四大名著读后感700字
水浒传》读后感 《水浒传》一书记述了以宋江为首的一百零八好汉从聚义梁山泊，到受朝廷招安，再到大破辽兵，最后剿灭叛党，却遭奸人谋害的英雄故事。
读完全书，印在我脑海里挥之不去的只有两个字：忠，义。
忠，即是对自己的祖国，对自己身边的亲人，朋友尽心竭力。
宋江在种种威逼利诱之下，仍然对自己的祖国忠心耿耿，这就是忠；林冲的妻子在林冲被逼上梁山之后，对高俅之子的凌辱，宁死不屈，最终上吊自杀，这也是忠。
在当今这个社会中，相信很多人都能做到一个“忠”字，但是，却很少有人能够做到一个“义”字。
一个“义”字，包括了太多的内容。
《水浒传》中一百零八好汉为兄弟，为朋友赴汤蹈火，两肋插刀，就只为了一个“义”字；为人民除暴安良，出生入死，也只为一个“义”字。
由此可见，一个“义”字虽然只有三笔，有时却要用一个人的生命去写。
在现实生活中，给人让座几乎谁都可以做得到，但救人于危难之中却不是谁都可以做到的。
因为它需要有相当的勇气，甚至是一命换一命的决心。
义，可以解释为正义。
一个具有强烈的正义感的人，就是一个精神高尚的人。
古往今来有多少英雄好汉，舍生取义。
难道是他们不怕死吗
他们为了正义，为了真理可以奋不顾身，因为强烈的正义感清楚地告诉他们，什么是不该做的，什么是值得用生命去奋斗的。
一个没有正义感的人，是不会理解这些的。
因为他的正义感已被麻木所吞噬，奋斗的激情已经被冻结，只是他的灵魂被社会中一些丑恶的东西同化了。
我还清楚地记得《水浒传》英雄中有一个黑大汉，他生性鲁莽，性情暴躁，经常为小事与他人发生冲突，甚至搞出人命案。
但他却能够路见不平，拔刀相助，令那些丧尽天良的家伙们闻风丧胆。
在现实生活中，虽然没有这样惊心动魄的大事发生，但“义”字却渗透着我们的生活。
对朋友讲义气，是小义。
对素不相识的人或事物也用一种正义的眼光去看待，就是实际意义上的大义。
我们中华民族，是一个大义的民族，当日本侵华，多少义气凛然的革命烈士，用他们的满腔热血，誓死不屈，才成就了今日蒸蒸日上的祖国。
董存瑞舍身炸暗堡，黄继光用自己的胸膛堵住了敌人的机枪，这些都是炎黄子孙大义的延续，是中国历史上挥之不去的光辉。
一个人，可以不相信神，却不可以不相信“神圣”。
当前，我们青少年最主要的任务就是把我们的祖国建设得更加繁荣昌盛。
因此，这也是我们民族大义的根本所在。
让我们相信这一份“神圣”，用自己的双手去维护这一份“神圣”。
一部古老的神话故事，但却引起了我们的喜爱，那就是《西游记》。
小时候，我只是看动画片与图画书。
但现在，我不仅看与读，而且还学会了思考。
《西游记》中唐僧、孙悟空、猪八戒和沙和尚大家都十分了解。
总之，师徒四人每人都有长处和短处，正所谓“三人行，必有我师焉。
”我们应该学习他们的长处，哪怕是他们的短处也必须看看自己是不是也有，如果有的话，要努力改正，成为一个完整的人! 《西游记》这部经典的文学名著，已经在中国乃至世界上家喻户晓了。
我想不少文学家已经发表过这部名著的言论了，所以我不想对这部名著的内容发表自己的观点，只想对其中的人物谈谈自己的想法。
在其中，我最欣赏孙悟空的勇敢机智，猪八戒的情感真切，沙僧的任劳任怨，唐僧的善良待人。
西游记》不仅有较深刻的思想内容，艺术上也取得了很高的成就。
它以丰富奇特的艺术想象、生动曲折的故事情节，栩栩如生的人物形象，幽默诙谐的语言，构筑了一座独具特色的《西游记》艺术宫殿。
但我认为，《西游记》在艺术上的最大成就，是成功地创造了孙悟空、猪八戒这两个不朽的艺术形象。
吴承恩塑造的孙悟空，嫉恶如仇，神通广大，一切称凶逞狂的妖魔鬼怪在它的金箍棒下都推动失去了往日的威风，或一命呜呼，或束手就擒，这都反映了吴承恩扫荡社会丑恶现象和丑恶势力的强烈愿望，也是《西游记》民主性精华之所在。
《西游记》的语言生动流利，尤其是人物对话，富有鲜明的个性特征，富有浓烈的生活气息，表现了一种幽默诙谐的艺术情趣。
吴承恩善于提炼人民生活中的口语，吸收它的新鲜有力的词汇，利用它的富有变化的句法，加工成为一种优美的文学语言 书中写唐僧师徒经理了八十一个磨难有让我联想到了他们的执着、不畏艰险、锲而不舍的精神。
这着实是一种值得我们学习的精神。
再想想自己的半途而废、虎头蛇尾，我不禁惭愧自己当初为何不能像他们一样坚持到底呢
也许这就是我所缺少的，只要我能把一件事情从头做到尾，不管我是成功了还是失败了，只要我尽力去做了，这对我来说也是一种成功啊
因为我去做了，而且坚持到了最后。
红楼梦读后感 一 近日读完《红楼梦》，才明白其妙处所在。
《红楼梦》以贾,史,王,薛四大家族为背景,以围绕事关贾府家事利益的贾宝玉人生道路而展开的一场封建道路与叛逆者之间的激烈斗争为情节主线,以贾宝玉和林黛玉这对叛逆者的悲剧为主要内容,通过对以贾府为代表的封建家族没落过程的生动描述,而深刻地揭露和批判了封建社会种种黑暗和腐朽,进一步指出了封建社会已经到了运终权尽的末世,并走向覆灭的历史趋势. 《红楼梦》以上层贵族社会为中心图画,极其真实地,生动地描写了十八世纪上半叶中国末期封建社会的全部生活.全书规模宏伟,结构严谨,人物生动,语言优美,此外还有一些明显的艺术特点,值得后人品味,鉴赏. 作者充分运用了我国书法,绘画,诗词,歌赋,音乐等各类文学艺术的一切优秀传统手法,展示了一部社会人生悲剧.如贾宝玉,林黛玉共读西厢,黛玉葬花,宝钗扑蝶,晴雯补裘,宝琴立雪,黛玉焚稿等等,还表现在人物塑造上,如林黛玉飘然的身影,诗化的眉眼,智慧的神情,深意的微笑,动人的低泣,脱俗的情趣,潇洒的文采……这一切,都是作者凭借我国优秀传统文化的丰厚艺术素养培育出来的,从而使她在十二钗的群芳中始终荡漾着充满诗情画意的特殊韵味,飘散着东方文化的芬芳. 曹雪芹在《红楼梦》中真实地再现了人物的复杂性,使我们读来犹如作品中的人物同生活中的人物一样真实可信,《红楼梦》中的贾宝玉说不得贤,说不得愚,说不得善,说不得恶,说不得正大光明,说不得混帐恶赖,说不得聪明才俊,说不得庸俗平凡,令人徒加评论.不仅贾宝玉,林黛玉这对寄托了作者人格美,精神美,理想美的主人公是如此,甚至连王熙凤这样恶名昭著的人物,也没有将她写得全是坏,而是在可恶之中交织着某些可爱,从而表现出种种矛盾复杂的实际情形,形成性格迷人的真实. 作者善于通过那些看来十分平凡的,日常生活的艺术描写,揭示出它所蕴藏的不寻常的审美意义,甚至连一些不成文的,史无记载的社会习惯和细节,在红楼梦里都有具体生动的描绘. 《红楼梦》在思想内容和艺术技巧方面的卓越成就,不仅在国内成为中国小说文学难以征服的顶峰.而且在国际上也受到许多国家学者的重视和研究,有法国评论家称赞说:曹雪芹具有普鲁斯特敏锐的目光,托尔斯泰的同情心,缪塞的才智和幽默,有巴尔扎克的洞察和再现整个社会的自上而下各阶层的能力.”红楼梦读后感二： 我总认为红楼梦的伟大之处在于它体现了一种败落的趋势，不管是家族的，爱情的，仕途的，都是走向没落，这在喜聚不喜散，爱好大团圆结尾的中国古典小说中并不多见。
我不得不感谢续者高鄂，尽管他在很多方面跟不上曹雪芹的思想，但他至少让黛玉死了，管她登仙还是辞世，至少她别了宝玉，很好很好。
不是说我天生残忍喜欢看别人的悲剧，但是，不是有句话说吗
塞翁失马，焉之非福
对于黛玉这样一个脆弱的封建少女来说，死，是她的解脱，是她所有悲剧的终结，是她的幸福。
当她在地下安静的沉眠时，看着宝玉仍在凡世寻找出路，不得不说，她还是幸福的。
或许两个人都是浪漫的人，浪漫的人天生就不该相遇，因为生活不是浪漫，生活会将浪漫消磨得一干二净，最终，红玫瑰变成了墙上的蚊子血，白玫瑰成了胸口粘着的白米饭。
所以，就让浪漫在最美的时候画上句号，在彼此的心中，留下幸福的回忆。
可是也许你会说，黛玉死的很悲惨，一点也不浪漫，关于这点，我是不赞成高鄂的续书的，也许曹雪芹的本意非此，也许黛玉确实应该泪尽证前缘，这样不是更好吗
她牵挂着宝玉，用她全部的热情为这一知己痛哭，怀着深深的思念，这样的死，何尝不是高贵神圣的，然而高鄂没有这样写，他最终让黛玉很庸俗的指天愤恨，气极而亡。
这不象我们认识的那个高傲自赏的黛玉，反而象个情场失意的一般女子。
尽管如此，她最终是在贾府垮倒前离开这是非之地的，否则以她的脆弱，恐怕受不了那么大的刺激。
宝玉是个纨绔子弟，他不是一个顶天立地的男子汉，他能给予黛玉的其实很少，谈不上保护与安慰，他自己尚且是需要别人保护的弱者，所以在他身边，黛玉是得不到幸福的。
所以能带着回忆离开他，是一种幸福。
宝玉自己能给予黛玉的只是几句好话，他连痴情都谈不上，看看宝钗的下场，不得不说黛玉是幸福的，当然有人说宝钗需要的只是宝二奶奶的宝座，她并不在乎宝玉，是这样吗
难道有一个天生喜欢孤独的女子吗，不管怎么说，寂寞的独守空房总是悲惨的。
何况所谓宝二奶奶的宝座她是不是坐上了还是个问题。
如果贾府不倒台，至少宝钗还有容身之地，至少没了丈夫还有富贵，但是不是这样呢
最终贾府沦落到了白茫茫大地真干净的地步，那宝二奶奶的头衔之于宝钗还有何等意义呢
没有幸福的生活，没有丈夫的关爱，寂寞的独自生，独自死，难道不是更大的悲剧吗
我一直疑心宝玉并不是因为黛玉而离开贾府的，否则他不会娶宝钗。
他最终的出世是因为他的世界发生了惊天动地的变化，他的象牙塔坍塌了，他终于明白他的斗争，他的思想其实全部是依附着家庭，他的家倒了，他的一切也完了，什么思想啊，斗争啊，统统没了，他不得不离家出走，也许是为了避祸。
可以试想一下，你能想象黛玉洗手下厨做羹汤的场景吗
穿着破衣烂裙，甚至是要依靠袭人的救济，然后她当然无法再刻薄人，说闲话，只能独自垂泪，不关爱情，而是生活。
当生活给宝黛的爱情画上巨大的问号时，黛玉能一如既往的爱着宝玉吗
我想不会，恐怕是要大水狂淹龙王庙的。
然后宝玉最终受不了家庭的压力，还是一走了之，这是很有可能的，他没有照顾好宝钗，负担不起生活，同样对于黛玉，他也不过如此。
另一种可能，万一贾府能重整旗鼓，兰桂齐芳，黛玉和宝玉依旧过着他们幸福的日子，多少年以后，宝玉也许会突然发现黛玉皱纹满面，然后会发现身边的袭人竟如同当年的赵姨娘，然后爱情就在岁月中流逝，然后宝玉会回忆那个珠圆玉润的宝姐姐。
其实爱情就是很短暂的，至少这横刀截断的爱情给了我们很多美好的幻想和期待，就象杰克之于罗丝，他是她生命中最美的回忆，却不是唯一。
《三国演写了三个国家的兴衰史,从桃园三结义至三国归晋共经历了五大时期,便是黄巾之乱,董卓之乱,群雄割据(官渡之战,赤壁之战),三分天下和天下归晋. 黄巾之乱是从桃园三结义开始,讲了黄巾起义之后,东汉政府的反击,出现了刘备,曹操等英雄,而东汉政权也快灭亡了. 董卓之乱是讲董卓入京前后的故事,从何进与十常侍对战到少帝逃出京城,结果被董卓救驾.董卓入京后收买了猛将吕布,又废少帝,立献帝,大权独揽,实施暴政,逼得群雄联军伐董卓,虽然后来联军失败了,但是董卓最后也被吕布所杀. 群雄割据是讲董卓死后,中原诸侯群龙无首,为了扩大自己的地盘互相厮杀,最主要分为三个战区,即北方的袁绍与公孙瓒,江东地区孙策的崛起,中原地区曹操,刘备,吕布,袁术之间的战争. 再后来的三分天下和天下归晋我就不一一细说了,最主要的我想谈谈自己对三国演义的一些认识和看法. 在《三国演义》中,我最欣赏的就是曹操了,虽然为了突出刘备的仁义,他被写成奸诈之人,但是他的军事才能仍然没有抹杀.他在几年的东征西战中,占领了长江以北的大片土地,连少数民族都臣服于他,他是三位郡主中最有才干的,魏也是三国中最强盛的,他奠定了魏国的基础,后来晋国才能统一天下,所以他是一位真真正正的英雄. 对于人才的求贤若渴,也是曹操值得欣赏的地方,曹操为了选拔更多的人才,打破了依据封建德行和门弟高低任用官吏的标准,提出了唯才是举的用人方针,于公元210年春天下了一道《求贤令》.曹操在令中一开始就总结历史经验,认为自古以来的开国皇帝和中兴之君,没有一个不是得到贤才和他共同来治理好天下的,而所得的贤才,又往往不出里巷,这绝不是机遇,而是当政的人求,访得来的.有鉴于此,曹操立足现实,指出现在天下未定,正是求贤最迫切的时刻.他希望在左右的人不要考虑出身,帮他把那些出身贫贱而被埋没的贤才发现和推举出来,只要有才能就予以重用.后来,曹操于公元214和217年又下了两道《求贤令》,反复强调他在用人上唯才是举的方针.他要求人事主管部门和各级地方官吏在选拔人才上,力戒求全责备,即使有这样那样的缺点也受有关系,只要真有才能就行.经过一番努力,曹魏集中了大量人才,当时各地投奔到曹操门下的人很多,形成猛将如云,谋臣如雨的盛况.而且对于有才干的人曹操还能做到不计前嫌,比如陈琳本来是袁绍的部下,曾经替袁绍起草檄文,骂了曹操的祖宗三代.袁绍失败后,陈琳归降曹操.曹操问他说:你从前为袁绍写檄之,骂我一个人就可以了,为什么要骂到我的祖宗三代,陈琳连忙谢罪.曹操爱惜他的文才,不仅对他不处罪,还照样任用他. 曹操的成功不仅因为他的杰出才能和善于招揽人才,还在于他有着豁达的胸襟和广阔的胸怀.在赤壁的惨败之后,曹操并未一筹莫展,而是笑着说了一句今北方仍由我所据,并且三次大笑展现出他对待挫折的乐观态度.曹操同时也是个很有文学情趣的人,喜欢作文赋诗,即使大战在即也情趣不改,他的许多诗作都是乐府中的名篇
古诗19首
古诗十九首：组诗名。
汉无名氏作（其中有八首玉台新咏题为汉枚乘作，后人多疑其不确）。
非一时一人所为，一般认为大都出于。
南朝梁萧统合为一组，收入文选，题为古诗十九首。
内容多写夫妇朋友间的离愁别绪和士人的彷徨失意，有些作品表现出追求富贵和及时行乐的思想。
语言朴素自然，描写生动真切，在五言诗的发展上有重要地位。
古诗十九首主要内容大致反映了汉末的下层士人的生活和思想感情，一类是描写游子思妇的相思离别之情，一类是写追求功名富贵的强烈愿望与仕途失意的苦闷哀愁，其情感一以贯之，即以闺人怨别，游子怀乡，游宦无成，追求享乐的描写，表现出浓重的对人生易逝，节序如流的感伤，这种情绪虽然是消极没落的，但在其特定的历史背景下有着现实的意义，亦是当时政治黑暗的一种反映。
古诗十九首的艺术成就是非常突出的，概言之，一是融情入景，情景交融，，如明月皎夜光，诗人有感于深秋季节见物换星移，时序转变而产生朋友相交不终，世态炎凉的感叹，情景交融的艺术手法增强诗歌抒情性，二是通过生活细节抒写作者内心活动，以含有叙述成分的情节突出诗中主人公的形象，如，叙织女的神话故事，表现诗人脉脉不得语的相思之苦，又如，以描写女子高楼抚琴，抒发作者知音难遇的感慨，三是比兴手法的大量运用，其衬映烘托，语短情长，含蓄蕴籍，几乎涵盖了所有十九篇诗章，典型的如，冉冉孤生竹等，四是语言不饰雕琢，浅近自然而又精练丰富，情味隽永古诗十九首的出现标志着文人五言诗的成熟，它下开建安诗歌，乃至唐诗，对我国诗歌发展产生过重大影响。
附:之一行行重行行，与君生别离。
相去万余里，各在天一涯。
道路阻且长，会面安可知。
，越鸟巢南枝。
相去日已远，衣带日已缓。
浮云蔽白日，游子不顾返。
思君令人老，岁月忽已晚。
弃捐勿复道，。
之二青青河畔草，郁郁园中柳。
盈盈楼上女，皎皎当窗牖。
娥娥红粉妆，纤纤出素手。
昔为娼家女，今为荡子夫。
荡子行不归，空床难独守。
之三青青陵上柏，磊磊涧中石。
，。
斗酒相娱乐，聊厚不为薄。
驱车策驽马，游戏宛与洛。
洛中何郁郁，冠带自相索。
长衢罗夹巷，王侯多第宅。
两宫遥相望，双阙百余尺。
极宴娱心意，戚戚何所迫
之四今日良宴会，欢乐难具陈。
弹筝奋逸响，新声妙入神。
令德唱高言，识曲听其真。
齐心同所愿，含意俱未申。
人生寄一世，奄忽若飙尘。
何不策高足，先据要路津。
无为守贫贱，坎轲长苦辛之五，上与浮云齐。
交疏结绮窗，阿阁三重阶。
上有弦歌声，音响一何悲
谁能为此曲，无乃杞梁妻。
清商随风发，中曲正徘徊。
一弹再三叹，慷慨有余哀。
不惜歌者苦，但伤知音稀。
愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。
之六，兰泽多芳草。
采之欲遗谁，所思在远道。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
同心而离居，忧伤以终老。
之七明月皎夜光，促织鸣东壁。
玉衡指孟冬，众星何历历。
白露沾野草，时节忽复易。
秋蝉鸣树间，玄鸟逝安适。
昔我同门友，高举振六翮。
不念携手好，弃我如遗迹。
南箕北有斗，牵牛不负轭。
良无盘石固，虚名复何益
之八冉冉狐生竹，结根泰山阿。
与君为新婚，兔丝附女萝。
兔丝生有时，夫妇会有宜。
千里远结婚，悠悠隔山陂。
思君令人老，轩车来何迟
伤彼蕙兰花，含英扬光辉。
过时而不采，将随秋草萎。
君亮执高节，贱妾亦何为
之九庭中有奇树，绿叶发华滋。
攀条折其荣，将以遗所思。
馨香盈怀袖，路远莫致之。
此物何足贵，但感别经时。
之十迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
纤纤擢素手，札札弄机杼。
终日不成章，泣涕零如雨。
河汉清且浅，相去复几许。
盈盈一水间，脉脉不得语。
之十一回车驾言迈，悠悠涉长道。
四顾何茫茫，东风摇百草。
所遇无故物，焉得不速老。
盛衰各有时，立身苦不早。
人生非金石，岂能长寿考
奄忽随物化，荣名以为宝。
之十二东城高且长，逶迤自相属。
回风动地起，秋草萋已绿。
四时更变化，岁暮一何速
晨风怀苦心，蟋蟀伤局促。
荡涤放情志，何为自结束
燕赵多佳人，美者颜如玉。
被服罗裳衣，当户理清曲。
音响一何悲
弦急知柱促。
驰情整巾带，沉吟聊踯躅。
思为双飞燕，衔泥巢君屋。
之十三驱车上东门，遥望郭北墓。
白杨何萧萧，松柏夹广路。
下有陈死人，杳杳即长暮。
潜寐黄泉下，千载永不寤。
浩浩阴阳移，年命如朝露。
人生忽如寄，寿无金石固。
万岁更相送，贤圣莫能度。
服食求神仙，多为药所误。
不如饮美酒，被服纨与素。
之十四去者日以疏，生者日已亲。
出郭门直视，但见丘与坟。
古墓犁为田，松柏摧为薪。
白杨多悲风，萧萧愁杀人
思还故里闾，欲归道无因。
之十五生年不满百，常怀千岁忧。
昼短苦夜长，何不秉烛游
为乐当及时，何能待来兹
愚者爱惜费，但为后世嗤。
仙人王子乔，难可与等期。
之十六凛凛岁云暮，蝼蛄夕鸣悲。
凉风率已厉，游子寒无衣。
锦衾遗洛浦，同袍与我违。
独宿累长夜，梦想见容辉。
良人惟古欢，枉驾惠前绥。
愿得常巧笑，携手同车归。
既来不须臾，又不处重闱。
亮无晨风翼，焉能凌风飞
眄睐以适意，引领遥相〔目希〕。
徒倚怀感伤，垂涕沾双扉。
之十七孟冬寒气至，北风何惨栗。
愁多知夜长，仰观众星列。
三五明月满，四五蟾兔缺。
客从远方来，遗我一书札。
上言长相思，下言久离别。
置书怀袖中，三岁字不灭。
一心抱区区，惧君不识察。
之十八客从远方来，遗我一端绮。
相去万余里，故人心尚尔。
文彩双鸳鸯，裁为合欢被。
著以长相思，缘以结不解。
以胶投漆中，谁能别离此
之十九明月何皎皎，照我罗床纬。
忧愁不能寐，揽衣起徘徊。
客行虽云乐，不如早旋归。
出户独彷徨，愁思当告谁
引领还入房，泪下沾裳衣。
陆游、唐婉的《钗头凤》原文及赏析
原文：红酥黄籘酒，满城春色宫墙柳。
恶，欢情薄，一怀愁绪年离索。
错，错
春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。
桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。
莫，莫，莫
世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。
晓风乾，泪痕残，欲笺心事，独语斜栏。
难，难，难
人成各，今非昨，病魂常似秋千索。
角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪装欢。
瞒，瞒，瞒
【赏析】 陆游与表妹唐婉本恩爱夫妻，感情甚笃。
但因陆母卜喜欢唐婉，终被迫休离。
后二人各自婚娶。
十年后的一个春日，陆游独游沈园与唐婉邂逅。
唐婉以酒肴款待，陆游感伤万分，惆怅不已，随即在园壁上题下此词，抒发了自己内心的眷恋相思之情和无尽的追悔悲愤。
唐婉读后百感交集，含泪和词一首： 世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。
晓风干，泪痕残，欲笺心事，独语斜栏。
难、难、难。
人成各，今非昨，病浑常似秋千索。
角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪装欢。
瞒、瞒、瞒。
此后郁郁寡欢，怏怏而卒。
二词绝望凄楚，缠绵悱恻，感人至深，荡气回肠，催人泪下，唐词尤甚。
四十年后，陆游沈园重游，含泪写下《沈园》，以纪念唐婉：城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台， 伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。
此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。
其中不乏刻骨铭心的眷恋与相思，也充满不堪回首的无奈与绝望，真是荡气回肠，震烁人心。
【望采纳】
“贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才”具体什么意思
出自晚唐诗人李商隐的题·东风细雨来飒飒东风细雨来，芙蓉塘外雷。
金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。
贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。
春心莫共花争发，一寸相思一寸灰
译文东风飒飒，阵阵细雨随风飘散纷飞，荷花塘外的那边，传来了声声轻雷。
有锁纽的金蟾香炉，香烟缭绕飘逸，状似玉虎的辘轳，牵引绳索汲井水。
贾女隔帘窥韩寿，是爱他年轻貌美，魏王梦见甄氏留枕，赋比作宓妃。
呵，我这颗心不再与春花一同萌发；免得使我寸寸相思，都化成了烟灰。
赏析 这首无题写一位深锁幽闺的女子追求爱情而幻灭的绝望之情。
首联“飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。
”描绘环境气氛：飒飒东风，飘来蒙蒙细雨；芙蓉塘外，传来阵阵轻雷。
既隐隐传达了生命萌动的春天气息，又带有一些凄迷黯淡的色调，烘托出女主人公春心萌动和难以名状的迷惘苦闷。
东风细雨，容易令人联想起“梦雨”的典故；芙蓉塘即莲塘，在南朝乐府和唐人诗作中，常常代指男女相悦传情之地；“轻雷”则又暗用司马相如《长门赋》：“雷殷殷而响起兮，声象君之车音。
”这一系列与爱情密切相关的词语，所给予读者的暗示和联想是很丰富的。
纪昀说：“起二句妙有远神，可以意会。
”所谓“远神，是指这种富于暗示性的诗歌语言所构筑的渺远的艺术意境，一种难以言传的朦胧美。
颔联“金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。
”写女子居处的幽寂。
金蟾是一种蟾状香炉；“锁”指香炉的鼻钮，可以开启放入香料；玉虎，是用玉石装饰的虎状辘轳，“丝”指井索。
室内户外，所见者惟闭锁的香炉，汲井的辘轳，它们衬托出女子幽处孤寂的情景和长日无聊、深锁春光的惆怅。
香炉和辘轳，在诗词中也常和男女欢爱联系在一起，它们同时又是牵动女主人公相思之情的东西，这从两句分别用“香”、“丝”谐音“相”、“思”可以见出。
总之，这一联兼用赋、比，既表现女主人公深闭幽闺的孤寞，又暗示她内心时时被牵动的情丝。
颈联出句“贾氏窥帘韩掾少”使用贾充女与韩寿的爱情故事。
见《世说新语》载：晋韩寿貌美，大臣贾充辟他为掾（僚属）。
一次充女在帘后窥见韩寿，私相慕悦，遂私通。
女以皇帝赐充之西域异香赠寿。
被充所发觉，遂以女妻寿。
对句“宓妃留枕魏王才”使用甄后与曹植的爱情故事。
见《文选·洛神赋》李善注说：魏东阿王曹植曾求娶甄氏为妃，曹操却将她许给曹丕。
甄后被谗死后，曹丕将她的遗物玉带金镂枕送给曹植。
曹植离京归国途经洛水，梦见甄后对他说：“我本托心君王，其心不遂。
此枕是我在家时从嫁，前与五官中郎将（曹丕），今与君王。
”曹植感其事作《感甄赋》，后明帝改名《洛神赋》（句中“宓妃”即洛神，代指甄后）。
由上联的“烧香”引出贾氏窥帘，赠香韩掾；由“牵丝（思）”引出甄后留枕，情思不断，藕断丝连。
这两个爱情故事，尽管结局有幸有不幸，但在女主人公的意念中，无论是贾氏窥帘，爱韩寿之少俊，还是甄后情深，慕曹植之才华，都反映出青年女子追求爱情的愿望之强烈，奔放。
末联“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰
”突然转折，向往美好爱情的心愿切莫和春花争荣竞发，因为寸寸相思都化成了灰烬。
这是深锁幽闺、渴望爱情的女主人公相思无望的痛苦呼喊。
热情转化成幻灭的悲哀和强烈的激愤。
以“春心”喻爱情的向往，是平常的比喻；但把“春心”与“花争发”联系起来，不仅赋予“春心”以美好的形象，而且显示了它的自然合理性。
“相思”本是抽象的概念，诗人由香销成灰联想出“一寸相思一寸灰”的奇句，化抽象为具象，用强烈对照的方式显示了美好事物之毁灭，使这首诗具有一种动人心弦的悲剧美。
李商隐写得最好的爱情诗，几乎全是写失意的爱情。
而这种失意的爱情中又常常融入自己的某些身世之感。
在相思成灰的爱情感慨中也可窥见他仕途失意的不幸遭际。
关于《红楼梦》的读后感
满纸荒唐一把辛酸泪。
都云作，谁解其中味。
前世的情缘世来还。
一段神话，揭开了的记忆；一块宝玉，勾出如烟如云的世事，如醉如痴的想念；一脉情思，让我们回味再三。
我曾感叹结局的悲哀，黛玉的抱憾而亡，宝玉的看破红尘，宝钗的夜对孤灯，以及贾府的衰败萧条；我也曾抱怨曹雪芹的狠心：“为什么不成全宝、黛的爱情，反使他们阴阳相隔，最后落得个天各一方
人世间就真的只有忧愁与伤心的泪雨吗
” 放下这本书，却放不下一腔忧愁，放不下宝、黛的爱情悲剧，放不下颦儿的泪、颦儿的忧、颦儿的愁、颦儿的苦。
她有闭月羞花之娇美，却“态生两靥之愁，娇袭一身之病”，显出她的弱不禁风，她的泪眼朦胧、魂牵梦萦。
她本是冰雪聪明的奇女子。
魁夺菊花诗的潇洒，庐雪庵争联即景赋诗的敏捷，与湘云月下吟诗的才情，至今还历历在目，她将无人能比的才情发挥得淋漓尽致，令我折服，令数千万人为其倾倒。
但细细品来，纤巧感伤的字句后，又隐藏了多少眼泪，多少心酸。
身世的凄惨、寄人篱下的痛苦，谁人知晓
孤傲自许的清高，天真率直、反封建的叛逆性格，注定凄凉结局，泪尽而逝。
三月，花朵艳放，花香满天，黛玉，却用锄将一瓣瓣青春的碎片，连同自己的泪珠儿，一起埋入芬草菲飞的泥土中。
“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜
”“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁
”她把自己的渴望、梦寐、生活的苦涩，全都埋入土中，却埋不掉孤独，如影随形的孤独，与生俱来的孤独。
与宝玉爱情的凄苦，本是情投意合，情意绵绵。
宝玉是她唯一的知己，可天不由人，性格孤僻、人缘不好，成为她通往幸福大道的一块绊脚石，使得原本疼爱她的贾母对她渐渐疏远，胜利的天平自然倾向了城府极深的宝钗这边，凤姐的一出偷梁换柱计使两人痛失所爱，黛玉含泪焚诗，含恨归去，从此阴阳相隔，宝玉疯疯傻傻，后看破红尘，削发为僧。
可悲，奇苑仙葩早做北邙乡女
黛玉的悲剧，始于封建社会的黑暗，“女子无才便是德”的愚蠢，曹雪芹之所以塑造这样一个悲剧典型，可能是为了告诉世人：那时还有多少才情兼备的女子被封建社会的黑暗所淹没，在苦难中挣扎。
多少才子，厌恶官场，落得个一生贫困潦倒。
曹雪芹是否也把自己的痛思寄托在这个奇女子身上呢
无人知晓。
清冷的晚风撩起岁月的帘幕，斯人已去，后人无语……满意请采纳，谢谢~~~~
柳永的词与李清照的词有何异同
一、柳永与李清照词的相同之处 柳永与李清照是婉约派的代表词人，他们都共同致力于婉约词的创作，并把婉约词推上了宋词的高峰。
柳永和李清照之所以都同属婉约词派，是因为他们的词都具备了婉约词的共同特点。
在题材内容方面，婉约词大都以儿女情长、生离死别、感时伤世为主。
柳永和李清照写的词更是如此。
柳永的代表作《雨霖铃》就很典型。
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说?”这首词非常形象地为大家展现了与恋人分离时的离情别绪。
上片“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”用萧瑟凄冷的秋景烘托离别时的氛围，开篇就奠定了悲凉的感情基调。
接着词人开始叙说与恋人依依惜别时的场景。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，两人如此舍不得离开对方，但却由于种种原因不得不分开，不得不令人唏嘘。
下片着重写词人与恋人离别后的凄楚境况。
“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节!”自古离别最令人感伤，更何况是词人这种多情之人，对于离别更是无法释怀。
“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。
”即使酒醒了，仍是无尽的感伤。
“此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说?”与恋人离开后该如何度过这么长久的孤独生活?这几句，把词人的思念之情、感伤之情描绘得淋漓尽致。
末句使用反问句，更是把这种感情推向了高潮。
《雨霖铃》全词围绕“伤离别”这个主题展开，感情真挚，让多少离别之人产生强烈的共鸣。
在表达方式方面，婉约词侧重含蓄，表达感情很婉转。
李清照的《醉花阴》把这种含蓄之情描绘得淋漓尽致。
“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”这首词是李清照婚后所作，表达的是对丈夫赵明诚的思念之情。
但是全词没有直接述说作者是如何思念丈夫，而是通过词人的一系列动作描写给大家展现这种相思之苦。
“瑞脑消金兽”，白天，她会时不时去看香炉里的瑞脑燃烧了多少，从中可以看到词人多么希望时间能快点过去，她的丈夫能尽早回家，可以看出词人度日如年的心境。
“佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
”晚上，由于思君心切，更是连觉都睡不着，身体感到凉，但更主要的还是心里凉。
词人的这种相思之情没有直接表达出来，而是从字里行间可以看出她对丈夫赵明诚的苦苦思念，可以看到词人表达感情时的含蓄。
在意境方面，婉约词崇尚美的境界，重视韵律，回味起来特别柔美。
不论是柳永的《雨霖铃》、《凤栖梧》，还是李清照的《一剪梅》、《声声慢》，都为大家呈现出一种特别美的境界，虽然在感情表达上有的在抒发离愁，有的在表达思愁，但是词人都在力求展现一种特别柔美的氛围，让人体会到无尽的美好。
二、柳永与李清照词的不同之处 柳永与李清照虽都属婉约派的代表词人，不论是在词的内容上、表达方式上还是在词的意境上，都有相同之处，但是两人因生活经历的不同形成了不同的诗词风格，在思想内容上、艺术表现手法上、词的境界上都呈现出不同词风。
(一)从思想内容上看 柳永的词充满了离情别绪，主要体现对歌妓的恋情以及对仕途功名的执著追求。
李清照的词有前后期之分，前期主要体现的是少女的闺中闲愁，后期主要展现的是国破家亡的孤苦、漂泊之情。
柳永和李清照在诗词的思想内容上有很大的不同，这与他们各自的生活经历和所处的社会环境有很大的关系。
在柳永生活的年代，社会安定，人民生活富足。
柳永一生都在追求功名利禄，但是不得志，所以他总是流连于秦楼楚馆、花街柳巷，写的很多诗词是男女之间的恋情，或是表达自己不得志的苦闷心情。
《鹤冲天》就是柳永在追求功名不成功时，表达自己的愤慨之情。
“黄金榜上，偶失龙头望。
明代暂遗贤，如何向。
未遂风云便，争不恣游狂荡。
何须论得丧?才子词人，自是白衣卿相。
烟花巷陌，依约丹青屏障。
幸有意中人，堪寻访。
且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。
青春都一饷。
忍把浮名，换了浅斟低唱!”这首词非常直接地表达了柳永对于科举落第这件事情的不满与无奈。
本想考取功名去施展满腔的抱负，但奈何理想落空，怎么办?青春不能辜负，只能把这美好的时光寄托在“烟花巷陌”，去过一种无拘无束的放荡生活。
柳永的《望海潮》、《木兰花》等词，也都是在诉说自己失意的痛苦，可想而知，科举落第这件事情对柳永来说，打击非常大，以至于他一生都留恋于秦楼楚馆，消磨自己的美好时光。
而李清照不管是生活经历也好，还是所处的社会环境也好，与柳永有很大的不同。
李清照出身书香门第，从小受到很好的文化熏陶，早期的词主要描写少女、少妇的各种感情，表现对美好爱情的大胆追求，如《一剪梅》词，大胆、直率，毫无顾忌。
而后期因为生活经历的突变，她过上了孤苦、漂泊的生活，词的内容主要是表现对亡夫的思念以及对家国破碎的愁思，很有感染力。
而在这一时期最具代表性的诗词就是《声声慢》。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。
憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得!”这首词，作者用一系列的景物抒发自己连绵不绝的愁思。
不论是萧瑟的秋风、归乡的大雁，还是满地堆积的黄花、连绵不断的秋雨，这种种的景象，让人可以深刻体会到词人的满腹愁情。
但即使是这样，词人也无法把自己的愁思排遣干净，词尾处“怎一个愁字了得”让人更直接地体会到词人的无限愁绪。
柳永和李清照二人的诗词在思想内容上虽然有所不同，但是他们在抒发感情上有一个共同点，就是注重对人物内心情感的刻画，而且非常细腻。
这也是婉约派词人在创作时的共同特点。
(二)从艺术表现手法上看 柳永的词在陈述所叙事情时，善于采用情景交融的写作手法;李清照的词则采用夹叙夹议的写作手法，在抒发感情时以直抒胸臆为主。
柳永早年过着特别放浪不羁的生活，所以他能接触都市的下层人民，了解他们的生活疾苦。
因他经常接触下层人民，所以他的词大都在写秦楼楚馆生活，卿卿我我的难分难舍场面，以及宦游漂泊的厌倦困苦心情，而且通过景物表现出来，达到情景交融的效果。
《雨霖铃》词，是其代表作。
这首词主要展现的是送别时的情景。
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。
今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月”，此二句展现的是离别时的冷落情景，将离别的伤怀融入此景，更令人深刻体会这份愁情。
而李清照抒发感情的方式有别于柳永。
在李清照的诗词当中，抒发感情特别痛快、直率，一泻千里，毫无扭捏之态。
尤其是她早期的诗词，更能体现这种抒情方式。
《点绛唇》就是如此。
“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见客入来，袜划金银溜，和羞走。
倚门回首，却把青梅嗅。
”这首词非常形象地描述了一位刚下秋千，满身香汗的少女忽然发现有人来时的种种表现，突出了天真、勇敢的少女形象，从侧面反映出词人不受封建礼教束缚的思想感情。
柳词和李词在表现手法上虽有不同之处，但他们也有相同的地方。
比如他们的词都特别平实，但是在表达感情方面非常浓厚，还有就是他们的词大都选取生活的细节来表达个人情感，在塑造人物方面特别有血有肉，让人深切感受到人物传达出来的感情。
(三)从词的境界上看 柳永的词词境特别开阔，内容不仅仅局限于一种，而是涵盖了很多方面。
李清照的词词境相对较小，内容大多抒发自己的“愁”。
柳永的词在书写男女恋情、都市繁华之外，还有对功名的执著追求以及后期对官场的厌恶，给大家呈现出来的内容比较丰富。
由于柳永受所处环境的影响，抒写的词作大都在表现下层人民的生活境况，却不世俗，他在提倡词作要通俗易懂，晓白如话的前提下而又不失高雅，所以读柳永的词，让人可以品味到不同的诗词感受。
而李清照的词与柳永的词相比较而言，词境相对较小，不论是其前期还是后期的词，都是在抒发自己的“愁”。
但是她的词细腻、缠绵，抒发感情特别直率。
这与她的性格、家庭背景和人生经历是分不开的。
由于李清照出身封建家庭，所以她的思想也脱离不了封建观念，写的词的内容大多是闺房闲愁或者悲苦愁思。
总之，柳永与李清照的词以其不同的内容和艺术风格，给婉约派词带来了新的生命活力。
他们以其不同的词风，为宋代词坛添上了浓重的一笔，为宋词的发展做出了不可磨灭的贡献。
