
中学生文萃读后感1000字
《中学生文萃》创刊时,我上高二。
正是对写作和投稿极其狂热的时候。
和很多人一样,我从心底里欢呼这本杂志的诞生。
我给它起的宣传语是:这是一片属于中学生的沃土,自己耕耘,自己收获。
当时,并没有公开征集杂志的宣传语。
我和主编丁仁祖老师认识较早,我知道杂志创办的过程,我说,中学生写、中学生办应该作为我们的一个特点。
这条宣传语后来印在杂志上,也印在宣传页上。
最早的特约中学生编辑有两人,一个是我,一个是宝鸡的张福刚。
当时,想叫特约中学生编委,时任陕西教育学院院长没有同意,他说成年人叫编委,中学生还是叫编辑吧。
每次去教育学院,我都会提一些刊物,是我平时收集的。
我建议丁老师学习人家的长处,特别是装帧设计,希望能洋气一点。
我不但当面给丁老师说,还多次写信,但是,却很难改变,一是杂志没有钱请高水平的美术编辑,二是丁老师认为实在一点好。
也许这也是刊物的一个风格吧。
很长一段时间,都是丁老师一个人在办这个刊物。
作为学生编辑,我力所能及地帮他做一点事。
我以杂志的名义约不少人写稿。
一九九三年上海首届东亚运动会点燃圣火的“东亚圣女”阎华也回信了。
正在中国人民大学上学的童话作家马璇应约寄来了稿子。
丁老师还让我以他的名义给当时的国家教委副主任柳斌同志写信,希望他为刊物题词,后来他果然题了词。
我也帮着看一些读者来信,印象深刻的是,有一个中学生说启功写的“中学生文萃”这几个字不好看,像火柴棍棍。
他可能不知道,这正是启功的风格。
我的那些喜欢文学的好朋友,也被我介绍了过来。
暑假,我们一起帮丁老师编稿,校对杂志。
周盼红住在市二十六中学,他骑自行车过来,进教育学院大门时,没有人提醒他要领一个车牌,等到出门,问他要,他没有,就走不了了。
后来只好把车锁到车棚,坐公共汽车回家。
他曾办过一份叫《追求》的手抄报,刊首语是他写的,我选登在杂志上。
刘峰的一组散文诗《被雨声围困的村庄》也是我编辑的。
之前,在学校,我们有过短暂的交流。
我和很多人的第一次见面,也是在教育学院。
王琪那时候还在陕西第一工业学校上学。
张斌峰高考后,来编辑部送稿,他后来做过杂志“心灵之约”栏目的主持人。
周盼红也当过一个栏目的主持人,他的笔名叫安达。
一九九四年暑假,在编辑部,我们送杨广虎和阎妮一起去北戴河参加文学夏令营。
我们在教育学院的食堂吃饭,晚上就住在编辑部里。
铺一张凉席在楼道,几个人躺在一起,凉风吹来,很是惬意,我们经常聊到很晚才睡。
书生意气,挥斥方遒,指点江山,激扬文字。
我们这些人,后来大部分都做过报纸编辑和采访工作。
在《中学生文萃》的这段经历,应该算是新闻生涯的最开始吧。
上大学后,我和杂志联系越来越少。
后来因为报刊整顿,杂志准备停办,我还写过回忆的文章,后来又说可以继续办下去。
再后来,丁老师不再担任主编。
杂志早已更换了名字,但是,我们这些人,还是喜欢以《中学生文萃》的名义聚会。
时间流逝,如同小学生放学,开始是排着整齐的队伍,人数众多,颇具规模,走着走着,各到各家,长长的队伍变短了。
每当想起,难免会有一丝丝的难过,过去的日子真的再也回不来了。
有的人也联系不上了,比如燕怡。
我上大学后,他给我寄样刊,给我写信。
我记得有一次他为杂志拉到了赞助,写信告诉我,好像自己得到了很大一笔钱,兴奋之情洋溢在纸上。
而现在也找不到他了。
去年夏天,弟弟帮我整理堆放在老屋里的那些杂志,其中也有《中学生文萃》,实在太多,他留下了一些,大部分都处理掉了。
我感到惋惜,但也不能责备他。
回到家,再看当年的杂志,竟然感到有一点点陌生。
如此投入地去爱一本杂志,可能只有少年时代才会那么去做,可惜我的少年时代已经离我越来越远了。
生命册读后感 1000字 初二 语文水平比较低 能按我的水平写一篇吗。
河南作家李佩甫的系列小说《羊的门》、《城的灯》、《生命册》,全部以中原文化为背景,构建了深厚、凝重的历史厚实感。
昨天,读完了《生命册》,给我的感觉是那么熟悉的乡土气息,通过一个个小人物的命运发展轨迹得以展现。
或者说,小人物的描写充满了乡土气息,也可以说乡土气息弥漫了人物的奋斗全程。
小说中的“我”吴志鹏是“一粒种子”,把自己移栽进了城市;我是一个楔子,强行嵌进城市的柳木楔子,虽然满身是芽儿,却不知能不能在水泥地上扎下根来。
……要想在城市里生活,你必须拥有三要素:身份、单位、关系。
要不就是一个漂泊者。
可是,一个来自于乡村的大学老师在追求正常理想的过程中,却被自己的背景和关系所拖累,不得不逃离,成为一个“北漂”。
北漂中挖得了人生第一桶金,又南下创业,从最初的要拥有一万元的目标,到最后拥有百万、千万,甚至对亿元也不满意了,在追求中渐渐沦为精神的迷茫者。
那些没有走出乡村的小人物,命运更是不堪
老姑夫蔡国寅是一个身历战功的英雄,却在追求幸福的路上跌入了无休止的家庭战争,他虽然身为村支书,为村人做了不少好事,却不被自己的老婆和女儿理解,最后惨死在老屋;能工巧匠梁五方曾经多么春风得意,后来在运动中受到了不公平待遇,后半生成为一个上访者,一个流浪者;虫嫂身小力薄,但她坚韧地活着,为丈夫、为孩子,她不惜贱踏人格,以偷养家;春才下河坡——去球,这句话隐含着一个悲剧故事。
性格内向、羞涩的巧手青年春才在性朦胧期,不堪众妇女的调侃戏谑,又无人诉说无法排解,竟“自宫”残害了自己的一生;杜秋月因作风问题被下放到农村改造,他满腹才华却活得那样卑微,最终虽被平反却始终没有摆脱乡村老婆还不得不依靠她,可见精神上何等痛苦;蔡苇香从“脚屋”做起,发迹后摇身一变为蔡思凡女士,可她也难以为自己正名……善良朴实的乡亲们呢,你们辛勤善良,却又愚蠢可笑,你们的唾沫淹死了罪恶,你们的闲言逼死了善良,你们的感情喧泄盲目顺从打死了正义的才华呀
可谁能怪你们呢
你们的知识境界、生活阅历、价值观念束缚了你们的思想,绑架了你们的行为……这些人物的命运是悲剧性的,是历史的局限性造成的。
“骆驼”与吴志鹏是现代知识分子,他们的命运却也是悲剧性的。
“骆驼”硕士毕业,身残志坚,智力超群,嗅觉敏锐,当他通过个人奋斗终于成为时代的弄潮儿之后,却没能及时收手,最终被迫跳楼身亡。
这是现实社会的残酷和无奈造成的,当然,个人无止境的欲望也是导致悲剧命运的一个重要因素。
我怀念家乡的牛毛细雨。
我怀念家乡夜半的狗咬声。
我怀念藏在平原夜色里的咳嗽声或是问候语。
我怀念蛐蛐的叫声。
我怀念倒沫的老牛。
我怀念冬日里失落在黄土路上的老牛蹄印。
我怀念静静的场院和一个一个的谷草垛。
我怀念钉在黄泥墙上的木橛儿。
我怀念那种简易的、有着四条木腿儿的小凳。
我怀念门搭的声音。
我甚至于怀念家乡那种有风的日子。
……我知道,我是有背景的人,我身后有人!——这些语句,意味学长
是的,“我”的背景,就是我成长的乡村,乡村的人,乡村的土地,乡村的风俗,乡村的观念;“我”身后的人,就是“我”的关系,是我终生不能“负”不敢“负”的乡间恩人
文化苦旅每一章节的读后感,800字以上
1.《道士塔》 余秋雨在这篇充满了个人臆想、近似小说化了的散文中所写和表达的内容只消三个字即可说明,便是那带着琼瑶阿姨的粉泪声腔而仿佛在几卷线装古书前,对着死朽者的尸骨却竟把无缚鸡之力的臃肿全身绷紧,举轻若重、绘声绘色的泣涕道:“我好恨
” 他的“恨”一如他结尾处的虽说“默默地”但实际仍“好激动”一样,都对我够不成任何透彻肺腑的情感冲击力和感染力。
他的“恨”实在恨得肤浅,竟能把几乎所有毁损敦煌文物的罪过和仇恨的矛头都加诸于这个“穿着土布棉衣,目光呆滞,畏畏缩缩,是那个时代到处可以遇见的一个中国平民”的道士身上
余秋雨在百年之后裹着一身“文化学者”的知识优越感,坐在茶香四溢的书案前遥遥对视着世纪之初的暗夜里那焚尽生灵的硝尘,像一个深宅大院里的公子哥儿申斥着他从未真正了解、认识过的看门老仆——你为何如此败家
那时侯余先生从这老奴身上是颇找回了些道德优越感的自我满足的。
《道士塔》的实质作用也仅限于此。
聪明的作者没有忘记在最后借某个日本学者的话“我想纠正一个过去的说法。
这几年的成果已经表明,敦煌在中国,敦煌学也在中国”来挽回中国的民族自尊和自信来,而以往那些他刚刚咬牙切齿描写的中国的愚昧、荒蛮、落后、病态都集中处理算在了王道士一个“个人”的身上,并且这本应该切入审思、深思中国各种根深蒂固之病态与愚劣以及展开对影响产生了像王道士这样“到处可以遇见的一个中国平民”的深层文化传统的批判之可能,都在“过去时”与“现在时”的泾渭分明的割裂式划分中被完完全全的消解掉了;于是,中国只要一有了坏事,便据说总是因为某几个“小人”作乱的缘故,而中国一旦有了好事,便肯定是证明了整个中华民族“向来优秀”的集体荣耀,我们的民族和文化上之“自尊”与“自信”便是这样得以实现和得到满足的。
正是这种阿Q式的毫无自我批判、解剖与忏悔的“胜利法”,让余秋雨笔下的中国文人与文化在矫柔造作的“痛楚”和自我麻醉式的超脱中无往而不胜,无论到什么时候,都会是一副貌似自信的“胜利在握”的模样。
但我知道,他心虚得紧。
但是中国的某些知识分子都愿意退回进所谓“灿烂文明五千年”的故纸堆里重拣起传统士人情怀的人格面具戴上,何况“到处可以遇见的中国平民”则更需要从尚未捂无热乎的“我们的文化”中找回鲁迅先生所讽刺的那种“合群的自大”式的“自尊”与“自信”来。
余秋雨很好的为庸众们做成了此事,所以我认为他的散文本质上是一种“媚俗”,并不冤枉他,只不过他这回所卖的,乃是“文化”这剂高雅体面的春药。
2.《莫高窟》 《莫高窟》所运的文字是唯美而稍显绮靡多姿的,辞藻富繁而无雕琢的赘感,将静态的敦煌壁画用活的线条和气势舞动起来,既合人与背景的内容,又能赋予横亘时空的强烈的生命与美学意义,人随画动,画从心转,幻境与当下交织,历史与色彩共升,细腻入微又磅礴挥洒,悄然无语而乐章交响。
作者的立意很清楚:想要追求一种超越了宗教、道德的敦煌艺术之“美”来。
你可以取别的视角,但“美”这个视角是合适的,同时又兼顾到了莫高窟的多层意蕴,也就是“层次丰富的景深(depth of field)”,像敦煌的意义与价值显然是“说不能尽”的经典,余秋雨是在“美”的艺术心理观照下截取他想要和欣享的敦煌片段,从这一层面来讲,应该说作者的眼界不乏大气、开阔、高远,这是其独到的地方。
但问题是,伴随着“多方面生命”的呈现、聚会、狂欢、释放,余秋雨渐渐走入了他实则认知较浅薄的“历史的景深和民族心理的景深”的叙述之中,“人性”“生命”“人格”都成了反复歌咏却苍白空泛的符号,我们看到了浓墨重彩的一幅幅曼妙醉神的画,却见不着更深厚的对生命或人性本身的诠释与穿越,最终,又是顶礼膜拜式的表达了对盛唐这一个时代的无限憧憬与自豪,于是说“我们的民族,总算拥有这么一个朝代,总算有过这么一个时刻”,个体的生命艺术之美被宏大的历史主题与廉价的民族自尊遮蔽了,于是“我们曾经拥有”“我们一千多年层层累聚”,这中间只有机械的堆叠,大失立体多维度的穿越审思,所以余秋雨的审美只能浮在表面的装修上,却无法扣问灵魂,力透出生命的本色来。
莫高窟的“美”,也因此减色不少,单薄不少。
3.《阳关雪》 阳关“终成废墟,终成荒原”。
那么这原因何在呢
作者极其隐晦的表达出这样一个观点,即:当权的统治者似乎没有给艺术家们以足够的地位和尊重,所以限制了艺术家们的创作,然而艺术家们可是足够优秀足够天才足够好的。
“但是,长安的宫殿,只为艺术家们开了一个狭小的边门”这句话很有意味,很能够透视出余秋雨在拿着古代知识分子暗中自比的同时,他的双眼始终没离开过“长安的宫殿”为其所开的“门”,余秋雨性格中深刻烙印着对“权力”的心理依附,在此文中已有较深隐的体现。
他通过对古代文化名人的悲叹、哀痛、伤悼乃至鸣不平,甚至常常要挤出几滴酸度超强的枯泪来,其实正是欲寄托他自己希望当权者能施舍给像他这样的文化人以生存的空间甚或重用之的企望,这是典型的中国传统士人的情结,是没有或缺乏独立人格,始终活在权力话语的阴影下谋求自我的定位,余秋雨借此将他作为这种知识分子的虚荣表现得淋漓尽致,荒原
千万别侮辱艾略特的经典大作,那不过是无奈的看着自身终入尘土的垒起的坟而已。
余秋雨仍没忘了拿唐代的造像去向文艺复兴时的西方艺术大师那里寻回一点可怜的“骄傲与自豪”,但他却不愿也不肯再继续追问:为什么如此辉煌的唐朝艺术却无法避免走向退步衰落的宿命
而西方的文艺复兴为什么却偏偏能开出一个史无前例的近现代人类文明呢
那些至今依然坐在“四大发明”之类国故上高唱凯歌颂谣的孝子贤孙们,自然是想不明白的。
4.《沙原隐泉》 此文的文笔流畅,余秋雨的文字工夫确是很强很吸引人的,其叙事往往带有鲜明的戏剧性,这是他行文的优点。
有论者因此批评他在散文里“编故事”,走金庸小说的套路,已经偏离了散文“真我”“写实”的文体要求等等,我以为这种局限性很大的批评并没有多高的价值,文学艺术上的打破文体自身或先前的定义要求与局限而进行创新、开拓、尝试是一件更应该注目和鼓励的事情,在形式上我对余文没有多少批评,尽管他自己后来把自己的拓展写作给模式化了,为人所诟病。
但是艺术上你可以做不到或者不去做“事实上”的真实(其实我们传统所谓“真实”也并不真的真实,也只是心理认识的结果),但我一直认为写作的主观“态度”必须是真诚的,失却了真诚则一切休论。
努力攀爬着才刚刚自比“高加索山头上的普罗米修斯”,旋即“哑然失笑”,竟以所谓“康德所说的滑稽”作评价,康德讲了那么多精深的哲学,他偏要选用这个“滑稽”。
我的感觉是,余秋雨不具备真正的悲剧精神和意识,虽然他最会煽情掉泪。
述老尼处简直是文人式的矫情造作,一个老人几十年的生存经过和精神情感历程竟被“眼光又转向这脉静池。
答案应该都在这里。
”一句轻轻作结带过,那这是怎样“神奇”的一脉泉啊,竟然超过涵盖了一个衰老生命的丰富与厚度
“老尼的孤守不无道理”,但不知余秋雨本人愿不愿意也这样“很有道理”的活着,尊重不应只是一种浅薄的认同,更需要一种穿透人生苦难的愿力与慧力。
5.《柳侯祠》 倘若读懂了作者“借古人的尸,还自己的魂”的深隐之意,便会觉得这是一篇作呕指数很高的“文化散文”,与其说通篇都在兜售着“文化”这个已被其弄得俗得不能再俗的空泛概念,倒不如说是一个文化人急于想做官的心灵告白,整篇文字都流露出作者浓厚的“官本位”的思想意识,甚至十分露骨的用“倒是现任柳州市副市长的几句话使我听了眼睛一亮。
”这样肉麻的话来直接会通今古,就差从棺椁中拉出柳宗元来现场讲几句了,并且说“从根子上使柳州开通”的乃是因了“柳宗元和其他南下贬官”,柳州当代的开放和崛起是否真是“从根子上”靠了千年之前的南下贬官们的文化遗产,我不清楚,但我清楚的是余秋雨的醉翁之意不在酒,没忘记格外强调了这位副市长“也是个文人”,那么我们可以说他余秋雨也是个“文人”,而且是级别更高的大文人,那么中国若想“从根子上”好起来,实在只有起用这群大文人、小文人们来做大官、小官这一条不二法门了
可以说透过此文,我们完全看得出余秋雨骨子里几乎全然未消化现代法治社会、宪政民主的政治理念,他或许知道一些理论,但他接受的却是比当代新儒家还要保守的政治文化意识,这样的结果,是做官的附庸风雅操控着文化,文化人附势权力卖弄着文化,可笑的是余在文中竟还哀叹柳宗元失去了“个人的意义”,在官本位的专制体制下,个体当然无法独立或倍受压制,余既然看到了这点,却不向制度问责,而把希望寄托在“文人作官”的“人治”上,殊不知他岂是真在替古人鸣冤
“项庄舞剑,意在沛公”罢了
6.《白莲洞》 “桃花源”千百年来竟成中国人时时梦寐以求的人间乐土之所在,“桃源”所乐者何
无战乱与征赋,平等而富足,如是而已矣,并无精神之超越,无对人性本具之罪恶与生命本有之苦难的复杂性之认识,“桃源”人也是人,就算避世再远,也逃不开罪的钳制。
所以中国的传统文化要么向王权低头,要么就隐遁超脱,并无为爱为公义为超越性之真理而独立奋争的精神。
不是遮与盖,就是逃与避,在苦与乐之间徘徊不止,走向“桃源”的同时,也走向了精神价值的虚无,难道这竟是陶渊明和千百士人所向往的乐土
7.《都江堰》 这依然是一篇借着都江堰写李冰,借着李冰写“官本位”的文章,我在《柳侯祠》的评述中已有所论,只不过此番他给“官本位”注入的不是碑文诗赋而是专业的科学技术,都江堰的伟大被浓缩在了“李冰的精魂”里,作者所盼望的乃是这样的人可以子子孙孙无穷尽,于是对李冰的充满民间宗教色彩的膜拜和人而神的民间戏剧中很作了一番文章,颇为赞赏,并且说“轰鸣的江水”便因此成了“至圣至善的遗言”。
余文惯于在对山水的膜拜式夸大定位和抒写中行矫情与煽情,但他肯定不是真的要跪倒在山水文物前,他不过是做这么一个虚假的姿态而已,他的重点仍是利用这种情感的煽动去消弭理性的冷峻思考,从而使读者认同他、跟着他的观点走。
此文对“能臣干吏”的崇拜与对“清官”的崇拜一样,都是“人治”思路的认识,要知道仅凭“清官”“能臣”是无法帮助中国摆脱“人治”带来的历史循环的,但这种理性认知在作者故意营造的宏大主题与取媚民众的民粹主义气氛下,被抽空殆尽了。
余秋雨在文中说:“在这里,我突然产生了对中国历史的某种乐观”,我虽不知道这是否为其真心话,但通览整部《文化苦旅》,你都能感受得到这种甜腻腻的肤浅的“乐”观,而书名竟贯之以一“苦”字,什么叫做惺惺作态
什么又是矫情
看罢。
8.《三峡》 李白的诗飘逸灵动、超拔纵横、吞吐山河有余,而沉郁练达、忧患深情、悲心苦难不足,读其作品如阅其人,羽化超脱而心向隐遁的仙道气始终伴随着这位才华横溢的天之骄子,在世事的艰辛、恶劣和仕途的坎坷不顺中他选择了以桀骜不逊的风骨出入自我精神的狂欢,这与杜甫的始终不弃不舍,执著当下,痛入心髓而犹深怀抱负与忧悲进入民众、国家的苦难大有不同。
中国的多数人可能大抵都更爱读李白,因为从李白那儿能读出一种速度和快感来,但我却偏爱老杜,老杜的字句不止是用灵气泼洒的音符,更是一种血泪沉淀的生命的精魂。
他不超脱,所以他超越了那时代的每一个神往超脱的诗人。
9.《洞庭一角》 “贬官文化”的确是中国文化中很重的一笔,贬官们仕途兴隆、官运亨通时不见有特别优异的文章出世,只是被贬外放了,才“只好与山水亲热”,有了悲戚哀愤的常情,文采竟也飞扬起来,“事过境迁,连朝廷也觉得此人不错,恢复名誉。
”可见贬官们的写作与抒情岂能不暗怀着盼主上查阅而重起用之的功利心思
既被“贬”了,就无奈的写写东西,这写出的东西便恰好印证了贬官的“文品”,既是别有深意和目的而写,则这制造出的“文品”确也和其“人品”相映成趣——都虚伪得紧。
那么,倘若中国文化“极其夺目”的一笔竟是如此被文化官员们弄出来的,就不晓得到底是中国的贬官们太有才了,还是中国文学创作的自我评价“太有才”了。
不过文学在此文只是装裱,重要的是“地因人传,人因地传,两相帮衬,俱著声名”的“声名”效应,贬官们都化了灰,山水亭阁也仍是这样的山水亭阁,还理会他什么“文学”作甚
重要的是靠文章赚得的“声名”才是眼睁睁的取之不竭的实利,文学既“帮衬”了贬官的官运又“帮衬”了旅游景点的声名,大约可以名垂青史,不朽于后人了。
读懂了余秋雨的“帮衬”,也就读懂了中国古典文学的一半。
10.《庐山》 文人因其对山水景致的吟咏而招引来世俗的拥挤,从而失去了此山此水,于是“文人似乎注定要与苦旅连在一起”。
但中国文人真的有叙述的这么高尚超拔吗
“苦旅”之“苦”会因为“世俗的拥挤”而消失飘散
其实,恰恰是世俗的打破山水原貌才能使精神贵族们感到苦涩,而文人在面对山水世俗化后反觉其“不苦了”,欲别寻苦境,这说明无论“苦”或是“乐”实际都未进入文人的精神深处,皆非精神加工品味后沉积转变成的苦与乐,而停留在感官层面;倘若不是这样,进入了精神层面而犹言世俗化的“不苦”与原貌之“苦”,则说明中国文人的精神较之我等俗辈凡夫实也无特异超绝之处,可以不必扬起文化优越感的架子,要独占这山那景观的,而且非得和“大官人”“大商贾”站成一线凑这很抬身价也很势利很虚荣的热闹。
11.《贵池傩》 “迷信”这个词本身充浸着一种粗暴的判断情绪,也交织着从中古甚至原始文化向祛魅的现代理性文化过度的激烈挣扎和矛盾心理。
尊重一种哪怕是荒蛮的文化是否就真的可取呢
谈尊重的大抵都是置身于其外的人,而为此荒蛮文化所深深影响的族人的生存困境与精神困境也许才是更大更需要思索的问题。
价值真的可以是多元的
诚如文中所言,今日乡民的重演傩戏究竟还保留几分诚意
或许内里都怀着现代商业功利的心思罢。
而这种“诚意”的保留真的需要吗
传统文化在现代性中的融解是一个大智慧的疑难问题,我个人相信真理一元,“多元”只能是形而下的多元,无论如何,“迷信”的文化不该是用强制暴力去推倒砸烂的,因为只有在“自由”的前提下才能谈尊重人的权利与尊严。
何况人类尚有太多的未知,尚需更广阔的胸襟,透过一个傩戏,可以窥视当下整个中华民族转捩期的文化困境。
12.《青云谱随想》 徐渭诸人的“狂”和后来“扬州八怪”的“怪”都是中国历史和文化中所特有的。
鲁迅先生曾谈到魏晋时的“竹林七贤”大抵并非出于对儒家礼教的不满,乃恰恰是出于对儒家礼教被当权者虚伪利用而导致的名存实毁的现状的愤懑。
像“狂”与“怪”的文人究竟是欲反叛主流统治的文化还是变相的守护文化“真义”而仅针对当权者呢
倘若“狂”与“怪”之士果真超越了传统儒、道、释文化,则他们所藉靠的精神资源是什么
还是走向了更为肤浅颓废的虚无主义
在我看来,这些“狂”“怪”之士就像拔着自己的头发想要离开大地飞天一样,仅仅是做出了一种姿态而已,他们的无力被掩饰起来了,其实“狂”“怪”们并未真正超越甚至割断他们表示憎恶、鄙夷、轻蔑的东西,他们的血液里何尝不流淌着文化传统的因子
而且恰恰可能因为他们的资质而更深的植入。
“狂”“怪”们走入了一个他们跳不出的文化怪圈,就像如来手掌心的孙大圣,到头来反而因其独异、新奇的个性和渊博的学养而被传统文化掩埋得更深,最终却可能熔炼成了文化传统“起死回生”的灵丹妙药,被数百年后的“文化学者”们反复玩味、擦拭,然后借以大作文化保守主义的文章。
“狂”“怪”们是在轮回里寻找精神突围,事实证明他们失败了,又走了回来。
对于一个没有神也没有救赎的古老民族来说,精神突围只能是又一次的“以自我为义”的自以为是。
27.《老屋窗口》 老屋只属于作者个人,何必要自命不凡的加诸自负的渲染呢
作者太爱慕虚荣了,此文可与鲁迅先生的《朝花夕拾》集做对比,鲁迅的怀旧散文从来没有这些自命不凡的虚饰之笔,先生所写的乃是切切实实的人和人生,却不是名和声名。
余文实在相形见拙,品低一等。
28.《废墟》 并非所有的废墟都能体现“悲剧精神”,也并非所有的悲剧都讲化为废墟。
废墟是一种常态,废墟中走出的人才值得关注。
29.《夜雨诗意》 夜雨未必与安逸水火不容,安逸在夜雨中顾影自怜,自哀自叹,于诗意中逍遥自适,甘愿被夜雨包围、吞噬,再无冲出的生命力和欲望,夜雨也便完成了摧毁行旅者前进的目的。
30.《笔墨祭》 一个“祭”字,保守的心态流露笔间,笔墨书法是文化艺术的载体,也有情感融入,但笔墨何尝不在千年里时时更新着内容
拒绝更新就等于自毁生命的延续。
31.《藏书忧》 藏书之“忧”实则出于读书人对“物化”了的知识的吝啬与自负上,文人相轻也相妒,慢条斯理、徐徐道来自己的藏书之富之精之珍贵,那种文人式的自得与虚荣表露无遗,这本也是人之常情,文人并非格外的鄙弃钱财,出手大方,当他像孔已己似的穷得排出几文铜钱买酒吃时便也一样要灰头土脸,最多不过吟几句“君子固穷”的圣言以备精神上对自我“文化优越”的文人身份制造几分超乎众群的幻觉,聊作麻醉而已。
所以文人的爱藏书,我认为无须上升到很“崇高”的境界位置,藏书的确一定程度的体现出藏书人特异的精神世界、治学面貌甚至是性情格调,但也仅此而已。
文人仍需将自身回归到平常心态中去,这是我的观点。
32.《腊梅》 腊梅大约真的可以给人启迪、激励的情感萌发罢,也只有人才可存有这认识,或者耳耳相传,便给了某自然界之植物以特定的性格或象征,所以后人一定要从腊梅中看出生命力的坚韧、顽强的这面来,却见不到万物的复杂性和生命中许多悖论。
腊梅固然可以御寒,但未知是否也能御热呢
33.《家住龙华》 禅味在历史的叙述和古老庙堂式建筑的烟尘中愈发显得泛黄脆软,凝固成衰朽的气色浸透在文人怀旧和超然自适的情感颓废中,家住龙华的人有很多,到头来,云在天空水在瓶,纵使老僧裁得布匹几十,喝破了柏树子的佛性有无,亦不过是家住龙华而已矣。
34.《三十年的重量》 曾经仰慕以为高大而伟岸的长辈老师若干年后却被自己带着施舍般可疑的悲悯目光俯视,并且变现成了貌似感慨命运无常却实则是在某种自得的深隐心理驱动下揣摩掂量着别人的暗疮,虚弱的喟叹声掩饰不住欲在对比中满足虚荣的潜意识。
曾经的“仰慕”是否真的仅仅是仰慕而非“出乎意料”的获奖后产生的虚荣心与感激提拔心理的结合品
一个孩子他对那位他之前从不知晓但现在却号称“仰慕”“崇拜”的老师能了解多少
倘若没有光灿灿的奖,会有这一系列的情感与心理的化学反应、物理变动吗
曾经的影子其实是假的,那些溢美之辞同样建筑在自我膨胀的幻象里,然而几十年后的身影就“真实”了吗
答案依然是否定的,因为对于一个把无论是人是物,是山水亦或事件,都拿来为我所用、为我服务、为我注脚的作者来说,这世界何劳庄禅般若的消解
本来就从未存在过深究真实的诚意。
35.《漂泊者们》 漂泊者是否都如垂死者拼命抓牢救命稻草一般顾念着早已离去远逝的精神故乡
漂泊者又如何确信自己的旅程不再是新生的行脚而重返故乡会不让自己陷入更深刻的失望乃至绝望
漂泊,是出于无奈的选择还是意志坚强凭着信心开始的
希望不是因为有可料定和可见得着的目标才出现的,希望是在前程一片虚无中才迸射出的心地之光,于无所希望的希望中行路,才真得救。
中国的老人大都沉浸在用旧袋装新酒的双重麻醉和快慰中不愿睁眼,结果酒与袋都得不着,他们老了,死了,就是一堆供人凭吊、抒情的朽骨,他们永远也无法体验《老人与海》中那个生命如基督般始终竖起、坚忍、炽烈、无法击败的老人的魂灵,他的信念带着他伸开双臂拥抱一切困境,慢慢走向新的精神彼岸,他死时,是一种救赎式的涅盘。
36.《华语情结》 语言是文化强有力的载体,人类文明正属于语言性的存在,但人言异于神言(Word),人言存在的有限性、欠缺性、虚假性被一次次证明,或者不证自明。
人言不应该被过分迷恋、执著和沉陷,运用它并超越它,而不是戴着所谓“母语”的镣铐跳舞,应不为其所累所操控,才是现在文化人的使命和人言发展的方向。
华语在某种程度上阻碍了古老民族接受西方文明的脚步,过去是表现为白话文同文言文的空间争夺,现下却呈现出更趋复杂、深刻的民族性文化心理的彷徨、挣扎与整合之中。
37.《这里真安静》 文章写到最后,也仅剩“安静”而已。
“军人、妓女、文人”这个模式被拔高起来赋予莫名其妙的涵义,人全都成了符号,包括那个被作者浓墨强调渲染的日本文人。
文人格外重要,仅仅因为是“文人”
历史的悲惨历程最终走向的是碑文的安静,草木的安静,一切重返自然的安静,当懦弱者不肯直面个体生命的深重罪苦和百病缠身的灵魂时,他就会一厢情愿的闭上自己的双眼然后说:安静罢,一切都回归清净了。
无声而黑暗的东方就是这样在麻木的自醉中失掉了旷野里为拯救的光呐喊的嘴巴。
苦旅,便如是安静的化为恒久的无味和无聊。
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求一篇看完《边城》和《唐吉坷德》的读后感,两篇一共加起来2000字,急用啊
因为爱——《边城》读后感 蜿蜒曲折的河水,清澈明净,秀丽的群山环抱着一个淳朴的山村——茶峒。
在这个茶峒后面,流传着一个美丽的故事。
潺潺的溪水边有座白色小塔,塔下住了一户人家。
家里有一位慈祥善良的摆渡老人,老人和他乖巧伶俐的孙女以及一只小黄狗相依为命。
这个家原本也是一个美满温馨的家庭,可是在父母相继不得志而前后离世的情况下,女孩翠翠很小就跟着爷爷靠摆渡为生。
即使如此,她并没有抱怨自己的出身卑微,相反,她对爷爷体贴入微,愉快地承担着家里的生活重担,还常常帮爷爷划船渡人。
日子一天天过去,她也到了情窦初开的年纪,终于有一天在黯黯的江畔上遇到了她生命中最重要的人——傩送。
就如一粒石子落入潭中,激起了圈圈涟漪,她平静的生活从此被打破了。
然而,造化弄人,天保和傩送两兄弟都爱上了翠翠。
兄弟俩没有勾心斗角,更没有反目成仇,而是彼此鼓励,彼此谦让。
现在的人如果碰到这样的事又会做出什么冲动的事来。
是嫉恨
是威胁
还是会争抢
他们会像天保和傩送俩兄弟一样吗
很难想象,如果为了获取爱情而不惜一切的人,还配得到爱情吗
这些人若和天保和傩送俩兄弟相比,应该自惭形秽吧
刚刚体会到甜蜜爱情的翠翠,却又一次被命运捉弄。
哥哥天保为成全弟弟傩送而出船送货,不料在途中不幸身亡。
傩送伤心欲绝,也离开了家乡。
只剩下翠翠独自在江畔等待。
他还会回来吗
翠翠一直等待着,等待着不知何时才会回来的傩送。
矢志不渝地一直等待着。
厄运再次向翠翠袭来,一个雷电交集的夜晚。
夜间下起了大雨,夹以吓人的雷声,电光从屋脊上掠过,带来了訇的一个炸雷。
爷爷在睡梦中,带着忧郁和期待撒手西去,爷爷走了,永远地走了。
和那倒塌的白塔一起走了。
碧溪上的渡船上一个清寂的身影,却依然在守望者,守望者。
因为爱,爷爷操劳了一生,当生命结束时,心中仍充满牵挂;因为爱,翠翠重新对生活有了诠释,有了希望;因为爱,哥哥选择了离开,以成全弟弟那份真挚的感情;因为爱,弟弟去寻求那个在他生命中最重要的人;因为爱,翠翠从此守着渡船,守着她心中日日夜夜盼望归来的人…… 有时候,我们看到了繁华,却看不到穿繁华后的凄凉;经历了喧哗,却没有想过曲终人散后寂寞是否也会升华。
生命如同一条河流,激流曲折,却永远也回不了头。
我一直在想是什么让先生将这么一个善良的童话描画的这么悲伤,先生出生在19世纪初, 在当时,中国面临着严重的民族危机,刚在西方列强虎视眈眈下结束了长达1000多年的封建奴役统治,又正处于军阀混战的最黑暗的时期,一方面受长达千年的封建思想影响,一方面是西方文化的大举入侵,让本来就饱经战火的中华民族雪上加霜.在那动乱的年代里,中华大地烽火连天,人民群众陷入一片水深火热之中,在经历了新文化运动的洗礼后,先生毅然选择了湘西这片纯朴美丽的土地,这些温良率直的人们,用诗一般的语言一片一片的轻声述说着整个民族的悲哀,召唤我们炎黄子孙本性的良知,正是因为爱得深沉才孕育了这些带着哀思的文字.我总在想,取名边城,在先生心里就这么“遥远”吗,还是在先生心灵深处正守护着什么?其实我们每个人心灵深处不都有一座“边城”?也许先生那座悲天悯人的城以随历史的洪流沉入那厚重的底色中,而留给我们的是对人生和社会的思考. 寻我的边城,寻心灵的那份宁静,我想我是会有一座边城的. 《堂吉诃德》的小说主人公原名叫阿伦索 吉哈达,是一个乡坤,他读骑士小说入了迷,自己也想仿效骑士出外游侠。
他从家传的古物中,找出一付破烂不全的盔甲,给自己取名为堂吉诃德 德拉曼恰,又找了一位仆人桑丘,并将邻村一个挤奶姑娘,取名杜尔 西尼娅,作为自己终生为之效劳的意中人。
然后骑上一匹瘦马,离家出走。
堂吉诃德还按他脑子里的古怪念头行事,把风车看作巨人,把羊群当做敌军,把苦役犯当作受害的骑士,把酒囊当作巨人头,不分青红皂白,乱砍乱杀,闹出许多荒唐可笑的事情。
他的行动不但与人无益,自己也挨打受苦。
他最后一次到家后即卧床不起,临终才明白过来.他立下遗嘱,唯一的继承人侄女如嫁给骑士,就取消其继承权. 初看《堂吉诃德》,我认为它只是一部滑稽可笑的作品,主人公神经质的勇敢精神在书中表现得淋漓尽致,让人越发看不起他.但是细细品味,又觉得书中蕴涵了一种道理.人们的最基本的本质就是为了自己的目标不顾一切地去实现它.在实现的过程中,那位瘦骨嶙峋像根高梁杆儿似的游侠骑士,那位奇想联翩的绅士,时刻体现出他正直,善良的本性,这是人类最崇高的精神。
因为过于单纯了,才闹出许多笑话. 书中的主人公原本名叫吉哈纳,年过五旬,是一位绅士,虽说是地位显赫,但家境却也不宽裕。
由于生活的清闲,这位绅士爱上了骑士小说,而且已经走火入魔,到了手不释卷、废寝忘食的地步。
别人读小说,都只当消遣,对小说的情节多持笑料态度,而吉哈纳绅士则截然不同,他对骑士小说中的的荒唐故事深信不疑,对小说中的骑士佩服得五体投地。
渐渐地,他失去了理性,想入非非要去做个游侠骑士,全副武装,漫游世界,去克服一切的困难和险阻,消灭一切邪恶的,残暴的力量,锄强扶弱,见义勇为,名留千古。
于是,他从老屋里找 到了一件锈迹斑斑的祖传的一套盔甲,并异想天开地用硬纸做了一个面盔.可惜不太结实, 他没办法,只好用铁皮条重新做了一个,这才将这面盔的事情算是完成了。
接着,他又找来一匹老马, 然后称其为驾驭难得, 趁着给马取名的东风, 他又给自己取了个骑士般的名字:唐吉诃德。
然后又荒唐地请一个客栈老板为他受了封,就这样,他开始了他的游侠骑士之旅. 堂吉诃德的骑士之旅可谓是滑稽透顶了,把风车当成巨人,把美丽的农家女当成公主, 把一家普通的小客店当做被实施了魔法的堡垒. 第一次出行被人打得动弹不得, 被驮在驴背 上回到村里; 第二次出行最终以被人装在木牢里带回村里告终; 第三次出行在被同村学士装扮的骑士打败后郁郁寡欢地重回故里,直到最终一病不起。
如果说堂吉诃德的存在于他本身是一出悲剧,那么堂吉诃德临终前的清醒则是对于我 们所有人的悲哀。
“去年的雀巢,今年没有鸟.我过去是疯子,如今头脑已经清醒;我曾经是台曼拉的唐吉诃德;如今,只是好人阿隆索 吉哈纳。
但愿我的悔悟和真诚能够换回诸 位从前对我的尊重。
……”唐吉诃德的这番话出现在他生命的终点,是所谓的清醒却更像是他对现实的一种妥协,这其中包含了一切的辛酸与凄凉,讽刺与无奈.当唐吉诃德的最后 时刻终于到来时,他遗嘱的公证人刚好在场,他说,从未在任何一部骑士小说中看到过任何一位游侠骑士能像唐吉诃德那样安祥而平静地死在自己的卧榻之上.然而事实上,他却是 一对矛盾中极大的一个受难者,不平的冤魂. 塞万提斯在《堂吉诃德》中一方面揭露批判社会的丑恶现象,一方面赞扬除暴安良,惩恶扬善,扶贫济弱等优良品德,歌颂了黄金世纪式的社会理想目标.所有这些,都是人类共 同的感情,它可以穿越时空,对每个时代,每个民族,都具有现实感。
然而,堂吉诃德骑士这种令人敬佩的品质,在如今这个时代已经荡然所剩无几了。
尤其是在人类社会一些非公开的场合,这种品质早已无影无踪。
塞万提斯写《堂吉诃德》时,为的是打击、讽刺胡编乱造、情节离奇的骑士小说及其在人们中造成的恶劣影响。
本打算写成几个短篇故事,后来写着写着,他把自己的生活经历和人生理想都写进去了,思想内容越来越丰富,人物形象越来越现实,直至描绘了西班牙社会给人民带来的灾难,成为我们了解和研究西班牙当时社会政治、经济、文化和风俗习惯的一部百科全书。
塞万提斯在《堂吉诃德》中一方面针砭时弊,揭露批判社会的丑恶现象,一方面赞扬除暴安良、惩恶扬善、扶贫济弱等优良品德,歌颂了黄金世纪式的社会理想目标。
所有这些,都是人类共同的感情,它可以穿越时空,对每个时代,每个民族,都具有现实感。
相隔四个世纪之后,仍感动着每一个读者。
《堂吉诃德》中出现了近700个人物,描写的生活画面十分广阔,真实而全面的反映了16世纪末到17世纪初西班牙的封建社会现实,揭露了正在走向衰落的西班牙王国的各种矛盾,谴责了贵族阶级的无耻,对人民的疾苦表示了深切的同情。
亲。
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求《一个人的记忆》(史铁生)的读后感
我给你一些资料,你自己再编辑整理下吧
《一个人的记忆》收录著名作家史铁生《我与地坛》、《命若琴弦》、《我的遥远的清平湾》、《老屋小记》等作品。
《我与地坛》全文感情深厚隽永,哲理含蓄,感人至深,是史铁生以自己的亲身经历为基础,叙述多年来他在地坛公园沉思流连所观察到的人生百态和对命运的感悟。
当史铁生在“最狂妄的年龄”突然瘫痪之后,坐着轮椅,他每天来到一座古代帝王荒废的祭坛——地坛,在时空的交叉处,思索着历代哲学家们都苦思了一生的死与生的问题。
这篇文章被余杰评价为“中国真正的‘复调散文’”,“仿佛是一个乐队的集体创作,每个音符、每种乐器都在努力张扬自己的见解,竭力显示自己的意识:受苦、悲悯、惶恐、不安、宁静、绝望、原罪以及道德和宗教的探索”。
史铁生是当代中国最令人敬佩的作家之一。
他的写作与他的生命完全同构在了一起,在自己的“写作之夜”,史铁生用残缺的身体,说出了最为健全而丰满的思想。
他体验到的是生命的苦难,表达出的却是存在的明朗和欢乐,他睿智的言辞,照亮的反而是我们日益幽暗的心。
——华语文学传媒大奖年度杰出成就奖得主史铁生授奖词我喜欢读他作品的一个最大的理由是,他的想法和文字明净,不曾神神鬼鬼牵丝攀藤。
他的手总是温暖的,宽?的。
他是能超越智和愚的。
他不作状,而是常常省察自己的内心。
他把自己看轻了,才能去爱自己,爱世界。
——陈村铁生对生命的解读,对宗教精神的阐释,对文学和自然的感悟,构成了真正的哲学。
他幻想脚踩在软软的草地上的感觉,踢一颗路边的石子的感觉。
——贾平凹我们从史铁生的文字里看得到一个人内心无一日止息的起伏,同时也在这个人内心的起伏中解读了宁静。
——蒋子丹对他,死亡就是临近的,问题是他怎么度过每一天,而且每一天并不是愉快的。
生命、灵魂,?我们是闲聊,对他就是生命必须面对的问题。
——王安忆
求:两篇以“在感恩中成长”的作文 要求是读后感,必须要原创。
在感恩中成长候鸟的羽毛中夹着一粒花籽,在迁徙的征途中,种下了一个关于感恩的故事。
花籽从鸟儿身上坠落,埋进了广袤的大地里。
一季的光阴匆匆流过,冬季的雪色融成汩汩的溪水,带着泥土里的渺小的声音奔向远方。
那个声音微笑着说:“谢谢鸟儿将我送到大地怀中……”小芽已经钻出了地面。
土壤用她的血液滋润着幼小的生命,一株嫩绿色的植物和大地拥有了同样的脉搏,根系渐渐延伸,像是母子之间的脐带紧紧相连。
月夜里,甘霖衔着九天风露从夜空中融化。
那是夜空看着怀抱里沉睡幼苗,像一位母亲温柔地注视着摇篮里的婴儿而留下欣喜的眼泪。
空灵之水缓缓落下,吻在枝头柔嫩的花苞上,她轻轻一颤,吮吸着母爱的温暖。
生命渐渐茁壮起来。
待到夜色渐渐被水淡开,一个温暖的笑容调匀了大自然所有的色彩幻化出白色的阳光,唤醒一切生机。
暖流席卷了所有夜的余温,用母亲特有的微笑去沐浴初醒的孩子。
圣洁之光洒向希望之春,花儿已经悄悄绽开,用惊喜和感激的目光发现这世界的奇妙。
而终于在此时听见了风神柔拖的脚步。
半开的花儿轻快地摇曳. 感恩之心伴我成长 一声悦耳的鸟鸣,让人感动;一缕温暖的阳光,让人感动;一个灿烂的笑容,也让人感动;一句关怀的话语,让人感动。
正因这些感动,才让我懂得了感恩,学会了感恩。
鱼儿对水说,你看不到我的眼泪,因为我在你的怀抱中;水对鱼儿说,我能感觉到你的眼泪,因为你在我心中。
鱼儿懂得了感恩,才能明白大海的博爱;大海学会了感恩,才会懂得鱼儿的深情。
一个清冷的夜晚,惨淡的月光倾泻在道路两旁的梧桐树上,年年的落榜,让我的心尤如这夜晚般凄凉。
走过一户人家的窗前,忽然,耳际传来一阵悠扬的琴声,那样的婉转、轻灵。
我似乎听懂了,阳光、鸟语、潺潺流动的小溪,朵朵飘浮的白云……我停住了烦躁的脚步,驻足聆听。
忽而,我的心也变得开朗了,只感觉一股温暖流遍全身,让我如沐春风。
定神,我轻松离去,留下的是一串轻盈的脚步…… 我感恩于这美妙的琴声,它让我的心变得豁达。
由此,我想到感恩于母亲的关爱,它让我心存温暖;想到感恩于朋友的安慰,它让我懂得坚强。
我感恩一草一木,一个清新的早晨,一个雨后的黄昏,它们让生活变得更加美好。
一个风雨潇潇的午后,我焦急地在车站等车,雨水打湿了我的发梢,淋湿了我的衣裳。
这时,上方突然出现一片“晴空”。
我诧异地抬起头,一个关怀的目光映入眼帘。
我感激地望着眼前这位陌生的阿姨,目光交织的一瞬间,温暖四溢,驱走了寒冷与风雨。
不久车来了。
我回头轻声说了句,谢谢。
忽然,一阵呜咽 声传来,是个小女孩,她的车票丢了。
我将她扶上车,在投币箱里放了两枚硬币。
她抬起头,也用同样诧异的目光望着我。
继而,女孩的目光里闪射出阳光般的色彩,她感激地说了句,谢谢。
顿时,我的心如雨后天晴的大地,洒满阳光。
感恩,让我的心永远温暖。
感恩是阵清爽的凉风,吹散萦绕心头的烦闷;感恩是场及时的春雨,滋润你我干枯的心灵;感恩是束光明的曙光,照亮每个人的心窗。
因为感恩,世界才会和谐、美丽。
在感恩中成长,让自己的心灵更加澄澈、透明
曾国藩家训观后感2000字
一直不愿读晚清这段历史,也不愿了解那时代的人物。
毕竟这是段国势日渐衰弱、列强虎视眈眈、签订丧权辱国条约的屈辱历史,读来让人心情沉重。
一个偶然的机会,读了评说这边书,竟然有种相见很晚的感觉。
现代人有多少为孩子的教育问题头疼心烦,有多少人为家庭事务所累,心力交瘁,不妨读读教授评说的,没有古代汉语的生涩难懂,并且尊重历史,把的精髓剖析的深入浅出,最适合我们这些功底薄弱的大众阅读,现代教育专家的各种教育理论,各种家教方法,原来我们的先人早已做了精要全面的总结。
一书在手,所有的家庭教育问题、提升自身修养问题都已迎刃而解。
时间关系,只是阅读了上部,已是感觉受益匪浅。
感触较深的主要有以下三点:一、 读书改变命运曾国藩出身于农民世家,天资并不聪颖,如何能够成为晚清一代鸿儒呢
读书是一个重要因素。
少年时的曾国藩科举落榜,用借来的100两银子买了一套二十三史,可见对书的痴迷程度。
他在家书里是这样说的“吾辈读书,只有两事:一者进德之事,以图无忝所生,一者修业之事,以图自卫其身。
”我们知道,曾国藩是个个人信仰和信念十分强大的人,他之所以能形成这些信仰信念,完全来自于读书。
曾国藩总结出的读书方法主要有三条,要读经典;一书不尽,不读新书;要培养个人的读书兴趣与方向。
这三条非常值得我们现代人借鉴。
二、 自省的力量曾国藩一生不仅“无一日不读书”,他修身养性的功夫更是值得后人称道。
32岁的曾国藩,写下了有名的:主敬;静坐;早起;读书不二;读史;日知其所亡;月无忘所能;谨言;养气;保身;作字;夜不出门;最难能可贵的是,自写下的那夜起一直到生命的最后历程,他几乎是的做到了,也是曾国藩最惊人的地方。
他自己总结为一个字-----恒。
曾国藩有句名言“人但有恒,事无不成,”这种恒心和毅力,试问有谁能望其项背
这种自省的精神和毅力,太值得我们学习了
三、 高超的家教水平曾国藩的治家也很有名,八字格言“书蔬鱼猪,早扫考宝”即是他治家的宝典。
曾国藩要求曾家每个子弟,都要身体力行,坚持不辍,他自己就一丝不苟的带头去做,在对子女的教育上,他更是不惜在繁忙的公务中抽出时间,了解孩子的学习和思想,陪孩子研究他们感兴趣的学问,哪怕这种学问他自己并不在行,也能尽自己所能去努力学一点,在他的言传身教下,曾家子弟代代皆有英才,曾国藩的子孙、曾孙、甚至玄孙里,有很多科学家、教育家和社会活动家,不论从事什么工作,总能以高尚的人格与品行彰显家庭教育的成就和家族传承的辉煌。
我们现代人学习曾国藩,我认为,最重要的就是要学习他身上的那种努力与实践的精神。
————————————谁都渴望拥有一个幸福美满的家,但是再温馨的家也会有俗务琐事、闲言碎语,甚至是小吵小闹。
正所谓家家有本难念的经。
在家庭中,为人父母,应该怎样教育子女
为人子女,又应该怎样孝顺父母
一个家族如何才能绵延兴旺地传承下去
早在一百多年前的曾国藩,就通过与家人的书信中,慢慢体悟出很多治家的智慧。
人们常说“富不过三代”,但是曾氏后裔却能历经百余年而不衰,这与其严谨的家训、家教都是紧密相联的曾国藩如此重视家训,第一是因为他是一代大儒、理学传人。
第二还有一个重要的原因是什么呢
是因为他也是一个非常爱家、非常重家的好男人,可以算是“我爱我家”的典型男人。
有一个证明,他说过一句名言,说什么呢
说“今人都将学问看错了,绝大学问,即在家庭日用之间。
”为什么这样说呢
还是从家庭小事来破解一下。
33岁时,他发了一笔横财,但是物极必反,引发了他的家庭危机。
他在翰林院当翰林。
工资不高。
再加上他出身一农民家庭,本来就穷。
花了血本上了学,端了铁饭碗了,得往家里寄钱,他家人多,兄弟九个呀。
欠了一屁股的债。
他自己过得也是紧巴巴的。
京城居大不易呀。
他非常拮据。
终于时来运转,开心极了,上半年升官了,侍讲,工资高点。
下半年来了肥差,去四川乡试做主考官,这是肥差。
他多年前就盼着呢。
这是出公差。
另有差旅费与资助。
考中的得谢师宴呀。
没见过这么多钱呀。
一下收入一千几百两呀。
真高兴呀。
立刻拿出一千两寄回老家。
写一封长长的家书。
汇报一下这个快乐的人生际遇。
最后还提了一下一千两的用法。
“付银千两至家,以六百为家中完债及零用之费,以四百为馈戚族之用。
”拿出六百还债,剩下四百分给亲戚族人,这个想法不说怎么样,钱是寄回去的,本应有发言权,寄给父亲的,应该是父亲决定怎么花。
但他一高兴忘了。
郑重地提出了四六分的计划。
结果,父亲看过没生气,没觉得过分,就这样划分了。
不代表别人没意见,弟弟们意见大。
六九弟气愤之下,两人写信给大哥强烈抗议。
甚至说他是沽名钓誉。
主要有三条:一是寄钱回来是曾家的钱,不是来路不明,凭什么给别人
二,六百两还债,你知道欠多少吗
刚好一千两。
三,寄钱回来,老爸还在,得他说了算,你这样是不是太不把老爸放在眼里
这几个弟弟是他带大的,常训他们,看到信,本会写信教训他们,可是这时他写了更长的家书。
这是他有名的一篇。
“来书云,‘非有未经审量之处,即似稍有近名之心’,此二语推勘入微,兄不能不内省者也。
”先引用弟弟的话,想作秀,没必要做这种事呀。
这话重了,尤其在兄弟间。
但他说这两句话,觉得你们说得太好了,我立刻反省,当时想法有没有作秀,好象没有。
虽然没有,对我也是重要的鞭策与提醒。
所以我感谢你们提醒我。
下边列举了他听说的亲戚的窘迫生活。
所以资助也不是不对。
还说,我确实失察了,没想到欠了那么多。
就改成二八分好了。
还不同意,就听父亲的。
最后还有好长,写看到你们的信,好高兴呀。
文风与字都有进步。
还可以再提高一些。
又上了一堂课。
还说,我最近的修身养性,可以跟你们交流一下。
一封长长的家书,出人意料。
他在这封家书里是长兄的风采。
弟弟们羞愧难当,财务危机安然度过。
还有两点疑问。
不宽裕时,为什么要坚持拿出一部分来资助族人
倔强的他为什么如此温良
他是标准的儒生,号称之后理学唯一传人,修身与平天下间不是断裂的,最现实的是齐家。
家国天下,中国人对家非常重视。
家这个字,文化信息丰富。
上边是房子,下边为什么是一头猪呢
宝盖是阳宅,最早的房子,不是给人住的,一是部落会议场所一是部落祭祀的地方。
祭祀时,远古最重要的是猪。
那时都是野猪,不容易得到。
当时家祭,所以儒家说修身齐家治国平天下,他对这个家自然无与伦比的重视。
他的家观念是:曾国藩认为家庭是人生的根据地,他有名言:“子弟之贤否,六分本于天性,四分由于家教。
”一个人能否有成就,有没有高尚的人格,百分之四十是家庭环境决定的。
所以他看得更清楚,决定的小环境就是家庭环境,所以给他们曾家的老屋起了个名字,叫什么呢
叫。
他们曾家,翻修老屋新建的屋子盖完之后要题个门匾,现在你去湖南,已经改名叫富厚堂了,后来他儿子改的这名字,原来曾国藩起的叫什么
。
为什么呢
他说人生有八件根本:“读书以训诂为本,诗文以声调为本,事亲以得欢心为本,养生以少恼怒为本,立身以不妄语为本,居家以不晏起为本,作官以不要钱为本,行军以不扰民为本”。
这是从齐家、治国、平天下各方面说过去的,说了人生的八条根本。
小说有明暗两条线索,分别是什么
这样处理有什么好处
作用的话 1结构:情节跌宕,富有波澜,情节紧凑集中。
2将XX与XX联系在一起,丰富XX的形象3深化主旨



