关汉卿的代表作《望江亭》读后感
这类女性人物个性张扬,敢作敢为,既侠肝义胆,又志勇双全,她们的特征有三点：一是有强烈的自主意识和鲜明的行为目的,或为爱情,或为婚姻,或为朋友,表现不自觉的主导倾向；二是她们除了风流才艺,其实质精神都注重感情的真与痴；三是为了实现自己的需要和价值,均有无所畏惧的斗争精神,有胆有识,有手段.一言以蔽之,“火辣辣”是她们的性格趋向.《调风月》、《救风尘》、《望江亭》中的女主角都是这类典型.《调风月》中的女主人公燕燕是一个美丽、机灵、朴实而手脚勤快、办事认真、做人正经的姑娘,虽然是婢女却有着强烈的自主意识,能维护自己的利益和人格尊严.当小千户意欲调戏她时,她言辞拒绝了,表现了一个女孩的自尊与自爱.当她渐渐接受了小千户的爱情,而小千户又食言了莺莺小姐时,她并没有忍气吞声,自认倒霉,因为自己卑微的身份而甘受别人的侮辱,而是大闹婚礼,说是“吊客临,丧门聚.”这一女性形象反映了元代妇女遭受民族歧视和阶级压迫的残酷现实,同时,这一女性形象蕴涵着强烈的叛逆精神.她敢于反抗,反抗中也表现了大智大勇.因而,和以前的女性形象比较起来,关汉卿笔下的妇女形象在残酷的现实中形成的叛逆思想更强烈,更尖锐.她所反映的现实更深刻.《救风尘》中的赵盼儿是一个机智,聪慧,具有侠肝义胆的女侠形象.她用妓院中的卖笑调情的手段去解救沦落于风尘之中的姐妹,凭着她的机智,勇敢地取得了斗争的胜利.在对富家子弟周舍的这场斗争中,赵盼儿表现的形象非常突出.作为一个妓女,她非常明白自己的处境,长期的风尘生活,使她对那些衣冠楚楚的富家子弟的内心和本性有着十分清醒的认识.她也曾想过弃妓从良,但所有的富家子弟跟她们都是虚情假意,逢场作戏是他们的共性,对此,她有比较深刻的认识.所以,当她听说宋引章要嫁给周舍时,她曾鼎力相劝,当宋引章有困难向她求助时,她又挺身而出,不顾个人安危与周舍周旋.作为一个妓女,她无钱无势,她所拥有的只是美丽和机智.在她的周密计划下,终于取得斗争的胜利.在斗争中她始终占据主导地位,主动出击,节节胜利,而有钱的富家子弟周舍亦只能亦步亦趋,钻入她所设置的圈套,被她牵着牛鼻子走.卑贱的小人物通过斗争取得了胜利,对当时处在封建社会最底层的人民抗争无疑具有鼓舞作用.赵盼儿的这种斗争精神也是关汉卿笔下女性人物的共同特征.虽然反抗的程度不一,反抗的方式不一,但在关汉卿所创作的女性人物形象中都有不同程度的表现.《望江亭》也塑造了一个敢于斗争敢于反抗恶势力,为了自己的美满幸福婚姻而赴汤蹈火的谭记儿形象. 这些女性都是手无寸铁、处境卑微的弱女子,却有着强烈的主体意识.在面对强大凶残的恶势力时,依靠自己的聪明才智不屈不挠的斗争精神,谱写一曲拯救自己的凯歌.在这类作品中,作者多用明快的笔调,歌颂人情的淳厚和真诚.
谁知道关汉卿的生平故事
《西蜀梦》以刘备当了“大蜀皇帝”为背景。
剧作写为“刘汉”基业出生入死、功勋显赫的关羽和张飞相继被害。
他们冤魂不散，双双赶赴西蜀，向诸葛亮和刘备托梦，诉说屈死的经过，缅怀手足之情，表达报仇雪恨的强烈愿望。
剧本着重写了两个方面：一是以昔日雄赳赳的英豪，与今日昏惨惨的冤魂作对比；一是以关、张二人生则救助天下、死却无人救援作对比。
在第四折，张飞的段唱词最是耐人寻味：“俺哥哥丹凤之躯，兄弟虎豹头，中他人机彀，死的来不如个虾蟹泥鳅
我也曾鞭及督邮；俺哥哥诛文丑，暗灭了车胄，虎牢关酣战温侯。
咱人‘三寸气在千般用，一日无常万事休’，壮志难酬
”(〔滚绣球〕)剧作家在这里强调的是乱世无常，人命如蚁，英豪如关羽、张飞，尚且是“横亡在三个贼臣手，无一个亲人救”，普通老百姓的命运更是可想而知了。
可以说，“英豪死了”便是《西蜀梦》的主题；在英豪轻易地死于小人之手的时代，谁来救天下苍生，则是《西蜀梦》的潜台词。
(来源:中国文学史)
评《窦娥冤》
是中国十大悲剧之一的传统剧目，是一出具有较高文化价值、广泛群众基础的名剧，据统计，我国约八十六个剧种上演过此剧。
元●关汉卿作。
写窦娥被无赖诬陷，又被官府错判斩刑的冤屈故事。
全剧四折一楔子。
剧情是：楚州贫儒窦天章因无钱进京赶考，无奈之下将幼女窦娥卖给蔡婆家为童养媳。
窦娥婚后丈夫去世，婆媳相依为命。
蔡婆外出讨债时遇到流氓张驴儿父子，被其胁迫。
张驴儿企图霸占窦娥，见她不从便想毒死蔡婆以要挟窦娥，不料误毙其父。
张驴儿诬告窦娥杀人，官府严刑逼讯婆媳二人，窦娥为救蔡婆自认杀人，被判斩刑。
窦娥在临刑之时指天为誓，死后将血溅白绫、六月降雪、大旱三年，以明己冤，后来果然都应验。
三年后窦天章任廉访使至楚州，见窦娥鬼魂出现，于是重审此案，为窦娥申冤。
全名，此剧现存版本有：明脉望馆藏本、壬集本、本、本、本。
《窦娥冤》是关汉卿的代表作，也是我国古代悲剧的代表作。
它的故事渊源于中的。
但关汉卿并没有局限在这个传统故事里，去歌颂为东海孝妇平反冤狱的于公的阴德；而是紧紧扣住当时的社会现实，用这段故事，真实而深刻的反映了元蒙统治下中国社会极端黑暗、极端残酷、极端混乱的悲剧时代，表现了中国人民坚强不屈的斗争精神和争取独立生存的强烈要求。
它成功地塑造了“窦娥”这个悲剧主人公形象，使其成为元代被压迫、被剥削、被损害的妇女的代表，成为元代社会底层善良、坚强而走向反抗的妇女的典型。
《窦娥冤》全剧为四折一楔子，课文选的第三折，是全剧矛盾冲突的高潮部分，写窦娥被押赴刑场杀害的悲惨情景，揭露了元代吏治的腐败残酷，反映了当时的社会黑暗，歌颂了窦娥的善良心灵和反抗精神。
作品在艺术上，体现出现实主义与浪漫主义风格的融合。
作品用丰富的想象和大胆的夸张，设计超现实的情节，显示出正义的强大力量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了广大人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。
关汉卿戏曲的语言通俗自然，朴实生动，极富性格，评论家以“本色”二字概括其特色。
课文中的曲词，都不事雕琢，感情真切，精练优美，浅显而深邃。
编辑本段剧情介绍： 山阴书生窦天章因无力偿还蔡婆的高利贷，把七岁的女儿窦娥送给蔡婆当童养媳来抵债。
窦娥长大后与蔡婆儿子成婚，婚后两年蔡子病死。
后来蔡婆向赛卢医索债，被赛卢医骗至郊外谋害，为流氓张驴儿父子撞见。
赛卢医惊走后，张驴儿父子强迫蔡婆与窦娥招他父子入赘，遭到窦娥的坚决反抗。
为了与窦娥成婚，张驴儿想毒死蔡婆。
蔡婆有病，张驴儿把毒药倾在羊肚儿汤让给张驴儿的老子吃，把他老子毒死了。
张驴儿以“药死公公”为名告到官府，贪官桃杌横加迫害，屈斩窦娥。
后来窦天章考取进士，官至肃政廉访使，到山阴考察吏治。
窦娥的鬼魂向她父亲诉冤，窦天章查明事实，为窦娥昭雪了冤案。
舞台上常演的有一折。
编辑本段作者简介： 关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（现在北京市）人，元代杂剧的代表作家，与郑光祖、白朴、马致远一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。
生卒年不详。
他一生“不屑仕进”（[元]朱经《青楼集·序》），生活在底层人民中间。
他是当时杂剧界的领袖人物，与当时许多戏曲作家、杂剧演员有着密切联系。
元末熊自得《析津志》说他“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠”；明代臧晋叔说他“躬践排场，面敷粉墨。
以为我家生活，偶倡优而不辞”；明初贾仲明《录鬼簿》说他是“驱梨园领袖，总编修师首，捻杂剧班头”，可见他有多方面的艺术才能。
他是一位熟悉舞台艺术的戏曲家，既是编剧，又能登台演出。
关汉卿在《南吕·一枝花·不伏老》中自述“通五音六律滑熟”，“我也会吟诗，会篆籀，会弹丝，会品竹。
我也会唱鹧鸪，舞垂手，会打围，会蹴鞠，会围棋，会双陆”，“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”，可见他的才艺、生活和个性。
所作杂剧六十余种，今存十八种，其中有几种是否为关汉卿所作尚有争议；所作套曲十余套，小令五十余首。
他的戏曲作品题材广泛，大多暴露了封建统治的黑暗腐败，表现了古代人民特别是青年妇女的苦难遭遇和反抗斗争，人物性格鲜明，结构完整，情节生动，语言本色而精练，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。
关汉卿的作品主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。
其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。
关汉卿一生创作的杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为“中国的莎士比亚”。
1838年《窦娥冤》就有英译本流传海外，1958年，世界和平理事会把关汉卿与达·芬奇等同列为世界文化名人。
关汉卿的戏剧语言，被称为“本色派之首”。
编辑本段主要唱词： (唱二黄散板)忽听得唤窦娥愁锁眉上，想起了老婆婆好不凄凉。
只见她发了怒有话难讲，禁妈妈呼唤我所为哪桩?……我哭哭一声禁妈妈，我叫叫一声禁大娘，想窦娥遭了这不白冤枉，家有银钱尽花光，哪有余钱来奉上?望求妈妈你、你、你行善良。
(唱二黄慢板)未开言思往事心中调张，禁大娘你容我表叙衷肠。
实可恨张驴儿良心昧丧，买羊肚要害婆婆一命身亡。
害人者反害已徒劳妄想，他的母吃羊肚篓时断肠。
狗奸碱仗男子出言无状，他把我老婆婆扭到公堂。
不招认实难受无情梭棒，无情拌棒，为此事替婆婆认罪承当。
(唱二黄导板)一口饭噎得我险些命丧，(接唱散板)谢上苍恩赐我重见老娘。
(唱快三眼)老婆婆你不必宽心话讲，媳妇我顿刻间命丧云阳：永不能奉甘旨承欢堂上，永不能与婆婆熬药煎汤；心儿内实难舍父母思养，要相逢除非是大梦一场。
(唱反二黄慢板)没来由遭刑宪受此魔难，看起来老天爷不辨愚贤；良善家为什么遭此天谴?作恶的为什么反增寿年?法场上一个个泪流满面，都道说我窦娥死得可怜!服睁睁老严亲难得相见，重时间大炮响尸首不全。
(唱二黄散板)又听得法场外人声呐喊，都道说我窦娥冤枉可怜!虽然是天地大无处申辩，我还要向苍弯诉苦一番：……这官司眼见得不明不暗，那赃官害得我负屈含冤；倘若是我死后灵应不显，怎见得此时我怨气冲天[我不要半星红血红尘溅，将鲜血俱洒在白练之间；四下里望旗杆人人得见，还要你六月里雪满阶前；这楚州要叫它三年大旱，那时节才知我身负奇冤! 关汉卿《感天动地窦娥冤》第三折选 [正宫•端正好]没来由犯王法，不提防遭刑宪，叫声屈动地惊天
顷刻间游魂先赴森罗殿，怎不将天地也生埋怨。
[滚绣球]有日月朝暮悬，有鬼神掌著生死权。
天地也只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖颜渊。
为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。
天地也做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船。
地也，你不分好歹何为地
天也，你错勘贤愚枉做天
哎，只落得两泪涟涟。
编辑本段读后感： 关汉卿的剧作深刻揭露了元代社会的黑暗，是元代残酷的民族压迫和阶级压迫的一面镜子。
关汉卿的代表作《窦娥冤》写一个弱小无靠的寡妇窦娥，在贪官桃杌的迫害下，被诬为“药死公公”，斩首示众。
窦娥的冤案有巨大的典型意义，作家以“人命关天关地”的高度社会责任感，提出了封建社会里“官吏每（们）无心正法，使百姓有口难言”这个带普遍意义的问题，强烈地控诉了封建制度与民为敌、残民以逞的罪恶。
“有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。
天地也只合把清浊分辨，可怎生错看了盗跖颜渊
为善的受贫穷更命短,造恶的享富贵又寿延，天地也做得个怕硬欺软,却原来也这般顺水推船。
地也，你不分好歹何为地
天也，你错勘贤愚枉做天
哎，只落得两泪涟涟。
”第三折这〔滚绣球〕一曲，通过窦娥血泪的控诉，引起人们对封建社会的现实秩序与传统观念的怀疑，把窦娥悲剧的意义升华到一个新的高度。
《窦娥冤》阅读赏析 第一部分： 开折，通过监斩官和其他人的行为，描写了一副阴森肃杀的刑场气氛。
窦娥便在这种气氛下以犯人的身份上场了。
一上场，窦娥便唱了两只曲子：[端正好]、[滚绣球]窦娥首先把自己的冤枉呈现出来，说明自己无辜被判死刑，冤屈惊天动地，临死之前，把控诉的对象指向了天和地。
窦娥控诉天地一场戏，极具思想性和艺术性的好文章，千古流传。
我们来看一看这段唱词：“有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。
”一句是说现实世界有它固有的统治秩序，人们的命运掌握在天地的秩序之中。
下一句，一个“天地也
”一声感叹，蕴涵着窦娥无限的感情。
有愤激，有委屈，有埋怨，有抗争，有指责，有期待。
下一句“只合”“可怎生”两个表强烈反问语气的词，表达了窦娥对天地强烈的质问。
作为主宰万物、维持现实世界秩序的最高统治者——天地，本应该使社会清明，公正无私，却是非不分，曲直不明。
“为善的受贫穷更命短，造恶的享福贵又寿延。
”用非常肯定的语气直接指明现实中存在的不公平现象：坏人得志，好人受欺。
这种现实世界的不公平和天地间应该存在的公理形成鲜明的对比，不禁使人对主宰万物的天地产生怀疑。
“天地也
作得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船
”这一句是对前几句的总括性结论，指明了天地并不象人们期望或相信的那样维持现实的公平合理，相反，却和社会上的邪恶残暴的坏人一样，助纣为虐，为虎作伥，残害善良弱小的平民百姓。
这句指责，推翻了天地在人们心目中的崇高而神圣的地位，对人们现实和精神世界的最高统治者——天地——作了深刻的批判。
紧接下来，悲愤之气达到极点，便是对天地的直接而强有力的指责和痛斥。
“地也，你不分好歹何为地，天也，你错勘贤愚枉做天
这不仅是要推翻天地在人们心目中的地位，更进一步要推翻天地在现实世界中的地位。
这种对天地的大胆的指责批判在古代以天为上的社会里是不多见的，中国古代人民因为以农业为生，特别重视“天”。
现实世界的最高统治者皇帝被认为是承接天的命令，代替天来行使统治权。
因此被称为“天子”。
窦娥的这一段唱词，把自己受冤屈的原因直接归结到了天的身上，矛头直指封建统治者所赖以维系的精神支柱。
既是对整个封建专制制度的彻底否定，也是对传统的封建专制思想的否定。
具有很强的民主主义精神。
这种思想也是关汉卿借窦娥之口抒一己之愤。
最后一句“哎，只落得两泪涟涟。
”是愤怒的控诉达到极点之后的转折，无法改变自己命运的悲愤而又无奈的叹息。
这段话之所以具有非常高的艺术感染力，是因为它用精辟而非常概括的语言表达了长期以来人们对社会不平等的强烈愤慨。
表达了普通老百姓要求维持社会公平，惩恶扬善的愿望。
在句式上，几乎全用口语，既贴近老百姓的语言，又自然流畅，气势充沛，具有很强的艺术感染力。
因此，千百年来盛传不衰。
在去刑场的途中，窦娥向刽子手提出一个小小的请求，要求从后街走，原因是怕婆婆看见伤心难过，这个小小的细节显示了窦娥的善良细心。
在蔡婆婆将张驴儿父子领回家中，劝说窦娥答应张驴儿父子招亲的要求时，窦娥宁死不从，而且批评了蔡婆婆的软弱和苟且行径。
窦娥被张驴儿陷害，又被贪官桃杌不分青红皂白问成死罪，经受残酷拷打，拒不承认，当贪官要拷打蔡婆婆时，窦娥顾念到婆婆年迈，经不起酷刑，就含冤承认了贪官要她承认的药死公公的罪行（这在重视纲常伦理的封建社会是十恶不赦的大罪）。
在将要赴刑场处斩的路上，窦娥还牵挂着婆婆，怕她看见自己受刑而伤心难过，经不起打击。
这个细节虽小，却充分反映了窦娥的善良、孝顺。
也是对造成冤案的贪官桃杌的强烈讽刺，象这样一个在临死都记挂着婆婆的孝顺媳妇，怎么可能犯下药死公公的大罪呢
而贪官桃杌却是非不明，连这样一个简单的案子都审不明白，糊里糊涂就用酷刑把善良的百姓判成死罪，如此草菅人命的狗官在后文中竟然得到升迁，可见社会是多么黑暗无道。
第二部分： 刑场哭别一场戏，是表现窦娥的性格不可缺少的一部分内容，也是本剧悲剧因素组成的不可缺少的一部分。
在刑场上，窦娥再次重申了事实真相和自己的冤情。
最后，窦娥向蔡婆婆提出了请求，希望婆婆能在自己死后看在婆媳情分上祭奠一下自己的坟墓。
这段哭诉，哀哀怨怨，与前面的愤怒控诉形成鲜明的对比，是窦娥性格的另一方面的体现。
也是窦娥在现实中的真实生活和真实性格的写照。
它说明窦娥在日常生活中，只是一个勤劳善良，命运孤苦，没有过多要求的普通劳动妇女。
她忍受了命运最艰难困苦的打击，从小失去母亲，七岁时又与相依为命的父亲分离，作了蔡婆婆家的童养媳。
结婚两年后丈夫又去世。
在这种种的命运打击面前，窦娥都忍受了，她只希望能够和婆婆相依为命，过安安稳稳的日子。
但现实是如此黑暗，即使这样对生活最起码的要求也难以得到满足，最后落得个无辜受刑的结局。
窦娥的请求，体现了作为一个普通人的最基本的要求，也增强了人们对窦娥的同情，对社会黑暗的愤怒。
最后，窦娥劝解婆婆，说自己是“没时没运”才落得“不明不暗，负屈衔冤。
”这只是窦娥安慰婆婆的话，并不是说窦娥自己没有怨恨了。
因为她的冤屈完全是人为造成的，是因为社会的黑暗，官吏的腐败，邪恶势力的横行。
窦娥也从自己身上认识到这一点，所以在临刑时提出了三桩誓愿。
第三部分： 关汉卿从“东海孝妇”的传说中得到启示，由之生发开来，采用浪漫主义的手法，概括丰富的现实社会内容，大胆而精巧地构思出三桩誓愿。
这三桩誓愿由小到大，由弱到强，一步步递升，创造出浓厚的悲剧气氛。
窦娥是无辜的，是冤大屈深的，她不甘心屈从于现实的压迫，她坚信自己的死定会“感天动地”，在人间以奇迹的方式显示出来。
第一桩，“血飞白练”，通过这种方式，窦娥向世人显示她的清白无辜。
在唱词中，窦娥提到两个典故：苌弘化碧、望帝啼鹃。
表明她死得和苌弘一样冤屈，和望帝一样凄惨。
第二桩，“六月飞雪”，如果说第一桩是通过她自身的奇迹来表明她的冤屈，第二桩则是通过违反常规的自然现象来证明社会的不公平，社会上人为制造的黑暗。
“飞霜六月因邹衍”的冤狱故事，更表明了窦娥所遭受的是人间冤狱。
第三桩，亢旱三年。
引用“东海孝妇”的故事，矛头更直接地对准昏聩的官府，“这都是官吏们无心正法，使百姓有口难言。
”窦娥希望通过第三桩誓愿，直接惩诫残暴昏聩的官府，也希望有一天自己的冤屈能够象“东海孝妇”一样，得到昭雪。
三桩誓愿，从时间的延续上，一桩比一桩更久长；从空间范围上，一桩比一桩更扩大。
三桩誓愿依次递进的过程，也是窦娥反抗精神依次上升的过程，是她斗争的矛头更加明确的过程。
行刑尚未开始，第二桩誓愿就已显示出预兆，更说明了窦娥的冤屈感天动地，社会的黑暗已引起上天的震怒。
三桩誓愿的实现是窦娥反抗的最终结果，也是悲剧高潮的结束。
窦娥死去了，但给人间留下了一个勤劳善良、坚强不屈、富于反抗精神的感人形象。
也给人间留下了一曲对黑暗社会以死抗争的回肠荡气的悲壮歌曲。
从此剧看元代社会状况： 1.放高利贷 2.流氓恶霸横行 3.官吏贪赃枉法 4.下层知识分子穷困潦倒 5.被压迫的妇女们得不到生命安全财产保障 6.人民的愤怒和怨恨成为时代的情绪 第三折 滚绣球 赏析 1. 窦娥将一腔怒火倾向天地，是很正常的情绪反应。
2.天地指的是封建秩序，窦娥实则是骂当时的封建秩序 。
3.有着鲜明的社会批判性质，体现了作者思想高度。
4.窦娥无法摆脱对天地鬼神的信任和依赖，她也相信自己的冤屈一定能感天动地。
5.这也正是窦娥命运的可悲之处，体现了封建社会普通百姓求告无门，只能求助于天地的现象。
窦娥冤中曲词特点： 1.抒情性强，反复渲染人物感情 2.朴素的本色，贴合人物处境和性格 本剧震撼人心的悲剧效果的来源： 1.窦娥的不幸命运 2.窦娥的美好品质和她含冤被斩之间形成的对比 3.窦娥强烈的抗争精神 此外，窦娥冤 与 孔雀东南飞 梁山伯与祝英台（高中语文课本中出现）中都有超现实场景，都不可能在现实生活中出现，主要有两层含义： 1.符合普通百姓的审美心理，表达了一种美好的希望 2.使作品洋溢着浓郁的生活气息，又富于奇异的浪漫色彩
关汉卿双飞蝶鉴赏，十万火急。
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从一千七百年前东晋年间流传至今的故事，情爱之人生不同床死同穴的凄惋，依旧地久天长地缭绕在人们的心头，花前月下的比翼，林间树丛的翻飞，的爱情歌唱，不绝如缕地在人们的心间流淌，像清泉滋润着人类情感的心田，有了越剧“楼台会”的徘徊低咏，有了“”的缠缠绵绵，有了小提琴协奏曲的优美和绚丽……伴着人类情感的需求会有无穷的寄托和述说方式。
紫砂壶就是一则梁祝爱情的歌咏，它将爱情的伟大和不朽定格在手工艺品上，让人们在啜吸清茶，品味茶的色香味的同时，也品味着爱情的隽永、悠长和耐人寻味。
茶香四溢、水气氤氲，关于梁祝的故事便不绝如缕地浮现在人们的面前，多少叙事文本，多少想象和浪漫，演绎出人们深长的关注和生命美感。
清人俞樾的中，有较为系统而又可读的文字：祝英台小字九娘，上虞富家女，生无兄弟，才貌双绝。
父母欲为择偶，曰：“儿当出外游学，得贤士事之因。
”因易男装，改称九官，遇会稽梁山伯，遂偕至义兴善权（卷）山之碧鲜岩，筑庵读书，同居同宿三年而梁不知为女子。
临别，与梁约曰：“某月日可相访，将告父母，以妹妻君。
”实则以身许之也。
梁自以家贫，羞涩畏行，遂至愆期。
父母以英台字马钱。
后梁为鄞令，过祝家，询九官，家僮曰：“吾家但有九娘，无九官也。
”梁惊悟，以同学之谊，乞一见，英台罗扇遮面，出一揖而已。
梁悔念成疾，卒，遗言葬清道山下。
明年英台将归马氏，命舟子迂道过其处。
至则风涛大作，舟遂停泊。
英台乃造梁墓前，失声恸哭，地忽开裂，堕入茔中，绣裙绮襦，化蝶飞去。
丞相谢安闻其事于朝，封为义妇……今山中杜鹃花发时，辄有大蝶双飞不散，俗传是两人之精魂。
今称大彩蝶，尚谓祝英台。
据明人记载，这则传说流行150年后，到了南齐建元二年，有人在善卷洞外建了碧藓庵，刻“祝英台读书处”六大字，明詹詹外史（）在“祝英台“条中，也有了这样的记录：“吴中有花蝴蝶，橘蠹所化。
妇孺呼黄色者为梁山伯，黑色者为祝英台。
”从此，我们民族的文化记忆中就有了它不绝的回响。
在出口处，一座青灰色的四方亭千百年来一直屹立在山丘上，青山为屏，绿树环衬，是梁祝同窗共读三载的地方，对于朝夕相处的青年男女来说，这是爱情的萌发地，刻骨铭心的所在，也是一代又一代的青年男女阅读爱情经典，回味人生隽永的寄情之处。
用土黄色的段泥作壶，把碧鲜庵的小亭当作摘手立在壶盖上，色彩和谐，让人油然而生亲临故地之感，壶身一道腰线，“分野中峰变，阴晴众壑殊”，视觉上有了两部分，这道腰线是装饰线也是情感线，人寰与黄泉，阴与阳，明与暗，分属两个不同的领域，上下分别泥绘装饰一黄一黑两只翩跹的蝴蝶，那是梁山伯和祝英台，它们振翅比翼，不论是阴阳阻隔，还是明亮阴晦，处于不同的人生状万言书，都无改它们自由翻飞的姿态，这是自由的欢乐，色彩的交融，更是情到真处的欢爱。
这精魄所化的蝴蝶，不是庄周的哲理蝴蝶，而是爱情的舞蹈和歌唱，是天地清音的回响，是心灵共振的颤音。
善卷洞外，阳春三月，天朗气清的林中树下，屋前亭畔，对对双双自由自在的精灵，成为青山绿水间最亮丽的风景。
壶肩平坦光洁，与扁平的壶嘴自然连接，右侧把手，有指环翻立壶肩上方，舒适灵巧，与其它茶壶把手的位置、形制不同，既与盖面小亭相照应，也与文本叙事的立场相接近，腾让出更大的块面空间，让这对痴情的男女无拘无束地振翅双飞。
油然想起了田汉先生为话剧《关汉卿》写的插曲《蝶双飞》：俺与你发不同青心同热，生不同床死同穴；待来年遍地杜鹃红，看见前汉卿四姐双飞蝶，相永好，不言别。
