，境界壮阔，全是白描的写法，甚至不写山色是青是紫，是浓是淡，只说其若有若无，象一幅水墨山水画。
诗人把握的是总体印象，而且是用诗思而非肉眼统摄的图象（这点与西方诗歌逻辑有别），表现出中国画散点透视的艺术效应（这点又与西洋绘画逻辑有别）。
王维类似的诗句很多，如：“万壑树参天，千山响杜鹃”，“日落江湖白，潮来天地青”，“大漠孤烟直，长河落日圆”，等等。
王维也善于捕捉音响、色彩、画面、感受相交织的动人一刻，统一于最能传达情韵的意境之中，用恰当的语言表现出来。
请看他的山水小诗《鸟鸣涧》： 人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
寂静无人的春夜山林里，四季桂无声无息地飘落。
忽然明月东升，空山洒满光辉，山鸟被惊醒，在山涧里发出鸣叫，显得格外清脆，更衬托出月夜春山的幽静美好。
“人闲”有的版本作“人间”，其意亦可通，“桂花”就可释为月华。
诗人以静写动，以动写静，动静结合，把读者带入更优美、更深邃的意境中去。
诗人是抓住“月出惊山鸟”这一最富表现力、最引人遐想的动人一刻写的。
这是一幅富有音乐感的月夜小景。
与《辛夷坞》的空寂入禅相比，此诗热烈活泼，富有人间气息。
王维有一首描写深秋景色的小诗，名为《山中》： 荆溪白石出，天寒红叶稀。
山路元无雨，空翠湿人衣。
荆溪源于陕西蓝田县西北。
红叶即枫叶。
早行山中，一路欣赏山景，忽然觉得衣服湿了，以为是下雨，细看却无雨，只有那不可近察的山中岚气，衣服大概就是让它打湿了吧
诗人把游客的这个感觉过程浓缩在两句诗里，写得十分有趣。
此诗有色彩：白石、红叶、翠岚。
有音响：溪水冲激石床。
也有游人的感受。
诗虽短小，却是包蕴丰富。
唐代书法家也是诗人的张旭也作有一首七绝《山中留客》： 山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。
纵使晴阴无雨色，入云深处亦沾衣。
诗中的“沾衣”是实写，展示了云封雾锁的深山的另一番景象。
王维诗中的“湿人衣”却是写幻觉和错觉，写出了浓翠欲滴的山色给人的诗意感受。
两诗异曲同工，各臻其妙。
王维的五言律诗《山居秋暝》更是一首集诗画乐于一体的佳作： 空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
此诗描写的是秋日傍晚雨后的山村风光。
随意挥写，语出自然。
在这首诗里，空山雨后的秋凉，松间明月的清光，石上清泉流动的声响，浣纱归来的女孩子们在竹林里的笑声，小渔船缓缓穿过荷花的情态，都和谐完美地交织在一起，象是一幅清新秀丽的有声画，又象是一支恬静优美的抒情曲。
我们仿佛呼吸到了雨后清新的空气。
王维有些名句能引发我们美妙的遐想：“松含风声里，花对池中影”，“细枝风乱响，疏影月光寒”，“开畦分白水，间柳发红桃”，“泉声咽危石，日色冷青松”，“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”，等等，诗中有画，诗中有乐。
王维的诗歌追求写意效果，讲究浑然一体，充分传达诗人的主观意趣。
《辋川集》中有一首《临湖亭》： 轻舸迎上客，悠悠湖上来。
当轩对樽洒，四面芙蓉开。
表达了诗人闲适静穆的心情。
《山居即事》更为细致地写出了诗人的心境： 寂寞掩柴扉，苍茫对落晖。
鹤巢松树遍，人访荜门稀。
嫩竹含新粉，红莲落故衣。
渡头灯火起，处处采菱归。
沸腾的生活更衬托出诗人门庭的冷落。
是一种企羡，还是真的已经超然于现实
难以明解。
与之相类似的还有一首《辋川闲居赠裴秀才迪》： 寒山转苍翠，秋水日潺湲。
倚仗柴门外，临风听暮蝉。
渡头馀落日，墟里上孤烟。
复值接舆醉，狂歌五柳前。
此诗写辋川秋天傍晚的景色，清静幽雅，如在画中。
裴迪醉后狂歌于王维门前，别是一番情趣。
“渡头”一联被传为绝唱，《红楼梦》中的香菱曾根据自己的生活体验，高度赞美这句诗的画意诗情。
王维的诗因为“诗中有画”，所以最易把读者带入诗境。
难怪当香菱向黛玉请求作诗方法时，黛玉首先要她读的唐人诗，不是李白、杜甫的作品，而是《王摩诘全集》（见《红楼梦》第48回）。
王维山水诗的价值 王维山水诗的价值，首先应放到中国古典山水诗发展的历史中去认识。
先秦时代的诗歌（如《诗经》和《楚辞》）中，有些描写山水风景的诗句，但处于内容的从属地位，并未当作独立的审美对象来歌咏。
直到汉末建安时期，才出现了中国诗歌史上最早的一首完整的山水诗，这就是曹操所写的四言诗《观沧海》： 东临碣石，以观沧海。
水何澹澹，山岛竦峙。
树木丛生，百草丰茂。
秋风萧瑟，洪波涌起。
日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。
幸甚至哉，歌以咏志。
但这类诗当时不多见。
山水诗是从魏晋以后开始兴起的。
由于当时政治黑暗，社会动荡，士大夫们希企隐逸，寄情山水以远祸。
晋室南渡，江南美丽的自然山水更吸引了士大夫们。
当时盛行的玄学思潮把儒家的“名教”与道家的“自然”结合起来，引导士大夫们从自然山水中寻找人生的哲理与趣味。
崇尚清淡之风也带来赞美山水隽语的发达（见《世说新语》）。
玄言诗中亦出现山水佳句。
经过长期的多方面的酝酿，终于产生出第一位山水诗人，这就是晋末宋初的谢灵运。
谢灵运长期优游名山胜境，写有大量的山水诗。
其诗语言富丽精工，喜雕琢，追求形似。
诗的结构往往是纪游式，末后总留有玄言诗的尾巴。
他的诗往往是有句无篇。
稍举一些诗句：“池塘生春草，园柳变鸣禽”之写园林；“野旷沙岸净，天高秋月明”之写秋；“明月照积雪，朔风劲且哀”之写冬；“林壑敛暝色，云霞收夕霏”之写暮色；“春晚绿野秀，岩高白云屯”之写春景。
这些精美的诗句，如一幅幅精致的山水画。
谢灵运确立了山水诗的地位。
随后，南齐诗人谢眺也写了一些清新流丽的山水诗篇，有些佳句：“余霞散成绮，澄江静如练”，“大江流日夜，客心悲未央”，“天际识归舟，云中辨江树”等。
南朝梁代诗人何逊也有些写景名句：“露湿寒塘草，月映清淮流”，“野岸平沙合，连山远雾浮”，“岸花临水发，江燕绕樯飞”，“江暗雨欲来，浪白风初起”，“夜雨滴空阶，晓灯暗离室”。
但他们的诗作都存在有句无篇的毛病。
山水诗直到盛唐时代才蔚为大观。
孟浩然与王维首开山水诗派，光被后代诗坛。
孟浩然比王维稍长，他的山水佳篇很有意境。
如《宿建德江》： 移舟泊烟渚，日暮客愁新。
野旷天低树，江清月近人。
写出了旅人的哀愁情绪和对大自然的细微感受。
《望洞庭湖赠张丞相》前四句： 八月湖水平，涵虚混太清。
气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
写得豪壮、雄浑、磅礴。
《与颜钱塘登障楼望潮作》末四句： 照日秋云迥，浮天渤澥宽。
惊涛来似雪，一坐凛生寒。
写得有气魄，有感受。
《宿桐庐江寄广陵旧游》前四句： 山暝听猿愁，沧江急夜流。
风鸣两岸叶，月照一孤舟。
也写得意境盎然。
与孟浩然相比，王维在创造物我两忘的诗的意境上，在对自然山水美景的细致品味上，在诗歌手法的纯熟运用上，在山水诗的数量和质量上都要突出许多。
可以说，王维既是一位集大成的山水诗人，又是一位开风气之先的诗宗。
中唐的“韦柳”（韦应物和柳宗元）诗派，直到清代王士祯的“神韵说”，无不承其余泽。
李白的山水诗以气势取胜，具有叛逆精神。
杜甫的山水诗沉郁顿挫，忧国忧民，博大精深。
王维的山水诗则意境空灵，充满禅趣，耐人寻味，虽然没有李白、杜甫诗歌中的那种震颤人心的思想灵光，但在艺术风格上极大地丰富了盛唐诗苑。
不读王维的山水诗，就不能彻见中国诗歌艺术的精髓。
王维的山水诗也有其当代价值： 它可以培养我们热爱大自然的感情。
使我们更充分地品味大自然的美，进而自觉地去保护环境、保护大自然，使之更好地造福于人类。
它当然也可以培养我们的爱国情感。
爱国并非抽象。
欣赏王维的山水佳作，能够增强我们对祖国壮丽山河的热爱，对故乡一草一木的深深依恋之情。
王维的山水诗蕴含着祖国传统文化的丰富营养，我们由此又可以获得探索的快乐，享受祖国优秀文化的滋润，从而拼弃对民族传统文化的虚无主义态度。
它可以陶冶我们的身心。
品味王维诗歌优美的意境，遐想大自然的神奇与奥妙，就会得到某种精神愉悦。
独立时期汉文化对越南文化有怎样的影响
胡朝皇帝胡季犛曾写过这样四句诗：“欲问安南事，安南风俗，淳，衣冠唐制度，礼乐汉群臣”，形象地反映了中国文化在越南的广泛影响。
除了前述意识形态等诸多方面之外，更能反映这种影响的或许还是汉字和文学。
在古代越南吸收儒学为主的古代中国文化的意义上，汉字起了关键性作用。
可以说，越南古代的文化传统，在很大程度上是通过汉字的广泛、长期的使用而得到继承和发展的。
正如越南著名史学家陶维英在其所著《越南古代史》中所说，汉字是“越南的文化宝库”。
越南独立之前，汉字虽已使用了1000多年，但这1000年间越南当地人所撰写并流传于后世的汉文著作，几乎一部都没有。
而在独立之后，特别是李朝以后，汉字在越南社会和文化上的作用，却显得更为重要。
汉字，不仅是传播文化信息的主要载体，而且成了创造性地发展越南民族文化的一个重要基础和重要工具。
这显然与李朝之后，儒家学说成为越南封建国家主要的和正统的意识形态密切相关。
随着儒家思想的作用和影响的不断扩大，中国古代文化在越南的影响与作用也在不断扩大。
儒学教育的发展，科举制度的推广，更使得每一个读书人都必须努力学习并掌握汉字汉文。
越南独立时期，其哲学、经学、史学等方面的著作，大部分是用汉文写成的。
仅在李朝至陈朝的400多年中，越南学者用汉文撰写的著作就达40多部，其中政法著作有《刑书》、《国朝通礼》、《刑律》、《建中常礼》、《陈朝大典》等；军事著作有《兵家要略》；历史著作有《中兴实录》、《越南世志》、《越史纲目》、《大越史记》等；经学著作和杂记有《四书说约》、《越甸幽灵集》等。
黎朝时期，汉文书籍更多。
有关史地的著作有《大越史记全书》、《大越通鉴》、《国史实录》、《越史标案》、《安南一统志》等；有关经学的著作有《易经肤说》。
《书经演义》、《春秋管见》等；另外还有不少有关刑律、官制。
医学等专著。
阮朝前期用汉文撰写的重要著作有《大南会典》、《大南实录》、《大南列传》、《大南一统志》、《皇越地舆志》、《钦定越史通鉴纲目》、《历朝宪章》、《明命政要》、《南士英华录》、《一统地舆志》以及《安南志》等。
在中国古代经典著作和文学作品的影响下，越南古代文学特别是文人们用汉文创作的文学作品，与中国古代文学在思想、意识、风格等许多方面，都有共通之处。
儒家的“达则兼济天下”思想和老庄的清静无为、独善其身以及佛教禅学的顿悟、壁观、安心、随缘之说，始终是主宰越南古代文人的几种主要思想。
“文以载道”、“诗以言志”等文艺主张也一直是影响文人进行文学创作的指导思想，而抒情精神则是古代越南文人共通的文学意识。
李朝时期的文学作品，都是用汉文创作的。
太祖李公蕴为迁都事颁布《迁都诏》，被视为越南文学史上第一篇有影响的文学作品。
《迁都诏》一开头就引经据典，以商朝自汤王（商的建立者）至盘庚（商代国王）的五迁（盘庚继位时，王室内争激烈，阶级矛盾尖锐，加上天灾频繁，面临严重危机。
为了挽救王朝的衰亡，盘庚决定放弃原来的都城，迁都到荒芜的殷。
此后270多年，商的都城一直在殷。
商朝也被称为殷朝、殷商），周室自始祖至成王（周成王，名姬诵，武王之子，武王死后继位。
在位后期，政治清明，人民安居乐业）的三徙（xǐ，迁移），作为自己迁都的根据。
诏文的最后一段，称升龙“为万世帝王之上都”，不但把升龙最适宜建都的理由说得明白透彻，而且文字也写得十分漂亮，表明越南汉语文学作品从一开始就具有如同中国古典文学的那种“整齐的美”、“抑扬的美”。
由于受到中国晚唐至北宋禅宗及禅诗的影响，李朝时期，越南佛教禅宗盛行，活跃于文坛的多是佛门诗僧。
他们借诗言禅，以禅入诗，创作了许多禅诗，其形式多为七言绝句或五言绝句。
这类诗，常以比喻表现禅宗哲理，多写得清新自然，禅味深隐。
陈朝，在汉语文学发展和兴盛的同时，也出现了字喃文学。
越南封建社会文学，由此进入了一个新的发展阶段。
其显著特点是文学语言工具的双轨化。
这一时期汉语文学的发展与兴盛，主要表现在三个方面：一是文学创作队伍不断扩大，文坛上涌现出了一大批诗人和作家，如陈光启、范伍老、陈光朝、阮忠彦、张汉超、朱安、陈元旦等；二是从文学作品的思想倾向看，初期作品侧重佛禅（这自然与陈初诸帝好佛有关），中期以后，因为儒家思想居于主导地位，儒家文人学士便成为文学创作队伍的主力军；三是从文学作品本身看，形式和体裁更为多样化，除了诗、词、文、赋等体裁外，还出现了小说。
陈朝前期的文学，仍以佛学作品和禅诗为主，禅师法螺、玄光等，是这一时期的著名诗僧。
除了诗僧，陈朝诸帝也都善作禅诗，比如陈圣宗，他的诗虽不多，但却清逸而有禅意，所作《宫园春日怀旧》诗云：“门空尘掩径生苔，白昼沉吟少往来。
万紫千红空烂漫，春花如许为谁开
”陈仁宗不但善于用诗谈禅，而且还撰有谈禅著作，如《僧伽碎事》、《石室寐语》、《禅林铁匙》、《语录》等。
陈朝中、后期，随着儒学地位的日益提高，儒家学士主宰文坛，文风与诗风都发生了很大变化。
大儒朱安著有《樵集》，其诗多为言志之作，诗风淡泊；诗人阮忠彦著有《介轩诗集》，他悼念诗人陈国燧的诗《挽岑楼子》，写得深沉而凝重；文学家张汉超撰有散文《白藤江赋》，被认为是越南文学史上的名篇。
赋中，作家发出了“念豪杰之已往，叹踪迹之空留”的感慨。
诗人莫挺最为仰慕的是中国东晋诗人陶渊明，曾赋诗盛赞陶渊明的品格。
他的中国文学修养极高，所作《玉井莲赋》，语言清丽，形象传神，穷极越南文学之美。
在中国六朝志怪（一种以描写神鬼灵异为主的小说）和唐宋传奇（文言短篇小说，情节大多奇特神异）的影响下，陈朝出现了第一部用汉语创作的、以当地社会为背景的小说《越甸幽灵集》（李济川编著）。
小说讲述了自士燮以来越南历史上英雄豪杰、烈士义女的故事，颂其生而为英，死而为灵，故以《越甸幽灵集》名之。
黎朝时期是越南古代文学的成熟期，其显著标志是出现了一批大作家，其作品足以代表越南古代文学所达到的最高成就。
这批作家中的一个杰出代表是黎朝初年的阮鹿（zhì）。
阮鹿（公元1380～1442年）不仅是文学家，而且是政治家，曾协助黎利建立后黎朝，因有功被封为冠服侯。
在古代越南，阮鹿有“文圣”之称。
联合国教科文组织也尊他为世界文化名人，并曾于1980年为他举办了纪念活动。
黎朝初年的文献，大多出自阮鹿之手（辑为《军中词令集》及《兰山实录》等行世）。
他的《平吴大诰》（诰：gào，古代一种告诫性文章），尤为越南人所称道，甚至被誉为“千古雄文”。
诸文写得气势磅礴（pángbó），具有强烈的民族主义色彩。
阮鹿也是杰出的诗人，留有汉文诗集《抑斋诗集》和《抑斋遗集》以及喃字《国音诗集》。
他的汉文诗感情深沉饱满，语言清新流畅。
晚年，阮麋因不满黎朝的腐败政治，曾一度归隐，其《归隐昆山感作》诗云：“一别家山恰十年，归来松菊半萧然。
林裹有约那堪负，尘土低头只自怜。
乡里才过如梦到，干戈未息幸身全。
何时结屋云峰下，汲涧烹茶枕石眠。
”最终，阮麋遭诬陷遇害，有《狱中诗》存世。
写得极为沉痛。
所著《国音诗集》，收有254首喃字诗，是流传至今最早的一部喃字诗集。
黎朝前期的皇帝也都善于作诗，其中尤以圣宗黎思诚（公元1442～1497年）成就最大，堪称黎朝第二位有影响的作家。
他的汉文诗文集有《明良锦绣》、《琼苑九歌》、《古旧百咏》、《春云诗集》、《文明鼓吹》、《珠玑胜赏诗集》等6种，虽多以歌颂封建王朝盛治、宣扬封建伦理为主要内容，但内中也不乏吟咏风物的佳作，其诗声律严谨、风格清新、状物细腻，有较高的艺术水平，对越南古代文学产生过影响。
黎朝第三位有影响的大作家是阮秉谦，著有《白云诗集》，诗作多达千首，从各个方面反映了当时的社会生活和儒家士大夫的志趣。
其诗不事雕琢，明白晓畅，易为人们所接受。
郑陈琨（公元1710～1745年）被视为黎朝第四位有影响的大作家，他曾出使中国，尤善作汉文诗。
其中以描写妇女命运为主题的长诗《征妇吟曲》，广泛而深刻地反映了当时的社会现实，表现了“天地风尘，红颜薄命，悠悠彼苍兮谁造因
”（开篇第一句）的主题。
这首长达477句的乐府诗被视为“越南第一流奇书”。
后来，越南学者黄克用把这首诗译成了法文，高春泰又把它译成了英语，使其蜚声于国际文坛。
阮朝前期（18世纪末至19世纪中叶法国侵占越南之前），越南古代文学依然有所发展，儒生文士的作品，仍以汉诗汉文为主，但喃字文学更为成熟。
这一时期最杰出的作家是阮攸（yōu，公元1765～1820年），其汉文造诣很高，在越南有“诗圣”之名，传世作品有《清轩诗集》、《南中杂吟》等。
1813年，阮攸曾出使中国，经广西、湖南、湖北、河南、河北抵北京，又经河北、山东、安徽、湖北、湖南、广西回国，历时一年余，写成《北行杂录》131首，歌咏沿途风景名胜，品评中国古代人物，抒发个人情怀感慨，显示了深厚的中国文化素养。
也正是在杭州时，阮攸有机会读到青心才人编著、金圣叹批点的长篇小说《金云翘传》（又名《双奇梦》、《双欢心》），深为良家女子王翠翘多年沦落风尘却始终不负金郎的故事所感动。
回国后，他以此书为蓝本，写成长达3254行的六八体同名长诗（又名《断肠新声》），通过对王翠翘流落青楼十余年悲惨遭遇的生动叙述，反映了越南封建社会的现实。
全诗词藻哀婉，音韵凄绝．在语言运用和人物塑造上，都达到了极高的水平。
这一时期越南的重要作家，还有阮辉似、阮浃、阮公著、阮文超、高伯适等。
阮辉似（公元1743~1790年）借鉴中国小说《花笺记》创作了六八体喃字长诗《花笺记》。
全诗共1886句，在熟练运用中国典故的同时，又保持了18世纪越南语的精华，也是越南重要的古典名作。
阮浃终生隐居不仕，著有《罗山诗集》，诗风质朴，清雅脱俗。
阮文超和高伯适以及阮朝宗室的松善王、绥理王均负文名，嗣德皇帝曾赋诗称赞说：“文如超适无前汉，诗到松绥失盛唐”，这虽是过誉之词，但却可见当时四人的文名之盛。
纵观黎朝后期和阮朝前期越南文学三大名作《征妇吟曲》、《宫怨吟曲》和《金云翘传》，可以看到它们的一个重要特点，那就是均以妇女命运为主题、通过妇女命运反映社会生活。
18世纪末19世纪初，越南还出现了一批颇有才情的女诗人。
如段氏点、胡春香、王忻、清关县夫人等。
其中影响最大的女诗人是极具叛逆思想的胡春香，她激烈地抨击多妻制“与人共夫害煞人”，要求维护妇女的地位和权利，以使她们摆脱“苦头吃尽甜头无，无偿为人作奴仆”的地位。
她的诗文大多散佚，今仅存《春香诗集》，收诗50首，均是喃字文学中的珍品。
关于名家名篇摘抄
1.《荷塘月色》（朱自清） 这几天心里颇不宁静。
今晚在院子里坐着乘凉，忽然想起日日走过的荷塘，在这满月的月光里，总该另有一番样子吧。
月亮渐渐地升高了，墙外马路上孩子们旳欢笑，已经听不见了；妻在屋里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌。
我悄悄地披了大衫，带上门出去。
沿着荷塘，是一条曲折旳小煤屑路。
这是一条幽僻的路；白天也少人走，夜晚更加寂寞。
荷塘四面，长着许多树，蓊蓊(wěng)郁郁旳。
路旳一旁，是些杨柳，和一些不知道名字的树。
没有月光旳晚上，这路上阴森森的，有些怕人。
今晚却很好，虽然月光也还是淡淡的。
路上只我一个人，背着手踱着。
这一片天地好像是我的；我也像超出了平常旳自己，到了另一世界里。
我爱热闹，也爱冷静；爱群居，也爱独处。
像今晚上，一个人在这苍茫旳月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。
白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可不理。
这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。
曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。
叶子出水很高，像亭亭旳舞女旳裙。
层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜(niǎo,nuó)地开着旳，有羞涩地打着朵儿旳；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。
叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。
叶子底下是脉脉(mò)的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。
月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。
薄薄的青雾浮起在荷塘里。
叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。
虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照；但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也别有风味的。
月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般；弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。
塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀(ē)玲(英语violin小提琴的译音)上奏着的名曲。
荷塘的四面，远远近近，高高低低都是树，而杨柳最多。
这些树将一片荷塘重重围住；只在小路一旁，漏着几段空隙，像是特为月光留下的。
树色一例是阴阴的，乍看像一团烟雾；但杨柳的丰姿，便在烟雾里也辨得出。
树梢上隐隐约约的是一带远山，只有些大意罢了。
树缝里也漏着一两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。
这时候最热闹的，要数树上的蝉声与水里的蛙声；但热闹是他们的，我什么也没有。
忽然想起采莲的事情来了。
采莲是江南的旧俗，似乎很早就有，而六朝时为盛；从诗歌里可以约略知道。
采莲的是少年的女子，她们是荡着小船，唱着艳歌去的。
采莲人不用说很多，还有看采莲的人。
那是一个热闹的季节，也是一个风流的季节。
梁元帝《采莲赋》里说得好： 于是妖童媛(yuàn)女，荡舟心许；鷁(yì)首徐回，兼传羽杯；欋(zhào)将移而藻挂，船欲动而萍开。
尔其纤腰束素，迁延顾步；夏始春余，叶嫩花初，恐沾裳而浅笑，畏倾船而敛裾(jū)。
可见当时嬉游的光景了。
这真是有趣的事，可惜我们现在早已无福消受了。
于是又记起《西洲曲》里的句子： 采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子清如水。
今晚若有采莲人，这儿的莲花也算得“过人头”了；只不见一些流水的影子，是不行的。
这令我到底惦着江南了。
——这样想着，猛一抬头，不觉已是自己的门前；轻轻地推门进去，什么声息也没有，妻已睡熟好久了。
2.海上的日出 巴金 为了看日出，我常常早起。
那时天还没有大亮，周围非常清静，船上只有机器的响声。
天空还是一片浅蓝，颜色很浅。
转眼间天边出现了一道红霞，慢慢地在扩大它的范围，加强它的亮光。
我知道太阳要从天边升起来了，便不转眼地望着那里。
果然过了一会儿，在那个地方出现了太阳的小半边脸，红是真红 ，却没有亮光。
这个太阳好像负着重荷似地一步一步、慢慢地努力上升，到了最后，终于冲破了云霞，完全跳出了海面，颜色红得非常可爱。
一刹那间，这个深红的圆东西，忽然发出了夺目的亮光，射得人眼睛发痛，它旁边的云片也突然有了光彩。
有时太阳走进了云堆中，它的光线却从云里射下来，直射到水面上。
这时候要分辨出哪里是水，哪里是天，倒也不容易，因为我就只看见一片灿烂的亮光。
有时天边有黑云，而且云片很厚，太阳出来，人眼还看不见。
然而太阳在黑云里放射的光芒，透过黑云的重围，替黑云镶了一道发光的金边。
后来太阳才慢慢地冲出重围，出现在天空，甚至把黑云也染成了紫色或者红色。
这时候发亮的不仅是太阳、云和海水，连我自己也成了明亮的了。
这不是很伟大的奇观么
3.繁星 和朋友梁一起从木下走到了逗子车站。
不过八点多钟，但在我却仿佛是深夜了。
宽广的马路在黑暗中伸出去，似乎通到了无尽处。
前面是高大的黑影，是树林，是山，也许还是疲倦的眼睛里的幻影。
天覆盖下来，好像就把我们两个包在星星的网里面。
“好一天的星啊!”我不觉感动地这样说。
我好久没有见过这样的繁星了，而且夜又是这么柔和，这么静寂。
我们走了这许久，却只遇见两个行人，连一辆汽车也不曾看见。
这时候正在起劲地谈着悲多汶、谈着尼采、谈着悲剧与音乐、谈着梦与醉的梁也停止了他那滔滔不绝的谈话，仰着头去看天空了。
我们默默地望着繁星，一面轻轻地下着脚步，仿佛两个人都屏了呼吸在倾听星星的私语。
“这时候仿佛就在中国。
”我不觉自语似的说了。
“中国哪里会有这样安静的地方?”梁用了异样的语调回答我的话，仿佛我的话引起了他的创痛似的。
我知道在中国他留下的痛苦的记忆太多了。
对于他也许那远迢迢的地中海畔的法兰西，或者这太平洋上的花之岛国都会有更多的自由空气罢。
我和他在许多观点上都站在反对的地位，见面时也常常抬杠。
但是我们依旧是朋友，遇在一起时依旧要谈话。
这一次在他的话里我看出了另一种意思，也许和他心里所要表示的完全不同。
可是这句话却引起了我的共鸣了。
到今天还大谈恋爱自由似乎有点陈旧了。
但是现在还有为情而死的青年，也有人为了爱情不圆满而懊恼终生。
甚至在今天的中国还充满了绝情卫道的圣人。
梁似乎要冲破这个藩篱，可是结果他被放逐似的逃到这个岛国来了。
他也许有一些错误，我可不明白，因为各人有各人的说法。
而且他那种恋爱观在我看来就陈旧得可笑，虽然也有人以为这还是很新的。
但是他有勇气的事情却是不能否认的。
不过这勇气可惜被误用了。
恋爱这种事在今天很可以暂时束之高阁了。
即使它和吃饭是一样的重要。
但是如今饿死也已经是很平常的事了。
我说这种话并不是替卫道的圣人们张目，我以为跟卫道比起来，倒还是讲恋爱好些。
但是在中国难道就只有这两条路吗
说一切存在的东西都合理，不让人来触动它们，这就是卫道；不承认这个的人算是抗道。
那么这条路还是很宽广的罢。
说宽广也许不是。
抗道的路也许是崎岖难行的。
但既有路，就会有人走，而且实际上已经有人在走了。
梁为了要呼吸比较自由的空气，到这个樱花的岛国来了。
在他的观点上说，他的确得到了那样的东西，在松林中的安静生活里他们夫妇在幸福中沉醉了。
我在他那所精致的小屋里亲眼看见了这一切。
我若还说他过的是放逐的生活，他一定不承认。
他也许有理。
但是我呢?我为什么要来到这个地方?我所要求的自由这里不是也没有吗?离开了崎岖的道路到一个陌生的地方来求暂时的安静，在一些无用的书本里消磨光阴：我这样的生活不就是放逐的生活吗
普照大地的繁星看见了这一切，明白了这一切。
它们是永远不会坠落的。
望着这样的繁星我不觉发出了一声痛苦的叹息。
月夜 有月亮，天空又很晴朗，虽然十二月的晚风吹到人身上也有冷意了，我吃过晚饭，依旧高兴地穿着高屐子一个人在屋前小小的园子里散步。
山下面的人家都燃着灯，但大半被树木遮住了，只有星点似的光送到我的眼里来。
一层薄雾盖着它们，不，不仅罩着这些灯火，并且还罩着山下面静静的街市。
清朗的天空中除了半圆月外，还稀疏地点缀了一些星星。
在这房屋的正对面，闪烁着猎户星座的七颗明星；挂在四个角下方的猎户甲星，就是那较大的一颗，只有它在这无云的蓝空里放射着红光。
远远地在天际是那一片海，白蒙蒙地在冷月下面发光。
望着这星，望着这海，我不禁想起日光岩日光岩：在福建厦门对岸的鼓浪屿。
下的美丽的岛上风光了，我不用“往事”这个带感伤性的字眼。
不止一次，我在日光岩下的岛上看过这七颗永不会坠落的星，看过和这海相似的海。
那些时候我都是跟朋友们在一起的。
那些朋友的年纪和我的差不多。
就像怀了移山之志的愚公一样，我们这一群年轻人把为人类找幸福的船这个重担子不量力地放在肩上胡乱地忙碌过了。
我是最不中用的人，但是生活在那些朋友的中间我也曾过了一些幸福的日子。
龙眼花开的时候，我也曾嗅着迷人的南方的香气；繁星的夜里我也曾坐了划子在海上看星星。
我也曾跨过生着龙舌兰的颓垣。
我也曾打着火把走过黑暗的窄巷。
我也曾踏着长春树的绿影子，捧着大把龙眼剥着吃，走过一些小村镇。
我也曾在海滨的旅馆里听着隔房南国女郎弹奏的南方音乐，推开窗户就听见从海边码头上送来的年轻男女的笑声。
这些也许会引起年轻诗人的灵感罢。
可是我们当时却怀着兴奋和紧张的心情，或者说起来就想流泪似的感动。
山水的美丽在我们的眼前都变得渺小了。
我们的眼睛所看见的只是那在新的巨灵前战栗着的旧社会的垂死的状态。
时间是地驰过去了。
我们的努力也跟着时间逝去了。
一堆废墟留在我们后面，使得好些人叹息。
我们不能不承认失败了。
也许还有人会因为这个灰心罢，我不知道。
我自己在一阵绝望之际也曾发出过痛苦的叫号。
…… 如今在这安静的月夜里，望着眼前这陌生的，但又美丽的景物，望着天际的和日光岩下的海面类似的海，望着那七颗随时随地都看见的猎户星，虽然因此想到了以前的一切和现在横在那里的废墟，我也没有一点感伤，反而我又一次在这里听见旧社会的垂死的呻吟了。
同时在朦胧的夜雾中，我看见了新的巨灵像背负地球的阿特拉斯阿特拉斯(Atlas)：希腊神话中的一个巨人，被罚用头和双手(一说用两肩)支持天空。
那样在空中立着。
这新的巨灵快要来了罢。
他会来完成我们所不能完成的一切。
4.写给秋天（罗兰） 尽管这里是亚热带,但我仍从蓝天白云间读到了你的消息.那蓝天的明净高爽,白云的浅淡悠闲,隐约仍有北方那金风乍起,白露初临的神韵. 一向,我欣仰你的安闲明澈,远胜过春天的浮躁喧腾.自读小学的童年始,我就深爱暑假过后,校园中野草深深的那份宁静.夏的尾声已近,你就在极度成熟蓊郁的林木间,怡然地拥有了万物.由那澄明万里的长空,到穗实累累的秋天,就都在你飘逸的衣襟下安详地找到了归宿.接着,你用那黄菊,红叶,征雁,秋虫,一样一样地,把宇宙染上含蓄淡雅的秋色;于是木叶由绿而黄而萧萧地飘落,芦花飞白,枫林染赤,小室中枕簟生凉,再加上三日五日潇潇秋雨,那就连疏林野草间都是秋声了! 想你一定还记得你伴我度过的那些复杂多变的岁月.那两年,我在那寂寞的村学里,打发凄苦无望的时刻,是你带着哲学家的明悟,来了解慰问我深藏在内心的悲凉.你让我领略到寂寥中的宁静,无望时的安闲;于是那许多唐人诗句,都在你澄明的智慧引导之下,一一打入我稚弱善感的心扉.是你教会了我怎样去利用寂寞的时刻,发掘出生命的潜能,寻找到迷失的自我. 你一定也还记得,我们为你唱红叶为他遮烦恼,白云为他掩悲哀的那两年苍凉的日子.情感上的磨折使我们觉察到人生中有多少幻灭,多少残忍,有多少不忍卒说的悲哀!但是,红叶白云终于为我们冲淡了那胶着沉重的烦恼和忧郁;如今时已过,境早迁,记忆中倒真的只残留着当时和我共患难的那个女孩落寂的素脸.是白云如粉黛,红叶如胭脂,还是粉黛如白云,胭脂如红叶!那感伤落寞的心情如今早已消散无存!原来一切的悲哀,如加以诗情和智慧去涂染,将都成为深沉激动的美丽.你曾如此有力地启迪了我们,而在我逐渐沉稳的中年,终于领悟到你真正的豁达与超然! 你接收了春的绚烂和夏的繁荣,你也接收了春的张狂和夏的任性;你接收了生命们从开始萌生稳健成熟这期间的种种苦恼,挣扎,失望,焦虑,怨忿和哀伤,你也容纳了它们的欢乐,得意,胜利,收获和颂赞. 你告诉我: 生命的过程注定是由激越到安详,由绚烂到平淡.一切情绪上的激荡终会过去,一切彩色喧哗终会消隐.如果你爱生命,你该不怕去体尝.因为到了这一天,树高千丈,叶落归根,一切终要回返大地,消溶于那一片渺远深沉的棕土.到了这一天,你将携带着丰收的生命的果粒,牢记着它们的苦涩或甘甜,随着那飘坠的落叶消隐,沉埋在秋的泥土中,去安享生命最后的胜利,去吟唱生命真实的凯歌! 生命不是虚空,它是如厚重的大地一般的真实而具体.因此,它应在执著的时候执著,沉迷的时候沉迷,清醒的时候清醒. 如今，在这亚热带的蓝天白云间，我仍然读到你智慧的低语。
我不但以爱和礼赞的心情来记住生命中的欢乐，也同样以爱和礼赞的心情去纪念那几年----生命中难得出现的刻骨的悲酸与伤痛
而今后，我更要以较为平淡的心情去了解，了解那属于你的冷然的清醒、超然的豁达、不变的安闲和永恒的宁静
5.夜月 心灵，在月夜更易独语，在大自然的怀抱，会感触良深。
瓢泊日久，往往生出许多孤独之感，时时有对远方深深的向往与思念。
于是，在朦胧月夜静静地漫步，任思绪在无垠的旷野中狂奔，让孤寂的心灵得到片刻的涤荡与净化，这已成了一种日常的习惯。
月夜中独走，少了些都市的喧嚣与尘世的浮燥，心灵有静寂的独美。
仰望月空，如水的月辉轻洒，晚风掠过悄静的河边小路，请清风捎去了远方的思念与问候。
此刻，不经意间便想起北空下伫栏远眺的另一个人儿，这月夜中容易追忆的悠悠往事，心中生出缕缕时光的痛，相思的甜。
此情可待成追忆，这迷人月夜里，弥漫着让人甜蜜而痛苦的思。
情怀悠悠，月洒西楼，今夜有梦，梦随这绵绵轻拂的春夜清风，寄托给高挂夜空的半轮新月，在这凉风习习的夏夜里，固守着那份真情，缅怀着许多过往，然后静静地、默默地把自己迷醉。
静静的，是这围深院，圆圆的，是那轮中春月，冷冷的，是我孤寂的心。
当人们倾巢涌到野外赏月，空中流云飘散，城市霓虹溢彩的时候，站在高楼的顶上，惟有我心中那个玫瑰色的梦，如同半空中的朗月，轻轻地荡漾起淡淡的温柔…… “为什么最真的心，碰不到最好的人……”一如过去无数个满月的清辉里，我心中默默的唱起这首歌，这时冷冷的月华包裹着我，谁家高楼传来的袅袅琴声，正好与我心中这支低哑的歌形成鲜明的对比
仰头问那轮古老的月，万古嫦娥依旧寂寞地怀抱玉兔顾盼人间，吴刚的桂花酒却已经没有了芬芳。
有吗
我心中那个人
然而，当第一缕阳光透过窗玻璃，梦中的风花雪月消失得无影无踪。
我急匆匆地去追寻，从现实的这一头搜索到梦境的那一头，从人头攒动的街市到空旷静寂的原野，没有遇见那个人
我期盼的目光没有人关注，我被绊倒的羸弱的身躯没有人扶起，我疲累的心流浪到天涯，脚却被捆绑在日复一日的谋生场中
在这个无奈的世界里，我双眸盈泪，让泪刷新刻骨的记忆，相思着梦里的幸福，一个人寂寥复彷徨地行走在寂寥又彷徨的雨巷中。
我的那个放不下的梦呢
需要多少黄金岁月，才可以走到天之际海之涯，走出惨淡的今生。
我茫然四顾，知道自己没有选择的余地，我只能走，日出，从这个不够真实的家门出发，日落，又从一个令人厌倦的怪圈里走回原地
带着饱含最深切盼望的眸子连同无法宣泄的灵魂，在喧嚣迷离的尘世里，我是一个柔弱的小女子，又是一个坚强的大丈夫，悄悄地疼爱自己，静静地等待梦境的降临。
院子里的草地露珠已经闪亮，彩色喷泉冷冷暖暖地在眼前变换色彩，头顶上空四射的霓虹灯令月华暗然失色——是啊，人间的灯已经足够美焕美伦，人们还贪享天上那一轮遥远的月影
或许，得不到的永远是最美的
我不能指责别人对美好事物的贪恋，就像别人不能理解我对平凡生活最真挚的向往一样。
静静的，是这围深院，圆圆的，是别人的月，冷冷的，是我的心。
今晚，在朗月下，在我那玫瑰色的梦里，你看见的只是两个身影，一个是是孤寂，一个是落寞…… 夜月下，常无由地感叹人生。
记得在那本书上看过这么一句话：“人生如果尝过一回痛哭淋漓的风景，写过一篇杜鹃啼血的文章，与一个赏心悦目的人错肩，也就够了。
”是的，若是总因偏执而排斥，在烂漫年华时不曾有令你相信的爱情，便不能在漫长的岁月里真正得到感动。
人与人之间，同步红尘，隔了千重山万重水，有幸共度，自应去珍惜分分秒秒，享受那份邂逅瞬间交会璀璨的美丽。
虽然有的象猝然相遇一样猝然遗忘，有的象不谢的心花一直开在时光里，一如这月落乌啼的演变，这人生，记取，忘却，才觉从从容容。
我想，爱也大致如此吧。
两个碰撞的灵魂不自觉地吸引和靠近，就能感受对方带来的心灵慰藉和肉体欢愉，只是切莫让爱在过程之后留下刻骨镂心的长恨。
爱的玫瑰应有土壤，应有根须，应洁净地开放。
爱的月光只能朗照一人，若普天同辉，终究是镜花水月而从此殊途不归。
夜，云破月，花弄影，回到蜗居，听一曲行云流水般的《月光奏鸣曲》，心境多了一份舒缓的优雅。
每个人都有自己心爱的天籁铭记于心，不是因为优美的旋律和绝妙的歌词，而是因为那乐曲，诉说了自己的故事，代表着自己的心境，也和合了自然的共鸣。
乐声回旋小屋，直抵心灵，我把月夜的美好斟入一饮独泓，回味着月夜下曾经彼此的翩迁与缠绵。
月儿掩入云层，叶在微风中絮语。
沐着月华，听着乐声，一处凡尘，两地相思。
相聚似有千年之遥，只有这些美好的或是晦涩的情节，在光阴里流转，消散。
夜月掩心，情怀悠悠，踏月而来，随风而去，疏疏数笔，任这露台的清风，这山旁的弯月，涤荡我蒙有尘埃的心灵。
