林清玄 心美一切皆美 茶香一叶 读后感
林清玄最新作品《心的菩提》《情的菩提》。
《玄想》、《清欢》、《林泉》、《马尾》、《林寺》\\\\r\\\ 2012年，菩提十书重新出版;\\\\r\\\ 2012最新作品《菩提十书》精华三部曲:《镜明，千里皆明》《心美，一切皆美》《情深，万象皆深》\\\\r\\\ 林清玄最近在大陆出版了新书《在云上》和前不久出版的《清音五弦》等，饱含着他对佛教，人生的感悟，非常值得去品味!\\\\r\\\ \\\\r\\\ 林清玄的散文创作大体上可以划分为3个阶段，第1个阶段是在70年代他初登文坛的78年间，散文集有《莲花开落》《冷月钟笛》等;第2个阶段是他从1980年结集《温一壶月光下酒》起，相继出版了《白雪少年》《鸳鸯香炉》《迷路的云》《金色印象》《玫瑰海岸》等;80年代后期迄今，是林清玄散文写作最辛苦和最多产量的第3阶段，在这个阶段里他以10本\\\\\\\\“菩提系列”震撼了文学界内外。
林清玄也是大陆读者广为熟知和爱戴的畅销书作家。
应广大读者要求，又以真诚之心，感性之笔，将多年来感悟的智慧精华，结晶于《玄想》、《清欢》、《林泉》三册书中。
首次公开这些年来的写作心德，使人格外珍惜和感动。
小词大雅读后感1000
词也是很美的存在王国维在 《人间词话》 中说道：古今之成大事业，大学问者，必经过三种之境界。
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，此第一境也；“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也；众里寻他千百度，蓦然回首，那人正在灯火阑珊处，此第三境也。
这里面的三种境界竟都出自于词。
词其实在唐代已经出现，而在宋朝尤为鼎盛。
唐诗宋词可称作国粹，是历史长河中一颗永不黯淡的明珠。
很多人会说，做人就要活得像个诗人，去寻找所谓诗与远方。
可人们为什么就不说词人呢
其实词对我来说也同样是中很美的存在。
唐诗宋词有着很明显的区别，单单是它们所表现的氛围，就打上了深深的时代烙印。
很多人喜欢唐诗，因为唐代发达的经济沃土，让唐诗的工整绝句达到了极至。
我则喜欢宋词，宋朝战火纷纷，形成了婉约派和豪放派两大词派。
长短不一的词里面既包含豪壮奔放的词句，简洁明了的白话文，又会有缠绵悱恻的片语。
截然不同的两流派摩擦却产生了温柔的感情，这种感情大概是对词的情有独钟。
叶嘉莹是我国古典文学的传灯人，她的一生都生活在古诗词文赋之中，心中永远有一方诗词的净土。
她说过，“须知写诗和读诗乃生命之本能”，诗词在她生活中是不可缺少的一部分。
细数一下人生中的所谓浪漫：夕阳，赏花，品酒，琴棋书画，而诗词就是其中之一。
作为一个八十多岁的老年人，拥有六十二漫长的诗词积累，在天下实在难以找到如此之人。
我想，这不仅是一种晚年浪漫，更是寻找生命意义的体现。
我也很欣赏叶嘉莹先生对古诗词评价抱有理性的态度。
在分析到李清照的《声声慢》中，赏析叠词“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”指出了这一句叠词的多余累赘。
她认为凡事都得有个度。
前八个的确写出了寂寞的感觉，诗人想找一个依托，却找不到人的气息，无所依靠。
而后面六字却太过多余，给人比较故意的感觉。
还有后面“这次第，怎一个愁字了得”，她认为把愁直接直白说出了反而没有了愁味，反而像李煜的《虞美人》中“恰似一江春水向东流”，形象的比喻让人觉得愁就像水一样无穷无尽，意境与情感更加到位。
我一直是以欣赏，以仰慕的心情去看待李清照的诗词作品，没想到这里叶先生却将其分析得如此之到位，真是甘拜下风
从这本书里我汲取到了很多。
如叠词的美感。
叠词会给人以无形的生动感和亲切感。
最早起源于《诗经》中的“杨柳依依”。
光是“依依”一词就可以想象到翠绿的杨柳在随风摇曳的身影。
画面一想象，美到人要窒息。
优秀的歌辞之词一般都有双重意蕴。
表面上可以平平淡淡，实际上这之中藏着很多“幽咽怨情”。
列夫托尔斯泰说过：“人生的一切变化，一切魅力，一切美都是由光明和阴影构成的。
”这让我想到了辛弃疾的《青玉案》里的“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。
表面上它好像是一首写与心上人的元日约会的爱情婉约诗。
其实辛弃疾是豪放派诗人，有人说“那个人”其实是他自己。
当时南宋政府腐败，偏安一隅，诗人在政治上孤身一人，就宛如那个在繁华阑珊灯火下的孤独人儿。
这是一种又美又凄凉的词。
里面还介绍了一位我很喜欢的女词人——李清照。
作者对她的评价也是很高的。
《爱莲说》中提到“牡丹，富贵者也。
”而李清照却像极了一朵菊花，端庄清秀，不追名逐利，是古代优雅女性的代表。
她的一生跌宕起伏。
早年的李清照享受着人间欢乐，“如梦令”里就描写了她出游的欢乐自由。
而到了晚期，丈夫去世，国破家亡，诗词中增添了浓浓的愁思。
在《声声慢》和《醉花阴》中，我们都可以看到这株菊花慢慢枯萎的样子。
记得我曾看过李清照与丈夫赵明诚的赌书泼茶。
年轻之余，两人很喜欢互斗知识，互问某个典故出自哪本书。
李清照记忆力很强，次次答对都高兴得将茶泼到衣裳上，洋溢着茶香。
就连纳兰容若也把两人的例子写入诗中：“赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。
”不光是词美，诗人也很美呢。
“诗词里面是有生命的，我的英文也许不够好，我的文法、发音或许不够正确，但我一讲诗，会把我所体会到的其中的生命感情讲出来”。
叶嘉莹先生发自内心的对古诗词的热爱深深打动了我。
这本书不仅修养了身心，还让我更了解词的魅力。
词真的是很美的一种存在，不亚于诗歌。
感谢宋词，现在我敢相信，这是世界上最美又最温柔的东西了。
ps：自己写的ww
击球3篇读后感和1篇调查作文
以前,我认为周杰伦只是一个“打遍歌坛无敌手”的“小天王”。
而在读了《成功的背后》这篇文章后，我认为周杰伦不只是一位“小天王”，也是我们学习的榜样。
文章主要讲周杰伦从小父母离异，在母亲含辛茹苦抚养下，在一个偶然的机会，被吴宗宪“相中”，经过努力，终于成了如今的“天王级”人物。
其实，只要你努力，坚持不懈，就一定能成功。
爱迪生不就是这样一位因为不怕挫折，坚持不懈而成功的人吗
古今中外，因为付出了努力而走向成功的人，难道还不多吗
姚明、贝多芬……多少位名人在不厌其烦地说明这个道理
成功的大门是用汗水和毅力作为钥匙来开启的，而成功大门前的路决不是平坦的，而是布满荆棘，在通往成功的道路上，这些荆棘会不时地刺疼你，只有少数人能咬咬牙挺了过去，才获得了成功
天才是九十九分的汗水加上一分的天分而成的。
当今的钢琴界打食——朗朗就说明了这个道理。
他小的时候，被父母硬逼着弹钢琴，每天都有规定的练习时间，就这样，一年、两年、十几年下来，朗朗已经有了一手很好的“手上功夫”。
这再一次说明了那个不变的道理——“有志者，事竟成”。
我们不能做什么事都只有三分热度，所谓“台上一分钟，台下十年工”。
要想成功，就要现在开始好好努力
忧伤的美——《边城》读后感
今天,我读了《浮生若茶》一文,我觉得这篇文章富有深刻的人生哲理.它主要讲了一个屡屡失意的年轻人慕名去普济寺找释圆.释圆用温水和沸水沏的茶教育他：那些不经风雨的人,生活平平静静,弥漫不出人生与智慧的清香.而那些饱经沧桑的人却能溢出人生与智慧的一脉脉幽香.这个故事告诉我们：茶叶因沸水才释放他们本身深蕴的清香；而生命,也只有遭遇一次次的挫折和坎坷,才能留下我们一脉脉人生的幽香.这令我想到十九世纪著名的作家“小仲马”.他面对一张张冷酷而无情的退稿笺,没有沮丧,没有放弃,仍不露声色地创作.他的长篇小说《茶花女》寄出后,终于震撼了一位资深编辑,使小仲马一举成名.除此以外,我还想到我们生活中某些人不经风雨,生活虽过得平平静静,但就好似温水沏的茶,毫无茶香.还有一些人饱经沧桑,一生虽被坎坷和挫折袭击过无数次,但就像沸水沏的茶,茶香沁人.这篇文章使我联想到了我自己.有一次,我给一个杂志社寄了一篇我费尽心思写的稿子.可过了许久也没有回应,我很失望.可自从读了《浮生若茶》一文,我重新振奋了起来.这篇文章对我的教育特别深.我的感受是：一只雏鹰只有经过风雨的洗礼,才能成为一只自由翱翔在天空的雄鹰.而一个人也只有经过风雨的考验,才有可能释放人生的一脉脉清香.【数学之美】团队为您答题.
坐上秋天的火车，读后感。
“呜，呜，呜……小火车，轰隆隆，我们去向南北西东，跨过雄伟高山，越过春夏秋冬……”听着《小火车》，捧起散文集《坐上秋天的火车》，我坐上“秋天的小火车”出发了
这列“秋天的火车”，六节“车厢”眨着大大的眼睛，徐徐开动。
读着主驾驶安武林的序言，有些感动。
“我们阅读散文，便是阅读形形色色的人。
我们如何被感动，如何被惊艳，这些文字如何给我们启示，这个过程便是我们认识和体验提升的过程。
”序言《像星星一样灿烂》里的这段文字，朴实地叙述着散文之美和读散文的乐趣所在。
这列秋天的火车上乘客很多，车头上坐着张抗抗的《向日葵》。
一片读来震憾的向日葵，它们背对着太阳生长，叛逆得叫人赞赏感叹。
“它们是一个不再低头的群体”作者一直在发问、疑惑，最终肯定。
一个群体，群体的力量在这片葵园中彰显，天山脚下的葵园。
如安朵蓝点评中所说“观察细致，思考深邃，是一篇具有大美、大情怀的佳作。
”我在车头上久久伫立，享受大家之作带来的广阔。
随意地走着，软卧、硬卧、硬座，每个车厢瞅瞅看看，像那个特想坐火车的小女孩那样好奇，认真地读着每一位看到的乘客。
走到一节“心房之外，处处都是风景”的车厢，发现这节车厢里坐着旅行的见闻。
这列“秋天的火车”上，有看不尽的风景，听不够的故事，说不完的人情。
一棵茶树从茶籽油到茶苞、茶耳，丰富的故事来自谭旭日的《茶花儿白，茶苞儿黄》；仪修文则以一个简单的故事《赤脚云赶集》，走出一片暖融融的关爱与呵护，使人难忘 ；《一枚钉子》周东坡的这枚钉子是那么尖锐。
“一枚钉子，出现在正确的地方，一件木质家具就这样做出来了，一枚钉子，出现在了错误的地方，一个生命就此消逝了。
”安朵蓝的点评格深刻到位。
《我们能不能活得像孩子一样》，小山呼唤童真“如果有越来越多的人活得和孩子一个样，这个世界的未来是有福的。
”而在这列火车上，无论是王立春的《小屋》，还是安宁的《原木之爱》，都把童年拉上了人生的列车。
在这列秋天的火车上，坐着的都是活得像孩子一样的人，大家用至真至纯的文字抒发心中的渴望，记录对真善美的追求。
这是一列充满阳光的列车，一列秋天的火车，满载着收获和希望。
坐在这列秋天的火车上，我是最小最小的乘客，跑遍所有的车厢，读取如星的光芒。
“呜，呜，呜……小火车，轰隆隆，我们去向南北西东，跨过雄伟高山，越过春夏秋冬……”
高老头和谈美读后感、梗概100字 越少越好
读《林清玄散文集》有感 开始关注林清玄的作品，是从《有风格的小偷》一文开始，一篇文稿间出乎意料的善意的赞赏，改变一个人的人生轨道，从此，世上又多了一个善良的灵魂。
确实，拿着放大镜去看别人的缺点是件容易的事，但是，拿着显微镜去找一个劣迹斑斑的人身上的优点却不是谁都可以做到，但是，林清玄做到了。
恬淡自然，字间总不自觉透出禅味，小小的故事折射大大的哲理，这就是林清玄的文章，没有华丽的辞藻，却在不经意间让人深思人生道理。
读林清玄的文章，我那原本浮躁不安的心会旋即安定下来，解开心锁，放下心中的负担。
简单平实的生活故事，蕴含着细腻的情感，几句平淡的话语，足以让人一遍遍地反复回味，这就是林清玄散文的魅力。
我喜欢在床头放着一本林清玄的书，睡觉前细细地阅读几篇，来一次心灵的洗涤方可安静地睡去，一切禅理在梦中参透。
他说：“山谷的最低点正是山的起点，许多走进山谷的人之所以走不出来，正是他们停住双脚，蹲在山谷烦恼哭泣的缘故。
”无数的低谷，使我们在挫败中流泪，不是说不允许哭泣，你可以蹲下来好好抱抱自己，但是，请不要放弃，山的明媚就在山的顶点，你需要做的是整理一下心情重新攀登，坚持不懈、努力追求，人生又是一片春光灿烂。
他说：“生命是在水上写字，第二笔还未落下，第一笔已流到远方。
”时光如潺潺流水，抓不住的它一点点地在流逝，生命一点点地在逝去，再长也不过数十年，人生有多少个十年能让我们挥霍呢
珍惜吧。
大学，就这么过了三个学期，我又做了什么呢
当初的理想呢，我与它的距离又变小么
我在思量着，也困惑着。
他说：“安静无言并不是陷入空白，而是有一个更深广、更澄明的所在；最好的表达是沉默，而不是语言。
”面对误解，请选择沉默；面对挫折，请选择沉默；面对辱骂，请选择沉默。
有时候，解释是多余的，那时候沉默，能是最有力量的语言。
他说：“‘世界光如水月，身心皎若琉璃’，这个世界的水月不再光明剔透了，做为一个渺小的人，只有维持自心的清明，才能在这五浊的世间唱一首琉璃之歌吧
” 还是那个淡水河口，但是周围的风景已经变了，不是以前那个美得单纯的河口，“少年时代的情怀与往事，都已经去远了，是镜花，也是水月，由于一条河的败坏，更感觉到那水月镜花是虚幻不实的”。
然而，心若仍然是纯粹的，纯净如琉璃，这个世界的浑浊便不会将我们侵蚀，给自己的心留一片净土吧，哪怕你已经看过太多的黑暗
那一切的水月河歌，虽曾真实存在过，却已默默流失，这就是无常。
是的，也许只有他——林清玄，才能写出这样的文字： 如果我们的内心就是一个花园，人生的哪一天不是最美的花季呢
如果我们的内心春风洋溢，人生的哪一个时候不是最好的春天呢
如果我们有着怜爱、珍惜、欣赏的心，即使在人生的无寸草处行走，也会看见那美丽神奇的一瞥。
默声的温柔——读《林清玄散文集》有感 有些东西使你不得不静下心来。
——题记 翻看林清玄的散文之前，对它的最初印象是想到了周国平，暑假里看过《周国平作品精选》，那本书让我觉得，它静静地摆放在那里的时候，它是平面的，使人想起时，脑中只有直直的平行线，那是一个没有生机的，枯燥的，干瘪的存在。
但当你翻开的时候，才会知晓这里面到底是怎样一个复杂的多维世界。
林清玄的散文虽不至于留给人硬板呆滞的印象，在翻开之前在脑海浮现的却也只是几笔粗线条而已。
可是这样的书就是要让你去翻开，在闲暇的时刻，一杯咖啡或者清茶，一张摇椅，一点阳光和几朵白云，捧着它，便是一生一世的永恒。
它们不似柜台上的畅销书，声名浮躁间，街头巷尾皆是议论。
它们默默，默默地如白云，似流水，不会有成为焦点的时刻，却是常在不衰。
林清玄的散文就像是一副素描，简单的几笔，却勾勒出一个人心底繁杂的世界。
亲情与乡情是必不可少的主题。
他写到浴着光辉的母亲，虽不是他的母亲，但天下的母亲一般的爱子心。
就是一句宝贝不怕，便透露出一个母亲对孩子无限的关怀。
某些感动就是从这些细枝末节衍生出来的，不必轰轰烈烈，就是那么一句话，而生活中所见到的也许比一句话更简短粗略，但却实实在在。
作者的眼睛就是如此善于抓住生活中的点滴，被人遗忘的点点滴滴，在他的笔下重现，带给人真实的触动。
父母对子女的爱是永远说不尽道不完的，作者的有一句话，我觉得说的很好——对于父母亲的爱，我们也是“提得起来，就是我们的”，趁还提得动，行李箱还有空间，就多塞一点爱进去吧
在这些尚在的时间里，也许我们应该对父母说出自己的心意，不带半点羞涩地毫无保留地道明，正像他们给予我们毫无保留的爱。
对于故乡，我其实是没有太多的感慨与在意的，毕竟没有出过远门，没有机会体会到思乡的离愁别绪。
但作者在文中将家乡与亲人联系起来，我忽然就觉得，也许它比我想的远有意义的多。
作者说，他出门旅行时总带着一杯故乡的水土，那会给他力量，因为那里面承载的不只是故乡之爱，还有母亲的祝福。
这是很实在的话，中国有句古话：儿行千里母担忧，说的不就是如此么
乡情中，更多夹杂的是亲情吧，对亲人对故友的思念。
书中不经意间泄露出来的阳光，也总让人心安，舒适。
那些是字里行间的温柔，那些阳光是作者想要给予读者的最神圣的礼物。
散文中多有关于阳光的字句，总带给人一种如沐春风的享受，即便是周围没有阳光，但是心中却升起了一轮骄阳。
那句“不论世事如何变幻，人世多少凄凉，即使你到了边疆，阳光也会洒在边疆”总是让人莫名地感动。
阳光何处不在，如心里的念想一般，去往何处都不会消逝。
在另一篇文章里，作者借阳光给了我们一个忠告，阳光常在，岁月无改，但是属于我们的年代却不会停留，作者劝我们珍惜“阳光照在我们身上的岁月”，阳光不会为我们停留，再伟大的艺术家也留不住它。
时光是我们一生中最珍贵的事物，但愿我们不会让身边的一切成为记忆中匆匆而模糊的流年。
对于人生的见解也是不可或缺的。
作者的人生观念是不去追求虚茫的物质条件，只要每天都有一点甜美，有一点幸福的感情，就很好了。
我喜欢这种知足常乐的心态，只有心静的时候，想想每天发生的幸福的事情，哪怕你只有在某一时刻感受到了，那就是幸福。
这也让我想起了《瓦尔登湖》里的意境，每天与自然为伴，每天都过得开心快乐。
最原始的快乐，往往是最真实的。
生活不过是那句“瓠仔也好，菜瓜也好”。
而在社会上生命所要承担的责任却是不重亦不轻的。
在对别人负责之前，我们要对自己负责，做我们自己。
梦想，于人生是极为重要的一程，我们有努力就有收获，哪怕那是戏剧性的终局。
世事离戏只有一步之远。
人生离梦也只有一步之遥。
作者说，生命最有趣的部分，胜过演戏与做梦的部分，正是它没有剧本、没有彩排、不能重来。
生命最有分量的部分，正是我们要做自己，承担所有的责任。
这话分量极重。
不在于人理解或不理解，只在于人是否想过要去理解。
我一直认为，一个人的想望比他实际是否做过更重要，因为想望是未来的，而判断一个人是否做过一件事，是看其过去。
只要你想过要过好每一天，只要你的愿望足够强烈，它便会驱使你去行动，直至成功。
林清玄的散文里总有一股清新的气息，许是有流水的声音，许是洒进了阳光的温暖，又许是有风吹过的清凉。
总之，这一切都使你不得不安静，在冬日人烟稀少的书店，当你坐下翻开这本书的时候，就已有弹奏琴弦飘出的琴音安抚了你浮躁的心。
它让你不知不觉地静下心，不知不觉地专注于这字里行间的温柔。
这便是一本书的魅力所在。
像是一个禅师在向你说教，声音低低的，柔柔地，却丝毫不差地进入你的耳中，落入你的心里。
所以，花季的时候，不要忘了在自己的心里种花。
林清玄散文读后感 最早读过林先生的《桃花心木》，那时就被林先生的清新淡雅的文风，深厚的底蕴，以及对人生、对世界的参悟深深地吸引了。
最近，我又特地购买了一本《林清玄散文集》，本书是从林清玄这位多产的台湾作家数百万字的作品中，遴选出的二十余万字的散文精华，令人百看不厌。
过后，许多片段泊在记忆中，不时地熠熠闪光。
对这本书，我更是爱不释手，常放于枕边，睡前不时拿来欣赏。
林先生的散文，最适合在平静的夜晚，冲上一杯淡淡的金银花，独坐在发出温和的光的台灯下，静静地欣赏，享受散文带给人的平和与智慧。
曾经多少次，在自己心情烦乱的时候，《林清玄散文集》陪在我身边，安抚我的心灵，让我一次次平静下来。
这些文章，犹如一道道山泉，带着它的淙淙流水声缓缓地走到我们心中，让我们去慢慢品味生活的甘辛。
林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道。
读他的散文犹如一次心灵的洗礼，总能给人深深的启迪。
林先生的文章总是远离庸俗于污秽，更没有咄咄逼人的气势，而是清丽悠远，沁人心脾。
这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。
它如同生长在人心中的一株树，虽然孤独，但忠实地为我们守住了天上皎洁的月，让生活在纷繁世界中的我们看到，在世界上的某些地方，还存有一些纯净。
他的散文是唯美的，淡淡地道来，慢慢地述说，绝少雕饰，犹如“清水出芙蓉”；而他的故事也是很平民的，就发生在我们身边，他写的就是我，就是你，就是他。
这些是文章，初读自是清新异常，再品更是心开意解。
他的文字每每读后都会让我们的内心充满宁静与关爱。
文如其人，没有高雅的品味和水晶般纯净的心，怎能写出美得沁入人心的文章
林清玄读后感 在未读林清玄的文章以前，曾由于初中老师的缘故买了一本林清玄写的书，好似乎《茶，非常道》。
封面竹绿色与白字结合，颇有清雅之风。
但是我忽略了一点，是我后来在买来后才发现的——有关茶，及道（涉及佛家道家），或者曰由茶而悟道。
对此我不是很喜欢，甚至有些憎恶。
而此次高中老师又叫我读，我只好去网上找一些其所著的文章且我喜欢的。
由此我读了几篇，如《浴着光辉的母亲》等等。
起初我是带着一点无奈和走马观花般的“过眼儿”，不过读完《浴着光辉的母亲》后，略略有些改观。
首先，因为他有敏锐的“眼睛”，见极细微之处；其二是，他的文笔洒脱，非常朴素，像一个慈祥的老人说着故事，故事中透着真理丝丝缕缕光辉。
《浴着光辉的母亲》讲述的是一个母亲带着弱智的孩子坐公交车。
在车上，母亲不断的安慰儿子不要怕，因为他第一次坐公交车。
仅仅是如此，或者说不仅仅是如此，一车的人都用崇敬的眼神看着母亲，仿佛看见了母爱的光辉。
而林清玄自然不止在这里赞美了母爱，而是思想抑或感叹现在的人什么时候能用这种眼光看自己的母亲。
是啊，其实我们在生活中感受到最多的母爱不是来至自己的母亲吗，站在这长长的母爱河中，日夜沐浴在这光辉的母爱河中，何时我们弯下腰，看看底下那一泓给予自己的清水。
接下来是关乎我们的，就是对待我们，这些正常的孩子，父母亲们的眼光却是那么苛刻，充满条件，无法全心的爱怜。
我也深有感触，现在的孩子似乎都觉得爷爷奶奶比爸爸妈妈好，包括从前我，因为爷爷奶奶的爱和眼光总是如此慈祥，充满着全心的爱怜。
现在，我也只能说爸爸妈妈不必爷爷奶奶差，仅因为知道他们是爱我们的，知道他们这么做那么做是为了我们。
他们的眼神行为蒙蔽了我们的感受，甚至让我们疑惑。
作者在最后“叹”道：“但愿，我们看自己孩子的眼神也可以像那位母亲一样，完全无私、溶入，有一种庄严之美，充满爱的光辉。
” 带着另一种复杂的心情，读了另几篇。
这几篇也是讲父母与子的，《与父亲的夜谈》《分到最宝贵的妈妈》《海上的消息》等等。
也不细说，就粗浅的谈谈感受，就《与父亲的夜谈》。
作者与父亲谈了短短几小时，就了解了父亲的过去，也正是这段难得的时光，让作者现在也是如此珍重。
在我的记忆里，我也未曾与父亲谈话超过半小时，比之作者从前的一小时还要短。
平日，我的父亲也不怎么管我，而我也不怎么了解我的父亲，因为他常常对我冷眼讽刺，而对别人却热心过头。
对于他好的一面，我确实太不了解，可能时代、生活相差太大，平日里有很少说话，也不好说话吧。
虽然如此，我从小对我爸爸还是比较敬佩的。
如今面对作者的经历和劝勉，感触良多，惭愧罢，惭愧罢，实在是“站在河中，死于干渴”啊
读完这几篇文章以后，我觉得生活本是一本书，而林清玄的书画上了他的记忆，感受，还有记号。
在他用手写下之后，又成了我们的，换句话说，他的文章是启迪的星，我们的书的新一页仍是我们自己开启。
等待花开———读林清玄散文集 很久以前就喜欢林清玄的文章，它总能以诗样的哲理给人带来智慧和觉悟。
他是一位胸怀宽广的智者，恬淡安适，于细小的生活中发现真理。
作家都有一双细腻聪慧的眸子，他洞察体恤世间一切，娓娓道来，让人豁然开朗，心里充满宁静祥和，同时也深含着爱和阳光。
每每体味作者诚挚的情感和亲切质朴的语言时，总让人感动，觉得自己随着娓娓的叙述深入他的内心，顺着他看似散淡的思路，感受着他淡泊平和的生活，聆听着他对人生的顿悟，那么宁静平和，那么超脱，许多生活、工作中的烦恼也会随之淡然。
于是，我孜孜不倦，爱不释手。
最近，看了他的一篇意味深长的哲理故事。
“看到水田一片纯白的花，形似百合，却开得比百合花还要繁盛，姿态非常优美，我当场被那雄浑的美震慑了。
‘这是什么花
’我拉着田边的农夫问道。
‘这是空心菜花呀
’老农夫说。
原来空心菜可以开出这么美丽明艳的花，真是做梦也想不到。
我问农夫：‘可是我也种过空心菜，怎么没有开花呢
’他说：‘一般人种空心菜，都是还没有开花就摘来吃。
怎么会看到花呢
我这些是为了做种，才留到开花呀
’我仔细看水田中的空心菜花，花形很像百合，美丽也不输给百合，而且有一种非常好闻的香气，如果拿来插到花瓶里，也不会输给其他的名花呀
可惜，空心菜是菜，总是等不到开花就被摘折，一般人难以知道它开花是那么美。
只是有一些做种的空心菜能熬到开花，人们难以改变观点来看待它。
” 作者不由得感慨：只有完全破除对空心菜的概念，才能真正看见空心菜花的美，这正是以空心菜来看世界。
但是，人要“空心”来面对世界，真的比空心菜开花还要难呀
空心菜的故事给我们很多感悟。
等待会有馨香的惊喜，等待会有美丽的回报，等待会有生命之花的灿烂开放。
孩子的成长，不也是空心菜开花的历程吗
这是一个漫长的积蓄和提升过程。
我们能做的就是要蹲下身子，仔细地观察，轻轻地呵护，慢慢地欣赏，耐心地等待，尊重他们的差异，宽容他们的脚步。
我们不能违背四季的规则，提前收割。
否则，我们收获的就只能是“空心菜”，是菜
绝没有希望看到美丽的空心菜花。
不是孩子成长慢，而是我们的心太急；不是教学方法有问题，而是教学思想有偏差。
其实，他们正在不知不觉地生长，心灵的蓓蕾也在悄悄地萌芽。
只是我们浮躁的心在应试的海洋中浸泡得太久，失去了知觉；我们功利的目光，在充满诱惑的社会中搜寻得太累，迷失了方向。
所以很难察觉到心灵的感动，倾听到花儿开放的声音。
《禅的布衫》读后感【陌上花开花落笔撰】
[《禅的布衫》读后感【陌上花开花落笔撰】] 黄昏里，安静的坐在灯下，眼睛一遍遍掠过这篇《禅的布衫》，文字如晚风，阵阵朝我袭来空旷的幻梦，我无法向他人确切传达这种阅读的撼动，而有些情绪的迎合与产生是如此突兀，如此不按常情，我只知道，这字和这段叙述的时光有我希望触摸的表情和温度，《禅的布衫》读后感【陌上花开花落笔撰】。
初见这篇字，应该还是一年前，当时我被这个题目吸引，读下去，我欣赏作者对禅机的通透与一份切实的领悟，一句禅话，勾起如此清澈的解读和思考，着实是一篇厚实的散文，这种内敛至性的文字在网上并不多见。
但当时并未留意此文的作者，直至近日在表达文学里看一些文章，偶尔进入刘洋的文集里，竟意外发现他就是这篇《禅的布衫》的作者。
恍然间我有了一种深悟的了解，近来精读儒学，周易和禅诗的刘洋，这样的严密文字理当出自他的手笔。
原来有些感悟从来都是与生命个体的品性渊源深厚的，文字即是一个人的操守和行路姿态。
“赵州和尚的布衫重七斤，刚好合他的身体。
而对于每个人而言，身上的布杉可能不止七斤，但穿着都合身。
而我的布衫在哪里呢
我的心灵是否需要一件布衫呢，它从哪里来，往哪里去
” 我绝不敢说我读懂了这字里的段段句句，我也不敢说我明瞭多少这字里想要阐述的内涵。
我只是被这些字引领着进入一个纯净感知的世界，独自感知生与死，爱与怨，分与合，轻与重，虚与实。
如刘洋所说我们生来若没有地心引力这件万有的布衫，没有母亲这件温暖的布衫，我们不知会潜藏在这世界的那个角落。
轻如尘蒂的我们有幸被各种温暖的布衫所笼罩，才有生的希望和依恋，才得以继续生存下去。
即使有些布衫并非温暖的质地和手感，我们也无需责怨，颓废。
正是因为生命里还有些寒冷的布衫，那些温暖才显得弥足珍贵，而此时与彼时，现在与未来之间，从来没有没有鸿蒙的距离，有些超越，有些迁移，只需要一个心的刹那即可做到。
我们的确需要一个个布衫拢身，而心灵的布衫最或不可缺，也最难长久获得，人的一生总在不断的在时间的光影里，在流动不息的岁月里久久觅寻。
“赵州和尚的一件布衫，挂在遥远的历史天空，在禅的意理中闪烁着智慧的光茫。
而今天在我陷入对他这件布衫的深思中，却静静地想着，为什么我会在物欲滚滚的人世中保留着一份心灵的净土，为什么我会一如既往地坚持一生的寻找与追求，为什么在安逸生活的背后我欲言又止，在需要的布衫背后，一生的义无反顾，它会引向我走向哪里
” 赵州和尚的一件布衫，这绝不是一件普通的布衫，这又是一件普通的布衫，就像一首著名禅诗里所写的那样随性，读后感《《禅的布衫》读后感【陌上花开花落笔撰】》。
闲居无事可评论，一炷清香自得闻。
睡起有茶饥有饭，行看流水坐看云。
-----了庵清欲《行看流水坐看云》 禅绝不是死板的经书与大道理，也不是背书可以学来，出门就可以寻来的，禅即藏匿在日常的一蔬一饭里，存在于最朴素的生活常理中，完全是依靠心的悟力去达成意愿。
但是，诸如你我和大家都活在现实中，五谷杂粮尝尽，也绝不是任谁都可以参悟禅心的，同样一只碗，在不同的人眼里，从不同的角度与方向，看到的形状和美感也是各异的，物是实的载体，透过心灵映照观感，总有一方空间可完成思想的回归，只是，过程总是缓慢往前移动的，没有一躇而成的境界，且行且思，深入浅出，方渐得佳境。
其实，经我之笔写关于禅的理解，确实贫乏得很，我对禅和佛境知之甚少，仅限于读了些许禅诗，但也仅仅是通看表面美境，内里真意却无力参透。
前段日子有朋友推荐我读《金刚经》，闲时却也只是草草翻了几章便搁置下来，一些文字，我惟有心静之时才能读下去。
而心静的状态，已是生活之中的一种难遇的奢求。
似乎记得千江有用毛笔手抄经书的习惯，我在想，当一个人蘸着最古朴的墨汁，书写佛的语言，在温软的运笔中会萌生如何的思境，在那一刻，或许行笔书法的艺术倒是其次，那种泡在红尘中，按捺下来的宁静游动的心神才是最值得欣赏的。
在刘洋的文字里我看到了一种煎熬，一种矛盾，一种纠结，甚至一种归隐的寂然。
他非常关注于描述现实生活的细节层面，一些真善美的温情画面，无不透视着对生活的热爱。
而他的身心亦游离于生活的现实章节，他无视一些世俗哄而争抢的事物，他希望留住一些纯粹干净的东西，对于生命的一些劣性他总拒绝融入。
总之，他总在用心灵追求着一种生活的本真情怀。
在他那一行行若意识流般行进的文字里，我突然觉得有些理解总在文字的表述之外攥取，你也许只需要从一句话，一个词语里，一个意象里便可轻而进入思想的殿堂遨游•••••• 我记得关于这位赵州禅师，有一个“一句随他语，千山走衲僧”的故事，赵州禅师因为一个弟子的提问，人到了末劫时，还有没有“这个”
也就是这个人还会不会坏，还有没有业识
” 禅师答道，会，弟子接着问，如果会坏，就由他去吗
禅师随意一说，随他去吧
话说完后，禅师忽觉不妥，总觉得不能安心，于是跋涉千山万水去寻求正确答案，只是草鞋踏遍，终是未果。
赵州禅师对学识的追求精神值得敬仰，但道却不是寻来的，道自在心中。
这就是一个最明彻的禅理，禅师从寻觅到放下到堪透这亦是般若智慧的无形体现啊
“ 安静地写自己的字。
在遥远里依旧。
布衫飘落，温暖的声音。
“ 写字，看书，再写字。
我想刘洋是具有一定的文字般若的，禅的布衫只是观其一角，窥其一方，许多有意味的字仍在生活里潜存并时而被抑扬顿挫的继续颂扬着，而这件温暖的布衫，一直都挂在文字的天空下，供我们仰视。
（注：文中所标引号部分为引用刘洋《禅的布衫》一文中的原句.） 〔《禅的布衫》读后感【陌上花开花落笔撰】〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
