读作者是桂文亚的《诗中的“秋”》后感
《诗中的“秋”》是散文,不是诗歌,是作家桂文亚回忆自己儿童时代读古诗的乐趣.教我们怎么样学习读懂古诗和欣赏古诗.：《诗中的“秋”》引用的六首唐诗这不是一首单纯咏秋的写景诗,其中每一景物均有具体的暗示,其内在结构是立体的,包括了景的描写与暗示现实两个层面.诗人写的是个人的感受,却表达了经历文革动乱并遭受过种种磨难的人的共同体验.“智慧、感情都成熟的季节啊”是全诗的主题,上与鸽哨成熟的音调相承,下与酿成的好酒、染透的秋花秋叶相接,形成一片成熟的景象.这篇作文讲述的是作者家乡的秋天。
作者的家乡在农村，那儿非常美丽，尤其到了秋天，大自然的美丽景象更是目不暇接，各种野花漫山遍野，绿油油的白菜如同园子里绿色的地毯。
故乡的秋天是丰收的，黄梨和白菜都成熟了，庄稼人一个个喜上眉梢。
故乡的美景令人难忘，有随风飘扬的黄叶，有缭绕山腰的云雾，有袅袅的炊烟，有......作者热爱他的故乡，跟热爱故乡的秋天。
现在的郑州也到了深秋的季节。
我们这里的清晨凉凉的，中午暖暖的，夜晚静静的。
居住在城市里的我从未见过农村里秋天的景象，所以我很好奇，也很向往。
妈妈总是给我讲她儿时去农村的景象——夜晚时，那里的天很蓝，闪亮的星星像我们的眼睛一样，一眨一眨的，一伸手就好像能摘到一样。
我盼望着能去农村“摘星星”，也盼望着那天能早日到来。
妈妈看到我那样想去农村，就对我说：“盈盈，想去农村，以后妈妈带你去
”听了这话，我高兴地跳了起来。
我爱我居住的城市，也爱城市的秋天
桂文亚诗中的秋读后感作文
诗中的秋读后感这不是一首单纯咏秋的写景诗,其中每一景物均有具体的暗示,其内在结构是立体的,包括了景的描写与暗示现实两个层面.诗人写的是个人的感受,却表达了经历文革动乱并遭受过种种磨难的人的共同体验.“智慧、感情都成熟的季节啊”是全诗的主题,上与鸽哨成熟的音调相承,下与酿成的好酒、染透的秋花秋叶相接,形成一片成熟的景象.
诗中的秋读后感600字
这不是一首单纯咏秋的写景诗,其中每一景物均有具体的暗示,其内在结构是立体的,包括了景的描写与暗示现实两个层面.诗人写的是个人的感受,却表达了经历文革动乱并遭受过种种磨难的人的共同体验.“智慧、感情都成熟的季节啊”是全诗的主题,上与鸽哨成熟的音调相承,下与酿成的好酒、染透的秋花秋叶相接,形成一片成熟的景象.
读桂文亚的《唤醒心中的爱》读后感
一、格式和读后感通常有三种写法:一种是缩写内容提纲，一种是写阅读体想，一种是摘录好的句子和段落。
题目可以用《读后感》;还可以用自己的感受(一两个词语)做题目，下一行是--《读有感》，第一行是主标题，第二行是副标题。
二、要选择自己感受最深的东西去写，这是写好读后感的关键。
三、要密切联系实际，这是读后感的重要内容。
四、要处理好“读”与“感”的关系，做到议论，叙述，抒情三结合。
五、叙原文不要过多，要体现出一个“简”字。
六、要审清题目。
在写作时，要分辨什么是主要的，什么是次要的，力求做到“读”能抓住重点，“感”能写出体会。
七、要选择材料。
读是写的基础，只有读得认真仔细，才能深入理解文章内容，从而抓住重点，把握文章的思想感情，才能有所感受，有所体会;只有认真读书才能找到读感之间的联系点来，这个点就是文章的中心思想，就是文中点明中心思想的句子。
对一篇作品，写体会时不能面面俱到，应写自己读后在思想上、行动上的变化。
八、写读后感应以所读作品的内容简介开头，然后，再写体会。
原文内容往往用3~4句话概括为宜。
结尾也大多再回到所读的作品上来。
要把重点放在“感”字上，切记要联系自己的生活实际。
九、要符合情理、写出真情实感。
写读后感的注意事项①写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述，不能脱离原文任意发挥，应以写“体会”为主。
②要写得有真情实感。
应是发自内心深处的感受，绝非“检讨书”或“保证书”。
③要写出独特的新鲜感受，力求有新意的见解来吸引读者或感染读者。
④禁止写成流水账!编辑本段要写关于学习的读后感应该读什么有感(1)引--围绕感点 引述材料。
简述原文有关内容。
(2)概--概括本文的主要内容 ,要简练,而且要把重点写出来。
(3)议--分析材料，提练感点。
亮明基本观点。
在引出“读”的内容后，要对“读”进行一番评析。
既可就事论事对所“引”的内容作一番分析;也可以由现象到本质，由个别到一般的作一番挖掘;对寓意深的材料更要作一番分析，然后水到渠成地“亮”出自己的感点。
要选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。
这样的句子可称为观点句。
这个观点句表述的，就是这篇文章的中心论点。
观点句在文中的位置是可以灵活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。
初学写作的同学，最好采用开门见山的方法，把观点写在篇首。
(4) 联--联系实际，纵横拓展。
围绕基本观点摆事实讲道理。
写读后感最忌的是就事论事和泛泛而谈。
就事论事撒不开，感不能深入，文章就过于肤浅。
泛泛而谈，往往使读后感缺乏针对性，不能给人以震撼。
联，就是要紧密联系实际，既可以由此及彼地联系现实生活中相类似的现象，也可以由古及今联系现实生活中的相反的种种问题。
既可以从大处着眼，也可以从小处入手。
当然在联系实际分析论证时，还要注意时时回扣或呼应“引”部，使“联”与“引””藕”断而“丝”连这部分就是议论文的本论部分，是对基本观点(即中心论点)的阐述，通过摆事实讲道理证明观点的正确性，使论点更加突出，更有说服力。
这个过程应注意的是，所摆事实，所讲道理都必须紧紧围绕基本观点，为基本观点服务。
(5)结--总结全文，升华感点。
“读”的内容不放松。
以上五点是写读后感的基本思路，但是这思路不是一成不变的，要善于灵活掌握。
比如，简述原文一般在亮明观点前，但二者先后次序互换也是可以的。
再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。
六年级上册语文人教版第六单元多音字、形近字、近义词反义词
潇xiāo洒 徜cháng徉yáng 依偎wè 澎péng湃pài 鼾hān声 出轨guǐ 逸yì闻趣事 略胜一筹chóu 纤xiān弱 姗shān姗来 亲呢nì 萤yíng火虫 花梗gěng 岑cén参 又黏niǎn又滑 多音字纤xiān弱 人参shēn 纤qiàn夫 岑参cān 参cēn差形近字隐藏 泥土 贫贱 浅水稳定 亲呢 飞溅 残缺词语解释姗姗来迟：形容女子走路缓慢从容的姿态。
现形容慢腾腾地很晚才到来。
潇洒：（行动举止）自然大方，不呆板，不拘束。
澎湃：①波涛相击：激流澎湃，涛如雷鸣。
②形容声势浩大，气势雄伟：热情澎湃。
略胜一筹：比较起来,稍微好一些。
纤弱：细小而柔弱;不粗壮。
逸闻趣事：指世人不在知道而感兴趣的传闻和故事。
解释课文、语句体现了作者热爱大海的感情。
这首诗真有趣，小诗人把小诗人把老鼠当成了自己的朋友，写出了和一般人眼中不同的老鼠。
最后，小作者希望让老鼠和猫交朋友，更是孩子美好的愿望。
这首诗充满了丰富的想象，爸爸的鼾声，小作者觉得“就像是山上的小火车”，爹爹的鼾声停了，小作者又觉得“是不是火车到站了”。
全诗洋溢着一股浓浓的亲情。
是台湾作家桂文亚回忆自己儿童时代读古诗的乐趣，读懂古诗和欣赏古诗的方法：联系生活来读古诗，就容易读懂；读诗时在头脑里描绘一幅幅画面，就能进入诗的意境；把不同的诗比较着读，可以更好地体会诗人的感情；如果了解诗人的身世际遇，我们就不难与诗人的心相通。
作者列举关于“秋”的古诗，诗中流淌着涓涓清泉，诗中洋溢着淡淡的思念，作者体会到了蕴涵在“秋”诗中的浓浓的亲情、友情和思乡之情。
选自我国最早的诗歌总集。
是中国作家艾青所作，都是现代抒情诗，是俄国作家叶赛宁所作。
诗中的白桦树，既具色彩的变化，又富动态的美感。
白桦那么高洁、挺拔，它是高尚人格的象征。
强烈地表达了诗人对家乡和大自然的热爱之情。
是一首五言律诗，作者细致地刻画了春雨的夜景，诗中没有一个喜字，却表达了他对春雨来得及时的喜悦之情。
从欢喜到情不自禁地想象：明天必定会春色满城。
［唐］杜甫 好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
乃：就。
发生：促使植物生长。
潜：悄悄地。
润物：使万物受到水分的滋养。
好雨知道下雨的节气，正是在植物萌发生长的时侯，它随着春风在夜里悄悄地落下，悄然无声地滋润着大地万物。
雨夜中野外黑茫茫，只有江船上的灯火格外明亮。
天亮后，看看这带着雨水的花朵，娇美红艳，整个锦官城变成了繁花盛开的世界。
当我们浪费粮食时，老爷爷经常用唐代李坤的诗句来教育我们：“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。
”当我们在外地过节时，常引用王维的诗句“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
”来表达对家乡、对亲人的怀念。
小明是个顽皮的孩子，还不知道学习的重要性，我们一般会用中的诗句“少壮不努力，老大徒伤悲”来鼓励他。
期末老师写评语时，老师会祝我们来年：“更上一层楼”。
《天净沙•秋》是元代散曲家白朴描写秋景的一首小令。
小令原来是流行于民间的小曲，句子长短不齐，有一定的腔调。
《西江月•夜行黄沙道中》是宋代辛弃疾的一首吟咏田园风光的词。
流露出诗人对丰收之年的喜悦和对农村生活的热爱。
必背内容《春夜喜雨》［唐］杜甫 好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
《西江月夜行黄沙道中》［宋］辛弃疾 明月别枝惊鹊，请风半夜鸣蝉。
稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
七八个星天外，两三点雨山前。
旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。
《天净沙•秋》［元］白朴 孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。
青山绿水，白草红叶黄花。
《天净沙•秋思》被称为“秋思之祖”。
作者：［元］马致远 枯藤老树昏鸦。
小桥流水人家。
古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。
有关秋天的古诗：《子夜吴歌•秋歌》［唐］李白 长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征
《山居秋暝》［唐］王维 空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
《寻陆鸿渐不遇 》［南宋］僧皎然 移家虽带郭，野径入桑麻。
近种篱边菊，秋来未著花。
扣门无犬吠，欲去问西家。
报道山中去，归来每日斜。
《送李少府贬峡中王少府贬长沙 》［唐］高适 嗟君此别意何如
驻马衔杯问谪居。
巫峡啼猿数行泪，衡阳归雁几封书。
青枫江上秋帆远，白帝城边古木疏。
圣代即今多雨露，暂时分手莫踌躇。
《秋思》［唐］张籍 洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。
《逢人入京使》［唐］岑参 故园东望路漫漫，双袖龙锺泪不干。
马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。
美容新术 张秀亚
《我们去看海》是诗人写的儿童诗，适合于朗诵。
全诗以“我们去看海”的呼唤贯穿始终，情绪饱满激昂。
去看海，既有对海的向往与追求，又是对生命的期望与启迪。
海给我们的启示是多方面的：海汇百川，胸怀宽大；海蕴藏着财富，是取之不尽的宝库；海跃动着鲜活的生命，海永远不会停止呼吸……阅读这首诗，要引导学生从字里行间仔细体会诗歌表达的热爱大海的思想感情，感悟大海给我们的启迪。
《致老鼠》是一首有趣的童诗。
小诗人用一颗童心，写出了和一般人眼中不同的老鼠：虽然老鼠要做坏事，但还是喜欢它们。
小诗人希望它们改正缺点，爱清洁，爱劳动，光明正大地做事。
如果改正了缺点，还可以和猫做朋友。
小诗人把老鼠当成了自己的朋友，对有缺点的朋友没有歧视。
让老鼠和猫交朋友，更是孩子美好的愿望。
阅读这首诗，学生一定能感受到童诗的想象力和创造性。
《爸爸的鼾声》是一首温情的童诗。
小诗人敏锐地捕捉到“爸爸的鼾声”，作为写诗的题材，因为他觉得爸爸的鼾声十分有趣。
小诗人善于运用形象的比喻，他觉得爸爸的鼾声“就像是山上的小火车”；爸爸的鼾声停了，他又觉得好像火车到了站。
全诗童趣盎然，充满父子亲情。
阅读这首诗，要让学生体会到“鼾声”也能做诗，生活中诗的题材无处不在。
只要我们善于发现和联想，到处都有诗的素材。
可以引导学生想一想，还有哪些地方也有诗。
《给诗加“腰”》说的是苏小妹出题，在“轻风细柳”和“淡月梅花”之中各加一字，说出诗眼。
苏东坡说了前句“摇”，后句为“映”，就是“轻风摇细柳，淡月映梅花”，小妹不屑，认为太平淡；黄山谷加为“轻风舞细柳，淡月隐梅花”，小妹仍摇头。
后她吟出“轻风扶细柳，淡月失梅花”。
东坡玩味之后，不禁叫绝。
“扶”字恰到好处地描绘出轻风徐来，柳枝拂然的柔态，与“轻”“细”十分和谐。
“扶”字又把风拟人化了。
月色淡淡，月下的梅花朦朦胧胧，“失”字勾画了月色和梅花相互交融的情景。
诗是语言之艺术。
诗特别注重遣词用字，凝练而鲜明生动。
苏小妹加的是“诗腰”，因为它在诗句的中间，其实是“诗眼”，因为它仅用一字，却能出神入化。
阅读这篇文章，主要是激发学生搜集诗歌故事的兴趣，此外也要引导学生感受诗歌故事的有趣，学会欣赏诗歌。
《诗中的“秋”》是台湾作家桂文亚回忆自己儿童时代读古诗的乐趣，侧重让学生学习读懂古诗和欣赏古诗的方法。
读诗贵在感受意境，作者回忆自己小时候在秋天读诗，风吹竹叶，萤火虫在纱窗外飞舞，着实富有诗意。
作者慢慢领悟到：联系生活来读古诗，就容易读懂；读诗时在头脑里描绘一幅幅画面，就能进入诗的意境；把不同的诗比较着读，可以更好地体会诗人的感情；如果了解诗人的身世际遇，我们就不难与诗人的心相通。
这篇文章以作者读诗的切身感受为内容，娓娓道来。
她所举的都是关于“秋”的古诗，诗中流淌着涓涓清泉，诗中洋溢着淡淡的思念，作者体会到了蕴涵在“秋”诗中的浓浓的亲情、友情和思乡之情。
这篇文章教会我们怎样读诗。
五、相关链接（一）诗歌的起源诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。
来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。
开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。
中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。
西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。
（二）诗歌的特点诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。
我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。
”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。
（三）诗歌的表现手法诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。
《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。
”这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。
赋：是直接陈述事物的表现手法。
宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。
”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。
比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。
刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也
盖写物以附意，扬言以切事者也。
”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。
”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。
兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。
唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。
取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。
”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。
”如《诗经》中的《关睢》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。
这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。
诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重迭、跳跃等等，难以尽述。
但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。
在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。
象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。
用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：1．比拟。
刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。
”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。
比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。
前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，／正如我轻轻的来；／我轻轻的招手，／作别西天的云彩。
／那河畔的金柳，／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影，／在我的心里荡漾。
把“云彩”“金柳”都当作人来看待。
以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意／则明亮亦如你窗前的烛光／稍有暧昧之处／势所难免／因为风的缘故／……以整生的爱／点燃一盏灯／我是火／随时可能熄灭／因为风的缘故。
把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火。
当然，归根结底，实质还是“拟人”。
2．夸张。
就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。
李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》），其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。
然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。
如，有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包／压得卡车头儿翘／头儿翘，三尺高／好像一门高射炮。
”读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。
3．借代。
就是借此事物代替彼事物。
它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。
这也就是艾青所说的“给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。
”塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。
唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树，僧推月下门”，但又觉得用“僧敲月下门”亦可。
究竟是“推”还是“敲”，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好。
因为“敲”有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景“活”起来，也更显得环境的寂静了。
前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”，也是这首诗的点睛之笔。
还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，“大珠小珠落玉盘”一段，更是十分逼真，非常精彩
现代的如黄河浪的《晨曲》：“还有那尊礁石\\\/在固执地倾听\\\/风声雨声涛声之外\\\/隐隐约约的\\\/黎明\\\/灵泉寺的晨钟\\\/恰似鼓山涌泉的\\\/悠远回应\\\/淡淡淡淡的敲落\\\/几颗疏星\\\/而涨红花冠的\\\/雄劲的鸡鸣\\\/仿佛越海而来\\\/啼亮一天朝霞\\\/如潮涌。
这首诗也写得很好。
所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。
无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚至幻想。
可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象（幻想），便不成其为诗人。
比如，以豪放称著的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实称著的杜甫，也写出了诸如“安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……”（《茅屋为秋风所破歌》）和“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干。
”（《月夜》）等等浮想连翩的佳作。
（四）中国古代诗歌的分类1．诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。
古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。
（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。
“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。
古体诗不讲对仗，押韵较自由。
古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。
东汉刘向编辑的《楚辞》，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。
②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。
汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。
魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。
如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》（曹操）。
一般来说，乐府诗的标题上有的加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等。
③歌行体：是乐府诗的一种变体。
汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。
到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。
此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。
如，杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》，白居易的许多作品，其形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。
（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。
①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。
②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。
律诗格律极严，篇有定句（除排律外），句有定字，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗中各字的平仄声调固定），联有定对（律诗中间两联必须对仗）。
例如，起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押。
如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。
再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句，平仄、押韵、对偶都有一定要求。
（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。
其特点：调有定格，句有定数，字有定声。
字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。
词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。
词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。
（4）曲：又称为词余、乐府。
元曲包括散曲和杂剧。
散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。
特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。
散曲包括有小令、套数（套曲）两种。
套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。
每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。
它无宾白科介，只供清唱。
2．按内容来分类：可分为送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、行旅诗和闺怨诗。
（1）怀古诗。
一般是怀念古代的人物和事迹。
咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。
如，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。
辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。
也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。
如，刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。
（2）咏物诗。
咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。
思想上往往是托物言志。
由物到人，由实到虚，写出精神品格。
常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。
（3）山水田园诗。
南朝谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。
山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。
（4）战争诗。
从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争仍频，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。
（5）行旅诗和闺怨诗。
古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。
写作上或触景伤情，或感时生情，或托物传情，或因梦寄情，或妙喻传情。
鉴赏这类诗要在整体感知的基础上确定情感类别；抓住意象，构建图景；抓住关键词语，体味艺术特点。
（6）送别诗。
古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。
离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。
因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。
有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。
（五）现代诗歌的分类诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。
基本的有以下几种：1．叙事诗和抒情诗。
这是按照作品内容的表达方式划分的。
（1）叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。
史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。
史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。
（2）抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。
如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。
这类作品很多，不一一列举。
当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。
叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。
抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。
2．格律诗、自由诗和散文诗。
这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。
（1）格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。
它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。
（2）自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。
它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。
美国诗人惠特曼（1819—1892）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。
我国“五四”以来也流行这种诗体。
（3）散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。
作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。
（六）白朴《天净沙·秋》赏析一提到“秋”，人们的第一反应便是那首家喻户晓、脍炙人口的《天净沙·秋思》（马致远作）。
殊不知，元曲当中写到关于“秋”的作品甚多，最为传神的当属白朴的《天净沙·秋》。
如果说，马致远被称为“秋思之祖”的话，那么，白朴应义不容辞地被推为“秋意之圣”。
本曲首二句白朴用如椽之笔，在不着一个谓词的情况下，巧妙地并列六组名词来描摹了一幅地面与天空的和谐画面：日头平西，落霞满天，小村披拂着斜晖；炊烟袅袅几如凝止，老树枝桠不动纹丝，乌鸦树羽辍立枝头。
第二句，则是在前两句描摹的大范围中的一角特景。
在这一片宁静的秋景当中，突然掠过一只大雁，飞下地面。
这一动态的骤然出现，打破了静景的观感，使人心为之一动。
“一点”说明“飞鸿”的距离之远，“影下”更显速度之快
第三句是最能传秋意之神的句子。
首先是视角上的远近结合，远处是秋山和秋水，并且具有特征的色彩——青与绿；近处是秋天的植物：草、叶和花，白、红、黄更是和谐烘托，五彩纷呈，构成了一幅美丽的“秋之画卷”，渲染了秋景，传达了浓郁的秋意。
其次，全句未著一个“秋”字而处处见“秋意”，正所谓“不著一字，尽得风流”
这也正是作者的高明之处
综观全曲，其结构新颖别致，即“铺排静景——中介飞鸿动景——铺排静景”，规范而不呆板；其次，章法上动静结合，变化而不单调；再次，如果说此曲前两句秋景不免显得清寂、清冷，那么到了第三句，则意境转换，更显清疏、清和了。
这些足见作者的高超的炼意本领和构思技巧。
（七）艾青《太阳的话》赏析这是一首读起来让人感到温暖、明媚和亮堂的抒情诗，诗歌的题目是《太阳的话》，其实是借太阳之口，表达了热爱光明、追求新生活的心声。
全诗共4节。
第一节一开始，作者就用富有激情的呼唤，表达出太阳渴望走进小屋的急切心情。
“你们”指人类、人们。
“我”指“太阳”。
因为人们居住的房屋门窗紧闭，终日看不到阳光，所以太阳才急切地呼唤：“打开你们的窗子吧\\\/打开你们的板门吧。
”祈使句“让我进去，让我进去”的反复出现，表达了太阳急于走进小屋的心情。
第二节，作者用四个句式相同的排比句，写出太阳所给予人们的美好的事物。
“花束”“香气”“亮光”“温暖”“露水”，这些都是人们生存必不可少的。
“露水”可以滋润万物，“花束”和“香气”能使人神清气爽，“亮光”能让人感受到光明，“温暖”可以使人驱除寒冷。
第三节，再次运用祈使句，表达了太阳盼望人们醒来，看到光明，看到美好事物的急切心情。
第四节，在第三节的基础上，语义进一步深化。
太阳不仅要唤醒人们沉睡的双眼，还要打开人们关闭的心灵，召唤人们敞开心扉迎接光明的到来。
“让我把花束，把香气，把亮光\\\/温暖和露水撒满你们心的空间”是说太阳通过不断地给予人们花束、香气、亮光、温暖和露水，让人们在每天的生活中，从身体到内心，感受到生活的美好，从而唤起人们追求光明，热爱生活，焕发积极向上的乐观精神。
（八）古诗应用题根据提供的实际情况，运用学过的诗句填空。
1．在期末写评语时，老师会祝你来年：（“更上一层楼。
”）2．小明成天心思不在学习上，请你用学过的诗句劝他：（“少壮不努力，老大徒伤悲。
”）3．当我们浪费粮食时，老爷爷经常用唐代李绅的诗句来教育我们：（“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。
”）4．有时候，有些人对自己所处的环境下正在做的事情反而不及旁人看得清楚，这就是人们常说的（“当局者迷，旁观者清”）。
宋朝诗人苏轼在《题西林壁》中的诗句（“不识庐山真面目，只缘身在此山中”）说明的就是这个朴素的道理。
5．当我们要报答母亲的深恩时，我们会很自然地吟诵起唐代诗人孟郊的《游子吟》（“慈母手中线，游子身上衣。
临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心，报得三春晖。
”）6．当我们在外地过节时，常引用唐代诗人王维在《九月九日忆山东兄弟》中的（“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”）来表达对家人的怀念。
7．现在人们常用《杜少府之任蜀州》中的名句（“海内存知己，天涯若比邻”）来表达对远别好友的深情厚谊。
8．来到瀑布脚下，仰望瀑布倾泻而下，泼洒飞流，我不禁想起（“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”）的诗句。
9．昨晚有一道数学题，我绞尽脑汁，百思不得其解。
就在我（“山重水复疑无路”）时，爸爸走过来，经他一点拨，我豁然开朗，真是（“柳暗花明又一村”）。
10．爷爷七十大寿，大家祝爷爷：“福如东海，寿比南山”。
爷爷却叹道：（“夕阳无限好，只是近黄昏。
”）我赶紧把爷爷的话打住：“（‘霜叶红于二月花’）。
爷爷，您的身子骨比年轻人还壮实呢。
”爷爷高兴地笑了。
描写三毛的片段
突破我个性，我释放 主页博客相册|个人档案 |好友 查看文章 三毛简介2008年12月05日 星期五 23:301〉名字来历 1943三月二十六日出生于重庆， 浙江省定海县人，本名陈懋平，“懋”是家谱上属于她那一代的排行，“平”是因为在 她出生那年烽火连天，做为父亲的我期望这个世界再也没有战争，而给了这个孩子“和平” 的大使命。
后来这个孩子开始学写字，她无论如何都学不会如何写那个“懋”字。
每次写名字时，都自作主张把中间那个字跳掉，偏叫自己陈平。
不但如此，还把“陈”的左耳搬到隔壁去成为右耳，这么弄下来，父亲只好投降，她给自己取了名字，当时才三岁。
后来把她弟弟们的“懋”字也都拿掉了。
中国文化大学哲学系。
肄业曾留学欧洲，婚后定居西属撒哈拉沙漠加纳利岛，并以当地的生活为背景，写出一连串脍炙人口的作品。
一九八一年回台后，曾在文化大学任教，一九八四年辞去教职，而以写作、演讲为重心。
一九九一年一月四日去世，享年四十八岁。
她的足迹遍及世界各地，她的作品也在全球的华人社会广为流传，在大陆也有广大的读者，生平著作和译作十分丰富。
共有二十四种。
三毛英文名叫ECHO，三毛本是笔名，从三毛的《闹学记》序中只提及“三毛”二字中暗藏一个易经的卦。
但又是什么玄机，就不得而知了。
但三毛本人又曾说过：起初起此名，是因为喜欢张乐平先生的三毛流浪记（后拜为干爹）；另有一个原因就是说自己写的东西很一般，只值三毛钱。
2〉三毛简历 三毛于1943年3月26日（农历2月21日）生于四川重庆。
幼年时期的三毛就表现对书本的爱好，五年级下学期第一次看《红楼梦》。
初中时期几乎看遍了市面上的世界名著。
初二那年休学，由父母亲悉心教导，在诗词古文、英文方面，打下次坚实的基础。
并先后跟随顾福生、韩湘宁、邵幼轩三位画家习画。
三毛在她的散文《我的三位老师》中记录了这三位绘画老师。
1964年，得到文化大学创办人张其均先生的特许，到该校哲学系当旁听生，课业成绩优异。
1967年再次休学，只身远赴西班牙。
在三年之间，前后就读西班牙马德里大学、德国哥德书院，在美国伊诺大学法学图书馆工作。
对她的人生经验和语文进修上有很大助益。
1970年回国，受张其均先生之邀聘在文大德文系、哲学系任教。
后因未婚夫猝逝，她在哀痛之余，再次离开，又到西班牙。
与苦恋她6年的荷西重逢。
1973年，于西属撒哈拉沙漠的当地法院，与荷西公证结婚。
在沙漠时期的生活，激发她潜藏的写作才华，并受当时《联合报》主编的鼓励，作品源源不断，并且开始结集出书。
第一部作品《撒哈拉的故事》在1976年5月出版。
1979年9月30日夫婿荷西因潜水意外事件丧生，回到台湾。
1981年，三毛决定结束流浪异国14年的生活，在国内定居。
同年1月，《联合报》特别赞助她往中南美洲旅行半年，回来后写成《万水千山走遍》，并作环岛演讲。
之后，三毛任教文化大学文艺组，教小说创作，散文习作两门课程，深受学生喜爱。
1984年，因健康关系，辞卸教职，而以写作、演讲为生活重心。
1989后4月首次回大陆家乡，发现自己的作品在大陆也拥有许多的读者。
并专诚拜访以漫画《三毛流浪记》驰名的张乐平先生，了却夙愿。
1990年从事剧本写作，完成第一部中文剧本，也是她最后一部作品《滚滚红尘》。
1991年1月4日清晨去世，享年48岁。
三毛作品欣赏: 《逃学为读书》《孤独的长跑者》《哭泣的骆驼》《背影》《稻草人手记》《送你一匹马》 台湾女作家三毛已去世多年，可是她的确切死因至今仍是一个谜。
近日，一本名为《三毛死于谋杀》的图书纷纷出现在上海各家书店中。
但其中对三毛的很多事都进行质疑，让人不得不怀疑他用三毛助自己出名的动机。
三毛一生“流浪”过54个国家。
1991年1月2日，她因子宫内膜肥厚，住进台湾荣民总医院，3日开刀完成手术。
4日清晨，医院清洁女工进入7楼妇产科单人特等病房，打扫浴室的时候，看见坐厕旁点滴架的吊钩上，悬挂着三毛被尼龙丝袜吊颈的身体。
她身着白底红花睡衣，现场没有任何遗书。
法医推断三毛死亡的时间是凌晨2时。
第二天，台湾所有的报纸都报道了三毛的死讯，香港80余家报纸也对此作了详细报道。
然而事隔不到半年，就有各界人士对三毛的死因提出疑问，认为警方的现场勘察太匆忙、“因病厌世、自缢身亡”的结论太武断，会不会有真正的凶犯逃脱法网。
三毛崇敬爱情。
1973年，三毛与西班牙美男子荷西在撒哈拉结婚，1979年荷西在北非潜水时丧生，三毛哭得死去活来，从此生活在对荷西的思念中。
三毛热爱祖国。
她很早就提出“两岸不能再分离了”。
1985年，她在一个几千人参加的演讲会上唱了中华人民共和国国歌《义勇军进行曲》。
她是在台湾第一个把《义勇军进行曲》公开唱出来的人。
唱后台下一片肃静，许多人替她担心。
三毛对大陆文化名人张乐平、姚雪垠、贾平凹、王洛宾等有着非同一般的友谊。
1989年，三毛到上海与画家张乐平相见，认画家为“爸爸”。
她用上海话告诉画家：“我3岁多就离开了上海，那时我刚懂事，看的第一本书就是《三毛流浪记》，那个到处流浪、永远也长不大的男孩对我影响可大了。
许多年以后，当我在异国他乡写第一本书的时候，我就取笔名用了‘三毛’这个名字。
” 三毛写过一首《橄榄树》：“不要问我从哪里来，我的故乡在远方，为什么流浪，流浪远方……”这首歌在台湾被禁唱了十几年，因为当局认为歌词中“远方”指的就是中国大陆。
1990年12月，三毛编剧的电影《滚滚红尘》参加台湾金马奖角逐，夺取8项大奖，却没有三毛的最佳原著编剧奖。
《滚滚红尘》引起台湾某些当权者的愤怒：“刻意歌颂中共、肆意攻击政府、丑化国军……”有人认为，三毛有可能因此成为政治牺牲品。
书中把对三毛死因的各种猜测，比如绝症无望说、孤单寂寞说、为情所困说、江郎才尽说及自杀情结说等，都一一予以驳斥。
书中还引用了10位著名人士对三毛的谈论，认为三毛死得怪异、突然，她没有理由自裁。
把三毛的死解释成自杀是对她的不公平，甚至是对她人格的污辱。
5〉谈三毛 我女儿常说，生命不在于长短，而在于是否痛快的活过。
我想这个说法也就是：确实掌握住人生的意义而生活。
在这一点上，我虽然心痛她的燃烧，可是同意。
———三毛父亲陈嗣庆 在我这个做母亲的眼中，她非常平凡，不过是我的孩子而已。
三毛是个纯真的人，在她的世界里，不能忍受虚假，就是这点求真的个性，使她踏踏实实的活着。
也许她的生活、她的遭遇不够完美，但是我们确知：她没有逃避她的命运，她勇敢的面对人生。
———三毛母亲缪进兰 三毛曾说过很羡慕我和秦汉恩爱，也想找一个关心自己、可以谈心的及工作上的伴侣，可惜未能找到理想对象。
对于死去的丈夫，她仍然十分怀念。
她太不注意保护自己……我曾经劝她不要太过任性，就算自己不在乎自己的身体，也要为父母保养身体。
———演员林青霞 三毛不是美女，一个高挑着身子，披着长发，携了书和笔漫游世界的形象，年轻的坚强而又孤独的三毛对于大陆年轻人的魅力，任何局外人作任何想象来估价都是不过份的。
许多年里，到处逢人说三毛，我就是那其中的读者，艺术靠征服而存在，我企羡着三毛这位真正的作家。
———作家贾平凹 有些本来是含义美好的名词，用得滥了，也就变成庸俗不堪了。
才子才女满街走是一个例子，银幕、荧幕上的奇女子频频出现也是一个例子。
我本来不想把这种已经变得俗气的衔头加在三毛身上的，但想想又没有什么更适合的形容，那就还是称她为奇女子吧。
“奇”的正面意思应是“特立独行”，按辞海的解释，即志行高洁，不肯随波逐流之谓也。
———作家梁羽生 三毛很友善，但我对她印象欠佳。
三毛说她“不是个喜欢把自己落在框子里去说话的人”，我看却正好相反，我看她整天在兜她的框框，这个框框就是她那个一再重复的爱情故事，其中有白虎星式的克夫，白云乡式的逃世，白血病式的国际路线，和白开水式的泛滥感情。
如果三毛是个美人，也许她可以有不断的风流余韵传世，因为这算是美人的特权。
但三毛显然不是，所以，她的“美丽的”爱情故事，是她真人不胜负荷的…… ———作家李敖 如果生命是一朵云，它的绚丽，它的光灿，它的变幻和飘流，都是很自然的，只因为它是一朵云。
三毛就是这样，用她云一般的生命，舒展成随心所欲的形象，无论生命的感受，是甜蜜或是悲凄，她都无意矫饰，行间字里，处处是无声的歌吟，我们用心灵可以听见那种歌声，美如天籁。
被文明捆绑着的人，多惯于世俗的繁琐，迷失而不自知。
读三毛的作品，发现一个由生命所创造的世界，像开在荒漠里的繁花，她把生命高高举在尘俗之上，这是需要灵明的智慧和极大的勇气的。
———作家司马中原 有很多人批评三毛，认为她只是在自己的小天地作梦，我不以为然。
基本上，文学创作是一个人性灵升华的最高表现，她既能升华出这样的情感，就表示她有这样的层次，这比起很多作家，我觉得她在灵性上要高出很多。
———演员胡茵梦 三毛对生命的看法与常人不同，她相信生命有肉体和死后有灵魂两种形式。
她自己理智地选择追求第二阶段的生命形式，我们应尊重她的选择，不用太悲哀。
三毛选择自杀，一定有她的道理。
———作家倪匡 6〉走近三毛 山风 一直认为三毛不过是个喜欢四处流浪，喜欢摆弄点文字的怪女子，至于她的自缢身亡，更是懒得议论。
今夜无聊，捧着厚厚的《三毛全集》，消磨时光。
深入其中，渐感一种莫名的恐惧从夜的另一边袭来。
点起一支烟，抬头望窗外月瘦如钩，耳边不时涌进声嘶力竭的歌声。
看表，快近午夜了，整座城市还在创造着与庆祝着。
关于三毛的思绪，如断线的风筝，在笑声与歌声的上空挣扎着游荡，无处落脚。
一个活得如此充实的性情女子，竟也终究逃脱不掉思想的谋杀。
天生她就是个思想者，尚是童年，便开始将自己高悬在这个尘世的上空，冷眼相看生命之轻，看芸芸众生如何舍家弃子而追名逐利，执拗着不肯“入乡随俗”，迷失与苦痛仿佛便是童年三毛的全部，然而，我始终不能明白那种迷失和苦痛究竟源自何方
难道仅仅是那幅《珍妮的画像》
或是上帝的恩赐
龙的血脉、斗牛士的爱情与撒哈拉的根，究竟是谁攻破了三毛本就脆弱的防线
苦心经营的城池在离开岛的那一该便轰然倒下了， 白驹过隙，三毛开始回首二毛，她似乎觉得十年的流浪使自己有了个质的蜕变，变得凡事有爱起来，而给我的感觉即使是二十年后的三毛也始终未能摆脱二毛作为一个天生思想者的纠缠。
正如她自己所写“一个聪明敏感的孩子，在对生命探索和生活的价值上，往往因为过分执着，拚命探求而得不着答案，于是一份不能轻视的哀伤，可能会占去他日后许许多多的年代，甚而永远不能超脱。
”，我不知道三毛是否最终探求到了可以满意的答案，但能肯定的是她终未能超脱那童年的哀伤。
雨季果真未再来么
从台北到香港，从马德里到伦敦再入撒哈拉，一路走来，三毛一直用一种淡然而又执着的眼光冷冷地看那些可笑的人和可爱的人如何在创造文明的同时制造荒谬，以及如何繁殖“新人类”。
最后又看回了台湾，她一直企图将那年的雨季趋赶出自己灵魂的殖民地，然而许是台湾多雨的原故吧，回居台湾的三毛，灵魂的最深处又渐渐下起了久违的小雨，最终漫过了心头。
或许一个思想丰富者注定要以苦痛陪伴终身。
三毛终是走了，而我们依然呼吸如故，仍旧疯狂地追逐着，繁衍着，歌声依旧，笑声依旧。
这一切都不会因为三毛的走而带走一点什么，所有的城市都在重复上演着有关创造、收获与庆祝的人生喜剧，思想与苦痛正被所有人不遗余力地唾弃，一切都在自觉地向文明挺进，野蛮正在被人类遗忘，仿佛已遥远地可以不去管了。
听说撒哈拉沙漠不久也将被改造成美丽而繁华的城市，如果孤独的三毛有灵欣然再往的话，定会住上豪华的宾馆，远离野蛮地袭击了，安息吧
三毛。
又一阵莫名的悲凉与刻骨的孤单如黑暗中的小鬼丢上来的灰披风，哗啦一下罩住我的全身。
我赶紧放下《三毛》，走出户外，全力以赴地听那撕破夜幕的吼声，以不至于被三毛的阴影吞噬。
有支麦克风该多好，但我不知道应用怎样的声调呤唱“一身冷月，三步徘徊，今宵酒醒何处，断琴又与谁人听
”。
九八年秋于七步斋 我所知所爱的三毛 几乎全世界都知道三毛的《橄榄树》，知道她的《撒哈拉的故事》、《万水千山走遍》……知道她的心和她心中的天室……我读过她的《故乡人》。
在西班牙时，她的丈夫荷西在奈及利亚上班，三毛一个人住在岛上。
她的朋友死了妻子，每隔两星期，三毛就开车带朋友去他妻子的墓地献花。
朋友是个残病人，三毛把他的轮椅推上石阶，让他静静地望着墓碑上他妻子的名字，默默地亲密地和妻子对话。
三毛自己就在墓园里漫逛。
她仔细地看着一块一块墓碑，有一次在一块白色大理石墓碑上，发现一个中国人的名字——曾君雄之墓。
三毛禁不住动了怜惜之心，不知不觉蹲下身子。
“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人——曾先生，你怎么在这里，生前必是远洋渔船跟来的一个同胞吧
你是我的同胞，有我在，就不会成为孤坟。
”她拿出化妆纸，细心地替这位不认识的同胞擦了碑石，然后轻轻地走回去蹲在朋友的轮椅边，问：“刚刚看见一个中国人的坟，可不可以将露斯的花给他一朵呢
”她从朋友的妻子的花瓶里分出一束花，放在曾先生的墓碑旁，心中默默地对他说：“曾先生，我们虽然不认识，可我是一个故乡来的人。
请安息吧，这朵花是送给你的，异乡寂寞，我就算代表你的亲人吧
” 此后，她又去过几次墓园，都在曾先生安睡的地方轻轻放下一束花，陪伴他坐一会儿，才推着朋友的轮椅回去。
之后，三毛在报上发表了一篇短文，写道：“听说曾先生是高雄人，如果他的亲属有什么东西想放在他的坟上给他，我是十分愿意代为去完成这份工作的。
”果然，曾先生的亲属通过报社与三毛联系了。
曾先生是他们的兄弟，他在西班牙失踪了，不知他已死去。
他们很感激三毛上了他们兄弟在海外的孤坟。
可是三毛的心绪却非常伤感：伤感自己带给了人家一个心碎的消息。
她没跟他们联系。
但只要三毛回到加纳利群岛，她总是顶着酷热，骑车去墓园，在曾先生的碑前放上一束花，替他擦亮大理石墓碑。
因为失了曾先生台湾家人的地址，三毛在报上告知：“如果你们想以中国民间的习俗叫我在墓前烧些纸钱，我可以由台湾带去，好使活着的人心安。
”“上坟的事，不必再挂心了，我一定会去的。
” 合上《故乡人》，我心中一阵怅然。
忽然想起今生来世天老地荒一类的故事。
死又有什么呢
哪怕做个异乡人。
有朝一日我成了曾君雄君，在青草和石碑之间，看见一位手捧玫瑰花的女人，浑身上下闪着人世间的洁辉，向我走来，那就是你了。
三毛，死又有什么呢
哪怕做个异乡人。
荷西死后，人们愿三毛再婚，再有个爱她的丈夫。
她是作家，但她首先是个女人。
她应该拥有自己完整、独立和美满的婚姻。
她太累了，应该有个自己的家。
可是，“这个社会，请求你，给我一份自己选择的权利；请求你，不要为着自己一点蝇头小利而处处麻烦人……不要强迫我回信，不要单个的来数说你个人的伤感，要求支持……不要转托人情来请我吃饭……”三毛写了《野火烧不尽》，这样说。
这篇稿子，母亲不许她发表，她怕女儿得罪人。
发了《野火烧不尽》之后，有三次三毛到彰化演讲。
在灯火灿烂的舞台上，她忘了疲惫，忘了饥饿，微笑着走出去，对着黑压压的人，讲真诚，讲互爱，亮出了曾经痛哭长夜的自己，现在已不是被忧伤压倒的灵魂了
演讲完了，第一排有个女孩子，一拐一拐地走向三毛。
女孩的左手弯着，不能动，右手伸向三毛，递上来一只小皮套子。
“你要送给我什么呢
”三毛问。
“一颗印章。
”女孩笑着说。
“刻什么字
”三毛喊着，双手伸向女孩。
“‘春风吹又生’。
我自己刻的——给你。
” 一刹那，这句话刻进了三毛的心坎。
她看着这个行动不便、只能动一只手的女孩子慢慢走回位置，全场两三千人给她报以响彻云霄的掌声。
曲终人不散。
每一个人都站起来了，像一株株小草，连成一片无边无涯的青青草原，恍惚又一个春天来到了。
也是这个时刻，三毛又一度看见东升的朝阳，在宁静的露珠里光照了自己
她在《朝阳为谁升起》中写道：“尘归尘，土归土，我，归于了我们。
悲喜交织的里面，是印章刻给我的话。
好孩子，我不问你的名字——你的名字就是我。
” 将飘忽不定的生命，自觉地扎根在博爱中；把个体、孤寂的自己，主动地溶入大众里。
三毛这样做了，一点一滴地这样做了。
中国有句古话，叫“文如其人”。
在三毛身上，我确确实实看到了光辉灿烂悠久的中国古代文化在美好地延续，听到了自由平等的温馨甘美的歌，触到了和我同样文化背景下长大的一个个同胞的拳拳中国心
活下去
活下去
带着你特有的热情和冷峻，带着你的激情和温存，带着你的幸福和悲愁，活下去
活下去，这并不完美的一生。
8〉三毛——异乡的赌徒 桂文亚 她赤足盘坐在小房间的地毯上。
浅棕色脸庞垂着两根麻花辫，闪动一双大黑眼。
“我的写作，完全是游于艺。
是玩，就是玩，写完了，我的事情也了结了。
我从没想到会有这么多的读者，也很少想到稿费，但是，文章登出来，看排版铅字，是一种快乐。
” 三毛，异乡的流浪者，仆仆风尘地回来了。
这晚，她穿着白色麻纱缀花上衣，蓝色牛仔裤，手腕上套着一对凹凸雕刻的银镯，比起照片，本人更显得慧黠、灵秀。
“我最喜欢做印地安人。
”她笑着说。
肤色、装扮，的确使她像个印地安少女，然而，举止神态，又有一股形容不出的吉普赛。
她原本不打算回来。
原因是情绪上好不容易安定住，马上又换环境，难免会很激动，另方面，也恐怕把撒哈拉沙漠里培养出来的清朗性情，搅混了。
毕竟，还是回来了。
其中一个实际理由是：暂别荷西，可以减少他失业后的心理和经济负担。
撒哈拉沙漠是世界最大的沙漠，总面积八百万平方公里，西属撒哈拉是其中一部份，占地二十六万六千平方公里。
摩洛哥和茅利塔里亚瓜分西属撒哈拉以前，它是西班牙的一省，位于非洲西北海岸，摩洛哥之南，东北与阿尔及利亚一部分接壤。
人口包括阿拉伯、北非回教土人Berber和西班牙人。
这片仅有七万人的大漠，终年乏雨，黄沙漫漫，深沉而犷伟。
一个年轻的中国女孩子，跋涉万里关山。
生活在那样艰巨的环境里，不能不说是奇异而勇敢的抉择。
《白手成家》一文里，她提到过： “不记得那一年，我无意间翻到一本美国《国家地理杂志》，那期书里，正好介绍撒哈拉沙漠。
我只看了一遍，我不能解择的，属于前世回忆似的乡愁，就莫名其妙，毫无保留的交给了那一片陌生的天地。
” 那时候，她就想，如果去，自己很可能成为中国第一个踏上撒哈拉土地的女孩子。
“我当时的一大愿望是横渡撒哈拉。
可是，一旦面对它，我才发现，这样的想法很天真。
” 她形容刚去沙漠的感觉，是一种极度的“文化惊骇”。
她不能说他们落后，因为落后是比较，但对于那样的生活方式，的确非常吃惊，甚至带着点后悔。
三个月后，她与荷西结婚了，还是决定留下来。
“好奇心上，当然可以得到很大的满足，因为，所看的一切都是自己从来不知道的——大地的本身，就把你带入一个异境里。
不过，心情却极端苦闷。
” 她发现自己退步很多，荷西下班回来，不是说：早上水停了，去隔壁提水，就是买了便宜的西瓜，东西又涨价了。
生活上最起码的欠缺，造成了情趣的枯竭。
“为了补救，我们买了很多有关已婚妇女的心理学书籍——的确，很多心理上的问题都发生在自己身上。
” 感情适应上的困难，使她一度想与荷西分开。
“不是吵架，”她说：“是对婚姻生活的失望，而这种失望是我造成的。
荷西要娶的我，绝不是那时候的我。
当时的情况，几乎陷入绝境。
”荷西上班了，她被封闭在家里，热风似火般燃烧，邻居们无话可谈。
“我非常苦，非常寂寞，甚至发生这样孩子气的事：荷西上班，我把门一挡，眼泪就流下来了。
我说：‘荷西，你不许去，你一定不许去，你去，我就拿刀杀你
’” 然后，她笑起来了，露出参差可爱的牙齿。
荷西还是走了。
她只有呆坐地上，面对干秃秃，没有糊水泥的墙。
长期观察一种风俗之后，和做游客的心情不一样了。
她细细想，一个一个想，生活里的枝枝叶叶，之后，提起已经停了十年的笔，写下沙漠生活中第一个故事：《中国饭店》。
十年前，二十三岁，正确一点推算，她十四、五岁即以“陈平”的本名投搞。
作品不多，零零散散的短篇小说和散文，分别发表在《现代文学》、《皇冠》、《幼狮文艺》、《中央副刊》和《人间副刊》。
严格说起来，它们苍白、忧郁、迷惘，充满了对生命、真理固执的探索，而撒哈拉的一系列故事，健康、豁达、洒脱不羁。
“出国以后，我就没有再接触过诗、书和文学了。
等《中国饭店》写出来以后，一看，我就说，这不是文学。
跟我以前的作品完全不一样。
“我忽然有一种说不出的伤感，我变了，我所写的，不再是我过去关心的人生，现在所写的，都是我的生活，技巧上不成熟，只是平铺直叙述说生活。
” 只是，笔也再没有停下。
生活，是一种更真实。
她想起在文化学院选读的哲学课程。
“哲学并没有使我找到生命的答案，我唯一学到的是分析。
研究哲学，对我是一种浪漫的选择，当初以为它能解释很多疑惑，事实上，学者的经验并不能成为我的经验。
” 她换了一个坐姿，抱着膝盖沉思。
深蓝几何图案的地毯上，搁着烟缸、茶杯。
书桌一角的台灯，洒下柔和宁静的亮光。
“我只能说，生活把我教育出来了，哲学是基础，人生，根本不能问。
”沙漠给了她答案。
定下来后，几乎抛弃了过去的一切。
她开始对四邻产生关切：“以前的好奇还是有距离的。
好奇的时候，我对他们的无知完全没有同情心，甚至觉得很好，希望永远继续下去，因为对一个观光客来说，愈原始愈有‘看’的价值。
但是，后来他们打成一片，他们怎么吃，我就怎么吃，他们怎么住，我就怎么住。
”
诗歌,让我们用美丽的 眼睛看世界。
的大体意思
这是一种比喻的说法，就是诗歌以美的形式把世界上的事物呈现给大家。
