常新港写的独船读后感，谁会啊
不好亏待写的好的人。急用，十万火急啊
《独船》读后感前不久，我看了一本书，书中的故事《独船》让我记忆犹新。
看完这个故事，我已热泪盈眶。
这个故事讲的是：一位妇女洗衣时不慎掉入河中，没有人敢下河救她，结果死了。
她的丈夫张木头十分伤心，带儿子张石牙和河面上唯一的船离开了村子。
一天一个叫王猛的男孩带着一些孩子在张木头的船上玩，被张木头发现了，他把那些孩子赶走了，就因此事与张木头结下了仇。
张石牙上中学时和王猛是一个班的，由于他的爸爸与王猛之间的不和，同学们对他都不好。
后来王猛的妈妈生病了，想吃鱼，张石牙主动帮助王猛抓鱼，被他爸发现了，张木头很生气，无意打伤了张石牙。
张石牙在家养伤的第三天，王猛为了抓鱼被河水冲走了，张石牙在救王猛时呛死了，而王猛却靠张石牙的浮力升了上来，爬上了岸。
张石牙用他的两次行动告诉他的爸爸人与人之间是有感情的。
张木头被张石牙的两次行动感动了，他搬回了村子与大家一起快乐的生活。
这个故事告诉我们：人与人之间的感情十分深厚，张木头是因为他的妻子落水后没有人救，使他感觉村子里的人没有情感，让他变的自私自利，不过最终还是被张石牙的两次舍己为人所感动，变回了勤劳善良的人。
同学们再也不会瞧不起张石牙了，就是他的那颗善良的心使他在同学们的心中变的很高大，让他们永远都不会忘记。
在平时的学习与生活中，我们要向张石牙学习，我们要乐于助人，为集体着想，广交朋友，与同学们友好相处，团结一致，只有这样，才能让老师和同学们喜欢你，尊重你。
我喜欢《独船》这本书，我会永远铭记这些道理的
求常新港的作品
短篇小说集，作者常新刚。
读后感没有必要读完全书，可以围绕其中的一篇来写。
目录回来吧，伙伴 光明树 冬天的沉默 应有一条那样的河 独船 十五岁那年冬天的历史 温柔天才 生命 毛帽子毛背心毛袜子 我们可能成为某一种老人风琴声与野草同生 秋景如水 常新港作品创作年表 常新港作品获奖纪录温柔天才（小说）认识韦的时候，我正坐在马路牙子上独自哭泣。
韦的长相很难让人记住，但他那温柔的，年轻的声音却能给每一个人深心的抚慰，然而韦自己却在一天一天迅速地变老…… 我第一次见到韦的地方是在马路上。
我当时正坐在马路牙子上独自一人在哭。
照常理说，上了初二的男生就要学会控制自己的眼泪了，可是，我无法抑制住它。
事情的发生令我无法预料。
下午自由活动时，同学们都在操场上练习自己的比赛项目，备战一个月后的全校运动会。
我从小学到现在，没什么体育专长。
运动会上，我只有当观众的份儿。
上初一时，我的身体有了显著变化。
腿开始变长了，不是那种平庸的长，而是显出了某种优势。
体育老师就跟我说，从你的身体条件来看，你可以练一下跳高。
体育老师为了证明他的判断力是正确的，顺手用铅笔在墙上画了一道记号，说：“原地跳起来，摸一下那道印，看看你的弹跳力。
” 我很轻松地就摸到了那道铅笔印。
体育老师说：“很好你最好去练习背跃式。
” 老师一鼓动，我来劲了，马上跑到练习跳高的场地。
那里已经有跳高的“元老”们在练习了。
那几个学生的面孔都让我熟悉，因为往年的跳高前几名就是在这些人中产生的。
他们一个一个的练习时，我是插不上空的，但是，我太想试试了。
当他们把横杆升到一定的高度时，已经有好几个人试跳都失败了。
我在他们身后把长裤脱掉，只穿了一条短裤。
他们中有人回头看见了，说：“你也要跳吗
”问我话的是个长相有些生猛的男生，他曾两年获得过年级跳高第一名。
他好象一直都没找到有力的竞争者。
我叫他拉曼。
拉曼是保留拳王腰带时间最短的重量级拳王了。
我为自己在一瞬间能给这家伙起了个恰如其分的绰号而笑起来。
我说：“我想试试。
” 拉曼看见我的笑容一定很不舒服。
他把头微微低着，所以，他用两只眼睛看我时，我只能看到拉曼的眼白。
我顾不上拉曼用什么眼光看我了，我只想跳。
我助跑了几步，用不标准的背跃式动作飞过了横杆。
我很兴奋。
在我的记忆中，这就是我跨越过的最高高度。
可想而知，我浑身的血液像酒精一样快要燃烧了。
我跟他们说，可不可以把横杆再升高点。
我看见他们的脸上都有了说不清的表情。
但是，还是有人把横杆升高了。
然后都站在那儿，看着我跳。
我马上找到了一种体育明星的感觉。
我又跳了过去。
这一回，是我自己把横杆升高了。
这个高度，是一个让他们都感到吃惊的高度。
就在我一个助跑，单脚起跳，挺胸，收腹，面朝天空时，我就有了飞行的美妙感觉，这种感觉只有几秒钟，我的被便被坚硬的地面撞击了一下。
不，是我的身体整个砸在了地面上。
软垫不知什么时候被人突然间抽走了。
这一切来得太突然了，所以，我当时没有想到伤心和眼泪。
十几分钟之后，伤心便像洪水泛滥一样淹没了我的胸腔。
我知道自己应该马上找一个地方，让胸腔里的洪水变成眼泪排泄出来。
我找到了人流很少的地方，一屁股坐在了马路牙子上，哭上了。
这时候，我先从捂住脸的指缝间看见了一双旅游鞋，有人站在我面前了。
我不哭了。
韦当时就站在我的面前。
我把泪脸躲避开他的注视。
他竟蹲在我的面前：“我叫韦。
我昨天也坐在马路牙子上哭过。
” 我心里很感动。
他是用这种方式跟一个陌生人谈伤心问题。
他很会安慰人。
这时候，我才注意他的长相。
韦的脸是那种很平长相。
这种长相的人，你永远不会去关心他是否还能在你的生活中继续出现。
但是，他脸上左眉上方的疤痕很醒目地长在那里。
“你也在马路边上哭过
” “这是我们男生伤心是来的最好的地方了。
谁也不会理睬你，就像路边一辆爆胎的自行车。
” 他把一个伤心的男生比喻成爆胎的自行车之后我的伤心就无影无踪了。
这时候，他就走了。
一个月后的学校运动会召开了。
我却没能如期参加，因为我的后背不能着地。
就在我去医院做最后的身体检查时，我遇见了一个人。
一个就要跨过中年年龄界限却有着一双非常年轻而温柔的眼睛的人。
我坐在走廊里的长椅子上，等着诊断结果。
他叫我。
我开始以为他叫别人，我也随着他的目光回头望去。
但是，我的深厚没有人。
我问他：“你在叫我吗
” 他说：“你真的认不出我了
” 我说：“我真的想不起你了。
” 他说：“我就变的这么厉害
” 我实在想不起来。
他说：“我是韦。
” 我记得，我当时一下子就从椅子上跳了起来，我是被吓的。
我说：“你是谁
……” 他说：“我是韦，我真的吓着你了。
” 我的嘴结巴起来，也由不得我不结巴：“你是……韦
”我看见他左眉上方的疤痕已经变成了一道衰老的皱纹。
他点头，但是，眼睛里的忧伤也浮现了：“我想，我能好起来。
” 我说：“发生了什么事
你怎么了
” 他把自己的脸背过去，像是在告诉我一件不值得一提的小事：“早老。
” “什么是早老
” 就在这时，爸爸从医生的屋子里走出来，手里拿着诊断书。
他走到我面前，用手扒拉了一下我的头发说：“没事了。
” 我跟着爸爸离开事，脑子里很乱。
我看见韦用一种羡慕的目光追随着我和爸爸。
在医院的大门口，我对爸爸说，等我一下，我要跟那个人再说一句话。
我顺着长长的走廊跑到韦的面前。
当时，韦正坐在长椅上，垂着头。
他一看见我，脸上就有了笑容。
我为他张装的笑容而难过。
我又问了一遍：“什么是‘早老’
” 韦停顿了一下，说：“在《简明大不列颠百科全书》第336页能看到。
” 韦休学了。
他只能休学。
但是，韦不在学校里出现，比他当初天天在学校出现时更能成为大家关注的焦点。
有时，韦出门帮助家人上市场买些菜回家。
但是，当人们知道他的实际年龄时，就开始尾随他了。
韦的生活受到了大大的限制。
韦就只好长时间地待在家里。
据说，他滞留在镜子面前的时间愈来愈久了。
他在天天数着头上日益变多的白头发，他在用手指抚摩自己脸上的皱纹。
但是，韦的妈妈说，韦却在镜子面前做出各种各样的微笑的表情。
韦的爸爸每天上班下班，总能碰到一些人。
用含蓄的口气向他探询韦的事情，想知道韦的近况。
韦的爸爸一句话也说不出来，他都不想说。
大家都看的出来韦的爸爸内心很痛苦。
有许多人开始给韦打电话，韦佳丽的电话成了热线。
给韦打过电话的人都说，韦的声音非常非常年轻而温柔。
我从韦的同学那里要来了韦家里的电话号码，犹豫了很久，最终，给韦的家里打了一个电话。
是韦的妈妈接的，她用很轻的声音说：“一个小时侯再打过来，他现在睡觉了。
” 那时侯，正是星期天上午十点钟的时候，阳光和人都在忙碌着，而韦正在睡觉。
我不理解，所以我又问韦的妈妈，他这个时候怎么会睡觉
韦的妈妈说，对不起他很累，他正在睡觉。
说完，韦的妈妈就把电话挂上了。
我问熟悉韦的人，他们都说韦的身体远远不如从前了，他就像老人一样，要经常性地睡觉，以补充精力。
有一天，我终于打通了韦家里的电话，他年轻的声音温柔地传了过来：“你是谁
” 我说了我的名字。
他在电话里顿了一下：“我不记得了。
” 我说：“我就是那个爆了胎的自行车。
” 他笑起来：“是你，你还哭吗
” 韦一问这句话，我的鼻子就酸了。
不是为自己，而是为他。
韦在电话里说：“告诉你一个好消息，我的头发已经开始变黑了。
” 我说：“这真是一个好消息。
” 后来，我才知道，在韦睡熟时，韦的妈妈把韦的头发稍稍地染了一下，但是，又没有让韦发现。
韦的妈妈和韦一样，都想阻止韦的衰老。
这期间，我身边的生活发生了一些变化，那个被我叫做拉曼的男生转到我们班上里来了。
为什么转到我们班上，传说很多。
最主要原因是他跟原来的班主任关系太紧张了。
我们的班主任刘非也是男老师起初拒不接受拉曼，但是校长找到刘非谈话，整整谈了一夜，刘老师才松了口，同意拉曼转到我们班。
拉曼天生就不是安分守己的学生，常常有学生到刘老师那里告状。
哪天，拉曼把一个男生的鼻梁骨差点打断了，血从教师一直滴到了校医务室。
刘老师在教室里找到拉曼时，拉曼正在椅子上抽烟。
脸都气白了。
刘老师拼命克服着自己的情绪，对拉曼说：“你平时喜欢练练拳击
” 拉曼的回答不含糊：“除了跳高就是拳击了。
” 刘老师说：“我现在想陪你练练。
” 全班同学都能看出来，刘老师想借这个游戏，给拉曼一点教训。
我把刘老师拉开了。
我在拉刘老师的手肘，能感到他全身在颤抖。
刘老师不听地重复着一句话：“他太不像话了，太不像话了
” 我突然说了下面的话：“刘老师，没事时，可以给韦打个电话。
” 刘老师说：“为什么给韦打电话
” 我说“聊聊。
” 那天晚上，刘老师真给韦打了电话，说了白天发生的事和当时自己的心情。
韦一直在听刘老师说，听了十几分钟后，韦说了一句话：“他抽烟是为了要让自己长大。
” 第二天上午，刘老师见到我时，说了跟韦通电话的内容。
刘老师说，真的挺奇怪，跟韦说完话后，我不生气了。
我在思考自己跟学生的关系。
那天，有同学又看见拉曼在教室里抽烟，就在走廊里堵住刘老师告拉曼的状。
刘老师把韦说过的话重复了一遍：“他抽烟，是为了要让自己长大。
” 让人想不到的是，在教室里的拉曼听见这句话，从此再不抽烟了。
谁都觉得有点怪。
不久，我们都听说韦有一天夜里下楼时，摔断了腿。
他为了躲避别人的目光，趁晚上没人时，才出门的。
但是，他的骨头已经像老人一样疏松了，不小心就会出事的。
从此，韦就很少再踏出家门了。
但是，韦有了很多的朋友。
有些女生把心里的话说给韦听，她们跟韦说过的话，连她们的家人都不一定会听到。
那一天，刘老师从经常跟韦打电话的一位女生那里得知了韦的生日，刘老师买了一个花篮，里面装满康乃馨，给韦送去了。
韦不见，他说，怕吓着大家。
韦说，你们在电话里听我的声音会更好一些。
刘老师只好对大家说，我们把花留下，都回去吧。
我要见到韦的迫切心情就像洪水一样遏制不了。
我在晚上去了韦的家，看见韦的家门前围着许多的人。
他们都是跟韦通过电话的人。
人群中不只是学生。
他们见不到韦，又不肯离去。
我就是在那天晚上认识了韦的邻居，一个不太愿意说话的老人。
那老头儿的头发只剩下屈指可数的几根了。
我们当时都围着老人，都想从他们的嘴里知道更多的关于韦的事情。
老人说，韦受了不少的皮肉之苦。
韦的爸爸从韦很小的时候就打韦，希望韦能成才。
但是，韦不愿意做自己不愿意做的事。
韦的爸爸就经常打他，除了韦的脸上有挨打留下的疤痕外，韦的身上都是疤。
韦的爸爸是世界上脾气最坏的人了。
韦真的是很不幸啊。
我对老人说，我不相信你说的这些话。
老人说：“我是看着韦长大的。
” 这时，一个高大的中年人拎着一大袋子吃的东西走过来了。
老人说：“你们看见了吧，他就是韦的爸爸。
他现在每天唯一的事情，就是给韦买吃的。
韦的头发比他爸爸的头发白多了。
世界上的事太不公平啊。
” 韦的爸爸担心有人看见他。
在经过我们面前时，深深垂着自己的头。
我注意到这个高大男人的手，他的手跟他的粗壮的身材一样，又宽又厚。
就是这双手，让韦的童年和少年饱尝了皮肉之苦。
但是，现在这个高大的男人却驼着背，像是承受着重压。
他在上楼梯时，脚被绊了一下，手里的东西滚了出来。
那天晚上，我仍旧没有看到韦。
我一个人在回家的路上，总想哭一场。
但是，我又哭不出来。
我就在大街上大叫了一声，我把喊叫的声音拉得很长，近乎歇斯底里，让自己都觉得不像自己的声音。
我想找人说话，或是听别人倾诉。
我知道自己渴望跟谁说话，我心里非常地清楚。
我担心自己的电话回影响韦的休息。
他现阶段就是一个老人了，常常坐在那里就要闭上眼睛打个盹儿。
我还是拨了韦家的电话号码。
跟韦通上电话的时候，我用录音机把韦的声音录了下来。
我想保存住韦的声音，那声音是我听到过的世界上最最温柔的声音了。
一开始，我问了他许多无关紧要的事，比如，吃饭怎么样，能吃多少，消化吸收怎么样。
我突然觉得自己问的问题很无聊。
我的潜意识在警告我，这是在浪费韦的生命。
我说出了憋在心里许久的话：“韦，你能告诉我，你身上的温柔是怎么来的吗
我不理解。
” 韦没有回答。
我等着。
韦终于说话了。
不，只是哭泣。
他平静下来后，说，我不能回答这个问题。
我关了录音机。
秋天时，城市的早晨却降下一场奇怪的大雾。
我们都在教室里谈论着大雾时。
刘老师走了进来，对我们说：“他昨天晚上走了。
” 好像雾气从室外涌进来，大家都静静地呆住了。
突然，先是女生哭起来的，然后有男生哭了。
刘老师把脸转了过去，不停地用袖子擦眼睛。
我把录音机拿出来，让韦的声音响起来。
那声音很温柔，跟雾拥在了一起，走了。
拉曼在下课时，跟我说：“给我也录一盘韦的声音。
”
百年百部中国儿童文学经典包括什么书?
《百年百部中国儿童文学经典书系》 叶圣陶 《稻草人》 冰 心 《寄小读者》 张天翼 《宝葫芦的秘密》 严文井 《“下次开船”港》 金 近 《狐狸打猎人的故事》 黄庆云 《奇异的红星》 管 桦 《小英雄雨来》 金 江 《乌鸦兄弟》 子 敏 《小太阳》 洪汛涛 《神笔马良》 柯 岩 《帽子的秘密》 邱 勋 《微山湖上》 金 波 《推开窗子看见你》 林焕彰 《妹妹的红雨鞋》 张之路 《第三军团》 董宏猷 《一百个中国孩子的梦》 高洪波 《我喜欢你，狐狸》 沈石溪 《狼王梦》 周 锐 《拿苍蝇拍的红桃王子》 曹文轩 《草房子》 秦文君 《男生贾里》 黄蓓佳 《我要做好孩子》 冰 波 《窗下的树皮小屋》 常新港 《独船》 彭学军 《你是我的妹》 陈伯吹 《一只想飞的猫》 郭 风 《孙悟空在我们村里》 任溶溶 《给巨人的书》 任大星 《三个铜板豆腐》 郑文光 《飞向人马座》 任大霖 《蟋蟀》 葛翠琳 《野葡萄》 孙幼军 《小布头奇遇记》 刘厚明 《黑箭》 韩辉光 《校园喜剧》 樊发稼 《春雨的悄悄话》 刘先平 《大熊猫传奇》 张秋生 《小巴掌童话》 吴 然 《天使的花房》 金曾豪 《苍狼》 王宜振 《少年抒情诗》 桂文亚 《班长下台》 梅子涵 《女儿的故事》 谢武彰 《赤脚走过田野》 班 马 《巫师的沉船》 李 潼 《少年噶玛兰》 刘健屏 《今年你七岁》 张品成 《赤色小子》 郑春华 《大头儿子和小头爸爸》 汤素兰 《阁楼精灵》 颜一烟 《盐丁儿》 叶君健 《真假皇帝》 贺 宜 《小公鸡历险记》 林海音 《城南旧事》 包 蕾 《猪八戒新传》 杲向真 《小胖和小松》 吴梦起 《老鼠看下棋》 圣 野 《欢迎小雨点》 鲁 兵 《下巴上的洞洞》 萧 平 《三月雪》 宗 璞 《宗璞童话》 赵燕翼 《小燕子和它的三邻居》 李心田 《闪闪的红星》 沈虎根 《小师弟》 鹿 子 《遥遥黄河源》 苏叔阳 《我们的母亲叫中国》 夏有志 《普来维梯彻公司》 叶永烈 《小灵通漫游未来》 诸志祥 《黑猫警长》 李凤杰 《针眼里逃出的生命》 葛 冰 《大脸猫·小糊涂神》 郑允钦 《吃耳朵的妖精》 孙云晓 《16岁的思索》 杨红樱 《寻找快活林》 祁 智 《芝麻开门》 丰子恺 《少年音乐和美术故事》 高士其 《我们的土壤妈妈》 袁 静 《小黑马的故事》 胡 奇 《五彩路》 袁 鹰 《时光老人的礼物》 徐光耀 《小兵张嘎》 田 地 《我爱我的祖国》 于 之 《小麋鹿学本领》 刘兴诗 《美洲来的哥伦布》 杨 啸 《小山子的故事》 谷 应 《从滇池飞出的旋律》 李建树 《蓝军越过防线》 北 董 《青蛙爬进了教室》 罗辰生 《大将和美妞》 刘保法 《中学生圆舞曲》 肖复兴 《青春奏鸣曲》 竹 林 《竹林村的孩子们》 徐 鲁 《我们这个年纪的梦》 张 洁 《敲门的女孩子》 薛 涛 《随蒲公英一起飞的女孩》 殷健灵 《纸人》 鲁 迅等 《从百草园到三味书屋——近现代儿童文学选》 阮章竞等 《金色的海螺——当代儿童文学选》 庄之明等 《新星女队一号——当代儿童文学选》
《我想长成一颗葱》的主要内容是什么
当前的中国儿童文学，许多人抱以乐态度。
出品的大大超过从前，作品的销售数量，也“东风压倒西风”，每个稍有名气的作家，都突然成了“香饽饽”，被多家出版社看中，许诺以包装、数字和金钱，原本连课本里的作家的名字都记不住的孩子们，突然成了某些作家的铁杆粉丝。
看上去一切都显得那么乐观。
但实际的情形又如何呢
我以为，东风要压倒西风，不是依赖大跃进式的数字，而应该依赖于作品的质量。
同样是幻想文学，试问当前出版的儿童文学作品中，哪一部可以和《哈利·波特》严密的故事结构、宏大的叙事、幻想世界的完整性和严肃的人文内涵、神话传统相媲美呢
儿童小说，又有多少作品能和《亮晶晶》《芒果街的小屋》比肩多元文化的内涵呢
多少作品能和《爱的教育》《窗边的小豆豆》比肩在儿童教育理念上的前瞻性呢
从童话来说，哪一本童话能像《夏洛的网》那样打动人心
哪一个人物能像木偶匹诺曹、长袜子皮皮那样长久留传呢? 我以为当前中国儿童文学的现状，在多元共生、作品众多、成绩突出的同时，也存在许多问题，不能不引起我们的深思： 其一，数字的丰收和质量的贫弱形成鲜明对比。
2004年我们出版原创儿童文学1881种，2838万册。
2005年出版1960种，3165万册。
今年新闻出版总署向未成年人推荐的百种好书中，专家们欣喜地发现，与前几年引进版童书独领风骚不同，原创儿童文学占有了绝对优势。
被出版界奉若神明的开卷每月排行更是表明我们的原创童书已经打败《哈利·波特》，跃居榜首了。
然而这种数字的丰收掩盖不住的，是我们几乎都能看到的一个事实：原创儿童文学内容的雷同、风格的近似、思想的贫瘠和艺术上的粗糙。
比如《哈利·波特》的成功，带来了一系列魔幻小说。
我们只要站在书店里一看，就能看到数百种和《哈利·波特》装帧相似、内容疑似的跟风之作。
这些跟风之作，只是对原著的粗糙复制。
对读者来说，只是信息的叠加，没有任何信息的增殖。
这种没有新的信息、不能升华读者思想的作品，正被以各种推荐、推介为名送到学生的手中，谋杀孩子们本来就为数不多的阅读时间。
其二，大众化的快乐文学和童年小说主导文坛，其它风格和其它体裁被严重排挤。
如果你不是像曹文轩和金波那样有名气，你至少也要像常新港那样有实力，否则你创作任何不幽默、不搞笑的作品，创作以描摹社会现实、挖掘人性内涵的丰富性为风格的作品，而不是写作以人们概念化的快乐童年为题材的作品，很难得到出版的机会。
在这种情况下，许多作家开始放弃原来的写作风格和题材领域，也开始跻身“快乐的童年文学”了。
《中国儿童文学》2007年第1期发表了彭学军的短篇小说《单单单》。
我在这里撇开这篇小说艺术上的成功与否不谈，只谈她写这篇小说意味着什么。
在我们的印象中，彭学军是一个个人风格鲜明的作家，她的作品以优美抒情见长，主人公的气质大多都美丽而诗意。
她以前的作品我们可以划归为“少年小说”。
但现在的《单单单》就是一部以小学生为主人公、幽默搞笑的作品。
可能彭学军的动机是想拓宽自己的题材领域，转变自己的写作风格，在这一点上我们可以佩服彭学军。
但同时也可见出喧嚣的当下儿童文学创作现状，已经在影响作家们对原来文学信仰的坚守，许多作家在投降现实。
因为现在童年小说好卖了，少年小说不畅销了。
受整个出版大潮的影响，近几年来出版社把注意力都集中在“马小跳式”的快乐童年小说，不仅忽视了少年小说，对原来在童年文学中占主导地位的童话的关注也很少，很多童话作家不得不放下童话，开始投身于儿童小说创作的行列。
海燕出版社推出的“小学生校园派”丛书，就是汤素兰、肖定丽等童话作家的集体出演，好在童话作家们转型写作儿童小说，具有许多天然的优势。
有论者指出，童话作家的儿童小说创作，为儿童小说带来了“陌生化、趣味化和诗意化”，也算是歪打正着了。
最成功的例子当然是杨红樱，她在写作儿童小说之前，一直是一个优秀的童话作家。
第三，快乐的童年文学主导当代儿童文学文坛所带来的另一个问题就是作品严重脱离现实，作家对当下问题关注不足，甚至没有关注当下的意识、勇气和决心。
上世纪80年代到90年代初期，中国的儿童文学作家们不仅在艺术上进行了尽可能多的探索，他们直面现实的决心和勇气也值得褒扬。
《我要我的雕刻刀》《独船》《少女的红发卡》等等作品，都可以称为“问题小说”。
在今天看来，我们可以认为这些作品存在某种程度的概念化，艺术性不足，但是，他们提出的问题和引发的思考，有着明显的时代印记。
当我们在述说中国的儿童文学发展历史时，我们不可能绕过这个话题。
他们用作品记录了那个时代以及那个时代的孩子和成人的所思所想、教育方式、人生态度、社会现状。
然而现在呢
我们每年有大量的作品出版，我们每个作家年纪轻轻就写了数十本书，但是，你写的是谁
写的是哪个地方发生的事情
我们无法从书中分辨出来。
这种现象发生在童话中还说得过去，出现在当前的儿童小说中，值得我们深思。
学者吴其南在《时间的失落：当代儿童文学的隐忧》一文中已经充分论述了这个问题（见2007年5月29日《文艺报》），在此笔者就不再赘述。
当然，也有的作家认为，时间是不重要的，1997年失去母亲的孩子，和1897年失去母亲的孩子有着同样的悲伤。
但是，1897年孩子的母亲死于肺结核，可能是因为还没有盘尼西林；1997年孩子的母亲死于肺结核，可能是因为医疗费用昂贵。
事件所包含的社会意义是不同的。
当然我们也能从当下的作品中找到明显的时代印记，那就是五光十色的流行符号，比如说书中的孩子喜欢周杰伦，那一定是2000年左右的事情；如果说一个孩子的偶像是韩国巨星RAIN，毫无疑问，这孩子一定生活在当下。
可是，社会生活的印记，应该远远比一个流行符号要深刻。
目前中国社会正处于转型期，它带给我们每个人疼痛，带来价值观念的矛盾，带来信仰的危机。
这些东西，在我们的作品中就很少反映。
所有的作品，都是一个虚拟的现实，叙写的是虚拟的童年和虚拟的快乐生活。
很多作家虽然写的是校园小说，但其实是在脱离学校、脱离社会生活“制作”作品，一堆流行的符号，加上几个搞笑的段子，就是一本小说。
作品缺乏时间和细节，这样的作品其实是另一种“概念化”的东西，是虚拟的童年生活。
既没有丰富的生活内涵，又没有审美的新鲜感，只是迎合了当下孩子们的手机短信、网络游戏、QQ聊天中的生活话题而已。
然而现在正是这种虚拟童年生活的作品备受青睐。
那些直面现实、关注现实生活和儿童精神生活的作品却不被重视。
这些“概念化”的作品由于缺乏生动的细节，因而也就缺乏感染力。
这些作品让人哈哈一乐就过去了，孩子们读过以后，留不下痕迹。
第四，作品缺乏精神的力量和人性的光辉。
这是作品脱离现实之后的必然结果。
当儿童文学过分娱乐化了的时候，它也就缺乏了对孩子们精神生活的引领。
上世纪90年代后期，中国儿童文学回归到儿童本位的文学，儿童文学注重儿童性，让儿童文学作品脱离说教的面孔，变得亲切了。
然而，与此同时，我们也把优良的传统失去了。
中国文学原本是讲究“载道”的，儿童文学是我们人类给予儿童的文学，原本就包含着人类对儿童深刻的情感和祝愿，儿童文学要为儿童的人生“打底”。
曹文轩认为，“儿童文学就是给孩子带来快乐的文学”是一个不可靠的定义，他认为“儿童文学应该是给孩子带来快感的文学，这里的快感包括喜剧快感，也包括悲剧快感——后者在有些时候甚至比前者更加重要”。
过分娱乐化的儿童文学作品，迎合了享乐主义的风气，缺乏悲剧的精神，因而就无法提升读者的精神世界，无法让孩子获得成长所需要的精神养料。
其实，无论是通俗化的类型作品，还是纯文学作品，都必须有人文的关怀，有梦想，应该让读者有所获得。
如果一个作家的作品，缺乏思想的深度和视野的高度，只是一堆好玩的事情，所有的见解都是读者所知道的，这样的作品的艺术价值是可怀疑的。
现在许多作品，孩子们看得哈哈直乐，成年人看上去索然寡味，“如果一部儿童读物不是对我们所有的人都够好，那么对孩子们来说就不够好”。
罗伯特·麦基在《故事》一书中说，“一切艺术的源泉都是人类对以下各个方面最原始的、先于语言的需求：通过美与和谐来解决压抑与冲突，通过使用创造力来复活被日常事物搞得死气沉沉的生活，通过我们对真理的本能感知来寻求与现实的关联。
就像音乐和舞蹈、绘画和雕塑、诗和乐曲一样，故事是审美情感的最初的、最后的和永恒的体验——思想和感情的相遇。
”一个讲得好的故事能够向你提供你在生活中不可能得到的那一样东西：意味深长的情感体验，它能唤起我们对真理的与生俱来的敏感性。
在中国现代文学馆门前的一块巨石上，刻有巴金先生的一段话：“我们有一个多么丰富的文学宝库，那就是多少作家留下来的杰作，它们支持我们，教育我们，鼓励我们，使自己变得更善良，更纯洁，对别人更有用。
” 一部文学作品，应该能给读者阅读的快感，同时还应该引发思考及反省。
作品中应该要有理想，有精神的向往和追求，而不能只是搞笑好玩。
我曾看过一部好莱坞的儿童片《少年特工》，粗糙的制作、类型化的表演虽然让我觉得索然，但是，每一个场景结束，中情局的官员对少年特工说“你的国家会为你骄傲”这句话，却让我心潮澎湃。
我想，爱国主义就是这样被灌输到美国孩子的心中的，美国人的优越感就是这样自小就形成的。
我们在写作中缺乏理想、缺乏崇高与敬畏，是因为我们作家自己理想的丧失，这是一个极其可怕的现象。
没有了精神力量的作品，就看不到人性的光辉，也无法让读者的思想得到升华，无法引领孩子的成长。
第五，英雄缺席和典型消失。
在我们当前的儿童文学作品中，我们看不到英雄了，看不到典型了，只看见一个概念化的孩子，或者一群模糊不清的孩子。
当作家们离开现实的生活，选择了一种没有难度的写作的时候，他们笔下的人物也就不需要在压力之下作出选择，不需要在一连串真实的事件中突显性格。
他们笔下的人物就只需要贴上各种标签和符号就够了。
他们是“淘气包”、“捣蛋鬼”、“疯丫头”，是我们中外儿童文学人物长廊中“长袜子皮皮”、“淘气包艾米尔”、“疯丫头马迪琴”、“木偶匹诺曹”的拙劣模仿，在每年出版的堆积如山的童书中，很少有几个人物形象是立得住脚，能够长久留在孩子们心中的。
像罗文应、王葆和男生贾里、女生贾梅那样性格鲜明的人物不见了，我们看到的只是一些贴了显眼标签的类型。
小兵张嘎那样的英雄更是绝了踪迹。
然而正如威廉·福克纳所言，“人性是惟一不会过时的主题”。
作为读者，我们对作品中的人物比对我们的朋友更了解，因为它虽然来自于现实，但也高于现实，是人性的比喻。
一个人物就是一件艺术品，是读者观照自我的参照。
尤其对于成长中的孩子们来说，他们要从作品中的人物身上寻找榜样的力量、友情的慰藉，或者引发他们内心的反省。
可惜，我们在众多的原创儿童读物中，很难寻找到真正真实可感的人物。
孩子们不只找到榜样，也很难找到像夏洛那样的好朋友，好老师、好家长也不多见。
所以我们才特别看重《放牛班的春天》里那样的老师，《童年》里那样的外祖母。
第六，作家艺术创新精神缺失，类型化写作大受追捧。
类型化的写作原本无可厚非，文学创作历来就有纯文学和大众的通俗文学的分野。
尤其当某一个时期某种类型的作品在市场上大获成功之后，必然催生一大批跟风之作。
但是，由于我们的主流媒体对某些类型化的作品不顾艺术事实的吹捧，使得一大批作家，尤其是年轻作家纷纷仿效，放弃了自己的艺术追求，选择了没有难度的写作。
充斥市场的众多的系列作品就是一个例证。
沿着已经有的人物故事，把同类型的故事反复写下去，三本，五本，十本。
作家不再专注于艺术的创新。
写作本身的乐趣、文体试验的乐趣、语言表达的乐趣，被金钱和成名的快乐取代。
如果一代作家都放弃了艺术的探索，经典作品的出现是完全不可能的。
当我们回头看看我们的文学史，那些经典的作品，无一例外地是为人类的精神世界增添了某些东西的。
一个严肃作家的职责应该是为社会创造精神价值，同时为艺术的无限可能性拓展空间，以自己的探索精神，去创造人类新的审美价值或者艺术的新的样式。
因为文学是能帮助人梦想的，儿童文学尤其如此。
第七,作家队伍量高质低。
目前，儿童文学写手大量涌现，新人新作层出不穷，从参与儿童读物写作的人数，儿童读物出版的数量，当前都是前所未有的繁荣。
但是，当我们点数新世纪以来出版的儿童文学作品的时候，首先想到的依然是金波、曹文轩、张之路、高洪波、秦文君、黄蓓佳、郑春华等50年代甚至40年代出生的作家们的作品。
并非因为他们的名字如雷贯耳，而是他们作品保持的艺术水准、对人性深度的开掘和艺术的纯熟，使我们不得不承认“姜还是老的辣”。
这些作家阅历丰富，在艺术上孜孜以求，并且有自己的创作主张和明确的儿童文学观，他们的写作不跟风，不盲目，执著于自身所认同的艺术标准。
相比之下，后续的作家虽然也开始步入中年，走向个人创作的黄金期，但好作品却不多。
许多人还在面对喧嚣的文学现状摇摆不定，艺术上的探索不够，儿童文学的个性主张也鲜能听到。
更年轻的一代受市场环境的影响，从创作伊始，便开始关注市场、印数、炒作，以能迎合当下的儿童阅读趣味为己任，无暇顾及艺术上的探索创新。
第八，媒体批评取代文学批评。
现在，一部文学作品要引起重视或者轰动，已经跟作品本身没有太大的关系了，而是媒体和许多非文学力量的作用。
大量的媒体、强势的声音告诉我们，流行的、赢利的、可复制的、大量生产的消费型的儿童文学，便是最好的、最优秀的儿童文学。
这种导向，无形中遮蔽了另外一些优秀作品的声音，从而扼杀了作家的创新精神和创作活力。
当前的儿童文学现状，不能不说和这种媒体批评有很大的关系。
当然，我们总是听到利好的消息。
中国的童书市场，每年以17%~18%的速度增长。
随着中国人朝小康迈进，越来越多的家庭重视对孩子的教育，把文学当作滋养心灵不可缺少的养料。
越来越多的老师和童书推广机构，在推广儿童文学的阅读。
党和政府也对儿童文学空前重视。
我们幸运地赶上了好时候。
中国的儿童文学正在呼唤大家，呼唤优秀的作家和优秀的作品。
面对当前的现状，我们每个人应该保持清醒的头脑。
一个儿童文学作家一旦确立以写作为理想，就要加强思想和技能的训练，努力成为一个好作家，永远保持对艺术世界和童心世界探索的热情，永远有创新的精神和不断超越自己的勇气。
相信只要我们每一个人真诚地努力过，一个真正多元共生的儿童文学新时代，一定会到来。
