海伦凯勒作品冲出黑暗读后感
海伦从小生活在一个温暖的家，家里有爱她的爸爸，妈妈。
海伦小时侯被病魔夺走了听觉、视觉，自从安妮苏利文小姐走进她的生活，就像一把神奇的钥匙，开启了她封闭的心灵，苏利文老师先教海伦识字，她认识的第一个字是水。
后来苏利文小姐带她去树叶那里，苏利文给她“说”秋天的叶子，这时，海伦兴致勃勃地写了一篇文章，叫《秋叶》，海伦因为这篇文章心都快碎了，她被人们误会为抄袭，因为她的文章和一篇堪比小姐写的《霜仙女》十分相似，后来这件事情真相大白了，原来，霍金斯夫人给她“讲”过这个故事。
海伦上了中学，通过了两次考试，飞向了她梦想的天堂大学。
上完了大学她和苏利文开始到世界各地去演讲，鼓励全世界的残疾人。
她活到了八十七岁，被评为百年来风云人物之一。
她一生都在向世人证明残疾并不等于无能
沙利文老师每天教海伦摸盲文，拼单词。
海伦对世界的一切都感到新奇，总是让老师带她去感受世界的万物。
终于，她学会拼写自己的名字及一些单词了。
她不分昼夜，像一块干燥的海绵吮吸着知识的甘霖。
她拼命地摸读盲文，不停地书写单词和句子，以至小小的手指都摸出了血。
沙利文老师心疼她用布把她的手指包扎起来。
这样，海伦学会了阅读、书写和算术，学会了用手指和别人“交谈”，她用动人的笔调描绘着他心中“看”到的世界。
海伦这种坚韧不拨的精神值得我们学习，我们遇到残疾人应该对她们伸出援助之手，为残疾人送去温暖。
海伦凯勒虽然已经去世了，但她的精神永远留在人们心中，也永驻在我的心中。
《家》 《春》《秋》读后感字数100以上，，，，，， 另外还有，》《名人传》的读后感
家：青春就是美丽的 春：春天是属于我们的 秋：秋天到了，春天还会远吗
我年轻、我自信、我奋斗
最喜欢的人物：淑华、琴、觉民 淑华：我喜欢淑华那种性格与勇气，她在那种环境下什么都不怕，说话直来直去，只要自己认为对的就说，又关心别人，在高家女性中是少有的，她的很多举动都是证明，呵呵，我倒挺喜欢现实中这类女孩子的。
琴：在里面扮演的角色不同一般，她给别人以动力与勇气，不论是周家还是高家的年轻人都能从她那里得到信心与生活的希望，她是别人的求世主吧，你看不论是死去的淑贞、惠、剑云，还是淑华、芸、觉民、觉新等，都希望从她那里得到安慰。
觉惠与淑英的离开多少有她的支持与鼓励，没有她或许这班年轻人早已没有生活下去的勇气。
觉民：毕竟是个新时代的人物，比较反对旧礼教，从反对爷爷安排的婚礼到结束时痛骂克定、克安等，听到他骂我当时也感觉心里非常的高兴，他代表了一类人的呼喊。
与觉新形成的极大的对照。
最顽固的愚昧的人物：周伯涛 代表旧势力，害死了惠及枚少爷，这都是他一手造成的，不管年轻人的死活，把它们的婚姻推进深渊，至死也不反省。
即爱又恨的人物：觉新 在弟妹中奉行作揖主义派，爱是他为家庭默默地承受着一切的压力，万事都让步，为弟妹考虑。
恨是任人玩弄，做了周家、高家旧势力的帮凶，不敢于起来反抗，值得高兴的是最后终于在四爸、五爸面前起来反抗了，但这已接近故事尾声了。
坐吃山空、毫无榜样的人物：克安、克定 靠着祖宗过日子的，目前也是大多数大学生的通病，他们以为家里的钱好挣，没钱就问父母要，可又没好好学习，每月还要花个1000把块，以为钱是天上掉下的馅饼，其实，父母养不了你一辈子的。
狼狈为奸一类：四婶、陈姨太 五婶后来倒是明白事理了 其实看完巴金的家春秋远不止这些感受的，以后有时间再写了，还是用巴金的话结束吧 家：青春就是美丽的 春：春天是属于我们的 秋：秋天到了，春天还会远吗
我年轻、我自信、我奋斗
冲出螳螂谷读后感
写在前面的话：昨天嘉歆刚刚学完《螳螂捕蝉》这课,老师随即布置了这篇小练笔,嘉歆短短的时间里写出了这篇读后感,我感觉孩子对文章的感悟能力还是不错的,把这篇文章发出来,与大家共赏!螳螂捕蝉,黄雀在后 -------《螳螂捕蝉》读后感文\\\/段嘉歆《螳螂捕蝉》这则寓言故事讲了春秋战国时期吴王固执己见地决定攻打楚国,并下令不准任何人劝阻,《螳螂捕蝉》读后感.一位侍奉吴王的少年巧妙地用“螳螂捕蝉”的故事劝说吴王,使吴王打消了攻打楚国的念头.我觉得少年很聪明机智.他的旁敲侧击,表面上是在给吴王讲故事,实质却是在劝说吴王,不要只顾贪图眼前利益一心只想着攻打楚国,还要顾及身后的隐患,其他诸侯国可能会乘虚而入.吴王明白了其中的道理打消了攻打楚国的念头.读了这篇文章,我明白了,我们做事不要一味地只顾得到眼前的利益,还要顾及身后隐伏的祸患,读后感《《螳螂捕蝉》读后感》.读了这篇文章,我从螳螂、蝉、黄雀的身上学到了一个不要只想到要取得眼前的利益,而没考虑到隐藏在身后的危险的道理.在现实生活中,有些人也像“螳螂捕蝉”那样.现代社会中有的人为了生活好,能挣到大钱,就千方百计地想出了许许多多对人们有害的主意.有的在街上行骗,有的乱捉乱捕野生动物,有的甚至不顾一切地乱砍乱伐树木,它们就只顾着眼前的利益,而不考虑到隐藏在身后的种种危险,乱捕乱捉,乱砍乱伐……最后,社会变得混乱,坏人无处不在,环境也大大受到了破坏,到时候的人类,也只能生存在一个社会混乱,环境污染的黑暗世界里,再也看不到‘光明’了.
名著的主要内容与读后感，字数要少，最好一两句话就能说完的，短篇的美文也行
1 大仲马 《基督山伯爵》主要是复仇的故事 一个年轻海员被人陷害 入狱14年后 偶然获得大宗财宝 越狱后像仇人复仇的故事 “我爱爱我的人 我恨恨我的人 ”是全书主旨 有恩报恩 有仇就要几倍的还回去2 夏洛蒂勃朗特 《简爱》一个相貌平平的小女孩简爱的艰苦成长历程和她的那段和罗切斯特先生刻骨铭心的爱情3.小仲马 《茶花女》主要是巴黎的交际花玛格丽特和青年阿尔芒的爱情故事 玛格丽特是一个妓女 社会认为他不可以有爱情 阿尔芒很大程度上懦弱 最后玛格丽特在病痛和孤单的情况下死去 任何人多该有爱情 也都有可以享受爱情的权利 但是人生活在社会中就要承受那些无奈4.薄伽丘 《十日谈》古时的弗洛伦赛爆发了一场大规模瘟疫 10个男女组队去乡下躲避 在这期间他们每人一天讲一个故事 正好十天是100个故事 这本书主要批评的是宗教 和社会 宗教在很大程度上是愚昧人的 不过是控制人的一种精神措施5.列夫托尔斯泰《复活》青年聂赫留朵夫在一次法庭的听证上偶然遇见年少时期诱奸的少女马斯洛娃 但此时的马斯洛娃已是罪犯 这在他心中产生了强大的影响 并且开始为马斯洛娃奔走 开始了精神复活的历程 人的灵魂在一次冲撞后是可以摆脱原来的麻木的 书中说“人好比河 任何时候都一样 只不过偶尔浑浊 偶尔清澈”6.列夫托尔斯泰《安娜卡列尼娜》上流社会的已婚女人安娜和潇洒的青年弗龙斯基产生了爱情 并和他私奔 她抛弃了孩子 但心里还想念着孩子 她被上流社会抛弃 最终由于弗龙斯基对她的冷淡而我轨自杀 表现了一个女人在孩子 爱情 社会下的无奈 最终只有选择死亡7。
哈代《苔丝》少女苔丝因父母之命去贵族家攀亲 被贵族少爷亚力克奸污 生下一女 后女儿死亡 在农场遇见青年安琪勒克莱尔 并决定结婚 但在安琪知道了苔丝的过去后 离开了苔丝 苔丝由于贫穷无奈下又和亚力克生活在一起 后来安琪回来后找到苔丝并希望和她在一起 苔丝愤怒下杀死了亚力克 于安琪逃亡 后来被捕 被绞刑 造成这个女性悲剧的根本我认为是克莱尔 他不肯原谅一个女孩犯下的根本就不是她过错的 错误 体现的是那个社会下作为女性的无助8.笛福《鲁宾逊漂流记》鲁滨逊由于海难被冲到一个荒无人烟的岛上 经过他的好多年的努力在荒岛上建起了一个农场 体现的是人不屈的性格 正像海明威说的 “一个人你可以消灭他 但是你却不可能打到他”9.茨威格（好像是真忘了这个）《一个陌生女人的来信》一个作家一天偶然受到了厚厚的一叠信 这个作家每年在过生日的时候都会收到匿名的鲜花 这封信是个陌生女人写来的 原来这个女人是认识这个男人的 并默默的爱了那么多年 她为了接近他 换过很多身份 男人从来没有认出她 她有了她的孩子 就在她写信的时候他们的孩子已经死了 她也患了重病 最后心中说 “从来没有认识过我的你啊 我是多么的爱你啊”同时男人发现 头一次在他生日的时候他没有收到花 这本书让我感觉悲伤 多少人在默默无闻的爱着一个人 而这个人从来都不知道 这是一种怎样的境界 可是多少人在默默摧毁一个人的一生 甚至从来没有相认过10艾米丽勃朗特《呼啸山庄》这也是关于复仇的 但是我感觉这个复仇和基督山伯爵的复仇不是一种感觉 全是的情调很昏暗 被庄园主收养的弃儿希刺克里夫爱上了庄主的女儿凯瑟琳 无奈庄主的女儿嫁给了画眉山庄的少爷 希刺克里夫外出支付回来报复了所有人 个人不赞成希刺克里夫 认为他本身就是老庄主捡来的 有救命之恩 即使凯瑟琳嫁给了别人 别人对不起他 他也没有理由去残忍的报复老庄主的儿子 最后还剥夺庄主的财产 并且还吞掉了画眉山庄 个人认为他有点过分11.狄更斯《双城记》以伦敦和巴黎两个城市为背景 爱上了露丝的卡顿甘愿为露丝的爱人查尔斯舍弃性命为的只是让自己心爱的人快乐 都说”唯有舍命人家大爱莫过于斯”可是他的这种牺牲是更加“大爱的”为了他爱的人的爱人牺牲 没人做的到12司汤达《红与黑》以于连这个小人物向上爬的经历为主线 于连野心勃勃 他和市长夫人产生了爱情 最后竟然以为是市长夫人出卖了他 开枪打了他 最后市长夫人抱着于连的头也悲伤的死去了 红指的是将军的服装 黑指的是教士的服装 指的是于连辗转在其中 我认为现实中这种人很多的 为了自己什么都不顾 不过这一切不过是社会逼出来的13.德莱赛《嘉莉妹妹》农村姑娘嘉莉来到大城市芝加哥寻找幸福，为摆脱贫困，出卖自己的贞操，先后与推销员和酒店经理同居，后又凭美貌与歌喉成为歌星的故事。
我认为吧 这不是一个让人有积极想法的女孩奋斗史 是一个女孩的堕落过程 人的虚荣心是很可怕的可以让人放弃道德快写不下了饿 我写到聊天界面里吧
《沉沦》 --郁达夫 读后感一篇 要求只有一个：自己写的
他的作品中透露出一种真挚，似乎还有一个及其虚弱的声音在向你求救，那是灵魂的无奈在低吟浅唱。
在他优美而极富才情的文字背后，是一种不加修饰的原始美。
有人批评他用语有时未免繁琐和重复，其实这是他内心袒露所必需的一种表达。
与那些刻意追求谋篇布局的人相比，他的作品是一幢残缺而唯美的建筑。
——易森《郁达夫，一个不该被冷落的名字》最近读了郁达夫的。
很有感触。
主人公“他”是一个日本留学生，因为追求自由和个性解放，反抗封建专制，被学校开除，因而为社会所不容。
他以青年人所特有的热情渴望和追求真挚的友谊与纯洁爱情，但受到“弱国子民”身份的拖累，这种热情受到侮辱和嘲弄，在异国他乡倍感孤独和空虚，成为了“忧郁症”的患者。
他不甘沉沦，但又不可自拔地沉沦下去，在彷徨失措中，来到酒馆妓院，毁掉了自己纯洁的情操。
事情过后又自悔自伤，感到前途迷惘，绝望中投海自杀。
他在异国的遭遇，与祖国民族的命运密切相连，因而主人公在自杀前，悲愤地对着当时的社会环境疾呼：“祖国呀祖国
我的死是你害我的
你快富起来，强起来吧
你还有许多儿女在那里受苦呢
”比较露骨的性描写和性心理活动的刻画，是的一个特点。
也是小说引起非议和被指斥为不道德的一个主要之点。
对这些非议和指责不能笼统对待，必须具体分析。
郁达夫的作品中虽然有不少色情描写，但它并非是那种专门描写性生活的作品。
他更测重于人的自省，是灵魂的博斗和抗争，他从难以解脱的苦闷中，感受到生的痛苦，并企图从这种苦痛中，探索人的价值和人生的意义。
郁达夫的性描写与性心理的刻画,并非只是一部作品的特点。
后来这种倾向还在他的一些作品中延续着发展着，有的与作品情节发展有联系，有一定的社会意义。
他以严肃的态度，力图在文学作品中探讨人的自然本性，探究灵与肉、爱与欲冲突的深层奥秘。
他使性色欲既呈现出它作为生命现象的一面,又呈现出它作为社会现象的一面。
这种描写，伴随着作者痛苦的自我解剖，自我认识，是他对于纯真爱情的向往追求以及求之而不得的结果，是在肯定人的情欲的合理性的同时，向扼杀人性扼杀美好人情的社会发出控诉。
郁达夫在表现“灵与欲”的冲突时，不免流露出的颓废气息和世纪末情调，是身受东方古国名士风流思想的影响，也是作者对于那个窒息时代放浪形骸、愤世嫉俗的一种变相的表现和畸形的抗议，是一定的消极作用和无可置疑的积极意义的相随相生。
《沉沦》是与合拍的。
他以惊人的取材和大胆的描写，从一个侧面反映了“五四”时代人性解放的要求和社会思潮。
也正是因为“惊人”和“大胆”，才很难为同时代的某些人所理解，这应该说是郁达夫的不幸。
再读《沉沦》,感觉着他的忧郁症,恐惧症,幻想狂妄症。
就个人而言，我并不喜欢他动不动就“流出几滴清泪”来的样子。
虽然我也认同他写出一部分旧中国知识分子的心灵史，并且有些（比如个人与社会之间无力的对抗）特点具有历史穿透性，与当下知识分子也有某些共性特征。
他仍然把所有病症责恨于别人，同时责恨于当下中国。
我通过这篇文字，看出作者本人的某些那时的思想感受。
是文人的弊病，外加这个人作为人本身存在的缺陷。
于是我想在那么残酷闭闷的时代，为什么有人就会自杀，有人却会悲哀，冷酷，依然未曾放弃挣扎的活着，抵抗着。
我想国之符合个人理想不是一时就能实现的，于是如何完善我们自身才是当务之急。
那么那样一个存在诸多残缺的时代青年，要如何找到这样的，先去医治他的病呢。
有时候，靠自己，我会感觉无能为力的。
假如作者本人知道，那么那个“他”是否也就不会去自取灭亡了呢。
我觉得那种心如止水的孤独，非常，非常可耻。
郁达夫本人凭借文字方式来对抗自己那样忧郁的自我，尽管文字轰然爆炸给他带来宣泄，那这本身情状，他是否会来愈加痛苦承受这证明自己苦闷的文字呢。
郁达夫作品所传达的东西是每一个时代都有一点的，但这些东西在每一个时代都不会成为主流，它属于边缘地带，但边缘地带的东西往往能更加清晰的反映一个时代。
郁达夫的弊病，他的苦闷，他的 忧郁，他的压抑，好象他都归于了自身之外的自己祖国。
他抱怨他之所以不能好好的爱，那都是因为自己的 国家不强大，被凌辱，以至于自己在他乡没有地位，没能获得异性的青睐。
虽然外部的客观环境对他的情感有着密切相关，但全不的不是寄托在了遥远祖国的身上，无疑是对自己本身弱点视角的转移和对自己的欺骗。
达夫还是有看出自己的弊病的，他的，他的有犹豫，他的心理的挣扎，他很明白一切的原因都是自己的心灵脆弱造成的。
可是他找不到解决的办法，而任之病态的心理发展，待到要自己发泄胸中的苦闷时他就把这种情绪转嫁给了外部的因素。
读郁达夫的文章觉得有一种深深地苦闷感，他所描写的往往是一些社会“零余者”的形象。
从描写他们的苦闷人生来折射整个二三十年代青年的心路里程。
“苦闷”是郁达夫的小说中常呈现出一种感伤美和病态美。
作品主人公的苦闷具有时代的特征，代表了五四时期那些受着压迫、开始觉醒而自身又带点病态的知识青年的共同心理。
郁达夫通过大胆真率的描写，呼喊出了他们所共有的内心要求，进而控诉了外受帝国主义压迫、内受封建势力统治的罪恶社会。
作者十分注重这种精神病态描写，把灵与肉的苦楚展现的淋漓尽致。
而这些又都顺应了“五四”时代整个社会的心理与氛围——旧秩序对新的压抑与在旧制下蠢蠢欲动新的创造两者间的矛盾。
因此可以看出郁达夫笔下“零余者”的形象正是这个时代的产儿。
郁达夫的小说多以失意落魄的青年知识分 子作为描写对象，往往大胆地进行自我暴露，富于浪漫主义的感伤气息。
说“自我暴露在达夫仿佛是成为一种病态。
”郁达夫主张接受新旧浪漫主义，宣称“文学作品，都是作家的自叙传”。
他的小说具有鲜明的“自叙性”。
他与其他作家迥然不同之处就在于常常一展自己的遭际、经历作为小说的素材。
可能正如他所说的，这样写才能“赤裸裸地把我的心境写出来，以求世人能够了解我内心的苦闷”。
郁达夫的小说在暴露病态心理方面以及作品中的描写，明显地受到卢梭、及德国哲学家尼采的影响。
他的小说中，既有卢梭式的自白，也有维特式的自怜、自惭与自尊、自傲相纠结。
在痛苦的自我暴露、自我反省以至自我赎罪中，表现人的精神病态，并通过自身的反思达到一种内省。
有人把郁达夫说成是颓废派，这种说法只见郁达夫的一面，而未见其反抗与追求的一面，不能作为对郁达夫全人的评价。
但郁达夫的作品流露出感伤，颓废的情绪，这是确实的，《沉沦》是这样的，他后来的一些作品也是这样。
这是郁达夫浪漫主义小说的一个突出特征，也是一个主要弱点。
郁达夫的感伤和颓废的情绪，与他个人的生活经历、思想性格密切相关，也不能否认这种情绪有其一定的时代的背景。
郁达夫有着强烈的改造现实社会和人生的愿望，但在浓重的黑暗势力的包围中，他没有看到指路的灯光，对人生和社会 的改造存在着深深的疑虑，这正是“五四”时代知识 分子的共同思想特征，也是形成郁达夫悲剧性格的重要的思想上的根源。
《沉沦》就是这种思想性格最初的也是最有代表性的作品。
从处女作《沉沦》的主观抒情到、《春风沉醉的晚上》的主观抒情与客观描写参半，再到《出奔》的较为冷静的客观描写，郁达夫小说中，现实主义的因素不断增长，表现生活、反映生活的深度和广度也有所扩展。
他开始关注劳动人民的命运，创作题材从个人遭际扩展到表现生活在社会底层的劳苦群众的生活，塑造了几个挣扎在死亡线上的劳动者的形象，从更深广的意义上，对旧社会提出了抗争，突破了创造社作品历来的自我表现的局面。
他的文学活动贯穿了从五四起到抗日战争止的几个重要革命时期。
从最初表现青年的苦闷开始，逐渐扩大到反映劳动人民的不幸，以至描写革命风暴的到来，这种变化显示了时代浪潮推涌下作者思想的发展。
他不断地追求，然而结果往往是失望，甚至颓唐。
这正代表了那些要求进步但未能与工农群众结合的小资产阶级知识分子的共同特点和弱点。
从精神状态上说，郁达夫始终保持了五四知识分子和许多特色，“他永远忠实于‘五四’，没有背叛过‘五四’”①。
这是他的长处。
他是一个爱国主义者，一个同情革命的民主主义者，他对革命、对人生的态度全部诚恳地反映在他自己的创作中。
达夫酷爱自由，仇恨压迫与剥削；他不是共产主义战士，却是一个很彻底的民主使者。
他是中华大地母亲孕育出来的骄子，爱国是他一生言行中最突出的倾向。
夏衍曾说“达夫是一个伟大的爱国者，爱国是他毕生的精神支柱”。
“深沉的爱国主义和人道主义……是奔腾在郁达夫全部生活和创作中的主流。
” ②达夫笔下的一些人物，记录了“五四”以后某些青年的精神状态。
他们反抗礼教而又不能完全摆脱旧知识分子的积习,同情苦难同胞却又不能为他们找到出路,带着呐喊后听不到回声的时代寂寞感,向往个性解放,但又无处使用自己的力量,不甘沉没却又难以奋飞。
他们的心中都交集着个人的积郁和民族的积郁,流露出在民族觉醒时期一个敏锐的知识者审视自身的伤痕和民族的伤痕所产生的幻灭感和危机感。
他的小说鲜明表达了爱国主义和人道主义的情怀.以留日生活为题材的《沉沦》、《银灰色的死》等作品中,主人公作为弱国子民的屈辱,使他们迸发出真挚的热爱祖国渴望祖国强盛的强烈愿望,借惊世骇俗的自我暴露,向虚伪的封建礼教挑战,揭露恃强凌弱的黑暗社会,使作品显示出强烈的民族自尊意识.在他感到报国无门时，在感到不被人理解时，也有抱怨，有伤感，有逃避的幻想，甚至也有过病态的自我嘲弄。
“他憎恨无爱的人生，犹如厌弃无花的沙漠。
在黑沉沉的铁屋里他带着觉醒后的悲愤和惶惑，大喊过爱的饥饿，反抗压在青年们头上的封建层岩，反抗冷漠、愚昧、狡诈、贫困的旧时代。
他从不同流合污，只是面对严酷的现实，在看不到光明的时候，绝望颓唐之情不断来冲袭他。
然而，作为抗菌素的现实主义精神又不断地诱导他穿过沼泽，走向坚实。
”——刘海粟《漫论郁达夫》③“我要哭，但我没有眼泪。
我要控诉，向着谁呢
遍地都是圣贤豪杰，谁能了解这样不惜自我卑贱以身饲虎的人呢
不愿再多说话了。
”——郭沫若《论郁达夫》④郁达夫，终其一生是郁而不得的。
但他的声音却似乎穿透时空，至今仍然回响。
郁达夫，一个不该被冷落的名字。
求帮写一篇读后感。
有加分噢
读书笔记不是读后感。
你上初中吗，其实正规的读书笔记一般是研究生做的。
简单地说，读后感只是自己的主观想法，而读书笔记指读书时为了把自己的读书心得记录下来或为了把文中的精彩部分整理出来而做的笔记。
《闻一多名作欣赏》·回顾 九年底清华生活， 回头一看—— 是秋夜里一片沙漠， 却露着一颗萤火， 越望越光明， 四围是迷茫莫测的凄凉黑暗。
这是红惨绿娇的暮春时节： 如今到了荷池—— 寂静底重量正压着池水 连面皮也皱不动—— 一片死静
忽地里静灵退了， 镜子碎了， 个个都喘气了。
看
太阳底笑焰——一道金光， 滤过树缝，洒在我额上； 如今羲和替我加冕了， 我是全宇宙底王
人生是一条遥远而凄迷的旅途，回顾是这旅途中的一次次小憩。
它令疲惫的旅人回首来路时倍感自信，又使他们在瞻望未来时重新点燃希望。
“回顾”是一次沉思，回顾是一种准备，它总结的是过去，但意义却永远指向明天。
闻一多在《红烛·雨夜篇》中的《回顾》就是这样一个典型的范例。
“九年底清华生活，／回头一看——／是秋夜里一片沙漠，”往事哪堪说，九年的昭华岁月，九年的春风秋露，留在年轻诗人心中的，只是一片秋夜般的清空和寒冷，只是一片沙漠似的贫瘠和荒芜。
旺盛的生命之力，宏伟的青春梦想和周围死气沉沉的世界势必形成痛苦的牴牾，只“露着一颗萤火，／越望越光明，／四围是迷茫莫测的凄凉黑暗。
”如果说黑暗象征着阴沉冷酷的现实，那么萤火则是诗人心灵中的一线光明，它随着岁月的流驶而越燃越大，形成了无边黑夜中一束小小的火花。
“红烛”时代的诗人虽然憎恨现实的黑暗和冷漠，但心湖中仍然荡漾着光明的波浪，并非如后来的一池“死水”。
因此；此时的他回首往事，虽有无限怅惘，但更多的仍是自豪和希望。
于是第六句以后，诗人笔锋陡转，迅速从“凄凉黑暗”中跳出来，回到了宁静中饱蕴生机的现实：“这是红惨绿娇的暮春时节：／如今到了荷池——／寂静的重量正压着池水／连面皮也皱不动——／一片死静
／”在无风天气里寂静的池水象被付予了人的精灵，它们忍受着外界的重负，连躯体也不得舒展一下。
这不正是在现实中踟蹰独行的年轻诗人的自我形象么
表面平静而实则蕴含着无限生机和力量的平凡景物经过诗人奇异想象的提升，立刻闪烁出诗意的光芒。
积聚了多年力量的诗人，终于昂起头热情地呼唤了：“忽地里静灵退了，／镜子碎了，／个个都喘气了。
／看
太阳底笑焰——一道金光，／滤过树缝，洒在我额上；／如今羲和替我加冕了，／我是全宇宙底王
”五四时代精神毕竟已耀然于天际，平庸而沉寂的现实再也不能维持现状了。
“太阳底笑焰——一道金光，”使我们很自然地想起本世纪二十年代初，那翱翔于中国天宇的普罗米修斯的精灵——民主、科学理想和冲破一切现有樊篱的高昂的斗争精神。
正是在新的时代情绪的孕育下，诗人充沛的主题精神复活了，他面向整个社会、整个宇宙提出了挑战：“如今羲和替我加冕了，／我是全宇宙底王
”这气冲寰宇、震聋发聩的呐喊，穿过七十年历史的沉滓，一直到今天仍能给我们以激昂奋进、慷慨奔放的强烈感受。
全诗的情绪、格调经历了一个明显的跌宕，前半部如波澜不惊的池水，后半部则如冲决险阻、惊涛拍岸的长江大河。
诗人在全诗结尾处高昂的自我肯定，与同时代的《女神》那激情喷涌的呐喊、几乎异曲同工。
年轻的闻一多对《女神》的成就极为钦慕，曾要求国内的朋友在出版《红烛》时，将版面和体式都印成和《女神》一样。
这一方面表现了年轻诗人与当时的新诗坛盟主一比高低的勇气，另一方面也表现了他对《女神》的肯定和钟爱。
可以说，《女神》和《红烛》都是“五四”时代催发的新生的婴儿。
它们虽风格各异，但却都体现了“五四”青年踔厉风发、激昂奋进的时代风采。
我不知道你要哪一部作品的读书笔记，给你这个网址：
