《青鸟》读后感800字
很早就听说过“青鸟”这个称谓，感觉很奇特，冥冥之中总有一股吸引我的力量，让我莫名其妙地生出好感，有一种想要的渴望。
原是作家、象征主义戏剧创始人写的一部同名童话剧本。
后来他的妻子特·莱勃伦克为少年儿童阅读之便又加工改写成这部散文童话。
这部童话采用民间故事的主题和手法，富于诗意，故事优美，令人陶醉。
被称为世界梦幻戏剧史经典代表作，影响法国的五十本书之一。
1911年，梅特林克因这部人道主义的杰作而获。
故事的主要内容是：远古时候，砍柴人的儿女——棣棣和咪棣，在圣诞节前做了一个梦：一位名叫蓓丽吕的仙女，委托他俩去寻找一只青鸟，给她的小女儿，因为她病得很厉害，只有这只神鸟才能使她痊愈。
仙女还说“我那小女儿要等病好了，才会幸福。
”于是他们在猫、狗和各种东西(糖果、面包、水火)的精灵陪伴下进入，在光神的指引下去寻找这只青鸟。
他们在怀念谷、夜宫、享乐宫、墓地和未来王国里，在光神的庙宇里，历尽了千辛万苦，但青鸟总是，最终还是未能找到。
他们只好回家，早晨醒来，邻居柏林考脱太太为她的病孩来索讨圣诞礼物，棣棣只好把自己心爱的鸽子送给她。
不料，这时鸽子变青了，成为一只“青鸟”。
仙女的女儿病也好了。
摘录《假如你想做一株腊梅》中优美句子、并感悟
1、（1）来自南方的朋友欣羡的目光久久停留腊梅上（2）惊异于枝头的花骨朵和淡黄色小花，高雅的清香（3）陶醉在腊梅的风韵和幽香之中（4）想下辈子做一株腊梅 2、如果想做一株腊梅，就必须（1）有凌霜傲雪的坚忍和顽强（2）有牺牲精神，毫无怨言地奉献出你的心血和生命的结晶（3）能忍受寂寞，习惯于长久地被人淡忘冷落（4）犹大义凛然的风骨和气节
鲁宾逊漂流记第二章读后感
永不放弃 —读《孙漂流记》第二章有感 长的人生道路上，很多的困难险阻有许多磨难与坎坷会阻挡自己的脚步，使自己不能前进，如果永不放弃任何事物都会被你自己征服。
古人云：骐骥一跃，不能十步；怒马十驾，功在不舍。
锲而舍之，朽木不折；锲而不舍，金石可镂。
不知不觉中，眼前突然出现一片汪洋大海，远处有一座孤僻的小岛，在静静的小岛中，只有鸟儿在歌唱，山羊在奔翔，树木在生长，花儿在吐露着芬芳。
渐渐地，波涛汹涌地海面上，出现了一叶扁舟，划行着，狂风把他的船掀翻，只有他一个人漂流到这座荒芜人烟的小岛上。
这个撑舵之人就是听过作家笛福笔下的《鲁滨逊漂流记》中的主人公——鲁滨逊。
他一个人在这僻静小岛上顽强生活，有一种声音一直在脑海里不停地回荡着：“放弃吧，这样生活着有什么意义
不会有人来救你的。
”但坚持的信念很快打败了这种想法。
鲁滨逊坚持着，将面临的困难一个个消灭，最后终于得到了回到文明社会的机会。
其实，我们也应该这样，遇到坎坷，应该去克服，永不放弃，这样，兴许会使自己变得更坚强更勇敢。
永不放弃，坚持不懈，这样才能获得光明获得成功。
相信我吧，坚持到底，奋斗到底，只要如此，胜利才会属于你的。
因为，坚持到底，奋斗一生的宝葫芦，他会帮助你走过一生的。
戴望舒雨巷读后感
一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。
它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。
然而多年来，《雨巷》和戴望舒的其他一些诗作，却被视为象征派和现代派的无病呻吟而排斥在文学史的视野外；直到最近，人们才像观赏出土文物一样，把这些作品从遗忘的尘土中挖掘出来，又重新看到了它们身上的艺术光辉。
戴望舒在坎坷曲折的二十多年创作道路上，只给我们留下来九十多首抒情短诗，《雨巷》，就是他早期的一首成名作。
《雨巷》大约写于1927年夏天。
最初发表在1928年8月出版的《小说月报》第十九卷第八号上。
戴望舒的挚友杜衡在1933年写道： 说起《雨巷》，我们很不容易把叶圣陶先生底奖掖的。
《雨巷》写成后差不多有年，在叶圣陶先生代理编辑的《小说月报》的时候，望舒才忽然把它投寄出去。
圣陶先生一看到这首诗就有信来，称许他替新诗的音节开了一个新的纪远。
……圣陶先生底有力的推荐，是望舒得到了“雨巷”诗人的称号，一直到现在。
（《望舒草· 序》） 《雨巷》创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。
在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。
这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。
而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。
他在孤寂中怀着一个没好的希望。
希望有一种美好的理想出现在自己面前。
诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想到象征。
然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。
她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。
留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望
有论者说，《雨巷》时诗人用美好的“想象”来掩盖丑恶的“真实”和“自我解脱”，是“用一些皂泡般的华美的幻象来欺骗自己和读者”，除了艺术上的和谐音律美外，“在内容上并无可取之处”。
（凡尼：《戴望舒诗作试论》，《文学评论》1980，4），这些诘难和论断，对于《雨巷》来说，未免国语简单和苛刻了。
《雨巷》产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代，反动派对革命者对血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。
原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。
他们中的一部分人，找不到革命的前途。
他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。
《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。
戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。
一年多以前，他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动，并加入了共产主义青年团，用他的热情的笔投入了党的宣传工作。
1927年3月，还因宣传革命而被反动当局逮捕拘留过。
“四·一二”政变后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”。
（《望舒草·序》）他这时候所写的《雨巷》等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。
这种彷徨感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。
《雨巷》则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处典型的声音，在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。
这是低沉的倾述，失望的自白。
然而从这倾述和自里，我们不是可以分明看到一部分青年人在理想的幻灭后的痛苦和追求的心境吗
失去美好希望的痛苦在诗句里流动。
即使是当时的青年也并非那么容易受着“欺骗”。
人们读了《雨巷》，并不是要永远彷徨在雨巷。
人们回憎恶这雨巷，渴望出离这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。
《雨巷》在艺术上一个重要的特色是运用了象征主义的方法抒情。
象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。
他们一世界末的颓废反抗资本主义的秩序。
在表现方法上，强调用暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情。
这种艺术流派于“五四”运动退潮时期传入中国。
第一个大量利用象征主义方法写诗的诗李金发。
戴望舒早期的创作也明显地就手了法国象征派的影响。
他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。
《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。
诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘，并非真实生活本身地具体写照，而是充满象征意味地抒情形象。
我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意。
那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求二不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧的，既确定有飘忽地展示在读者眼前。
想象创造了象征，象征扩大了想象。
这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味。
朱自清先生说：“戴望舒氏也取法象征派。
他译过这一派的诗。
他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的；也照一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂。
”“他是要把捉那幽微的精妙的去处。
”（《中国新文学大系· 诗集·导言》）《雨巷》朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，深情而不轻佻，确实把握了象征派诗歌艺术大幽微精妙大去处。
戴望舒大诗歌创作，也接受了古典诗词艺术营养的深深陶冶。
在《雨巷》中，诗人创造了一个丁香一样的就着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。
这显然是首古代诗词中一些作品的启发。
用丁香结，即丁香的花蕾来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。
如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。
南唐李璟更把丁香结和雨中惆怅联系在一起了。
他的《浣溪沙》： 手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。
风里落花谁是主
思悠悠
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。
回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结作为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和想象。
这种吸收和借鉴诗很明显的。
但是，能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧唐诗名句“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和“稀释”呢
我以为不能这么看。
在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸吮了前人的果汁，又有了自己的创造。
《人类群星闪耀时》1000字读后感
自信篇自信，是火热的太阳，使我享受了温暖；自信，是心底的的一颗，什么时候用它，什么时候就会发光；自信，是征途的导航灯，指引我跨过一道道艰难的门槛；自信，是夜晚的灯光，让自己甩掉对黑暗的恐惧。
自信，人生不可或缺的动力。
没有自信，成功远在天涯；拥有自信，你已成功了一半。
在漫天雪花中，数梅花最自信；在茫茫天穹中，数老鹰最自信；在平原君门下，数毛遂最自信；在众多科学家中，数爱迪生最自信……从古到今，从远到近，所有的事物都充满自信。
微微一笑，铸就不屈的灵魂，为生活点亮明灯。
当你掀开人生的又一页绚丽的篇章，是否仍在苦恼的寻求自己的价值所在；是否仍在感叹自己的悲哀；又是否仍在这喧嚣纷杂的世界中彷徨。
从现在开始，重拾你的信心，带着你的自信，以一副全新的姿态去重新审视自己的人生。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
既然上天塑造了你，就必须有你的价值所在，任何时候都不要看轻自己，相信自己，欣赏自己
古代诗歌评论如何写 800字704820996@qq.com
评论古代诗歌大致可从以下几个方面入手： 一、评价思想内容 诗歌借助具体的语言描写来表现诗人的感情，传达诗人的思想，这些感情和思想就是我们所说的思想内容。
无论是忧国忧民之情、国破家亡之痛，还是游子逐客之悲、征夫思妇之怨，无不感人至深。
鉴赏文学作品的思想内容可以从以下几个方面着眼： 1. 了解诗歌的内容，把握诗歌的主旨。
分析主旨往往需要关注以下几个方面： （1）涉及的文化常识、生活常识、历史典故、神话传说和自然现象； （2）某一诗句的大意或内涵； （3）诗人的思想倾向、政治主张、志向追求、生活经历； （4）时代背景和社会现实。
2、分析诗歌所表达的思想感情。
理解思想感情要注意以下几点： （1）情感类别，如哀怨、激愤、憎恶、忧愁、欣喜、欢快、向往、离愁别恨、怀古伤今等； （2）情感载体，如杨柳—离别、菊花—高洁、圆月—思念、落叶—失意等； （3）抒情方式，如直抒胸臆、融情于景、托物言志、触景生情等。
3、明确作品的社会意义。
4、把握作品的趣味情调。
文学作品无不渗透作者的思想刚强，而其思想感情是与作者的生活时代、阶级立场、道德操守、个人经历分不开的，因此作品的格调就有高雅与庸俗、振奋 与颓唐、健康与不健康之分。
总之，文学作品的内容和作者的观点态度，具体的就是判定某一篇文学作品的政治内容、思想倾向，这是任何时候文学鉴赏的首要任务。
不同的主题是由不同的题材反映的。
所以我们必须了解不同题材诗歌的特征。
要了解各类诗歌常见的意象及其相关的主题。
常见的古诗题材古典诗歌的重要主题：忧国忧民、怀古伤今、蔑视权贵、愤世嫉俗、怀才不遇、寄情山水、归隐田园、登高览胜、惜春悲秋、忆友怀旧、思乡念亲、相知相思、别恨离愁、昔胜今衰、沧海桑田的变化等。
①送别诗 例：《送元二使安西》（王维)《别董大》（高适）《赠汪伦》（李白） 特征（意象）：文题（送、赠、别等），柳，酒，歌，船，长亭短亭，灞陵亭（灞桥），南浦等。
表现要点：离情别恨 深情厚谊 激励劝勉 ②爱情诗 例：《雨霖铃 寒蝉凄切》（柳永）《鹊桥仙 纤云弄巧》（秦观） 《一剪梅 红藕香残》（李清照）《锦瑟》（李商隐） 特征（意象）：青鸟、鸿雁、燕子、鸳鸯、桃花、红豆等。
表现要点：绵绵思念 款款深情 离情别恨 ③哲理诗 例：《题西林壁》（苏轼）《观书有感》（朱熹）等 特征：宋诗议理较多。
从现象到本质，反映一定的人生哲理。
④边塞诗 例：《白雪歌送武判官归京》 《凉州词》（王之涣）《出塞》（王昌龄）等 特征（意象）：边关、玉门关、羌笛、胡人、胡马、黄河、长城、明月、阴山、黑山等。
表现要点：边塞风光、奋勇杀敌 、誓死卫国、征人愁怨、思乡思亲、同情批驳 ⑤田园山水诗特征（意象）：高山、流水、明月、清风、农家风光、山间胜景等。
表现要点：宁静、闲适、恬淡、农家乐（丰收喜悦）、隐逸情怀等。
⑥行旅诗特征（意象）：驿道、征铎、马、船（舟）、杜鹃、鸿雁、客、浮萍、飞蓬等。
表现要点：旅途艰辛 漂泊无依 浪迹天涯 归期遥遥 孤独彷徨 思乡思亲 ⑦咏史诗（怀古诗）特征：古迹、古人 表现要点：借古讽（喻、伤）今，盛衰无常，物是人非，壮志未酬等。
⑧咏物诗特征（意象）：松、竹、梅、菊、蝉、蜂等。
表现要点：托物言志，以中心物象的本质特征，寄寓诗人的情怀。
⑨其它题材——闺怨诗、题画诗、爱国诗等 古代诗歌的内容情感，主要有： （1）忧国伤时（卫国戍边、建功立业的渴望，报国无门的忧愤，国破家亡的“黍离之悲”，收复失地的渴求与喜悦等） （2）民间疾苦（百姓被盘剥之苦、战争徭役之苦、税赋劳作之苦等） （3）思乡怀人（思念亲人、思念故乡、征战不归、身不由己、天涯羁旅之愁、） （4）怀古咏史（缅怀前贤、评判历史、借古鉴今、昔盛今衰的感慨、抨击统治者不念国家安危和昏聩残暴等） （5）山水田园（常借助对美丽清新的自然景色的描写，表达对现实的不满，或对宁静和平生活的向往，或流露隐逸避世之情，或展示大自然的美好情趣，或寄托人生的理想等） （6）边塞军旅（抒发渴望建功立业、报效国家的豪情，或状写边塞戍边生活的单调艰辛、或表现连年征战的残酷、或反映对帝王黩武开边的不满，或抒发对将军贪功启衅的冤情，或描摹边地绝域的奇异风光和独特的民风民俗等） （7）赠友送别（或依依惜别的留恋，或情深意长的劝勉，或坦诚自己的心志，或表达潇洒豁达的人生态度等） （8）咏物言志（常运用象征、托物言志等手法，表达悠然闲适、不慕富贵、坚贞不屈、不媚世俗、乐观豁达、高洁脱俗、豪放粗狂等人生态度和价值取向。
） （9）爱情婚姻 （10）宫怨类 方法总结： 1、了解作家的生平、思想、创作风格，有助于对其作品内容的理解和把握。
如辛弃疾曾经在抗金斗争的最前线出生入死，南归之后又遭到投降派的排挤和打击，所以其词多为回忆过去如火如荼的战斗生活，或者表达报国无门的愤懑情绪，风格豪放悲慨。
2、一个时代有一个时代的特点，一个时代有一个时代的文学，适当了解某个时代的风貌，同样有助准确把握这个时代的文学作品。
比如，唐代国力强盛，投笔从戎的知识分子大多精神昂扬，情感豪迈，在他们的诗，尤其是边塞诗，虽有塞外环境的恶劣，也有对故乡、亲人的深切的思念，但更多的是同仇敌忾的愤慨，保家卫国的决心，因而格调高亢，情绪激荡。
3、许多古代诗词的前面都有一个不长的“序”，有的交代了创作的年代，有的交代了创作的缘由，有的交代了创作的经过，有的交代了创作的背景，有的又为整个作品奠定了情感基调，它对理解作品的思想内容也是至关重要的，因而不能忽视。
4、大多数作品的思想感情不是单一的，其中可能交织着许许多多非常复杂的情感，这一点要特别注意，当然，读者有时也可以在原作的基础之上发挥想象，进行二度创作。
另外，一个作家的整体创作趣向和风格要般是固定的，但也不排除个别作品的特例存在。
如李清照、辛弃疾等，都有固有风格之外的创作。
5、关注以下几个方面 ① 了解作家的生平、思想； ② 作家生活的时代； ③ 诗词的题目及“序”； ④ 作品复杂的情感； 二、评价观点态度（见金版266页） 鉴赏古诗词时把握作者的观点与态度的一些常用方法： 1、了解诗歌创作的特定背景，结合诗的内容，把握作者的观点与态度。
2、把握诗的情感，领悟作者的观点与态度。
诗句含着作者的情感，或愉悦欢快，或沉痛哀伤，或赞美仰慕，或豪迈闲适，但不管是哪一种情感都隐含着作者对生活、对社会、对人生的观点与态度。
3、分析诗句的含蓄义或理解义，分析出作者的观点或态度。
大多古诗词的作者并不是直接地在诗中表达自己的观点或态度的，而是通过写景或写事来含蓄地表达自己对人生、对生活、对社会现实的情绪态度。
对这样的诗，鉴赏时要注意分析景物或人物的特点，把握其含蓄义，由此分析出作者的观点或态度。
4、从辨析用典入手，把握诗人的观点与态度。
5、从涵咏诗的意境着手，把握诗人的观点与态度。
