刘大白《一剪梅·西湖秋泛》的鉴赏
本诗将苏堤与白堤喻为长虹，将桥与月比作弓，以不同之物作同比，相互映衬善用叠字，句型亦多排比复沓，富节奏感与韵律感句式、押韵均近于词曲，颇具古典气息而语言的选择上则近乎口语，颇值得玩味
读秋晚的江上的感受
西湖在秋天时因为颇有寒风,湖面上泛起的水波.西湖秋泛（一）作者：刘大白苏堤横亘白堤纵：横一长虹，纵一长虹。
跨虹栯畔月朦胧：桥样如弓，月样如弓。
青山双影落桥东：南有高峰，北有高峰。
双峰秋色去来中：去也西风，来也西风。
厚敦敦的软玻璃里，倒映著碧澄澄的一片晴空：一叠叠的浮云，一羽羽的飞鸟，一弯弯的远山，都在晴空倒映中。
湖岸的，叶叶垂杨叶叶枫：湖面的，叶叶扁舟叶叶蓬：掩映著一叶叶的斜阳，摇曳著一叶叶的西风。
夜坐忆故乡老梅这首诗中作者用了什么修辞手法这样表达的好处是什么
运用了比喻、对偶和反问的修辞手法。
这句话以木兰的语气来写，既给人以亲切生动的感觉，又能表现木兰开朗、风趣的性格特点和自豪的神情。
繁星春水梗概 200字OK
倦游的鸟儿想回巢去。
这时候，天色已晚。
斜阳的余晖照在飞鸟的脊背和双翼上，好像是把斜阳驮回巢去一样。
随着飞鸟双翅的一翻，才注意到夕阳在江面上的倒影。
这夕阳的倒影好像是从鸟翅上掉下来的一样。
繁星春水的读后感，急。
[繁星春水赏析及读后感]繁星春水赏析及读后感1.这是一首极富哲理的劝勉诗，繁星春水赏析及读后感。
诗歌开篇用呼告手法，采用倒装句式，劝勉青年人勤奋努力地学习，去“珍重的描写”自己的人生诗篇。
不要懈怠，不要蹉跎。
然后，用一拟人兼比喻的修辞手法点明原因，催人上进;因为“时间正翻着书页，请你着笔”啊!诗歌与岳飞的“莫等闲，白了少年头，空悲切”有着异曲同工之妙。
读到此，我们耳畔会油然响起古代那位哲人震聋发聩的警语：“逝者如斯夫，不舍昼夜”，从而扬鞭催马自奋蹄，勤勉地去抒写辉煌的人生。
《繁星》是一部诗集，由164首小诗组成。
冰心一生信奉“爱的哲学”，她认为“有了爱，便有了一切”。
在《繁星》里，她不断唱出了爱的赞歌。
她最热衷于赞颂的，是母爱。
除了挚爱自己的双亲外，冰心也很珍重手足之情。
她爱自己的三个弟弟。
她在后来写作的一篇散文《寄小读者·通讯十三》里，还把三个弟弟比喻成三颗明亮的星星。
冰心赞颂母爱，赞颂人类之爱，赞颂童心，同时她也赞颂大自然，尤其是赞颂她在童年时代就很熟悉的大海。
歌颂自然，歌颂童心，歌颂母爱，成为冰心终生创作的永恒主题。
《春水》是《繁星》的姐妹篇，由182首小诗组成。
同样是在《晨报副镌》上最先发表，不过《春水》的问世要比《繁星》晚三个月。
在《春水》里，冰心虽然仍旧在歌颂母爱，歌颂亲情，歌颂童心，歌颂大自然，但是，她却用了更多的篇幅，来含蓄地表述她本人和她那一代青年知识分子的烦恼和苦闷。
她用微带着忧愁的温柔的笔调，述说着心中的感受，同时也在探索着生命的意义和表达着要认知世界本相的愿望。
冰心以其特有的女性纤柔，用清新秀丽的语言写成了《繁星》、《春水》两本诗集，并形成独特的艺术风格。
第一，哲理性强是《繁星》、《春水》的一大艺术特点。
《繁星》、《春水》中，有许多诗都是蕴涵着深刻思想的哲理诗，读后感《繁星春水赏析及读后感》。
这些深刻的思想往往都是和诗中描绘的具体形象以及诗人深沉的思绪揉合在一起的，因而仍然具备着诗的情绪，有着诗的美感。
第二，纤柔是冰心诗歌的另一个显著特色。
冰心的诗，无处不表现出一种女性的纤柔。
以她“满蕴着温柔，带着忧愁”的抒情风格，感情深沉浓烈地歌吟着纯着的爱，描绘着大自然的美;同时也以独特的方式表达了对某些社会丑恶现象的谴责。
第三，文字轻柔雅丽，韵律浑然天成，意境优美清丽。
《繁星》、《春水》中词句的运用仿佛信手拈来，处处透露着轻柔雅丽的风格。
\\\\冰心体\\\\小诗在诗人们的辗转模仿之中，很盛行了几年。
刘大白、郭绍虞、叶绍均、徐玉诺、宗百华等，都创作了不少各具特色的小诗。
这些小诗以真实简练的文字，含蓄地表现了诗人们在霎那间对于平凡事物的独特感兴和情思的变迁。
它们和冰心的小诗一起，形成了一片晶莹而又遥远的星群，永远闪烁在新诗发展的路途上。
2.书是人类进步的阶梯，书记叙着人世间所发生的事，我爱世间所有的一切，更爱读书。
读书对我们是有好处的。
在寒假里，学校组织我们上网读书，我读了冰心奶奶的《繁星春水》，感触颇深。
冰心原名谢婉莹，福建长乐人。
出生于军官家庭。
主要作品有《繁星春水》，《超人》，《寄小读者》，《樱花赞》，《归来之后》……在冰心看来，母爱是博大无边，伟大无穷的，在诗人的 《往事》中可知。
这首诗是她在一个雨天看见一张大荷叶遮护着一枝红莲，触景生情写下的。
母亲在冰心一生中是唯一可靠的避难所。
不知从何时起，心中有了一份对诗歌的向往。
于是，带着一种青少年特有的痴狂，遂封堵起了这“零碎的思想”。
忽容置疑，作为些家底一个上学的读书女孩子，冰心是幸运的。
从小舒适的家庭生活及长期受文学熏陶生活环境，使得繁星春水的字里眉间都流露出对“理想生活”的渴望：朴实的母爱，纯真的童趣以美妙的自然都化作了点点滴滴的诗词。
没有华丽的词藻，没有娇柔的造作，一切都从细微中透出作者深厚的文学功底。
“母亲啊!着零碎的篇儿，你能看看么?”这些字，在以前，以隐藏在你的心里。
”《繁星春水〉中很大一部分都是描写母爱的，和悦的颜色，循循渐透，这些都让冰心一直以母亲为榜样。
平凡的母爱让冰心感受到了人的确是“人生唯一可靠的避难所”。
于是，对母爱的颂扬自然而然的就成了诗集的一大主旨。
如果说，对母爱的赞美诗一种深重的流露，那么对童年的歌颂则是另一种心情的独白。
毕竟，繁星纯水中的作品大都由冰心二十岁前写的。
那时候，不能说已经完全脱离了儿时的梦想，一种新近萌发的对新生物的崇高于自信便在诗中潜滋暗长。
让人读后对生民的柔弱或顽强都有一揽天余。
于是，在真切中感受到了活力。
“我从不称自己是诗人”，也许正是这一点，才使读者在尽情领略文学的乐趣时，有不拘谨的向让思想重新达到一个高度的原因之一吧。
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古诗的由来
“古诗”的原意是代学者所作的诗。
约末晋初，流传着一批魏、晋以人所作的五言既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。
清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。
大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。
或寓言,或显言,或反复言。
初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。
”（《说诗语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。
西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。
东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值,探索了它们的作者、时代及源流,并大体确定它们是汉代作品。
同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”,无名氏者为“古诗”。
因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。
它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。
而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为了一个专题名称。
秋晚的江上刘大白意思是什么不要赏识
《秋晚的江上》是近代诗人刘大白1923年的作品，这首诗从整体框架上采用了当时流行的小诗体，小幅的描写，简洁的勾勒，散文的句式，即兴的抒发，描绘出了一个江边秋天黄昏时的景象。
这首诗从整体框架上采用了当时流行的小诗体。
小幅的描写，简洁的勾勒，散文的句式，即兴的抒发，都呈示出泰戈尔与日本俳句的风格。
