《笠翁对韵》的读后感
笠翁对韵（liongduiyun），最近我们学校开展了“诵读经典、书香校园”的活动。
读古诗、诵经典已成为我们学校生活中不可缺少的一部分。
经典著作可以唤醒人性，可以开启人们的智慧
经典能深入到一个人心灵的最深处，能培养一个人优雅的性情和敦厚的性格
其中《笠翁对韵》对我的影响最大。
笠翁是清代著名的诗人、戏剧家，按30个平声韵，用这个韵部的字组成了像诗一样的对句。
作者为这本书费尽了心血，但同时也为后人留下了宝贵的精神财富
读《笠翁对韵》，让我对书中诗句有所理解，还让我知道了不少的古代历史、神话、名人的故事、许多习见的典故和俗语。
特别是名对故事中的名对，真是像嚼橄榄一样越嚼越有味。
书中还有很多诗词的格律知识，比如词性、词义、平仄、联绵、合掌、隐如、双声、同旁、借对、反语、顶真、互文……把我看的摸不清东南西北。
唉!对子的学问太深奥了，真佩服古人，在这么多的约束下写诗词、作对子，还能写出那么多流传千古的好诗词，真不容易啊! 古代的人真是聪明
他们写出了那么多好听的对子。
比如：晨对午，夏对冬，下饷对高舂。
青春对白昼，古柏对苍松……不仅话语简单、声调和谐、节奏响亮，而且按韵分编，内容广泛、包罗天文、地理、花木、鸟兽、人物、器物等的虚实应对。
它蕴涵着丰富的知识和无穷的智慧。
通过背诵这些经典对子，不仅让我长见识，长知识，长智慧，还让我进一步了解到了中国的精髓，我喜欢中国的古典文化。
读了《笠翁对韵》让我感到古代人说话原来是那么的美，犹如舞台上的优美舞姿，一组对词就是一句念白，一付对子就是一段唱腔，妙不可言。
在这些经典的熏陶下，一个人就会从内到外地散发出儒雅的气息，变得知书达礼，心胸宽广，学习能力倍增。
真是“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”啊
让我们与经典同行，与圣人为伍。
读经诵典，让我受益匪浅。
望采纳。
读了这本笠翁对韵的读后感
例如：读《笠翁对韵》有感上学期学习过一些对子，如：天对地，雨对风。
大陆对长空。
山花对海树，赤日对苍穹……现在我知道了，原来不少都出自《笠翁对韵》。
笠翁是明末清初的戏曲家李渔的名号。
写诗、词是一件不易之事，《笠翁对韵》把一些难点简化了，它话语简单、声调和谐、节奏明快。
它那些对子里有天文、地理、花鸟、人物等，有大量神话传说和历史故事，有一字对、二子对、五子对，最多有十一子对。
如果你想作诗词，它真的是一本好书，一本必读之书。
我还特别喜欢里面引用的故事。
有一个故事叫“李贺呕心”让我记忆犹新。
李贺，我们都知道，是唐代大诗人，可又有几个人知道，他为了写诗，下了多大功夫呢
为了写好诗，能留给后代，吃了很多苦。
即便生活困苦，他也坚持每天写诗，而不是三天打鱼，二天晒网。
有了灵感马上写，没有灵感时也要写。
为此他呕心沥血，加上时运不济，英年早逝（终年27岁）。
真是让人感慨万千。
看看现在，学习条件多好。
为了学习只要你想的到，爸爸妈妈都能做的到。
就说我吧，假期里想的最多的是能睡赖觉了，态度差极，羞死了。
以后真得好好改改了。
唐诗三百首读后感 100字左右
【唐诗三百首读后感一】： 《唐诗三百首》唐诗是中国诗歌发展的峰巅，是一代文学的标志，从小开始读诗，让我增长了很多知识，使我明白了很多道理，其中我尤为喜欢《游子吟》，父母对我的爱就象春天的阳光一样照耀、温暖着我，这首诗使我懂得了感恩，我一定要做一个懂事的孩子。
李绅的《悯农》描写了当时封建社会四海无闲田、农夫犹饿死的悲惨画面。
这让我体会到我们应该尊重劳动者，他们是社会财富的创造者。
诗中还有如祖咏的《望蓟门》等描写报国大志的诗，让我懂得要爱自已的国家，知道要感谢解放军叔叔们，有他们才有我们今天幸福的生活。
爸爸妈妈说这本书里有我们老祖宗千年流传下来的精神，为我打开一扇扇看世界、看人生、看历史的奇妙窗户，我觉得读唐诗三百首使我一下子明白了许多道理，我们要实现梦想，就要努力学习，不断进取，不仅是为我们自已，也是为祖国。
【唐诗三百首读后感二】： 初读《唐诗三百首》，恰似一泓清泉流入我心，滋养着我的心田，深入我心灵的内部；又似一束暖暖香香的阳光，挥洒在我心上，让我嗅到这前所未有的浪漫之意；梗死一部影片，将诗人的一切一切全都倾注于现代社会，使现代社会的人受到古代文学的熏陶。
一个个名篇映在我眼前，一句句韵诗在我口中荡漾。
“小时不识月，呼作白玉盘。
又移瑶台镜，飞在青云端。
”李白的《小儿识月》带领我飞入梦幻之境，让我学会深思，让我在月明如水，皓月当空的夜景中漫游，领略诗人的无限魅力。
“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
”此乃白居易的《长恨歌》。
我在诗中读出了诗人的情致缠绵无限。
杨玉环与唐玄宗的生死爱情情景在我眼前出现。
那悲伤的爱情，一定会为后人所敬仰。
其实，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”是当今正确的说法。
唐诗推动着人类的发展史中国历史上一个永远的里程碑。
中华传统文化之对联文化
“对联”是中国人最喜爱的文学形式之一。
“对联”，也叫“对子”、“对句”、“对”、“联”。
根据对联位置和性质的不同，可以分为门联、楹联、寿联、挽联、春联等。
古今宫殿寺观、亭台楼阁、府衙官邸、川石池瀑、园林艺苑、厂房店市、民宅农户乃至器物书画、报端刊头、案边壁上等等，都有人喜欢用对联，真是雅俗共赏。
有许多对联妙趣横生，令人拍手叫绝。
这是英美等外国入难以体会得到的，但凡是来中国旅游和工作的外国人，随处都可以看到它，尤其是节庆时日，光彩夺目。
为此，本书特于此简单介绍，以便中外交流。
现今我国很重视中西方的经济交流及合作。
中外合资企业喜庆之日，写一副对联向宾客表示自己的愿望、宗旨或抱负，很有意义。
对联总是言简意精，宾客读后马上可以牢记，其“广告”作用极佳。
借用一副老对，意味也无穷。
例如：生 意 兴 隆 通 四 海财 源 茂 盛 达 三 江“四海”，原指我国四境海域之内，意指全国。
现冠“中外合资企业”，其义可扩大到我国四境海域之外，即通世界。
“三江”原非实指。
是指我国长江、黄河等大江流域（“三”在此是表示多数的意思），意指全国。
用这幅对也给人吉祥之感。
旧时中国年三十晚上，家家户户门的两旁都要换上新对联，表示弃旧迎新，展望新的吉祥的一年。
喜庆的对联，都是用毛笔在红纸上写的。
特别考究的人家是用金粉写在红纸上，或者，先用毛笔写上黑字，然后再用金粉套黑字的边。
对联上的字，尽量请书法写得漂亮的人写，既光门楣，又表示对未来恭敬之意。
对联，写得好也是不容易的。
从一副对联里往往可以知道一个人的知识面，因此旧时有的考官考学子，往往就是先考对联。
或出题目要求考生做一副对，或考官出上联，让考生对下联。
对不出来，即表明考生没有水平，遂不让他们考其他的内容。
有一个故事，古代海南省一个渔夫，平时也为过路人摆渡。
有一天，一个黑小仔挑着两捆书和行装要乘船过渡，渔夫见他满头大汗，问他要到那里去
他说：“我进京赶考（考状元）。
”渔夫哈哈大笑，说：“你这副模样哪里是‘赶考’的料
”这渔夫原来多次上京赶考落第，老来隐居当渔夫，并为过路者摆渡，故肚子里颇有经纶。
他就对那黑小仔说：“你还是回家去罢，免得白跑。
”黑小仔坚持要去。
他就说：“你一定要去，那么我出副对给你对，对得出来，我就把弥摆过去，一分钱不收。
对不出来，你只好回去，哪里有水平去赶考。
”黑小仔见是个渔夫，很自信地说：“好，您出吧
”那渔夫毫不在意地随手指指他捕渔的竹笼说：“你就对这里边的东西罢。
”接着出上联：“鳝长鳅短鳗生耳”，这个对范围很小，是非常难对的。
”但黑小仔不慌不忙地接下去说：“龟圆鳖扁蟹无头”。
对得妙极了，同来乘船过渡的人听了拍手叫好。
那渔夫刮目相看，颇感惊奇，并暗暗佩服。
便让黑小仔上船。
黑小仔名“邱浚”，是海南琼山府城人，自小聪颖。
此次上京考试，才学名列榜首，本应为状元，但因手指之间有点像鸭蹼而遗憾。
“状元”不仅取才，还要取貌。
因此被录取为第三名——探花。
以后他一直做到宰相。
对联还是一种斗争的武器。
有一副著名的对联曾引用过：墙上芦苇，头重脚轻根底浅；山间竹笋，嘴尖皮厚腹中空。
这副对联的作者是明朝初年江南才子、《永乐大典》主编解缙。
永乐年间的一个冬天，礼部尚书的夫人做寿。
解缙等不少京官都前往祝寿。
有人提议，请善于作诗做对的解缙贺诗一首。
解缙却提出做对子。
此时锦衣卫的头头纪纲笑着说：“各位都是文人学士，我也来凑个热闹。
我出个对，看谁能对上。
对上了，我认罚，喝了这杯酒。
”他见大家不作声，便念道：“塘里水鸭，嘴扁脚短叫呷呷。
”念毕，稍息，他见解缙只顾喝酒，不加理睬，便肆意笑道：“我这对，连解学士也难倒了，还是我自己来对吧
”说着摇头晃脑地念道：“洞中乌龟，颈长壳硬矮拍拍。
”解缙一听，知道纪纲是在讽刺他生得矮小。
这纪纲原来是个落弟秀才。
朱棣起兵那年，纪纲去投军。
由于他善奉迎拍马，很得赏识，朱棣当明朝永乐皇帝后，便让他做掌有生杀大权的锦衣卫。
平时，他仗势欺人，残害忠良，大家都敢怒不敢言。
解缙想，今天我倒要教训他一下，替大家出口气。
于是，解缙高声道：“刚才蒙卫帅看得起，过席出对。
解某不才，但不敢忘了礼尚往来的古训，现下也出一联向卫帅求教。
”他全依纪纲对的句式、用词和字数，高声道：“墙上芦苇，头重脚轻根底浅。
”客人们一听，哄堂大笑。
原来那纪纲长得高，脑壳特别大，多数京官了解他的出身。
知道这上联还有更深一层的讽刺意味。
那纪人听了心中有数，无不笑逐颜开。
纪纲被羞得像只落汤大虾，满脸通红，却又不好发作。
他心里发誓：君子报仇，十年不晚
不杀解缙。
誓不为人。
后来，纪纲果然与没有当上皇太子的汉王勾结在一起，硬是把解缙打入天牢，害死在狱中。
古今名对妙对很多，俯首可拾。
这朵深受中国民众喜爱的艺求之花不开在使用英文等西文的国度，而开在使用汉字的中国，其原因何在
因为这朵花的“土壤”是汉字，没有汉字，这朵花就开不起来。
汉字的“土质”和西方文字的“土质”不同，因此用西文的国度长不出这朵“花”来。
下面我们看根据：第一，对联语句以两个音节连读为主。
前面已经说过：由于汉字对汉语起反作用，汉语言形式以两个音节连读为主的形式，三千多年来人们已感到习惯。
两个音节连读使语句成偶、骈行、整齐，人们当然也就喜闻乐见了。
对联便是依人们这一心愿产生的，这属心理基础。
当然，对联的发展不仅在于形式，还在于它以简短的两句话可以表达丰富的内容。
各种人物都可以用它来表达自己的态度、意愿、情趣、思想等。
对联的具体形式是从诗句演变来的。
《辞海》（修订版）说：“相传始予五代后一蜀主，孟昶在寝门桃符板上的题词‘新年纳余庆，嘉节号长春’（见《蜀祷杌》），谓之‘题桃符’。
至宋时遂推广用在楹柱上，后又普遍作为装饰及交际庆吊之用。
”古今对联很多，句中音节仍以两个音节为主。
孟昶这副对中的“新年”、“余庆”、“嘉节”、“长春”就是两字连读的。
（在汉字下用“ ”表示两字连读。
下同。
）下面一副对也是连读的多：听雨雨住，住听雨楼边。
住听雨声，声滴滴，听听听；观潮潮来，来观潮阁上。
来观潮浪，浪滔滔，观观观。
我们再举一副特殊的对联来考察。
浙江温州江心寺大门前有一副“绝妙对”。
温州踞江临海，在瓯江当中的江心寺，每天都可以看到瓯江潮水的涨落和浮云的涌散。
对云：海 水朝 朝 朝 朝 朝 朝 朝 落；浮 云 长 长 长 长 长 长 长 消。
这幅对中上联有七个“朝”字，下联有七个“长”字。
“朝”、“长”二字都有异音：朝（zhao）读作“chao”，音同“潮”，借“潮”义；长（chang），读作“zhang”，音同“涨”，借“涨”义。
这样可以有三种读法：其一：海水潮，朝朝潮，朝潮朝落，浮云涨，长长涨，长涨长消。
其二：海水潮，朝潮，朝朝潮，朝落，浮云涨，长涨，长长涨，长消。
其三：海水潮，朝潮，朝潮，朝朝落；浮云涨，长涨，长涨，长长消。
不论怎么读，两个音节连读都占优势。
如果各字音节分开读，意义就不可理解，数音节连续又不能表达合适的意思，可见用汉字写对联才有这样的特殊作用。
在对联中妙用汉字的形、音、义，可以使“对联”增辉。
如拆字对、离合对、增损对、借音对、谐音对、叠音对、歇后对、复叠对、回文对、数字对、双关对、嵌字对等等。
汉字如果全部以拼音文字取代，可以肯定，“对联”艺术也将随之消亡。
只有保存并发展汉字，“对联”艺术才会进一步发展。
第二，对联要求上下联字数完全相等。
对联字数相等是美的要求。
一副对联，一边长一边短挂在楹柱上或贴在门的两旁不对称，很难看。
对联不仅要求上下联总字数相等，联中有词组或分句，其词组或分句的字数也必须相等。
少，儿学作对，是带有游戏性质的，一人出上联，一人对下联。
用这种方法，快速提高孩子识字量和用词的能力很有好处。
对对，少到两个字，多到一两百字。
不等。
一般以五至十字居多，七字最为普遍。
写在楹拄上或门两边的对，都是直写的。
这种形式的要求，英文就无能为力。
用英文字写，即使上下联音节相同，结尾也无法整齐；直写更不是英文字的能力。
浙江<钱江晚报》2000年12月7日7版《中英文对出“天下第一联”》说：据新华社电，“前在长沙结束的全国首届“楹联文化与楹联学科建设”学术研讨会展出一副特殊对联，上联是英文而下联是中文。
据介绍，目前还没有发现第二副这样的中英文对联。
”上联：To China for china, China with china, dinner on china下联：到前门 买前门，前门没 前门，后门 有前门报道说：“英文，专家翻译成中文为：去中国买瓷器，中国有瓷器，吃饭靠瓷器。
下联中文中第一个‘前门’意思是前面的门，后一个‘前门’意思是前门牌香烟。
”这副对联，对得确实妙，难得，但还有一点不足，就是上下对的长短不同。
这一点非常重要。
上联全部词加起来有42个字母，词与词之间共空7个字母的位置，两个标点占两个字母位置，加在一起，需占51个字母的位置。
下联共有16个汉字，每个汉字占两个字母位置，合共占32个字母的位置；两个标点两个字母位置，汉字词与词之间不需要空格，这样中文下联比英文上联少占17个字母的位置。
我们把两联接其所占位置排列起来，就是这个样子：To China for china, China with china, dinner on china到前门买前门，前门没前门，后门有前门两联长短参差不齐，不对称，挂起来难看，不符合对联的要求。
第三，对联要求上下联语序和词性相同。
例如，前面举过的两副对联，其词性可分析如下：第四。
对联的平仄要求。
汉语音节是以声调区别意义的，音节调反映在汉字上就是字调。
字调古代分平、上、去、入四声，写诗词、做对联的入讲究字调配搭和谐、悦耳，于是就将字调分为平仄两大类。
古平声字为“平”，古上、去、入三声字为“仄”。
这样分的原因，主要是这两类字数差不多，搭配平衡自如。
现今普通话里入声字已经不独立存在，它分别并入平、上、去三声中去了。
现在普通话里的上声和去声字（包括并入的入声字）都属于“仄声”字；阴平、阳平字中绝大部分属于“平声”字，只有少数由入声并迸的字才算“仄声”字，如：急、激、锡、竹、伯、合等。
入声字，现在中国南方方言中大都保留其八声读法，容易辨认，北方方言则很少有保留入声念法的，因此一般北方人不易识别入声字。
于是有人提倡，今后写诗或作对联等，可以不管入声字。
都以普通话为标准，规定阴平、阳平为“平声”，上声、去声为“仄声”字，以减轻今后青年人和外国入学习使用的困难。
但是必须提出，如果学习、研究或学写古诗词、傲对联等，那是不能不注意入声字问题的。
这是汉语的特点，也是汉字的特点。
对联最需要重视上下联末字平仄：上联束字必须是仄声字，下联末字必须是平声字。
旧时汉字直写是从右到左的，楹柱和门边等的对联，上联居右下联居左。
有的人不知平仄，对对子中的内容又不大懂，往往就会把对联挂错或贴错闹笑话。
对联中的其他字，凡讲究的都要论平仄，所谓“工对”。
上下联同位置的字必须“平对仄”或“仄对平”，至少二、四、六、八等双字位置上的字要注意。
从五言七言诗中来的对，都是比较工的。
例如：欲 穷 千 里 目；（仄）（平）（平）（仄）（仄）更*上 一 层 楼。
（*“更”字是可平可仄的字）（平）（仄）（仄）（平）（平）宜 将 剩 勇 追 穷 寇；（平）（平）（仄）（仄）（平）（平）（仄）不 可 沽 名 学*霸 王。
（*“学”字是入声字，应作仄声）（仄）（仄）（平）（平）（仄）（仄）（平）从现代汉语的角度看，复词大量增多，平仄有的难于字字相对，那就放宽一点，人们还是欢迎的。
对联大都是书面文字，它十分注意视觉的对称美。
字义有双关、三关更显含蓄丰硕。
小班古诗江雪评价
江雪 【唐】柳宗 千山鸟飞,万径人踪灭.孤舟蓑笠翁,独钓雪.基本周的山上没有了飞鸟的踪影,小路上连一丝人的踪迹也没有,只有在江上的一只小船里有个披着蓑衣、戴着斗笠的老翁,在寒冷的江上独自垂钓.升华：四周的山连绵起伏,空旷的,没有了飞鸟的鸣叫和踪影,所有穿梭在山内外的小路上没有了人的行踪,只有在那宽广平静的江上,一个披着蓑戴着笠的老渔翁,一个人坐在孤零零的船上独自垂钓.赏析这首诗大约作于谪居永州时期.这是一首押仄韵的五言绝句.粗看起来,这像是一幅一目了然的山水画：冰天雪地寒江,没有行人、飞鸟,只有一位老翁独处孤舟,默然垂钓.但仔细品味,这洁、静、寒凉的画面却是一种遗世独立、峻洁孤高的人生境界的象征.首先,它创造了峻洁清冷的艺术境界.单就诗的字面来看,“孤舟蓑笠翁”一句似乎是作者描绘的重心,占据了画面的主体地位.这位渔翁身披蓑笠独自坐在小舟上垂纶长钓.“孤”与“独”二字已经显示出他的远离尘世,甚至揭示出他清高脱俗、兀傲不群的个性特征.作者所要表现的主题于此已然透出,但是作者还嫌意兴不足,又为渔翁精心创造了一个广袤无垠、万籁俱寂的艺术背景：远处峰峦耸立,万径纵横,然而山无鸟飞,径无人踪.往日沸腾喧闹,处处生机盎然的自然界因何这般死寂呢?一场大雪纷纷扬扬,覆盖了千山,遮蔽了万径.鸟不飞,人不行.冰雪送来的寒冷制造了一个白皑皑,冷清清的世界.这幅背景强有力地衬托着渔翁孤独单薄的身影.此时此刻,他的心境该是多么幽冷孤寒呀!这里,作者采用烘托渲染的手法,极力描绘渔翁垂钓时候的气候和景物,淡笔轻涂,只数语便点染出峻洁清冷的抒情气氛.其笔触所到,连亘天地,高及峰巅,下及江水,咫尺之幅,涵盖万里.沈德潜评论说“清峭已绝”.顾璘则说“绝唱,雪景如在目前”.二人所指,大略都是就这首诗的境界创造来说的.其次,形象地反映了作者贬谪永州以后不甘屈从而又倍感孤独的心理状态.晚于柳宗元的郑谷曾作《雪中偶题》：“乱飘僧舍茶烟湿,密洒歌楼酒力微.江上晚来堪画处,渔人披得一蓑归.”是诗亦写江雪中的渔翁,但造语平常,更乏境界,作者并没有把自己的主观意识与鲜明的个性熔铸进去,所以苏轼批评他是“村学中语”,而称赞柳宗元末尾两句,说是“人性有隔也哉?殆天所赋,不可及也已”!苏轼所谓“人性”,即指诗人的情感熔铸.“人性有隔”的对立面便是“人性无隔”,做到“人性无隔”,亦即达到了情景交融的最高境界了.我们知道,柳宗元在“永贞革新”失败后．连遭贬斥,始终保持着一种顽强不届的精神状态.他的“永州八记”,专写穷山僻壤之景,借题立意,寄托遥深,凡一草一木,均坦示出他极为孤苦寂寞的心情.他的兀傲脱俗的个性也得以充分展现.这首诗中的渔翁形象,身处孤寒之界而我行我素,足履渺无人烟之境而处之泰然.其风标,其气骨,其守贞不渝的心态,不是很令人钦慕吗?和柳宗元约略同时的诗人张志和作《渔歌子》说：“西塞山前白鹭飞,桃花流水鳜鱼肥.青箬笠,绿蓑衣,斜风细雨不须归.”张氏造境选择春暖花开之际,画面美而幽,流露了“烟波钓徒”的怡然恬淡之性,闲适自在之情.柳宗元与张志和不同,他本是个坚持正义的政治家,立脚于充满矛盾斗争的土壤之上,所以.．他遣境专取深冬寒凉之际,人的心情也不是只有纵情山水的一面,他还写出了严正清苦,凛然不可犯的一面,个性尤为突出.最后,这首诗的结构安排至为精巧.诗题是“江雪”.但是作者入笔并不点题,他先写千山万径之静谧凄寂.栖鸟不飞,行人绝迹.然后笔锋一转,推出正在孤舟之中垂纶而钓的蓑翁形象.一直到结尾才著“寒江雪”三字,正面破题.读至结处,倒头再读全篇.一种豁然开朗的感觉油然生出.苍茫天宇,皑皑大地,其悠远的景界非常吸引人.此诗的艺术构思很讲究,诗人运用了对比、衬托的手法：千山万径之广远衬托孤舟老翁之渺小；鸟绝人灭之阒寂对比老翁垂钓之生趣；画面之安谧冷寂衬托人物心绪之涌动.孤处独立的老翁实际是诗人心情意绪的写照.诗中所写的景物是：座座山峰,看不见飞鸟的形影,条条小路,也都没有人们的足迹.整个大地覆盖着茫茫白雪,一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁,乘着一叶孤舟,在寒江上独自垂钓.看,这是一幅多么生动的寒江独钓图啊!这幅画面究竟意味着什么呢?大家知道,在艺术作品中,绝不会有“纯粹”的风景诗或风景画.在它们里面总是要或多放松放松放松法或少地反映作者的感情和现实内容的.事实上,风景诗中的极品,尽管通篇花鸟,满纸烟霞,但必然是字字看来皆是景,声声细味总是情.这首诗,也不例外.只要我们了解柳宗元的一生经历,就可以看出这一点.
五言古诗大全500首
千山鸟飞绝，万径灭。
两个黄鹂鸣翠柳行白鹭上青天。
在天愿翼在地愿为连理枝。
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
众鸟高飞尽，孤云独去闲。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
觉悟当念还，鸟尽度良弓。
江碧鸟逾白，山青花欲燃。
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
空山百鸟散还合，千里浮云阴且晴。
春去花还在，人来鸟不惊。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
劝君莫打枝头鸟，子在巢中望母归。
侧见双翠鸟，巢在三珠树。
已见寒梅发，复闻啼鸟声。
紫梅发初遍，黄鸟歌犹涩。
鸟去鸟来山色里，人歌人哭水声中。
鸟宿池边树，僧敲月下门。
鸟道一千里，猿声十二时。
