哈罗德钢琴怎么样
1881年，W. Danemann设计的一款的古钢琴展示。
第一次世界大战爆发，哈罗德躲避战乱，移居美国，于1917年加入美国国籍。
1918年他成为纽约贝多芬协会的创始人，并成为著名的曼哈顿音乐学院钢琴客座教授。
1922年，Harrods钢琴登上了Times报。
Harrods钢琴杂志上宣传。
1930年代，哈罗德在伦敦商店展示。
1931年，哈罗德回到德国，在多塞多夫成立了自己的钢琴厂，雇员达45名，生产“Harrodser”钢琴，（意为Harrods Forever 永远的哈罗德）。
1932年，钢琴的年产量达到了550台。
哈罗德经常告诫自己的儿子：“我们只生产最好的钢琴。
” 1941年，哈罗德·鲍尔去世。
由他的儿子贝恩·鲍尔继续经营。
贝恩对钢琴制作工艺精益求精，充分利用旅行、会展等活动，收集钢琴制作方面的新灵感和技术，带回工厂尝试和运用。
1943年，经过不懈的追求，Harrodser钢琴的品质达到了一个新的高度。
1960年-1971年,Harrodser公司分别收购了德国的3家钢琴部件厂。
1972年，公司的年销售达到500台立式钢琴，200台三角钢琴的水平，成为欧美钢琴重要的生产商之一
帮小弟看一下这篇英语课文，能全部翻最好，不方便的话，能翻哪一段，就翻哪一段。
谢谢 谢绝翻译机
欢迎来到哈罗兹, 一个与众不同的世界, 说它特殊有着百万个原因。
哈罗兹在欧洲有5.5公顷的销售空间,是世界上最大的商店。
哈罗兹有214个部门, 在一年内购买量超过14000000，在哈罗兹你可以购买任何东西小到针大到大象. 如果你能说服宠物部的经理，你是一个合适的大象主人，那你就能成为大象主人
哈罗兹的政策是在每一部门存储品种丰富的和令人兴奋的商品给顾客选择，其商品品种独特，这是其他的商店无法比得上的地方。
哈罗兹还提供了一些特殊的服务，其客户包括银行，图书馆，剧院售票处，哈罗兹每年出口价值40000000欧元的货物。
其出口部可以应对任何客户的购买或订购，包装和发送货物到世界任何地方。
最近，例如，送往纽约六个面包，手帕送往洛杉机，送波斯地毯和窗帘到伊朗，钻石戒指送到澳大利亚。
哈罗兹以一流服务而著名。
现有员工4000人，在圣诞节的时候上升到6000人。
哈洛兹百货销售5000000种不同的产品，并不是所有这些货物都保存在商店。
面对这个巨大的品种范围，一个新的计算机化仓库正在建设中。
它将是英国最大的仓库和欧洲最二大，仓库将处理商品品种比世界上任何商店都要广泛的货物。
多亏了现代技术，客户能够从任何商店的助理那里购买到任何产品（例如，一张餐桌或洗碗机）。
助理能够立即在电脑上检查有无存货，提供给客户一个合适的交货日期和时间，然后通过电脑直接从仓库订购，这个过程只需一小时。
对于许多伦敦的游客来说，哈罗兹是一个重要的观光项目。
查尔斯哈罗德的第一家店在1849开张，但今天所看到的哈罗兹建筑是1901创建的。
现在商店每年吸引了来自世界各地的成千上万的游客。
简论新好莱坞电影的特点<500字左右>
新好莱坞电影： 在法国「新浪潮」电影运动的美学观念的冲击下，世界各国电影或迟或早地都在产生着新的变化。
而在这一变化中，最引人注目的是出现于六、七十年代的新好莱坞电影与新德国电影的变化。
虽然，这一变化在今天已经在某种程度上由他们自己所颠覆，或以新的科技手段所取代，但它仍旧是世界电影发展中一个极为重要的时期和一个极为重要的现象。
它使半个世纪以来旧的电影制片体制产生了动摇，使传统的美学观念又一次遭到了深刻的打击。
它从更普遍的意义上证实了法国「新浪潮」时期电影美学革命的真正意义 第一节 新好莱坞电影所产生的背景 所谓「新好莱坞」指的是：从1967年一1976年，这样一段时间。
好莱坞电影在经历了意大利新现实主义电影和民族电影兴起的影响之后；在经历了法国新浪潮的冲击之后，在经历了自身从50年代到60年代的商业影片制作的衰退与电视对电影制作的冲击之后，于酗年代后半期和70年代，开始对近亲繁殖的类型电影从形式到主题进行了「反思」。
而在另一方面，美国社会的动荡与政治的危机；电影旧体制与旧观念的危机，都成为这时期电影革命与演变的主要背景及因素。
60年代，美国社会处于一系列严酷的社会现实：谋杀丛起、越南战争、民权运动、经济衰退、政治危机等等。
1962年，约翰·肯尼迪当选为合众国的总统，他是第一个主张同劳工对话并被南北方美国共同认可的总统，也是第一个主张宗教自由的天主教总统。
人民充满信心和希望，向往着社会和改革的进步。
然而，1963年，约翰·肯尼迪遇刺。
肯尼迪之死标志着「美利坚精神信念大厦」的坍塌。
此后一系列政治谋杀出现：1965年4月，马尔科姆被刺；1965年5月，罗伯特·肯尼迪被刺；1968年，马丁·路德·金被刺；1970年，肯尼迪兄弟的母亲又惨遭遇难。
这些造成了长期的社会动乱、人心浮动。
就在肯尼迪被刺的同一年，美国军事代表团进驻越南，从此拉开了这场发生在遥远的亚洲的战争序幕。
1964年，美军轰炸越南； 1965年，地面参与战争；直到1973年，美军撤出越南，战争才宣告结束。
这场旷日持久的战争使美国付出了高昂的代价，36．5万个年轻的生命被恶魔吞噬。
这个数字几乎是第二次世界大战和朝鲜金争的总和(二战：20万人；朝鲜战争：10万人)，成为美国历史上损失最惨重的一次战争。
这使得曾经普遍坚信美国政治制度的优越的人们开始产生了疑问。
好莱坞，这个曾以《一个国家的诞生》和《党同伐异》向世界电影挑战，并以《飘》等影片征服了世界银幕的电影之都，在此期间战争这一类型的影片几乎彻底遭到了破产，美国人民以他们青年人的热血和生命的代价，换来了对美国精神的思索和批判，同样是肯尼迪被刺的同一年，在美国爆发了由20万人参加的声势浩大的民权示威游行。
这个由多民族组成的美利坚合众国的历史曾起源于贩卖黑奴，共和国的历史则起源于黑奴的解放o。
虽然，曾于1954年又颁布了「反对种族歧视的法令」，但仍旧发生了10名黑人女大学生遇难的「小石城事件」。
1962年，3个美国黑人考入大学，但市长和校长却站在门口阻拦他们入学，当时的肯尼迪总统下令，调动了3000联邦军护送这三个人入学。
1963年，由上而下的艰难的社会变革，结果变成了一场自下而上的民权运动。
1965年，洛杉矾黑人住宅区暴动，面这一惨状空前的事件通过现代大众传播媒介体——电视的形式得到了及时的转播，激起人民意识的觉醒，甚至待中间立场的白人也站到黑人一边。
1967年，民权运动升级，黑人要求「种族隔离」，提出将路西安娜州变为「黑人州」，施行「黑人自治」。
民权运动领袖马丁·路德·金还带头火烧兵役证，以示对越战的抗议。
15万人向五角大楼走来，反对美国侵越战争。
政府虽然在「内乱外患」惶惶不可终日的情况下，仍坚持反动立场，镇压示威群众。
1971年的一次规模浩大的游 行示威中，仅被捕者就多达15000人。
1970年，「水门事件」发生，美国议会由史以来第一次弹劾了他们的总统。
美国政府失去了人心民心，引起了强烈的愤懑。
美国对外扩张的霸权政策也受到了阻隔。
民主政治与暴力行为，战争政策与人民反抗、民权运动的高涨与压制，形成了美国社会政治运动的三大潮流。
而这时在青年人当中「弗洛伊德」盛行，一种逆反心理通过德皮士、性自由等形式体现出来。
新好莱坞电影运动便诞生在这样一个「社会动乱、民主危机的时代」，其社会和政治的原因是无法回避的。
新好莱坞电影产生的国内经济文化方面的原因；似乎主要归于电影与电视的竞争。
进入50年代，电视就开始威胁着电影业，美国人与法国人采取的是不同的态度和方式，法国人所考虑的是在艺术美学上的革命，而美国人则更多考虑的是技术上的革命，他们将：宽银幕、立体电影、汽车影院、甚至嗅觉电影等，一系列新技术推向市场。
这一措施在企图夺回电视观众的同时，实际上仍旧在维护着好莱坞的传统职能。
然而，酗年代中期，美国家庭90％以上都有了电视，人们坐在家里看电视的机会和时间越来越多，电视台与节目数量也与日剧增，不仅吞噬掉全部好莱坞的影片，还在电视上开始大量地播放欧洲影片。
而这来自：意大利新现实主义、日本电影、瑞典的英格玛·伯格曼，特别是法国的「新浪潮」等一系列电影文化的冲击，开始从根本上动摇了好莱坞的制片体制，一场电影业的「独立革命」在酝酿之中—O。
出现了一些不依附于大公司的「皮包公司」i他们的确解决了剧本、导演、演员等方面的问题，也拍摄出了几部影片，但最后还是要大公司来为他们发行。
「独立革命」很快地烟消云散了。
然而，它却预示着美国电影「新浪潮」的出现。
就在这时一批电影学院的学生走上社会，开始了他们的电影创作。
这些青年人崇拜和向往欧洲电影，接受了「作者观念」的影响，也试图象欧洲青年艺术家一样，用电影讲述自己的故事，用自己的方法讲述个人的、新的、非主流的故事。
1967年，阿瑟·佩恩拍摄的《邦尼和克莱德》影片公映，尽管影片中表现的仍是一个英俊潇洒的青年和一个美貌风流的姑娘的爱情故事，但是他们西装革履的外表掩饰不住他们的真实身份：两个手持枪弹、抢劫银行的「江洋大盗」。
这是美国电影银幕上首次出现的与传统好莱坞电影人物形象沮然不同的新人物，他们同《四百下》中的安托纳、《精疲力尽》中的米歇尔一样，是个十足的无政府主义者，是社会秩序的破坏者和颠覆者。
影片片头所采用的字幕形式资料照片强调了人物的历史传记色彩、强调了叙事的真实性和纪录性，这也同《四百下》中的安托纳被询问时的时空异步的剪辑有着一样的精心设计。
而现实社会的问题，越南战争的失败和阴暗的社会前景也在影片结尾的改写上体现出来，观众已经厌倦了「大团圆的结局」，这一程序再也行不通了。
结尾时邦尼和克莱德被警察打得千洞百孔的身体与被击毙在巴黎街头的米歇尔何其相似。
这部影片的成功在于人们接受了对「美国正面形象的巨大否定」，它颠覆了美国电影的强盗片和警匪片的类型模式。
而类型模式的破产之目便是作者电影的生成之时，影片《邦尼和克莱德》标志着美国新好莱坞电影的诞生。
第二节 新好莱坞时期的电影创作 60年代末，美国电影制作者的观念在变化，观众的观念也在超越现实的精神状态，他们要利用『『青年人与现存社会的矛盾」和「现行社会的危机」，就像一个好莱坞的制片人所说的那样「革命是容易脱手的完美商品」。
他们企图以「革命』』打人市场，就如同那一时期出现的德皮士资本家一样。
这类的影片以后还有：波拉克拍摄的《杰里迈亚·约翰逊》(1969年)、波格丹诺维奇拍摄的《纸月亮》(1972年)和卢卡斯的《美国风情录》(1973年)等。
《道遥骑士》成为六、七十年代美国电影史上重要的分水岭，它引起了美国电影的深刻变化，并导致了某种「自由」浪漫、躁动的暴力情绪和风格」。
这部多少带有试验性质的影片预示了1975年《出租汽车司机》的艺术方向。
影片《出租汽车司机》的导演是出生在纽约「小意大利区」的马丁·斯柯塞斯，他曾做过短片、剪辑、助理导演等职。
斯柯塞斯从f、目睹了小意大利区生活中的种种青年人的精神苦闷与孤独的生活。
他对街道上屡屡发生的暴力事件及行为有着深刻印象，本来做神职人员的理想渐渐被艺术情趣所取代。
1968年，斯柯塞斯拍摄了处女作《谁在敲我的门》。
此后，他遇到了约翰·卡萨维特斯，他的友谊与忠告一直伴随着他，这就是「小伙子，永远不要导演商业影片2，，斯柯塞斯后来以《出租汽车司机》和《基督的最后诱惑》实践了这一忠告。
弗朗西斯·福特·科波拉是新好莱坞电影创作的中间分子，曾被传统的人称之为是美国的新浪潮的旗手，是一个擅长表现人的孤独与暴力的伟大导演，又是一位多才多艺的艺术家。
他曾与1962年拍摄了他的处女作，一部恐怖片《痴呆症》；1967年，拍摄了作为在加利福尼亚大学硕士论文的《他已是小伙子了》起了人们的注意；1970年他又因《巴顿》一片的编剧(获得奥斯卡最佳编剧奖)而成功，为自己确立了地位；1972年，描写黑手党领袖的强盗片《教父))．，因创造了2亿美元的票房，而获得美国电影史上空前的记录；1974年，那部关于窃听专家哈里，考尔的《对话》，在声画对佼上精妙的处理，使人们看到了「美国新电影中最令人感兴趣的形象」；1979年，《现代启示录》出现，这部影片同前一年出现的迈克，西米诺的《猎鹿人》一起，对人们一直保持沉默的「越南战争」问题发了言……。
科波拉的电影创作走过了一条辉煌的历程。
他从独立制片开始，不仅自己制作影片，还资助别人拍摄影片，卢卡斯的《美国风情录》就是在科波拉的帮助下(科波拉的制片人)拍摄的。
他雄心勃勃企图要改变旧好莱坞，他曾说「我要为电影艺术赔上一生」。
然而，由于他所获得的巨大成功，使他逐渐地背离了自己，走向了「重磅炸弹」的高成本、重大题材的制作。
在新好莱坞时期之后的好莱坞似乎什么也没有改变。
在这一时期独具特色的影片还有：罗伯特。
阿尔特曼，这个称作「失魂落魄的梦幻者」，于1969年拍摄的《公园里最寒冷的一天》；西德尼·波拉克于lQ69年拍摄的《无力的马不是要射杀吗》； 哈尔。
阿什比于1971年拍摄的《哈罗德和莫德》；以及米洛斯·福尔曼拍摄的《飞越疯人院》等等。
新好莱坞电影在商业片领域里也取得了广泛的成就：在喜剧片类型中，出现了杰里。
刘易斯、伍迪·艾伦和梅尔·布鲁斯。
他们3个人都是喜剧的导演和演员，他们的「相声滑稽剧」妙语连珠地嘲讽了社会，既显示出美国强大的喜剧传统精神，又融入现代色彩。
商业片卓越天才斯蒂芬。
斯皮尔伯格于1975年拍摄的科幻片《大白鲨》，这部影片实际上预示了以后的《外星人》(1982年)、《株罗纪公园》(1993年)等影片的出现与成功。
他还在36岁的时候，就曾有4部影片被列入美国最上座的10部影片之中。
斯皮尔伯格影片的巨大的票房收人为美国电影赢来席卷全球的声势。
从70年代到80年代的过渡时期，新好莱坞完成了自己的使命。
近10年的时间，美国每年生产200部左右的影片，电影与电视争夺观众的竞争已达到平衡。
电影保持着10一12亿的观众，并且有了自己的越来越广阔的海外市场。
据1993年的统计证实，美国电影国内票房收入达52亿，发行收入26亿。
视听产品的贸易顺差仅次于飞机制造出口业，为美国第二大行业。
在全年世界银幕上上座率最高的10O部影片中美国影片占88部。
参考资料：
哈罗德钢琴是源自德国品牌吗
1931年，哈罗德在德国多塞多夫成立自己的工厂，开始生产Harrodser钢琴。
他的理想是让他所制造的钢琴不仅能满足皇室、贵族和专业人士的需求，更能让富有教养的中产阶级感到通向音乐殿堂的道路并非遥不可及。
1840年，第一台Harrodser钢琴诞生，这架钢琴是由哈罗德·鲍尔的父亲罗伯特·鲍尔亲手制作。
编年史(3张) 1873年，伟大的钢琴家哈罗德·鲍尔（Harold Bauer）出生。
1879年，哈罗德写出了第一首小提琴奏鸣曲《欢乐的罗曼丽》。
1892年，19岁的哈罗德获推荐去巴黎音乐学院进一步学习。
1893年，哈罗德与当时著名的钢琴制造家W. Danemann结识，并生产出了真正意义上的第一架harrods定制钢琴。
1899年，哈罗德与德国钢琴制造商Carl.Bechstein的儿子埃德文结识，随后正式开始在德国Bechstein公司定制Harrods钢琴。
1918年，哈罗德成为纽约贝多芬协会的创始人，并成为著名的曼哈顿音乐学院钢琴客座教授。
1922年，Harrods钢琴登上Times报。
1931年，哈罗德在德国多塞多夫成立自己的工厂，开始生产Harrodser钢琴。
1932年，钢琴的年产量达到了550台。
1945年，Harrodser工厂着手修复并恢复生产。
1960年代，Harrodser公司分别收购了德国的3家钢琴部件厂。
1972年，公司的年销售达到500台立式钢琴，200台三角钢琴的水平，成为欧美钢琴重要的生产商。
1992年， 哈罗德公司聘请Johannes Jütting为CEO,Johannes制定了清晰的战略目标，实行新的营销策略，大力拓展市场。
Harrodser钢琴销量达到年销2000架。
2002年，Harrodser钢琴公司在印度尼西亚成立新的工厂，利用印尼的木材和人力成本优势，采用现代化的设备，生产高品质的Harrodser钢琴。
希望能帮到你
推荐一本有意义的书 无论什么书 最好有推荐词
哈罗德·拉斯韦尔。
一位著名的政治学家，也够得上是一位社会学家、心理学家和传播学者。
传记作家形容他为“犹如行为科学的达尔文”。
他是美国行为主义政治学的创始人之一，在西方被称为“二十世纪最杰出的政治哲学家”，美国人称其为研究领域的达芬奇。
拉斯韦尔1902年2月13日出生于美国伊利诺斯洲唐尼尔逊的一个牧师家庭。
家境优裕，藏书甚丰。
他曾去柏林大学学习心理分析学说， 最先向美国学界引介了弗洛伊德心理分析理论。
拉斯韦尔一生勤勉耕耘，著术甚丰，共发表了600万字以上的学术著作，内容涉及政治学、社会学、宣传学和传播学等许多领域。
由于拉斯韦尔研究范围的广泛，所以他和以往的政治学者不同，他的著作中综合了很多不同学科的不同观点，如弗洛伊德的精神分析学、人类学、统计学等社会科学，并将这些科学的理论和方法引入政治学，进而将政治学研究真正地转向到“人”的研究。
《政治学：谁得到什么
何时和如何得到
》创作于1936年，是行为主义学派的开篇著作。
就如此书的题目，本书主要围绕着在政治洪流中，谁得到什么
何时、如何得到
来进行论述的。
整本书读下来，给我的第一感觉就是逻辑结构很清楚，让我可以清楚地知道他要说什么，又是怎么说的，内容环环相扣。
作者的分析自成体系，严密紧凑且客观。
就像他开篇说的：“政治研究是对权势和权势人物的研究。
政治学的任务在于阐明情况，而政治哲学则要为政治选择提供辩诉。
本书仅限于进行政治分析，阐明情况，而不提出任何选择意见。
” 本书分四篇共十章：第一篇：精英；第二篇：方法；第三篇：结果；第四篇：概论。
也就是对who，what，when，how，即政治学的研究客体、行为、时间以及如何行为进行了探寻。
第一章“精英”，阐明了拉斯韦尔所主张的新的研究方法，可以理解为全书的导言。
所谓权势人物，“就是在可以取得的价值中获得最多的那些人”。
拉斯韦尔将他们称之为“精英”。
所谓价值，他把尊重、安全、收入等作为有代表性的但不是唯一的价值标准。
他认为，没有一个简单的指标可以作为衡量权势和权势人物的有用尺度，譬如获得尊重愈多的人往往愈少安全。
他充分地注意到政治学的最新发展动向是采用传统研究中没有包括的一些研究方法，主张政治学家应该不仅指望的助于历史学家、法学家和哲学家得到帮助，而应该与文化人类学家、社会学家、心理学家、统计学家等有更密切的接触。
拉斯韦尔还主张，政治学的任务在于进行政治分析，阐明情况，而不是为政治选择提供辩护。
他相信，“权势和权势人物”能够作为政治学进行分析的一个统一的参照系统。
第2至5章构成第二篇“方法”，在这四章里，拉斯韦尔紧密结合历史和现实，分别具体分析了精英是如何使用象征、暴力、物资和实际措施等方法获取和维护自己的特殊利益的。
拉斯韦尔认为，这些方法是精英为达到自己的特定目标所使用的主要手段，无论处于支配地位的精英还是反对派精英，都要运用象征、暴力、物资和实际措施这些方法，而精英集团的支配地位在一定程度上取决于运用这些方法成功地操纵环境。
以前看过一部越战电影，想下来再看，但是记不得名字了
如果是95年前看的，根据你提供的剧情来看那应该是叫《蓝光突击队》。
在那时候看起来打很好看，但是就其情节和故事设定而言是部烂片，场面真实血腥这个说法不靠谱。
约翰.H.狄林杰是谁
美国有座伟人山, 把一整座雕刻成了5个人像, 我只记得华盛顿 林肯 罗斯福,另两个是谁我记不得了.
