《北京老规矩》读后感
俗话说，无规矩不成方圆。
老北京人的礼儿多是出了名的，尤其是满族在旗人家，特别有讲究。
只要是这北京城圈子里的人就一定得讲规矩， 这规矩就是北京人常说的一句话，“您瞅这人嘿，怎么连个礼儿面儿都不懂啊”。
老北京人顶在意的就是礼儿面儿，都是从小就立规矩。
早年间，家里就是揭不开 锅，这些个礼儿面儿不能忘，忘了让人笑话。
所以外地人都说北京是天子脚下，规矩大，礼儿多。
老北京人的“礼儿”，不是宫廷礼仪，也不是官场上的逢场作戏，它来自于民间，是百姓当年自觉自愿遵守规则、靠实践得来的民俗，是经过数百年的演 变过程，保留下来的精华和宝贵遗产。
如今这些老理儿大多已被人们淡化，甚至完全消失，人们按照新时代、新节奏生活，无可非议。
但是，老规矩的内涵和骨髓是 文明修养礼貌待人，这一点应当是作为文明古国和礼仪之邦的中国以及每一个中国人的必备。
换言之，老规矩应当发扬光大，应当是更多人的规矩。
老规矩不老，也 不会老。
在新的时代，老规矩还会被注入新的血液，焕发出新的青春光彩。
作者简介; 刘一达，笔名达城、如一，北京人，毕业于中国人民大学新闻专业。
当过工人、教师、副校长、中共北京市委机关干部、《北京晚报》主任记者、专栏主 持人。
现在是北京文联理事，北京作家协会理事，北京民间文艺家协会副主席，北京读书形象大使。
1980年开始从事写作，1994年加入中国作家协会，迄今 已创作出版10多部长篇小说，40多部纪实文学、散文、随笔等1200多万字的作品，获得各种文学奖、新闻奖50多项。
其创作形成了自己独有的京味儿风 格，深受读者喜爱。
代表作有：长篇小说《传世猫碗》、《人虫儿》、《百年德性》、《画虫儿》、《故都子民》、《胡同根儿》(上下卷)、《北京爷》(上下 卷)、《大酒缸》等，纪实文学《坛根儿》、《门脸儿》、《皇天后土》、《凭市临风》、《京城玩家》、《爷是玩家》、《有鼻子有眼儿》、《老根人家》、《老 铺底子》等，散文随笔《网上绝唱》、《掌上日月》、《胡同味道》等，话剧《玩家》等，其中《人虫儿》、《百年德性》、《胡同根儿》、《故都子民》、《画虫 儿》等被改编成电视连续剧播出。
《人虫儿》、《故都子民》、《走进什刹海》等被翻译成日文、英文出版发行。
关于刘一达……
前两年刘一达赚得不少，《人虫儿》《胡同根儿》《百年德性》等作品相继推出，并接连改编成电视剧，让刘一达的名字在出版界和影视界都变得耳熟能详。
近日，记者在对刘一达进行采访时得知，刘一达正在酝酿一部新的京味儿文学作品，这部作品是反映北京家庭从民国初年到现在的历史变迁的长篇小说，计划在明年春节与读者见面，对于喜爱京味文学的人来说，这又是一份值得期待的文学大餐。
用笔杆复原老京城 天已经完全黑了，刘一达才从报社的大楼里走出来。
他今年48岁，还在到处采访、跑稿子。
他说像他这把年纪还在报社第一线工作的是“绝无仅有”的，当年与他一起干新闻现在不是改了行就是当了官。
改行他不考虑，当年他当记者就是想写点东西，虽然写了十几年可还是没写够；当官他不感兴趣，想写东西就别当官，他说你看有多少人当了官之后就再也写不出东西来了。
虽然记者很辛苦，但是可以磨砺人的惰性，刘一达说如果不是当记者每周要完成一个整版而逼着自己写作的话，他真的不知道自己还能不能拿动这支笔。
马路上车来车往，刘一达步子轻快，完全不像一个年近半百的人。
我们一起走过建国门桥旁的一条胡同时，他指着前面的一片新楼说，过去这一片是“贡院”，是考“进士”的地方。
他说他知道哪儿曾经是操场，哪儿是揭榜的地方，随后又讲了一番古代的科举制度。
刘一达对老北京的熟悉，使他走到哪儿都会产生怀古幽思的感情。
但这种幽思更多的是寄托在心里，没有实物可以凭吊，因为实物越来越少。
对于这样的现状刘一达也只能用“无可奈何”这样的词来表达自己的感受。
不过他手里的那只笔可不是“无可奈何”，而是“大有可为”，从《北京晚报》每周一版的“京味报道”，到《人虫儿》《胡同根儿》《百年德性》等一部部地道的京味小说，他把北京城日渐消失的旧貌，用文字重新复原起来。
刘一达说：“当越来越多的北京人告别胡同，搬进新建的楼房时，我就越来越感觉应该把它写出来，告诉人们虽然胡同没了，但胡同文化的根儿却可以长久地延伸下去。
” 老人夙愿成全他创作 这种延伸也许从十几年前就开始了，当时有一位从事古玩生意的老人在弥留之际对刘一达说：“你把我给你讲过的那些事写出来吧，从来没有人写我们这行当的事儿，有些事情是应该让后人知道的。
” 当时刘一达还在北京西郊木制品加工厂工作，这位老人是他一起工作的同事，解放前，在北京开了三家古玩铺子。
工作之余他总是给刘一达讲一些古玩店、玉器行里的事，刘一达觉得这些事情很有意思，就细心地记了下来。
可是他没想到老人会以临终遗言这样的方式托负他。
那时刘一达还只是一个热爱文学的青年，在厂里出出板报，也曾经写过一个五幕话剧，但从来就没有排演过。
老人去世后刘一达调转工作，1991年到《北京晚报》当了一名记者，从这时开始利用采访的机会，他才深入了解了老北京的玉器行、古玩店的历史。
经过3年多的采访和积累，刘一达在1994年出版了他的第一部长篇小说《故都子民》，以此完成了老人的一个夙愿，也迎来了他京味儿文学创作的高峰。
现代市井口语独出新裁 在接下来的几年中，刘一达又出版了《人虫儿》《胡同根儿》《百年德性》等长篇小说，以及《坛根儿》《门脸儿》等文集，至今已经发表作品900多万字了。
这些作品全都是用地道的北京话，说着地道的北京事儿。
有评论说“这种京味儿语言是刘一达式的独特言说，绝异于时下流行的京痞话语。
它继承了老舍的传统，又有着新时代的气息。
它是新闻语体与文学语体的融化，带有浓郁的现代市井口语色彩，直白而不乏委婉，随意而不乏蕴藉，平和而不乏机智，平淡而不乏深意，幽默而不乏敦厚，更加贴近普通市民的当下生活。
” 刘一达认为，京味小说的写作难于一般小说的创作，因为北京文化历史悠久、博大精深，书中的一个细节可能就藏着一个典故，想要说清楚就要走出去，去核实、去考证。
刘一达为了创作已经走访了上千个北京家庭，采访了上万个北京人。
他说写北京的事儿不能坐在家里闭门造车，要到胡同里去，他无法想像一个人坐在家里，足不出户就可以写出几十万字的小说。
可是他也叹气，现在这样写小说的人却越来越多了。
尽管京味创作需要付出更多的辛苦，但是刘一达从没有想过自己的创作要换一种风格。
他说：我写的是北京人的事儿，就得用京味儿来表现。
就好像一个做川菜的厨师，你非让他做鲁菜、做粤菜他也能做，但肯定没有川菜做的好。
尽管刘一达对自己坚持京味创作很有信心，但是对整个京味文学的发展，还是流露出了一些担心。
他说现在从事京味文学写作人本来就不多，而邓友梅、陈建功这些擅写京味的作家，主要的精力又不能集中在创作上，加之北京城市改造的速度与日俱增，胡同这些培育了京味文学的“土壤”渐渐在消失，都让人对京味文学的未来担心起来。
但文学创作是个人的事，你急不得我也急不得，有喜爱京味文学的人自然会站出来，继续描述地道的北京人的生活。
潜心积淀酝酿精品 刘一达喜欢写短小的文章，他认为“以小见大”才是真功夫。
他最爱看的书是《梁实秋文集》和《汪曾祺文集》，其中的文章大多短小精练富含人生哲理。
但是他又觉得深厚的北京文化，用短的篇幅又难于表现，所以他才写了一部又一部几十万字的长篇小说，被称为北京的民俗画，北京的“清明上河图”。
进入今年以来刘一达的创作速度放慢了，除了记者的工作牵扯了他的创作精力外，最主要的是刘一达想“沉下来”，让自己积淀一下。
他认为现在文坛普遍存在着一种浮躁的风气，一些人急于求成、急功近利，把文学创作产品化、制造化。
这样带来的结果就是，每年新出的700多部长篇小说中，能被人记住的不多，称得上精品的就更是屈指可数了。
刘一达说文学创作是一件坚苦的工作，决不可能一蹴而就，尤其是写长篇小说。
从他开始文学创作到第一部长篇小说出版用了20年的时间，问他长吗，他说福楼拜写《包法利夫人》用了15年的时间，托尔斯泰写《复活》用了30年的时间。
“慢功出细活，作家的作品不在多，在精。
”
喜欢BEYOND的歌,但是有些歌不知道歌词的意义是什么?
1983年BEYOND于本年成军,组成是为了参加一场音乐比赛,BEYOND也不负众望,演出自己作品得到冠军,当时的成员是黄家驹,叶世荣和邬林.当时的BEYOND还尚未成型,他们同时又和好几个乐队一起玩,像家驹和家强和前太极的邓建明,也组成了一个NASA乐队.此时创作的歌曲,如大厦等,以英文歌曲为主,曲风走向都是ART ROCK,比较讲求技术性,重视音乐上的变化.1984年BEYOND在得奖后,也是一边工作一边玩BAND,偶尔在一些酒吧等地做小演出.本年黄家驹的弟弟黄家强加入了BEYOND,同年香港的一家唱片公司集合了一些地下乐团灌录了一张名为<香港>的唱片, BEYOND的两首英文原创歌曲是和.当时一起进录音棚的都是地下音乐分子,其中还包括了达明一派的刘以达.本年BEYOND创作的作品如和,仍是以英文歌曲为主.1985年这时BEYOND的成员为家驹,家强,世荣和陈时安,四个人一起创作了不少的歌曲,于是打算开个演唱会,把自己的歌曲和大家分享,不过陈时安要出国,于是BEYOND便积极寻找一个吉他手,世荣认识阿PAUL再先,他当时请在大专读美术的阿PAUL帮BEYOND做海报,设计方面的工作,阿PAUL本身也参加了其他乐队,吉他技术高超,于是BEYOND便请阿PAUL代为帮忙,四个人就一起积极筹备演唱会的工作. BEYOND自己出钱出力,租下港岛明爱中心,又自己租音响,组装,卖票,一切亲力亲为. BEYOND以地下乐团的身份,开了一场永远等待演唱会,这当然是场赔钱音乐会,不过BEYOND的才华,也总算被人发现,奠定了下一年发片的契机.当时BEYOND尝试多种音乐风格,包括艺术摇滚,后朋克新浪潮,重金属甚至华丽摇滚,也开始尝试用粤语创作摇滚作品,<永远等待>,<旧日的足迹>便是当时的作品. BEYOND以前卫乐队的形象确立在香港地下乐坛的江湖地位.1986年BEYOND对音乐的狂热,让他们又完成了一个创举.他们自己去租录音室,然后将自己创作的歌曲,做成一张名为<再见理想>的唱片,他们从专辑的包装设计,到所有的录制配唱,完全一手包办,包括找唱片行寄卖等.BEYOND在这年新增一名成员,刘志远加入BEYOND,为吉他手和键盘手.而本年他们也和小岛,达明一派合录了一张盒带<劲歌金曲 I>,其中收录了他们的四首歌曲,而他们和小岛也在七月份,应台北泛亚音乐节之邀,到台北做了场演出,而他们是当中唯一加场演出的乐队,因为他们的音乐颇受欢迎.同时,世荣和阿PAUL与邓纬谦,马永基组成一对重金属乐队高速啤机,参加香港嘉士伯音乐会的演出.BEYOND也于本年正式签下KINN\\\\'S,为进军流行乐坛做准备.1987年BEYOND出了一张<永远等待>的EP,收录了八首歌曲.这张EP,成了他们前进流行乐坛的跳板.此时 乐队风正在流行,香港爆发劲BAND浪潮,达明一派,太极,风云,BEYOND,小岛等二十余支劲旅震撼流行乐坛.BEYOND称这不是复苏,而是一场音乐革命.BEYOND对于未来寄予厚望,同年,终于发行了首张大碟亚拉伯跳舞女郎.BEYOND正尝试寻找介于商业和摇滚间的平衡点,不过,这倒让他们成了非主流中的主流音乐,音乐中加入了多一些的电子音乐,使音乐比较柔和,易于让人接受.不过销售成绩仍欠理想,BEYOND的命运仍是未知数.1988年BEYOND发行了第二张大碟现代舞台,重新收录了<旧日的足迹>,音乐走向比以前更显得柔和,有些歌曲走流行路线,BEYOND式的慢版情歌,也于这时出现,如<冷雨夜>,<天真的创伤>,但去风仍独树一帜,讽刺社会的<现代舞台>,是BEYOND开始批判社会现象的开始.阿PAUL和家强首次有了自己的主唱歌曲,不过这张专辑的销售量也是欠佳,而他们的经纪人也对他们言明如果专辑再不卖,他们就没有发片的机会了.本年BEYOND发行了一张旧日足迹精选,在大专会堂举办了一场音乐会,而在音乐会上,刘志远正式宣布退出BEYOND,成员再次回复到四人.也许是也了了即将不再发片的忧患意识,秘密警察更尝试走向大众化,重新收录四人合唱的<再见理想>,而合唱歌曲也成了他们最受欢迎的风格之一.<大地>那有着强烈东方色彩的ROCK,更是深深的唱入了众人的心中,这首歌成了BEYOND的第一首经典名曲.而<喜欢你>成了极受欢迎的情歌之一.BEYOND与本年终于拿到港台流行乐坛的奖项,他们也得以继续发片.BEYOND与达明一派,小岛乐队合作录制香港摇滚史上第一张混音作品集. BEYOND的混音加长版作品共三首,即<过去与今天REMIX>,<孤单一吻REMIX>,<昔日舞曲REMIX>.同年,香港电台六十周年台庆推出纪念杂锦大碟,BEYOND与达明一派,蓝战士,基本, RAIDS,太极, COCOS共七支乐队合唱<劲BAND特别即兴串烧>,这是香港摇滚乐坛唯一一首串烧合唱歌.BEYOND也为达明一派88年大碟你还爱我吗担任两首歌的和音,为我留下了BEYOND专辑外的珍贵声音.1989年BEYOND前往北京首都体育馆举办演唱会,成为最早中国内地演唱的香港歌手,由于BEYOND是以唱粤语歌为主,所以一般大陆听众并未接受,从原来客满到终场时走了一半的人,但BEYOND仍成功的办完了这场演唱会,返港后参加了电影黑色迷墙的配乐工作,并为其演唱主题曲.本年推出了一张四拍四的EP,及大碟BEYOND IV,其中的<真的爱你>,成为大街小巷,人人琅琅上口的歌曲之一,而BEYOND此时的发展更为广泛,音乐的商业色彩也更显浓厚.BEYOND也开始成为人们眼中的偶像乐队,香港导演杜琪峰,也邀请他们参加吉星哄照(内地译福星高照)的演出吉配音.同年又发行一张大碟真的见证,收录了多首他们为其他歌手创作的歌曲.11月份,BEYOND与宝丽金参加台湾永远的朋友演唱会,第一次演唱国语歌曲.年底在新伊馆办了一场热热闹闹的真的见证演唱会,更把他们的声势推向高峰.1990年BEYOND在此时已成为香港第一的顶尖乐团,同时跨足商业及非主流音乐中.90年的行程亦十分忙碌,他们参加了开心鬼3--开心鬼救开心鬼的演出,并为其演唱主题曲<战胜心魔>和<文武英杰宣言>.他们也应邀未绿色一代新主张写了一首<送给不知怎去保护环境的人(包括我)>,又为电影天若有情 演唱了插曲,家驹,阿PAUL,家强各唱一首.而他们也正式向东南亚进军,发行了首张国语大碟大地,值得一提的是<文武英杰宣言>的国语版,并未收录在此张专辑中.BEYOND正一点一滴,朝着国际化迈进,而同年也出了一张命运派对的大碟,其中的<俾面派对>是讽刺演艺圈光怪陆离的现象,而在这张专辑中,有不少关怀第三世界的歌曲,如<光辉岁月>,就是家驹为南非的曼德拉致敬所写的,反对种族歧视,希望世界和平,一直是BEYOND的心愿.家驹也因<光辉岁月>成了年度最佳填词人,BEYOND也成为香港世界宣明会的代言人.1991年BEYOND应世界宣明会之邀到非洲等地去探访第三世界的穷困人民,并成立了一个第三世界基金.在四月发行了第二张国语大碟光辉岁月,并在台湾举行了一个小型的演唱会,这是他们86年演出之后,另一个在台的现场演出.同时他们也晋升为主角人物,电影公司为他们量身定做了一部BEYOND日记之莫欺少年穷的励志电影,而他们也为电影作了多首歌曲.同年,BEYOND为TVB主持一个带状综艺节目BEYOND放暑假,在其中访问歌手及演出短剧等.而第七张大碟犹豫使他们被人批评为最商业的一张专辑,世荣也有了一首自己主唱的歌曲.这首歌,却成为宣明会的爱心歌曲,至今只要有活动,仍有歌手会演唱这首歌.BEYOND为第三世界请命的歌曲,到此告一段落.九月,他们也正式踏上香港歌手心目中最佳的演唱会圣地红勘.在年底的一个偶然的机会,他们在NHK的节目上出现,签约为AMUSE经纪人,正式进军日本乐坛.1992年BEYOND将发展重心移往日本,同时结束了与新艺宝长期合作的关系.与前几年相比,前半年他们沉寂了不少,香港乐坛似乎少了BEYOND的踪迹.成为国际化的乐队,一直是BEYOND遥远的梦想.如今梦想有了实现的机会,他们便努力抓住,不过日本对于音乐制作上的严格要求,加上语言不通,他们颇为消沉了一阵子,但为了让香港音乐能在日本乐坛上发出一点光,他们仍是十分努力,于是一张与以往BEYOND音乐不同的大碟继续革命出现了.他们的形象也从亲切温和而转变为冷酷高调.<长城>更邀请到日本音乐大师喜多郎制作片头音乐,整张专辑编曲华丽漂亮,让人耳目一新.不过由于沉寂了一段时间,使他们的声势有点下坠.同年年底,BEYOND在台湾发行了第三张国语大碟信念,重新签约滚石为其发行国语唱片.不过BEYOND的国语唱片在台湾一直叫好不叫座.他们在日本,也发行了几张单曲唱片.BEYOND正为打入日本市场积极努力,不过成绩平平.1993年BEYOND结束了在台短暂的宣传期,又赴日本去创作新专辑,为着在日本发行新专辑而努力.五月底,他们回到了香港,带回乐与怒这张大碟.BEYOND对这张专辑非常满意,在录音及编曲上也更为自由.<海阔天空>这首充满了BEYOND十年心路历程的歌曲,在本年成了本地最佳原创歌曲.在香港和马来西亚各举办了一场大型户外不插电的演出后,BEYOND在六月底也推出了日语专辑.这年是他们成立十周年的日子,年底也打算举办一场纪念十周年的大型演唱会.可是谁也没有想到,6月24日, BEYOND在东京富士电视台录节目时,家驹从舞台上不慎跌落成重伤,昏迷不醒.6月30日下午3点15分家驹永远离开了大家.这对于BEYOND简直是一个沉重而悲惨的打击.家驹一直是乐队的灵魂,整张专辑词曲,大部分都是家驹包办,而他一离开,也为BEYOND的命运带来重大转折.对于BEYOND及FANS来说,这一年除了痛苦和悲伤外,更有着害怕和疑虑,BEYOND是否会解散...一时间谣言四起.不过十一月底的创作人音乐会,是他们事后的首次大型演出,他们表演的格外精彩,吉他声音凄厉而撼人,强烈的POWER排山倒海,如此高能量的演出,是空前的,也是绝后的.BEYOND正从伤痛中一点点醒来,而香港乐坛,也痛失英才.不过原创音乐却因此抬头,一改香港歌手爱翻唱日文歌曲的歪风,香港乐坛似乎觉醒了不少.四人BEYOND,也成为了历史,成了一段传奇.1994年BEYOND结束了与华纳的合作关系,与滚石签约,成为旗下歌手.他们又再度返回日本,尝试三个人去完成四个人的音乐,在他们内心的挣扎和矛盾下,二楼后座发行了.这张专辑试图延续之前的曲风,阿PAUL的唱腔,也开始转为愤怒呐喊.家强不自觉的,和家驹的唱腔接近.<醒你>这首批评香港民众盲目崇拜偶像的歌曲,使得他们倍受争议.这一年,BEYOND不再续约AMUSE,自己做自己的经纪人,而和前经纪人陈健添,也打了场官司.七月多在台湾发行PARADISE,办了三场歌友会.他们的形象也开始改变,走另类乐团的路线.1995年BEYOND和JIE LEE开始合作,而且远赴洛杉矶,温哥华等地录制新专辑.六月底发行新专辑SOUND .这张专辑,也于香港活动中心举行了一个大型的户外演出,以光纤电缆将演唱会实况传送到各大商场,BEYOND极注重吉他方面的表现,及音乐上的丰富性,而在专辑中加入一首纯音乐,也是从此时开始.他们留心电子音乐的发展,三人乐队的音乐形态就此成型.<教坏细路>这首抨击TVB的歌曲,也为他们带和TVB间的嫌隙,香港的节目上,他们的宣传大减.同年十一月,在台湾发行LOVE & LIFE专辑,创作了四首全新的国语歌曲,而不使用粤语专辑的MELODY,并且办了三场名为土洋大战的音乐会.不过这张专辑的销售量不佳,使BEYOND隔两年半才推出新国语大碟.本年BEYOND也远赴韩国参加音乐活动,受到当地歌迷的欢迎.1996年BEYOND于3月初在红勘办了四场演唱会LIVE & BASIC,精彩而精湛的演出及弹奏,BEYOND走出了全新的自我.在成功的音乐会之后,也发行了一张十三年纪念EP,BEYOND的音乐开始逐渐走向电子化,也渐渐走向个人创作.办完演唱会后,沉寂了一段时间.此时,家强也积极的为其他歌手创作歌曲. BEYOND也不时放出将要走向幕后的风声,而同年BEYOND将自己多年以来一直使用的BAND房二楼后座,投资不少改建为录音室,使他们成为一个有自己录音室的歌手.他们也着手培训新人,想为香港乐坛增添新鲜血液.BEYOND也拿到本年度的最佳团体金奖,摆脱了长久以来都是拿银奖的命运,成了香港民众票选最爱的乐队.1997年BEYOND经过漫长的时间后,终于推出了请将手放开大碟.整张大碟充满了试验性,BEYOND的音乐也开始溶入迷幻电子音乐.<请将手放开>,<大时代>那种表现香港末世纪心态的歌曲,写得十分出色.而BEYOND的风格更是大转变,也为了保护动物基金会及聋人基金会写了歌曲,不过<回响>被批评有OASIS的味道,<吓!讲乜嘢话>被指模仿ANODIZE的歌曲,不过整张专辑是在二楼后座的录音室录成,这是BEYOND的自傲之处.而年底,他们又发行了一张大碟惊喜,BEYOND充满电子味道的音乐,仍在这张专辑中呈现.BEYOND试着在唱腔上改变,想给歌迷全新之感,不过乐评人却觉得BEYOND的音乐逐渐走向黄贯中+黄家强+叶世荣的感觉,而纯摇滚音乐也似乎不复以往.<回家>是写香港人回归后心态的歌,<雾>,<深>这类印象派歌曲,成了BEYOND的新特色.而世荣用DRUMLOOP创作的<无事无事>,更展现了他们音乐上的另一种新风貌.纯音乐上,BEYOND亦交出了精彩作品,而他们也积极的录制国语专辑.1998年农历年过后,BEYOND总算再度发行新国语大碟这里那里,虽然大部分都是采用旧歌曲,但编曲及诠释上,都全部更新,电子音乐似乎成了BEYOND的主流.他们在台宣传也比上一张专辑多了一些.<缓慢>的微冷音调,比其他的歌为之出色不少.在3月14日,BEYOND办了场演唱会,歌迷除了台湾的,更有来自香港韩国的,这让台湾媒体也见识到BEYOND的魅力,后来四五月份在台湾参加了几场校园演唱,他们希望能打入台湾市场的心情可见一斑.四月份在香港出了一张精选辑,<管我>这首歌改成了粤语版,并请香港各大学的乐队来参与配唱.七月,美国华纳电影邀请BEYOND为其即将上演的电影轰天炮4演唱主题曲,于是发行了一张ACTION的EP,<打不死>那颇为007的前奏,极具爆发力的演唱,十分出色.他们亦配合梅尔吉勃逊和李连杰一起宣传此片.九月份,台湾发行了一张 BEYOND FILES的精选辑.而年底,他们推出全新粤语大碟不见不散,音乐的编排及演绎都十分出色.长达六分多钟的<不见不散>,在编曲上十分精彩,背景音乐相当悠远,营造出相当好的效果.而<牺牲>的前奏笛音,让人耳目一新.世荣也似乎找到适合自己创作的音乐.1999年BEYOND于3月7日在新城电台主导下,举办了一场纪念十五周年的BEYOND 2000演唱会.不过由于音响不佳,主办单位的失职,歌迷们颇有指责.而后BEYOND于11月推出《GOOD TIME》专辑并宣布暂时解散.2001年签约环球的Paul，发行了入行15年的首张个人同名专辑，“香港一定得”遭到全城禁播的封杀。
随后又发行了个人第二张专辑。
叶世荣亦出了个人专辑，但由于宣传、发行权等因素，销量极为不佳，年底在内陆参加了一次演出，为重新接触内地市场做准备.2002年世荣在内地活动频繁，举办了数次歌友会。
Paul发行全新EP，全球限量发行1万张，随世界宣明会赴甘肃 。
十月初，世荣女友意外去世，对世荣是个不小的打击。
沉寂了近三年的黄家强，签约环球，成为Paul的“师弟”，十月底推出个人首张大碟。
Paul的红馆演唱会，是Beyond3子自单飞后首次同台演出，歌迷反映热烈，为20周年巡回演唱会作了热身.2003年年初家强赴内地参加颁奖典礼，Beyond建队20年第一次获得内地奖项，Beyond对开拓内地市场信心大增.Beyond，是香港老牌乐队，成立于1983年。
1993年以前，乐队主音歌手是黄家驹，这段期间，可说是Beyond乐队最辉煌的时期，基于黄家驹的理念，歌曲的创作及编曲主要由乐队的几位成员负责(当然有少数例外，例如《大地》和《长城》，就用了刘卓辉填词)，这样可以真实地表达他们对某一主题的意见和感受，而这段期间他们的作品主要以非情歌为主，内容每每反映社会时弊与及他们的所见所感，题材有时会颇为大胆而敢言。
原来的成员有4人，最高峰时有5人(当时与小岛乐队合并，但后来又再分开)。
成员黄家驹 (乐队吉他手及主音歌手,已于1993年6月30日离世)黄家强 (黄家驹的弟弟, 乐队低音结他手，黄家驹离世后大量参与作曲及演唱；现PICASSO HORSES乐队主唱和贝斯手)黄贯中 (乐队结他手, 黄家驹离世后任乐队主唱，现朱茵男友、汗乐队主唱。
其弟弟黄贯其也是香港另一乐队亚龙大Anodize的成员兼主音歌手)叶世荣 (乐队鼓手,黄家驹离世后亦参与作曲及演唱。
现Wing乐队主唱)刘志远 (原小岛乐队成员，于1988年离开Beyond，另组浮世绘乐队,现担任黄贯中制作人)邓炜谦 (Beyond乐队命名者，1983建队时的吉他手)陈时安 (1985年4月因出国学习而退队，同时黄贯中加入)黄仲贤 (客座吉他手，经常参与Beyond演唱会担任吉他手，堪称“香港第一吉他”，现汗乐队吉他手)[编辑]唱片再见理想 （1986年）永远等待 （1987年）新天地 （1987年）亚拉伯跳舞女郎 （1987年）孤单一吻 （1987年）现代舞台 （1987年）旧日的足迹 （1988年）秘密警察 （1988年）BEYOND IV （1989年）真的见证 （1989年）天若有情 （1990年）战胜心魔 （1990年）命运派对 （1990年）犹豫 （1991年）继续革命 （1992年8月）信念(国) （1992年12月）乐与怒 （1993年5月）海阔天空 （1993年9月）二楼后座 （1994年6月）Beyond得精彩 （1996年12月）惊喜 （1997年12月）这里那里(国) （1998年12月）Action （1998年12月）Good Time （1999年11月）全部 （2000年1月）
带着吞音北京话 到底值不值得“留恋”
北京话必须值得留恋。
今天听1039，郭伟说北京作家刘一达写了本关于北京话的书，让他录音呢。
如何在一座千篇一律的城市里留下记忆
网上找虽然说不是不好，但真的像大海捞针阿，几率太小，不过很感动你的做法，报警了吗
我会帮你们留意的
