刘恒的《教育诗》读后感
小说的忧郁气质很浓厚,是说青春孩子的困惑,大人的困惑....这篇小说写的心情,貌似很忧伤.喜欢这篇小说,它淡淡的忧伤情调,象初冬的天气,冷,又不冷彻骨髓.另外的情节很形象,动人.摘些喜欢的句子和片断吧,让心感受它们的忧,它们的伤,它们的泪水.... ,现在回想起来,那次见到的他好象是个不存在的人.感觉如此隔然,有限的记忆便如跌进了时间的巨大粥锅,一并黏稠而糊涂了. ,在初秋落雨的黄昏,我家的餐桌上摆了祝贺生日的宴席.那块四斤三两重的嫩肉滚雪团一般滚过二十二年的路程,端端正正地坐在一片菜香之中.他装束清洁,表情宁静,宁静得像一道等待落箸的新鲜的大菜,期望人们赞扬他的味道.气氛令人不安,那条红烧鱼瞪着一只眼冷冷地瞧我们,烧猪蹄也直挺挺,似乎要像马蹄子一样奔腾起来. ,他的前女友携未婚夫坐陪,轻轻地用男低音一般的声音跟他絮语.未婚夫在一旁听着,目光在众人的脸上警惕地走来走去.这是个更为高大也更为有力的年轻人. 他目前的女友坐在另一侧,脸色苍白,象枯萎的落叶一样无声无息地依偎着他.他不时摸摸她的肩膀,竭力做出无意而为的样子,结果是令各方都十分动人了. 他们说了许多,开如喝酒.他们浑沌的思想洒在酒桌上,生了一股稀薄而脆弱的香气.我无言,然而一缕类乎少年孤独情思般的气息从心底汹涌地翻上了喉头,岁月响箭一般从眼前射了过去. 他又饮了一大杯,眼眶顷刻间便湿润. 他说:.....没关系,没关系. 然而泪水哗然,如雨而下了.他自己终于无力阻挡那些沉重的液体,独自穿过落雨的院子,缩进了窄小的厨房.他扶着煤气灶蹲下,四周是满是油污的瓶瓶罐罐.他毫无目的地到处轻轻抚摸,甚至抚摸了那肮脏的地板,似乎要把落在上面的泪水擦去.夜里的秋雨频频敲打,将内外的一切无奈而温柔的充斥了. 他说:...什么也干不成,干不成 我说:你们不能说点儿别的吗? 他肩膀抽搐着想说什么,不是想说,是想喊.他一个字也吐不出,却哇一声令人战栗地嚎啕了.秋雨里显现了大哥碑文一样的文字,一些湿润而森然的文字:我不记得咱们家有谁用这么大力气哭过. 客人离去,他已醉得无颜送行.
一篇感人的文章的读后感
苦难与孤独造就了 ————祭奠逝世20周年 今天，是个平凡的不能再。
然而，对于路迷和平迷却有特殊的意义。
20年前的今天，一位伟大而沉默的作家悄然离开了。
什么，什么都是狗屁。
之前，有多少人知道，又有多少人读过他的书
但，不必多说，很多人都已熟识。
初读路遥是在初二暑假，每天看到夜深人静，却舍不得释卷，第二日醒来，习惯性地从枕头边捧起来继续。
也是那种状态—。
同大家一样，最先是，后来便是关于他的一切。
自那时起，他走进我的世界，一直未曾离开。
感谢路遥，这些年，给我巨大的精神支柱，真的谢谢。
路遥的文字，让我受到了心灵的洗礼和灵魂的震撼
敬爱他，不仅是他的文字，也为他严谨务实的写作态度。
现在，越来越多的作家耿耿于名利，真正静下心来写作的人屈指可数。
而路遥，实在是难能可贵。
谁可以想象，放着舒服日子不过，一个人背着行囊穿梭于荒凉的陕北，没日没夜，饥寒交迫，只为静心写作。
在县城，他可以像其他作家一样，在办公室里喝着咖啡，看报，写作，但他没有，他宁愿一个人孤独的旅行，下煤矿，啃窝窝头。
在这个喧嚣而悬浮的世界，中国太需要这样的人。
要做到这些，在我看来，最重要的是作家对生活、对艺术、对读者要抱有真诚的态度。
否则，任何花言巧语和花术翻新都是枉费心机。
请相信，作品中任何虚假的声音，读者的耳朵都能听得见。
无病的呻吟骗不来眼泪，只能换取讽刺的微笑；而用塑料花朵装扮贫乏的园地以显示自己的繁荣，这比一无所有更为糟糕。
是的，艺术劳动，这项从事虚构的工作，其实最容不得虚情假义。
我们赞美，我们诅咒，全然应出自我们内心的真诚。
真诚
这就是说，我们永远不丧失一个普通人的感觉，这样我们所说出的一切，才能引起无数心灵的共鸣。
天才都是孤独的。
何况路遥还不是天才，或者说他只是位准天才。
但他却要从事天才才能够从事的神圣事业——文学，这便注定了他更其孤独。
正像他自己告诉给文学青年的一句话，要从事文学创作，必须对自己凶狠一点。
他所说的凶狠，便是要放弃诸多诱惑。
休息、打牌、搓麻、交友、交际、甚至饮食男女食色性等等。
目不旁顾，一门心思看字儿，写字儿，想国事，想人生，回忆过去，憧憬未来。
上一辈作家也说过类似的话：如今有文化的人很多，聪明的人也不少，但这些人却写不出来，为什么，不能放弃。
我以为，不能放弃，便是不能抵抗各种诱惑。
路遥短暂的一生都是实施一种目标——成就文学，于是他也践诺自己的话，对他自己也更其凶狠。
这样，他便生活在自己营造的孤独中。
创作者的路遥是孤独的。
上帝选择了一批最聪明的人，让他们从事叫做文学的神圣事业，而吝惜的却只给了他们最原始、最笨拙、最需要付出心智和精力的生产方式，而且用十分挑剔的眼光去评判他们的创造性劳作，于是文学创作最终成了愚人的事业。
这段话最后的结论是做的，是过来人，有资格发表结论性概括，路遥既崇拜俄罗斯及大家的作品，也崇拜身边的上辈作家等一批作家，也继承了他们的衣钵，从事起了只有愚人才肯从事的工作。
他有句名言：文学创作者对自己更应该凶狠一些。
这便是路遥版的愚人事业，注定了创作中的他是孤独的。
孤独是一种文学从业者的人生状态，特别是敢于向自己做凶狠挑战的人. 孤独的时候，精神不会是一片空白，它依然是一个丰富多彩的世界，情绪上的大欢乐和悲痛往往都在孤单中昌盛，孤独中思维可以不依照逻辑进行，孤独更多地产生人生的诗情，激昂的和伤痛的诗情，孤单可以使人的思想向更脘更深邃的地方伸展，也能使你对自己或环境做更透彻认识和检讨。
当然，孤独常常叫人感到的忧伤。
而这忧伤有时又是很美丽的。
我喜欢孤独。
但我也惧怕孤独，路遥对孤独的理解 他的一生可以说是悲苦的一生，清贫的一生，奋斗的一生。
他的写作与他的一生紧紧地镶嵌在一起，形成一种精神与文字交织的交响曲，让人感动，催人奋进。
我喜欢路遥先生，不只是他的文学造诣，更是他魅力的精神与人格。
他一生所表现出来的追求的精神比他的文字更感人，更让人奋进。
而这一切都表现在他的悲与苦中。
路遥先生走了，在他还没有想离开世界的时候，路遥先生走了，在他用尽生命拼搏过的时候，路遥先生走了，在他最辉煌的时候。
多少的欣慰带着遗憾，多少的希望带着无奈，多少的期盼带着辛酸，他走了，走得那样不舍与悄然，留给我们的，是无尽的思念与哀伤。
假如他的生活能好点，假如他的生命能长点，假如… …没有假如，他走了，就如一盏灯，一颗星，一幕月，永远的升上了天空。
突然想起柳青先生有个中篇小说《咬透铁》，铁谁能咬透
路遥先生就是这种要咬透铁的人。
推荐关于幼儿教育专业方面的书，老师要求写5篇读后感，各位帮帮忙，最好能直接给我读后感，给书名也可，
读后感之一：读起来叫人爱不释手，轻松幽默的话语紧紧吸引着我，常常一人放声大笑，笑过之后一阵轻松。
我想，如果人们常读这样的文章，精神状态一定会很健康而能从容面对生活。
林先生明明是“两脚踏东西文化，一心评宇宙文章”，却说“论理莽原社诸先生既非正人君子又非当代名流，当然有与我合作之可能。
”林先生幽默、机智，“道理渗透是幽默，性灵解脱有文章”，随手摘录部分，“今日小学生无不知中国有五千年的历史，这实在是我们可以自负的。
无论这五千年中是怎么混法，但是五千年的的确确被我们混过去了。
一个国家能混过，无论如何是值得敬仰的”；话说的再明白不过了，普普通通，平平实实的语言包含着作为炎黄子孙的骄傲和自豪。
通过文章来了解林先生，他说自己是：“行尊孔、孟，思从老、庄。
”说文学反映人生，来了一段比喻：“比方照相，有人为照相而照相，有人是为饭碗而照相。
为照相而照相是素人，是真得照相之趣，为饭碗而照相，是照相家，是照他人老婆的相来养自己的老婆。
”“军阀不来骂文人，早有文人自相骂。
文人不敢骂武人，所以自相骂以出气，这与向来妓女骂妓女，因为不敢骂嫖客一样道理。
”“现在的学者最要紧的就是他们的脸孔，倘是他们从三层楼滚到楼底下，翻起来时，头一样想到是拿起手镜照一照看他的假胡须还在乎
金牙齿没掉么
雪花膏未涂污乎
至于骨头折断与否，似在其次。
学者只知道尊严，因为要尊严，所以有时骨头不能不折断。
”之二： 一部中国现代文学史，汇集了形形色色的文人墨客。
中国现代政治风云的变幻莫测，又把他们推入到斗争的漩涡、生活的熬煎之中。
于是，不管他们是否愿意，他们自觉或不自觉地对现实作出自己的反应与抉择。
其中，有呼啸猛进者，有恋旧怀古者，有血洒刑场者，有卑躬屈膝者，有热情洋溢者，有冷眼旁观者，有悲歌当哭者，有低吟浅唱者，有浪迹四海者，有书斋沉思者，有放浪形骸者，有温雅谦恭者，有青眼看人者，有白眼望天者……他们姿态各有不同，声音也是各异，汇成了多音部的中国现代文学的交响曲，也造就了多姿多彩的文化风景线。
而有着“幽默大师”称号的林语堂无疑是其中一位非常耀眼的文化明星。
其人其行也颇有值得述说的地方。
我们这一代的人知道林语堂，大多还是从鲁迅先生的著作里知道他的大名的，那时林语堂似乎还是个反面人物，在中关于“打落水狗”或者是批判“幽默”的注释里，往往才露出他的名字。
又因为那个时候我们一致认定：凡是被鲁迅先生骂过的人必定不是什么好人，所以林语堂就成了许多人心目中的“反动文人”，早期的印象是难以很快磨灭的，只有等待时间长河的冲洗。
后来我开始陆陆续续地读到林语堂的幽默散文，才知道他也是一位文章大家，其散淡幽默的文字就很令人喜欢，他是这样写读书的情形的：“或在暮春之夕，与你们的爱人，携手同行，共到野外读离骚经；或在风雪之夜，靠炉围坐，佳茗一壶，淡巴菰一盒，哲学经济诗文，史籍十数本狼籍横陈于沙发之上，然后随意所之，取而读之，这才得了读书的兴味。
” 林语堂的文章很有自己的风格，其散文、随笔半雅半俗，亦庄亦谐，深入浅出，入情入理，可谓是独具一格。
林语堂的这种风格同他对文字的见解有关。
他认为：“世上有两个文字矿：一个是老矿，一个是新矿。
老矿在书中，新矿在普通人的语言中。
次等的艺术家都从老矿中去掘取材料，惟有高等的艺术家则会从新矿中取掘取材料。
”此话说的确实精辟，道出了文字的活力之源泉。
林语堂曾先后将其散文、随笔整理成集，每一篇都折射出不同时期不同心境的林语堂，从青年时期的激愤到老年的淡泊，他所走过的心路旅程都用文字记载着，时间的推移和思想的的沉积使得他散文风格日见个性分明，幽默而机敏、淡泊而深远。
手捧他的散文，读到得意处不由会心一笑，幽默处会忍俊不禁，深远处则回味无穷。
有学者云：“林语堂的散文没有绚词丽语，也没有丝毫的说教成份，仿佛是知心好友间的娓娓闲谈，谈生活谈思想谈艺术谈情趣，在不知不觉中犹如一汪清泉沁入人的心脾，让人心旷神怡。
尽管他的散文风格看似闲淡，却也并非散而无形，他对散文创作是有自己的追求。
林语堂认为理想的散文乃得语言自然节奏之散文，如在风雨之夕围炉谈天，善拉扯，带感情，亦庄亦谐，深入浅出，如与高僧谈禅，如与名士谈心，似连贯而未尝有痕迹，似散漫而未尝无伏线，欲罢不能，欲删不得，读其文如闻其声，听其语如见其人。
从他的散文风格里我们不难看出，他在创作中是力求达到他既定的理想化。
因而，文如其人，从他的散文中便活脱脱走出一位自自然然，亲切闲适，学者式的林语堂来。
” 有人说林语堂是斗士，有人说林语堂是隐者，有人说林语堂深刻博大，有人说林语堂浅薄平庸。
学者王兆胜认为，林语堂的“快乐哲学”紧紧贴近人生本相，爱常识，喜务实，尊个人，重自由，从而给十分重视人的阶级性与时代性的20世纪中国文学注入了更多的灵气与情趣。
林语堂的“女性崇拜”不仅仅颂赞女性的幽雅与美妙，而且宽客大度地让女性拥有自我说话的权利，这与20世纪以鲁迅为代表的启蒙主义文学一方面鼓吹解放女性，一方面又让女性沉默的叙事模式形成鲜明对照。
现代作家中仰慕萦怀乡土者不计其数，大多数这类作家提起都市即生厌恶，而林语堂却既仰慕都市又心怀乡土，并且一生不懈地鼓吹用田园理想来改造现代都市。
至于林语堂为文一生，独尊“闲谈体”，一个“闲”字标榜了它的情调，一个“谈”字表明了它与读者的关系，与20世纪中国文学中另外两类文体即启蒙式与自语式鼎足而三。
林语堂也许算不上特别伟大，但他在百年文学史上独具一格，而独特本身就是一种贡献，不可重复本身就有一种永久的生命力。
之三：读后感，给人无比的思量。
一篇林语堂引发了我滔滔的思绪。
正如书中提到的：人的一生中各个阶段都必须面对各种各样的挑战，因为这是人们在社会生活中所应该掌握的生存艺术。
每个人在纷繁复杂的人生过程中，应该保持清醒的头脑，从而在面临生活困境的时候能够打破陈旧的观念，树立新思维方式。
诗人泰戈儿说过：当鸟翼系上了黄金时，就飞不远了。
放弃是生活时时需面对的清醒选择，学会放弃才能卸下人生的种种包袱，轻装上阵，安然地等待生活的转机，渡过风风雨雨；懂得放弃，才拥有一份成熟，才会活得更加充实、坦然和轻松。
学会选择就是审时度势，扬长避短，把握时机，明智的选择胜于盲目的执着。
古人云：“塞翁失马，焉知非福”。
选择是量力而行的睿智和远见，放弃是顾全大局的果断和胆识。
，每个人都是自己生命唯一的导演，只有学会选择和放弃的人才能懂得人生，懂得如何让自己过的更好。
一只倒霉的狐狸被猎人套住了一只爪子，它毫不迟疑地咬断了那只小腿，然后逃命。
放弃一只腿而保全一条生命，这是孤独的哲学。
人生亦应如此，当生活强迫我们必须付出惨痛的代价以前，主动放弃局部利益而保全整体利益是最明智的选择。
智者曰：两弊相衡取其轻，两利相衡取其重。
趣利避害，这也是放弃的实质。
生活不会完美无缺，也正是因为残缺，我们才有梦，才有希望。
当我们为梦想和希望而付出努力的时候，我们就已经有了一个完整的自我。
生活不是一个必须拿满分的考试，期间会有失落，会有成功；会有眼泪，会有欢笑，只有学会正确选择与放弃，我们才会对我们自己的生活打上满意的分数。
无论喜欢一样东西也好，喜欢一个人也罢，与其让自己负累，还不如轻松的面对，即使有一天放弃或者离开，你也学会了平静。
喜欢一样东西，就要学会欣赏它，珍惜它，使它更弥足珍贵。
喜欢一个人，就要让他快乐，让他幸福，使那份感情更诚挚。
如果你做不到，那你还是放手吧，所以有时候，有些人，也要学会放弃，因为。
许多许多的事情，总是在经历过后才会懂得。
正如感情，生活中许许多多的人因为失恋，因为爱人的离去往往不愿让自己去放弃，不愿让自己做出正确的选择，从而在身心上思想上一定程度的折磨自己，伤害自己。
其实生活并不需要这么些无谓的执着，没有什么是真的不能割舍的。
学会放弃，生活会变的更容易。
每一份感情都很美，每一种相伴也都令人迷醉。
是不能拥有的遗憾让我们更加眷恋，是半夜无眠的思念让我们更觉留念。
感情是一份没有答案的问卷，也许一点遗憾，一点伤感，会让这份案卷更久远。
没有人喜欢寂寞，在我们能飞的时候不该放弃飞，在我们有梦的时候不能放弃梦。
人生其实就是一个选择的过程，如果一个人每一次都要选择成功，那么他所得的将是永远的失败。
是的，试图抓住每一次机遇是徒劳的。
争取对可能来说，是成功的帆；对不可能来说，势必是南辕北辙。
尤其是遇到追求的目标不能实现时，果断的放弃是一种明智的选择。
放弃，是一种对名义的淡薄，对世俗的鄙视。
学会选择放弃，你可以使负重的人生得到暂时的休息，摆脱烦恼和纠缠，使整个身心沉浸在一种轻松悠闲的宁静之中。
学会放弃，你便可以充沛的精力去做你最想做，最该做，最需要做的事情。
学会放弃，你便可以在一种无怨无悔和默默无闻的等待中使自己的心灵得到一份超越，一份执着和自信。
放弃，不是自认失败，而是在寻找成功的契机。
今天的放弃是为了明天的得到，凡是多余的、次要的、该放弃的都放弃，毫不可惜。
放弃，使你为期待的目标失去了好多，有些甚至是很珍贵的。
可你不后悔，因为你知道：没有放弃便没有更牢固的拥有和获得。
学会放弃吧。
在放弃中你才会打败过错，战胜自我，走进一个立体而多彩的生活。
学会放弃是一种生活态度，是一种学问。
我们经常说做事情要从一而终，坚忍不拔，但当你遇上不可能改变的事情，继续坚持，只会自己更加狼狈不堪，甚至可能头破血流无功而返。
学会放弃就如同自己在人生的某一局中抓到一副臭牌，我们要明智的放弃，寄希望于下一回合，而不是希望天上能掉馅饼，不到黄河心不死。
学会放弃就在于发现自己坐错车的时候，能够及时发现，并且找到适合自己的下一班车。
在爱情中，你是否发现自己其实并不喜欢他（她）
或者是因为相处时间太长，太过于了解，两个人并不适合
却又勉强在一起。
爱情是不能有一丝一毫的勉强，若说爱情给人带来了不少的烦恼，那么你看看四周，是不是坐错车
若真坐错了，那么请及时下车，以免给自己造成更大的损失。
学会放弃是生活智慧的表现，学会放弃，有了取舍，放弃了不属于自己的，那么请你珍惜属于自己的一切。
学会选择学会放弃，也许是那么的不甘心，也许是那么的不乐意，也许是那么的难以取舍，但只有正确的放弃才能在人格上、在知识上、在智慧上、在实力上使自己加倍地成长，变得更加成熟，变得更加强大，以已之强攻敌之弱，能使许多问题迎刃而解。
之四： 看完出版的已经有一个星期了，一直想把所谓的读后感写出来，但是上个星期连续失眠，没有头绪没有心情看书和写字。
直到今天，我睡了15个小时，精力充沛，于是决定把读后感写出来，但是我已经忘记了初读散文的感觉，今晚把他的散文一篇一篇的重翻，只能把零碎的感觉并凑成文。
得到的经验教训是：以后看文章一定要及时把当时的感觉记录下来。
关于婚姻 林语堂的散文中有一篇《婚嫁与女子职业----一九年六月在中西女塾演讲稿》。
他说：“要劝你们不要选文学为职业……文学是有闲者之产物……使靠卖稿为生，我想她的是换不到三碗绿豆汤的；第二，因为我相信你们最好的职业是婚嫁……女教员的薪水总比男教员少，世上最好的厨夫及裁缝都是男子，并不是女子，所以在你们的传统地盘，也是男子占了胜利。
独身女子比独身男子在社会上吃种种的亏，只有独身自给的女子，亲阅其境，才知道这吃亏不平等到什么程度。
所以唯一没有男子竞争的职业，就是婚姻……” 呵呵，说得多么可怕
即使这样的人物她一生的作品还换不了三碗绿豆汤
即使能换三碗绿豆汤，但是女人的一生仅仅三碗绿豆汤就足够了吗
吃饭，穿衣，美容，美发……好可怕，仅仅三碗绿豆汤
80多年过去了，当代的女作家发生了翻天覆地的变化， 稿费也大大提高了。
很多女作家、身体作家的作品卖得相当红火，这些稿费足够她们住别墅吃山珍海味。
这些作品往往离不开猎奇、非爱恋中的性、婚外恋……但是如果象这样的词作，恐怕不至于三碗绿豆汤，但是想要维持基本生活也还有距离。
如果现代也有人来写《漱玉词》，来学，即使换了六碗绿豆汤，那又如何
80多年过去了，现在社会男女同工同酬。
但是很多地方只招男生不招女生。
至于什么地方，就不用我说了，随便去招聘会逛一圈就会有答案。
“对不起，我们只要男生。
”这句话，相信刚毕业的大部分女生都听过，而且已经听得有点厌烦有点无奈了。
工酬给男女都一样，问题是女生你可要挤破脑袋进得来再说呵。
80多年以前，林语堂就已经说出了现代社会的“真理”。
女人最好不要选择文学作为职业，最好的职业是婚嫁。
即使在今天社会里，对于女人来说，很多活生生的现实就是这样：“做得好不如干得好啊。
” 林语堂还在文章中说：“可惜许多女人嫁后只知道做生育机器，不另求上进。
”呵呵，我曾经听华师大的一位教授说过：“女人最好不要读太多书，很多女博士读完了也就完了。
”当时我还不明白他说这句话的意思，也不明白他说这句话的时候为什么这么义愤填膺。
现在终于明白了，但是林语堂先生早在80多年前就已经看透了，看穿了。
要怪，就怪自己以前看的书少。
关于读书林语堂在《读书的艺术》中说过：“我认为最理想的读书方法，最懂得读书之乐者，莫如中国第一女诗人李清照及其夫赵明诚。
我们相象到他们夫妇典当衣服，买碑文水果，回来夫妻相对展玩咀嚼的情景……” 其实我一直都是想如此地看书，不带任何思想压力，不报有任何应试心理，不报任何功利目的，却看一些书，却写一些文章。
，为了拿高分写出合适宜不是自己思想的回答。
我宁愿说出我心里的真实想法，尽管这种想法非常不适合时代的潮流，极有可能被判为零分。
所幸的是，中文系的老师很宽容，对我不成熟甚至有点偏激的言论并没有至于死地，而是给我一个很好的台阶。
在读书的年代，还无法对自己读书做一个概述，唯一可以做的是，以后还要好好读书。
之五：读罢《林语堂散文》在我心头由然而生了“文章可幽默，做事须认真”这句林语堂的座右铭。
座右铭，顾名思义，是鼓励，警醒自己的格言。
林语堂以它做自己的目标，他做到了。
读他三个时期的散文，会发现这句话在他的任何一篇文章中都有体现比方说这篇《我的戒烟》中为抽烟的“辩护”。
“谁都知道，作文者必精力美满，意到神飞胸襟豁达，锋发韵流，方有好文出现，读书亦必能会神之意，胸中了无窒碍，神游其间，方算是读，其间自然有辅助工具，那便是烟。
在这兴会之时，我们觉得伸手拿一支烟乃惟一合理的行为。
”——《我的戒烟》在这段文字中,我们可以清楚地体会到何谓林语堂的“细腻”式幽默。
然而，这一切的幽默风格难道不是林语堂先生用认真，严谨的态度所斟酌出的吗
我想肯定是吧。
若再不信，请读他戒烟时写下的一段文字。
“在那三星期中，我如何的昏迷，和等的懦弱，明知对自己身心有益的一根小小的香烟都没有胆量取来享用，可谓一段丑史，现已时过境迁，回想起来，若把三星期之心路历程仔细叙述出来，那真是馨竹难书。
“昏迷”是指失去知觉，“丑史”是丑恶至极的历史，“馨竹难书”则指难以胜数的罪恶。
而这些词却被用来描写戒烟时的状态，过程及内心波动，看似与戒烟大相径庭，实则在神不知鬼不觉中创造一种幽默的情境，引你发笑但不会大笑，而是一种会心的微笑。
这种神奇的笔法，决非一日之功，而是林语堂先生一点一点的努力积累以及其认真的创作态度。
才使得他“文章幽然”，“做事”认真，成为了一代文学大家吧
我想这也是我未来的学习生涯中最值得向他学习的精神吧
自己整理一下吧
求读后感
1. 读沈从文《边城》之随想 昨晚看完了沈从文的《边城》，说不出的感觉，心里好像有点堵。
庆幸自己生活在今天—— 一个可以不必再压抑情感、不再那么缓慢的时代。
当然，也被文中秀美、恬静的自然风光和纯朴的民风所深深吸引，仿若自己也成为边城的一员，呼吸着那里纯净的空气。
其实，了解一个社会的生存状况，从男女之间的婚恋关系中最可明晰，虽呈现的是男女间的关系，可暴露的却是整个社会的经济、政治和文化道德的状况。
男女间那源于自然的神秘吸引，中间隔着整整一部人类的艰辛历史。
美丽的边城，由于其所处的地理位置，其实还是一个人性受束缚程度较低的环境，可是，我们依然从生活在那里的人们身上感受到深刻的历史痕迹——那已经深植于中国人血脉中的痕迹。
翠翠，一个青涩、情窦初开的女孩儿，她的羞涩是自然的、不做作的，但却是中国几千年道德、文化在每一个女人血液中的沉淀——是的，是经济文化的产物，而非原初性的；是属于东方的，而非人性的；是人类社会的产物，而非动物的本能。
——是的，那深刻在女性血脉中的面对男性的自卑，那压抑真实感情、等待幸福降临的被动，都是人类几千年历史所赋予女性的性别特质。
那位深爱着孙女、渴望孙女能够得到幸福的善良、可爱的老船夫，亦无法跨越历史和时代所赋予他的局限性。
为了孙女的亲事，他内心所呈现出的渴望、焦虑、自尊、自卑、掩饰、吞吞吐吐、欲说还休、矛盾、挣扎——是那样令人痛心和无奈。
是的，他岂是在与自己的内心斗争
他是在与整整一部人类历史较量，他怎能超越时代给孙女一份自己把握的了的幸福
—— 最后，老船夫带着一生巨大的遗憾走了，他无法把握女儿的幸福，亦无法把握孙女的幸福。
而翠翠，除了等待幸福，还能有第二条可以通向幸福的路吗
其实，这岂是发生在一个边城的故事
这难道不是中国几千年来天天在发生的故事
那坐在溪边高岩上默想的又岂是翠翠
那难道不是千百年来无数渴望幸福的女人
是的，谁能把握自己的幸福
谁又能跨越历史享有不受时代束缚的幸福
——男人与女人的真正相遇，中间真的是隔着千山万水、隔着一部厚重而艰难的人类成长史。
可那样的一天真的值得期待、值得向往，因为，那是人性真正解放的日子，那是人类走出历史阴影的日子，那是人类不仅在物质上也是在精神上真正丰盈的日子——尽管路还很长，但值得人类不竭地追求和向往。
忽然就被那些大胆直白的、洋溢着青春喜悦的男孩、女孩，男人、女人间那一点不古典、一点不含蓄的“我爱你”深深打动
竟至要流泪了——因为想到了翠翠。
2. 《边城》读后感 边城此文读来乡土气息极重，我十分喜爱，可能因为从小也是长在乡土气息重的县城有关。
读此文，就如闻到了故乡的气味。
三四年的边城，如鲁迅的药，冰心的小桔等其他现代小说般，十分多的象征，且善用象征，十分的妥帖，不像如今排山倒海，不入流的东西们般，牵强附会，全是噱头。
但是作为一个水平有限的学生，分析它的象征，实在一件过于高难度的行为，况，70年来，人们所通读透解，加上沈从文先生自己也提过一二，具体他指的是何物，所以我若排除人们所公认的象征，去努力发现新的象征，必然落入晦涩牵强的套路。
故此，我将试着谈论我的感受，沈先生的作品所弥漫出的沁人泥土味道。
边城，出这样一个名字，沈先生显然是想表现不为功利所染的淳朴风土人情。
文中所出现背景和事物大都为自然物或与自然融为一体的东西――自然和人互相握手的产物，河流，山，渡头，渡船，竹林，茅屋，小镇。
文中的人也是不功利的。
爷爷摆渡死不肯收钱，反而到处请人喝酒，买猪肉互相推钱，小镇里婚嫁自由，只要儿女们喜欢。
即便是文中最有钱的顺顺，也是一个不十分在意钱的人，慷慨得很。
而小镇里，有钱人家的儿子喜欢穷人家的姑娘，抛了门当户对的聘礼，要娶穷人家姑娘，也不是什么新闻。
可见，边城，这样一个地方，是重义轻利的，不为商业气息所熏染变质。
最有说服力的，就是文中所说的寄食者（妓女）文化，也如此的与众不同。
即便社会上最势利的东西的产物，小镇里最势利的角落，也因人的淳朴，也是如此的敷衍着势利，而尽力过着如此人性化的生活。
甚至，楼上的歌声，也就是她的生计，可以因为河上的一个口哨，而嘎然而止。
文中处处不点出边城的不功利，人人以反功利为荣。
从中透露出沈先生对此的喜爱。
下面我重点分析一下爷爷的重义轻利。
孙女俩生活拮据，可爷爷却为人如此的“不爱钱”，似乎与钱有仇般，处处与钱为难。
实际上，爷爷是传统的边城人思想，以不爱钱为荣。
文中几处自豪的提到茶峒人平素品德，而正因为爷爷的性格正符合茶峒人的道德观，所以为人们所推崇，提起渡船，无人不知那个豪爽老人，当然，可以说每个人都摆渡，所以知道她，但是，从文中人们对老人的熟悉和态度可以看出，人们对他性格的尊敬，甚至他去买东西，“一定有许多铺子上商人送他粽子与其他东西，作为对这个忠于职守的划船人一点敬意”。
文中有个细节，翠翠不愿去看热闹，要与爷爷守船时，爷爷便拿茶峒人品德去压她，以使她乖乖去玩。
为什么要品德压一个女孩子呢，因为对爷爷自己，这是最具权威性的东西，所以下意识的拿来“恫吓”翠翠。
文中描述了当事情与钱发生关系时，爷爷的处理方式—-一定是互相推诿，仿佛钱是人人都不要的东西般，在这些争执里，谁要是最后占了钱的便宜，谁就是输家。
这倒是让我想起了故乡的风情，有时也是如此。
互相推诿前遍，来来去去没个停，有时甚至掷钱与地上，而人奔走开了。
文中也安排了几个推钱的场景，读来就如生活中发生的事般真实。
令人印象最深的就是与屠夫的争执，还有一个定要留钱的摆渡客。
沈先生对此类场景津津乐道，可见他对这种风情的喜爱。
人人以情义为重，一不要钱为荣，这便是沈先生所念念不忘的人土风情。
但是文中也表现了重利轻义的外来文化，透露出沈先生的担忧。
边城中最具“势利”性的，就是那间碾坊，而碾坊的主人出场，就是金钱相伴，她描述了夫人十分自然地从身上摸出一铜子，塞到翠翠手中，就走了，完全不解当地风情。
当然，我并没有说谁的错，我是说，碾坊陪嫁，之类的事情，可以看出，王团总家，即便不是以金钱在思维，也是十分地看重金钱，并且毫不掩饰，这与边城风情，就本质的不同。
边城式的乡土气息，在外来文化的侵蚀中，到底往何处去，这是沈先生的深沉担忧，她既爱这泥土气味，憎恶重利轻义，以乡下人自居，但又看到大势必然，纯粹爷爷式的文化传统行将死去，翠翠的去向象征着这边城文化到底往何处去。
其实，不论往何处去，都不是沈先生想要的，沈先生都不会以为是喜剧。
嫁大老，沈先生对大老不满，嫁二老，象征着本土文化的变质，出走，则如鲁迅言，不是回来，就是堕落。
以上象征，是他人观点，但十分符合沈先生的本意。
但是以沈先生的性格，又不愿看到翠翠又不好的结局，用他自己的话说，他其实竭力呵护着他们。
因此，边城以等待做结局，不让翠翠走向必然翠走向的未来。
又或者，沈先生在等待更好的结局，等待拯救翠翠与本土文化且符合沈先生自己心意的方法。
他让翠翠的等待留在纸上，几十几十年的等下去，希望等到翠翠好的出路。
看看我们周围的世界，翠翠所象征的文化，到了今天，真的得到好的出路了吗
或许，得到了拯救，或许，只留下了残迹而已。
或许，只有沈先生的碑文永留世间-------照我思索，能理解我；照我思索，可理解人。
只有沈先生描绘的朴实的人的美，是必然留存下去的。
或许，为先生写点悼念的话，只能写三个字。
——美永存3. 《边城》读后感 生活是活动的，图画是静止的。
生活供以人生命，图画供以人欣赏。
农村山城是一幅静止的图画。
千年万年不变。
生活里面的人叫画中人。
他们在社会上地位可以忽略不计。
然而画中一切于画外的人永远充满向往。
东晋陶渊明的《桃花源记》中记载：问今是何时，乃不知有汉，无论魏晋。
这些无论魏晋的人的生活在别人眼中却是豁然开朗，土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属，阡陌交通，鸡犬相闻的怡然自乐。
沈从文也有文《桃源与沅洲》说：“千百年来读书人对于桃源的印象既不怎么改变，所以每当国力衰弱发生变乱时，想做遗民的必多，这文增添了许多人的幻想，增加了许多人的酒量。
至于住在那里的人呢，却无人自以为是遗民或神仙，也从不曾有人遇着遗民或神仙。
” 农村的确只是失意人酒后的谈资或闲暇人的雅兴。
至于生活在那里的人呢，却无人以为自己是神仙和遗民。
他们生存在所谓的世外桃源，承载着图画的完美与历史的厚重。
他们无法摆脱如画般静止的命运与生活。
这潜在流动的悲剧命运。
《边城》里那一种沉重古老静止的边城风景，以及边城小人物的生活状况，如画。
而画中的人物呢
茶峒，小溪，溪边白色小塔，塔下一户人家，家里一个老人，一个女孩，一只黄狗。
太阳升起，溪边小船开渡，夕阳西沉，小船收渡。
这生活无形中就够成了一幅图画，有如枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
这意象与味道。
它们沉淀了恢弘沧桑，沉寂凄婉的悲壮。
作为图景，有永不褪色的鉴赏价值，浓厚的乡土气息。
作为真实，却有它无法承载的厚重。
作为生活其中的人更是另种悲凉，无奈。
翠翠的母亲与一个军官私生下她就早死去，父亲她刚诞生起就远去。
从小相伴翠翠的是黄狗，爷爷，渡船，渡口以及对母亲依稀回忆。
成年累月感受的是临溪石头，天光日月，河风。
翠翠在风日里长养着，把皮肤变的黑黑。
触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。
自然长养她且教育她，为人天真活泼，处处俨然一只小动物。
人又那么乖，如山头黄鼬一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气……俨然图景中一道风景。
她生活在这亘古不变的图画里。
风和晴朗的天气无人过渡，镇日长闲。
祖父同翠翠便坐在门前大岩石上晒太阳；或把一段木头从高处往水中抛去，镞的使身边的黄狗自岩石高处跃下把木头衔回来；或翠翠与黄狗张着耳朵听祖父讲城里很多年前的战争故事；或祖父同翠翠两人各把小竹做成的竖笛含嘴里吹迎亲送女的曲子…… 遇到过渡的是新娘。
翠翠必争着做渡船夫。
站在船头，懒懒的攀缘缆索让船缓缓过去。
花轿到岸拉，翠翠必战在小山头，目送这些远去，方回转船上，把船靠近近家的岸边。
独自哼唱或采一把野花束在头上装扮新娘子…… 平静，古老而祥和，自然朴实。
然而翠翠却是敏感脆弱，孤独忧伤的。
倘使爷爷死了……吊脚楼上的曲声与这幽怨的心思相对应。
倘使爷爷死了，会有户人家等着她
这是她唯一透破这图画的路
引出了翠翠心中隐秘幽暗的一段爱情故事。
笔触冷静平淡，语句没有任何宣染艳丽。
白描淡淡的不能再淡。
然而白描中仍看到结果的厚重。
隐秘忧伤的是他们的爱情没有开始就消失。
翠翠不做声，心中只想哭，可是没理由可哭。
祖父再问下去，便引到了翠翠死去的母亲……老人说了一阵，沉默了…… 原来来做媒的是为老大。
而站在对溪高岸竹林里为她唱歌的却是老二。
老二想做云雀，老二有诗人性格。
翠翠喜欢老二不喜欢老大。
文字总在二老是为要一座碾水房还是一只渡船着游动，在渡船上爷爷反复询问中延续。
老二爱翠翠，喜欢翠翠，他在碧溪阻为她唱了一十七个晚上的歌。
他认定自己命中就是个撑船的。
翠翠感觉生活太平凡了，感到心中有些薄薄的凄凉，想在一件新的人事上攀住它……翠翠梦见在梦中被一个人的歌声浮起来，上悬崖摘了一把虎耳草。
而先说媒的是老大，老大却死去了。
翠翠还不知怎么回事就背上了莫须有的罪名。
老二因为家庭的阻力，舍弃翠翠下桃源去。
翠翠的爱情破灭。
爷爷死了，她仍与黄狗来弄渡船。
整个只在一幅平静沧桑的的图画中。
给人无以承受的悲呛，无以承载的重量。
画外多少人对这种白描的图画不感兴趣
不会想象那里是个世外桃源
但有多少人真正去过文中所表叙的生活
生活不是图画。
生活需要流动。
到了冬天，那个塔了的白塔又重新修好。
可是那个在月下唱歌，使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年轻人，还不曾回茶峒。
凄凉朴素，忧伤结束了。
所有心思浮动，所有山川日月沉静入画中，凝结画中。
沉积它厚重的背景：世外桃源还是小山城
小山城是世外桃源，可那种生活却不是想象的。
所谓无论魏晋的人从不知自己是神仙和遗民。
生活不同图画。
4. 《边城》读后感 《边城》展示给读者的是湘西世界和谐的生命形态。
《边城》中的一切都是那样纯净自然，展现出一个诗意的自然环境与人类社会。
《边城》也许是作者努力建构的充满自然人性与牧歌情调的世外桃源。
一、人性的张扬 在现实生活中由于现代文明已经渗透进边远偏僻的湘西，作家感到昔日宁静和谐的生活环境与淳朴善良的民风将难以维系。
正如他自己所说：“我所能做到的不过是在文学作品中构筑一座供奉人性的小庙而已。
”在这部小说里作者塑造了一群闪耀着神性之光的理想人物。
这也许是作者对人性美的热着与热爱的表现，作者是极力张扬人性中善的一面的。
在小说中人性中庄严、健康、美丽、虔诚等都有所展现，一切都充满了善，处处闪耀着人性的光环。
二、命运的无奈 小说中最终美好的一切只能存留在记忆里：天保与傩送一个身亡，一个出走，祖父也在一个暴风雨的夜晚死去，一个顺乎自然的爱情故事以悲剧告终。
一部极力张扬人性美的小说却以悲剧而告终，这不能不使读者陷入无边的怅惘。
作者自己曾说：“一切充满了善，然而到处是不凑巧，既然是不凑巧，因之朴素的善终难免产生悲剧。
故事中5月中的斜风细雨，以及那6月中夏雨欲来时闷人的热沐浴着湿润与和谐的水边小城，朴实、率真的人们在和谐的环境中自然地生活着。
比如翠翠，思想是那样的单纯，没有任何杂念，气质中透着自然美。
所以“文明”社会古旧的礼法与习俗在自然人性面前难以施威。
然而，当生活中的各种情感都顺乎自然向前发展时，却有着这样那样的阴差阳错与偶然，仿佛一切的一切冥冥之中都是命运的安排。
现在和过去的、生存和死亡、恒久与变动、天意与人为等诸种命题，常人都是无法解释而又无法摆脱。
所以说笼罩在整部小说之上的是一种无奈的命运感。
处处闪耀人性光环的小说却是个悲剧的结局，生活在纯自然的状态下的湘西人却处处受命运的摆布，快乐、自由生活的人们都有一种难解的凄凉……也许就是这一点对理想与现实的矛盾，才提升了这部小说的阅读价值吧。
写一篇关于希腊故事读后感的作文，200字左右
建议读一读余秋雨的千年一叹中的希腊部分，很好找
急求《围城》读后感 50字左右
《围城》全都是生活中种种细节，极其普通的琐事，然而正是在这些琐事中，在这些微不足道的细节中，一个个活生生的生活场景，一个个活灵活现的人物，呈现在读者眼前，是那样生动和逼真。
情调是什么意思
情趣 的意思
观沧海全文注音及翻译
生活无非就是这样，只要脚踏实地，生活也会越来越多姿多彩。
有色彩的生活才不会显的单调。
呼啸山庄读后感100字左右
《呼啸山庄》通过一个爱情悲剧,向人们展示了一幅畸形社会的生活画面,勾勒了被这个畸形社会扭曲了的人性及其造成的种种可怖的事件.整个故事的情节实际上是通过四个阶段逐步铺开的：第一阶段叙述了希斯克利夫与凯瑟琳朝夕相处的童年生活；一个弃儿和一个小姐在这种特殊环境中所形成的特殊感情,以及他们对辛德雷专横暴虐的反抗.第二阶段着重描写凯瑟琳因为虚荣、无知和愚昧,背弃了希斯克利夫,成了画眉田庄的女主人.第三阶段以大量笔墨描绘希斯克利夫如何在绝望中把满腔仇恨化为报仇雪耻的计谋和行动.最后阶段尽管只交代了希斯克利夫的死亡,却突出地揭示了当他了解哈里顿和凯蒂相爱后,思想上经历的一种崭新的变化——人性的复苏,从而使这出具有恐怖色彩的爱情悲剧透露出一束令人快慰的希望之光.因此,希斯克利夫的爱一恨一复仇一人性的复苏,既是小说的精髓,又是贯穿始终的一条红线.作者依此脉络,谋篇布局,把场景安排得变幻莫测,有时在阴云密布、鬼哭狼嚎的旷野,有时又是风狂雨骤、阴森惨暗的庭院,故事始终笼罩在一种神秘和恐怖的气氛之中.在小说中,作者的全部心血凝聚在希斯克利夫形象的刻画上,她在这里寄托了自己的全部愤慨、同情和理想.这个被剥夺了人间温暖的弃儿在实际生活中培养了强烈的爱与憎,辛德雷的皮鞭使他尝到了人生的残酷,也教会他懂得忍气吞声的屈服无法改变自己受辱的命运.他选择了反抗.凯瑟琳曾经是他忠实的伙伴,他俩在共同的反抗中萌发了真挚的爱情.然而,凯瑟琳最后却背叛了希斯克利夫,嫁给了她不了解、也根本不爱的埃德加·林顿.造成这个爱情悲剧的直接原因是她的虚荣、无知和愚蠢,结果却葬送了自己的青春、爱情和生命,也毁了对她始终一往情深的希斯克利夫,还差一点坑害了下一代.艾米莉·勃朗特刻画这个人物时,《呼啸山庄》的故事是以希斯克利夫达到复仇目的而自杀告终的.他的死是一种殉情,表达了他对凯瑟琳生死不渝的爱,一种生不能同衾、死也求同穴的爱的追求.而他临死前放弃了在下一代身上报复的念头,表明他的天性本来是善良的,只是由于残酷的现实扭曲了他的天性,迫使他变得暴虐无情.这种人性的复苏是一种精神上的升华,闪耀着作者人道主义
