萧红牛车上牛车的作用
牛车成了两个“天涯沦落人”命运的纠结点，虽属巧合，确是通过偶然表现了必然。
小说凭借“我”的视点，描写一辆在乡间缓缓行进的牛车，通过五云嫂及乡亲的亲人被军阀残杀的遭遇，勾勒出一幅北中国军阀混战，劳动人民家破人亡、妻离子散的悲惨画面，控诉了军阀草菅人命的滔天罪行，含蓄地指明了劳动人民生活悲剧的根源。
萧红散文 初冬 的读后感
萧红是我国著名的现代女作家。
她是一位体验型、情绪型的极富才华的现代女作家。
她的一生颠沛流离、短促悲凉，饱受被放逐的寂寞、孤独和痛苦。
萧红的小说创作正是她的悲剧人生的真实写照。
她的小说名篇如《生死场》，《马伯乐》、《呼兰河传》、《牛车上》、《小城三月》等等都闻名于世。
同样，她的散文创作也具有很高的成就。
她的散文凄切忧婉，在情感浓度和抒写张力上都较深刻强烈，刻画人物注重心理深层的挖掘，文字优美。
萧红马伯乐的读后感
萧红是我国著名的现代女作家。
她是一位体验型、情绪型的极富才华的现代女作家。
她的一生颠沛流离、短促悲凉，饱受被放逐的寂寞、孤独和痛苦。
萧红的小说创作正是她的悲剧人生的真实写照。
她的小说名篇如《生死场》，《马伯乐》、《呼兰河传》、《牛车上》、《小城三月》等等都闻名于世。
同样，她的散文创作也具有很高的成就。
她的散文凄切忧婉，在情感浓度和抒写张力上都较深刻强烈，刻画人物注重心理深层的挖掘，文字优美。
《萧红作品精选》读后感，跪求啊
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在深夜的灯光下读完《生死场》。
那是种什么样的感觉，确实说不清。
想笑，又觉着酸涩；想哭，又流不下眼泪。
只是心里钝痛着…… 萧红在序里说，这篇文字给“你们以坚强和挣扎的力气”，而我，在这个料峭的春夜里，灯光下，任手指在被窝外面冻得僵冷，也无法坚强着对她的文字无动于衷。
对于那遥远的农村，是陌生而熟悉的，也许东北和南方有着一片不一样的天空吧。
只是同样的落后，同样的朴素，同样的贫穷仿佛一股暖风，直吹进心里，感觉到亲切的来自土壤的芬芳，遥遥远远的，仿佛记忆，在异乡的城市里若隐若现。
这样一个夜里，尖锐而凛冽的寒风，就像萧红的笔触，从这悲喜的人生中，一阵阵的从窗外呼啸而过…… 不知道为什么，今年南方的春天，由于连日的雨，潮湿、阴冷得出乎意料。
也许冷洌的不是萧红的文字，而是生与死的轻易和沉重。
只是，她“以细致的观察和越轨的笔致（鲁迅）”，用她的率性和敏感，用她的才情描绘着世间的悲欢，力透纸背。
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“欲织繁花为锦绣，已伤冻雨过清明”（聂绀弩）。
在清明节未到来之前，我敲下这些拼凑的文字，算是为萧红默哀。
萧红说自己“是《红楼梦》里的人”，于是，只好“留着那半部‘红楼’给别人写去了……” 更多关于喜欢萧红的文字，也由别人写去吧
萧红文集读后感330字
萧红作品读后感： 读过的第一部萧红的作品是她的《呼兰河传》。
讲述的是发生在呼兰河边的故事。
通篇文字透着一种洗尽铅华的平淡，又因为在写作过程中融入了诗歌的特点，使整部作品更具艺术的魅力，被誉为诗化小说。
在那些看似寻常的文字下，隐藏着女作家对生命独特的感悟和体认。
有人评价这是一部不会随岁月老去，永远年轻的作品。
今日阅读的是萧红的三篇散文，分别是《蹲在洋车上》、《失眠之夜》和《同命运的小鱼》。
给人最直接的感受是语言中所呈现出来的新鲜自然、稚拙浑朴的美学情趣，于浑朴中带有隽逸的色彩，在清纯中蕴含醇厚的意韵。
萧红是那种以全身心投入写作的女性，文字便是她灵魂的自传。
在她的作品里，看不到炫耀、卖弄、制造的成分。
有的是一种与大地相连的美好品性。
她的遭遇、情爱与她的文字水乳交融，如呼吸。
创作的素材大多来源于她的真实生活体验。
《蹲在洋车上》讲述的是一个童年的故事。
作者以朴实细腻的笔法，描绘了自己的童年生活，对儿时的生活流露出一种牧歌式的情调。
“我眼看着那个驴子飘飘地不见了!我的心魂也被引了去。
等我离开窗子，祖母的斗篷已经脱在炕的中央，她嘴里叨叨地讲着街上所见的新闻。
可是我没有留心听，就是给我吃什么糖果之类，我也不会留心吃，只是那夜的车子太吸引我了!太捉住我小小的心灵了。
” 在《失眠之夜》中，女作家对自然的那种朴素的颖悟，使得文字中充满了许多细致优美的抒情。
“在家乡那边，秋天最可爱。
蓝天蓝得有点发黑，白云就像银子做成的一样，就像白色的大花朵似的点缀在天上;又像沉重得快要脱离开天空而坠了下来似的。
而那天空就越显得高了，高得再没有那么高。
” 可又有谁知道，出生苦难的萧红，在她的内心深处，深藏着难以排解的无家的悲凉感。
她将自己浸透着个人身世之感的悲剧感，与生活中弥漫着、浮荡着的悲恋剧气氛交相融合，从而传达出普泛而深远的人生悲凉感。
所以在《失眠之夜》中她这样说道：“家乡这个概念，在我本不甚切的，但当别人说起来的时候，我也就心慌了。
虽然那块土地在没有成为日本的之前，“家”在我就等于没有了。
” 萧红写出的都是生活，她笔下的人和事都是从生活中提炼出来的，她非常懂得人性中的贪婪和漠不关心，也懂得人间的爱与温暖。
在《同命运的小鱼》中，对一条小鱼命运的关注，用大量的笔墨描写一些细节方面的内容。
“小鱼两天都是快活的，到第三天忧郁起来，看了几次，它都是沉到盆底。
……敲一下盆沿，小鱼走动两步：再敲动两下，再走动两步……不敲，它就不走，它就沉下去。
我招呼郎华不要动它，小鱼在养病，不要打扰它。
亮天看它还在休息，吃过早饭看它还在休息。
又把饭粒丢到盆中。
我的脚踏起地板来放轻些，只怕把它惊醒，我说小鱼是在睡觉。
” 从这些详细的细节描述中，作者对一些微不足道的小生命发自内心的怜悯和关注之情可见一斑。
最后小鱼不幸死了。
“我后悔，为什么要出去那么久!为什么只贪图自己的快乐而把小鱼干死了。
这是凶残的世界，失去了人性的世界，用暴-力毁灭了它吧!毁灭了这些失去了人性的东西!” 作家给予脆弱的生命以人文角度的关怀，直抵心深处温软的部分。
同样也可延伸到她笔下所关注的沉默的绝大多数人群。
她把自己对生命的体验与感悟真诚地融入笔下的艺术世界，把自己的孤独与忧伤、寂寞与怅惘，通过审美沉思转化为作品的情感基调和美丽的诗魂。
在她的笔下经常出现的不是她自己，也非狭隘的权利富贵阶层。
而是那些被忽视的涌动在社会最底层的话语缺席者。
那些饱受磨难、牺牲的灵魂。
并“与欢乐的人同欢乐，与忧伤的人同忧伤”，设身处地地与对方享有同样的感情。
在《蹲在洋车上》里：“所以后来，无论祖父对我怎样疼爱，心里总是生着隔膜，我不同意他打洋车夫，我问：“你为什么打他呢?是我自己愿意蹲着。
” 在这样的年代，我没发现一个有钱的人蹲在洋车上;他有钱，他不怕车夫吃力，他自己没拉过车，自己所尝到的，只是被拉着舒服滋味。
” 一个真正优秀的作家与他笔下的人物应该是一种化入的“同情”的关系。
萧红做到了。
写自我却能超越自我，不局限于自怜自哀。
萧红是一个身心俱受摧残的不幸女性，一个被家庭、爱情和社会所放逐的灵魂。
但她依然“向着温暖和爱的方面，怀着永久的憧憬和追求。
”来写作。
她以自已悲剧性的生命体验，以一个现代人的眼光，冷静地观照自已熟悉的生存环境，把个人的命运纳入人类的命运之中。
探入了中国人的生存、文化和民族心理的最深处，对生存的原生态和大苦难的揭示，对人自身命运的正视和清醒体味，使萧红的作品意蕴具有了普遍的意义。
这种慨叹和苍凉感又不仅仅是她个人的，而是超越自我属于时代的。
这使得她的作品透着一种独特的宁静，实际上是一种弥漫着生命的肃穆的热情，这种肃穆因其超越了世俗的空虚和表层的喧闹而益发显得难得和崇高。
《失眠之夜》的最后，“在高射炮的声中，我也听到了一声声和家乡一样的震抖在原野上的鸡鸣。
”正是这种在一个喧嚣的时代能始终保持灵魂的高度，使她的作品保持了思想的高度和一个超越性的关照空间。
这是一种真诚的对生活负责的写作。
由此想到一个真正的写作者所应该达到的一种境界。
是一味地沉浸在个人情调中，顾影自怜，还是应该突破自身的角度，放眼更宽广的社会和未来。
去关注和书写那些苦难与不幸的人们。
目前有很多的女作家和网络写手们只注重自身的感受或者写作的题材乏味而单调，笔下的东西皆是风-花雪月，好像生活除了爱情就没有其他的了。
如此写出来的作品自然是空洞乏味，没有灵魂的。
我们身边可写的东西其实很多，小到一草一木，如果我们愿意细心地观察和记录它们。
写作的素材就不会只停留在狭隘的私人写作程度上。
一部优秀的作品不在于它的主题是否深刻，而主要在于是否具有深广的情感容量，特别是作家是否表达了属于他自己的最独特的人生体验。
否则就是用再华丽精妙的文字构筑起来的也不过是一具毫无生气的躯体。
萧红那些质朴而让人感动的文字，皆出于她发自内心的同情心，传达着真实的生活和灵魂。
这种用心灵和生命写就的作品已经跨越了时间和空间的局限，成为全人类一笔宝贵的精神财富。
由此我便明白了，为何有人评价说萧红的作品永远不老，永远年轻的真正涵义。
萧红的主要作品
萧红（1911-1942），原西（加走莹，笔名萧红，悄吟，出生龙江省呼兰县一个家庭。
为了逃婚出走，困窘间向报社投稿，并因此结识萧军，两人相爱，萧红也从此走上写作之路，两人一同完成散文集《商市街》。
1934年，萧红完成长篇《生死场》，在鲁迅帮助下作为“奴隶丛书”之一出版。
萧红由此取得了在现代文学史上的地位。
萧红带有左翼现实主义风格的小说还有一部长篇《马伯乐》，但质量不高。
她更有成就的长篇是写于香港的回忆性长篇小说《呼兰河传》，以及一系列回忆故乡的中短篇如《牛车上》、《小城三月》等。
这位没有受过高等教育却有着写作天才的女性命运悲凉，1942年1月22日死在香港时，她生命中的两个男人都不在身边。
（宇慧） 简历与书目： 萧红(1911．6．2—1942．1．22)，原名张乃莹，另有笔名悄吟，黑龙江呼兰人。
幼年丧母，1928年在哈尔滨读中学，接触五四以来的进步思想和中外文学。
尤受鲁迅、茅盾和美国作家辛克莱作品的影响。
由于对封建家庭和包办婚姻不满，1930年离家出走，几经颠沛。
1932年与萧军同居，两人结识不少进步文人，参加过宣传反满抗日活动。
1933年与萧军自费出版第一本作品合集《跋涉》。
在鲁迅的帮助和支持下，1935年发表了成名作《生死场》(开始用笔名萧红)，萤声文坛。
1936年，为摆脱精神上的苦恼东渡日本，在东京写下了散文《孤独的生活》、长篇组诗《砂粒》等。
l940年与端木效蕻良同抵香港，不久发表了中篇小说《马伯乐》和著名长篇小说《呼兰河传》。
1942年，历尽坎坷之后在香港病故，时年31岁。
著作书目： 《跋涉》(小说、散文集)与萧军合著， 1933(自费出版) 《生死场》(中篇小说)1935，上海容光书局；1980，黑龙江人民 《淌薪帧?散文集)1936，文生 《桥》(小说、散文集)1936，文生 《牛车上》(小说、散文集)1937，文生 《旷野的呼喊》(短篇小说集)1940，上杂 《萧红散文》 1940，重庆大时代书局 《回忆鲁迅先生》(散文)1940，重庆妇生活社 《马伯乐》(中篇小说)1941，重庆大时代书局 《呼兰河传》(长篇小说)1941，上杂 1954，新文艺；1979，黑龙江人民 《手》(小说)1943，桂林远方书店 《小城三月》(小说)1948，香港海洋书屋 《萧红选集》(中、短篇小说集)1958，人文 《萧红选集》 1981，人文 《萧红书简辑存注释录》萧军辑，1981，黑龙江人民 《萧红短篇小说逊 1982，黑龙江人民 《萧红散文选集》 1982，百花 《萧红》(中国现代作家选集)1984，人文 《萧红代表作》(短篇小说集)1987，人文
萧红小说的背景是什么
萧红叫萧军“三郎”，“郎华”是萧军的另一个笔名。
她因为识文断字，所以移了性情，竟抗婚出走，一手砸碎旧婚姻的枷锁，然后一头撞进新情感的桎梏。
她邂逅的如意郎君，我小时候看的报告文学，说正是她抗婚的对象，不知是否以讹传讹。
总之，在出走的路上，她被爱情的蜜汤灌昏了心，在哈尔滨的一家旅馆里同居了很久，以致怀着身孕，被以回家取钱为由的情郎抛弃在旅馆抵债，奄奄一息。
所幸，她是个文学女青年，文学救人的道路看来是行得通的。
她写信给当地报馆求助。
血气方刚的三郎受命“采访”。
在三郎眼里，这个受难的姑娘是极其美丽的，像她的小诗一样清新动人：“那边清溪唱着，这边树叶绿了，姑娘啊
春天到了。
”在洪水袭来的黑夜，旅馆倾颓的前一刻，三郎趁乱救出了悄吟。
他们决定用一个相同的姓，她用火烧云的颜色做自己的名字，他原本有些武术功底，又有满腔报国的慷慨，以“军”为名。
不过，这只是我的揣测。
如果故事到此结束，倒可以用“他们从此过着幸福的生活”煞尾。
可惜那不是童话故事，也不能到此结束。
死里逃生，不过是从一个旅馆逃到另一个旅馆。
他们只能暂时栖身在欧罗巴旅馆。
因为没有钱，店老板抽走了雪白的被褥床垫，他们躺在光秃秃的棕板上，睡眠还可以将就，可是咕咕作响的肚子不能将就，每天早晨挂在对面房门上的大列巴比情人的密语还诱人。
不知道苦捱过了多久，他们终于可以吃饱饭了，不是靠萧军作武术家教来糊口，而是二萧联袂，执笔闯天下。
正是萧军，给了萧红以做人的尊严，生存下去的勇气，开创新生活的希望；而且，萧军身体力行，冒严寒，忍饥饿，外出四处打工授课，养活了产后在家待业的萧红；正是萧军最早看出了萧红潜在的才华（这也是他与萧红结合的前提），并且不断给萧红以鼓励和几近手把手地扶持，才得以使萧红的初作——短篇小说《王阿嫂的死》发表在《国际协报》上，从而使萧红迈入了文坛的门坎……正是萧军率先提议，并且亲自执笔写信给鲁迅先生取得联系，将萧红的成名作《生死场》呈到了鲁迅先生的案头上，使得萧红得以与萧军并驾齐驱蜚声国内外文坛。
在这部被鲁迅赞誉为“力透纸背”的作品中，其中一些至关重要震撼人心、充满着强烈反满抗日情调的灵与肉、血与火搏击的活生生的场面，都是在萧军的提示下完成的。
她的命可以说是他拣回来的，他们一起外出的时候，总是一前一后的走着，萧军在前大踏步的走，萧红在后边跟着，很少见到他们并排走。
这就是他们之间命定的姿态。
他殴打她，也不是故意的虐待，也是因为爱她，当她是自己人，才不见外地动了手。
他是个粗疏的男人，拳脚伺候的时候，压根想不起来她并不是顾大嫂和扈三娘。
这是萧红一生中最美好的时光，但这段蜜月在两年后不可避免地结束了。
萧红和萧军之间发生了冲突，争吵日益激烈，性格暴躁的萧军甚至动手打了萧红。
在萧红的身体和心灵深处遍布着难以医治的创伤。
后来的人们这样对比萧红和萧军之间的差别：一个多愁善感，另一个坦荡豪爽；一个是长不大的女孩，另一个是血性汉子。
萧军说：她单纯，淳厚，倔强有才能，我爱她，但她不是妻子，尤其不是我的。
萧红说：我爱萧军，今天还爱。
他是个优秀的小说家，在思想上是个同志，又一同在患难中挣扎过来的，可是做他的妻子却太痛苦了。
经过一番犹豫和痛苦，萧红把自己的情感和命运从萧军那里收回，转交给了另外一个男人——作家端木蕻良。
她赠给端木相思豆和小竹竿，这两件定情物包含了一个受伤女人的心愿。
相思豆代表爱，而小竹竿则象征着坚韧与永恒。
1938年4月，身怀六甲的萧红跟萧军分手后，与端木同去武汉，5月在武汉大同酒家举行了婚礼.端木蕻良与萧红的结合是理智的结合，同时也是很突然的结合。
新婚中的萧红正怀着萧军留下的孩子。
孩子出生几天后就夭折了，孩子的死了断了她与萧军最后的缘分。
萧红只想过正常的老百姓式的夫妻生活，没有争吵，没有打闹，没有不忠，没有讥笑，有的只是互相谅解、爱护和体贴。
从十七八岁到三十一岁去世，萧红在每个城市住过的时间不超过一年，即使是在上海这一座城市，她还搬过七八次家。
一个孩子，对相依为命的温情的需要远远强烈过对生死相许的爱情的渴望，但是萧军给不了她，端木蕻良也给不了她。
她与端木结合的时候，有人责备她，难道你不能一个人生活吗?!不能，因为她是个孩子，一个人睡在黑屋子里，她害怕。
只是，嫁与端木之后，武汉大轰炸，她还是一个人。
我不免卑劣地想，这时，她会不会怀念萧军的耳光，总好过一个人守着孤岛。
抗战爆发后，上海沦陷，萧红到了香港。
由于被迫东躲西藏，加之医院药物匮乏，萧红的肺结核日益严重，本来就虚弱的身体逐渐走向了崩溃。
萧红临终时丈夫端木是否在场，这个问题后来成了争论的焦点。
端木的家人认为端木始终陪伴在萧红身边，直到她去世为止。
而当时一直照看萧红的作家骆宾基则坚决否认端木的在场。
骆宾基回忆说，萧红在死前曾经热切地盼望道：如果萧军在重庆我给他拍电报，他还会像当年在哈尔滨那样来救我吧…… 1942年1月22日一个凄凉的冬日，年仅三十一岁的萧红在医院里呼出了生命的最后一口气息。
十年漂泊，北国的呼兰小城是她的起点，而南方的香港是她的终点。
萧红走了，她的生命结束在战争的硝烟中，从此曾经爱她的两个男人萧军和端木一生都生活在萧红的阴影里。
病死香港，她还是一个人。
果真在明灭之际想到三郎，她深信，三郎要是知道，还会像当年一样，劈开绝望的洪水，把她从崩溃的世界边缘抢走。
只是，以萧军的功底，能够奋力抵御洪水，却不能够举重若轻，来个凌波微步，轻巧跃入另一部不朽名著，与萧红气息相通。
这一次，他再救不了她。
萧红最深刻的苦难也无关爱情，对一个女人来说，最惨痛的经历莫过于失去自己的孩子，和萧军在一起的时候，她怀着负心人的骨肉，生下来，养不起，送给了别人。
和端木在一起的时候，她怀着萧军的孩子，养得起，却没生下来。
枕边人与腹中胎儿的割裂感，血肉分离的剥离感，在萧红的灵魂中蚀出一个骇人的黑洞，一寸寸蔓延。
这个女人，怎么会有甜蜜的笑容。
很久没有看过萧红的文字，手头只有一些零星片断： “我出生的时候，祖父已经六十岁了，当我长到四五岁时，祖父就快七十了。
我还没有长到二十岁，祖父就七八十岁了。
祖父一过了八十，祖父就死了。
……那园里的蝴蝶，蚂蚱，蜻蜓，也许还是年年仍旧，也许现在完全荒凉了。
小黄瓜，大倭瓜，也许还是年年地种着，也许现在根本没有了。
那早晨的露珠是不是还落在花盆架上，那午间的太阳是不是还照着那大向日葵……” 有文学评论说，萧红的文字有时有点罗嗦，像个喜欢说话以引起别人注意，又常常表达不清的孩子，充满了儿童式的奇特想象和信马由缰的思路。
我一向对文学评论感到头痛，但这个评论者我很是喜欢，因为他没有渲染萧红的伟“大”，而是承认了萧红的渺“小”。
她的字里行间，正是一派稚拙可爱的孩子气。
