余光中我来过我爱过读后感
我是以一个女性的视角来解读余光中先生，他是一个好父亲，一个好丈夫，他的心地非常细腻，这可以从他很多的文章裏看得出来，也能从他对四个女儿凝重醇厚的爱中深切体现，更从他对发妻的篇篇文章裏堂堂袒示。
《我的四个假想敌》，从这篇文裏可以深切的体会一个做父亲的心理。
女儿们大了，要嫁人离开家了，父亲不舍，所以在四个女儿的男友们一个个登门求亲时，父亲总是把那些男孩子们想像成来抢他四个女儿的“敌人”，他的家就是堡垒，他是这个堡垒的主人，他在守护著阵营，把轮番攻上垒的“敌人们”用各种妙趣横生的法子一个一个的攻下城去…… 读之即心酸又温暖在心头。
因为，我也为人女儿，每次远离家门时，父亲也是一遍一遍的叮嘱，远远的送出家门，拐弯处再回头时还能见到父亲那遥遥张望的身影。
父亲也是把上门来摘他心头上的这两朵花的男孩子们一遍一遍的打量，一次一次的“细审”，看那架势，非要人家把家谱晾出来不可。
事后，男孩子们出了家门，总是喘口长气，嗫嗫低呼：“吓死我了，吓死我了
你爸爸曾经是不是当过侦察兵
” 余先生与妻一生恩爱情笃，始终如一的爱，这可从他送给妻子的那一串珍珠项链上就能让人深深的体味到，还多次撰文抒写妻的贤淑美德，感谢妻的风雨相伴。
他那饱蘸深情的笔墨从字裏行间流溢了出来，化成了美丽的音符跳动出书外，洒醉在人的心头。
一串珍珠项链，串出了三十多年的记忆，回味与妻所走过的时光“温润而圆满”，“牵挂在心头的念珠，串成有始有终的一这条项链，依依地靠在你心口，全凭这贯穿日月，十八寸长的一线因缘”。
这是多麼真实的画面：一个伟岸雄浑的山体，靠著依依贤惠的妻子，相濡以沫细细品阅著人生。
这副真实画面深深的刻在我的眼前，让我为这一对幸福美满的婚姻感动著，也祝福著。
这样一对幸福的婚姻在当下金钱至上的社会，是多麼的可贵，看看时下的新闻报刊等，总是说一些有了点钱，有了点地位的男人不是离妻弃子，便是家外有家，以娇花代替株黄，以虚荣践踏昔日的恩爱，若以这样一对老夫妻对比，我想那些离妻或弃夫的人们，大举著旌旗，大言言言，自以为是寻找到了所谓的“真爱”而应该感到汗颜。
当然，我并不是借助此文来讨檄什麼什麼人，也不是卫道士，仅以事论之，对时弊，不对任何人。
对母亲故去的深深追忆，感喟生死的无奈，“乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在裏头”……余先生对母亲的思愁不似那种扯发捶胸，撕心裂肺的绞痛，而是滴滴的渗透，渗透到心裏、骨子裏，让你丝丝的替他疼，替他苦，就如同读他的那篇《鬼雨》，让你身临其境般的感受那冷冷的雨，冷冷的洒在新掘好的小坟茔上，一具小小的棺木……这是多令麼人心痛的画面，冷冷的雨浇灭了一个刚刚新生的生命，这鬼雨，这哀愁，即使江海轮船也载不动那深深的失子之痛啊。
对祖国大陆的深切怀念，这从很多的文章裏都能听到这个身居海外游子的呤呤心声，“乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头”，在诗文裏，在明月下，故宫裏的玉苦瓜等等，都成了余光中对大陆母亲的牵系，魂萦梦绕，无论身居台湾还是远隔重洋，也不管国外的灯红城绿，都比不上祖国大陆的一山一水的素美。
在余光中的心裏他对大陆的那份牵系，是表裏如一的。
大陆是他的生命之根，是他的文化之根，古老的黄河水裏流动著他的血液，让他无论走到哪裏，祖国母亲都深深的牵系著他，思恋著他。
此书裏有好多文章如《开你的大头会》、《给莎士比亚的一封回信》、《控诉一枝烟囱》等等，我都在其它一本文集裏读过。
如今，再从这本文集裏读到时，倒觉得有种好友重逢的亲切感，这种亲切感淡化了以往我对一样的文章在不同的文集裏重复的引用时，给我带来的那深深的种厌烦感。
在心裏产生的这种厌恶的情绪，是因为当下类似这样的事情很多，同一篇文章就多次的出现在同一个作者的很多的不同版本的文集裏，这样的书我见过的太多了。
这种行为大多出在畅销书裏，和一些比较受时代人喜爱的作者的身上。
书一畅销，作者们便一版再版，一书再书，可必竟，文思也有后接不继时，再版的文章多已无新意可创，文思枯燥，内容单调混乱，读来已不知言之为何物了。
所以，再把以前的一些旧文章放在新出版的文集裏，以凑充数。
这种行为屡屡的出现，是市场经济的产物，也是食人间烟火的凡人的必然原因。
在此文集裏，我又再次的看到了过去的几张“老面孔”。
而此次，我以海不择细流的广度，容纳了“老面孔们”的突兀兀的来到我的身边。
我怀著对“老友们”远来不亦乐乎的劲，捧茶奉水，再次捉肘与“老友们”深夜促膝心谈。
此次值得可喜的是，虽是“老友们”，再次相谈时的快乐并没减少初相识时的那种澎越的激动。
“老友们”的那种健淡的神采，还是再次辉映著我的书宅，使我的书宅笑声不断，在夜半时“老友们”那诙谐成趣的话风更是吹的我飒爽目清，足蹈手舞，，也更为那桩桩幽默讥诮的文笔而大推桌椅，拍案惊绝，神乎乎乐悠悠，大喜特喜“老友们”再次为我送上的精神盛宴，怡怡然哉，非折腾它个东方鱼肚泛白不可。
这样哦可吗
张晓风作品1000字读后感
在我凝望的那个，漫天大正在轻盈地起舞飞扬。
大飞扬在古老的冬天里，我看见所有的生命都在这白色的柔絮中幸福地迷醉。
北风在呼啸，大在飘飞。
沉默的黄土高原已在飘飞的大雪中沉默了千百年。
镶嵌在黄土高原上的窑洞，在呼啸的北风中，总是紧闭着厚重的木门，使人感到北方的日子，总是那样的漫长而又寒冷。
飞扬的大雪在天地之间，以最原始的色泽，扑翅而来。
那些纷沓而至的记忆在不知不觉中就覆盖了岁月的旷野。
面对着历史的天空，我们飘飞的思绪，融入了纷纷扬扬的大雪之中。
在巍峨的长城之上，飞扬的大雪好像飞扬起一个个鲜活的面容，刀光剑影在冷寂的雪光里若隐若现。
战马嘶鸣声在纷飞雪片之间飘近又飘远。
英雄射出的箭在射穿了滚滚的烽烟之后，又射落了无数个飘雪的冬天。
厚厚的积雪掩藏不住隆起在历史深处的苦难和壮举。
厚厚的黄土掩埋不了一个帝王的梦想和野心。
那些列队的秦俑站在两千多年前的风雪中，矜守着一种使命和光荣。
的是曾经的荣华和富贵；冰封千里的是曾经的辛酸和泪滴。
万里雪飘的是所有与幸福有关的往事；雪飘万里的是所有与爱情有关的诗句。
大雪飞扬在冬天的高处。
飞扬在时间无边的空旷里，以千古的素洁隐入了苍凉，隐入了历史。
那个千年的渔翁不知是否还独钓着一江寒雪；那个边塞诗人的梦，不知是否还如千树万树的梨花一样盛开…… 一片片的大雪飘落在我们生命的原野上，我们以怎样的方式，将雪花般的梦幻珍藏
我们以怎样的姿态迎接着春天在一场大雪之后到来
站在江南的一座小桥上，我向着大雪飞扬的北方凝望。
飞扬的大雪就是我飞扬的渴望和梦想……
中国十大散文家有谁?
中国当代十大散文家： 1.宗璞 宗璞，原名冯钟璞。
著名哲学家冯友兰先生之女，1928年生于北平，毕业于清华大学外文系，退体于中国社会科学业院外国文学研究所。
既承中国传统文化的学厚渊源，又得外国文化长期耳濡目染，她的作品蕴含东方传统哲学文化和西方人文主义思想相结合的精神内涵，具有独特的艺术气质和高雅格调。
主要作品有小说、童话散文〈西湖漫笔〉〈奔落的雪原〉〈花朝节的纪念〉〈三松堂断忆〉等，出版了多种小说散文童话选集。
由〈南渡记〉〈东藏记〉〈西征记〉〈北归记〉组成的四卷本长篇小说〈野葫芦引〉，是宗璞创作生涯中最重要的作品之一。
2.王鼎钧 台湾作家之一 他作了一本很著名的散文叫。
3.卡毓方 4.沈从文 沈从文(1902-1988)原名沈岳焕，苗族湖南凤凰县人，14岁时，他投身行伍，浪迹湘川黔边境地区，1924年开始文学创作，抗战爆发后到西南联大任教，1946年回到北京大学任教，建园后在中国历史博物馆和中国社会科学院历史研究所工作，主要从事中国古代服饰的研究，1988年病逝于北京。
沈从文一生共出版了、等30多种短集小说集和，《长河》等6部中长篇小说，沈从文是具有特殊意义的乡村世界的主要表现者和反思者，他认为“美在生命”虽身处于虚伪、自私和冷漠的都市，却醉心于人性之美，他说：“这世界或有在沙基或水面上建造崇楼杰阁的人，那可不是我，我只想造希腊小庙。
5.钱钟书 6.张晓风 张晓风简介：张晓风，1941年生，江苏铜山人，生于浙江金华。
八岁后赴台，毕业于台湾东吴大学，并曾执教于该校及他处，现任台湾阳明医学院教授。
她笃信宗教，喜爱创作，小说、散文及戏剧著作有三、四十种，并曾一版再版，并译成各种文字。
六十年代中期即以散文成名，1977其作品被列入《台湾十大散文家选集》。
余光中曾称其文字“柔婉中带刚劲”，将之列为“第三代散文家中的名家”。
又有人称其文“笔如太阳之热，霜雪之贞，篇篇有寒梅之香，字字若璎珞敲冰。
”皆评价甚高。
张晓风散文： ·初 雪 ·步下红毯之后 ·孤意与深情 ·爱情篇 ·只因为年轻啊 ·春之怀古 ·衣履篇 7.刘心武 8.刘湛秋 刘湛秋，男，安徽芜湖人，当代著名诗人，翻译家，评论家，《诗刊》前副主编，中国散文诗学会副会长。
其作品清新空灵，富有现代意识，手法新颖洒脱，立足表现感觉与情绪，既面对生活，又超越时空。
早在八十年代中期，他就被一代大学生誉为“抒情诗之王。
”他结集出版有诗歌、散文、评论、翻译、小说等三十余种，其诗集《无题抒情诗》获过中国新诗奖。
他译的《普希金抒情诗选》、《叶赛宁抒情诗选》为广大读者喜爱，并一度成为畅销书。
近几年他写作散文颇丰。
以抒发情感、人生为主，笔触细腻，行云流水，有其独特的唯美的散文风格。
台、港文坛对其散文评价颇高。
作品被译为英、法、日、俄、意、德、西等多种文字。
著名作家刘湛秋一直被大学生誉为“抒情诗之王”，其作品清新空灵，富有现代意识，手法新颖洒脱，立足表现感觉和情绪，既面对生活，又超越时空。
他认为现代生活，使人们“活得很累”，他提倡“轻诗歌”、“轻松散文”、“轻松的生活方式”，主张“以轻对重，以轻对累，”于己“既不受名利之累，也不为劣境所苦，”也就是以平常心看徒荣华富贵与利害得失，心如明镜如水。
淡化貌似严肃、正经的说教所带来人僵化、刻板、不近人情的生活方式。
他的散文《雨的四季》、《伞》、《卖鞭角的小女孩》等都曾被收录中学语文课本。
刘湛秋的散文有一种田园美，被海内外文坛誉为现代山林文学的代表。
本集中选的80篇散文，可谓淋漓尽致地表现了作者超时空的田园心态，篇中无论写情感、人生，还是写都市、文化、旅行、经济，都用他特有的唯美风格，用纯情的语言、轻松的方式，在和读者谈心，流露出由衷的快乐和淡淡的忧悉。
他的文字自然、亲切、优美，一事一物、一草一木、一色一声，他都能轻松道来，吸引着你，并跟着他的行文一走到底。
集中不少散文已广为流传，为多家报刊选裁，为电台广播，其中《雨的四季》、《随便为自己找个座位》等数篇散文已进入中小学语文课本及课外读外。
9.陈染 陈 染 女，1962年4月出生于北京。
她幼年学习音乐。
18岁兴趣转向文学。
23岁大学毕业，获文学学士。
曾在北京做过四年半的大学中文系教师，后调入中国作协作家出版社做编辑。
曾在澳洲墨尔本的英国伦敦大学、爱丁堡大学等旅居生活和讲学。
现居北京。
中国作家协会会员。
她的小说在英、美、德、日等国家以及港台地区均有出版和评介。
根据她的小说《与往事干杯》改编的同名电影，被选为国际妇女大会参展电影。
《陈染文集》一、二、三、四卷于96年8月由江苏文艺出版社出版。
陈染从八十年代初开始发表诗、散文，至今已有十几年，作为纯文学、先锋小说中的女性作家，她始终独立于当今文坛的某种“热闹”之外，越来越引起国内外文学研究者的关注。
她以强烈的女性意识，不懈的探索精神，成为中国当代文学史上的一位独特而重要的女性作家代表。
陈染曾获首届中国当代女性文学创作奖等。
《纸片儿》 收录了陈染在文坛脱颖而出的《世纪病》等一系列表现青年人苦闷、孤独和叛逆的小说，他们急欲冲破陈旧的观念和秩序，为心灵的荒野寻求出路。
而《纸片儿》等弥漫着诡秘忧伤与人性扭曲的故事，使陈染一度被视为神秘主义者。
这是孤独者、叛逆者的破碎童话。
《另一只耳朵的敲击声》 女人是可以弹奏的花朵，需要轻抚，也需要倾听。
那喁喁独述的，不仅有笑面桃花，还有些枯叶残枝，而潜风暗送的，不知是几许心香，还是几许心痛……本书展示了女性独有的复杂或变异的心理，把一个女人的欲望、心智、孤独、恐惧、病态、阴暗等等一切的本来面目都呈现了出来，被视为中国女性主义的先声和代表作。
《嘴唇里的阳光》 以独特离奇的视角、大胆怪异的想象，叙述了一系列女人的故事。
巫女、空心人和秃头女们都在为幻觉守寡，在杂草丛生的情欲地带，人影都像灵魂一样轻……本书是陈染先锋气质的代表作品。
《私生活》 本书是一部描写现代大都市女性生命轨迹的严肃的先锋小说，它以主人公自身的女性经验和隐秘的内心生活为视角，讲述了一个女孩儿在成长为一个女人的过程中不寻常的经历和体验。
女主人公在一特殊的生活背景中长大，叙述了在学生时代她是个孤寂的不能融入集体的“陌生人”…… 《声声断断》 是作家陈染继长篇小说《私人生活》之后的又一本力作。
她用日记这一文体，细腻、委婉而又冷峻、幽默地叙述了她的生活、思想与情感，目光直抵生活及人性的内核，把貌似平淡安然的日子注入了无限诗性、哲思和感悟，把生命与艺术交融到了极致，如同一束束思想的闪电，令人猝不及防、怦然心动而又感怀深思。
《沉默的左乳》 本书为陈染的中篇小说集，在这些形式不一风格各异的小说里，陈染讲述了一些女人的秘史，在肉体与灵魂之间、精神和内心之间、爱与婚姻、爱与背叛之间她们的挣扎和反抗。
《不可言说》 是陈染的一部谈话录，这部思想密集又丰富多彩的谈话录是与《声声断断》同时出版的姊妹篇。
《声声断断》是她深挚的内心独白，《不可言说》是她与国内外友人的充满智性的交流。
两相对照我们可以看到一个较为丰富全面的陈染。
10.韩春旭 以上是中国十大散文家的详细资料。
不明白，再问我吧
等你,在雨中 余光中 的解释及背景
开你个大头会 余光中 世界上最无趣的莫过于开会了。
大好的日子，一大堆人被迫放下手头的急事、要事、趣事，济济一堂，只为听三五个人逞其舌锋，争辨一件议而不决、关而不行、行而不通的事情，真是集体浪费时间的最佳方式。
仅仅消磨时间倒也罢了，更可惜的是平白扫兴，糟蹋了美好的心情。
会场虽非战场，却有肃静之气，进得会场来，无论是上智或下愚，君子或是小人，都会一改常态，人人脸上戴着面具，肚里怀着鬼胎，对着冗赘的草案、苛细的条文，莫不咬文嚼字，反复推敲，务求措词严密而周详，滴水不漏，一劳永逸，把一切可钻之隙、可趁之机统统堵绝。
开会的心情所以好不了，正因为会场的气氛只能够印证性恶的哲学。
济济多士埋首研讨三小时，只为了防范冥冥中一个假想敌，免得他日后利用漏洞，占了大家的，包括你的，便宜。
开会，正是民主时代的必要之恶。
名义上它标榜尊重他人，其实是在怀疑他人，并且强调服从多数，其实往往受少数左右，至少是搅局。
除非是终于付诸表决，否则争议之声总不绝于耳。
你要闭目养神，或游心物外，或思索比较有趣的问题，并不可能。
因为万籁之中人声最令人分心，如果那人声竟是在辩论，甚或指责，那就更令人不安了。
意志薄弱的你，听谁的说词都觉得不无道理，尤其是正在侃侃的这位总似乎胜过了上面的一位。
于是像一只小甲虫落入了雄辩的蛛网，你放弃了挣扎，一路听了下去。
若是舌锋相当，效果火爆而高潮迭起，效果必然提神。
可惜讨论往往陷于胶着，或失之琐碎，为了“三分之二以上”或“讲师以上”要不要加一个“含”字，或是垃圾的问题要不要另组一个委员会来讨论，而新的委员该如何产生才具有“充分的代表性”等等，节外生枝，又可以争议半小时。
如此反复斟酌，分发（hairsplitting）细究，一个草案终于通过，简直等于在集体修改作文。
可惜成就的只是一篇面无表情更无文采的平庸之作，觉无漏洞，也觉无看头。
所以没有人会欣然去看第二遍。
也所以这样的会开完之后，你若是幽默家，必然笑不出来，若是英雄，必然气短，若是诗人，必然兴尽。
开会的前几天，一片阴影就已压上我的心头，成了生命中不可承受之烦。
开会的当天，我赴会的步伐总带一点从容就义。
总之，前后那几天我绝对激不起诗的灵感。
其实我的诗兴颇旺，并不是那样经不起诗的灵感。
我曾经在监考的讲台上得句，也曾在越洋的七四七经济客舱里成诗，周围的人群挤得更紧密，靠得也更逼近。
不过在陌生的人群里“心远地自偏”，尽多美感的距离，而排排坐在会议席上，磨肩接肘，咳唾相闻，尽是多年的同事、同仁，论关系则错综复杂，论语音则闭目可辨，一举一动都令人分心，怎么容得你悠然觅句
叶慈说得好：“与他人争辩，乃有修辞；与自我争辩，乃有诗。
”修辞是客套的对话，而诗，是灵魂的独白。
会场上流行的既然是修辞，当然就容不得诗。
而我，出于潜意识的抗拒，常会忘记开会的日期，惹来电话铃一迭连声催逼，有时去了，却忘记带厚重几近电话簿的会议案资料。
但是开会的烦恼还不止这些。
其一是抽烟了。
不是我自己抽，而是邻座的同事在抽，我只是就近受其熏陶，所以准确一点，该说闻烟，甚至呛烟。
一个人对于邻居，往往既感觉亲切又苦于纠缠，十分矛盾。
同事也是一种邻居，也由不得你挑选，偏偏开会时就贴在你隔壁，却无避可隔，而有烟共吞。
你一面呛咳，一面痛感“远亲不如近邻”之谬，应该倒过来说“近邻不如远亲”。
万一几个近邻同时吸起烟来，你就深陷硝烟火网，呛咳成一个伤兵了。
好在近几年来，社会虽然日益沉沦，交通、治安每况愈下，公共场所禁烟却大有进步，总算除了一害。
另一件事是喝茶。
当然是各喝各的，不受邻居波及。
不过会场奉茶，照例不是上品，同时在冷气房中迅速趋温吞，更谈不上什么品茗，只成灌茶而已。
经不起工友一遍遍来壶添，就更沦为牛饮了。
其实场内的枯坐久撑，也不是全然不可排遣的。
万物静观，皆成妙趣，观人若能入妙，更饶奇趣。
我终于发现，那位主席对自己的袖子有一种，应该是不自觉的，紧张心结，总觉得那袖口妨碍了他，所以每隔十分钟左右，会忍不住突兀地把双臂朝前猛一伸直，使手腕暂解长袖之束。
那动作突发空收，敢说同事们都视而不见。
我把这独得之秘传授给一位近邻，俩人便兴奋地等待，看究竟几分钟之后主席再发作一次。
那近邻观出了瘾来，精神陡增，以后竟然迫不及待，只待下一次开会快来。
不久我又发现坐在主席左边的第三位主管也有个怪招。
他一定是对自己的领子有什么不满，想必是妨碍了他的自由，所以每隔一阵子，最短时似乎不到十分钟，总情不自禁要突出抽颈筋、迅速下巴，来一个“推畸”（twitch）或“推死它”（twist），把衣领调整一下。
这独家奇观我就舍不得再与人分享了，也因为那近邻对主席的“推手式”已经兴奋慕名，只怕加上这“推畸”之扭他负担不了，万一神经质地爆笑起来，就不堪设想了。
当然，遣烦解闷的秘方，不止这两样。
例如耳朵跟鼻子人人都有，天天可见，习以为常竟然视而不见了。
但在众人微坐开会之际，你若留神一张脸接一张脸巡视过去，就会见其千奇百怪，愈毕愈可观，正如对着同一个字凝神注视，竟会有不识韵幻觉一样。
会议开到末项的“临时会议”了。
这时最为危险，只怕有妄人意犹未尽，会无中生有，竟然敢冒天下之大不韪，提出什么新案来。
幸好没有。
于是会议到了最好的部分：散会。
于是又可以偏安半个月了，直到下一次开会。
余光中的等你在雨中表达了什么样的爱情
语言清丽，声韵柔婉，具有东方古典美的空灵境界，同时，从诗句的排列上，也充分体现出诗人对现代格律诗建筑美的刻意追求。
但余光中在回归传统时并不抛弃“现代”，他寻求的是一种有深厚传统背景的“现代”，或者说是一种受过“现代”洗礼的“古典”。
他的现代意识重视诗歌意象和比喻的奇特，反映出诗人对现代生活中某些具有时代气息的思想的独特观察和感知方式。
诗歌运用独白和通感等现代手法，把现代人的感情与古典美糅合到一起，把现代诗和古代词熔为一炉，使诗达到了一种清纯精致的境界。
