艾青诗选读后感100字
这几天闲来无事，翻书柜时瞥见蒙上一层灰的，轻轻拂去灰尘，翻了几页。
艾青中国式蓝色的忧郁深深的吸引了我。
艾青的诗是古体诗的内涵与现在诗的外衣最完美的结合。
它往往能将“大我”的豁达、“小我”的卑微淋漓尽致地刻画出来。
在他的诗中无处不是静静地流淌着一种“蓝色的忧郁”。
我爱艾青的诗，因为诗中的这种“蓝色的忧郁”。
是“，后天下之乐而乐”的精神苦修，锻造出诗人博大的“大我”情怀;于是痛苦不因一己之私，于是哀伤不因一己之利。
“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地;……为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉”。
诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢?中国的文化土壤孕育出这样一种答案--祖国、人民和光明。
人民栖息的“土地”作为一种意象从诗人的心中油然而生。
的“”，的“国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
”不因为时事的艰辛而选择精神的逃避，不因为食不果腹而整日担忧“食无鱼”。
或许处处碰壁，或许一生终不得志，但我仍会“依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”(艾青)。
诗人走出自我的内心体验，以千年古国的过往与未来而忧思。
你难以想象诗人的肩膀上负荷的力量，和他希望得到更多的责任--“以天下为己任”。
这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。
我爱艾青的诗，又因为它的诗充满了语言的张力。
艾青的诗往往前半部分或平铺直叙，或澎湃激昂，但往往要到诗文的最后采用直抒胸臆的手法达到整首诗的高潮，然后是在高潮中谢幕。
这往往产生一种言已尽而意未绝之感，使余音袅袅，三日不绝于耳。
美! 我爱艾青的诗，源于艾青博大的胸怀;我爱艾青的诗，因其自然天成，而有着最伟大的手法，这是深厚文化积淀与彻底消化的产物; 我爱艾青的诗，因为我同样和诗人一样，爱着这片土地和阳光。
求艾青诗选的五首诗歌，最好是短的那种，不用写读后感，只要诗歌，谢谢
艾青短诗歌五首如下1、《树》艾青一棵树，一彼此孤离地兀立风与空告诉着它们的距离但是在泥土的覆盖下它们的根生长着在看不见的深处它们把根须纠缠在一起2、《我爱这土地》艾青假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：这被暴风雨所打击的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明……——然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。
为什么我的眼里常含泪水
因为我对这土地爱得深沉……3、《冬天的池沼》艾青冬天的池沼，寂寞得像老人的心——饱历了人世的辛酸的心；冬天的池沼，枯干得像老人的眼——被劳苦磨失了光辉的眼；冬天的池沼，荒芜得像老人的发——像霜草般稀疏而又灰白的发冬天的池沼，阴郁得像一个悲哀的老人——佝偻在阴郁的天幕下的老人。
4、《手推车》艾青在黄河流过的地域在无数的枯干了的河底手推车 以唯一的轮子发出使阴暗的天穹痉挛的尖音芽过寒冷与静寂从这一个山脚到那一个山脚彻响着 北国人民的悲哀在冰雪凝冻的日子在贫穷的小村与小村之间手推车 以单独的轮子刻画在灰黄土层上的深深的辙迹穿过广阔与荒漠从这一条路到那一条路交织着 北国人民的悲哀5、《鸽哨》艾青北方的晴天辽阔的一片我爱它的颜色比海水更蓝 多么想飞翔在高空回旋发出醉人的呼啸声音越传越远…… 要是有人能领会这悠扬的旋律他将更爱这蓝色——北方的晴天以上供参考。
艾青诗选《手推车》赏析
手推车[艾青]在黄河流过的地域在无数的枯干了的河底手推车以唯一的轮子发出使－阴－暗的天穹痉挛的尖音穿过寒冷与静寂从这一个山脚到那一个山脚彻响着北国人民的悲哀在冰雪凝冻的日子在贫穷的小村与小村之间手推车以单独的轮子刻画在灰黄土层上的深深的辙迹穿过广阔与荒漠从这一条路到那一条路交织着北国人民的悲哀1938年初（选自《北方》，文化生活出版社1942年1月初版）赏析1、 分析手推车的意象和本诗的思想。
诗中的手推车是一种象征的意象。
他是我中华民族历史命运深重灾难的某个侧面的体现。
诗人借助手推车表现的“北国人民的悲哀”，也蕴涵着对保守呆板落后的生活方式的悲哀。
既是诗人对苦难制造者的一个平静又悲怆的抗议，也是对改变手推车的生活方式，振奋民族精神的哲理性启示。
2、简析本诗的艺术手法及其作用。
诗人善于在生活中捕捉具体可感形象——手推车，进行艺术刻画，传达自己独特感受。
全篇分两部分：一、围绕手推车的“尖音”进行艺术渲染，与北国人民的“悲哀”相呼应。
二、紧扣手推车留下的“辙痕”进行铺陈，与北国人民的“悲哀”相交织，从听觉到视觉给人以强烈的触动。
本诗形式在音节的安排和意境的营造上基本重复（除词句和意象的不同），这种独特的简单反复结构，加深了诗作的气氛和感情。
艾青诗选《手推车》赏析
手推车[艾青]在黄河流过的地域在无数的枯干了的河底手推车以唯一的轮子发出使－阴－暗的天穹痉挛的尖音穿过寒冷与静寂从这一个山脚到那一个山脚彻响着北国人民的悲哀在冰雪凝冻的日子在贫穷的小村与小村之间手推车以单独的轮子刻画在灰黄土层上的深深的辙迹穿过广阔与荒漠从这一条路到那一条路交织着北国人民的悲哀1938年初（选自《北方》，文化生活出版社1942年1月初版）赏析1、 分析手推车的意象和本诗的思想。
诗中的手推车是一种象征的意象。
他是我中华民族历史命运深重灾难的某个侧面的体现。
诗人借助手推车表现的“北国人民的悲哀”，也蕴涵着对保守呆板落后的生活方式的悲哀。
既是诗人对苦难制造者的一个平静又悲怆的抗议，也是对改变手推车的生活方式，振奋民族精神的哲理性启示。
2、简析本诗的艺术手法及其作用。
诗人善于在生活中捕捉具体可感形象——手推车，进行艺术刻画，传达自己独特感受。
全篇分两部分：一、围绕手推车的“尖音”进行艺术渲染，与北国人民的“悲哀”相呼应。
二、紧扣手推车留下的“辙痕”进行铺陈，与北国人民的“悲哀”相交织，从听觉到视觉给人以强烈的触动。
本诗形式在音节的安排和意境的营造上基本重复（除词句和意象的不同），这种独特的简单反复结构，加深了诗作的气氛和感情。
摘抄10首《艾青诗选》的诗歌（最好是简短一些的）并写出这10诗歌的主要内容
礁石艾青一个一个浪无休止地来每一个浪都在它脚下成碎沫、散开…它的脸上和身上象刀砍过的一样但它依然站在那里含着微笑，看着海洋……从艺术手法来看，在《礁石》一诗中，诗人把他对生活的独到思考熔铸于“礁石”这一象征性的形象之中，使礁石人格化，所以在读的时候，应该超然于物外，想得更深远。
的确，象征手法的运用，使这首诗言有尽而意无穷
以微笑的方式生活，无论你遇到多大的困难与挫折，无论是一个人还是一个民族。
这是《礁石》给我们的最深刻的启示
艾青诗选(月光)评析（重点想知道文中月的意象
艾1940年4月15日夜写的《月光》，就真具体、形象地了自己在生活中的一验。
这一种体验并不是什么惊天动地的大事件，然而，我们从诗中可以看到，诗人是多么深切细致地将自己的这一体验描绘出来，并将自己内心的波动以及情感的推移也准确地描绘出来，并传达给读者。
《月光》写的是这样一件很普通的事情：诗人“我”在一个有月光的夜里，走在石子铺的一条小巷里，小巷两边都是房屋，人们都已安歇了，甚至“连鼾声也听不见”，周围非常地静。
此时的诗人浮起了一种愿望，即想叩开每一扇门，并轻声地告诉人们，诗人不想打扰他们，愿他们安睡，因为诗人“我”了解他们，并喜欢他们。
诗写到这里也就完了。
诗人只写“我”在小巷里走，写“我”此时的心态，没有什么大的波澜。
但这首诗还是那样感人，耐人寻味。
因为诗中充满了浓郁的生活气息，正是这浓郁的生活气息，流一溢出了诗情画意。
从这首诗中，我们可以清晰看到，诗人是多么注重生活经验，并从生活经验中提炼出诗意来。
在诗中，诗人又把生活经验表现得淋一漓尽致，使人如亲临其境。
也许，别人也会有这样的经验，但往往被忽略过了，会认为这样的经验没有什么好写。
但诗人独具慧眼，截取了这么一小段生活感受，并有声有色*地写出了诗意。
这不能不说明诗人对生活的理解和对生活的把握，确实高人一筹。
当然，这首诗还不仅是以浓郁的生活气息取胜，诗在平静之中还寓含了很深的意义。
就是诗人通过“我”的心态，写出了诗人“我”与这些安睡的普通百姓之间的关系。
诗人爱他们，喜欢他们，唯恐惊动了他们。
这说明诗人与百姓之间的关系是血肉相连的，是同呼吸共命运的。
这首诗实际上反映了一个很大的主题。
诗人的这种情感也是很感人的。
我们看诗人动人的描写：“我走过它们面前／温柔地浮起了一种想望／我想向一切的门走去／我想伸手叩开一切的门／我想俯身向那些沉睡者／说一句轻微的话不惊醒他们／像月光的雾一样流进他们的耳朵／说我此刻最了解而且欢喜他们每一个人”这一细节描写是很精采的，诗人的心绪都含在这描写之中了。
诗人“我”和这些沉睡者并不相识，也未直接交谈或交往，诗人只通过“我”的心态描绘这一小侧面，把很深层的内涵表达出来了。
另外，这首诗之所以感人，还和诗人描写得情景交一融有关。
诗先从写景开始，写“雾”，写“月光”，然后很自然地引出“我”来，“我在寒冷的空气里走着”。
又从“我”来写景，写那些“小屋”，写“小屋”里的人们已经安眠了。
接着，再进一步写“我”的心情……写景是为了写“我”，写“我”又是为了写景， “我”和景融为一体。
诗中的“我”为线，“我”和景交互推进，情景自然推出。
诗人的这一高超手法，为这首诗的成功起了很大作用。
这首诗是按“我”在小巷里走的过程先后顺序来写的，好像是电一影镜头在推移。
但这不是“摄影主义”，就是说，这不是毫无提炼的生活原型的照像似的翻版。
它是高度艺术化了的。
注意生活，敬重生活，但诗还是诗，不是生活的照搬。
由生活经验上升到艺术，必须有一个创造的过程。
那种简单化的作法是诗人向来反对的。
艾青说：“‘摄影主义’是一个好名词。
这大概是由想象的贫弱，对于题材的取舍的没有能力所造成的现象。
浮面的描写，失去作者的主观；事象的推移，不伴随着作者心理的推移，这样的诗也就算在新写实主义的作品里，该是令人费解的吧。
”诗人在这里说得很清楚了，什么是摄影主义，什么是浮面的描写。
它们与真实地反映生活是两码事。
在诗歌创作中的自然主义，诗人是不取的。
同样，在诗歌创作中过于强调个人的主观意识，以至强调到无病呻一吟的地步，故弄玄虚，甚至变成文字游戏，诗人也是不取的。
诗人坚持这样的看法：“诗，永远是生活的牧歌。
”（《诗论》）
