古筝曲《战台风》的意义
《战台风》表现了阶级战天斗地的气势，它越磅礴的气势和丰变的技法使它那样的激动人心，在筝乐作品中卓尔不群，独树一帜。
它开启了古筝艺术发展的一个时代。
《战台风》一经推出，不但受到筝界同仁的一致好评、追捧，还受到广大民众的欢迎。
当时王昌元携《战台风》所及之处，观众无不热烈喝彩，尤其是在中国沿海台风频袭地区，人们听到此曲更加有一种难言的亲切与激动之情。
《战台风》曲调气势磅礴，音乐形象鲜明，快速段落紧张激烈，慢速段落优美抒情。
全曲成功地塑造了码头工人大无畏的精神和压倒一切困难的英雄气概，由5个段落组成。
第一段（1——33小节）：乐曲一开始就表现出繁忙的码头景象。
第二段，台风袭击（散板部分）：台风阵阵袭来，威胁着码头上货物的安全。
第三段（34——156小节)：这是全曲的中心段落，篇幅最长。
前4节是引子，38——44小节是主题。
主题不断地出现，每次都有变化，表现了码头工人顽强不屈的精神。
第二次主题的出现（从第44小节开始），与第一次主题的结尾叠置在一起，同时节奏比主题的第一次出现密集了一些，表现人与台风搏斗的紧张气氛。
从51小节的第二拍开始，是一个过渡段。
66小节，主题再一次出现，节奏更加密集，气氛更加紧张。
第二个过渡段后，主题在93小节又开始出现。
到109小节，音区转高，工人在勇猛地与台风奋战。
从93小节开始，主题的反复中没有再出现过渡段。
直到154小节，一气呵成，码头工人在与台风的搏斗中，愈战愈猛。
第四段，雨过天晴（157——179小节)：台风过去了，码头工人为自己战胜了这场自然灾害，保护了国家财产而感到欣慰和自豪。
第四段的结尾又于第五段的开头叠置。
第五段（179——最后一小节）
古筝《战台风》的串词，急
古筝点指技巧：点指是指左右食指轮流抹弦，也叫双手食指点奏。
左右手食指轮流抹弦,也称双手食指点奏,是筝曲中常用的指法之一，练习时，双手应尽量靠近，重心向下，在指关节上发力时指尖要非常积极主动，并注意臂，腕的放松;特别不要耸肩,更不能身体僵硬。
双指摇：食指和中指同时向里向外连续交替快速拨弦。
双指摇的动作与食指不同： 1>食指摇用大指轻按在食指上，由食指拨弦；而双指摇的食指、中指都是独立进行拨弦。
2>食指摇一般要用手掌根部轻按在前岳山外侧随拨弦音位的变化而前后移动；而双指摇是手腕略有悬空的拨弦。
双指摇极少使用，它一般用在三度或与三度接近的和音演奏上。
古筝的音色不好，是什么原因
这个音色的原因有很多，可能是木材的因素，也可能是造琴的时候琴的定型没定好，一般琴弦的原因很少，只要不是换的一般不影响。
不过琴有时候就是会这样，琴不是一来音色很清脆的，一来就感觉很好的，以后就不一定好啦。
琴要越弹音色越好，想我的琴都弹了20年啦，音色很不错啊，除了琴码有时会滑外，其他都很好。
木材的因素是取决于天气的，如果干燥的时候你就放桶水在琴下面，这样有助于防止琴干燥。
不要把琴放在太阳很强的地方，但也不能太潮湿。
你照我的方法放水看看，再过段时间会不会有起色。
如果是琴定型没定好的话我就没办法啦~~~
古筝总共有几种
2008-05-15 14:54:04 来自: 燕儿飞 第一首《渔舟唱晚》是传统的古筝独奏名曲。
该曲的来源有两种说法，多年来一直认为是娄树华于三十年代根据古曲《归去来》为素材发展而成；近年来又有人提出该曲为近人金灼南根据山东传统筝曲《双皮》、《三环套日》和《流水激石》等改编而成。
现广泛流传的娄树华版本的前半部分与金灼南版本相同，后半部分为娄树华版本所独有。
曲名取自唐朝诗人王勃的名篇《滕玉阁序》中的佳名：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨。
”整首乐曲极富诗情画意，旋律流畅，先慢后快，先松后紧，情绪层层迭进，生动描绘出了夕阳西照下的湖光山色及渔舟竞归、渔人唱和的怡人境界。
该曲不仅为筝曲的代表曲目之一，亦被移植成为小提琴、钢琴、长笛等西洋乐器的独奏。
第二首《出水莲》为广东潮州客家筝曲。
有人为该曲作题解曰：“盖以红莲出水喻乐之初奏，象征基艳嫩也。
”该曲以悠扬清丽的旋律和“重六调”的特殊韵味，曲趣清纯剔透，寄托了人们对莲花“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的高尚情操的赞美。
演奏以上二曲的是古筝演奏家潘妙兴，他1940年出生，自幼学习弹拨乐器，15岁考入上海民族乐团。
1959年起从事古筝演奏，先后师承郭鹰、曹正、赵金山、罗九香、苏文贤。
1961年即在第二届上海之春音乐会以娴熟的技艺显露古筝独奏才华。
数十年来广泛吸取我国南北派古筝诸家风格，以技巧全面、演奏精湛著称。
第三首《高山流水》为我国十大古曲之一，浙江筝派的代表作。
全国各地筝派虽均流传有《高山流水》筝曲，但大不相同，而浙派的《高山流水》则近人研弹，表演最多。
此曲最早见于我国现存最早的琴曲集《神奇秘谱》，该书在题解中写道：“《高山流水》本只一段，至唐分为二同曲，不分段落。
宋代分《高山》四段，《流水》八段。
”乐曲取中国 古代著名的音乐故事“伯牙摔琴谢知音”为题材，表现一种“巍巍乎若高山，洋洋乎若江海”的境界。
全曲以清弹为主，由高山和流水两个部分组成：前半部运用了相隔两个八度的带按滑的“大撮”，浑厚而优美的音色，描绘了高山之雄伟苍劲；乐曲的后半部分则在按滑的同时大量而连续的使用了上下行刮奏手法，细腻地刻划了流水的不同形态，由细流涓涓低回婉转直至汇流成河的壮丽景象。
《高山流水》是一首绘景写意的作品，旋律悠扬流畅，风格淡雅清新，音韵古朴典雅，意境深远绵长。
演奏本曲的是青年古筝演奏家王蔚，1966年出生于浙江遂昌。
1978年进上海音乐学院附中学习，1984年升入该院本科，师从何宝泉、孙文妍副教授，1988年以优异成绩毕业，并留院任教。
1986年获首届中国唱片作品大奖赛新作品演奏奖；1989年获“山城杯”电视器乐大奖赛表演奖和“ART杯”中国乐器国际比赛古筝专业组三等奖；1991年获“上海之春”表演奖。
曾先后赴港台、新加城、日本、南斯拉夫、罗马尼亚等国演出。
王蔚演奏技巧全面，细腻动听，韵味浓厚，激情奔放。
本片中的第八首和第十首也是王蔚的精彩佳作。
第四首《林冲夜奔》是陆修棠、王异之于1962年根据昆曲《宝剑记·夜奔》一折为题材，以曲牌《新水令》的旋律为素材加以改编发展而成，表现《水浒传》中豹子头林冲在遭受官府迫害之后于风雪之夜投奔梁山的故事，乐曲犹如琵琶传统曲目中的“武曲”，气势壮烈，情绪激昂，为筝曲创作曲目中不可多得的佳作。
演奏本曲和本片中第九首的是朱小萌。
1984年毕业于上海音乐学院民乐系，1985年在上海青年汇演中获古筝第一名，1990年3月，上海音乐家协会和上海电影乐团联合为她举办古筝独奏音乐会，同年11月，在上海园林宾馆举办了有各国驻上海领事馆出席的朱小萌古筝独奏欣赏音乐会。
第五首《侗族舞曲》表现了侗寨风情，抒发了侗家儿女热爱美好生活的欢乐情绪。
全曲共分四段：一、中速稍快，侗寨之歌；二、稍快，粗犷而热烈的芦笙舞；三、慢速，月夜侗寨家琵琶深情；四、中速稍快，赞美侗乡。
乐曲旋律中交替运用了“升主音”与“降主音”，展现了侗族音乐的一种特殊风格。
在第二段中作者运用了一种特倚音技巧，烘托了粗犷、热烈的气氛。
演奏本曲的是中国古筝大师、筝乐作曲家及中国音乐协会会员焦金海。
他1939年出生于河南安阳，63年毕业于中央音乐学院。
他曾中央广播民族管弦乐团及湖南省广播电视艺术团担任古筝独奏，现于厦门大学音乐系任古筝教授。
由于他刻苦钻研，在古筝演奏、筝曲创作和筝理论形容等方面均取得相当突出的成就，在海内外享有盛名。
由于焦氏的演奏风格独具一格，有丰富的创作乐曲，加上发展完整的演奏方法和理论实践，令他一再备受到海外筝界的重视与学习，除被称为“焦派筝”外，更被推崇为“师古不泥古，能把传统古筝音乐赋于现代化，使之与时代脉搏紧紧相连”的古筝大师。
第六首《汉宫秋月》也是我国十大古曲之一。
有两种较为流行的演奏形式，一种是二胡曲，是1929年左右刘天华先生记录了粤胡曲《汉宫秋月》谱，改由二胡演奏，据考，粤胡曲《汉宫秋月》（又名《三潭印月》）源出同名琵琶曲的第一段；另一种即为筝曲。
由一种乐器曲谱演变成为不同谱本，且运用各自的艺术手段再创造，以塑造不同的音乐形象，这是民间器乐在流传中常见的情况情况。
全曲意在表现古代受压迫宫女对月惆怅的幽怨、悲泣情绪，唤起人们对她们不幸遭遇的同情。
筝曲演奏运用了揉、吟、滑、按等诸多技巧，风格纯朴古雅，富有韵味，是一首具有代表性的山东筝曲之一。
第七首《寒鸦戏水》是“客家筝曲”中名作。
“客家”指南宋末年为避战乱而迁居广东潮州、梅县一带的中原人民，所以“客家筝曲”又叫“中州古调”，流传于潮州一带。
乐曲采用了潮州音乐特有的“重六调”演奏，使其产生了特殊的地方色彩。
古筝的旋律清新明亮而轻盈多姿，配以音色低厚的椰胡穿插其间，时分时合，相得益彰，听来饶有情趣。
生动地描绘了寒鸦（即鱼鹰）在水中逐戏的情景。
本次录音担任椰胡伴奏的 郭鹰先生为潮州筝派的名家，1953年他曾在上海首次灌录古筝独奏《寒鸦戏水》唱片，声名大噪，极受欢迎。
四十年后虽已八十高龄，闻弟子郭雪君再录《寒鸦戏水》，兴致勃勃地操椰胡伴奏，一板一眼丝丝入扣，为这首名曲再显风采锦上添花。
演奏以上二曲的是著名的古筝演奏家郭雪君，1942年出生于上海。
十三岁师承潮州筝派名家郭鹰，后又师承浙江名派王异之，并先后受到曹正、林毛根、许守诚等古筝名家的指教。
1965年以优异的成绩毕业于上海音乐学院，现在上海音乐学院任教。
郭雪君在学习各地传统筝派的基础上刻意求新，并形成了自己细腻含蓄的演奏风格，给人以回味。
她的古筝演奏基本功扎实，富于抒情，经常在各种音乐会和广播电视中独奏。
第八首《东海渔歌》是张燕创作于七十年代的作品。
乐曲表现了东海渔民欢乐而又紧张的劳动生活以及他们对新生活的热爱和向往。
乐曲以上下历音描绘的大海波涛，以号子音调刻画的劳动场面和宽广激情的歌唱性主题从不同的侧面描绘了当代渔民的气质和生活热情。
第九首《香山射鼓》作于1980年，1983年在第六届亚洲音乐论坛上被评为优秀音乐作品。
该曲取材于西安鼓乐中的同名乐曲和琵琶古曲《月儿高》。
作者在乐曲的演奏上借鉴了陕西秦筝的技巧并吸收了陕西地方戏曲的韵味使该曲充满了浓郁的地方风味。
乐曲表现了空山梵音、虚无缥缈的空灵意境以及人们在山中举行香会时的热闹场面。
第十首《战台风》是在六十年代中期，王昌元有感于上海码头工人与台风顽强搏斗的精神而创作的。
乐曲共分五个部分组成：第一部分描绘码头热烈欢腾的劳动场面；第二部分以特殊的演奏技法模拟出台风的呼啸奔腾；第三部分以逐渐形成的紧张而强烈的音乐效果，生动地描绘了工人们与台风搏斗的场面；第四部分的旋律宽广舒展，抒发了工人们战胜台风后的喜悦心情；最后是第一部分的再现，乐曲磅礴壮阔的气势和生动鲜明的形象给听众以深刻的印象。
初学古筝
“扫摇”是古筝演奏中常见的技巧之一，在现代创编的筝曲里，起装饰、润色、突出旋律、塑造情绪激烈的音乐形象以及丰富主题色彩的作用。
是古筝摇指技巧派生出的特殊技法。
扫摇容易出现的问题： 在教学或演奏过程中，扫摇容易出现的问题是：扫与摇不能有机结合，中指扫弦角度不佳阻力大，声音不均匀；大指摇弦发音硬，杂音重；扫、摇前后脱节不协调。
从实例中不难看出，此种技巧在筝曲运用中有一个共同点，多数用在乐曲进行的高潮强奏之中，表情记号从f——ff 不等，速度快、力度强，要求解决好速度、力度在扫摇技巧中的运用问题，在训练中，学生往往疏忽这两个问题，扫摇技巧便不会取得满意的效果。
如何练习扫摇： 平时中指的弹弦法则是勾符号为 ⌒，中指向里弹弦；连勾，符号为⌒……中指从外向里由下而上，依次连续拨弦。
中指扫弦的法则与前者有不同之处，扫弦，即中指向里同时弹出两根三根，甚至根据需要而弹更多根弦称之为扫。
勾与扫从音响效果上是不同的，相对讲，前者发音为点，后者发音为片，前者发音清楚，有颗粒性，后者发音成片，音混。
再扫摇技巧中大指摇弦，与一般情况下大、食两指的摇也是有区别的。
一般性摇指，根据音乐情绪要求点子可疏可密，密疏相间，不受点子多少的限制，扫摇技巧中摇指摇出的点子是有规定数的，一个扫摇技巧的完成，或一对一，或一对三，组成有规律的音组。
了解了扫摇技巧的技法特点，学生在训练时，可以根据以下方法进行。
中指先弹一根弦，这样，中指的负担暂时减轻了，第一步先解决好中指勾弦与大指摇协调一致，保证勾与摇连贯弹出中间不脱节。
并且有意识将侧重面放在大指摇上，换句话说就是以摇为主，勾在其中，最后达到以摇为主，扫在其中。
从乐曲实例中看到，扫摇技巧的运用多出现在旋律音上，固定在某一音位上的扫摇很少用。
所以要不断变换音弦位置，要保持大指摇弦在整个乐句完成过程中不出错、不间断是比较难掌握的。
筝弦有粗细软硬之分，振动的频律不一，粗弦（低音区）的振幅大，频律低，发音迟钝，所以在粗弦上扫摇触弦面稍深一些，力度大一些，密度稀一些，相对而言，较细弦（中、高音区）的振幅小，频律高，发音灵巧，所以，在细弦上扫摇，触弦面要稍浅一些，力度适量，密度稠一些，这样才能使其扫摇发音效果连续流畅。
在达到上面要求后，再将中指从开始只弹一根弦逐渐过渡到扫弦，这里只需注意一个问题，即中指勾弦变扫弦的动作方法，前面提到中指勾弦与扫弦效果是点与面，颗粒与片的区别，那么先解决中指弹弦的方法应从“勾”点到“扫”面上。
中指由弹一根弦改为弹二、三根弦，触弦时造成的阻力由小变大，这就要求解决好中指触弦的角度，再不能象勾弹一根弦那样与弦平面成90 度直角，要求中指扫弦面积大，指尖与弦面小于90度，形成扇面，中指动作有意识偏左侧击弦以减少阻力，就可弹出扫的效果。
练习时还应注意的是力度、速度问题，扫弦的力度速度是音乐表现的重要因素，也是扫摇弹奏的基础，就大指摇而言，速度是指手指触弦的快慢过程，力度是手指对弦的作用力，力度和速度正确运用于扫摇，解决是否在扫摇过程中均匀密集，也为控制扫与摇的强弱协调一致。
随之是弹性问题，实际上是一个对力度、速度的有机结合使用问题，也可以说是一种内在的运力方法。
我们平时生活中用手弹去衣服上的灰尘，这种感觉，恰好是学生在训练扫摇时可以体会借鉴的。
它要求即要有富于弹性的力度，又要有自然放松的感觉。
即扫摇前大中指自然放松，触弦的刹那是疾速而有力，触弦后又立即放松，这种方松，用力在极短的时值内得到有机的调解。
练习时还需注意大、中指扫摇时应与手腕、手臂气血相通。
技巧发挥的好坏，与整个身心感觉有十分密切的作用。
学生在练习扫摇的过程中常常出现这样一种现象。
在短时间的扫摇中，指力与指感可以胜任，扫摇时间稍长，大指虎口及中指各发力部位出现酸困，不能支持，扫摇不能运用自如，造成这种原因根本在于中指在扫摇中与腕关节小臂以及大臂不能很好调节有机相随，气血不相通，弹起来别手，久而久之，容易引起发力部位肌肉劳损，疆硬。
总之，扫摇技巧的练习掌握过程，需要正确的方法与科学态度相结合，才能达到训练效果。
