第七夜余华读后感大约800字左右
第七天 这是一个比更艰难的故事，一个比更绝望的故事。
一开始获悉新书的名字叫的时候，我想到的是圣经里面的创世七天，看完整本书后，才发现这个名字企图在吻合中国传统的“头七”，虽然书的前面写着了的句子。
书的内容看似很荒诞：写的是一个死去的灵魂在七天里的见闻和回忆。
仍然是小人物的故事，温馨又揪心的爱情，分等级的殡仪馆，养父子感人至深的亲情，刘梅等鼠族的辛酸，……杨飞的这些经历在就像我们所生活的世界，我们周围最常见的人或事，还有每天被新闻包裹的世界和那些可见的与不可见的生活。
用一种的手法穿梭于生和死这两个极致的世界，批判审视着现实，给读者最残酷和最温暖两种截然不同的感受。
是八十年代父辈们的生活，那就是这个年代正在奋斗着的一代人的世界。
杨飞等人是这个时代最具代表的面孔，与世无争随遇而安，兢兢业业买房结婚然后相濡以沫努力过着平凡人的生活…… 小说文风很紧凑，快速有力，不点缀不渲染，有一种死亡般的寒冷和压抑，把人逼到角落里，堵着喘不出气。
里充满了艰辛，死亡却只是绝望的开始。
殡仪馆里，沙发坐的贵宾区穿的都是工艺极致的蚕丝寿衣，每个都在两万元以上；骨灰盒都是，每个都在六万元以上，刻着富丽堂皇的图案。
而塑料椅子的普通区，却会有人因为在同一家店买同样的寿衣比别人贵了50块而唉声叹气。
当然，还有没有寿衣没有骨灰盒没有净身没有化妆的人…… 然而作者意图并不在这里，余华喜欢在绝望中给人留着希望，这本书也是。
死去的世界里，有这样一个地方：水在流淌，青草遍地，树木茂盛，树枝上结满了有核的果子，树叶都是心脏的模样，它们抖动时也是心脏跳动的节奏。
很多的人，很多只剩下骨骼的人，还有一些有肉体的人，在那里走来走去。
这就是死无葬生之地，在这里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。
这里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有很……这里人人死而平等。
在冰冷的世界里构建出来的暖巢，于残酷现实里流露真实的人性温暖。
“死无葬身之地”为现实中的卑微小人物建立了一个乌托邦，用荒诞的变形记演绎出一种底层世界的冷暖人生。
余华写的第七天的全文概括
“浓雾弥漫之时，我走出了出租屋，在空虚混沌的城市里孑孓而行。
我要去的地方名叫殡仪馆，这是它现在的名字，它过去的名字叫火葬场。
我得到一个通知，让我早晨九点之前赶到殡仪馆，我的火化时间预约在九点半。
”这是余华最新长篇小说《第七天》的开篇，给读者留下了足够大的悬念，一个走向殡仪馆、将被火化的人，在死亡之后还能留给读者什么呢
这次余华用荒诞的笔触和意象讲述了一个比《活着》更绝望、比《兄弟》更荒诞的故事，让读者体会到一种寒冬腊月被囚禁于积年冰川里的寒冷，一种剧烈拉锯式切肤的疼痛和虐心，一种茫茫荒野身心俱疲后无着无落的绝望。
余华第七天简介 越详细越好
一、作品主题《第七天》广泛涉及官僚腐化、官民对立、贫富分化、道德沦丧、价值观混乱、暴力执法、食品安全、农村留守老人和儿童、城市鼠族等各阶层各方面的问题，其通过杂闻的“信息价值”和隐喻功能来对当下政治发言的意图是显而易见的。
此外，余华对众多杂闻进行了改写，这种改写不是随意的，而是慎重的，这也并不单纯是一项技术问题，改动多大程度，朝哪个方向改，怎么结合杂闻和文学想象，都包含着余华对这些社会新闻的认识和理解，折射着余华对这个社会的思索和期望，也暗示了作为作家的余华在对这个社会发言时为自己选择的立场以及他对发言尺度的考量。
《第七天》几乎零距离地逼近社会现实，使小说文本与社会文本对彼此完全敞开的原因吧。
平心而论，余华的铤而走险不能说是失败的。
在余华自己，他又完成了一次自我突破和艺术蜕变，他为“政治”写作的初衷基本实现了;对中国当代小说而言，《第七天》提供了处理当下题材的另一种新的方式和可能性。
当然，在收获政治性的同时，《第七天》也付出了艺术性不足的代价，这从人物形象的苍白、细节的粗糙、情绪的泛滥以及语言的乏味等方面，都可见一斑，这里不细论。
《第七天》描写的都是日常见怪不怪的新闻事件。
譬如，暴力拆迁、灾祸后有关方面瞒报死亡人数、医院将死婴做医疗垃圾处理、冤假错案、刑讯逼供、男子假扮女人卖淫，等等。
每个人，他身边发生的事情都不是新闻了，因为我们在一个巨大的新闻里面，而在新闻里面发生的暴力拆迁等，只不过是这个巨大新闻里面的日常生活，所以处在这样的一个现实当中的人有一个怎么来理解今天这个时代的问题。
《第七天》借助一个死人赴死的魔幻故事外壳，将一段衍生于中国当代的残酷写真展现了出来。
用文艺作品触及读者的心头之痛似乎并非多有难度之事，而是在触及之后还要留有余响和余震则变得凤毛麟角。
《第七天》中的“我”在餐馆吃饭意外死亡，揭示了一种唐突的、贸然的命运降临，它不寄托于非凡或者离奇的生活，而是对苦命的一种无可奈何。
而这如何造成的，以及现实对悲剧性命运的反馈又是如何影响的，我们的作家连追问和冒犯的心思都没有，在残酷而凛冽的现实面前，自己的意志力和能力已率先被敲打得七零八碎。
《第七天》的不同之处在于它借助新闻热点，但非为了制造噱头。
相反，这种处理会让读者的悲喜更身临其境，感慨更深。
漆黑之中，余华小心翼翼地擦出一束束温暖的火苗，给死去的人最体贴细微的安慰，不至于让读者在喘息间完全绝望——李青死后忏悔，承认丈夫只有杨飞一人；鼠妹的男友伍超虽然最后死于卖肾，但他并未为了物欲而是希望圆满真爱；郑家夫妇无辜，不过他们有个最坚强懂事的女儿；饭店老板谭家鑫生前善良体贴，至死也没有夺走他快乐的希望，“一家人能在一起，到哪里都是好”；说到最曲折离奇的李姓男子被扫黄警察张刚踢爆睾丸而寻仇杀人的恩怨，两人死后也一笑泯恩仇，成了最好的棋友。
讲述一个人死后七天的经历。
这个人没有墓地，无法安息，在生与死的边境线上游荡，然后来到一个名叫死无葬身之地的地方，那里聚集了很多没有墓地的死者……那里人人死而平等。
《第七天》体现了余华对现实的焦虑和绝望，他对现实中的欲望、混乱、不公平和弱肉强食的极度愤怒。
洪治纲认为，余华采用了“用死者来观看生者”回避了正面叙述的尖锐性。
《第七天》里建立了两个完全相反的世界生的世界和死的世界。
每一个篇章，余华都花了大量篇幅，来描写没有等级、绝对平等的人道世界，充满了欢乐的、创世纪般的祥和世界。
二、艺术手法《第七天》采用的社会新闻正是当下社会或刚刚谢幕或正在上演的景观，其荒诞之程度远远超乎作家的想象，作家又何必再费心思编造情节。
把杂闻原样照搬进小说文本，迅速编织出小说文本的当下背景，使小说文本具备了与当下社会共在的现场感，使其与社会文本的对话在同一个舞台展开。
小说文本与社会文本就成了彼此敞开的空间，杂闻的大量存在标志着小说进入了一种探索活动，它力求在现实的丰富性和复杂性中思考并阐释现实。
《第七天》采用杂闻这一点上放弃了经典现实主义的做法，而转向了探索。
他的目的不再是要读者相信经他以杂闻为底本改造而成的故事是真实的，而是以这些故事作为话语标记，在文学想象与社会现实之间搭建一些可被读者辨识的联系，提醒读者小说与社会是相互指涉的，启发读者由一个空间走入另一个空间，真正关注现实社会的荒诞，真正思考自己以及整个中国的命运。
《第七天》引用杂闻的做法所提供的更多的是一种真实的幻觉，不论是似乎无所用心的杂闻拼贴，还是对可以大做文章的事件的轻描淡写，都反映了作者或谐谑而近于游戏的或冷静而近于冷漠的笔调，这种笔调的意蕴耐人寻味:荒诞才是最大的真实，荒诞已是司空见惯。
这层意蕴的底色是十分灰暗冰凉的，它透露着作者对现实深深的绝望和无奈。
《第七天》与社会的互文是如此强烈，难怪会有人认为余华是借这部小说来探政治的底线。
这种揣测并非无稽之谈。
“真实的杂闻故事往往显现为一些揭示性的社会缩影，具有一定的信息价值。
某些从社会现实中剪切的片段，表面上无足轻重、虚假且平庸，但却显露出某种预兆。
在政治当局掌控下的时间及空间的结构中，人们可能会在日常现实的缝隙中，发觉一种正在孕育的未来，06隐约感受一些难以进行理性分析的新现象的成型。
”“杂文故事更进一步地构成了展现现实问题的前提，引导读者从原本事实的戏剧化画面背后发掘涉及社会和意识形态的复杂现实。
《第七天》虽然荒诞有余，并未带来像《活着》的那种厚铅压心头的沉重。
以杨飞的视角为基点，关联起网状的人物关系，打通了这个城市各类小人物的生老病死，结局哪怕仍有悲壮和讽刺的意味，但并不妨碍他勾勒出心中乌托邦的轮廓。
人人死而平等”，置于死地而后生是一种恩慈、一线怜悯，我相信这是《第七天》的创作初衷。
就如安娜·路易斯·斯特朗所说的，“与其咒骂黑暗，不如燃起一支明烛。
在《第七天》中，余华就是这个举烛人，而我们借着烛光，看清了来时路，抓住了延续的意义和温暖，《第七天》的文学细节处理得相当好，既没有刻意回避，也没掉进去。
”“很多人批评《第七天》像新闻的部分，其实正是这部作品里特别重要的真实的文学细节，这些活生生的生活用文学的方式表达出来，它才能跨越时间、国界，没有这样的真实，《第七天》就失去色彩了。
阴阳两隔，逝者如何得知生者的境遇，以此为主题的小说并不多见。
而余华的新作《第七天》，却以此为切入点，通过主人公杨飞穿梭于阴阳两界，叙述7天中那些不堪的死亡事件，用回忆将故事串联，追忆和思考爱恨情仇，将生者与逝者的种种不堪与悔恨传递给每个无家可归的游魂。
一种宗教式的忏悔情愫充满着全书中每个逝者的灵魂，也让读者更深地懂得生命的价值。
《第七天》中的荒诞与黑色幽默，空间与空间迅速变换，时间与时间颠倒更替，情节内容的怪诞离奇，一直是余华小说的叙事风格。
把看似不合情理、不符叙事逻辑的情节支撑故事的铺陈，摒弃传统小说里注重时间的时序性与完整性的叙事脉络，让人有耳目一新的感觉。
从某种意义上而言，如果把每个看似不合情理、不合逻辑的情节放之于梦境中，瞬间荒诞的情节，都变得如此的合乎情理、符合叙事逻辑，而落在现实世界，故事便显得荒诞不经。
小说《第七天》并没有摆脱余华一直以来的荒诞、黑色幽默的叙事风格。
《第七天》以马尔克斯式的叙事开头，通过回忆讲述故事的原委，借助于类似但丁《神曲·地狱篇》式的表现手法，对当下中国社会的现实进行些许勾勒。
不同的是，小说中布满了大量的描写死亡的情节，在这些不同的死亡故事中，既有作者刻意撷取的，又有作者随意而为的。
比如，鼠妹为男友的假手机欺骗事件而死，伍超为爱情卖肾而死……凡此种种，无不勾勒了人性中残忍、黑暗、丑恶的一面。
三、《第七天》是中国当代知名作家余华继《兄弟》之后，时隔七年后最新长篇小说。
用荒诞的笔触和意象讲述了一个普通人死后的七日见闻：讲述了现实的真实与荒诞；讲述了生命的幸福和苦难；讲述了眼泪的丰富和宽广；讲述了比恨更绝望比死更冷酷的存在。
四、余华，1960年4月出生。
1983年开始写作，著有中短篇小说《十八岁出门远行》、《鲜血梅花》、 《一九八六年》、《四月三日事件》、《世事如烟》、《难逃劫数》、《河边的错误》、《古典爱情》、《战栗》等，长篇小说《在细雨中呼喊》、《活着》、《许三观卖血记》、《兄弟》。
其作品已被翻译成20多种语言在美国、英国、法国、德国、意大利、西班牙、荷兰、瑞典、挪威、希腊、俄罗斯、保加利亚、匈牙利、捷克、塞尔维亚、斯洛伐克、波兰、巴西、以色列、日本、韩国、越南、泰国和印度等出版。
曾获意大利格林扎纳·卡佛文学奖（1998年），法国文学和艺术骑士勋章（2004年），中华图书特殊贡献奖(2005年)，法国国际信使外国小说奖（2008年）等。
第七天余华好词好句
小说名《第七天》确实源自于圣经的《旧约·创世记》，“到第七日，神造物的工已经完毕，就在第七日歇了他一切的工，安息了。
”但内容与圣经无关，她说，这是一个很残酷、但又很温暖的故事，比《活着》更绝望，比《兄弟》更荒诞。
正如余华所说，“我们仿佛行走在这样的现实里，一边是灯红酒绿，一边是断壁残垣。
或者说我们置身在一个奇怪的剧院里，同一个舞台上，半边正在演出喜剧，半边正在演出悲剧……”
余华 第七天 的写作技法
构思与技巧人物关系图。
主要人物叫杨飞，公司小职员，用一些阴差阳错的经历串起来社会热点。
杨飞：老婆李青，养父杨金彪，家教一家，邻居刘梅，生父母及兄弟姐妹，饭店老板谭家鑫。
杨金彪：女朋友，同事郝强生和李月珍一家，兄弟。
李青：留学博士。
刘梅：男朋友伍超，朋友肖庆。
整体架构。
死后七天发生的事情，分为七个部分描写。
故事情节。
开篇 即为去殡仪馆，点出了本书的主要内容，通过一个死者来描述的见闻。
本段为后面的故事做铺垫，简单描写了官本位，墓地，等级制度，强拆，托，爆炸等社会热点和矛盾，打好伏笔。
二部分，由前篇引出的夫妻关系描写。
三部分，主要讲父子之情，及家庭矛盾（养父兄弟之间，生父母之间，兄弟姐妹之间。
四部分，由邻居刘梅讲述的故事引出的社会底层青年就业，爱情，生存问题。
五部分，寻找养父过程中碰到的一些人和事，呼应前面的伏笔。
六部分，通过刘梅的朋友讲述伍超的故事。
七部分，完结每个人的故事，用小清新的爱情故事结篇。
通篇所有的人物都表现出了自己的存在对小说故事的作用，通过无数的小人物的命运来揭露出一些社会问题。
个人感觉，第二部分，杨飞和李青的爱情故事可以独立出来，与其他的几部分紧凑的描述和前后呼应的风格不大一致，只是简单的描述了李青作为一个女人情感和心理的变化，从想过一种稳定的生活（在公关生涯人阅人无数，知道了一部分人性），与杨飞结婚。
而又在一个偶然的相遇中，唤醒了心中野心的种子，就这样，慢慢发芽，导致人物命运又回到了原点，回到了一个怪圈，没有能够避免自己的悲剧结局。
社会热点的表达。
个人感觉有点过，尽管是荒诞的现实主义写法，但好像就是把无数网易上跟帖的故事通过死者的口来讲成事实，一些强拆的故事，托的故事，冤假错案的故事很牵强。
警察的故事。
好像写成了一个犯罪心理学的案例，这也是当今社会经济高速发展带来的难以避免的社会矛盾之一，读这段，回让人想起《兄弟》上的故事。
家庭矛盾。
幸不幸福与经济条件关系不是很大。
杨飞与杨金彪之间的感情就很真挚，很多细节描写，如开始的铁轨拾婴，喂奶，换尿布，到后来的丢弃，重新找回。
这些都是人世间最宝贵的亲情，可是在残酷的现实的摧残下，这些传统价值观慢慢的被改写，如生父一家的家事，只有短短27天的相处，没有一天没有矛盾，夫妻之间，母子，母女之间，兄弟姐妹之间。
还有养父的兄弟之间，为了工作问题，仇恨了几十年，到最后时候还是流露出最纯的亲情。
刘梅与伍超的爱情故事。
两个处于社会底层的年轻人，勤劳，却换不来应有的报酬。
在刘梅的朋友通过卖淫获得高额回报时，伍超却坚守着自己的人生底线。
矛盾，冲突，一次次升级，到后来还是回归到爱情本身，与物质无关，宁愿卖肾也要给刘梅一个墓地，不是为了虚荣，而只是简单的为了爱。
这个情节和莫言的《娃》很相似，不知道为什么现在作家们都喜欢传递一种好人没有好报的价值观。
但后来笔锋一转，又温暖起来，所有的人都为刘梅净身，不管是否相识，都希望刘梅能够好，这是本小说传递的正能量。
余华的理想国。
经常关注余华的微博，里面总传递出一种对社会的无奈，总希望有一种他心目中的理想国的出现。
用文中的结篇说：走过去吧，那里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。
那里没有贫贱没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有狠。
文学作品的作用。
鲁迅说过，但既然是呐喊，则当然须听将令的了，所以，我往往不恤用了曲笔，在《药》的瑜儿的坟上平空添上一个花环，在《明天》里也不叙单四嫂子竟没有做到看见儿子的梦，因为那时的主将是不主张消极的。
至于自己，却也并不愿将自以为苦的寂寞，再来传染给也如我那年青时候似的正做着好梦的青年。
END注意事项注意刻画细节，人物形象的饱满。
人物的作用，不要有多余的人物，多用铺垫，伏笔，这样会更吸引读者。
传递正能量，相信真善美。
余华的第七天、看完之后觉得这社会好冷漠无情、
余华的创作观在变化，但对死亡的关注是恒定的主题。
小说就是小说，把人生高度概括了的，不必和生活完全划等号。
你觉得余华的《第七天》怎么样
余华的一系列书都挺好看的，就是有点赤裸裸的“惨”……Life is difficult. 谁都想好过，但生而为人，难的时候总会有的。
