朱自清的《论诚意》读后感
朱自清读后感 朱自清先生的这篇散文名篇，我是在十几年前开始读的，至今已看了很多遍。
每次读时内心中都有所感，可是仔细品味时，又无fa确切的明白其中的滋味。
多年后，我在生活的磨练中，品味了世事的艰难，人生的变迁，对社会、对人生渐渐有了看fa，经由这许多经历之后，在闲暇时偶尔内心里会浮现出《匆匆》上的一些话语，平淡里却蕴含至深哲理。
倏尔似有所悟，才渐渐体会到这篇文字优美的散文，在淡淡的愁思里却寓意深刻。
所以禁不住想写点什么出来，如果有缘人偶然看到，能有所获，则欣欣然矣。
如果有人问：什么是生命
则会有很多很多说fa，可是众说纷纭，无所适从。
然内心里却对此问题挥之不去，茫茫然然，正如《匆匆》说：“我赤裸裸来到这世界，转眼间也将赤裸裸的回去罢
但不能平的，为什么偏要白白走这一遭啊
”是啊，我们懵懵懂懂的来，糊糊涂涂的走，在生命的过程里，如一场黄梁，了无所得。
李白在《春夜宴桃李园序》中说：“夫天地者，万物之逆旅。
光阴者，百代之过客。
而浮生若梦，为欢几何
”。
人生若是旅途，这一站起点是生，这一站的终点是死，没有一个死去的人会让生者明白死去后的体验，可是死是我们必须面对的，正如我们有生，可是为什么会恐惧死亡，我想正是源于我们对生的无知。
大话西游中孙悟空说：“生有很欢，死有何苦
”。
我们总要抓住一些东西，让我们自己感觉到生命的存在。
我们活的时候，争名夺利，无休无止，我们的欲望大的可怕，我们总是看见自己没有的，却总是看不见自己有的；我们总是追求进取，可是却不知道休养生息。
因此，老子说：“知止不辱，知足长乐”。
孔子说：“亢之为言也，知进而不知退，知存而不知亡，知得而不知丧。
其唯圣人乎
知进退存亡，而不失其正者，其为圣人乎
”。
是啊，人的欲望是无穷无尽，可是人类赖以生存的环境资源却是有限。
知进而不知退，知存而不知亡，知得而不知失，早晚自食恶果。
正如我们赤裸裸的来，赤裸裸的去，可是我们给子孙后代留下了什么
给世界万物众生留下了什么
给养育我们的天地留下了什么
一个人的富有，聚敛了的财富，要靠千千万万的穷人供养；一个发达国家的富足，要靠众多不发达国家的供养；杜甫说：朱门酒肉臭，路有冻死骨。
我们赤裸裸的来，赤裸裸的去，死的时候你能够问心无愧吗
如果能问心愧，庶乎近焉。
“为什么偏要白白走这一遭啊
”很悲观吗
也许以前我是这样看得，但是现在的观念看来，这句话是很冷静的，我们之所以为人应该明白：为什么人之所以为人
应该明白：我们为什么而活
有人说：过去的已过去，如轻烟、如薄雾，不留一丝痕迹；未来的还没有来，太渺茫；只有现在，是最实在，最可把握的了。
我认为这个观念很好
可是仔细推敲起来，却发现最可把握的现在是如此的不可把握，当你想抓住它时，它刹那即逝，了不可得。
子曰：“逝者如斯夫，不舍昼夜”。
是啊，当我想现在时，现在马上就过去了，倏然而逝；可是未来的日子，马上就在现在的影子里变成过去。
正如金刚经说：“过去心不可得，现在心不可得，为来心不可得”。
过去，现在，未来了不可得，轮回往复，故王羲之言：“后之视今，亦犹今之视昔”。
我们今天看过去人正如我们的子孙后代看我们，那么我们是进步了
还是退步了
我们将何去何从
子曰：“天下何思何虑
天下同归而殊途，一致而百虑，天下何思何虑
”。
朱自清先生感叹，我们的日子逃去如飞。
佛说：我们的生命是念念生灭，比射出的箭快。
你掩着面叹息，又能怎么样呢
“只有徘徊罢了，只有匆匆罢了；在八千多日的匆匆里，除徘徊外，又剩些什么呢
”是啊，你何曾留有一丝一毫的痕迹呢
就算你有无尽的财富，广大的声望，可是你能带走什么
你终将赤裸裸的走，不留一丝痕迹。
如果你一生无尽的求取中，在临命终时，猛然发现做了一辈子欲望的奴隶，可是并不知道为什么要走这一遭
这是多么可悲啊
所以，当你有生命时，应该看到那些同样拥有生命的众生，我们的生命是相同的，大家都是天地所养育。
当你为人时，除了看到那些生活舒适而富有的人，同时更应看到有很多人的贫苦悲惨。
芸芸众生，我为何物
所以，从这里你就可以体会到古圣先贤的救世苦心。
佛祖教诲我们：“诸恶莫作，众善奉行，自净其意，是诸佛教”；孔子教诲我们：“穷则独善其身，达则兼济天下”；“善不积不足以扬名，恶不积不足以灭身”；“积善之家必有余庆，积恶之家必有余殃”；刘备说：“勿以善小而不为，勿以恶小而为之”；是啊，你个人的力量是有限的，可是众人的力量是无穷的，社会上的大多数人避恶向善，我们的社会就是天堂；反之，则是地狱。
我们的快乐，是源自我们的内心；健康的身体，和睦的家庭，知足感激之心，是人生最大的幸福。
如果失去了这些，就算你拥有无尽的财富，你的快乐又在那里呢
朱自清论做作读后感
读朱自清的“做作”论有感佯嗔薄怒是女人的“作态作得恰好是“娇”
也许能得当局的青睐，但是旁观者在恶心
就如古今的妓女，客人面前都刻意奉承、娇声爹气
其实对人欢笑背人愁
何苦，无非也是为了简单的生存
这样的“详”，这时的“详”令人感到无助与理解
但是为何现时的“详”、“装”都已经变成一个贬义词。
没有人再去理解，没有人再去接受
有的只是嗤之以鼻，有的只是冷嘲热讽。
其实在同时，又有谁意识到，现今，谁也在“详”、“装”
只是技术层面上的高低问题
朱自清 《正义》的主要内容
正义是在我们心理
从明哲的教训和见闻的意义中，我们不是得着大批的正义么
但白白的搁在心里，谁也不去取用，却至少是可惜的事。
两石白米搁在屋里，总要吃它干净，两箱衣服堆在屋里，总要轮流穿换，一大堆正义却扔在一旁，满不理会，我们真大方，真舍得
看来正义这东西也真*，竟抵不上白米的一个尖儿，衣服的一个扣儿。
------爽性用它不着，倒也罢了，谁都又装出一副发急的样子，张张皇皇的寻觅着。
这个葫芦里卖的什么药
我的聪明的同伴啊，我真想不通了
我不曾见过正义的面，只见过它的弯曲的------在“自我”的唇边，在“权威”的面前，在“他人”的背后。
正义可以做幌子，一个漂亮的幌子，所以谁都愿意念着它的名字。
“我是正经人，我要做正经事”，谁都向他的同伴这样隐隐的自诩着。
但是除了用以“自诩”之外，正义对于他还有什么作用呢
他独自一个时，早忘了它的名字，而去创造“自己的正义”了
他所给予的正义，只是让它的在他的唇边闪烁一番而已。
但是，这毕竟不算十分孤负正义，比那凭着正义的名字以行罪恶的，还胜一筹。
可怕的正是这种假名行恶的人。
他嘴里唱着正义的名字，手里却满满的握着罪恶；他将这些罪恶送给社会，粘上金碧辉煌的正义的签条送了去。
社会凭着他所唱的名字和所粘的签条，欣然受了这份礼；就是明知道是罪恶，也还是欣然受了这份礼
“社会栋梁”一出戏，就是这种情形。
这种人的唇边，虽更频繁的闪烁着正义的弯曲的，但是深藏在他们心底的正义，只怕早已霉了，烂了，且将毁灭了。
在这些人里，我见不着正义。
在亲子之间，师傅学徒之间，军官兵士之间，上司属僚之间，似乎有正义可见了，但是也不然。
卑幼大抵顺从他们长上的，长上要施行正义于他们，他们诚然是不“能”违抗的------甚至“父教子死，子不得不死”一类话也说出来了。
他们发见有形的扑鞭和无形的赏罚在长上们的背后，怎敢去违抗呢
长上们凭着权威的名字施行正义，他们怎敢不遵呢
但是你私下问他们，“信么
服么
”他们必摇摇他们的头，甚至还奋起他们的双拳呢
这正是因为长上们不凭着正义的名字而施行正义的缘故了。
这种正义只能由长上行于卑幼，卑幼是不能行于长上的，所以是偏颇的；这种正义只能施与卑幼，而不能施与他人，所以是破碎的；这种正义受着权威的鼓弄，有时不免要扩大到它应有的轮廓之外，那时它又是肥大的。
这些依旧只是正义的弯曲的影儿。
不凭着正义的名字而施行正义，我在这等人里，仍旧见不着它。
在没有权威的地方，正义的影儿更弯曲了。
名位与金钱的面前，正义只剩淡如水的微痕了。
他瞧现在一班大人先生见了所谓督军等人劲儿
他们未必愿意如此的，自然要给他一些面子------于是不知不觉的就敷衍起来了。
至于平常的人，偶然见了所谓名流，也不免要吃一惊，那时就是心里有一百二十个不以为然，也只好姑且放下，另做一番“足恭”的样子，以表倾慕之诚。
所以一班达官通人，差不多是正义的化外之民，他们所做的都是合于正义的，乃至他们所做的就是正义了
------在他们实在无所谓正义与否了。
呀
这样，正义岂不已经沦亡了
却又不然。
须知我只说“面前”是无正义的，“背后”的正义却辛而还保留着。
社会的维持，大部分或者就是*着这背后的正义罢。
但是背后德政仪，力量究竟是有限的，因为搁开一层，不由的就单弱了。
一个为富不仁的人，背后虽然免不了人们的指责，面前却只有恭敬。
一个华服翩翩的人，犯了违警律，就是警察也要让他五分。
这就是我们的正义了
我们的正义白分之九十九是在背后的，而在极亲近的人间，有时候这个背后的正义也没有
因为太亲近了，什么也可以原谅了，什么也可以马虎了，正义就任怎么弯曲也可以了。
背后的正义只有存生疏的人们间。
生疏的人们间，没有什么密切的关系，自然可以用上正义这个幌子。
至于一定要到背后才叫出正义来，那全是为了情面的缘故。
情面的跟柢大概也是一种同情，一种廉价的同情。
现在的人们只喜欢廉价的东西，在正义与情面两者中，就尽先取了情面，而将正义放在背后。
在极亲近的人间，情面的优先权到了最大限度，正义就几乎等于零，就是在背后也没有了。
背后的正义虽也有相当的力量，但是比起前面的正义就大大的不同了，启发与戒惧的都如掺了水的薄薄的牛乳似的------于是仍旧只算是一个弯曲的影儿。
在这些人里，我更见不着正义
人间的正义究竟是在哪里呢
满藏在我们心里
为什么不取出来呢
它没有优先权
在我们心里，第一个尖儿是自私，其余就是权威，势力，亲疏，情面等等；等到这些角色一一演毕，才轮到我们可怜的正义。
你想，时候已经晚了，它还有出台的机会么
没有
所以你要正义出台，你就得排除一切，让它做第一个尖儿。
你得凭着它自己的名字叫它出台。
你还得抖擞精神，准备一副好身手，因为它是初出台的角儿，捣乱的人必多，你得准备着打------不打不相识啊
打得站住了脚携住了手，那时我们就能从容的瞻仰正义的面目了。
朱自清的散文和诗集有什么
踪迹·《踪迹》是朱自清的诗与散文集，1924年12上海亚东图书馆出版。
辑是新第二辑是散文。
本书收录其散文部分，仍以“踪迹”为辑名，同时将散文诗《匆匆》也一并收入。
匆匆 歌声 桨声灯影里的秦淮河 温州的踪迹 航船中的文明·背影·《背影》是朱自清的第一本散文集，1928年10月由开明书店出版。
分甲乙两辑，并有序文一篇：《论现代中国的小品文》。
序 女人 白种人——上帝的骄子 背影 阿河 哀韦杰三君飘零 白采 荷塘月色 一封信 《梅花》后记 怀魏握青君儿女 旅行杂记 说梦 海行杂记·你 我·《你我》散文集，1936年3月由商务印书馆出版。
共收1925年至1934年秋所作的29篇文章，分甲乙两辑，甲辑共13篇，除《自序》外本书全收；乙辑为书评序跋集，共16篇。
本书只收《〈忆〉跋》，《〈山野掇拾〉》，《〈子恺漫画〉代序》，《〈燕知草〉序》，《叶圣陶的短篇小说》等5篇。
海阔天空与古今中外 扬州的夏日 看花 我所见的叶圣陶 论无话可说 给亡妇你我 谈抽烟 冬天 择偶记 说扬州 南京潭柘寺 戒坛寺 《忆》跋 《山野掇拾》 《子恺漫画》代序 《燕知草》序 叶圣陶的短篇小说·欧游杂记·《欧游杂记》1934年9月由开明书店出版。
收录游记11篇，其中《西行通讯》为附录。
威尼斯 佛罗伦司 罗马 滂卑故城 瑞士 荷兰柏林 德瑞司登 莱茵河 巴黎 西行通讯·伦敦杂记·《伦敦杂记》1943年4月由开明书店出版。
三家书店 文人宅 博物院 公园 加尔东尼市场 吃的乞丐 圣诞节 房东太太·标准与尺度·《标准与尺度》，1948年4月由文光书店印行。
收文23篇，多为文学杂谈。
本辑收录《动乱时代》，《中国学术界的大损失——悼闻一多先生》，《回来杂记》，《论严肃》，《论气节》，《论吃饭》等6篇。
动乱时代 中国学术界的大损失 回来杂记 论严肃 论气节 论吃饭·论雅俗共赏·《论雅俗共赏》1948年5月由观察社出版，为“观察丛书”之七，收文15篇。
本辑收录《论雅俗共赏》，《论百读不厌》，《论书生的酸气》，《论老实话》等4篇。
论雅俗共赏 论百读不厌 论书生的酸气 论老实话·语文影及其他·《语文影及其他》是朱自清生前亲手编定的最后一个集子，未及印行，几个月后，他就在贫病交加中离开了人世。
建国初期，“朱自清全集编委会”曾将书名改为《语文影》，准备收入全集，但终于未能印行。
1985年10月，交由中国文联出版公司出版，书名仍用作者原来拟定的《语文影及其他》。
分为“语文影”和“人生的一角”两辑。
本书收录了除《论轰炸》之外的所有文章。
说话 沉默 撩天儿 如面谈 人话 论废话很好 是喽嘛 不知道 话中有鬼 正义 论自己论别人 论诚意 论做作 论青年 论东西·集 外·《集外》是朱自清生前未曾编成集子的散文。
有些散文散失在解放前的各个报刊上，江苏教育出版社出版《朱自清全集》后，经过搜集和整理，编入在《全集》第4卷内。
本书选收了30篇。
另外，《南行通信》、《南行杂记》两篇，是最近在1930年《骆驼草》杂志上发现的，这次也收入本书。
汪曾祺与沈从文的关系
师生关系 著家汪曾祺在回顾自身长经，曾不无自豪地说：“沈先生很欣，我不但是他的入室弟子，可以说是得意高足。
”而一代小说大家沈从文在向文艺界推荐这位学生的作品时，也总是说：“他的小说写得比我好。
” ================================== 汪曾祺与沈从文的师生情 著名作家汪曾祺在回顾自身的成长经历时，曾不无自豪地说：“沈先生很欣赏我，我不但是他的入室弟子，可以说是得意高足。
”而一代小说大家沈从文在向文艺界推荐这位学生的作品时，也总是说：“他的小说写得比我好。
”那么，在我国现当代文坛上相映生辉的这两颗双子星，究竟有着怎样的师生情谊呢? 西南联大拜沈从文为师 1939年夏，年仅19岁的汪曾祺怀揣着已读了多遍的《沈从文小说选》等书籍，告别了故乡高邮，千里迢迢辗转来到昆明，顺利考入心仪已久的西南联大中文系。
关于个中缘由，他后来曾不止一次地说过：“我好像命中注定要当沈从文先生的学生……我到昆明考大学，报了西南联大中国文学系，就是因为这个大学中文系有闻一多先生、朱自清先生，还有沈从文先生。
” 实际上，自从汪曾祺深深地喜爱上沈从文小说的那一天起，他心中就深深埋下了一个沈从文情结。
进校伊始，他就渴望着尽快拜见这位作家老师。
初次在校园内见到沈老师时，他好像有些面熟，但又想不起在哪儿见过。
当旁人告诉他，这就是大名鼎鼎的小说家沈从文时，他才恍然大悟。
他多么想走上去恭恭敬敬地鞠一躬，问一声好，因为羞怯而稍一犹豫，沈从文已经走了过去。
后来，他多次在校园中见到沈老师迎面走来，总是谦恭地与同学们一道礼貌地退立一旁让老师先过，他含笑点头。
直至大学二年级，由于选修了沈从文开设的三门课“各体文习作”、“创作实习”和“中国小说史”，汪曾祺才得以正式拜谒这位老师。
首次听沈从文讲课，汪曾祺激动万分。
如此近距离地端详着刚踏进教室的这位老师，他觉得与想象中的沈从文实在不同：那瘦小的身躯上罩着一件半新不旧的蓝布长衫，眉清目秀貌若女子，略显苍白的面庞上，却辉映着一双亮而有神的眼睛。
在紧张中沉默了几分钟之后，沈从文终于在同学们的笑声中操着浓重的湘西口音开讲了。
加之他讲课时不用手势，缺乏舞台道白式的腔调，且声音又低，因此有不少同学对沈从文的课热情日减，惟独汪曾祺越听越有味，并深有体会地告诉同学：“听沈先生的课，要像孔子的学生听孔子讲课一样，‘举一隅而以三隅反’”。
沈从文教创作课主要是让学生“自由写”，他鼓励学生们想写什么就写什么。
即便有时在课堂上出两个题目，也非常具体，像“我们的小庭院有什么”、“记一间屋里的空气”等，意在让学生像初进厂的青年工人那样，先学会车零件，然后才能学会组装。
对于学生的习作，他除了仔细点评，写出很长的读后感而外，还将一些与这篇作文写法相近似的中外名家作品介绍给学生阅读，使其在对比中找到差距，得到提高。
沈从文教的这些创作方法，让汪曾祺受益终生。
汪曾祺写过一篇名为《灯下》的短篇小说习作，沈从文读后，却从其稚嫩的文笔中欣喜地发现了汪长于白描，有能够抓住一个个富于特征性的细节，铺展开来罗织成一幅幅几乎和生活本身完全一样的图画的本领。
他遂特意到图书馆找来几篇类似于《灯下》写法的作品，其中包括他自己写的《腐烂》，让汪曾祺认真品读、揣摩。
在老师的精心指导下，经汪曾祺反复修改，将《灯下》改为《异秉》，由沈从文推荐发表在1948年3月《文学杂志》第2卷第10期上；汪曾祺的另一篇小说《小学校的钟声》，好几年找不到地方发表，也是沈亲手帮助寄给上海的郑振铎、李健吾，在他们主办的《文艺复兴》杂志上发表的。
由于沈从文很欣赏汪曾祺的文学才气，故而曾把他二年级的作业拿给四年级学生去看，还曾给他的一篇课堂习作打了120分。
这些对于初踏文学路的汪曾祺来说，无疑是一个极大的鼓励。
沈从文在创作课上曾有一句口头禅——“要贴到人物来写”，对此一些同学要么不在意，要么领会不深，汪曾祺听了却如同醍醐灌顶、豁然开朗。
这天，沈老师有意让他对同学们谈谈自己对这句话的理解，汪即侃侃而谈：“我以为这是小说学的精髓。
据我的理解，沈先生这句极其简略的话包含这样几层意思：小说里，人物是主要的、主导的；其余部分都是派生的、次要的。
环境描写、作者的主观抒情、议论，都只能附着于人物，不能和人物游离，作者要和人物同呼吸、共哀乐。
作者的心要随时紧‘贴’着人物。
什么时候作者的心‘贴’不住人物，笔下就会浮、泛、飘、滑，花里胡哨，故弄玄虚，失去了诚意。
而且，作者的叙述语言要和人物相协调。
写农民，叙述语言要接近农民，写市民，叙述语言要近似市民。
小说要避免‘学生腔’。
”如此透彻的理解，不仅让同学们听得入了神，更使沈从文欣喜不已。
沈从文除了在课堂上认真讲，在课外热情辅导学生而外，还以其刻苦的创作精神、严谨的创作态度为学生们树立了好榜样。
有一个时期，他每月都要发表几篇小说，每年总要出几本书，被誉为“多产作家”。
由于他常常夜以继日地写作，以致辛劳过度，落下个爱流鼻血的毛病。
汪曾祺曾多次亲眼见过沈老师染有鼻血的手稿，引起他内心极大的震动，从而使他懂得了创作不仅仅需要才能，更需要老师的这种锲而不舍、持之以恒的“耐烦”精神。
在西南联大就读的后期，汪曾祺与沈从文往还密切，情同父子。
有一天，正患牙痛的汪曾祺去看望老师。
前来开门的沈从文一见汪的腮帮子肿得老高，便默默地出去买了几个橘子抱回来，看着汪吃下两个，又将剩余的塞到他怀中，叮嘱他多吃以便清火。
在老师扶掖下终有所成 1943年，汪曾祺因两门功课考试不及格而从西南联大肄业。
此后，他先是在昆明市郊的一所名叫中国建设中学的私立学校当了两年教员，有机会近距离地观察社会与人生；后毅然离开云南，辗转来到上海，原想通过熟人或朋友找一份职业，不料却连碰钉子，手头仅有的一点钱也快花光了，即将落魄街头，以致他情绪异常低落，甚至想到自杀。
当他把这里的遭遇写信告诉沈从文之后，老师很快回信责骂他说：“为了一时的困难，就这样哭哭啼啼的，甚至想到要自杀，真是没出息!你手里有一枝笔，怕什么!”信中还举了沈从文当年在举目无亲的情况下闯荡北京，战胜厄运发奋创作的例子，使汪曾祺既感动又惭愧。
沈从文还致信上海的李健吾，请其对汪多加关照，并让夫人张兆和从苏州写了一封长信来安慰汪曾祺。
此前，从沈从文的多次推荐中，李健吾已了解了汪曾祺，并也很欣赏其才气。
现在汪曾祺找上门来，他便热情地给予鼓励，并举荐汪到一所私立致远中学任教，使汪在此度过了一年多相对稳定的生活，且有幸结识了著名作家巴金。
由于沈从文分别于1942年、1947年和1948年三次遭到文艺界有关人士的围攻，甚至被斥骂为“一直是有意识地作为反动派而活动着”，致使他在新中国成立前后，曾一度陷入严重的精神危机，并忍痛放弃了文学创作，转而从事文物考古研究工作。
老师的这种激流勇退，着实让汪曾祺感到惋惜，他担心老师能否在文物研究上搞出什么名堂来。
但没过几年，当读到沈从文那些既有见地又不乏文采的文物考古文章时，他就放心了。
许多年后，在为庆贺沈从文的80寿辰而写的祝辞里，汪曾祺还不无由衷地赞美道：“玩物从来非丧志，著书老去为抒情。
” 反“右”运动中，时任中国民间文艺研究会《民间文学》编辑的汪曾祺因文获罪，在1958年夏被打为“右派”，撤了职务，工资待遇连降3级，并被下放到张家口沙岭子农业科学研究所劳动改造。
在这里，他不仅与农业工人一道起猪圈、刨冻粪、扛麻袋等，还热心参加并指导所里群众性的文化娱乐活动。
孤寂苦闷的时候，他就给家人、给老师沈从文、给老朋友写信，从那一封封充满亲情和友情的回信中，他得到了莫大的精神抚慰。
1960年年底，汪曾祺被摘掉了“右派”分子帽子，宣布结束劳动改造，因原单位不接收，他遂暂留在农科所协助工作。
当时身患高血压病住在阜外医院治疗的沈从文从来信中得悉此情后，不禁欣喜万分，立即给汪曾祺复信。
因等不及家人为他找来信笺，他就从练习本上撕下几张纸急匆匆地写起来。
他全然不听夫人的劝阻，不怕因激动而使血压升高，洋洋洒洒，一气呵成长达12页、近6000字的回信。
在信中，沈从文对于汪曾祺下放劳动后的收获，感到由衷的高兴；而对于其在信中流露出的因一时回不了北京所产生的苦闷，则给予了语重心长的抚慰与鼓励：“得到你1月15日的信，应当想像得出我高兴的心情。
能保持健康，担背得起百多斤洋山芋，消息好得很!时代大，个人渺小如浮沤，应当好好的活，适应习惯各种不同的生活，才像是个现代人!一个人生命的成熟，是要靠不同风晴雨雪照顾的……你应当始终保持用笔的愿望和信心!好好把有用生命，使用到能够延续生命扩大生命有效工作方面去……你应当在任何情形下永远不失去工作信心。
你懂得如何用笔写人写事。
你不仅是有这种才能，而且有这种理解。
在许多问题上，理解有时其实还比才能重要!” 不久，沈从文出院回家后，还曾将此信用毛笔在竹纸上重写了一次，寄给远在沙岭子的汪曾祺。
从老师的这些谆谆教诲之中，汪曾祺获得了直面现实生活、战胜艰难困苦的极大勇气。
后经过长期坚持不懈的刻苦努力，至20世纪80年代上半叶，汪曾祺终于以短篇小说《受戒》和《大淖记事》等而名扬中外，由此确立了他在我国当代文坛上的著名小说家的地位。
================================== 汪曾祺和沈从文的渊源 -----从<<边城>>和<<受戒>>的艺术特色看二人的契合 转载 在中国现代文学史上，沈从文与汪曾祺可谓两位重要的作家，同时他们也是一对情深意重的师生。
汪曾祺是沈从文的大弟子，也是以废名、沈从文、凌叔华、萧乾等为代表的“京派”文学的最后传人。
沈从文是“京派”文学成就最大的作家。
不管是从师生情谊还是文学风格与流派的传承、发扬上，汪曾祺都成为沈从文的继承和发扬的不二人选。
汪曾祺当仁不让地写出《沈从文和他的〈边城〉》、《又读沈从文》等多篇“沈从文”论。
汪曾祺当年随同祖父和父亲避战乱而由家乡高邮，经香港，到越南，再到昆明，最终报考西南联大中国文学系时随身带着的那本《沈从文小说选》，而在他拜读过《边城》之后，更加敬重沈从文，始终对沈从文执弟子之礼甚恭。
多年之后，汪曾祺的一篇《受戒》更是宣告了他对老师的继承和作为最后一名“京派”文学传人的身份。
因此，从〈〈边城〉〉和〈〈受戒〉〉的比较可以看出沈从文和汪曾祺的渊源。
对美的抒写的继承。
《边城》是沈从文最负盛名的作品，代表了他重要的风学风格。
文中对美的抒写更是犹如一首抒情诗。
对人美的描写在于人性之善，纯净质朴，超功利而又不沾染任何世俗气。
在人与人的交往过程中，总是抱有善良的愿望在交往。
老船公和翠翠相依为命，一拉船为生，却不收坐船人的钱，生活得自由自在，心灵也不受任何羁畔。
甚至，老船公死后，乡亲们都帮助翠翠，杨马兵如父亲一般照顾翠翠。
汪曾祺也说“我写的是美，是健康的人性。
美，人性，是任何时候都需要的。
”〈〈受戒〉〉的主人公是饽荠庵里的小和尚，和尚们的世俗生活以及逾越“门禁”的杀猪，吃肉，打牌，搓麻将的描写，打破了人与宗教的隔膜，展示了人性最本真的自由，有一种反扑归真的美。
人之美还在于人情之美，人情之美在于爱情之美，亲情之美，乡情之美。
〈〈边城〉〉里的翠翠与傩送的爱情，少女之恋清新，纯净而又青涩。
而〈〈受戒〉〉用抒情的笔调描写了了一个小和尚和村姑的恋爱故事。
“字里行间，只觉得景美，情美，文美，宛如清澈的小溪漫过心头。
又如多年老酿，回味无穷。
”〈〈边城〉〉里翠翠与老船公的祖孙情以及老船公与女儿的父女情流露在“门外高崖上月光下”，“翠翠抱膝坐在月光下，傍着祖父身边”，听祖父时而讲着母亲的乖巧时而又吁一口气，“可是却无从把那东西挪开。
”天保和傩送都爱翠翠，但兄弟间的亲情超越了爱情，哥哥天保死后，傩送无法面对翠翠，兄弟情深深地压着他，以致淡淡的悲伤。
〈〈受戒〉〉里小和尚明海因为舅舅的关系得以到饽荠庵当和尚，也是一种出路。
小英子照顾姐姐赶嫁妆，田里的零碎生活小英子全包了。
最深刻的是乡情，忙活重活的时候，“几家顾一家，轮流转，不收工钱，但是吃好的。
”要是有“嫁闺女，陪嫁妆，磁坛子，锡罐子”，赵大娘“都要用梅红纸剪出吉祥的花样，贴在上面”，甚至“二三十里的人家都来请她”。
而〈〈边城〉〉里老船公死后，帮忙的人都来了，“家中人出出进进”，船总顺顺来了，带来了一口袋米，一坛酒，一腿猪肉，杨马兵为大家唱丧堂歌。
不可忽略的另一种美则是景美。
纯净的溪水，绿绿的翠竹，屋后的白塔上飘着“桃红色的薄云”，温柔，美丽，平静的黄昏，到“月光如银子，无处不可照及。
”〈〈边城〉〉的自然，纯净之美，正是犹如圆润的珠玉。
而汪曾祺展现给读者的也是一幅幅亲信隽永，没有任何浸染的纯然的宁静的境界。
文章结尾出更是把景美写到极致，“芦花才吐新穗。
紫灰色的芦穗，发着银光，软软的，滑溜溜的，像一串丝线。
有的地方结了蒲棒，通红的，像一枝一枝小蜡烛。
青浮萍，紫浮萍。
长脚蚊子，水蜘蛛。
野菱角开着四瓣的小白花。
惊起一只青桩（一种水鸟），擦着芦穗，扑鲁鲁飞远了……” 汪沈二人与水都有不解之缘。
他们的小说是水孕育出来了，水孕育出了他们优美的水乡小说。
〈〈边城〉〉是沈从文以家乡小城凤凰为背景描写的湘西边境靠近川东的小城茶峒。
故事以水城为背景，“有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户人家。
”祖孙两人就住在溪边的屋子里。
汪曾祺与沈从文相似，〈〈受戒〉〉是以汪曾祺的家乡高邮为背景的。
他的家乡是一个水乡，他从小生长在水边，“耳木之所接无非是水。
”文中饽荠庵门前是一条河，明海做了一只船才到达。
因此，他们师徒的缘分是“水”，他们描写的故乡的小说被称为“水乡小说”，他们的小说似水，“水性”构成了他们二人水乡小说的共同底色。
“水影响了我的性格，也影响了我作品的风格。
”汪曾祺曾说。
他们的小说的语言如流水一般自由，有一种流动美，充满了水的随意性和散漫性。
表现出语言的散文化和诗化的特征，采取了白描了手法，并没有非常激烈的情节设置，犹如小溪一般宁静自然。
〈〈边城〉〉里的语言清新，自然。
“静静的水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数。
”这种散漫性的语言风格使得翠翠母亲的故事，妓女的故事得以自然地插入，形成统一的整体，文章柔美而连贯。
〈〈受戒〉〉里的语言简洁而有干净，节制而又有弹性，对景物的随意铺写，呈现出自然与随和，表面杂乱无章，繁杂无矩，却有一种内在的联系，构成整体的水乡画面。
如对饽荠庵的描写，“过穿堂，是一个不小的天井，种着两棵白果树。
天井两边各有三间厢房。
走过天井，便是大殿，供着三世佛。
佛像连盒才四尺来高。
大殿东边是方丈，西边是库房。
大殿东侧，偶一个小小的六角门，百门绿字，刻着一副对联……” 从选裁方面看，汪沈二人都写的是水边普通人的平凡事，以水为联系，构成全文。
《边城》里的老船公一拉船为生，水手和妓女的爱情，翠翠母亲白喝冷水而死，天保溺水而死，他们的命运与水相关联。
《受戒》里的明海与小英子第一次相遇因为坐船过河，常常坐小英子家的船“给庵里买香烛，买油盐。
”小英子送明海去“受戒”，又在“散戒”之后接明海回庵。
最后，在船尾，小英子表达了对明海的爱。
他们的爱情与船密切相关，又怎能与水无关
沈从文一温爱的笔调描写了水边普通人的真实的生活状态，而汪曾祺同样以温润的笔调勾画出水乡人淳朴和善良。
三 同样浓重的乡土风俗风情的描写。
《受戒》中汪曾祺用心描写了风土人情，对故乡苏北水乡的风土人情的叙述游刃有余，当然与他师承沈从文密切相关。
《边城》中叙述了湘西边境小城的风俗，以唱情歌的方式表达爱情。
天保和傩送夜里给翠翠唱歌，歌声优美柔和。
当年杨马兵也是“牵了马匹到碧溪组来对翠翠母亲唱情歌”。
翠翠乐意听祖父唱歌，也“哼着巫师十二月里为人还愿迎神的歌玩——你大仙，你大神，睁眼看看我们这里人……”而《受戒》中唱歌得以延续，明海的三师父仁渡会放“花焰口”，却也情不过乡亲，唱起山歌小调。
此外，《受戒》中，融各种乡土风俗与作品里。
开头则写出“他的家乡不叫‘出家’，叫‘当和尚’，他的家乡出和尚，就像有的地方出猎的，有的地方出织席子的，有的地方……”表明一个地方出一种职业，这已经是既成的风俗。
和尚们每天出门，扫地，烧香，磕头，念经，这是佛教的习俗。
对放“花焰口”的描写，以及“十五六岁的姑娘，就都梳上头了”的风俗，剪纸的名俗等的描写。
在文章中，风俗作为背景出现，不仅吸引人们对乡土风情的感受，而且对文章的整体美作铺垫，又不时地影响着人物的塑造和推动情节的发展。
《边城》里天保走车路失败又走马路，而走马路只有傩送有份，美妙的歌声使翠翠梦里摘虎耳草，这一走马路的风俗直接推动着他们爱情的发展。
《受戒》里小英子在明海受戒后对明海的关心，他们蒙胧的爱情更加突显，受戒这一佛教仪式推动了他们的恋爱。
四 汪沈二人共通的美学追求。
沈从文作为“京派”文学的最具代表作家，高度奉行着“京派”所倡导的尊从古典文学，吸收中国传统文学优秀的部分，崇尚一种静穆、和平隽永的审美观点，追求艺术的健康和纯正。
《边城》是充分体现他的审美趣味的作品。
作者把故事柔和化，表现出中国古典的中和之美，温柔敦厚。
汪曾祺深受他的影响，继承发展了“京派”的美学观点，其美学追总体趋于和谐。
《边城》里，沈从文对小说采取的是淡化处理，翠翠内心冲突的淡，只一心牵挂傩送，并非是十分激烈的复杂的心里冲突。
悲剧的成分淡化，翠翠母亲的爱情悲剧只在祖父口中提及，减轻了悲剧的壮烈性，使其变得柔和。
天保和傩送两兄弟都爱着翠翠，但有相互帮忙夜里轮流给翠翠4唱歌，深厚的兄弟情超越了爱情，也阻碍了爱情，表面上对兄弟情深的表达，其实也给爱情造成了淡淡的悲伤。
对少女之爱的描写，本来也是羞涩蒙胧，淡淡的感情，又融之于淡淡的悲剧故事，体现出整篇文章的柔和之美。
而把历史上一切惨烈的东西背景化，并没有影响到文章的柔和，而是留下淡淡的伤痛，却也是永久的痕迹。
美和愁相融，淡淡的愁和宁静的美绵远延长，中和之美跃然。
《受戒》之中汪曾祺对自然与人的和谐的描写，小英子一家人与和尚都自食其力，赵大伯是个“全把式”，荸荠庵的和尚也照样挑水，喂猪，租地收租，放债收债，与自然和谐相处。
人与自然的相融相合，也有人与人之间真纯质朴和睦的相处。
小和尚和村姑的爱情，也是宗教和与世俗的和谐。
资深的老方丈，也在绣花房里藏了一个十九岁的小老婆，“这个庵里无所谓清规，连这两个字也没人提起。
”在这样和谐温婉的环境里，小英子和明海的恋情的诞生也就合乎情理。
汪曾祺似乎比沈从文多了些文人境界。
沈从文的悲愁情绪在汪曾祺那里化为了乐观感受，泯灭了深刻与尖锐，凸显了和谐，文章显得和平优美。
就如汪曾祺自己所说：“我追求的不是深刻，是和谐。
”全文并没有激烈的矛盾冲突，宗教和世俗共存，人们并每哟指责和尚犯戒，二师父仁海的家眷“每年夏秋之间”去庵里住几个月，“因为庵里凉快”，“仁山、仁海叫他嫂子，明海叫她师娘。
”庵里不叫“方丈”，也不叫“主持”，却叫“当家的”，收租，放债，也有烧香，磕头，念“南无阿弥陀佛”，敲磬，念经。
和尚是出家人，也和普通人一样娶妻生活。
这样融宗教、历史、伦理、爱情为一体的生活十分和谐，在折中和谐的氛围里，人们喜欢纯洁的爱情，而不会深究其违背伦理的过错，人性之纯真自由撼动人心。
作为中国乡土小说重要支脉的“京派”，是与“海派”想区别的，“鲁迅认为乡土文学可说是现实主义文学，而沈从文的作品更具有一种浪漫的气息。
鲁迅心目中的乡土文学像是杜甫的‘三吏’、‘三别’一类面对现实的作品，沈从文呢，写的是陶渊明。
”甚至有人认为“《边城》是《桃花源记》的现代版。
”沈从文抒情式的小说，对爱、美、自由的追求发出悲哀的声音，出于对“人性”的虔诚，通过对乡土的赞美，“以扩大中国文化来重造人心。
”即使“京派想像的社会图式和民族精神带着不轻的乌托邦的色彩。
”以审美为美学取向，也不可否认沈从文即“京派”给中国文学带来的重要影响。
在中国文学史上，占有非常重要的地位，是中国传统文化小说的重要的一支，有着很高的美学价值和文学史意义。
汪曾祺师承沈从文，连续了被中断和遗忘的小说风格，散文化小说的传统延续下来了，《受戒》洋溢着沈从文式的诗情，着力与情绪氛围的营造，对爱、美、自由的继续抒写，人性之美，人性之善，人性解放，呈现出《边城》一般唯美的感受，“京派”文学得到很好的继承和发展
=======================================
