刘恒的《教育诗》读后感
小说的忧郁气质很浓厚,是说青春孩子的困惑,大人的困惑....这篇小说写的心情,貌似很忧伤.喜欢这篇小说,它淡淡的忧伤情调,象初冬的天气,冷,又不冷彻骨髓.另外的情节很形象,动人.摘些喜欢的句子和片断吧,让心感受它们的忧,它们的伤,它们的泪水.... ,现在回想起来,那次见到的他好象是个不存在的人.感觉如此隔然,有限的记忆便如跌进了时间的巨大粥锅,一并黏稠而糊涂了. ,在初秋落雨的黄昏,我家的餐桌上摆了祝贺生日的宴席.那块四斤三两重的嫩肉滚雪团一般滚过二十二年的路程,端端正正地坐在一片菜香之中.他装束清洁,表情宁静,宁静得像一道等待落箸的新鲜的大菜,期望人们赞扬他的味道.气氛令人不安,那条红烧鱼瞪着一只眼冷冷地瞧我们,烧猪蹄也直挺挺,似乎要像马蹄子一样奔腾起来. ,他的前女友携未婚夫坐陪,轻轻地用男低音一般的声音跟他絮语.未婚夫在一旁听着,目光在众人的脸上警惕地走来走去.这是个更为高大也更为有力的年轻人. 他目前的女友坐在另一侧,脸色苍白,象枯萎的落叶一样无声无息地依偎着他.他不时摸摸她的肩膀,竭力做出无意而为的样子,结果是令各方都十分动人了. 他们说了许多,开如喝酒.他们浑沌的思想洒在酒桌上,生了一股稀薄而脆弱的香气.我无言,然而一缕类乎少年孤独情思般的气息从心底汹涌地翻上了喉头,岁月响箭一般从眼前射了过去. 他又饮了一大杯,眼眶顷刻间便湿润. 他说:.....没关系,没关系. 然而泪水哗然,如雨而下了.他自己终于无力阻挡那些沉重的液体,独自穿过落雨的院子,缩进了窄小的厨房.他扶着煤气灶蹲下,四周是满是油污的瓶瓶罐罐.他毫无目的地到处轻轻抚摸,甚至抚摸了那肮脏的地板,似乎要把落在上面的泪水擦去.夜里的秋雨频频敲打,将内外的一切无奈而温柔的充斥了. 他说:...什么也干不成,干不成 我说:你们不能说点儿别的吗? 他肩膀抽搐着想说什么,不是想说,是想喊.他一个字也吐不出,却哇一声令人战栗地嚎啕了.秋雨里显现了大哥碑文一样的文字,一些湿润而森然的文字:我不记得咱们家有谁用这么大力气哭过. 客人离去,他已醉得无颜送行.
读杜甫的诗后的读后感
他的诗沉郁顿挫，反映历史。
杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。
他是新乐府诗体的开路人。
他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。
他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着我国诗歌艺术的高度成就。
杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。
有《杜工部集》传世。
杜甫和李白齐名，世称“大李杜”。
他的思想核心是儒家的仁政思想。
他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。
他热爱生活，热爱人民，热爱祖国的大好河山。
他嫉恶如仇，对朝廷的腐败、社会生活中的黑暗现象都给予批评和揭露。
他同情人民，甚至幻想着为解救人民的苦难甘愿做自我牺牲。
所以他的诗歌创作，始终贯穿着忧国忧民这条主线，由此可见杜甫的伟大。
他的诗具有丰富的社会内容、强烈的时代色彩和鲜明的政治倾向，真实深刻地反映了安史之乱前后一个历史时代政治时事和广阔的社会生活画面，因而被称为一代“诗史”。
杜诗风格，基本上是“沉郁顿挫”，语言和篇章结构又富于变化，讲求炼字炼句。
同时，其诗兼备众体，除五古、七古、五律、七律外，还写了不少排律，拗体。
艺术手法也多种多样，是唐诗思想艺术的集大成者。
杜甫还继承了汉魏乐府“感于哀乐，缘事而发”的精神，摆脱乐府古题的束缚，创作了不少“即事名篇，无复依傍”的新题乐府，如著名的“三吏”、“三别”等。
死后受到樊晃、韩愈、元稹、白居易等人的大力揄扬。
杜诗对元白的“新乐府运动”的文艺思想及李商隐的近体讽喻时事诗影响甚深。
但杜诗受到广泛重视，是在宋以后。
王禹、王安石、苏轼、黄庭坚、陆游等人对杜甫推崇备至，文天祥则更以杜诗为坚守民族气节的精神力量。
杜诗的影响，从古到今，早已超出文艺的范围。
生平详见《旧唐书》卷一九○。
有《杜工部集》。
杜甫的经历和诗歌创作可以分为四个时期： 一，读书和漫游时期（三十五岁以前） 所谓“放荡齐赵间，裘马颇清狂”。
开元19（时20岁）年始漫游吴越，5年之后归洛阳应举，不第。
再漫游齐赵。
以后在洛阳遇李白，二人结下深厚友谊，继而又遇高适，三人同游梁、宋（今开封、商丘）。
后来李杜又到齐州，分手后又遇于东鲁，再次分别，就没有机会再见面了。
二、困居长安时期（三十五至四十四岁） 这一时期，杜甫先在长安应试，落第。
后来向皇帝献赋，向贵人投赠，过着“朝扣富儿门，暮随肥马尘，残杯与冷炙，到处潜悲辛”的生活，最后才得到右卫率府胄曹参军（主要是看守兵甲仗器，库府锁匙）的小官。
这期间他写了《兵车行》、《丽人行》等批评时政、讽刺权贵的诗篇。
而《自京赴奉先县咏怀五百字》尤为著名，标志着他经历十年长安困苦生活后对朝廷政治、社会现实的认识达到了新的高度。
三、陷贼和为官时期（四十五至四十八岁） 安史之乱爆发，潼关失守，杜甫把家安置在鄜州，独自去投肃宗，中途为安史叛军俘获，押到长安。
他面对混乱的长安，听到官军一再败退的消息，写成《月夜》、《春望》、《哀江头》、《悲陈陶》等诗。
后来他潜逃到凤翔行在，做左拾遗。
由于忠言直谏，上疏为宰相房琯事被贬华州司功参军（房琯善慷慨陈词，为典型的知识分子，但不切实际，与叛军战，采用春秋阵法，结果大败，肃宗问罪。
杜甫始为左拾遗，上疏言房琯无罪，肃宗怒，欲问罪，幸得脱）。
其后，他用诗的形式把他的见闻真实地记录下来，成为他不朽的作品，即“三吏”、“三别”。
“三吏”：为“石壕吏”，“新安吏”，“潼关吏”；“三别”：为“新婚别”，“无家别”，“垂老别”。
四、西南飘泊时期（四十八至五十八岁） 随着九节度官军在相州大败和关辅饥荒，杜甫弃官，携家随人民逃难，经秦州、同谷等地，到了成都，过了一段比较安定的生活。
严武入朝，蜀中军阀作乱，他漂流到梓州、阆州。
后严武为剑南节度使摄成都，杜甫投往投，严武死，他再度飘泊，在夔州住两年，继又漂流到湖北、湖南一带，病死在湘江上。
这时期，其作品有《水槛遣心》、《春夜喜雨》、《茅屋为秋风所破歌》、《病橘》、《登楼》、《蜀相》、《闻官军收河南河北》、《又呈吴郎》、《登高》、《秋兴》、《三绝句》、《岁晏行》等大量名作。
杜甫诗充分表达了他对人民的深刻同情，揭露了封建社会剥削者与被剥削者之间的尖锐对立：“朱门酒肉臭，路有冻死骨
”这千古不朽的诗句，被世世代代的中国人所铭记。
“济时敢爱死，寂寞壮心惊
”这是杜甫对祖国无比热爱的充分展示，这一点使他的诗具有很高的人民性。
杜甫的这种爱国热枕，在《春望》和《闻官军收河南河北》等名篇中，也表现得非常充沛。
而在《三吏》、《三别》中，对广大人民忍受一切痛苦的爱国精神的歌颂，更把他那颗爱国爱民的赤子之心展现在读者面前。
出自对祖国和人民的热爱，对统治阶级奢侈荒淫的面目和祸国殃民的罪行，必然怀有强烈的憎恨。
这一点在不朽的名篇《兵车行》、《丽人行》中更是得到了淋漓尽致的表现。
一个伟大爱国者的忧国忧民之情，必然在其它方面也有所表现。
杜甫的一些咏物、写景的诗，甚至那些有关夫妻、兄弟、朋友的抒情诗中，也无不渗透着对祖国、对人民的深厚感情。
总之，杜甫的诗是唐帝国由盛转衰的艺术记录。
杜甫以积极的入世精神，勇敢、忠实、深刻地反映了极为广泛的社会现实，无论在怎样一种险恶的形势下，他都没有失去信心，在我国悠久的文学史上，杜甫诗歌的认识作用、借鉴作用、教育作用和审美作用都是难以企及的。
杜诗最大的艺术特色是，诗人常将自己的主观感受隐藏在客观的描写中，让事物自身去打动读者。
例如《丽人行》中，诗人并没有直接去斥责杨氏兄妹的荒淫，然而从对他们服饰、饮食等方面的具体描述中，作者的爱憎态度已显露无遗。
杜诗语言平易朴素、通俗、写实，但却极见功力。
他还常用人物独白和俗语来突出人物性格的个性化。
杜诗在刻画人物时，特别善于抓住细节的描写，如《北征》中关于妻子儿女的一段文字就是非常突出的例子。
杜甫诗风多变，但总体来看，可以概括为沉郁顿挫。
这里的沉郁是指文章的深沉蕴蓄，顿挫则是指感情的抑扬曲折，语气、音节的跌宕摇曳。
七步诗读后感
今天，我看了“救命的《七步诗》”这个故事。
故事内容讲的是：曹植从小就聪明颖悟，才华横溢。
曹丕为人凶残，心机险恶。
曹丕一直非常嫉妒曹植的文彩。
特别是称帝以后，更是看曹植不顺眼，一心想除掉这个同胞兄弟。
一天，曹丕不怀好意地对曹植说：“父王说你的诗作得好，今天你就作一首让为兄欣赏欣赏吧
只是这诗必须在七步之内作出来，否则。
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” 曹丕奸笑了两声，“你可是犯了欺君大罪。
”曹植一听，马上明白了曹丕的险恶用心。
他心想，这是曹丕想除掉我呀，不禁心头一酸，悲从中来。
七步之内作出诗来，真够难为人的，写什么呢
这时，旁边有一口锅，正在用锅煮着豆子。
锅里不时发出“噗噗”的声音。
他看着锅中下煮着的豆子，得到了灵感。
他边走边吟了一首诗：煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。
本是同根生，相煎何太急。
曹丕听后，内心受到很大触动，脸上不禁有了愧色，不声不响地离开了。
我要向曹植学习那种机智勇敢的精神
诗中的秋读后感
这不是一首单纯咏秋的写景诗,其中每一景物均有具体的暗示,其内在结构是立体的,包括了景的描写与暗示现实两个层面.诗人写的是个人的感受,却表达了经历文革动乱并遭受过种种磨难的人的共同体验.“智慧、感情都成熟的季节啊”是全诗的主题,上与鸽哨成熟的音调相承,下与酿成的好酒、染透的秋花秋叶相接,形成一片成熟的景象.
林语堂《人生像一首诗》读后感
一·原文： 《人生就是一首诗》 林语堂我想由生物学的观点看起来，人生读来几乎像一首诗。
它有其自己的韵律和拍子，也有其生长和腐坏的内在周期。
它的开始就是天真烂漫的童年时期，接着便是粗拙的青春期，粗拙地企图去适应成熟的社会，具有青年的热情和愚憨，理想和野心；后来达到一个活动很剧烈的成年时期，由经验获得利益，又由社会及人类天性上得到更多的经验；到中年的时候，紧张才稍微减轻，性格圆熟了，像水果的成熟或好酒的醇熟那样圆熟了，对于人生渐渐抱了一种较宽容，较玩世，同时也较慈和的态度；以后便到了衰老的时候，内分泌腺减少它们的活动，如果我们对老年有着一种真正的哲学观念，而照这种观念去调整我们的生活方式。
那么，这个时 期在我们的心目中便是和平、稳定、闲逸和满足的时期；最后，生命的火光闪灭了，一个人永远长眠不再醒了。
我们应该能够体验出这种人生的韵律之美，应该能够像欣赏大交响曲那样，欣赏人生的主要题旨，欣赏它的冲突的旋律，以及最后的决定。
这些周期的动作在正常人的人生上是大同小异的，可是那音乐必须由个人自己去供给，在一些人的灵魂中，那个不调和的音符变得日益壮大，结果竟把主要的曲调淹没了。
那不调和的音符声响太大了，弄得音乐不能再继续演奏下去，于是那个人开枪自击，或跳河自杀了。
可是那是因为他缺少一种良好的自我教育，弄得原来的主旋律被淹没了。
如果不然的话，正常的人生便会保持着一种严肃的动作和行列，朝着正常的目标而迈进。
在我们许多人之中有时断音或激越之音太多，因为速度错误，所以音乐甚觉刺耳难听；我们也许应该有一些恒河的伟大音律和雄壮的音波慢慢地永远地向着大海流去。
没有人会说一个有童年、壮年和老年的人生不是一个美满的办法。
一天有上午、中午、日落之分，一年又四季之分，这办法是很好的。
人生没有所谓好坏之分，只有“什么东西在那一季节是好的”的问题。
如果我们抱这种生物学的人生观，而循着季节去生活，那么，除夜郎自大的呆子和无可救药的理想主义者之外，没有人会否认人生不能像一首诗那样地度过去。
莎士比亚曾在他关于人生七阶段那段文章里，把这个观念更明了地表现出来，许多中国作家也曾说过同样的话。
莎士比亚永远不曾变成很虔诚的人，也不曾对宗教表示很大的关怀，这是可怪的。
我想这便是他伟大的地方。
他在大体上把人生当做人生看，正如他不打扰他的戏剧的人物一样，他也不打扰世间一切事物的一般配置和组织。
莎士比亚和大自然本身一样，这是我们对一位作家或思想家最大的称赞。
他仅是活于世界上，观察人生，而终于跑开了。
二·文章的主旨：作者从生物学角度阐释人生的每一个阶段都有自己的韵律和节拍，不要刻意地打乱它的节奏。
要从每一阶段的人生体验中去欣赏它的韵律之美，人的一生才能如诗一般度过。
诗歌读后感
小花 [俄] 我在书里发现一朵小花， 它早已干枯了，也不再芬芳， 因此，我的心里就充满了 许许多多奇异的遐想： 是哪一个春天，在哪一处 它盛开的
开了多长时间
谁摘下的
是外人还是熟人
为什么放在这书页中间
可是为了纪念温柔的相会
还是留作永别的珍情
或者只是由于孤独的散步 在田野的幽寂里，在林阴
是他还是她
还在世吗
哪一个角落是他们的家
啊，也许他们早已枯萎了， 一如这朵不知名的小花
这首诗给我一种前所未有的感受。
我仿佛一下子发现了美：一朵小花竟然会那么美丽，那么富于，而且它的美丽是可以长久的、可以传递的、可以珍藏的，它有那么强的生命力
我反复吟诵这首诗，并在我最好的一本笔记本上认真地抄下这首诗
我由结识了，结识了这位俄罗斯伟大的抒情诗人。
在以后的日子里，我好似着魔一样迷上了，我四处寻找他的诗集，借到了《普希金抒情诗集（一）、（二）》，我先是手不释卷地读，然后夜以继日地抄，抄了好几本笔记本。
这几个本子是我最初的一笔珍藏，曾有友人跟我借阅，被我婉拒了。
接着，我又陆续看到了他的、、、等作品。
普希金笔下的俄罗斯美丽风景和优秀的妇女形象，点燃了我青春的诗情和对美好人生的憧憬，培养了我对大自然的热爱，强化了我性格中善良、坚贞的一面。
同时，普希金也培养了我对的热爱，从阅读普希金扩展到阅读、、契诃夫、车尔尼雪夫斯基、托尔斯泰、高尔基、玛雅可夫斯基、奥斯特洛夫斯基等名家名著，可谓是“一花引来百花开”，使我拥有了一座“俄罗斯文学百花园”，它滋养了我的思想情感和对高雅文学的爱好。
不过，寻思起来，还是《小花》给我的影响最大。
这朵“小花”从闯入我眼帘的那一刻起就融进了我的生命里，甚至，它刻画我的性格，美化我的人生，塑造我的情感。
‘语文教育类书籍’的读后感
《好妈妈胜过好老师》读后感(2010-02-05 10:44:27) 标签：杂谈 早在之前的读书交流会上就听李蓓蓓老师说起过《好妈妈胜过好老师》这本书了。
说它是一本实用性很强的教育类书籍，事例感同身受，道理通俗易懂，毫无说教之词，非常容易让人接受。
它不像其他教育类的书籍，读的时候感觉道理很对，可是一旦放下书，却完全不知从何做起；又或是通篇都是在教家长如何“训练”孩子；或炫耀自己孩子的成功，让人看了只会产生自卑感和距离感。
这本书真正在教父母如何“教育”孩子。
作为一名承担着教育29个天真烂漫孩子的年青教师，我怎能错过这本书
于是我从网上下载了这本书，认真研读起来。
读完《好妈妈胜过好老师》这本书，我看到了一位优秀的母亲在教育女儿时的浓浓温情和细腻呵护，看到了什么是真正的润物细无声。
她在对女儿的教育中真正贯彻了素质教育，她的女儿不仅成绩好，能力强，而且在个性品格上也有着超越年龄的豁达成熟。
而作为母亲只是单纯地希望这样的个性和品格能帮助女儿在未来的人生中不吃大亏。
这本书的作者尹建莉女士在书中提出了很多让人耳目一新的教育原则：如在“不管是最好的管”一文中提出：要尊重儿童，对孩子管制、指导或干涉太多，孩子的许多正常生长秩序被打乱了，孩子就会变得无所适从。
在“像牛顿一样”一文中提出家长要从内心认识到儿童成长需要“试误”。
孩子从生活中汲取的经验与教训，比你口头讲一百遍的道理都印象深刻”；在很多家长陪孩子写作业问题上提出：“不陪才能养成好习惯”，用自己的经验告诉大家，陪孩子写作业常常造成孩子的依赖心理，结果适得其反；在我们惩罚不认真的孩子写作业的时候，她给出了“惩罚你，不让你写作业”的新理念……很多人们已经习以为常的观念，经过尹建莉女士的对比分析，我们才发现原来我们很多时候都做错了。
又比如在“古诗滋养的孩子”一篇，我就很有共鸣感。
在教古诗《画》和《草》的时候，我极力想把古诗的平仄、韵律、对仗、工整之美解释给孩子们听，甚至一字一字地解释诗句，可是效果却南辕北辙。
于是，我改变方式，让学生在朗读中感受诗词的韵律感，我只讲解诗中的重点字词和整首诗的整体意境。
这样，学生对于诗词容易理解多了。
那尹建莉女士对于古诗又是如何说如何做的呢
让我们一起来看一看
在孩子两三岁前，读诗不用解释，只要把读诗当作唱歌，体会其中的韵律感就行。
到孩子四五岁，懂些事情时，再加进“讲解”。
但这讲解一定要简单，简要地说一下这首诗的意思，同时把影响到理解的一些词解释一下就行了。
比如我在教圆圆背诵“鹅，鹅，鹅／曲项向天歌／白毛浮绿水／红掌拨清波”时，由于诗本身明白如话，只解释一下什么是“曲项”就可以了。
少解释不等于不“解读”。
我和圆圆对一些非常美的句子经常会反复品味，比如看到“青枫江上秋帆远，白帝城边古木疏”，会关注它的对仗工整，体会每个用字的精致；看到“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽馀杯”，就想象那样一种生活场景是多么朴实有趣。
这就是读诗的享受。
但对于每一首诗，我和圆圆更多地是把时间花在一次次的读和一次次的背诵上。
我们从学习中体会到，大量的朗读和背诵仍然是学习古诗词最经典的方法，这是我国传统的语文教学方法，这个方法最简单也最有效。
“书读百遍，其义自现”，前人对这一点已总结得很精辟了。
“少讲多读”并没有影响圆圆对诗歌的理解，我经常发现自己以为简要的解释，有时也是多余。
记得圆圆5岁时第一次读到“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”时，她觉得李白好潇洒，觉得这首诗特别好玩。
我们刚刚读完，她就对这首诗进行了“改编”——把“李白”改成“圆圆”，把“长安”改成“烟台”，把“臣”改成“俺”——逗得我一家三口都哈哈大笑起来。
无须解释一个字，我知道她已经理解这首诗了。
我觉得这本书其实很专业，它表面看来都是写日常的零碎事，其实我们在生活中遇到的不正是这些事吗
但作者总能从这些小事中看到深刻的教育问题，并且一层层地分析，一点点引着你走向问题的核心，让你真正明白什么是对的什么是错的。
我非常赞成尹女士的这个观点——“好的教育是没有痕迹的教育”。
希望我能用这种不留痕迹的教育给孩子们一个更舒适、更自由的成长环境。
一本书小故事诗读后感1年级100个字9篇
读《小红帽》有感 记得在寒假的一天里，有一个陌生人按我家门铃，当时我没有想任何事，就接听了门铃，只听对方说：“小朋友，我是卫生老师，请问你的视力多少
”“1。
8。
”我毫不含糊的说。
那个人便匆匆离去了。
过了一会儿，妈妈回来了，她意味深长地对我说：“不能与陌生人说话。
”我便点了点头。
但是今天我读了《小红帽》之后，我明白了一个道理：正义终将战胜邪恶。
小红帽和她的奶奶虽然脆弱，但是她们代表着正义；而狼的本性是吃人，象征着邪恶，虽然一时能够处于上风，但行不义者必自毙
如果遇到主动搭讪不怀好意的陌生人不要理会，以防不测。
这就是我的读后感。
