贝多芬欢乐颂赏析
第九交响曲的创作开始于1817年，历时近七年的时间，完成于1824年春，同年五月七日晚首演于维也纳。
最初贝多芬计划在柏林首演，后经维也纳众多的朋 友坚决请求，才改在维也纳。
首演当晚音乐厅里座无虚席，许多人专程从外地赶来参加盛会，贝多芬的往年好友兹梅斯卡尔，正卧病在床，他要求别人用担架将他抬 到剧场以恭奉盛会……。
贝多芬第九交响曲以其严谨深刻的思想、永恒神圣的热情、无与伦比的力量和伟大高尚的心灵，赢得全体听众的心。
首演取得了令人震惊的成功。
听众沸腾了，欢 呼、兴奋、不能自己，许多人流下了热泪。
起初贝多芬在指挥台旁，背向听众，因耳朵早已失去听觉，对身后沸腾的场面毫无察觉，当女中音独唱演员把他扶转过来 时，他才发现这激动人心的场面，大受感动，频频致意。
谢幕五次仍掌声如雷，激动的人们不能平静。
这早已超过了当时的皇帝到场只准三次鼓掌欢呼的标准，以致 警察不得不出面干涉。
第九交响曲的首演成功，给晚年的贝多芬以莫大的精神安慰。
第九交响曲是贝多芬音乐创作的顶峰，也是音乐史上的最伟大的作品，是他全部思想的总结和情感的结晶，我国著名学者丰子恺先生称之为：“世间最伟大的杰 品”。
这部交响曲构思宏伟、气吞山河，是一部包括生命的起源、生存、斗争、发展、壮大至战胜一切艰难困苦；人类的进化、形成，人类社会的发展、人类社会彻 底解放自身，达到一个平等、自由、博爱、欢乐和神圣的理想世界的壮丽史诗，是达尔文的《物种起源》和马克思的《资本论》的总和。
全曲共为四个乐章，在作品中，贝多芬为能更明确深刻地表达自己的思想，为了向全人类说话，大胆地打破了交响曲的传统形式，加入了人声的合唱，故此作品又称之为“合唱交响曲”。
也是音乐史上第一部加入合唱的交响曲。
第一乐章：音乐由弱奏加颤音开始，呈现出一种遥远、朦胧而又平静的、原始的远古景象，但平静的同时，又使人稳约感到有一种力量的燥动，感到平静中正孕含着 一种前所未有的生命。
紧接着音乐由弱到强，由平稳、低沉、朦胧、渐渐发展到明朗、刚劲、节奏鲜明和震撼人心。
表现出在远古时代的自然界，生命从无到有，由 低等到高等，由弱到强，发展壮大起来，不可抗拒。
这个过程也包含着人类的形成、生存和发展，与异常险恶的自然界进行顽强的搏斗，在斗争中，人类变得更加强 大。
人类的出现是神圣的、必然的，必将成为自然界的主人。
第一乐章的内涵恰似达尔文《物种起源》的浓缩版。
第二乐章：表现人类在战胜了众多的艰难困苦之后的蓬勃发展。
前进的车轮是不可阻挡的，这是历史的必然。
人类社会初始阶段的蓬勃发展是在战胜了自然界之后。
而人类社会在自身的发展中又不断地出现新的矛盾。
人类与自身存在的丑恶的东西的斗争又变的渐渐突出，这种与自身的斗争不同于与自然界的斗争，具有更多的复 杂性。
贝多芬坚信人类最终会战胜自身丑恶的东西。
第二乐章是以光明必胜的坚定信念而结束。
第三乐章是表现人们沉浸在哲理性的深思远虑之中，同时也沉浸在历史的回顾与总结之中。
对为人类的进步、发展、解放而流尽最后一滴血的先辈们报以真诚的追忆 和思念。
在这思考与追忆、回顾与总结之中，人们展望未来，互相鼓励、凝聚着新的力量、准备为迎接新的斗争、为全人类得到彻底解放、得到神圣的欢乐和幸福， 而进行最有意义的拼搏。
第三乐章结束前的音乐已预示着暴风雨般的变革即将到来。
第四乐章一开始音乐即如火山爆发，显示出巨大的能量、冲破一切枷锁，人类经过长时期积聚起来的力量爆发出来了，变革势如破竹，摧毁一切封建丑恶的东西。
变 革为人类社会的进步与发展创造了有利的条件。
音乐紧跟着片断重复前三个乐章的主题，但都被代表人类渴望自由欢乐的旋律所打破。
似乎在说：不要这些陈旧的东 西，要创新，要前进。
经过紧张而充分的准备之后。
终于千呼万唤地出现了《欢乐颂》主题，象征着人类经过艰苦奋斗之后，终于找到了通往自由欢乐的道路。
《欢 乐颂》主题首先由低音大提琴奏出，接着渐渐发展扩大到弦乐器和整个乐队，并且力度和节奏越来越强，形成巨大洪流，势不可挡，人们在通往自由欢乐的大路上迅 猛前进。
《欢乐颂》主题变奏之后，再次出现急风暴雨般的声响。
但这次引出的是人们发自内心的歌唱。
由男中音领唱：“啊
朋友们，不要唱旧的调子，让我们畅 快、欢乐地唱起来吧。
”于是“欢乐颂”在领唱的带动下，以合唱的形式加入了演奏的乐队。
欢乐颂歌词是与贝多芬同时代的德国诗人席勒的诗句，贝多芬采用来表 现了他的理想。
在这儿我们必须了解，在《欢乐颂》的基本思想的理解中，贝多芬与席勒的不同，席勒认为欢乐是变成兄弟的前提，而贝多芬则认为自由平等博爱是 欢乐的前提，人们必须努力争取，才能获得解放，欢乐不是上帝的赠品，而是靠人们去奋斗，欢乐属于解放了的人们自己。
合唱的加入使整个音乐进入一个神圣的境界，思想、情感升华了，一切丑恶的东西在思想光芒的照耀下，无地自容。
人类经过自己艰苦的奋斗，终于得到了解放，得 到了自由和欢乐并终于进入一个神圣的理想世界。
（马克思〈资本论〉所预见的共产主义社会——作者）最后合唱与乐队的演奏愈来愈火热，速度越来越快，乐曲被 推向了新的高潮，全曲在高昂、激越的欢腾气氛中结束。
谁能改欢乐颂的歌词
风雨过后，灿烂阳光，真情普照在大地，我们相拥，团结前进，携手永远在一起。
没有什么能够阻挡，蓬勃向上的力量，高举双手冲破一切，奔向明天的胜利。
不好意思见笑了，从没想过要篡改贝多芬和歌德的巨作。
照样子写词:如珠如宝 如( )如( )
在我的音乐生涯中，贝多芬是我比较关注的伟大作曲家之一。
他的作品我已演奏过许多，最让人难于忘怀的作品，还应首选《第九交响乐》。
查阅了大量的资料，总觉得应该把对作品的一些理解和感觉记录下来，并与喜爱贝多芬音乐的爱好者共同探讨和分享。
贝多芬的D小调第九交响乐，是一部雄伟壮丽的伟大音乐作品，记录了他最崇高的艺术表现构思。
在其创作这部交响乐的过程中，经历了相当漫长的时间，早在一八一五年他就写了其草稿，但最终到一八二四年才告完成，是他殚心竭虑，反复推敲、呕尽心血才谱成的旷世名著。
贝多芬对德国诗人席勒（Schiller），崇敬热爱，一生中从不间断阅读他的作品。
当贝多芬二十三岁读到席勒的长诗《欢乐颂》时就深受感动，决心为它谱曲，用音乐来体现《欢乐颂》的思想。
为了把诗的含意表露无遗，经过反复思考决定在最末乐章中加入混声大合唱，这在当时音乐创作领域是极为大胆的创举。
显然，乐曲充满了扣人弦的感染力，充分抒展了作者胸中汹涌澎湃的热血，以及磅礴凌霄的思潮。
贝多芬在这首交响曲中，敲开了由古典乐派转移到浪漫乐派时期中，声乐力量在音乐中更受重视的机遇，使得此后浪漫乐派的声乐曲，有了更蓬勃的发展。
一八四二年五月七日，《第九交响》乐在维也坎纳索（Karntnertnor）剧院首演，演出获得很大成功。
当全曲结束时，剧院里立刻爆发如雷般的掌声与高呼声，情景十分感人。
可是耳聋的贝多芬毫无所知，直到指挥带他到舞台前，他才看到听众的喝采场面，于是含泪向听众鞠躬答礼。
一八一五年后的五、六年间，是贝多芬一生中，肉体痛苦最激烈的时期，耳聋更加严重，与朋友以交谈，只能借助谈话册，同时百病缠身。
在写作这首交响曲的最后阶段，已是两耳全聋，正像被推进无底的深渊，他已听不到任何的声音。
正如罗曼·罗兰听说：“贝多芬自己并没有享受过欢乐，但是他把伟大的欢乐奉献给所有的人们
” 为了实现《第九交响乐》的宏伟构思，贝多芬加长了作品的篇幅，扩大乐队编制，而《欢乐颂》乐章，是在写作后期才决定取用的。
尽管这样，可是我们反复聆听欣赏并思考这部交响乐后，不禁地觉得前三个乐章很像一开始，就是为这个合唱曲准备的，四个乐章的发展与串连，如此自然，而且含意深刻。
第一乐章：以奏鸣曲式表现，D小调2\\\/4拍，从容的快板。
贝多芬似乎描写强烈的意志和坚毅的奋斗。
全曲由空茫的颤音和弦开始，如同从神秘的浓雾中展现，开头十六小节，在属音上的和弦，由于省略了三度音，于是产生了一种荒漠而又神秘的感觉，罗曼·罗兰形容说：“好似从远方传来的呻吟，也好似从深渊中浮起的神秘形象，”这时第一小提琴把第一主题的片断闪烁般奏出，以后音响逐渐升腾起来，渐渐雾漫散开，令人感到强烈意志的D小调第一主题由乐队呈示出来。
(附谱1)这威严的曲调如此激动地咆哮，强韧而坚定，预示着一场与命运搏斗的战争，主题强烈没有苦恼，堂皇地往前推进。
接着由单簧管，双簧管顺序奏出明快的第二主题，这是贝多芬所忠爱的旋律，已暗示出末乐章的合唱。
（附谱2）展开部：两个主题做出豪壮的展开，中间由木管吹出，插入句般的轻快旋律，制造出愉快的对比，在这狂风暴雨的音乐中，也不时出现彩虹，整个乐章既有严峻意志和愤怒，又有傲然的正气与斗争精神。
第二乐章，贝多芬改变一般交响乐套曲的框框，用急速活跃的诙谐曲以替换一般常见的慢板乐章，用如同狂热舞蹈来表现世俗凡人所追求的快乐。
第一主题 （附谱3）先由第二小提琴引导出来，四小节后由中提琴应答，并逐渐形成小赋格曲，充满热情与野性，这种灵魂般的狂舞激情，由一对相差八度的定音鼓怒吼般奏出，这是运用定音鼓相当大胆的创举，之后渐渐进入高潮，赋格曲的样式随即被瓦解，紧接以相同的节奏作为背景，由双簧管和弦乐器奏出C大调的第二主题（附谱4）这时诙谐曲的性格丝毫未变。
以后，又以同样的过程反复一次呈示部再进入根据第一主题作成的展开部，在再现部里，两个主题又露一脸，特别的是展开部与再现部再反复后，才进入小尾声结束主部。
中段依然是狂风掠境般的急板，D大调，节奏变成2\\\/2拍，旋律流畅，（附谱5）用一个简短的曲调在木管、法国号和小提琴之间变奏反复，音乐具有田园般的幻想，并有牧歌风味，表现一种乡村式的愉快情调。
中段法国号的重奏部分，频为精彩，发展到全乐队齐奏后，逐渐平静下来，诙谐曲主题又回头一次，然后突进到猛烈的尾声，强有力地结束。
第三乐章：如歌的柔板，降B大调，4\\\/4拍，宛如甜蜜的爱与恍惚之境，这是贝多芬所梦寐以求的。
这段安祥的优美乐章，自始至终，深思般地歌唱出对爱情的憧憬。
这个乐章由平稳的木管序奏开始，然后由弦乐四重奏唱出崇高清纯的第一主题（附谱6）。
随即分别由木管、法国号加模仿反复，进入中庸行板3\\\/4拍后，由第二小提琴和中提琴充满感情地唱出歌颂爱情的D大调第二主题（附谱7）。
这曲调经过对位法方式的反复后，在降B大调上结束。
进入第一变奏时，和声保持不变，只是在曲调上增加了许多温柔的花饰，如单簧管的曲调旁，小提琴像波浪般彩饰着。
第二变奏由法国号奏出，这在当时乐器制造和演奏技术等条件下，都是十分大胆的创举。
第三变奏改为12\\\/8复拍子，在小提琴由十六分音符组成的旋律进行中，再结合木管与法国号的音响，渐渐注入了感情的高昂，进入尾声，出现了一个好像小号声的新音调，预示某种惊人的事将要发生了。
第四乐章：是在极度混乱中开始，所有木管乐器都以它们最高的声音相辩，铜管乐器狂风般喧吵猛烈（附谱8）。
紧接大提琴用一个无伴奏的朗诵宣叙调终止。
（附谱9）。
然后铜木管和定音鼓怒吼般的再次重现，但仍被大提琴所平息，并明白的暗示出一场想为合唱的高潮找到一个适合的曲调讨论。
此时，第一乐章的小部分主题出现，但立刻就被截断，诙谐曲主题羞怯的弱进入，又被定音鼓予以否定而没有成功，然后如歌的爱情憧憬主题，也优美的歌唱起来，非常有趣的是，宣叙调否定它的时候只是温柔的摒拒。
最后木管乐器提示出一个音阶曲调，同时低音乐器则齐一宣告，动人的曲调完成（附谱10）。
贝多芬在这戏剧性的序幕中，诉说出他晚年的历尽坎坷后升华出来的思想，认为人世间真正的快乐，并非奋斗与热情，更不是男女之间的爱情。
很快地这个主题由中提琴和大提琴反复。
小提琴主奏第三次反复，再到第四次一乐队的齐奏，如同一首凯旋之歌，气氛激昂，加深了《欢乐颂》的印象。
突然这一曲调出人意料的崩溃了，再由管乐凶猛地奏出开头相同的号角曲调，这一乐句停止后，声乐的宣叙调就登场了，这时男中高豪放地唱出“哦，朋友们，不是这样的声音，且让我们愉快歌唱，和欢乐尽情，欢乐
欢乐，”（附谱11）。
接着音乐渐渐进入席勒的《欢乐颂》男中音高喊“欢乐，欢乐”这是一首多么刚健雄伟的音乐，“快乐美丽神采辉煌，天国的仙女在呼唤，我们陶醉在圣火热狂，走进神圣的天堂
”（附谱12）。
此后更强有力的唱出：“你的精诚重新团结，扫尽世俗的参商，四海之内皆兄弟，看你的柔翼飞翔
”加入合唱反复“你的精诚……。
”在合唱之后是主题的第一变奏由一段从女低音，男高音、男中音三重唱开始，中途加入女高音的四重唱（附谱13）。
“谁会享受伟大幸福，只有一个知己相亲，谁曾求得恩爱的淑女，便请来欢庆同伸
”中间出现短小的间奏后，又是一段四重唱 “大家都经自然的柔胸，痛饮那快乐千杯，一切美女，一切丑恶，紧跟她的玫瑰芳踪”（附谱14）。
从男高音和男中音的二重唱开始上升到女低音和女高音，这时《欢乐颂》主旋律被分割，做出装饰味道的变奏。
第二段：活泼快板进行曲式6\\\/8拍这里加进短笛，大鼓，三角铁仿佛暗示军队由远而进，今人欢心鼓舞的进行曲（附谱15）。
男中音兴奋地引吭高歌“欢乐，且学太阳飞翔，穿过那无边的天空，飞奔，兄弟们同追快乐得像一个凯旋的英雄
”（附谱16）。
进行曲调由合奏继续展开，经过D大调小尾声，音势转弱，可突然间出现管弦齐奏，合唱唱出《欢乐颂》主题。
第三段，威严的行板G大调3\\\/2拍，此时由重唱与合唱，唱出缓慢雄伟的颂歌。
音乐进入到崭新的阶段（附谱17）。
由男声和管乐齐奏有力唱地唱出：“拥抱着欢爱，万千的众人
这世上无双的一吻
兄弟们，在繁星的帐幕，一切照临着慈祥的父亲。
” 第四段：虔诚的祈祷音乐G小调3\\\/2拍（附谱18）。
合唱：“你们礼拜吗
万千的众人
你们接受启示吗
人们去找他，在繁星帐幕
在那里星幕他常照临。
” 第五段：激烈的快板6\\\/4拍D大调，这是壮丽的二重赋格曲（附谱19）。
为了使乐章曲掀起高潮，贝多芬用这种雄伟的对位法，使人能感受到前所未有的紧迫感与兴奋。
结尾：从容的快板2\\\/2拍D大调。
这里是《欢乐颂》主题的变形，先是四重唱，加入合唱后渐快并渐弱，转向高潮，节节推进渐渐形成巨大洪流，汇成一片音乐的海洋，在白热化的巅峰，无比豪壮的结束。
（作者：作者：邹 进）--------------------------------------资料来自网络
