150字简单观后感 急急急
前两天刚看过，龙应台目送里面的文章= =反正就一百五十个字……你自己随便编一下就好了……小朋友要靠自己~实在不行你就去百度一下……目送的读后感很多的…… PS 这个是目送里面的山路，龙应台写给老友蔡琴的~
《目送》中的《共老》读后感100字
目录[代序】你来看此花时Ⅰ 有些路啊，只能一个人走目送雨儿十七岁爱情山路寂寞（不）相信1964明白什么共老如果跌倒——寄K牵挂胭脂寒色散步为谁俱乐部回家五百里菊花母亲节两本存折幸福最后的下午茶Ⅱ 沙上有印，风中有音，光中有影寻找忧郁我村海伦火警薄扶林黑帮金黄杜甫舞池手镯江湖台北四千三百年阿拉伯芥普通人首尔Sophistication雪白的布星夜卡夫卡常识淇淇狼来了新移民蔚蓝花树乱离时间距离苏麦莲花慢看Ⅲ 满山遍野茶树开花幽冥缴械年轻过女人假牙同学会关山难越老子走路眼睛语言注视关机冬，一九一八魂归
龙应台《目送》中的《山路》表达的意思是什么
“我慢慢慢慢地了解到，所谓父女母子一场，过意味着，你和他的缘是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。
你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影告诉你：不必追。
”这是我第一眼看到的文字，当场就挪不开脚步，眼泪哗哗地流下来。
还能追什么呢
还能追回爸爸妈妈吗
甚至连他们的背影也不曾记得是什么模样。
最近总会这样，无端地就伤感起来，意识到时眼泪已流了一脸。
姐姐跟我说她也是这样“也许，过了妈妈的百天就好了吧。
”姐姐说。
可我不知道我什么时候能够痊愈，有很深的无助感，特别是遇到让我纠结的事情的时候，这种感觉就特别强烈。
最记得有一次跟妈妈讲一件我不太占理的事，本以为妈妈会有什么相左的意见的，谁知道妈妈一点不考虑别人的感受，毫不犹豫地站在我的一边，根本一点原则性都没有，所想的只有一点就是我的孩子不能受委屈。
这才知道，世间真的只有爸爸妈妈才会这样无条件地，无原则地爱自己的孩子。
龙应台在《目送》里写到很多对爸爸，妈妈的那种细腻的情感交流，很能共鸣。
尤其是在她爸爸病后，妈妈老后，那种对父母的依念与关爱。
这在龙应台的作品里是比较少见的，完全不同于她以前的写作风格。
都说老人会返老还童，上了年纪的老人逐渐变得像孩子一样偏执，简单，丧失独立性，需要依靠，害怕孤单，害怕年轻时的创伤和阴影。
每看到她和妈妈打电话，妈妈说“你是我的雨儿（看完才知道这是台湾方言发音，就是女儿的意思）吗”。
这边应着“是的，我是你的女儿。
”“雨儿你在哪里，你怎么都不来看我，你什么时候来看我
”不停地问，不停地问。
啊，我想起爸爸走后，妈妈是怎样地急切地等待着每一个周末，等待着我们回去吃饭，让她看看我们，让我们看看她。
每次总要做大桌菜，囊括每个她爱的人的喜好。
有时有事不能去，妈妈就好失望地在电话那端“哦，那你们忙吧。
”。
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妈妈活着时都不曾好好留意妈妈的等待，现在想到泪流满面，现在想到肝肠寸断，现在想到一切都已成烟。
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其实，很多时候不是我们去看父母的背影，更多的时候是我们承受爱我们的人追逐的目光，承受他们不舍的，他们不放心的，满眼的目送。
但我们从小到大只管着一心离开，从未回头张望过。
印象最深的是小时候回老家，每次走时，我昂头在前面大步流星，偶尔回首，总看见奶奶撩着围裙的一角不停地擦拭着眼睛。
那时很不以为然，又不是再也不见，干嘛就像最后一次般伤感。
但是，真的有一天就成了最后一次。
你不管怎样离开，都不再会有人为你留恋，为你挂牵，为你等待。
就算有千万次的回头，会有谁人在一直目送着我的离开，哪怕转了弯仍舍不得收回目光
走在山路上，听到风声，看到叶飘零的样子，也会无由来地想起我再也没有可以肆意撒娇的怀抱，可以容纳我任性的海港，可以拒绝长大的空间，我就忍不住哭得很伤心。
朋友看着我，“你哭得真难看。
而且是相当难看
” 那又怎样
那又怎样呢，又怎样呢 我们的这一生，被父母目送着，然后我们会目送着我们的孩子蹦跳着离开。
但是我们都很难去回头张望，只因我们知道那份可以依靠的爱一直坚实地存在着。
然而就算我已经七老八十，就算我已经儿孙满堂，我也依旧是个孤单的孩子，在心灵的一隅，等待着目送的眼光，这样的我，才不会惧怕回头，这样的我，才敢一直往前。
我认为小鸟飞不过沧海，是因为没有飞过去的勇气，我现在发现，不是它没有勇气，而是沧海那一头早已没有了等待。
有些路啊，只能一个人走。
目送读后感200字20篇急急急
读有感读了的第一篇，我就情不自禁地继续看下去，作者能把每一个人都会经历的事描绘的感人肺腑。
收录的七十三篇散文，写了父亲的逝世，母亲的老去，儿子的成长单飞，朋友亲人的离散牵挂，兄弟的重逢携手。
第一篇叫《目送》的文章让我最记忆深刻。
作者的儿子第一天上小学进教室和出国上大学的两个情景，她一次次目送孩子的背影离去，却一次次与儿子疏远。
作者记得她也总是总是目送父亲的背影渐行渐远，直到父亲生命结束。
也许，每一个父母都会经历孩子长大疏远他们这个事实，经历自己的父母离开人世。
可又有几人会把这样刻苦铭心的事记录下来，用感情记录下来。
一般情况下我们看一篇文章，主要看故事内容，新颖的题材才会吸引我们，让我们喜欢。
可这本书，只有朴实的文字，简单的故事，平滑的叙述，也能成为家喻户晓的读物，赢的就是真情与文字功底。
我们之所以要读课外书和学习课文，不仅仅是看故事，更要学习，学习语文知识，学习思想内容，学习审美。
这样你才没白学。
目送的读书笔记100字
《目送》中的孩子告别母亲，一个人踏上那条每个人必经的道路。
在告别的时候，母亲目送着孩子渐行渐远的背影，站在斑驳小路的这一端，看着背影消失在小路转弯的地方，眼睛里流露的风霜是岁月留下的痕迹。
她舍不得孩子去受苦，去接受岁月的洗礼。
母亲太懂得这条路上的艰辛，当年的她也向往过，义无反顾过，然而也跌倒过，流泪过，但，不后悔。
如今她只能放手，让孩子自己走，因为——有些事，只能一个人做；有些关，只能一个人过；有些路啊，只能一个人走。
龙应台目送中的 你来看此花时 读书笔记
1一直以为，龙应台是男的。
还记得那篇选入北师大教材的《中国人，你为什么不生气》，犀利，痛快，毫无顾忌。
如鲁迅一般，泼辣，尖锐，直面国人的丑陋行径，直面国人的劣根性。
只不过，一个离开我们快百年了，另一个在美丽的宝岛台湾。
那样的文字，谁又会想到是一个柔情似水的女子写的
父亲姓龙，母亲姓应，出生在台湾，因此便有了这个名字——龙应台。
早期的龙应台，一直给人以笔法犀利之感。
早前那一系列的针砭之作，为她赢得了“华人世界里最犀利的一支笔”这样的美誉。
而到了后期，随着孩子的出生，年龄的增大，她的笔下渐渐显露出一片温情。
《目送》就是这样的一部作品。
这本书，写父亲的逝，母亲的老，孩子的离，朋友的牵挂，对世事的感悟，字里行间，无不透露着温情，人生的感悟。
2作为自小在台湾长大的一代，对某些事的看法会与隔海相望的我们截然相反。
《目送》为台湾、港澳、新马泰、美国等海外华人所深深喜爱，而大陆作者则更为钟情《（不）相信》。
是何因呢
就文章本身来看，《目送》写出了人性中至善至美的一面。
应该说写出了作者对人生的所感所悟，写出了人性中相通的一面。
这似乎与这些地方所追求的人的自由、强调个人精神世界的价值观颇为吻合，自然能引起他们的共鸣。
从这点来讲，《目送》倒是与大陆最畅销的杂志《读者》颇有相同之处。
感悟人生，挖掘人性中美的地方，从人的角度来看待、思考问题。
而我们呢
直到现在还在讨论一些最简单的问题。
相信，还是不相信
说假话，还是说真话
过分的强调意识形态，强调集权，多有金钱至上，多有尔虞我诈，多有贪污腐败，多有横征暴敛，多有特权主义。
在一个处处皆说假话，人人唯利是图的社会，相信与不相信，是不是就显得特别重要呢
二十岁之前相信的很多东西，二十岁之后开始变得不相信。
活了很多年，到头来你居然发现，你所看到的，竟然都是假的
你还会相信谁
相信党
相信政府
还是，相信自己
会不会，连自己也不相信
3儿子大了，有了自己的想法，不再像小时候那样一味的顺着母亲，不再像小时候那样对母亲体贴有加。
渐渐的，距离产生了。
作为母亲，每到这时，都会很自然的产生失落之感，于是就有了《目送》。
我们明白了：“我慢慢地，慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地目送他的背影渐行渐远。
你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。
”透过儿子，又仿佛看到父亲当年的影子。
此时的儿子，不正是当年的女儿么
于是再回过头来看父亲，对父爱的体会更加深刻。
只有自己身为人母，才会明白什么是父爱，什么是母爱。
4人性是相通的。
作者的这些感悟，不正是在我们身边每天发生吗
对生活体贴入微的观察，对人间冷暖的大彻大悟，作者所描述的，恰好是我们每个人所经历的。
什么是家，作者如是说：渴望安定时，很多人进入一个家；渴望自由时，很多人又逃离一个家、渴望安定的人也许遇上的是一个渴望自由的人，寻找自由的人也许爱上的是一个寻找安定的人。
家，一不小心就变成一个没有温暖，只有压迫的地方。
外面的世界固然荒凉，但是家却可以更寒冷。
一个人固然寂寞，两个人孤灯下无言相对却可以更寂寞。
很多人在散了之后就开始终生流浪。
你觉得，好像突然闻到栀子花幽幽的香气。
有爱才有家。
孩子在哪里，哪里就是家。
可是，这个家，会怎么样呢
5什么是幸福
幸福就是，生活中不必时时恐惧。
幸福就是，寻常的日子依旧。
幸福就是，寻常的人儿依旧。
幸福是什么
幸福就是心里很踏实。
幸福就是你不必拥有很多的金钱，但却对现在的生活满意；幸福就是你或许对生活不满意，但是却有一颗不断进取的心。
幸福就是和相爱的人温情相处，一起絮絮低语；幸福就是和你爱的人一起生活，共同体味，甚至在争吵之后，又能亲密的私语。
幸福就是一声关切的问候；幸福就是一条温暖的短信；幸福就是一个关怀的电话；幸福就是一份微笑；幸福就是一个招手；幸福就是一个拥抱。
幸福就是……幸福无处不在，你感受到了吗
6胡马依北风，越鸟巢南枝。
多年以前，在人生抉择的重要关口，每个人都作出了自己的选择。
有的人选择了北上，有的人选择了南下。
北上也好，南下也罢，孰是孰非，我无意妄加评论，因为各自的立场不一样。
北上之人，风波坎坷虽然遭遇不少，虽未必都有良好的归宿，但大多还能安静的度过晚年。
南下的人呢
偏居宝岛一隅多年，不论是生活美满，抑或酸楚凄凉，到老之时，心里就会升起对故土的思念。
而且随着岁月的流逝，思念也愈加强烈。
大多数人，来不及再回故土就匆匆离去了。
弥留之际，心中念念不忘的，是魂牵梦萦的故乡。
“葬我于高山之上兮，望我故乡；故乡不可见兮，永不能忘。
葬我于高山之上兮，望我大陆，大陆不可见兮，只有痛苦。
天苍苍，野茫茫，山之上，国有殇。
”于老的这首《国殇》，不知令多少读者潸然泪下……两岸“三通”之前，从台北到大陆，必须先借道香港。
于是就会看到一批批颤颤巍巍的老人，手里紧握着台胞证，从台北登机，然后在香港机场下机，再飞。
辗转反侧，就为那近在咫尺的彼岸。
而那彼岸的大江南北，又曾经是多么熟悉的热土啊。
“等了好久终于等到今天，梦了好久终于把梦实现。
”相对于逝者，他们是幸福的。
能重返故乡，此生足矣。
7太疼的伤口，你不敢去触碰；太深的忧伤，你不敢去安慰；太残酷的残酷，有时候，你不敢去注视。
一个扫雷员，一整天的工作，可以清20—50平方米的范围。
意思是说，要扫除阿富汗五分之一国土的地雷，需要的时间是四千三百年。
有时候，时代太残酷了，你闭上眼，不忍注视。
金门，台湾与大陆交界之处。
因为敏感的政治原因而成了是非之地。
大陆为威慑台湾就炮打金门，台湾为防止金门人投共而无限管制。
譬如岛上就没有球，因为几个篮球绑在一起就可以投共。
晚上每个房子都有可能成为轰炸的目标。
就这样，在炮火隆隆的天空下，在布满地雷的土地上，金门人小心翼翼地活着，“苟全性命于乱世”。
恋爱、结婚，生子、老去。
金门人真的很可怜。
排除意识形态的干扰，战争，能为我们带来什么
亲人的离去，生者的悲痛，骨肉的分离，这些，都不过是权力纷争的牺牲品。
大多数的逝者是不会被人记住的，也不会有人去记住。
千百年来，历史记录的就只有英雄，不管是成王还是败寇，至少也能留个名吧。
但那些失去生命的普通人，又有谁能记住他们呢
兴，百姓苦；亡，百姓苦。
受伤的，永远是老百姓。
8“镯子呀，亮晶晶的镯子。
”在泰戈尔的笔下，一个多么可爱天真的小孩。
可是谁知道，这镯子是怎么来的吗
单说其中的一道工序——将假钻填进手镯镂空的洞里，简单得不能再简单的工作，没有任何一丝的技术含量。
“工钱怎么算
”“五粒一分钱。
”“一天挣多少钱呢
”“二三十块，如果连续做十几个小时。
”五粒一分钱，五十粒一毛钱，五百粒一块钱，五千粒十块钱，一万粒二十块，一万五千粒三十块钱
这就是工人一天的工作量。
简单的数学运算，就透露出了工人们工作的辛苦与劳累。
像这样的例子，在中国，应该是数不胜数。
无数个怀揣梦想的孩子，带着美好的希望，放弃了学业，外出淘金。
可直面现实，却发现梦想与现实竟然有这么大的差距。
花季的年龄，本应在教室里读书，应该和老师讨论泰戈尔、莎士比亚，应该和室友一起看NBA、为世界杯疯狂，应该是在绿茵场上挥洒汗水，应该是在校园的小径上漫步细语……也许是对外面的世界想得过于简单，想着凭一腔热血，四处闯荡，总会有一番惊天动地的事业。
但现实生活中，成功的例子又有多少呢
空有一腔抱负，换来的只能是四处碰壁，进而埋怨，再而消沉，最终沦为芸芸众生的一员——这才是大多数人的路子。
也许，某年某月的某一天，在某个忙碌的工厂车间里里，你会瞥见他们的背影。
一个曾经多么熟悉的身影。
9跌倒了，该怎么办
我们的教育不应该只是追求成功和卓越的教育。
家庭教育，学校教育，社会教育只教我们如何去追求卓越，从砍樱桃树的华盛顿、悬梁刺股的孙敬、苏秦到平地起楼的比尔·盖茨，都是成功的典范。
即使是谈到失败，譬如勾践的卧薪尝胆，洗雪耻辱，譬如那个战败的国王看见蜘蛛如何结网，不屈不挠。
谁教过我们，在跌倒时，怎样的勇敢才有用
怎样的智慧才能度过
跌倒，怎样可以变成行远的力量
失败，为什么往往是人生的修行
何以跌倒的人，更深刻、更真诚
我们的教育不应该只是教孩子如何树立远大的目标，如何为崇高的理想而拼搏。
在强调精神追求、意识形态的同时，能否从“人”的角度给予孩子所需要的教育
人文关怀，启迪智慧，感悟人生。
同时教会孩子直面人生中的不如意，直面挫折，学会正确对待失败，学会自我调适。
我们的教育之路还很漫长，方向或许还比较偏。
谁来拨正它
10你们看见了我看见的吗
人生而精力旺盛之时，会为着各类事务而奔波，为生计，为事业，为爱情，为自己都不明白为什么要这样做的事情忙碌。
当岁月流逝，世事变迁，某年某月某日，你会突然发现，所有的这些，只不过是徒劳而已，如过眼云烟，一切皆为虚幻。
佛所谓的“顿悟”怕就是这个意思吧。
然而，环顾四周，又有多少人能“顿悟”呢
又有多少人在“顿悟”之后又重返迷惘
李叔同先生三十八岁就遁入空门，他为什么要这样做
他又看到了什么
明白了什么
难道，是他“顿悟”了吗
这一切我们都无从知晓，因为我们都是用世俗的眼光去看他，我们都是“局中人”，又岂敢对他妄作评论呢
每次读到弘一法师，我都会很自然想到恩师——云仙老师。
他们在某些方面，是否极其相似呢
征收读后感
边城读后感(1) 初识先生是高中节选的<<边城>>,翠翠的故事让我着迷,于是到了图书馆借来看,现在印象还很清晰,是本薄薄的集子<<边成集>>,有<<边城>.还有<<市集>>几篇,书是岳麓书社出的,封面以褪了色,纸也变的发黄,放在手掌里有种很特别的感觉.我几乎是一口气读完了<<边城>>,即便是现在我还记得当时的心情,一种很莫明的悲伤. “小溪流下去，绕山岨流，约三里便汇入茶峒的大河。
人若过溪越小山走去，则只一里就到了茶峒城边。
溪流如弓背，山路如弓弦，故远近有了小小差异。
小溪宽约二十丈，河床为大片石头作成。
静静的水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数。
” 边城里的文字是鲜活的,处处是湿润透明的湘楚景色,处处是淳朴赤诚的风味人情,可每每读起便会不由自主的忧伤,像是触及到什么,是童年某个太阳温暖的下午,还是现在有些把握不透的世界. “由四川过湖南去， 靠东有一条官路。
这官路将近湘西边境到了一个地方名为“茶峒”的小山城时，有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户单独的人家。
这人家只一个老人，一个女孩子，一只黄狗。
” 这就是先生带给我们的他的边城,一座沉默的城,从开始到结束似乎都在隐忍着什么.翠翠就是这座成的化身,从恋上那个可以让她连做梦都能被他的歌带的很远的人开始,她就选择了沉默,虽然内心起伏不定,表面却始终如一.祖父在雷雨夜里去世,天保淹死,白塔坍塌,翠翠依旧无法摆脱母亲的命运,惟有等待, “那人也许永远不会回来,也许明天就会回来.” 我一直在想是什么让先生将这么一个善良的童话描画的这么悲伤,先生出生在19世纪初, 在当时,中国面临着严重的民族危机,刚在西方列强虎视眈眈下结束了长达1000多年的封建奴役统治,又正处于军阀混战的最黑暗的时期,一方面受长达千年的封建思想影响,一方面是西方文化的大举入侵,让本来就饱经战火的中华民族雪上加霜.在那动乱的年代里,中华大地烽火连天,人民群众陷入一片水深火热之中,在经历了新文化运动的洗礼后,先生毅然选择了湘西这片纯朴美丽的土地,这些温良率直的人们,用诗一般的语言一片一片的轻声述说着整个民族的悲哀,召唤我们炎黄子孙本性的良知,正是因为爱得深沉才孕育了这些带着哀思的文字. 我总在想,取名边城,在先生心里就这么“遥远”吗,还是在先生心灵深处正守护着什么?其实我们每个人心灵深处不都有一座“边城”?也许先生那座悲天悯人的城以随历史的洪流沉入那厚重的底色中,而留给我们的是对人生和社会的思考. 寻我的边城,寻心灵的那份宁静,我想我是会有一座边城的. 边城读后感二 沈从文是本世纪最为优秀的文学家之一，也是著名的物质文化史专家。
对于许多人来说他还是个谜：学历高小，行伍出身，有着传奇般的人生经历。
时间证明，他许多作品今天依然显出极强的生命力。
《边城》是沈从文的代表作，展示给读者的是湘西世界和谐的生命形态。
《边城》发表于1934年，小说描写了山城茶峒码头团总的两个儿子天保和傩送与摆渡人的外孙女翠翠的曲折爱情。
青山，绿水，河边的老艄公，16岁的翠翠，江流木排上的天保，龙舟中生龙活虎的傩送…… 《边城》中的一切都是那样纯净自然，展现出一个诗意的自然环境与人类社会。
然而最终美好的一切只能存留在记忆里：天保与傩送一个身亡，一个出走，祖父也在一个暴风雨的夜晚死去，一个顺乎自然的爱情故事以悲剧告终。
《边城》是一个关于湘西苗族的“民族寓言”的经典文本。
用人物象征和心理分析的方法，透视《边城》的深层文化隐喻，可以发现沈从文先生对湘西苗族文化的形象思维图腾和他对苗／汉、中／西文化冲突的思考与隐忧。
沈从文，1902～1988，原名沈岳焕。
著名小说家、散文家、历史文物研究家，以《边城》等作品享誉文坛，蜚声海外。
沈从文生于湖南凤凰一个旧军官家庭，后因家境转入困顿，刚刚小学毕业、年龄还不满十五岁时，即厕身行伍，到人世间去“学习生存”。
其后数年间，他随当地军阀部队辗转于湘、川、黔边境及沅水流域各地。
三十年代初，沈从文在创作的同时，主编《大公报》文艺副刊，并以其在文坛的广泛影响，被视为“京派”作家年轻一代的领袖。
一九四九年以后，由于“历史的误会”，改行从事古代文物研究，并先后出版《明锦》（与人合作）、《中国丝绸图案》、《唐宋铜镜》、《龙凤艺术》等古代文物图案集及学术论文集。
一九六四年，受周恩来之嘱，着手编著《中国古代服饰研究》，填补了我国文化史上的一项空白。
沈从文的一生是坎坷的一生，是奉献的一生。
沈从文先生的文学作品《边城》、《湘西》、《从文自传》等，在国内外有重大的影响。
他的作品被译成日本、美国、英国、前苏联等四十多个国家的文字出版，并被美国、日本、韩国、英国等十多个国家或地区选进大学课本，两度被提名为诺贝尔文学奖评选侯选人。
沈从文1988年5月，因心脏病突发，在其北京寓所逝世。
故居于1991年被列为省人民政府重点文物保护单位，拔款进行了整修。
故居现陈列有沈老的遗墨、遗稿、遗物和遗像，成为凤凰最吸引人的人文景观之一，每天来瞻仰者络绎不绝。
边城读后感三 我不知道那是几年前，父亲推荐我看沈从文的《边城》。
他告诉我，《边城》写得很美，是一个发生在湘西的故事。
一直都不曾看，却一直都在心中留存着一份盼待。
我明白我与《边城》是宿世缘深。
不必强求，命中注定属于你的终会在某个合适的时候出现，终会为你所拥有。
而万千错落的情缘便只是匆匆交叉而过，它们不是一季的候鸟，逝去了就不再回来。
想起老船夫的一句话：“怕什么
一切要来的都得来，不必怕
”在这样的坚强与勇气背后，不是隐藏着一种对人生的无奈吗
很多时候，我们真的无能为力。
《边城》讲述的故事凄美动人。
它没有惊心动魄的情节，也没有撕心裂肺的感人场面，但他细腻而且真实，像一根轻柔的丝线悠悠地牵动你心灵的一角，使你在不知不觉间已然泪落满面。
湘西拥有那样美丽的风光：清莹的河水映出水底凌乱的碎石；微风吹过竹林，发出沙沙的轻响；乳白色的雾霭腼腆地在薄暮的夜色里飘浮……景致柔美而宁静，远离都市的喧嚣与浮华，有一种出尘而卓然的清丽，似林泉深处悠然飘出的牧歌。
是的，牧歌，小说里始终洋溢着的牧歌的情调。
看多了高楼华厦，看惯了车水马龙，我的心憧憬着一片远方的土地。
沈从文笔下的湘西是我在心中朦胧勾勒出的天堂。
人说，人情如水；人说，世态炎凉。
在这个世界上，有这样多这样多的人为了自己的利益而算计他人，带上伪善的面具，或违心或有意地干着坑蒙拐骗的勾当。
人性该是世间最最甘美的东西。
然而在物欲横流的石头森林里，我们还保留着多少真正纯净的人性呢
它太剔透，剔透到染不得一丝纤尘。
可是，在大城市中终日奔波劳碌的人却无力去呵护，只任由尘埃将它逐渐掩埋。
诚信的埋没滋生了欺诈，善良的埋没滋生了邪恶。
人性中太多的美德被封锁在心灵的一角，可是疲倦的都市人是否还有闲暇去将它开启
或许很多人已经开始遗忘。
遗忘不是罪过，但若任由它们成为回忆，成为昨日的拥有，则将是人类的悲剧
《边城》里的人情亦如水，却不是如水样淡薄，而是一如湘西的河川明澈纯净。
在阅读的时候，我感受到了人性的芬芳。
翠翠和爷爷一起守着渡船，相依为命，彼此关怀。
爷爷意识到自己的年老，担心死后翠翠无人照顾，总操心着她的婚事。
十五六岁的少女不免带着青春年少的羞涩。
爷爷不便明说，只是远远地观望，只是小心翼翼地探问。
他是真心地为翠翠好，却不知由于他太过的关心和太深的爱延误了翠翠一生的幸福。
我们每一个人都需要爱，可是有的时候，爱也可以成为一种负担。
父母永远是天底下最爱子女的，含辛茹苦，穷尽一生，只为孩子能避开一切灾祸，拥有灿烂的笑靥。
他们的付出无私无怨，然而内心总还是有所希求，渴望着孩子能长伴身侧。
看到子女点滴的成长便是父母心底最深的安慰。
但是，漫漫人生路最终还是要自己走完。
我不相信，那个陪伴你终生的人会真的存在过。
于是，当父母的爱逐渐成为子女闯荡世界的牵绊，当至亲之情终于缠绕住我们远行的脚步，我们变得如此懦弱与无助。
长期处于父母荫蔽之下的稚弱的翅膀该怎样独自去搏击风雨
而不经历风雨，又怎能见到彩虹
真的，我们背负不起太深的情
整篇小说，三年的时光被浓缩进了三个美丽的端午节。
三年前的那个夜晚，翠翠与二老傩送不期然的相遇在她心中埋下了情愫。
年少的懵懂，初开的情窦，却怎知终于落得孑然一身独守渡船，为了一个未必会归来的人作永无尽期的等待
冥冥之中，是否真的有岁月轮回
母亲的悲剧在女儿身上又一次重演。
我们的碌碌，我们的匆匆，是否真的只是徒劳
低头看掌心交错的细碎纹路，心中泛升起一片茫然：我们一路前行，可是又有谁知道前方的路究竟通往哪里
幸而沈从文的结尾还是留给了人们希望。
“或许他永远不会回来，或许他明天就会回来。
”故事终于哀而不伤，在凄婉中结束。
大老与二老都是茶峒地方的优秀青年，情深似海，却爱上了同一个女孩。
湘西的柔水与净土滋养出的是两个坦荡的襟怀，爱已充盈，怎容得下恨去插足
没有勾心斗角，没有反目成仇，彼此鼓励，彼此谦让。
天保先走了车路，便说什么也要让傩送走马路。
两人相约为翠翠唱歌的夜晚动人已极。
二老的歌声美妙有如山间的竹雀。
自他开口的一刻，大老已经预知属于自己的命运。
同去的是两颗紧紧依偎的心，归来时一颗却已破碎。
为了成全弟弟，大老决然出走。
两颗双子星，一颗在这头，一颗在那头。
无情的洞庭湖吞噬了天保，只留下傩送在岸上遥遥地观望。
他一半的热情随着哥哥的死而消逝了，内心的自责又将另一半隐去。
在某个寂寞的早晨，二老悄然离开，带着满心的伤痛去寻找自己的命途。
这兄弟两人的情感是多么纯朴而又真挚
我不知道现在的人们面对自己的情敌会采取何种样的措施。
是嫉恨
是诽谤
甚或杀人。
我们凭什么去剥夺另一个人生存的权利
难道就因为他（她）在爱情上作出了与我相同的选择
爱情应当是纯洁的。
为了获取爱情而不惜使自己的双手沾染鲜血的人根本就不配得到爱情，因为他将爱情玷辱了。
与天保和傩送相比，这一类人该怎样的自惭形秽
后来，也就是故事结束的时候了。
爷爷的死使翠翠成为完全的孤独，这样彻底，找不到一个可以倾诉的对象。
碧溪的渡船上只剩了一个清寂的身影，她依然在执著地守望…… 故事写得这样淡远，骨子里却尽是悲凉。
原来离散可以这样迫近，原来一切曾经的拥有可以瞬间成空。
时间的触角是那么的细而绵长，都以为我们是被时光照料的孩子呢，等待在远方的，却是不能回头的沧桑
然而，只要有希望，就总会有明天的曙光。
任岁月流逝，细数度过的那些在回忆的凝眸里变得淡远而美丽的日子，生活也就这样继续下去了。
大仲马不是曾在《基督山伯爵》中如此作结：“请记住：等待和希望
” 边城读后感四 《边城》这本书，以前我并未看过；沈从文这个名字，我也不曾听过。
只是在暑假里，才结识了他和他的代表作。
那一次是我和柯霈昕一起去书城买书，看到了一本比较薄的，而又是中学生必读的丛书，所以就买了。
读吧，几天就读完了，便可以写读后感了。
那是在鲁迅的时代，沈从文也同鲁迅一样写起了短篇小说，只不过要比鲁迅的长点。
我们知道，中国现代普通话刚开始是根据北京方言和鲁迅等人的文学作品修订的，后来又随着时代的发展，逐步改进。
沈从文的名气当然要比鲁迅小得多了，可是，看他的小说，却觉得那是更标准的普通话。
也许，使他歪打正着，恰巧对上了今天的语言吧。
可是，那很明显是湘西方言。
那或者可以说，改革开放后，普通话受到了南方的影响吧。
小说内容我就不细讲了，因为大家是可以看的，我不比浪费时间。
对于看过的人，那我就更不必讲了。
读后感唯一有价值的，就是赏析、评论、感想。
那事离现在已近八十年了，那时的许多社会状态，现在都已不复存在。
但那简洁、朴素的文笔，却可以把我们带回到20世纪20年代的湘西小镇。
一个老船夫和一个船家女，在一个小小的渡口上，开始了他们的故事。
孙犁用平淡清秀的文笔写景，沈从文却可以记事。
平淡清秀的文风从头至尾，不浮不躁，以至于文中没有一处难懂的地方，小说决不显得做作。
这样的写法，的确不会 让你心潮澎湃，因为平淡，你不能与书中人物同甘、共苦。
但是，你会如同畅饮着甘泉一样，你会如同沐浴着凉风一样，四周都充满了诗意，阅读便成为欣赏。
小说中心我还不太清楚，说是反对包办婚姻吧，可那女孩子自己那么不好意思，错过了大好时机；说是为穷人伸冤吧，可那老头子自己放弃发财的机会。
也许，小说也并非一定要有中心吧。
作者自己也说了，只是把这么一些故事，讲给我们听，喜欢听的就听，不喜欢的就不听，他并不强求，也不图销量。
于是，我也和沈从文一样，送你一件平淡清秀，但朦胧不知合物的东西。
边城读后感五 生活是活动的，图画是静止的。
生活供以人生命，图画供以人欣赏。
农村山城是一幅静止的图画。
千年万年不变。
生活里面的人叫画中人。
他们在社会上地位可以忽略不计。
然而画中一切于画外的人永远充满向往。
唐朝陶渊明的《桃花源记》中记载：问今是何时，乃不知有汉，无论魏晋。
这些无论魏晋的人的生活在别人眼中却是豁然开朗，土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属，阡陌交通，鸡犬相闻的怡然自乐。
沈从文也有文《桃源与沅洲》说：...千百年来读书人对于桃源的印象既不怎么改变，所以每当国力衰弱发生变乱时，想做遗民的必多，这文增添了许多人的幻想，增加了许多人的酒量。
至于住在那里的人呢，却无人自以为是遗民或神仙，也从不曾有人遇着遗民或神仙。
农村的确只是失意人酒后的谈资或闲暇人的雅兴。
至于生活在那里的人呢，却无人以为自己是神仙和遗民。
他们生存在所谓的世外桃源，承载着图画的完美与历史的厚重。
他们无法摆脱如画般静止的命运与生活。
这潜在流动的悲剧命运。
《边城》里那一种沉重古老静止的边城风景，以及边城小人物的生活状况，如画。
而画中的人物呢
茶峒，小溪，溪边白色小塔，塔下一户人家，家里一个老人，一个女孩，一只黄狗。
太阳升起，溪边小船开渡，夕阳西沉，小船收渡。
这生活无形中就够成了一幅图画，有如枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。
这意象与味道。
它们沉淀了恢弘沧桑，沉寂凄婉的悲壮。
作为图景，有永不退色的鉴赏价值，浓厚的乡土气息。
作为真实，却有它无法承载的厚重。
作为生活其中的人更是另种悲凉，无奈。
翠翠的母亲与一个军官私生下她就早死去，父亲她刚诞生起就远去。
从小相伴翠翠的是黄狗，爷爷，渡船，渡口以及对母亲依稀回忆。
成年累月感受的是临溪石头，天光日月，河风。
翠翠在风日里长养着，把皮肤变的黑黑。
触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。
自然长养她且教育她，为人天真活泼，处处俨然一只小动物。
人又那么乖，如山头黄鼬一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气...俨然图景中一道风景。
她生活在这亘古不变的图画里。
风和晴朗的天气无人过渡，镇日长闲。
祖父同翠翠便坐在门前大岩石上晒太阳；或把一段木头从高处往水中抛去，镞的使身边的黄狗自岩石高处跃下把木头衔回来；或翠翠与黄狗张着耳朵听祖父讲城里很多年前的战争故事；或祖父同翠翠两人各把小竹做成的竖笛含嘴里吹迎亲送女的曲子... 遇到过渡的是新娘。
翠翠必争着做渡船夫。
站在船头，懒懒的攀缘缆索让船缓缓过去。
花轿到岸拉，翠翠必战在小山头，目送这些远去，方回转船上，把船靠近近家的岸边。
独自哼唱或采一把野花束在头上装扮新娘子... 平静，古老而祥和，自然朴实。
然而翠翠却是敏感脆弱，孤独忧伤的。
倘使爷爷死了...吊脚楼上的曲声与这幽怨的心思相对应。
倘使爷爷死了，会有户人家等着她
这是她唯一透破这图画的路
引出了翠翠心中隐秘幽暗的一段爱情故事。
笔触冷静平淡，语句没有任何宣染艳丽。
白描淡淡的不能再淡。
然而白描中仍看到结果的厚重。
隐秘忧伤的是他们的爱情没有开始就消失。
翠翠不做声，心中只想哭，可是没理由可哭。
祖父再问下去，便引到了翠翠死去的母亲...老人说了一阵，沉默了... 原来来做媒的是为大老。
而站在对溪高岸竹林里为她唱歌的却是二老。
二老想做云雀，二老有诗人性格。
翠翠喜欢二老不喜欢大老。
文字总在二老是为要一座碾水房还是一只渡船着游动，在渡船上爷爷反复询问中延续。
二老爱翠翠，喜欢翠翠，他在碧溪阻为她唱了一十七个晚上的歌。
他认定自己命中就是个撑船的。
翠翠感觉生活太平凡了，感到心中有些薄薄的凄凉，想在一件新的人事上攀住它... 翠翠梦见在梦中被一个人的歌声浮起来，上悬崖摘了一把虎耳草。
而先说媒的是大老，大老却死去了。
翠翠还不知怎么回事就背上了莫须有的罪名。
二老因为家庭的阻力，舍弃翠翠下桃源去。
翠翠的爱情破灭。
爷爷死了，她仍与黄狗来弄渡船。
整个只在一幅平静沧桑的的图画中。
给人无以承受的悲呛，无以承载的重量。
画外多少人对这种白描的图画不感兴趣
不会想象那里是个世外桃源
但有多少人真正去过文中所表叙的生活
生活不是图画。
生活需要流动。
到了冬天，那个塔了的白塔又重新修好。
可是那个在月下唱歌，使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年轻人，还不曾回茶峒。
凄凉朴素，忧伤结束了。
所有心思浮动，所有山川日月沉静入画中，凝结画中。
沉积它厚重的背景：世外桃源还是小山城
小山城是世外桃源，可那种生活却不是想象的。
所谓无论魏晋的人从不知自己是神仙和遗民。
