悠悠古风诗经风景读后感400字
“诗经如彼岸花，即使无法摘取，也一直存活于心”一直都很喜欢这句话，因为它不是从前那天真到可耻的誓言，而是我们心里曾响过的声音，我们在一起曾唱过的歌谣。
唯美中带有一点凄凉，让人回味无穷
轻轻地翻开那本冰封的古书里，蕴藏着厚重的感悟。
静静地读着悠扬的诗词，饱含着的是哀婉与凄艳。
细读这本书，你会发现，豪放是外骨，忧伤才是灵魂。
思无邪只不过是在陶冶上次未完成的梦。
每次读完这本书时，我总会做笔记，因为这本书浓缩了太多太多世人的智慧与思潮。
每次读完这本书时，我总会悄然落泪，因为它给予我的不仅仅是书本上的知识，更重要的是人世间的悲欢离合，阴晴圆缺，让我懂得了真谛，学会了去面对，去等待。
如果说诗三百是前人要我们明白得到，那么后人也应该懂得珍惜。
这本书里记录着许许多多地寂寞和不舍之情，总演绎着悲剧，但它叙述的令人惊叹不已。
也许是这样的……“桃之夭夭，”瞧这动人的描写，清澈如泉水，艳的让我想起了一位--。
她被世人称之为“”，因为她长得犹如桃花般，静婉美约，容貌绝伦，可她的命运却不堪回首，他的艳美而亡三国，她的薄命如花，她的倾国容貌，都使后人无法忘记。
可是，又何止一个
的佳人数不胜数
再看看，诗经里的“绿兮衣兮，绿衣黄里”很短的一首诗，但却情意深长，悼亡之音沸腾在诗中蔓延。
这就是。
起初还不能理解透彻思无邪这种一点点的玩世不恭，又有一点点的心花摇曳的感觉。
我总说太悲切了，看人生如此的悲观绝决，现在才知道她才是真正的格物致知，未有的任性激昂。
思无邪，一本前人着传，后人追捧的书，其实它也有令人沉寂的地方。
欲望总会占领人心的某些领域，但并非无法触碰。
当我们静下心来，问问自己，来人世间为了什么，一切就会清楚了。
经典之作，固然有经典之处，而《诗经》却恰恰写尽了人心所向，世间所恼。
这是一本受益终身的良书，它沉浸在人类内心深处，并得到永恒
想写一篇《蒹葭》的读后感，有没有古风一点的题目啊，跪求
诗三百，一言以蔽之，思无邪初了解诗经从小学时期便开始了，那时并不是因为自己亲自去阅读而了解，而是因年幼时，观看电视剧而得知。
现如今而是通过一遍又一遍的品读而深入。
其中《蒹葭》令我记忆尤为深刻，不同时期读它总会有不同的理解。
“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方……”伊人是那心爱之人的化身起初读的时候，我很快进入了《蒹葭》为我们营造的一种朦胧的意境，不知不觉得眼前便幻化出一幅画面，即，一男子对心上人的执着追求，淡淡的酸，轻轻的甜以及那涩涩的苦，种种滋味应该都在此时男子的心田吧，不由突然想起张爱玲曾经讲过的一句话:于千万之中遇见你所要遇见的人，于时间的无涯的荒野里没有早一步也没有晚一步。
即我想“伊人”所要遇到便是缘分，追求哪怕再困难，如若遇上了，愿像这位男子一般，莫言放弃。
悠悠古风诗经情景作文大赛是写读后感吗
《江城子·墨云拖雨过西楼》作者: 苏轼墨云拖雨过西楼。
水东流。
晚烟收。
柳外残阳，回照动帘钩。
今夜巫山真个好，花未落，酒新篘。
美人微笑转星眸。
月花羞。
捧金瓯。
歌扇萦风，吹散一春愁。
试问江南诸伴侣，谁似我，醉扬州。
《南歌子·香墨弯弯画》作者：秦观香墨弯弯画，燕脂淡淡匀。
揉蓝衫子杏黄裙。
独倚玉阑无语、点檀唇。
人去空流水，花飞半掩门。
乱山何处觅行云。
又是一钩新月、照黄昏。
《》木兰花慢·立秋夜雨送梁汾南行》作者：纳兰性德盼银河迢递，惊入夜，转清商。
乍西园蝴蝶，轻翻麝粉，暗惹蜂黄。
炎凉。
等闲瞥眼，甚丝丝、点点搅柔肠。
应是登临送客，别离滋味重尝。
疑将。
水墨画疏窗，孤影淡潇湘。
倩一叶高梧，半条残烛，做尽商量。
荷裳。
被风暗剪，问今宵、谁与盖鸳鸯。
从此羁愁万叠，梦回分付啼螀。
《望海潮》作者:秦观奴如飞絮，郎如流水，相沾便肯相随。
微月户庭，残灯帘幕，匆匆共惜佳期。
才话暂分携。
早抱人娇咽，双泪红垂。
画舸难停，翠帏轻别两依依。
别来怎表相思。
有分香帕子，合数松儿。
红粉脆痕，青笺嫩约，丁宁莫遣人知。
成病也因谁。
更自言秋杪，亲去无疑。
但恐生时注著，合有分于飞。
《沁园春（答杨世长）》作者：辛弃疾我醉狂吟，君作新声，倚歌和之。
算芬芳定向，梅间得意，轻清多是，雪里寻思。
朱雀桥边，何人曾道，野草斜阳春燕飞。
都休问，甚元无霁雨，却有晴霓。
诗坛千丈崔嵬。
更有笔如山墨作溪。
看君才未数，曹刘敌手，风骚合受，屈宋降旗。
谁识相如，平生自许，慷慨须乘驷马归。
长安路，问垂虹千柱，何处曾题。
《浣溪沙（题扇）》作者:赵彦端 冰练新裁月见羞。
墨花飞作淡云浮。
宜歌宜笑不妨秋。
约腕半笼衫草碧，洗妆初失黛蛾愁。
嫩凉轻暑奈风流。
《以同心之言其臭如兰为韵寄李子先》作者：黄庭坚流水鸣无意，白云出无心，水得平淡处，渺渺不厌深。
云行不能雨，还归碧山岑。
斯人似云水，廊庙等山林。
新古风诗是什么
新古诗 Hsinku Poetry, Neo-classic Poetry, 新古体诗。
就是以新诗写﹐也就是现代化之中国古诗， 汉唐诗。
新古得古诗不必拘平仄﹑诗之二﹑四句末仍保有韵﹐但韵有自然之音乐感即可﹐不必拘于古韵﹐新古诗同时用新诗的现代感来写﹐保留中国古诗优点， 但不必套用古人陈语陈词， 难字僻字。
《古风》这首诗是描写什么的
李白的《古风》是以五言古诗形式表现的诗歌,《古风》59首就思想内容而言，大致可分为论诗，揭露现实，咏史，感遇等几个方面。
论诗公认的是第一首（大雅久不作）和第三十五首（丑女来效颦）。
其它各篇无论是游仙或咏史都联系着诗人的遭遇和怀才不遇的思想感情，直接或间接地反映着当时的社会面貌。
李白《古风》艺术特点：主要表现了诗歌的三个主张：1与“绮丽”的诗风相反。
他提出“清真”这一美学准则。
“清”是指清新，“真”是真率，清新真率的诗风，是他追求的艺术风格。
2在内容与形式的关系上，要“文质相炳焕”，强调文质并重，相互辉映。
3他以孔子删诗自许与自期，力图重振诗风，这与陈子昂革新诗歌的主张相衔接。
如《古风》之《大雅久不作》。
在艺术风格上，李白的古风可分为两大类：一类质朴明快，诗人以愤怒的情绪，揭露、抨击、讽刺了统治集团中的腐朽势力，其笔力之尖锐，对比之强烈，达到了很高的水准，因而感情色彩鲜明浓郁，艺术个性突出。
另一类，扑朔迷离，隐晦曲折地表达出自己的思想感情，大多为游仙诗，借恍惚迷离的仙境，写自己的精神世界。
如《古风》十九是一首借描述仙镜以寄托作者思想感情的诗歌，本篇以幻想方式表达诗人这时期的思想感情和对祖国命运的关切。
诗人用游仙体的写法，富于浪漫主义的想象，既超脱现实，又看到祖国人民深处灾难中，抒发忧国忧民的沉痛感情，表现他矛盾，痛苦的内心。
这首诗在艺术构思上的一个突出特点是巧妙运用了对比反衬手法，大大增加了感染力。
前半段描写了美妙纯洁的仙境，与后半段描写血腥污秽的人间形成强烈对比。
这两种景象中也蕴含作者理想与现实，出世思想和用世思想之间的尖锐矛盾。
诗前半段风格悠扬飘逸，后半段悲壮沉郁。
读者容易从这种强烈的反差中，感受到作家对现实强烈的不满和对理想的追求，体会到作者深沉复杂的内心矛盾。
《古风》 - 分段赏析李白——《古风》（其一）【内容】大雅久不作，吾衰竟谁陈
王风委蔓草，战国多荆榛。
龙虎相啖食，兵戈逮狂秦。
正声何微茫，哀怨起骚人。
扬马激颓波，开流荡无垠。
废兴虽万变，宪章亦已沦。
自从建安来，绮丽不足珍。
圣代复元古，垂衣贵清真。
群才属休明，乘运共跃鳞。
文质相炳焕，众星罗秋旻.我志在删述，垂辉映千春。
希圣如有立，绝笔于获麟。
【赏析】：古风图册宋朝程颢曾把《论语》的文章比做玉，《孟子》的文章比做水晶，认为前者温润，而后者明锐。
一般说来，李白的诗偏于明锐而有锋芒的一路，但这首诗却气息温润，节奏和缓，真正做到了“大雅”的风度。
开首二句“大雅久不作，吾衰竟谁陈”，是全诗的纲领，第一句统摄“王风委蔓草”到“绮丽不足珍”，第二句统摄“圣代复元古”到最后“绝笔于获麟”。
这样开门见山，分写两扇，完全是堂堂正正的笔仗。
这两句虽则只有十个字，可是感慨无穷。
这里的“大雅”并不是指诗经中的《大雅》，而是泛指雅正之声。
雅声久矣不起，这是正面的意思，是一层。
然则谁能兴起呢
当今之世，舍我其谁
落出“吾”字，表出诗人的抱负，这是第二层。
可是诗人这时候，已非少壮，而是如孔子自叹一样“甚矣吾衰也，久矣吾不复梦见周公”，即使能施展抱负，也已来日无多了，这是第三层。
何况茫茫天壤，知我者谁
这一腔抱负，究竟向谁展示、呈献呢
这是第四层。
这四层转折，一层深一层，一唱三叹，感慨苍凉，而语气却又浑然闲雅，不露郁勃牢骚，确是五言古诗的正统风度。
首两句点明正意以后，第三句起，就抒写“大雅久不作”了。
春秋而后，以关雎麟趾王者之风为代表的诗三百篇已委弃于草莽之中，到了战国，蔓草更发展为遍地荆棘。
三家分晋，七雄争强，虎斗龙争直到狂秦。
四句一路顺叙下来，托出首句的“久”字，但如再顺叙下去，文气就未免平衍了，所以“正声何微茫”一句，用顿宕的问叹，转一口气。
“正声”即是“大雅”，“何微茫”即是“久不作”，一面回应上文，一面反跌下句的“哀怨起骚人”。
《诗经》本有“哀而不伤，怨而不怒”的说法，这里把屈原宋玉，归之于哀怨，言外之意，还是留正声于微茫一脉之中。
屈宋都是七雄中楚国的诗人，论时代在秦以前，这里逆插一句，作为补叙，文势不平。
于是再用顺叙谈到汉朝，“扬马激颓波，开流荡无垠”，说明扬雄、司马相如，继楚辞之后，在文风颓靡之中，激起中流，可是流弊所及，正如班固《汉书艺文志诗赋略》中所说：“竞为侈靡闳衍之辞，没其风喻之义”，和梁刘勰《文心雕龙辨骚篇》所说“扬马沿波而得奇”一样，荡而不返，开出无边的末流。
诗人写到这里，不能象帐册一般一笔一笔开列下去了。
于是概括性地总束一下，“废兴虽万变，宪章亦已沦”，说明以后的变化虽多，但文章法度，总已沦丧。
尤其“自从建安来”，三曹七子之后，更是“绮丽不足珍”，这与《文心雕龙明诗篇》所说：“晋世群才，稍入轻绮”，“采缛于正始，力柔于建安”，大意相近。
诗人反对绮丽侈靡，崇尚清真自然的文艺主张是显而易见的。
诗写到这里，自从春秋战国直到陈隋，去古不可谓不远，写足了“大雅久不作”句中的“久”字，于是掉转笔来，发挥“吾衰竟谁陈”了。
“圣代复元古，垂衣贵清真，群才属休明，乘运共跃鳞，文质相炳焕，众星罗秋旻”，这六句铺叙唐代的文运，诗人故弄狡狯，其实半是假话。
唐代是近体律绝诗新兴的时代，何尝有所谓“复元古”
唐太宗以马上得天下，高宗、中、睿之间，历经武后、韦后之变，又何尝有所谓垂衣裳无为而治天下
王、杨、卢、骆、沈、宋的诗，虽各有胜处，但用“清真”两字，也只是李白个人的说法，而不足以代表初盛唐的风格。
文才处休明之世，乘时运而飞跃，有如鲤鱼踊跃于龙门，繁星罗布于秋天。
这里写唐代的进士科，比较真实，但唐代主要以诗赋取士，文胜于质，又何尝有所谓“文质相炳焕”
这些还是枝节的问题，如果唐朝统治者真能如李白这六句诗所写的那样，李白应该早就复兴“大雅”，重振“正声”，何至于“吾衰竟谁陈”呢
这六句与“吾衰竟谁陈”之间的矛盾，说明了诗人这六句是故布疑局，故意地正反相形的。
所以下文从“众星”中跃出“吾”来，用孔子“述而不作，信而好古”的话，申说自己已无创作之意，只有把“废兴万变”之中的那些作品，象孔子删诗一般，把它整理一下，去芜存菁罢了，这样庶几还可以“垂辉映千春”。
可是孔子毕竟不是仅仅删述而已，赞周易、删诗书、定礼乐之外，最后还是作了流传千载的《春秋》，直到哀公十四年猎获麒麟时才绝笔。
诗人的抱负，亦正是如此。
最后两句，从“吾衰竟谁陈”，“我志在删述”的较消沉的想法，又一跃而起，以“希圣如有立，绝笔于获麟”的斩截之辞，来反振全诗，表示愿意尽有生之年，努力在文学上有所建树。
诗人以开创一代诗风为己任，自比孔子，正说明他对自己期许很高。
这一“立”字又遥遥与起句的“作”字呼应，气足神完，于是乎“大雅”又“作”了。
由于这首诗的主意在复振大雅之声，所以诗人在写作时，其胸襟风度，也一味的大雅君子之风，不能骏发飘逸，也不能郁勃牢骚，完全用中锋正笔。
因此，即使在“吾衰竟谁陈”的慨叹之中，对当代有所不满，而只能以“圣代复元古”等六句正面颂扬之辞，来微露矛盾之意，这并非诗人故作违心之论，而是写这首诗的立场使然。
千古以来，对此诗都是顺口随便读过，未尝抉出其矛盾之处的用心所在，未免辜负了诗人当时以此诗冠全集卷首的苦心了。
全诗一韵到底，音节安雅中和。
最后两句，由于立意的坚决，音调也不自觉地紧急起来，“立”、“绝”、“笔”三个入声字，凑巧排列在一起，无意中声意相配，构成了斩钉截铁的压轴。
李白——《古风》（其三）【内容】秦王扫六合，虎视何雄哉
挥剑决浮云，诸侯尽西来。
明断自天启，大略驾群才。
收兵铸金人，函谷正东开。
铭功会稽岭，聘望琅邪台。
刑徒七十万，起土骊山隈。
尚采不死药，茫然使心哀。
连弩射海鱼，长鲸正崔嵬。
额鼻象五岳，扬波喷云雷。
鬐鬣蔽青天，何由睹蓬莱。
徐市载秦女，楼船几时回
但见三泉下，金棺葬寒灰。
【赏析】：古风图册此诗主旨是借秦始皇之求仙不成，以规讽唐玄宗之迷信神仙。
就思想内容而言并不算李白一人之特见卓识，但就其动荡开合的气势、惊心动魄的艺术效果而言，实堪称独步。
全诗大体可分前后两段，前段为宾，后段为主。
主要手法是欲抑先扬，忽翕忽张，最后盖棺论定。
前段从篇首至“骋望琅邪台”，颂扬秦王之雄才大略和统一业绩。
头四句极力渲染秦始皇消灭六国平定天下的威风。
不言平定四海，而言“扫”空“六合”（包天地四方而言之），首先就张扬了秦王之赫赫声威。
再用“虎视”形容其勃勃雄姿，更觉咄咄逼人。
起二句便有“猛虎攫人之势”。
紧接着写统一天下的具体情事，也就有如破竹了。
三句“浮云”象征当时天下混乱阴暗的局面，而秦王拔剑一挥，则寰区大定，一人“决”字，显得何其果断，有快刀斩乱麻之感。
于是乎天下诸侯皆西来臣属于秦了。
由于字字掷地有力，句句语气饱满，不待下两句赞扬，赞扬之意已溢于言表。
“明断”句一作“雄图发英断”，但不管“明断”、“英断”也好，“雄图”、“天启”、“大略”也好，总算把对政治家的最高赞词都用上了。
诗篇至此，一扬再扬，预为后段的转折蓄势。
紧接“收兵”二句写秦始皇统一天下后所采取的巩固政权两大措施，亦是张扬气派。
一是收集天下民间兵器，熔铸为十二金人，消除反抗力量，使“天下莫予毒也已”，于是秦和东方交通的咽喉函谷关便可敞开了。
二是于琅邪台、会稽山等处刻石颂秦功德，为维护统一作舆论宣传。
“会稽岭”和“琅邪台”一南一北，相距数千里，诗人紧接写来，有如信步户庭之间。
“骋望”二字形象生动地展示出秦王当时志盈意满的气概。
秦之统一措施甚多，择其要者，则纲举目张，叙得简劲豪迈。
对秦王的歌颂至此臻极，然而物极必反，这犹如《过秦论》的开篇，直是轰轰烈烈，使后来的反跌之笔更见有力。
后段十二句，根据历史事实进行生动艺术描写，讽刺了秦王骄奢淫侈及妄想长生的荒唐行为。
先揭发其骊山修墓奢靡之事。
秦始皇即位第三十五年，发宫刑罪犯七十多万人建阿房宫和骊山墓，挥霍恣肆，穷极民力。
再揭发其海上求仙的愚妄之举。
始皇二十八年，齐人徐市说海上有蓬莱等三神山，上有仙人及不死之药，于是始皇遣徐市带童男女数千人入海追求，数年无结果。
此即“采不死药”事。
“茫然使心哀”是担心贪欲未必能满足的恐惧和空虚。
这四句对于前段，笔锋陡转，真如骏马注坡。
写始皇既期不死又筑高陵，揭示出其自私、矛盾、欲令智昏的内心世界。
但诗人并没有就此草草终篇，在写其求仙最终破产之前，又掀起一个波澜。
据史载徐市诈称求药不得，是因海中有大鱼阻碍之故，于是始皇派人运着连续发射的强弩沿海射鱼，在今山东烟台附近海面射死一条鲸。
此节文字运用浪漫想象与高度夸张手法，把猎鲸场面写得光怪陆离，有声有色，惊险奇幻：赫然浮现海面上的长鲸，骤然看来好似一尊山岳，它喷射水柱时水波激扬，云雾弥漫，声如雷霆，它鬐鬣张开时竟遮蔽了青天……。
诗人这样写，不但使诗篇增添了一种惊险奇幻的神秘色彩，也是制造希望的假象，为篇终致命的一跌作势。
长鲸征服了，不死之药总可求到吧。
结果不然，此后不久，始皇就在巡行途中病死。
“但见三泉下，金棺葬寒灰”，这是最后的反跌之笔，使九霄云上的秦王跌到地底，真是惊心动魄，以此二句收束筑陵、求仙事，笔力陡健，而口吻冷隽。
想当初那样“明断”的英主，竟会一再被方士欺骗，仙人没做成，只留下一堆寒冷的骨灰，而“徐市载秦女，楼船几时回
”让方士大讨其便宜。
历史的嘲弄是多么无情啊。
此诗虽属咏史，但并不仅仅为秦始皇而发。
唐玄宗和秦始皇就颇相类似：两人都曾励精图治，而后来又变得骄侈无度，最后迷信方士妄求长生。
据《资治通鉴》载：“（玄宗）尊道教，慕长生，故所在争言符瑞，群臣表贺无虚月。
”这种蠢举，结果必然是贻害于国家。
可见李白此诗是有感而发的。
全诗史实与夸张、想象结合，叙事与议论、抒情结合，欲抑故扬，跌宕生姿，既有批判现实精神又有浪漫奔放激情，是李白《古风》中的力作。
