秦腔的散文赏析
1 我记得苏童一直欣赏的一句话：真正的先锋一如既往。
借用这句话的语式，我想说，真正的读者也要一如既往。
我对于苏童，可以说是一个一如既往的读者。
我最初实际上是苏童的崇拜者和忠实的读者，是一个苏童迷。
自从1989年我读到他的《妻妾成群》《红粉》开始，对他的小说近乎是一种沉浸和迷恋。
可以说我几乎没有遗漏过他的任何一部作品。
我和苏童是同龄人，他的作品不仅能带给我许多能让我重新找回自我的东西，还能唤醒许多关于国家、民族尤其个人生命记忆的东西。
而且，我不仅喜爱他的作品，更主要的是他是让我内心极为敬佩的一个作家。
2 近年，大家都在称赞贾平凹的《秦腔》，尤其是他在作品中表现出的文学叙事的耐心。
其实，我觉得苏童也是一位真正的、非常有叙事耐心的作家。
耐心是如何建立起来的
这里实际上就是个写作姿态的问题。
可以说，苏童还是一个心理承受力极好的作家，这些年来他基本不受外界的干扰，扎扎实实地做人作文。
所以，毕飞宇曾说，认识苏童这么多年，发现他身上很多东西几乎就没有什么变化。
一个作家凭借什么力量能够使读者保持对你的喜爱，不仅是因为你有一两部好小说，还因为你对文学写作一如既往的虔诚。
这是一个作家最不该变化的东西。
苏童对于小说写作是相当虔诚的，有时甚至是倔强的。
我认为，他对于短篇的偏爱和写作就是倔强的，不惜气力的。
也是超出了任何功利心的、富于耐性的。
当然，我们可以说，苏童是一个在写作上既有“坡度”也有“弯度”的作家，有许多作家也是在三十几岁、四十几岁就写了三五百万字，可那是自我滑行的长度，却没有向上的坡度。
苏童却是一位始终具有写作坡度和高度的作家。
那么，因为苏童自己写作的起点太高了，他有一个整体上的绝对的高度。
一上手就是《一九三四年的逃亡》，就是《妻妾成群》《南方的堕落》，就是《刺青时代》，所以自己很难越过自己建立的“标高”。
长篇也是这样，你很难说《米》好还是《城北地带》好，更不好说《碧奴》就强于《我的帝王生涯》。
我也不认为《蛇为什么会飞》就是一部失败的小说。
有高有低。
但我感觉，苏童真正能够不断超过自己的还是他的短篇小说，而不是中篇、长篇。
能够让他感到最自信的实际上也是短篇。
十几年来，苏童短篇写作的热情持续不减，而苏童的短篇的被需要，也在某种程度上体现出这个时代审美方向的一些变化。
3 我特别想提到的还是他的短篇。
我觉得，《妻妾成群》之后，苏童的写作就相当地自我、相当自由了。
虽然有时候在读了他的某一个短篇后，可能一时说不出好在哪里，只是感觉到一种与众不同的写作境界。
大概是1998年到2003年这五六年里，好像是他写《蛇为什么会飞》前后，他差不多每年只有五六个短篇，这几年，他的写作仿佛一直在一种特有的自我感觉和节奏中进行。
我想，一个作家需要一种自我沉浸，在一种特殊的心态下实现对文学的感受和表达。
像《小偷》《巨婴》《向日葵》《古巴刀》《大气压力》《水鬼》《白雪猪头》那一批作品，到后来的《骑兵》《哭泣的耳朵》《马蹄莲》，还有最近的《西瓜船》《拾婴记》，我认为是他最好的一批短篇小说。
写的自由、轻松、洒脱，包括技术。
那时，我感觉文学界正处于相对沉闷的时期，那恰是他状态最好的一个时期。
加上早期的《桑园留念》《祭奠红马》和“香椿树街系列”等一批小说，真的将短篇写到了一个很高的境界。
正是短篇小说体现出了他的叙事美学和他的哲学。
我们以往关注苏童上世纪80年代中期以来在小说“反主题”“反历史”方面的先锋性特征，却很少重视他的短篇小说的文体自觉，其实很早的时候，苏童就开始在短篇中考虑叙述的形式和意图对叙事效果的影响和意义，可以这么说，苏童是20世纪80年代以来最早具有文体意识和形式感的作家之一。
苏童自己也多次强调过，应该把小说放到艺术的范畴去看，那种对小说的社会功能、对它的拯救灵魂、推进社会进步意义的夸大，扭曲了小说的美学功能。
小说的原始动机不可能承受这么大这么高的要求。
这就意味着他的小说写作很少有一般意义上的道德等价值评估，而是沉浸于审美的。
这种写作常常令我们做评论的有些尴尬，我们总是喜欢在作品中寻找、挖掘思想、艺术等社会性价值，而对那些能令我们仅仅是怦然心动的东西不以为然。
我觉得，苏童对小说的理解、他的小说思维和小说理念，一开始就是接近文学本性的。
这也是苏童数年来始终坚守的东西。
苏童短篇小说整体上精致、和谐、富于古典气息，奇妙的意象和意蕴，语感的精妙、文字的内在气韵，起伏跌宕自然，还有灵气都贯穿其中。
特别要强调的是他的语言，这使他在小说中保持有相对稳定的美学风格，在短篇小说有限的篇幅内拓展想像的空间。
我觉得苏童无论短篇还是长篇，他最大的优势是在语言感觉上，纯粹的文学语言，现代文人话语，一种婉约的唯美语言，对于一个作家来说，语言是很重要的，它是由表及里的东西。
我认为，一些作家的悲哀就在于，他终其一生的写作，就因为他的语言而无所作为，写了几百万、上千万字，但很难说是真正意义上的文学叙述。
所以，作家都应该解决好语言问题。
无论是贾平凹、莫言、王安忆，还是格非、余华，他们都是一开始就解决了语言问题。
苏童的语言以及由此形成的高贵气质，语言的精致又给想像、故事、人物的书写策略带来了新鲜的、陌生化的东西，所以，他并不是依靠故事本身。
不论写什么题材，平民草根，男人女性，市井传奇，街头故事，在作品的形态上，在文体和内涵上都是唯美的，既现代又古典的，既先锋又厚实的，既有整体气韵又细到生活的肌理。
他以一种特殊的结构方式，将小说的许多老元素重新进行了艺术的整合。
他写的极其自由，在当代，很少有人会这么写，像他的《祭奠红马》的那匹马，《骑兵》里的那匹马，《拾婴记》里那个婴儿和小羊，飘来逸去，我们感到一种和生活不一样的东西。
小说既带给我们小说中应该有的东西，还带给我们许多生活中没有的东西。
他好像可以任意地在小说中很充分地展现他扭转、推断生活的能力。
这就给了我们一个新的小说风貌。
我认为，这是一种神示的东西，所以说苏童是凭借天分写作的作家。
他的许多写于80年代的小说，已经过去快20年了，到现在依然十分耐读，主要就是因为叙述的魔力。
还有，他的作品能呈现出的小说艺术从先锋到古典、到唯美的对生活特有的精神体验，和小说艺术的来龙去脉。
我们甚至可以将这本《碧奴》也当作一个若干短篇的连缀，它更是一个唯美的极致和盛宴。
从这个角度讲，他也是一个出色的文体家。
所以，这里我想说的是，苏童的短篇小说创作，是对当代文学的重要贡献。
代表了我们当代短篇写作的一个高度。
而从文学史的角度看，我觉得，在当代，苏童延续或者说传承了“五四”以来沈从文、汪曾祺这一脉由才情而直到唯美的风格。
毫无疑问，他是当代一位与众不同的、真正意义上的唯美主义作家。
我相信，有苏童这样的作家在，当代小说的想像就不会沦落。
1500字的爱国作文
<<中国奥运精神》 一个民族，一个国家，是要有一种精神的。
一种能鼓舞人奋发进取的精神。
中国奥运精神，正是顺应时代的潮流，应运而生。
它是以往精神珍宝的继承和发扬，是溶入进亿万人心血的新力作。
中国奥运精神内涵丰富，首先它是最深厚，最基本的爱国主义精神。
1932年，在爱国将领张学良的资助下，刘长春只身漂泊海上21天，到达洛杉机。
在男子一百米预赛中，一路领先，然而疲惫不堪的刘长春，还是被遗憾淘汰，1936年柏林奥运会，进入撑杆跳决赛的中国运动员竟买不起比赛用杆，1948年，伦敦奥运会中国代表团是参赛团中唯一住不起奥运村的。
这不堪回首的一页，已被我们翻过。
到了1979年，中国恢复了在国际奥委会上的合法席位。
1984年7月29日，许海峰的一声枪响实现了中国奥运金牌零的突破。
正是在这样的历史大背景下，人民的爱国之情，强国之梦与体育如此密不可分。
爱国之情铸就伟大成果，终于2008年奥林匹克盛会选择了中国北京，这也是对深爱着祖国的中华儿女最高的奖赏。
中国奥运精神也是顽强，拼搏，无私奉献的精神。
不能忘记，上个世纪80年代，女排精神带给人们的巨大鼓舞，怎能忘记去年奥运金牌榜上，中国代表团挤身前三甲。
五星红旗一次又一次升起，国歌一遍又一遍奏响。
我们的体育健儿为了这一刻不知流了多少汗水。
而他们的背后有无数的教练，陪练，医生，厨师等在支持着。
奖牌和鲜花，属于为国争光的体坛强者，更属于众多的无名英雄。
人的能力有大小，社会分工有不同，只要在自己的岗位上兢兢业业，彼此帮助，万众一心，那就无愧于民族。
中国奥运精神更是面向世界，博览众长的精神。
八年前，北京申奥失利后，就提出了“坚定不移地走向世界”这个口号。
八年来，从严密有效的管理体系到各体育运动的竞技战术水平提高，再从此次申奥的整体步骤到目前众多现代化场馆的建设，便是源于我们坚持了开放政策，积极吸收了世界先进经验。
设想，如果闭关锁国，叶郎自大，那是什么结果呢
事实证明：唯有善于学习，善于拿来的民族才是充满活力，大有希望的民族。
“九州生气恃风雷”这光茫四射的中国奥运精神，显示出巨大的凝聚力，伟大的创造力，已深入到每一个炎黄子孙的心中，这必将促进社会主义现代化建设，促进改革开放，促进祖国的统一大业
一定要选我，感谢了爱国就是对祖国的忠诚和热爱。
历朝历代，许多仁人志士都具有强烈的忧国忧民思想，以国事为己任，前仆后继，临难不屈，保卫祖国，关怀民生，这种可贵的精神，使中华民族历经劫难而不衰。
爱国的内容十分广泛，热爱祖国的山河，热爱民族的历史，关心祖国的命运，在危难之时英勇战斗，为祖国捐躯，都是爱国主义的表现。
在中华民族五千年的发展历程中，中华民族形成了以爱国主义为核心的伟大的民族精神。
捐躯赴国难，视死忽如归，正是由于对祖国的深切热爱，勤劳智慧的中华儿女共同开拓了辽阔的疆域，创造了辉煌灿烂的文化。
肩负着实现中华民族伟大复兴的我们，要热爱祖国的大好河山，积极维护祖国的主权独立和领土完整，祖国的领土寸土不能丢，不能被分裂侵占；要热爱祖国的历史和文化，提高民族自尊心和自信心，为创造更加辉煌的民族文化而尽心尽力。
今天，我国已步入新的历史时期，加入世贸组织使我国与世界各国的联系更加密切，机遇与挑战并存，我们将面临越来越多的新情况、新问题。
推进我国改革开放的伟大事业，加快社会主义现代化建设的进程，更需要我们不断弘扬爱国主义的优良传统。
只有这样，中华民族才能重振雄风，为人类文明与进步做出更大的贡献。
少年兴则国兴，小年强则国强。
我们要适应时代发展的要求，正确认识祖国的历史和现实，增强爱国的情感和振兴祖国的责任感，树立民族自尊心与自信心；弘扬伟大的中华民族精神，高举爱国主义旗帜，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏，真正把爱国之志变成报国之行。
今天为振兴中华而勤奋学习，明天为创造祖国辉煌未来贡献自己的力量
求一篇比较的朗诵稿，主题是中华诗魂，歌颂和谐的。
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忆唐汉两朝中国的繁荣样子，差不多全部国家都要来朝风中国。
但从清朝起中国就变衰败起来。
历史的风，吹翻起72年前的那一页。
听我爷爷说，当时正是冰雪覆盖的日子，那悲痛岁月下不堪入目。
日本放肆张牙舞爪，伸向了我们我们中华的心脏：中国大地。
而此时，随风倒的国民党政府，居然和帝国主义在了一起。
我十分愤怒，真想找这样卑鄙，可耻的卖国老千刀万打，来报我心头之恨。
1935年12月9日，在中国共产党的领导下，6000多个愤怒的北平人民走上接头。
高举着旗帜，大声呼喊，勇敢地向帝国主义和卖国宣战。
这些中国优秀的儿女，他们正为祖国而战，他们死在战场上，死得光荣。
让我们为这些勇敢的好儿女鼓掌。
同学们，听这一件件往事，怎能不让我们心痛，让我们抬起头来，好好学习，用我们的努力，学得知识，学得能力，好好学习，用自己的双手为祖国开创事业。
我们的心属于祖国，祖国永远在我们心中。
龙的传人；当我记事时，妈妈告诉我，我的祖国是一个方圆960万平方千米的大国；当我上学时，老师教我们画鲜艳的五星红旗。
“中华人民共和国”这七个字已经铭记在我心中，我是中国人。
我们的祖国是一个有五千多年文化的大国。
改革开放的今天，中国成功地发射了两颗载人飞船，开发区星罗棋布的街道和高耸入云的摩天大厦到处可见，生活在烟台的我们也感到了中国科技发展的魅力。
中国不仅在技术上有很大的飞跃，而且还在南极发现铁矿，高原开发油田。
中国的古代也值得我们学习和骄傲的。
《九章算术》是世界上系统叙述分数的最早著作。
李白、杜甫用诗魂发扬中国的文化色彩。
孔丘、孟柯把《论语》和《孟子》相传后人。
唐宋元明清的存在为中国的建立打下了良好的基石。
中国近代也名扬天下。
伟大的领袖领导中国人用智慧建立了中华人民共和国。
丁肇中发现了“粒子”使华夏民族倍感自豪
1945年中国成功将日本侵略者赶出，1997年香港回归祖国，1999年澳门再一次扑进母亲的怀抱。
中国在21世纪团圆了。
至今为止，中国已有4500年文化和历史，可以说是千年大国。
祖国永远在我心中。
金风送爽，天高云淡，在这个花果飘香、硕果累累的美好季节里，我们迎来了祖国五十八岁华诞。
举国上下、大江南北的中华儿女都在纵情高歌、尽情欢唱，为美丽而富饶、古老而年轻的祖国送上深情的祝福。
多少年来，我每当看到鲜艳的五星红旗冉冉升起的时候，每当听到激越的《义勇军进行曲》高亢奏响的时候，一种振奋、一种激昂、一种骄傲、一种自豪的心情就油然而生。
我虽然不是诗人，但希望用漂亮的诗句赞美我的祖国；我虽然不是学者，但希望用深邃的思想洞察我的祖国；我虽然不是歌手，但希望用动听的嗓音歌唱我的祖国。
我虽然只是一名小学教师，但我要在脑海中采撷如花的词汇、捕捉如泉的灵感，构筑心中最美好的诗篇；我要用真挚充沛的感情，唱出心中最优美动人的颂歌——我爱我的祖国，她是我心中一颗最亮的星。
仰望长空，历史的星光依然闪烁
我们的中国古老而伟大，我们的中国壮丽而永生
蔡伦纸上书写着她的智慧，指南针上旋转着她的方向，刀光剑影下她一次次回归和平，精神劫难中又一次次积薪自焚，重获新生。
为了祖国的成长，为了民族的解放，无数仁人志士前仆后继，呕心沥血，燃尽了自己的生命和青春
即使在那封建主义的绞杀下，即使在那帝国主义的炮火中，中国人依然用自己的脊梁挺起了中华古老的长城。
五十八年前的十月一日，我们的祖国振翅一飞，再度冲上云霄，向全世界发出了最为雄健豪壮的声音：“中国人民从此站起来了
”巨人的呐喊，震荡环宇，让群山响应，大海回波
从那以后，一代新的天之骄子站立起来，他们用自己的灵魂之火温暖了祖国一度冰冷的身躯，用青春的热血点燃了祖国曾经暗淡的灵魂，用激越的歌声织出了祖国的一身彩霞。
请看今日的中国：工农业生产蒸蒸日上，人民生活普遍改善，科学技术突飞猛进，改革开放蓬勃发展。
无数事实证明：在中国共产党的领导下，中国人民不但能够摧毁一个旧世界，而且有能力建设一个新中国。
我们看到了穿透罗布泊上空，那让帝国主义心惊胆寒的蘑菇云，看到了气势恢弘的的三峡大坝，看到了奥运健儿胸前金光闪闪的奖牌。
悠悠五千年，泱泱大中华。
伟大的中华民族这一东方巨龙，载着秦关汉月、唐疆元界的战鼓声，载着高峡出平湖的澎湃诗篇，载着改革开放的旗帜，载着中华民族的憧憬，正以惊人的速度向前迅猛飞奔
我要说，生长在祖国和平年代是我们的幸福，成长在祖国的美好今朝是我们的自豪。
无论你奋斗在哪个行业，无论你工作在哪个岗位，我们都应努力为祖国贡献青春和力量。
在我工作的校园里，就有许多感人的事迹。
张学英老师带病坚持上课，她为了心爱的教学工作不听医生和家人的劝告，几次推迟手术的时间，在“五一”假期刚做完手术就坚持出院，用执着火热的心支撑着虚弱疲惫的身体毅然走向了讲台。
像她这样的优秀老师还有很多，她们心境淡薄、甘为人梯，像春蚕、像蜡烛，在平凡的岗位上默默奉献，用青春和热血铸就了崇高的师魂，也为我树立了学习的榜样。
我从省艺校毕业后，将人生的支点就定格在三尺讲台上。
凭着对教育事业的忠诚和坚韧不拔的毅力，实现着一个新时代青年教师的人生价值。
最近为庆祝第二届教育文化艺术节，学校让我主持排练大合唱，时间紧，任务重。
为保质保量地完成任务，我对每一个乐句、每一个音准和每一个表情都亲自示范、耐心讲解，反反复复，力求排练精益求精、演出达到尽善尽美，晚上加班设计演出服装、道具和舞蹈的编排。
一天下来，我嗓子沙哑、疲劳不堪，回到家看到年幼的儿子已经在沙发上睡着了，我深感内疚。
但付出总有回报，我校的大合唱《祖国颂》一经演出，就受到了领导和社会各界的好评，并一举夺得了演出评比的“特等奖”，为学校争得了荣誉，我也流下了幸福的泪水。
是呀，只有努力工作，热爱事业，才能报答祖国母亲的厚爱，以实际行动为祖国的强大和富强出一份力、献一份热、发一份光。
作为一名人民教师，我从来就把为党的教育事业争光添彩当作无上的荣光，当作义不容辞的责任，这是一种实现理想的热烈情感，是一种奋发向上的精神状态，是生命潜能的充分迸发，是脚踏实地的不懈追求。
我愿将青春和热血奉献给太阳底下最美好的事业，怀着这种追求，捧着这颗恒心，带着这股力量，我将不断向着新的目标破浪前进——因为祖国在我心中
祖国在进步，世界在发展，一切美好的憧憬已经展现在我们的眼前。
把握机遇，努力向前，我们的决心是坚定的，我们的步伐是强健的，我们的声音是响亮的。
让中华五千年的浩然正气在青春的火焰中闪现，让神州五千年的雄健国魂在青春的火焰中升腾，让我们爆发全部的激情，贡献所有的潜能，为祖国母亲的繁荣富强、为建设富而美的新济阳而努力拼搏、共同奋斗吧
2008-09-24 19:29敲响那一排铜质的编钟，浑厚而清亮的左音右韵由远及近，穿越五千年悠悠岁月和五十三年缤纷花季，在河之洲，水之湄，山之阳，海之滨，泛起层层涟漪，响起阵阵回声，在亿万炎黄子孙的心中凝结一个主题:祖国母亲
我们以《诗经》关睢的歌喉；以屈原《橘颂》的音韵；以古风与乐府、律诗与散曲；以京剧与秦腔、梆子与鼓词唱您历史恢宏岁月的辉煌，唱响您壮丽的山河亮丽的风景。
我们以岳飞的一阕《满江红》，以文天祥的一腔《正气歌》，以鲁迅的一声《呐喊》，以朱自清的一道《背影》唱响您不屈的脊梁与骨气，唱响您不屈的尊严与神圣。
我们以瞿秋白手中的那束野花；以方志敏身上的那份清贫；以杨靖宇腹中的那些草根；以刘志丹胸前的那块补丁；以焦裕禄窗前的那盏油灯；以孔繁森雪原上留下的那串脚印，唱响您的坚韧与顽强，唱响您的灵魂与精神。
亲爱的祖国，让我们以采薇采茶采桑的手，编织彩灯云锦；让我们以喊江喊海的喉咙，在金黄季节里黄金般的早晨，唱响国歌和飘扬的五星红旗，唱响千百年来朝朝暮暮澎湃的激情。
黄河猛、长江壮、泰山雄、昆仑莽，万里山河浩浩荡荡从天安门前走过，走过一队队雷锋，走过一队队徐洪刚，走过一队队李向群，走过一队队方红霄——走出中国人民最风流最风光最风情的步伐;走出中华民族最壮观最壮美的方阵
仰望蓝天，“神州飞船”，太空穿梭；俯瞰大地、三峡工程，旷世神奇。
亲爱的祖国，五千年的蕴涵和积淀，五十三年的扬弃和继承，一个东方巨人到了可以说“不1可以发言的时候。
您聚集当今世界上最多最广最大的人气和景气，不管风吹浪打胜似闲庭信步，和平与发展是您热切表达的心声
您不卑不亢不躁不惊，以坦荡豁达和深邃、闲静，阔步在新世纪的黎明
在“十六大”的东风劲吹中，新一代的中国领导人正继往开来带领着中华民族走向新的辉煌。
响您不屈的脊梁与骨气，唱响您不屈的尊严与神圣。
我们以瞿秋白手中的那束野花；以方志敏身上的那份清贫；以杨靖宇腹中的那些草根；以刘志丹胸前的那块补丁；以焦裕禄窗前的那盏油灯；以孔繁森雪原上留下的那串脚印，唱响您的坚韧与顽强，唱响您的灵魂与精神。
亲爱的祖国，让我们以采薇采茶采桑的手，编织彩灯云锦；让我们以喊江喊海的喉咙，在金黄季节里黄金般的早晨，唱响国歌和飘扬的五星红旗，唱响千百年来朝朝暮暮澎湃的激情
汉调二黄的发展史是怎样的
以前在校报上看到一篇《并非风花雪月》的文章，是对于张国荣主演的《霸王别姬》的一篇评论，上面的一句话是“从来没有一部作品能把同行恋描绘的如此纯洁”，让我对它一直“耿耿于怀”。
这暑假闲来无事突然想起了这篇文章，于是废了九牛二虎之力搜到了这部电影，迫不及待的下载下来一览其云峰真意境了。
多少少会有一些“针对”以前或者“剽窃”以前的说法的嫌疑，这都是无心效仿，有心表明自己思想的。
《霸王别姬》这部影片是借京剧《霸王别姬》为线索来叙述一个历经三个时期段的故事，电影中还有一条暗线就是段小楼和程蝶衣的一生。
影片对于几位主人公的刻画也是入木三分，段小楼和程蝶衣从小在喜福成科班长大，有着深厚的感情，这种感情在影片中的表现总是若明若暗，这是影片的成功之处，我想这也是仁者见仁，智者见智的地方。
小楼在台上是霸王，在生活中呢
在段小楼和程蝶衣还是在喜福成学戏的时候，师傅对于徒弟们的严厉程度绝对是我们现在只能想象而不可能亲见的，“打”是家常便饭，由于怕挨打，师兄弟们有不堪忍受而逃跑的，程蝶衣和小癞子逃跑的那一幕让我想了很久。
他们逃跑了以后，由于听了一场《霸王别姬》，小癞子听着台上的角儿唱戏哭着说了一句话“这得要挨多少打呀”，是的，要成角儿不容易，尤其是在旧社会。
最后蝶衣坚持要回戏班，小癞子无奈也只能回去，小癞子一生是短暂的，他回喜福成的时候，其实也注定了他生命的结束，这不是因为谁要杀他，而是因为那个社会，因为他的性格，他急于求成，又吃不得苦（这也是因时代而论），在他吃了自己最喜欢吃的冰糖葫芦以后，在看到蝶衣挨打的是时候，他上吊自杀了。
他们逃走，表明了他们尊重自己的天性，他们在反抗。
小癞子的自杀表明了他不易屈服的性格，但是他选择的方式错了，他毕竟还是一个孩子。
话说回来，这种反抗在段小楼身上是永远不会有的，段小楼明白事理，但是他更加识时务，他在戏班时候一直是按照师傅的意愿来做事情的，他也挨过不少打，就像他为小癞子在影片中的第一次逃跑，为私自放蝶衣和小癞子走而挨的打，但是他从来没有一次是因为主动反抗而挨的。
从小时侯起，段小楼从来没有做过自己，他的一生一直是被动的。
在段小楼成角儿以后，用一句话说就是他的翅膀硬了，这时候关师傅就是想管他也是鞭长莫及，所以在小时候所受的教诲他就挑拣着用了，师傅不让他去妓院，他去了，如果是在喜福成的时候，他敢吗
在花满楼，他认识了菊仙，并且喜欢上了她，菊仙确实是一个非常与众不同的女子，她虽然身在下九流，却始终保持了一种无以言说的纯洁与执着。
段小楼去花满楼是不对的，但是他在花满楼遇见了菊仙却又是他的幸运。
菊仙是花满楼的头牌，经常受到男人们的骚扰，一次段小楼为了替菊仙解围，骗那些男人们说他和菊仙要结婚，小楼是一片好心，可好心当中是否还有其他的目的呢
我可以相信，如果当时受骚扰的不是菊仙而是其他任何一个漂亮女人，而且这个女人也是一个社会地位低下的妓女，他也会如此的“仗义”。
如果是一个良家少女，而且这个少女的家境不错，遇到受男人骚扰的事情，他敢用这样的谎言为她解围吗
在旧社会，这个玩笑是开不得的。
菊仙身在红尘，却一直没有放弃对于爱情和家庭的追求，有了小楼的这句毫无保证的话，她毅然告别了那个不堪之地，身上不带分文，甚至把鞋子留在了老鸨面前，就这样不沾脂粉的来找小楼了。
她离开了花满楼，如果小楼不收留她，她确实是没地方去了，所以菊仙这次是真的“破釜沉舟、背水一战”。
幸运的是段小楼还是一个好人，而且收留了她，这种收留多少有点被迫。
如果菊仙不这样做，段小楼是永远不会去劝菊仙离开花满楼然后来跟他过日子的。
段小楼脾气不太好，这是真的，他敢得罪有财有势的袁四爷，日本侵华期间他敢得罪日本人，他敢得罪国民党，表面上看他是英勇不屈的男子汉、真霸王，可是他的这些表现真的能说明他是男子汉吗
应该还不足够。
唱戏的在过去的任何时代，地位比妓女高不了多少，正像他们师傅说的一样“都是三教九流，谁看不起谁呀
”。
虽然很多的贵族王孙喜欢看戏，但是他们的阶层和王孙们的阶层还是相差甚远的，所以他们对于上层社会的了解也是表面上，袁四爷、日本人、国民党无疑是三个时代的“王孙”，段小楼只知道他们要听戏，他了解他们吗
段小楼敢于得罪他们是因为他根本就不了解上层社会，他甚至不了解他自己所在的社会，他只记得师傅经常说的：是人他就得要听戏，听戏他就有咱这梨园行，你们算是赶上好时候了。
他相信师傅说的，他的戏唱的也确实不错，再加上他不了解上层社会，他当然就不会怕他们了。
段小楼有不怕的，当然也有怕的，他怕师傅，也怕共产党，更怕劳动人民，在这些人面前，段小楼表现的是那样的懦弱，他的坏脾气就一下子好起来了。
尤其是当群众批斗他的时候，他居然当众“揭发”蝶衣，和菊仙划清界线，他难道不知道蝶衣为日本人唱堂会是为了救他，菊仙在花满楼的生活是迫于无奈吗
他当然知道，他这样说是因为他害怕，他害怕是因为劳动人民他是了解的，他们不听戏，在他们眼里，他段小楼不是宝贝。
如果他顽抗到底，他真的会没命的，为了旁人丢了自己的性命值得不值得当然要权衡一下了。
其实这也未可厚非，“人穷则返本”这句话是有道理的。
最后导致了菊仙上吊身亡，他痛哭，不知道他这样做有没有后悔，如果再有一次那样的情景，他是不是还会“揭发”蝶衣，还会不会和菊仙划清界线。
不能否认段小楼是一个好人，他关心蝶衣，并且为了蝶衣和师傅吵架；他收留了菊仙；他讨厌日本人；蝶衣被国民党抓走以后他肯花三年的包银去求袁四爷，但是他还不能算男子汉、真霸王，他还缺少霸王那种宁死不屈的气概，他所做的一切以及在危急关头所做出的抉择和一个平常人并无区别，他终究是一个凡夫俗子。
还有一把宝剑在影片中出现了十几次，这把宝剑既是一个见证也是一条线索。
它见证了程蝶衣的一生对于京剧执着的一生，影片中的宝剑是一种残缺的美，“宝剑赠英雄”，但是它却是真虞姬赠与假霸王的，让人遗憾又引人思索。
这又何尝不是对于那些标榜搞艺术而又不能把生命献给艺术的人的一个讽刺呢
按《并非风花雪月》的描述，程蝶衣对于段小楼的感情，已经不是单纯的师兄弟所应该有的感情，是一种纯洁的同性恋。
我觉得还应该有其他更加合理的理解方法，在戏中，虞姬是一个女人，他对于霸王的爱是一中再正常不过的爱，程蝶衣为了演好虞姬，程蝶衣之所以能够演好虞姬，就是因为他在戏中就是虞姬，而不是仅仅是一个演员。
程蝶衣很痴，很多的时候他都生活在戏中，很多的时候他都达到了人戏不分的境界，然而人毕竟不能脱离现实，毕竟要面对现实，因此这在程蝶衣的生活中时常有冲突，他的不识时务，他的食古不化，看起来是那样的让人难以理解。
“我本是男儿郎，又不是女娇娥”这句词在影片中反复出现，这是一种暗示，既是对于观众的一个暗示，在生活中，程蝶衣是一个很正常的男人，也是对于自己的一个暗示，不要过于沉湎于戏中。
程蝶衣在京剧中取得的成就是并不是靠的媒体炒做或者其他的什么捷径，他是依靠自己的执着，把自己正常的生活都奉贤给了京剧，所以他才取得了令人艳羡的成就，而这种成就，是“四儿”这样的人根本就不可能取得的，因为程蝶衣唱戏是为了领略一种意境而不是为了沽名钓誉。
《普通心理学》上课时，包陶迅老师说：周迅是适合做演员的人，她容易走进戏里也容易走出来。
是这样吗
如果是这样的话，那么周迅就是一个最不适合做演员的人，她容易走出来是因为她从来没有真正的走进去，因为她在戏中做的从来就是她自己，她根本就没有进入戏中，也难怪在周迅的戏中我总是发现一种不属于戏的相同的东西，那或许就是周迅吧，像周迅这样的人能够红起来，一个原因是媒体炒作，另一个原因就是我们有一些人从来不自己思考什么，只会人云亦云，道听途说。
包老师如此欣赏周迅，或许也有其他的原因，或许是她们都喜欢媒体，又或许是她们名字中都有一个迅字。
段小楼说的，他简直是一个戏疯子，他不管下面坐的是谁，他只管唱他的戏（指的是蝶衣），这是一句实话，却又不全面，当一个人的两种欲望形成冲突时候，表现出来的就是两种矛盾的性格，如果这两种性格表现明显的话，那就是人格分裂了。
程蝶衣是不是人格分裂呢
当他知道段小楼去妓院以后，他重复了师傅从一而终的话，这是人生至理，也只有经历了大风大浪的人才能明白，蝶衣明白，小楼也明白，但是蝶衣能够做到，小楼却做不到，蝶衣已经准备把一生献给京剧了，小楼还想过正常人的生活。
小楼被日本人抓走了，蝶衣为了救他而去给日本人唱戏，他是愿意去吗
他当然不愿意，可是为了救他师哥他又有什么办法呢
虽然影片中没有说，但是很明显，青木就是用这种方法威胁蝶衣为他唱戏的，对于蝶衣来讲那一次并没白去，因为他发现青木是懂戏的，这一点足够了，蝶衣有民族自尊心，在他的心里和唱戏是同样的地位的。
青木让他去唱戏他会唱的，但是如果要让他出卖祖国，他会吗
他当然不会。
就是因为他为日本人唱戏了，所以被污蔑为汉奸，真的很可笑，这汉奸的定义究竟是什么
蝶衣去为日本人唱戏时候是为了救小楼，去了以后就是为了艺术了，因为青木也是懂喜戏的。
艺术是没有国界的。
蝶衣的一生是个悲剧，然而这又是所有献身于艺术的人的一个翻版，为了高雅就要付出代价，凡高、尼采、曹雪琴、陈景润无疑都有一个相同的不被人了解的人生。
《美术欣赏》上课时，罗江峰老师说，雪村这人最没意思，很多次都在媒体说自己不被人理解，要自杀，到现在还频频出现于媒体。
这句话听起来想笑，可是想想，却是非常有道理，因为献身艺术并不是说自杀就献身了，自杀只是一种解脱方式而已，而频频在媒体露面，他又怎么会有精力去搞艺术呢
罗老师对于周迅的问题也说过一句话，他说：我们的周迅和人家香港的张柏芝是不能比的，一个是演戏，一个是生活。
和包老师的那句话比，罗老师似乎更有见地。
至于一些人看这影片后而做出同性恋的结论，我可以毫不客气的说这些人都是没有大脑的人，他们不懂得什么叫电影，更不会去欣赏，因为他们没有看出这部影片的无奈。
程蝶衣这一辈子算是毁了，他永远没有办法过正常人的生活，但是他没有后悔，这些粗俗的说法也只是一些长舌妇闲来无事的“东家长，西家短”。
影片中还有一个人没有办法像正常人一样的生活，他就是张公公。
蝶衣是一种高尚的悲哀；张公公是时代的悲哀，张公公的悲哀永远不可能再现；蝶衣的悲哀却在时刻的重演着。
在影片中菊仙和蝶衣似乎总是像天敌一样，蝶衣为了让小楼安心唱戏容不得菊仙；菊仙让小楼安心过日子容不得蝶衣。
他们都是值得佩服的，因为他们都有自己的追求，蝶衣追求艺术值得钦佩，菊仙追求的生活同样也是一种艺术，他们对于自己的追求都同样的认真，因此他们有着相同的命运。
菊仙是一个聪明的女人，正因为太聪明了才不为世道所容纳。
救蝶衣时候，如果没有她，袁四爷是不会拔刀相助的，小楼和蝶衣被师傅叫回科班的时候，如果没有她还不知道被打成什么样子。
然而就是这样一个聪明的女人，却被一群糊涂人迫害致死，这真是一个讽刺呀
菊仙和蝶衣的关系一直都很微妙，在影片中能够了解蝶衣的也就只有菊仙了，正因为她了解她才会害怕，但她还是敬佩蝶衣的，在小楼被迫揭发蝶衣的时候，他为了和蝶衣划清界线，把那把宝剑扔进了火里，是菊仙不顾危险从火里把宝剑抢回来的，而也就是她的这一举动那些愚昧的人才会把矛头指向了她，这是她自杀的导火索，然而真正让她对这个世界失去信心的却是小楼的一句“我和他划清界线”，菊仙死了，我们听到了小楼的痛哭，但是这时候心里面最难受最复杂的应该是蝶衣，因为以后没有人再没有人了解程蝶衣了。
菊仙是也是真虞姬，她死是因为她误信了假霸王。
《霸王别姬》，一个霸王，两个虞姬，一个霸王，一个沉湎于戏中不能自拔的虞姬，一个生活中活生生的虞姬，可悲的是却有一个假霸王。
电影雪葬的观后感500字
改革开放已经40年了，极不平凡的社会变革饱含时代情感。
而作为集体情感的另一种记录与升华，以电影艺术直观地展现真善美，鞭挞假恶丑，以“小制作、大情怀、正能量”的创作反映个体经历与时代大潮同频共振，用“讲品位、讲格调、讲责任”的态度锤炼作品，本身就凝聚了对改革开放首创与实践精神的肯定。
电影《雪葬》正是基于这样的初衷，由一个以本土青年人为主力的团队，在有限的预算下承担重任。
影片取景自兰州市榆中县兴隆山、青城古镇等地，历时一年多筹备，以农民企业家赵天佑在改革开放初期的奋斗史为主线，勾勒出一幅热火朝天的创业图景，同时也揭露了经济发展中的腐败现象，通过深刻反思，力图书写个人与社会在发展浪潮中的质朴情怀。
《雪葬》及其同名长篇小说由作家范文创作。
通过影片可以看出一事一景均浸透着亲历改革的感性记忆。
从村民至各级官员的人物百态，通过积累与呼应的整体安排，在宏观上以开放的叙事触发不同维度的思考。
影片很好地展现出市场经济给农村带来的新鲜感和活跃气息，对改革初期的一些现象，如包产到户的利益碰撞等，也直接加以表现，人物对话和动作的细致拿捏对于全景式地还原复杂历史脉络功不可没。
这种以小见大的手法，没有农民赵天佑、李县长等几个人物的细节支撑，是做不到如此真实、有代表性的。
与大片式的“包袱编排”不同的是，赵天佑参军未果、入赘柳沟河创业以及后来遭遇骗局等事件虽是偶然所致，却组成了完整的内在逻辑。
影片中熟悉的西北方言、生活味道，大大丰富了时代细节。
镜头中被群山无限压缩的人的形态，从讲故事回到历史的视角，视觉语言的冲击是强烈而丰富的。
影片场景设计、调度上力求还原真实，在赵天佑组织村民分田到户一场戏中，群像表演错落有致，语言和剪辑风格明快热情，是对改革春风的歌颂。
为了表现好人物性格发展，创作者对赵天佑的婚礼和李县长的反思这两场戏进行了精确的设计，强烈的光线，一暖一冷，通过对比很好地增强了观众的感受。
这种视觉表达超越了一般的美学意义，为故事做了铺垫和升华，形成了对命运悲剧的诗意感应。
而作为影片主题，结尾安排了一位放羊老人在大雪中与李县长进行了一番灵魂追问式的对话，言到之处引出一段悲凉的秦腔，让人不禁落泪。
尽管剧情是开放的，观众仍能体察到一种长久的思考，回荡在片尾音乐中的，是正直、善良的本性流露和知错能改的痛彻之心。
