跪求《山桥 原树是吾村》《同一首诗》读后感，或者有原文的也行。
同一首诗》读后感壹 为谁风露立中宵 问世间，情是何物
本书以一“情”字贯穿始终，有爱情，有怨情，有悲情，有别情，有相思之情，有乡关之思，有后宫之怨，几许悲欢，几多无奈，经作者一枝妙笔，万千情诗情词，堆来眼底，任其点捡挥洒，意到笔随，哀婉缠绵，感人肺腑。
有情之人，同来一览。
贰 美人如玉剑如虹 侠士美人，难舍难分。
本书主要以侠为主，以美为衬，写尽侠士威风，尽显佳人情致，霸王垓下，徒作虞兮之叹；荆轲易水，岂有复返之思。
小范潇洒，胸中十万甲兵，稼轩豪气，气吞万里如虎……豪放诗，婉约词，纷见错杂，如黄金珠玉，交相辉映；偃仰啸傲，荡气回肠。
叁 升沉不过一秋风 浮生若梦，人生如寄，本书是写人生之书，写才子之书，写才子幻灭人生之书。
其中有唐伯虎风流背后的隐伤，徐文长癫狂之后的际遇，郑板桥、金圣叹的狂怪，李白、阮籍的不羁……才子痴汉，畸人狂客，尽归笔底，跃然纸上，读诗，读人，欣赏，感悟……也许是此书所能带给你的最大用处。
肆 不携名妓即名僧 林语堂说，和尚和妓女的关系之深远超吾人想象之上。
不携名妓，即携名僧，名妓、名僧是古人尽显风流的两种可意伴侣。
在作者笔下，苏小小、薛涛、秦淮八艳，风光谁解苦吟身
苏曼殊、李叔同，一入佛门情未了；达摩、惠能，禅宗各家，机锋处处，真成“趣味禅”。
此书堪作“‘色’即是空，空即是‘色’”的最妙注解。
伍 一钩新月天如水 月本无今古，情缘自浅深。
本书可作中秋赏月的最佳读本。
其中有月的诗歌，月的故事，月的科学，月的伴侣——诗人李白、美女嫦娥，廿四桥上吹箫的玉人，“二分无赖”的扬州，烟笼寒水的秦淮，窗前横斜疏影的梅花……在作者神奇妙笔的点染下，文字如同浸透了古老的月光般空灵，澄静，令人神清气爽，如沐月光里。
陆 各领风骚数百年 “夫一代之兴，必生妙才；一代之才，必有绝艺。
”宋词与唐诗、元曲一样，在我国文学史上盛极一时，各领风骚，是我国古代文化的珍宝。
本书打破按朝代、作者或主题编写的旧思路，展现了自南唐以来的词作大家，从豪放派的鼻祖苏东坡到词中之帝李煜，从中国历史上最著名的女词人李清照到天生雄才的，他们的诗词所浓缩的人生与情感，再现了诗词本身的乐趣和快意。
柒 语不惊人死不休 本书为何
一言以蔽之，打油诗之大结集也。
惟智慧者能幽默，恃才高者方打油。
看似打油诗，实皆智慧语。
古今才人雅士如解缙、纪晓岚、郑板桥之辈，矜才斗智，率尔操觚，破运匠心于其中，而后经民间相传，敷衍成若干风流佳话。
捌 说英雄谁是英雄 大江东去，浪淘尽，古今谁是英雄
曹操乱世观沧海，难定奸贼枭雄；岳飞壮志难酬，风波亭唱罢臣子恨；文天祥铁骨铮铮，零丁洋里叹零丁。
更叹冯唐易老，李广难封，是非功过，任凭人说
玖 村桥原树似吾乡 人在他乡，焉得不憔悴
任凭岁月如何飞逝，旅人思乡之情常在。
村桥原树、荒野孤馆、南楼飞雁、小桥流水、雨夜轩窗、江上渔翁、马蹄鸡声、南塘莲子……孙涛引古述今，娓娓而谈，带您一同欣赏故乡的自然风光，体味游子的思乡情怀。
李清照的古诗学习
李清照（1084－1155济南章丘（今属山东）人，号居士。
宋代女词人，婉约词派。
早期生活优与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。
金兵入据中原，流寓南方，境遇孤苦。
所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。
形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。
论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。
能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。
有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。
后人有《漱玉词》辑本。
今人有《李清照集校注》。
中文名： 李清照 别名： 易安居士 民族： 汉族 出生地： 济南章丘 出生日期： 1084年3月13日 逝世日期： 1155年5月12日 职业： 诗人、词人 主要成就： 诗词创作 代表作品： 《声声慢·寻寻觅觅》《一剪梅·红藕香残玉簟秋》《夏日绝句》等 性别： 女 配偶： 赵明诚，张汝舟 目录人物简介生平事迹前期后期创作成就思想内容艺术特色主要作品词诗文历史评价纪念建筑研究著作研究随笔百家讲坛人物简介 生平事迹 前期 后期创作成就 思想内容 艺术特色主要作品 词 诗 文历史评价 纪念建筑 研究著作 研究随笔 百家讲坛展开 编辑本段人物简介 李清照[1]李清照（1084年3月13日～1155年5月12日），宋代（南宋）女词人，号易安居士，济南章丘（今属山东济南）人。
她生于神宗元丰七年二月初五日（公元1084年3月13日），卒于高宗绍兴二十五年四月初十日（公元1155年5月12日）。
她出生于书香门第。
早期生活优裕。
其父李格非藏书甚富，她小时候就在良好的家庭环境中打下文学基础。
出嫁后，与丈夫赵明诚共同致力于金石书画的搜集整理，共同从事学术研究。
志趣相投，生活美满。
金兵入据中原后，流落南方，赵明诚病死，李清照境遇孤苦。
一生经历了表面繁华、危机四伏的北宋末年和动乱不已、偏安江左的南宋初年。
李清照是中国古代罕见的才女，她擅长书、画，通晓金石，而尤精诗词。
她的词作独步一时，流传千古，被誉为“词家一大宗”。
她的词分前期和后期。
前期多写其悠闲生活，多描写爱情生活、自然景物，韵调优美。
如《一剪梅·红藕香残玉簟秋》等。
后期多慨叹身世，怀乡忆旧，情调悲伤。
如《声声慢·寻寻觅觅》。
她的人格像她的作品一样令人崇敬。
她既有巾帼之淑贤，更兼须眉之刚毅；既有常人愤世之感慨，又具崇高的爱国情怀。
她不仅有卓越的才华，渊博的学识，而且有高远的理想，豪迈的抱负。
她在文学领域里取得了多方面的成就。
在同代人中，她的诗歌、散文和词学理论都能高标一帜、卓尔不凡。
而她毕生用力最勤，成就最高影响最大的则是词的创作。
她的词作在艺术上达到了炉火纯青的境界，在词坛中独树一帜，形成了自己独特的艺术风格——“易安体”。
她不追求砌丽的藻饰，而是提炼富有表现力的“寻常语度八音律”，用白描的手法来表现对周围事物的敏锐感触，刻画细腻、微妙的心理活动，表达丰富多样的感情体验，塑造鲜明、生动的艺术形象。
在她的词作中，真挚的感情和完美的形式水乳交融，浑然一体。
她将“语尽而意不尽，意尽而情不尽”的婉约风格发展到了顶峰，以致赢得了婉约派词人“宗主”的地位，成为婉约派代表人物之一。
同时，她词作中的笔力横放、铺叙浑成的豪放风格，又使她在宋代词坛上独树一帜，从而对辛弃疾、陆游以及后世词人有较大影响。
她杰出的艺术成就赢得了后世文人的高度赞扬。
后人认为她的词“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”，她被称为“宋代最伟大的一位女词人，也是中国文学史上最伟大的一位女词人”，有“千古第一才女”之美誉。
李清照有《易安居士文集》、《易安词》等著作，但久已不传。
现存诗文集为后人所辑，有《漱玉词》1卷，《漱玉集》5卷。
代表作有《声声慢》、《一剪梅》、《如梦令》、《夏日绝句》、《醉花阴》、《武陵春》等。
[2]编辑本段生平事迹 李清照出生于一个爱好文学艺术的士大夫家庭。
父亲李格非济南历下人，进士出身，苏轼的学生，官至提点刑狱、礼部员外郎。
藏书甚富，善属文，工于词章。
现存于曲阜孔林思堂之东斋的北墙南起第一方石碣刻，上面写有：“提点刑狱、历下李格非，崇宁元年（1102年）正月二十八日率褐、过、迥、逅、远、迈，恭拜林冢下。
”母亲是状元王拱宸的孙女，很有文学修养。
李清照一生经历可以宋室南迁为界，分为前后两个时期。
前期 由于家庭，特别是父亲李格非的影响，李清照少年时代便工诗善词。
李清照的成长，与她所处的自然环境也是分不开的。
李清照幼年李清照画像（6张）(12张)，大部分时间是在风景如画，人文荟萃的家乡历城渡过的。
大约在她五六岁时，因父亲李格非作了京官，她便也随父母迁居东京汴梁（今河南省开封市）。
她是在东京长大的。
那时候，北宋统治阶级享乐成风，东京表面上仍极繁荣。
李清照作为一个士大夫阶层的大家闺秀，由于封建礼教的禁锢，不可能像男子一样走出家门。
接触整个社会。
但她毕竟出身于城市，不像乡村地主家里的女子那样闭塞。
她不仅可以划着小船，嬉戏于藕花深处，而且可以跟着家人到东京街头，观赏奇巧的花灯和繁华的街景、这一切，陶冶了她的性情。
丰富了她的精神生活。
李清照爱好自然的性格和描摹的自然的能力，说明了她曾经受过故乡山东的涵育。
而她在爱情描写上的毫无顾忌，显示了都市社会风气和文学气氛对她的熏染。
李清照与丈夫赵明诚[3] 十八岁时，李清照与赵明诚结婚。
婚后，清照与丈夫情投意合，如胶似漆，“夫妇擅朋友之胜”。
李清照与太学生赵明诚结婚后一同研究金石书画，过着幸福美好的生活。
赵父是当时有名的政治家，官右丞相。
婚后，她把整个身心都放在文学艺术的深造和金石文字的收集研究上。
她同赵明诚互相砥砺，进行词的创作，技法日臻成熟。
一年重阳节，李清照作了那首著名的《醉花阴》，寄给在外当官的丈夫：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”秋闺的寂寞与闺人的惆怅跃然纸上。
据《嫏环记》载，赵明诚接到后，叹赏不已，又不甘下风，就闭门谢客，废寝忘食，三日三夜，写出五十阙词。
他把李清照的这首词也杂入其间，请友人陆德夫品评。
陆德夫把玩再三，说：“只三句绝佳。
”赵问是哪三句，陆答：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
” 然而好景不长，朝中新旧党争愈演愈烈，一对鸳鸯被活活拆散，赵李隔河相望，饱尝相思之苦。
后期 公元1127年，北方女真族（金）攻破了汴京，徽宗、钦宗父子被俘，高宗南逃。
李清照夫妇也随难民流落江南。
飘流异地，多年搜集来的金石字画丧失殆尽，给她带来沉痛的打击和极大的痛苦。
后来金人铁蹄南下，南宋王朝腐败无能，自毁长城。
同年，赵明诚被任命为建康知府，在一次城中叛乱中，赵明诚缒城逃跑，使得李清照对其心灰意冷，并于第二年逃亡江西途中，行至乌江时写下有名的《夏日绝句》，赞项羽讽明诚，赵明诚自感羞愧，心情郁郁，后死于上任湖州知事途中。
在李清照孤寂之时，张汝舟（一作张汝州）为骗取李清照钱财，趁虚而入，对李清照百般示好。
李清照当时无依无靠，便顶世俗之风嫁给张汝州。
婚后，二人发现自己都受到了欺骗，张汝州发现李清照并没有自己预想中的家财万贯，而李清照也发现了张汝州的虚情假意，甚至到后来的拳脚相加。
之后，李清照发现张汝州的官职来源于行贿，便状告张汝州，在当时的社会环境下，妻子告发丈夫，即使印证丈夫有罪，妻子也要同受牢狱之苦。
李清照入狱后，由于家人收买了狱卒，入狱九天便被释放，这段不到百天的婚姻就此结束。
目睹了国破家亡的李清照“虽处忧患穷困而志不屈”，在“寻寻觅觅、冷冷清清”的晚年，她殚精竭虑，编撰《金石录》，完成丈夫未竟之功。
金兵的横行肆虐激起她强烈的爱国情感，她积极主张北伐收复中原，可是南宋王朝的腐朽无能和偏安一隅，使李清照的希望成为幻影。
李清照在南渡初期，还写过一首雄浑奔放的《夏日绝句》：“生当作人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东。
”借项羽的宁死不屈反讽徽宗父子的丧权辱国，意思表达得痛快淋漓，表达对宋王朝的愤恨。
多年的背井离乡，她那颗已经残碎的心，又因她的改嫁问题遭到士大夫阶层的污诟渲染，受到了更严重的残害。
她无依无靠，呼告无门，贫困忧苦，流徙飘泊，最后寂寞地死在江南。
[2]编辑本段创作成就思想内容 李清照工诗善文，更擅长词。
李清照词，人称“易安词”、“漱玉词”，以其号与集而得名。
《易安集》、《漱玉集》，宋人早有著录。
其词流传至今的，据今人所辑约有45首，另存疑10余首。
她的《漱玉词》既男性亦为之惊叹。
她不但有高深的文学修养，而且有大胆的创造精神。
从总的情况看，她的创作内容因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后期不同的特点。
前期：真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。
后期：主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。
表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁,孤独，惆怅 李清照前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。
如〔如梦令〕二首，活泼秀丽,语新意隽。
〔凤凰台上忆吹箫〕、〔一翦梅〕、〔醉花阴〕等词，通过描绘孤独的生活和抒发相思之情，表达了对丈夫的深厚感情,宛转曲折，清俊疏朗。
〔蝶恋花〕《晚止昌乐馆寄姊妹》写对女伴们的留恋，感情也极其真挚。
她的词虽多是描写寂寞的生活，抒发忧郁的感情，但从中往往可以看到她对大自然的热爱，也坦率地表露出她对美好爱情生活的追求。
这出自一个女作家之手，比起“花间派”代言体的闺怨词来要有价值得多。
王灼说：李清照“作长短句，能曲折尽人意，轻巧尖新，姿态百出。
闾巷荒淫之语，肆意落笔。
自古缙绅之家能文妇女，未见如此无顾籍也”（《碧鸡漫志》卷二）。
这种批评正说明了李清照词的意旨在客观上是违背了封建规范的。
李清照南渡后的词和前期相比也迥然不同。
国破家亡后政治上的风险和个人生活的种种悲惨遭遇，使她的精神很痛苦，因而她的词作一变早年的清丽、明快，而充满了凄凉、低沉之音，主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。
在流离生活中她常常思念中原故乡，如〔菩萨蛮〕写的“故乡何处是，忘了除非醉”，〔蝶恋花〕写的“空梦长安，认取长安道”，都流露出她对失陷了的北方的深切怀恋。
她更留恋已往的生活，如著名的慢词〔永遇乐〕，回忆“中州盛日”的京洛旧事；〔转调满庭芳“芳草池塘”回忆当年的“胜赏”，都将过去的美好生活和今日的凄凉憔悴作对比，寄托了故国之思。
她在词中充分地表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，如〔武陵春〕通过写物是人非事事休的感慨，〔声声慢〕通过写“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的处境，表达了自己难以克制、无法形容的愁。
又如〔清平乐〕中“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”的悲伤，〔孤雁儿〕中的悼亡情绪，都是在国破家亡、孤苦凄惨的生活基础上产生的，所以她的这部分词作正是对那个时代的苦难和个人不幸命运的艺术概括。
李清照在早年还写过一篇《词论》，提出词“别是一家”的说法，是宋代的重要词论，也成为她词创作的理论依据，著有《漱玉词》，李清照词的风格以婉约为主，屹然为一大宗，人称“婉约词宗”。
沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。
” 易安词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。
“易安体”之称始于宋人。
侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体”。
辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体”。
词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。
[2]艺术特色 一、倾掳真挚情 真情是词之骨，词之言情，贵得其真。
李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。
其前期的恋情词，如《一剪梅》、《凤凰台上忆吹箫》等，满怀至情，连篇痴语，自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性，这是男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。
其后期写愁的伤乱词，如《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《孤雁儿》等篇，字字血泪，声声呜咽，一派凄楚，动魄惊心，这“载不动”的“许多愁”，止不住的“千行泪”，“凄凄惨惨”的情怀，元地倾诉的“万千心事”，全是发自肺腑的心声，来不得半点雕琢矫饰。
这些融和着家国之变、时代 沧桑的悲慨之曲，来自情挚意浓的词人，植根于真实生活感受，是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。
二、熔炼家常语 《漱玉词》的语言，有与众不同的鲜明个性。
柳永是把词引向市井的开拓者，他用语通俗明畅，然好为徘体，偶涉蝶默，周邦彦变俚为雅，措词精工，施采丽密。
李清照遣词造语，自出机抒，创造了以自然率真为主要特色的文学语言。
所谓“以浅俗之语，发清新之思”（彭孙通《金粟词话》）。
这种语言对于北宋末期华贵典雅的词风无异是一种冲击。
如“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休”（《风凰台上忆吹萧》）。
仿佛毫不经意，冲口而出，但仔细体味，却含意多层，十分精细。
亲人远别，千言万语无从说起；分手已定，重重心事，说又何用；离恨别苦，难以启口的内心隐秘，刺人衷肠，宁可自我承受，不愿再增加行者负担。
这重重思绪，微妙心态，全用家常语道出而含蕴绵绵不尽。
如“甚霎儿晴,霎儿雨,霎儿风”“守著窗儿,独自怎生得黑
”信手拈来，便增添了许多新鲜生动的情味漱玉词的口语化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散无力，因为它是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。
故而落笔精警雅隽，语工意新。
如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、“云阶月地”云云，平易清新，精妙传神，正是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。
三、善用白描法 漱玉词不重故实，不过多化用前人诗文，而长于以白描手法创造动人的意境。
易安的白描与 柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同，而是“冲口出常言，境界动心魄”。
如《醉花阴》写离思凝重：“帘卷西风，人比黄花瘦。
”《永遇乐》写孤寂失落：“不如向帘儿底下，听人笑语。
”均以直白之语，写深浓之情，有场景，有人物，有衬映。
阶前花下心系伊人，刻骨相思的形象，闭关帘底，孤苦零丁，将无穷悲伤一己吞咽的心态，呈现眼前，栩栩纸背，令人一睹难忘。
《漱玉词》的白描，具有浑成、含蓄、宛曲的特点，因而毫无浅易平直之迹。
《行香子》煞拍：“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风
”虽系以口语描述天象，不免使人联想起人间风云变幻、爱河如许风波，其深层意蕴是领略不尽的。
四、讲求韵律美 李清照论词很重视声律，所谓歌词分五音六律、清浊轻重，她的创作实践了自己的理论。
这是由词作为一种乐诗特质决定的。
漱玉词讲究声情，喜用双声叠韵，选辞注重声韵美。
夏承焘曾举其《声声慢》为例，其中用舌声15字，齿声42字，尤其是未几句，“二十字里齿声交加重迭，这应是有意用啮齿丁宁的口吻，写自己忧郁倘恍的心情，不但读来明白如话，听来也有明显的声调美，充分表现乐章的特色”（《李清照词的艺术特色》）。
张端义《贵耳集》称赏“守著窗儿，独自怎生得黑”曰：…黑’字不许第二人押。
” 《声声慢》首句连下14个叠字，历代词家异口同声赞为千古绝调。
张端义谓：“此乃公孙大娘舞剑手，本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。
”徐钒《词苑丛谈》谓其音响之美，“真似大珠小珠落玉盘也”。
李清照善以寻常语度人音律，平淡人调殊难，奇妙而谐律，更是出神人化。
以是万树《词律》云：“其用字奇横而不妨音律，故卓绝千古。
”编辑本段主要作品词 《一剪梅·红藕香残玉簟秋》 红藕香残玉簟（diàn）秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来
雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除。
才下眉头，却上心头。
《小重山·春到长门草青青》 春到长门春草青，红梅些子破，未开匀。
碧云笼碾玉成尘，留晓梦，惊破一瓯春。
花影压重门，疏帘铺淡月，好黄昏。
二年三度负东君，归来也，著意过今春。
《忆秦娥·临高阁》 临高阁，乱山平野烟光薄。
烟光薄，栖鸦归后，暮天闻角。
断香残酒情怀恶，西风催衬梧桐落。
梧桐落，又还秋色，又还寂寞 《多丽·小楼寒》 小楼寒，夜长帘幕低垂。
恨萧萧、无情风雨，夜来揉损琼肌。
也不似、贵妃醉脸，也不似、孙寿愁眉。
韩令偷香，徐娘傅粉，莫将比拟未新奇。
细看取，屈平陶令，风韵正相宜。
微风起，清芬酝藉，不减酴醾。
渐秋阑、雪清玉瘦，向人无限依依。
似愁凝、汉皋解佩，似泪洒、纨扇题诗。
朗月清风，浓烟暗雨，天教憔悴度芳姿。
纵爱惜，不知从此，留得无多时
人情好。
何须更忆，泽畔东篱 《好事近·风定落花深》 风定落花深，帘外拥红堆雪。
长记海棠开后，正伤春时节。
酒阑歌罢玉尊空，青缸暗明灭。
魂梦不堪幽怨，更一声啼鴂。
《如梦令·昨夜雨疏风骤》 《如梦令·常记溪亭日暮》 《声声慢·寻寻觅觅》 《念奴娇·萧条庭院》 《转调满庭芳·芳草池塘》 《清平乐·年年雪里》 《菩萨蛮·风柔日薄春犹早》 《减字木兰花·浪淘沙帘外五更风》 《点绛唇·寂寞深闺》 《点绛唇·蹴罢秋千》 《浣溪沙·莫许杯深琥珀浓》 《浣溪沙·小院闲窗春己深》 《浣溪沙·淡荡春光寒食天》 《浣溪沙·髻子伤春慵更梳》 《浣溪沙·绣幕芙蓉一笑开》 《菩萨蛮·归鸿声断残云碧》 《添字采桑子·窗前谁种芭蕉树》 《摊破浣溪沙·揉破黄金万点轻》 《摊破浣溪沙·病起萧萧两鬓华》 《武陵春·风住尘香花已尽》 《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》 《南歌子·天上星河转》 《怨王孙·湖上风来波浩渺》 《鹧鸪天·寒日萧萧上琐窗》 《鹧鸪天·暗淡轻黄体性柔》 《玉楼春·红酥肯放琼苞碎》 《临江仙·庭院深深深几许》 《临江仙·梅》 漱玉词意[4]《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》 《蝶恋花·泪湿罗衣脂粉满》 《蝶恋花·上巳召亲族》 《渔家傲·天接云涛连晓雾》 《渔家傲·雪里已知春信至》 《减字木兰花·卖花担上》 《瑞鹧鸪·双银杏》 《长寿乐·南昌生日》 《行香子·天与秋光》 《行香子·草际鸣蛩》 《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》 《殢人娇·後亭梅花开有感》 《满庭芳·小阁藏春》 《庆清朝·慢禁幄低张》诗 《金石录》[5]《浯溪中兴碑诗》 《乌江》（又名《夏日绝句》） 《皇帝阁春帖子》 《钓台》 《上枢密韩肖胄诗》文 《金石录序》 《词论》 《打马图序》 《投翰林学士綦崇礼启》[6]
求高中语文必修四李清照词两首读后感 800字作文
李清照那时候是宋朝 流行诗词吧 她单独的脍炙人口的五字古诗好像没有 比如醉花阴 如梦令这种的都是掺五字的薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
古诗文作品阅读（15分）武陵春 李清照风住沉香花已尽，日晚卷梳头。
物事人非事事休，欲语泪先流。
《小学生必背古诗词75首》的读后感 作者：单霄龙 《小学生必背古诗词75首》是一本书，一本文化深渊的好书，一本成长必备的书。
瞧,这一首喜人的古诗，那一首感人的优美诗词，又有文学修养必备的东西，真是一本好书
可惜，没有插图。
这里面全是诗，也有注解、译文、诗人介绍、赏析等其他东西。
看：日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。
一句写江南多美啊
采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜。
这句道出了蜜蜂的辛勤，还暗喻了人们要学习蜜蜂这种难得“付出甚多而索取极少，不贪小便宜的精神”。
在这里，我认识了许多诗人，并和他们交了朋友，有存诗最多的陆游、改革失败的王安石、只活了26岁的林升、诗词夫妻赵明诚和李清照„„在这当中，只有王安石改过革，但失败了，后忧愤而死，如不这样，他也许还能活长点，他只活了65岁。
这里面还有一些精彩的故事，比如说：寻求生花妙笔、老僧借竹、俏话连篇、谜语诗„„苏轼妙语拒友尤为有趣，讲起了故事拒友，不懂的人还真以为他答应了呢
还挺有道理的。
不挑明说，暗喻作比喻，太有意思了
这本书非常好，我向你们推荐它。
我还给它作了一首诗： 《此书》 教吾悟道理， 渊伦难见以。
如言此物透， 深研其中理。
李清照的诗
《一剪梅》 红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来
雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
译文： 红藕香残，鲜艳的荷花凋谢了，从竹席上感到深深的凉意，轻轻脱换下薄纱罗裙，独自泛一叶兰舟。
天空中燕群排成队形飞回来，（有没有）传回谁的家书
鸿雁飞回的时候，（转眼间）已是夜晚，如洗的月光倾泻在西楼，（我这在这盼望着）。
花，自在地飘零，水，自在地飘流，一种离别的相思，你与我，牵动起两处的闲愁。
啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
赏析： 词的上片主要描述词人的独居生活。
“红藕香残玉簟秋”是以点带面的写法，给读者描绘了一幅词人眼中的余香袅袅的秋景图。
荷花已谢，虽仍留有残香，却不免透出秋的冷落与萧条。
玉席也已凉了，秋意渐来，秋凉渐浓。
中国的文人自古就悲秋，更何况是独守空闺的女词人呢
怎能不让她倍感孤独寂寥、怎能不思念远行的丈夫呢
为排遣心中的愁绪而“轻解罗赏，独上兰舟”。
一个“独”字而意境全出：曾经是夫唱妇随，曾经是携手并肩，曾经是举案齐眉，而现在却是茕茕孑立，形单影只；举目四望，相伴的只一“兰舟”而已
本是为“消愁”而来，怎奈却是“愁更愁”,相思之情不禁更重更浓。
看到鸿雁，词人想象着也许是丈夫托鸿雁捎来家信，她把苏武雁足传书的典故巧妙地融于眼前的情景之中，自然妥帖，余味无穷。
我们可以设想：词人甚至会猜想丈夫在信中告诉自己归期、行程，那种企盼之情溢于字里行间。
“雁字回时，月满西楼”，看到雁群飞回故里，自然会强化企盼丈夫回来的心绪。
我们似乎看到词人独自凭栏远眺，柔柔的月光洒满西楼，雁字回时，那种清冷，那种孤独，那种寂寥，怎可言传
下片是词人抒发内心感受，直抒相思之苦。
词人用“花自飘零水自流”起兴，这既是写她在舟中所见，也是她的内心所感。
花飘水流本是物之自态，却使词人触景生情：流水落花无从体味她的情怀，依旧我行我素地流走飘落，这更增加了词人的伤感与凄凉。
句中“自”用得最妙，词人移情于物又借物抒情，正如屈原所说“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”，表达 了对韶光易逝的感慨。
这样，词中的感情就使人觉得比单纯的思念更深入了一层，更富有暗示性，给读者留有更大的想象空间，更增添了感染力。
“一种相思，两处闲愁”，是直接抒发相思之情。
词人把夫妻双方合起来写，这是她设身处地地想象丈夫也如自己一样深深地思念着对方，可是空间上的距离使二人不能相互倾诉，只好各自思念着、愁闷着。
这也是女性特有的细腻之处。
但是这只是铺垫，词的主旨落在最后两句“此情无计可消除，才下眉头却上心头”上。
相思之情要用“计”来“消除”，却又“无计可消除”，可见相思之深 之苦。
眉间心上，“斩不断，理还乱”。
我们可以从中体会到词人的万千愁绪，这与她的“只恐双溪舴艨舟，载不动许多愁”有异曲同工之妙，给人以无限的遐想。
通观全篇，词人以细腻委婉的笔触抒写自己对丈夫的绵绵不绝的相思之情，用平常无奇的文字表现新奇的意境。
此词是李清照细腻深婉的风格的最好诠释，也使《一剪梅》成为李清照的代表作之一。
《武陵春》 风住尘香花已尽，日晚倦梳头。
物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。
只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
这首词是宋高宗绍兴五年（1135）作者避难浙江金华时所作。
当年她是五十三岁。
那时，她已处于国破家亡之中，亲爱的丈夫死了，珍藏的文物大半散失了，自己也流离异乡，无依无靠，所以词情极其悲苦。
首句写当前所见，本是风狂花尽，一片凄清，但却避免了从正面描写风之狂暴、花之狼藉，而只用“ 风住尘香”四字来表明这一场小小灾难的后果，则狂风摧花，落红满地，均在其中，出笔极为蕴藉。
而且在风没有停息之时，花片纷飞，落红如雨，虽极不堪，尚有残花可见；风住之后，花已沾泥，人践马踏，化为尘土，所余痕迹，但有尘香，则春光竟一扫而空，更无所有，就更为不堪了。
所以，“风住尘香”四字，不但含 蓄，而且由于含蓄，反而扩大了容量，使人从中体会到更为丰富的感情。
次句写由于所见如彼，故所为如此。
日色已高，头犹未梳，虽与《凤凰台上忆吹箫》中“起 来慵自梳头”语意全同，但那是生离之愁，这是死别之恨，深浅自别。
三、四两句，由含蓄而转为纵笔直写，点明一切悲苦，由来都是“物是人非”。
而这种“物是人非 ”，又决不是偶然的、个别的、轻微的变化，而是一种极为广泛的、剧烈的、带有根本性的、重大的变化，无穷的事情、无尽的痛苦，都在其中，故以“事事休”概 括。
这，真是“一部十七史，从何说起”
所以正要想说，眼泪已经直流了。
前两句，含蓄；后两句，真率。
含蓄，是由于此情无处可诉；真率，则由于虽明知无处可诉，而仍然不得不诉。
故似若相反，而实则相成。
《如梦令》 昨夜雨疏风骤。
浓睡不消残酒。
试问卷帘人，——却道“海棠依旧”。
知否，知否
应是绿肥红瘦
这首小令，有人物，有场景，还有对白，充分显示了宋词的语言表现力和词人的才华。
“ 昨夜雨疏风骤 ”指的是昨宵雨狂风猛 。
疏，正写疏放疏狂，而非通常的稀疏义。
当此芳春，名花正好，偏那风雨就来逼迫了，心绪如潮，不得入睡，只有借酒消愁。
酒吃得多了，觉也睡得浓了。
结果一觉醒来，天已大亮。
但昨夜之心情，却已然如隔在胸，所以一起身便要询问意中悬悬之事。
于是，她急问收拾房屋，启户卷帘的侍女：海棠花怎么样了
侍女看了一看，笑回道：“还不错，一夜风雨，海棠一点儿没变
”女主人 听了，嗔叹道；“傻丫头，你可知道那海棠花丛已是红的见少，绿的见多了吗
” 这句对白写出了诗画所不能道，写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻，可谓“传神之笔。
作者以 “浓睡”、“残酒”搭桥，写出了白夜至晨的时间变化和心理演变。
然后一个“卷帘 ”，点破日曙天明，巧妙得当。
然而，问卷帘之人，却一字不提所问何事，只于答话中透露出谜底。
真是绝妙工巧，不着痕迹。
词人为花而喜，为花而悲、为花而醉、为花而嗔，实则是伤春惜春，以花自喻，慨叹自己的青春易逝。
《声声慢》 寻寻觅觅，冷冷清清， 凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒， 怎敌他、晚来风急
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘
守着窗儿，独自怎生得黑
梧桐更兼细雨， 到黄昏，点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得
《声声慢》是她晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。
当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。
这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。
就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。
词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。
要注意的是，这首词中作者抒发的那种非比寻常的凄苦哀愁，格调看起来虽显低沉，但分析此词不能脱离作者所生活的环境和时代氛围。
联系作者的遭遇，可知作者这一深重的哀愁不是那种闺怨闲愁，它是在金兵入侵、国土沦丧、人民流离失所、朝政腐败这样一个社会背景之下产生的，这就使这首词的感情色彩有了一个时代依托，有了一定的现实性和社会意义。
因此，我们可以说《声声慢》这首满含凄苦情的词。
堪称千古绝唱! 《醉花阴》 薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
译文： 稀薄的雾气浓密的云层掠起烦愁直到白昼，龙脑的香料早已烧完了在炉金兽。
美好的节日又到重阳，洁白的瓷枕，轻纱笼罩的床厨，昨日半夜的凉气刚刚浸透。
在东篱饮酒直饮到黄昏以后，淡淡的黄菊清香飘满双袖。
别说不会消损神魂，珠帘卷起是由于被受西风，闺中少妇比黄花更加消瘦。
赏析： 在这首词里，虽然写的是思亲，但是却没有出现思亲或相思之苦的语句，而是用了叙事的方式，表达 出深深的思亲的愁苦。
显的很沉重高雅。
古诗词中以花喻人瘦的作品屡见不鲜。
但比较起来却均未及李清照本篇写得这样成功。
原因是，这首词的比喻与全词的整体形象结合得十分紧密，比喻巧妙，极切合女词人的身份和情致，读之亲切。
词的意境通过描述了重阳佳节作者把酒赏菊的情景，烘托了一种凄凉寂寥的氛围，表达了作者思念丈夫的寂寞与孤寂的心情。
补充资料： 据说李清照将这首词寄给在外做官的丈夫赵明诚后，赵明诚赞赏不已，自愧写词不如妻子，却又想要胜过她，于是杜门谢客，苦思冥想，三日三夜，作词五十首，并将李清照的这首词夹杂其中，请友人陆德夫评论。
陆德夫细加玩味后说：“只三句绝 佳。
”赵明诚问哪三句，陆德夫说：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”正是本词的最后三句。
《如梦令》 常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
译文： 经常记起在溪边的亭子游玩直到太阳落山的时候，喝得大醉不知道回来的路。
游兴满足了，天黑往回划船，错误地划进了荷花深处。
抢着划呀，抢着划呀，惊动满滩的水鸟，都飞起来了。
赏析： 这是一首忆昔词。
寥寥数语，似乎是随意而出，却又惜墨如金，句句含有深意。
开头两句，写沉醉兴奋之情。
接着写“兴尽”归家，又“误入”荷塘深处，别有天地，更令人流连。
最后一句，纯洁天真，言尽而意不尽。
古诗词读后感420字
让我有了很多感想。
我经常畅游在书中的世界中，细细品味古诗的韵味。
在这里，我认识了许多诗人，并和他们交了朋友，有存诗最多的陆游、改革失败的王安石、只活了26岁的林升、诗词夫妻赵明诚和李清照，在这当中，还有改革失败后忧愤而死的王安石。
李清照 词论的原文
1、《词论》 乐府声诗并著，最盛于唐。
开元、天宝间，有李八郎者，能歌擅天下。
时新及第进士开宴曲江，榜中一名士，先召李，使易服隐姓名，衣冠故敝，精神惨沮，与同之宴所。
曰：“表弟愿与坐末。
”众皆不顾。
既酒行乐作，歌者进，时曹元谦、念奴为冠，歌罢，众皆咨嗟称赏。
名士忽指李曰：“请表弟歌。
”众皆哂，或有怒者。
及转喉发声，歌一曲，众皆泣下。
罗拜曰：此李八郎也。
”自后郑、卫之声日炽，流糜之变日烦。
已有《菩萨蛮》、《春光好》、《莎鸡子》、《更漏子》、《浣溪沙》、《梦江南》、《渔父》等词，不可遍举。
五代干戈，四海瓜分豆剖，斯文道息。
独江南李氏君臣尚文雅，故有“小楼吹彻玉笙寒”、“吹皱一池春水”之词。
语虽甚奇，所谓“亡国之音哀以思”也。
逮至本朝，礼乐文武大备。
又涵养百余年，始有柳屯田永者，变旧声作新声，出《乐章集》，大得声称于世；虽协音律，而词语尘下。
又有张子野、宋子京兄弟，沈唐、元绛、晁次膺辈继出，虽时时有妙语，而破碎何足名家
至晏元献、欧阳永叔、苏子瞻，学际天人，作为小歌词，直如酌蠡水于大海，然皆句读不茸之诗尔。
又往往不协音律，何耶
盖诗文分平侧，而歌词分五音，又分五声，又分六律，又分清浊轻重。
且如近世所谓《声声慢》、《雨中花》、《喜迁莺》，既押平声韵，又押入声韵；《玉楼春》本押平声韵，有押去声，又押入声。
本押仄声韵，如押上声则协；如押入声，则不可歌矣。
王介甫、曾子固，文章似西汉，若作一小歌词，则人必绝倒，不可读也。
乃知词别是一家，知之者少。
后晏叔原、贺方回、秦少游、黄鲁直出，始能知之。
又晏苦无铺叙。
贺苦少重典。
秦即专主情致，而少故实。
譬如贫家美女，虽极妍丽丰逸，而终乏富贵态。
黄即尚故实而多疵病，譬如良玉有瑕，价自减半矣。
2、简介 《词论》是李清照所著的一篇关于词的专论文章，创作的年代推断为南渡之前所作。
李清照在《词论》一文中提出词“别是一家”之说，强调了词与诗的分野，强调词配合词牌所对应的曲调演唱的重要性，并在《词论》一文中通过对先前各家的评价中，系统的阐述了优秀词作的标准。
3、作者简介 李清照（1084年3月13日—1155年5月12日），号易安居士，汉族，齐州章丘（今山东章丘）人。
宋代（两宋之交）女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。
