花木兰动画片 观后感
《花木兰》电影观后感 花木兰，一个中国的传统故事，一个充满神奇色彩的女孩。
在中国，花木兰是孝道、爱国、有责任感、有勇有谋的象征。
接下来小编搜集了《花木兰》电影观后感，欢迎阅读查看，希望帮助到大家。
篇一：《花木兰》电影观后感 这天，我们看了一场电影——《花木兰》。
最后一节课是晚自习，一个长达一个小时的一个语文课，但这节课并不是枯燥无味的，而是丰富有趣的。
在学校看电影的经历，再一次发生了，这感觉好极了。
小时，我就能随口背出“唧唧复唧唧，木兰当户织，不闻机杼声，唯闻女叹息。
”电影花木兰跟学过的这首诗并不太相像，但也无妨，最终都衬托出花木兰的英勇。
看到这个电影，我脑海中浮现出“谁说女子不如儿男?”，“巾帼不让须眉”这类的话。
电影中添加了很多新的元素---木兰家的祖先显灵和小龙木须，小蟋蟀。
他们的加入自是好的，让传统的情节发生了改变，故事更是一波三折，丰富了内容。
切合我们发挥无限的想像力，突出主要人物。
木兰的小马阿汗，它是一匹多么通人性的马啊!当然，这些动物的加入也大大增强了影片中的趣味性。
当然，我还不忘说这篇影片的中国元素。
其实，我认为最具有我们中华文化元素的是影片的主人公---花木兰。
花木兰所穿的衣服，她的行为举止这也是中国元素。
最明显的，当属那古代的建筑以及古代庆祝的方式，如：舞龙舞狮。
这部影片让很多人认为影片中的木兰很吸引人，也许是因为她有时做事也会出错，也生活在
豫剧《花木兰》300字的观后感
父亲经常以历史题材写一些文学作品，在他的书房里，放着许多有关历史的书。
也许是耳濡目染的结果，久而久之，我对历史和文学也产生了兴趣，一有空总想到他的书房里翻书。
一天，一本《花木兰传记》映入我的眼帘。
花木兰这位女强人可闻名中外。
于是，我便专心致志地看起来。
当我看完时，心中久久不能平静。
花木兰的形象在我的脑海里萦绕，我的思绪飞向历史上狼烟弥漫的战争空间。
我好像看见敌人像潮水般涌来。
在汹涌澎湃的敌军浪潮前，花木兰一马当先，冲入敌阵，一匹白龙马犹如一道白色的闪电，她手中的银枪舞起一股白色的旋风，敌人触着者死，碰着者亡。
她所向披靡，锐不可挡，敌人在她的枪下一个又一个地倒下，恐惧中一片鬼哭狼嚎……我又好像看见她经过12年浴血奋战，立下赫赫战功之后，骑在白龙马上的那副矫健威武的形象。
她的战友以佩服的眼光望着她，老百姓捧着美酒欢呼着从四面八方涌向她，天子竖起大拇指从京城里出来走向她……在崇高的荣誉面前，她微笑着面对与她并肩作战的战友，谦恭地朝着淳朴忠厚的百姓，婉言谢绝天子对她的“尚书郎”的厚封和“百千强”的赏赐，朝着大家说：“我浴血奋战不是为了这些，而是为了国家不受侵犯和老百姓安居乐业。
我本来是老百姓的一员，还让我回家做我的老百姓吧……” 想到这些，我的眼睛禁不住湿润了。
花木兰，这位了不起的英雄，她的心灵是多么的纯洁和高尚，她的思想是多么的朴实和坚强，她的青春是多么的富有和美丽，她的精神是多么的伟大和闪光!此时此刻，我想起了《雷锋日记》中的一段话：“青春啊，永远是美丽的，但是真正的青春，只属于那些力争上游的人。
”《钢铁是怎样炼成的》的作者奥斯特洛夫斯基说过：“人的一生应该这样度过，当他回首往事的时候，不因虚度年华而懊悔，不因碌碌无为而羞耻……”缅怀英雄，我心潮澎湃。
英雄生长的时代已经随着历史的变迁，成为过去，我们已经迈向21世纪。
我们是在共和国的阳光里出生的少年，我们的一切条件比起过去的英雄来，不知要优越多少倍。
花木兰、黄继光、董存瑞……他们在那样艰苦的年代能够成为英雄，能够为国家和人民立下那么大的功劳，能够为家乡争得那样的光彩，难道我们在这样美好而幸福的时代，不努力学习，天天向上，成为祖国有用的人才吗? “长江后浪推前浪，世上新人超旧人。
”对于中华民族史上所有英雄的精神，我们一定要学习之，发扬之!
赵薇版花木兰观后感
《花木兰》归来后，好几次都这样的问题：这部好看不
而我会瞬间语塞，左右不是，最后扭捏了老半天吐出一句：演员很好，导演差了点。
但我还挺喜欢的。
平时尖酸刻薄嘲笑烂片惯了，这次拼着被鄙视品味的风险，说出了极富主观色彩的感受，是一件怪不自在的事情，而喜欢意味着要照单全收，意味着这部片子的一切，包括文艺腔的台词，意淫过头的编剧，捉襟见肘的导演，以及力挽狂澜的演员，我必须一并接受。
口头空喊喊是不过瘾的，所以专门写下这篇文章旗帜鲜明力挺《花》.....的演员。
事实上这部片子的强项几乎一致公认，短板也一览无余，演员的表现再出色，无法一演遮百丑，剧情的漏洞再荒谬，也无法遮挡演员的光彩。
两者泾渭分明，各据山头。
所以我们能清楚地看到，马楚成的掌控比起赵薇陈坤的高水准发挥，显得步履蹒跚，拖了后腿。
一、从主题曲一窥全片基调 最终《花木兰》的主题曲选用了孙燕姿那首苍凉大气的《木兰情》，而原定的主题曲，张靓颖那首带点小女儿味道的《木兰星》变成了插曲，可以看出马楚成是铁了心要走史诗大片路线，之前我得知这位摄影师出身的导演作品履历表时，心一沉，果然他没有让我失望，被寄予厚望的《花木兰》终难成为一代史诗，化为英雄气短儿女情长的民谣一曲。
但不能否认的是，很多人在看片子时仍然会在某一刻感到血气翻涌。
不是为了这个香港导演的寡陋视野和小家子气的煽情手段，而是归功于演员大气而沉郁的表演。
二、剧情游离导演游离 演员靠扎实演技带观众入戏 看第一遍《花木兰》时，我就被惊到了，这是最活生生的木兰与文泰，尽管之前看过很多赵薇陈坤的作品，仍然没想到他们能发挥到这样程度，木兰也好，文泰也好，他们的人物形象多少有些单薄且神话向，但两位青年演员的表演却极具层次感地塑造出了有血有肉的英雄，他们二度创作的角色是有说服力的。
作为观众，我几乎能从他们的眼神、甚至最细微的面部神经抽动，同步读出两人的内心变化。
所以，尽管屡屡被该片台词、桥段雷得震出了剧情，却又一次次被演员充满血性和力度的表演拉回戏内。
我甚至在想《花木兰》以后如果重拍的话，超越这部并不难，但下一个导演还能再找到那么合适的演员吗
再说台词，同样充满了违和感，那么文艺腔那么拗口的台词，最后竟能化为一句句泣血呐喊，赵薇陈坤的声音都不似平常了，嘶哑得像是直接从胸腔爆破，又像是经历了风沙的粗粝，振聋发聩，摄人心魂。
不用配音是对的。
这样极具真实感的情感高聚集反应，只有在大漠的现场，而不是事后进录音棚。
写到这里，突然想起了姜文以前对赵薇的评价：“我们管她叫薇姐，你知道吗
这所有的演员都管她叫薇姐，她确实是挺有激情的一个人，而且在一个集体里面挺能把事张罗起来的。
而且有脑子，这是我认识她以前万万没想到的。
我觉得她确实是一个有脑子的人，但她也不是那么圆滑。
包括我偶尔看到她演的有些戏，我觉得其实剧本很差，但她能在里面演的不尴尬，这点是我不具备的。
我要碰到一个差剧本，要不然我就拒绝了不演了，要不然我就给人家改了。
我不会说就这么差我还能演得让人不讨厌，这我做不到。
我觉得这是她在表演上很强的一个能力。
……（以下略）” 这次《花木兰》，同样体现了这一点。
这部戏的亮点在于，看演员怎样努力让这样一个有很多问题的故事变的可信，看这部流水账式商业片中，赵薇和陈坤如何凭演技突围。
三、赵薇的刚、陈坤的柔，这次起了化学反应 再说木兰文泰，其实这两个人物设定很有意思，赵薇演的木兰是女人中的男人，陈坤演的文泰则是男人中的女人，当然这绝不是说陈坤不够爷们，而是在男人的霸气和坚毅之外，他仍有着细腻，忧郁，温柔似水的一面，所以和军营中的其他粗汉一下就区分开来了，唯有文泰懂得木兰脆弱孤单的女儿心态，并呵护她成为她精神上的支柱和依赖。
恶搞一下，如果让硬汉胡军和柔情陈坤互换角色，会是怎么样。
陈坤演门独仍然是能胜任的，他将另添一种阴冷狠毒的味道，和外表的柔弱形成反差更有戏剧冲突，避免了胡军版门独的脸谱化。
但胡军演文泰的话，剧情就要大改了，一个纯爷们跟木兰整天厮混在一起，怎么都显得突兀且生硬。
木兰虽然统治了几千几万的将士，甚至主宰了男性象征的沙场，但她对于男性仍然是陌生，甚至抗拒的，不然也不会每晚都做噩梦。
而细腻阴柔的文泰，才是她走向男人世界的桥梁。
我以为《花木兰》远可以更女权一点，不需要那么多的感情戏。
要看爱情哪部片子没有啊，导演执着于此的话拍成轻喜剧得了，还史诗什么，偏偏现在一脚门内一脚门外尴里不尴尬。
扯回来，哪怕是感情戏，也总得有点特色。
男扮女装的花木兰最出戏的部分应该是她的女性身份，如何在一个纯男性的军营里小心翼翼不被拆穿。
肯定会发生不少问题了，这个时候文泰出来打打掩护，或者当花木兰性别意识错乱的时候，文泰用点柔情给她拨乱反正，这样不就行了，感情是辅助，重点在于唤醒花木兰的女性意识。
四、乱谈影片中的感情戏 就算是导演铁了心要正面描写两人之间的感情，那我觉得沙场中的感情最珍贵的地方在于，明知不可为而不为。
那里并非花前月下，动情应当是禁区，是比柔然更可怕也更需要防范的东西。
所以关键在于两人能不能摒牢，这也符合一贯隐忍内敛的东方式情感表达。
况且赵薇和陈坤那么会演，该有的表达该发生的变化，一句句全在脸上写着呢。
所以导演需要的是设置一些情节，给一些细节描写，至于木兰文泰之间的什么握手啊，抚脸啊，生死誓约啊，都太太太流于表面，应该大刀阔斧删掉。
又不是琼瑶剧，搞那么狗血干吗，克制啊克制。
这里有两个让人哭笑不得的情节，一个是文泰割腕给木兰喂血，看第一遍时观众还没反应过来，虽然匪夷所思但总算有点感动，到了第二天清晨，导演竟然故技重施再来第二遍，靠，存心找笑是不
真是早一次晚一次远离冷场烦恼。
第二个情节是木兰文泰在沙场里看星星…………………………导演，你是在提醒大家不要遗忘你的《星愿》吗
沙场里真的不需要浪漫一百遍啊一百遍。
还有什么“人死了会变成天上的一颗星”，没记错的话，《狮子王》里应该也有同样台词。
。
。
然后，正当我穿越着，陈坤的脸就诡异地浮现在星空中了，靠，看木兰两眼呆滞地望着夜空谁不知道她在思念谁啊，用得着那么直白么
最让人无力的是，导演借小虎之口，幽幽地来了一句：“你们两个都好孤独哦。
”靠
这是说出来的吗
这是说出来的吗
孤独是对的，是两人明知不可为而不为的关键情绪。
可是你哪怕用一个落寞的背影来表现，也要咬紧牙关不能讲出来啊。
有些靠感觉的东西，不说是完美，说破是完灭。
导演一开口，观众就发笑。
当然煽情也是文艺片导演的看家本领。
本片还是有一些桥段颇有看头，比如清洗带血的军牌，又比如文泰背对着木兰放下狠话，两行热泪却止不住。
我最喜欢的一场戏是文泰给木兰拔剑。
“这些日子来我一直看着你，你做的很好。
”这是典型的给一蜜枣打一棒子，多么心酸的一句话啊，还没等木兰回首往事悲从中来，文泰已经手快地拔掉了插在她胸口上的箭，木兰一声惨叫，那么多日子来积压在胸口的悲恸和撕心裂肺，随着喷涌的鲜血爆裂出来，溅了心上人一脸。
想起那一句唯有肉体上的痛苦才能缓解心灵上的痛苦。
此话不假。
五、导演和编剧的纠结之处 其他剧情漏洞也不想说了。
但惟有一个是横竖想不通的。
陈坤说，文泰是花木兰背后的男人。
那么一个伟大女人背后的男人应该是甘于寂寞的。
那么，明明木兰的女性身份是全片最大的戏，怎么文泰在关键时候突然摇身一变变成了卧底，七皇子冲出来抢戏了呢
这部片子里其实充满了卧底，花木兰男扮女装混入男人堆，文泰隐藏皇子身份混入平民堆，文泰还伪装普通士兵装死，木兰更是潜伏进了敌营救心上人……那么目不暇接的重重身份危机，导演竟然两眼一闭地统统放过关了，那些潜伏卧底，都顺理成章地、如有神助地成功了。
编剧大过天啊编剧大过天。
六、神样出场的VITAS 不幸沦为男宠 再来讲讲VITAS的处女秀，大学里第一次闻说他，我以为是天上掉下了个神人，跟寝室姐妹激动的一塌糊涂。
这几年终于看着他从神的宝座上跌下来了，发福了走穴了假唱了不再神秘了……这次还跑出来打了瓶酱油。
一开场的VITAS感觉还是非常好的，一袭白衣长发飘飘，充满了宗教般的神圣感，我估摸着以为他扮演的是一个有象征意义的角色。
象征什么呢
命运，他应该就像苍穹之上的命运，对着天下苍生，哪怕生灵涂炭哪怕白骨累累，他都风轻云淡置身事外，却唱着救赎的灵歌，从遥远的天际传来，抚慰着战乱中人们的悲苦，但VITAS扮演的是神，不参与拯救世界，他的位置仍是高高在上，任凭人间惨剧一幕幕的发生。
总之，VITAS的出现，在我的设想里，应该给本片提供一个第三方视角，让观众也抽离一下剧情，在战争之外，获得上帝视角的别样体验。
但是我心目中的上帝，竟然沦为了侍奉单于父子的男宠，还介入了一场报仇的窝内斗。
当他绣口一张，吐出那句拿腔拿调的台词，当时我就觉得人生百年，如梦如幻啊…… 七、 画面完了 噩梦般的文艺腔台词仍然在继续 最后，男主必须义不容辞地提出私奔，女主必须深明大义地拒绝，文泰和木兰以一个过尽千帆的拥抱收尾，看得我真是胆战心惊，就怕他们抱后再顺势来一个KISS，那就毁了，全毁了，变成《情深深雨蒙蒙》了，幸好导演慈悲，一个镜头拉远，不过最后结尾也没高明到哪里去，木兰开始念诗一般的语言，最后画面没了，黑幕中台词仍未结束，看来导演不认同那句“从前线归来的士兵个个沉默”。
很多时候我觉得沉默是最好最能涵盖一切的语言。
可惜很多导演不觉得，他们觉得点到为止不过瘾，非得点死为止，可惜这年头，观众都太聪明，用力过度了，也就只能点到他们的笑点。
吐槽了那么多，我依然四星推荐这部片子。
影院里烂片好片各占半边天，都很常见。
但这样一部集优点缺点雷点三位一体且互相之间绝无协调可能的电影，将带给你一种全新的观影体验。
你会感觉到看的时候，整个人呈被撕扯的状态。
一面为木兰文泰深深震动，一面被剧情走向雷疯。
我甚至相信如果把音量全部关掉，光看表演，你会发现一部气质截然不同的影片。
当然这种神奇的效果，你必须走到影院，才能恰如其分的体验，宽银幕会如实地反映出所有表演细节，如果是打算download，在家里小小的电脑or电视机屏幕里跟风一把，那我劝你还是不要看了，你能如愿以偿找到雷点但绝无可能看到该片的真正精髓，这是一件很浪费时间也浪费口水的事情。
《花木兰》观后感
-_-。
sorry
都不会写咋办
