
求电影《归来》的读后感
5月16日,张艺谋小成本文艺片《归来》上映,赢得广泛赞誉,上映三天票房突破8200万元。
值得注意的是,这部表现爱情、反思历史的影片,除了让经历过“文革”的年长者“感慨万千”,也让陶醉于“小时代”的年轻人“泪流不止”。
《归来》改编自严歌苓的长篇小说《陆犯焉识》,看起来,电影大刀阔斧地剪枝除叶,只留下知识分子陆焉识与作为中学教师的妻子冯婉瑜在大时代际遇下的情感故事,但在爱情的表层空间背后,其实是历史的沉重与人性的光辉。
在大片扎堆的当下,《归来》平实得令人吃惊,黑白光影下的巩俐和陈道明,几乎就是靠面部表情和简单的肢体动作演绎着一个“单调”而“沉闷”的故事:上世纪70年代初,“右派”劳改犯陆焉识与妻子冯婉瑜多年未见,好不容易有了机会,却因女儿告密而失之交臂。
等陆焉识再次归来时,失忆的冯婉瑜却已认不出他,他们怀着执着的爱,在等待中慢慢变老。
莫言说,《归来》故事老套陈旧,但“它勾起了我很多回忆,触动到了我最痛的地方。
”确实,《归来》没有刻意描摹历史,甚至于还在很多环节上进行了“删减”,但我们却时时、处处感觉到历史的存在。
电影中,历史是一只“看不见的手”,翻手为云,覆手为雨,不但主宰着人物的命运,而且控制着人物的精神。
作为知识分子,陆焉识完全斯文扫地,蓬头垢面如过街老鼠;作为中学教师,冯婉瑜整天如履薄冰,谨小慎微如待宰绵羊。
个人“小历史”被社会“大历史”所覆盖,让人不由自主地想到了《日瓦戈医生》。
同样反映“文革”,电视剧《知青》《父母爱情》则与《归来》相反,观众满眼里充斥着那个特殊年代的元素,却发现这些不但与人物无关,也与我们的记忆大相径庭。
这样,历史成了桃花源,温情脉脉之余,构建着一个巨大的乌托邦。
电影《归来》与其说是爱情片,不如说是历史片,它挖掘了历史的本质,而不是歪曲、涂抹历史,与同类题材电影《霸王别姬》《芙蓉镇》一样具有震撼人心的力量。
电影中,陆焉识的女儿丹丹,为了“革命”,“大义灭亲”地告密,乃至牺牲亲情,这是一种历史的真实,对很多从那个年代走过来的人来说,这样的细节刻骨铭心。
也许,对很多观众来说,这个人物的塑造似乎无足轻重,其实,这是一条重要线索,不但拓展了主题,而且加强了反思的力度。
看电影的时候,不少年轻观众发出感慨,“那个年代的爱情真的很纯粹,令人感动万分。
”这句话其实“天真”了,应该说,爱情本身是纯粹的,不过,那个年代的爱情往往并不纯粹,而是被政治所裹挟,正如今天爱情总是容易被物质所伤害。
一定意义上可以说,前者比后者更严重。
看电影《归来》,与其说我们为了爱情而感动,不如说我们体验了爱情被摧残后的悲凉与无助。
看电影《归来》,我们还时时体验到,人性的光辉总是在默默地、坚韧地抗拒着历史的沉重。
陆焉识在极其严酷的环境中,不惜冒着巨大的风险,在风雨之夜看望妻子。
冯婉瑜隔着大门,心里怀着巨大的恐惧,却挣扎着想为丈夫开门,乃至于勇敢地跑到月台,只为了见丈夫一面。
丹丹一直在亲情与政治间摇摆,在“文革”后陷入愧疚与反省,弥补当年的“过失”。
最关键的是,冯婉瑜失忆后,夫妇间的爱情点滴,却如磐石一般镌刻在记忆深处,永远不会消失。
一个爱情悲剧,沉重得令人扼腕,而其背后的人性光芒,却具有穿透一切的力量。
一定意义上可以说,《归来》是电影版的伤痕文学,它肯定超越了当年的《伤痕》《班主任》,但在反思的广度和深度上,未必就领先于《剪辑错了的故事》《犯人李铜钟》。
《归来》在面对历史的时候,选择了曲折乃至隐晦地表达。
作为一个西北汉子,张艺谋的气质里沉潜着历史性的沧桑与忧郁,但各种力量的牵扯常让他进退失据。
如今,曾经迷失于《三枪》《满城尽带黄金甲》、险些“娱乐至死”的张艺谋,似乎又回到了《红高粱》、《秋菊打官司》、《活着》、《我的父亲母亲》的轨道。
电影中的失忆,是一道伤痕,而对今天的我们来说,常常选择性失忆。
《归来》聚焦失忆,却时时指向记忆,在这部影片中,张艺谋有智慧,有情怀,更有勇气和责任感。
对今天的80后、90后年轻人来说,那段历史已是非常陌生,但他们看《归来》,照样能获得心灵上的共鸣。
正如网友所说的那样,“很喜欢这样细水长流耐人寻味的电影,导演用心拍,演员用心演,观众用心去感受,整个观影过程是一种享受。
”如今,很多人有一种印象,认为年轻一代不关心历史,不关心社会,其实,我们更应该认真想一想,在我们的文艺作品中,到底呈现了什么样的历史和社会
今天,我们习惯了消费苦难,解构悲剧,戏谑历史,漠视现实,看《归来》,应该让我们实现回归。
正如张艺谋所说,《归来》是一部逆流而上的作品,它更像是对中国电影市场甚至中国社会思想文化心态的一次勘探。
看《告别.归来》读后感
如果说咱们的这个故事读后感的话建议你还是要进行认真的读因为这个的话他还是讲的是一个就是说咱们离别
福尔摩斯归来读后感300字
今天我读了一本有名的侦探小说——《福尔摩斯探案集》。
它的作者是英国的杰出的侦探小说家、剧作家阿瑟·柯南道尔(英文名:ArthurIgnatiusConanDoyle),他由1859年5月22日出生,1930年7月7日去世。
他还在1902年被封为爵士。
这本书的故事十分有趣,而它的主人公毫无疑问的就是福尔摩斯了。
在书中福尔摩斯是一个十分精深的侦探,他观察十分仔细,所以能发现许多别人发现不了的线索,以此破案。
在这本书中我最喜欢的故事是福尔摩斯的第一个侦探故事《血字的研究》,这个故事讲的是一个叫侯波的人为了复仇把锥伯和斯坦节逊给杀了,最后被福尔摩斯给识破了。
读了这本书我明白了做什么事都要仔细才能发现问题的所在。
大圣归来读后感500字
一部认真的动画电影——大圣归来读后感对于我们这代看着86版西游记电视剧和99版西游记动画长大的一代,从情怀而言每一次在银幕同猴王重逢都是一次“归来”。
就冲着这点我也会一次又一次冲进影院贡献票房。
童年男神银幕重逢,想不激动都难。
而这部西游记之大圣归来是一种新的尝试,借用了西游记的故事内核,加以崭新的铺垫,从而铺展开一段全新的故事。
这个故事没有(长大了的)唐僧,没有取经,没有九九八十一难,简单概括下来就是一个猴王打败深山老妖的故事。
从本片的排档也不难看出,瞄准暑假档,旨在针对“真·少年儿童”和我这种一辈子动画毕不了业的“伪·少年儿童”。
并不走猎奇路线的相对简单的剧本,却是这部成功的影片一个坚实的骨骼。
在此基础上,叙事张驰结合,笑点与段子一个接一个,娱乐性足够强也没有国产电影常见的诟病之心灵鸡汤的教育。
上映第一天的今天是工作日,我所在的影厅大概有三分之一的儿童观众和三分之二的成人观众,一个半小时的时间里大家整体的投入度都非常高,相当罕见。
剧本与叙事的流畅只是动画电影成功的一个方面,另一个方面不得不赞颂一下本片的作画。
流畅度与精美度简直令人瞠目结舌,色泽华丽而充满古典韵味,打斗场面相当紧凑连贯,细节上的处理也十足的有诚意。
从作画的层面而言绝对是国内的超一流水平和世界领先水平。
看皮克斯的动画电影所能感受到的视觉震撼也不过如此。
这么多年来第一次在银幕上看到霸气、逼真而充满魄力的中国龙的形象,制作的就这么好顶赞,让同档期某位从片名到内容都抄袭的国产动画导演情何以堪最好直接跳黄河得了。
人设上借鉴了相当多的传统元素,在这一点上和本片的OST有着密切的呼应。
民乐器的大量使用包括京剧自身的融入,和近二十年世界主流的电影配乐模式相辅相成,相当有存在感,却又不会宣兵夺主。
从这个意义而言,对传统元素的挖掘绝对是接下来很长一段时期国产动画可以着手的一个途径。
我们有浩瀚的历史可以挖掘,有无数像西游记这样人人皆知的经典可以取材。
这对编剧来说是一项既省力又费心的事儿。
省力在于你不用在短短的两小时内创造一个崭新的世界观来呈献给观众,而费心则在于要让观众买单并喜欢上这样一个他们从小就知道的故事。
why not?迪斯尼可以有美国人眼中的花木兰,梦工厂可以有他们心中的功夫熊猫,这世界上有谁能比我们更好的讲述我们民族自己的历史、经典与传奇?一部好的国产电影的带给我的希望总能浇灭十部差劲的国产电影带来的颓废,因为我们可以相信就算这个市场再操蛋,就算这个圈子再没救,依旧有那么多有心的人在认真的做电影,更难得的是在认真的做动画电影。
永远向追梦者致敬。
望采纳~
《归来的温馨》的读后感。
在第一、二自然段,“花园里长出起神奇的灌木丛,发出我从未领受过的芬芳。
我种在花园深处的杨树,原来是那么细弱,那么不起眼,现在却长成了大树。
它直插云天,表皮上有了智慧的皱纹,梢头不停的颤动着新叶。
”一去经年,变化巨大,令人感觉熟悉而又陌生。
熟悉中夹杂着陌生,陌生中夹杂着新奇,新奇中夹杂着关于别后的无限遐想,以及当前景象与别后思念的无穷对比。
俨然经年不归的父亲看见自己长大成人的儿女一般,熟悉的陌生中夹杂着欢欣与喜悦。
——正是这样的心情,决定了诗人采用生疏因而好奇、轻松因而欢喜的笔调。
但是,它们毕竟只是“道是有情却无情”的景物。
因为是自己“熟悉”的家,所以作者“躲进去”“享受”。
但是,在无可寄托处寄托,诗人却羞于启齿。
因为“陌生”,所以作者惊奇于花园中所发生的巨大变化。
“归去来兮”却无从写下“却问妻子愁何在,漫卷诗书喜欲狂”的欢愉。
可见比起杜甫的遭际来,聂鲁达伤痛更深。
接着作者写道,“最后认出我的是栗树。
”“认出”二字,告诉我们,他们彼此曾经熟悉,是久别重逢的“亲人”,并非“纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜”(【宋】苏轼《江城子》)。
然而,人非草木,草木亦非人。
这里完全可以套用“我看青山多妩媚,青山看我应如是“(【宋】辛弃疾贺新郎)的诗句,或者套用李白(【唐】)的“相看两不厌,唯有敬亭山。
”无限的孤独处,作者以极其开阔包容而温暖的情怀欣欣然赏看着来自自家栗树的“莫测高深和满怀敌意的神态”。
——舍此,其谁可亲
接着,诗人以轻松喜悦的笔意传神的写道:“而在他们躯干周围正萌动着无孔不入的智利的春天。
”——令人感觉到无比温暖的春天,分明是作者无言的浩荡情怀。
正所谓“智者见智,仁者见仁。
”心中有爱的人才能看到爱,作者将既亲切温馨而又孤独好奇的心态投射到了栗树上,他写道:“因为我心里明白,他们需要我去巡礼。
”——这也许并非诗人的自作多情。
树木们实在太孤单了。
但是谁知道究竟谁比谁更加孤单
“我出现的消息就这样传遍了那棵大栗树所有躲臧着的满怀疑虑的树叶;现在,他们骄傲地向我致意。
已经习惯了我的归来。
”很有些“妻孥怪我在,惊定还拭泪”(【唐】杜甫)的意蕴,但同时更有“悄悄是别离的笙箫,夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥”的冷清。
——在诗人眼里,久别重逢的熟悉而又陌生的家园里的一切犹如一个令人感伤的童话。
诗人通过移情手法巧妙地将自己的欣喜与悲凉投射到花园里的每一片树叶上。
这是使用了拟人与比衬的修辞技巧。
在第三段,打头第一句就做到了中国古代诗评家所要求的“物象”与“情意”的高度契合,可谓情景交融。
——春天降临之际,室内外自有区别,室外气温高,渐渐生机盎然;而室内冰凉依旧、尘封破败。
诗人写道:“书房里等待我的是残冬的浓烈气息。
”“书房最深刻的反映了我离家的迹象。
”没“爹妈”打理的“孩子”自然难免肮脏难堪、衣冠褴褛。
——“封存的书有一股亡魂的气味,直冲鼻子和心里深处”——虽然这里本不是墓地。
(第四段)。
但是,作者的心情毕竟也有不错的一面,所以他看见了“安第斯山顶上白色和蓝色的天空”(多么孤独而冷清的色彩
),也“感到了正在与这些书籍进行搏斗的春天芬芳”(第五段)。
象征手法的运用也是炉火纯青。
“在我离家的期间,书籍给弄得散乱不堪”,“它们的位置挪动了”,古板严肃的培根(【英】)著作与萨尔加里的《尤卡坦旗舰》和睦相处。
无论如何,诗人归来的喜悦不可遏阻,“登山则情满于山,下海则意溢于海”(【清】王国维《人间词话》)。
所以其诗意的笔触依然有“书皮象信天翁的黑翅膀那样掉落下来”、“饱览了那冷漠的浪漫主义”这样的轻松,就是这样轻松的笔调很轻松的遮蔽家园的破败与家的凄凉。
“矛盾心情如何面对才好?(刘德华《假如你是我的传说》)(第六段)第七段,聂鲁达深情地介绍了他的“住所里最沉默的居民”海螺。
它的沉默、它的光泽、它的形状、它的来历、它的蒙尘、以及与之相关的人生经历。
第八段写“新居民”——“大木箱里取出的书籍和物品”,对其来历、气味、声音、色彩、光泽均作了富有诗意的描述。
还有第九段描写出自“灵柩般的”陈旧破败的木箱里的雕塑,却比对着人间红尘俗世生活写出了热烈的生命气息从而既表达了诗人归来时的欣喜更表达了家园残破冷清的无奈的深沉悲凉
还有第九、第十段也是。
诗人玩味着“匆匆开放”的“玫瑰花”那“动人的严肃”(是啊,动人的严肃,温馨的悲凉),“因为他们和我都摆脱了奢侈与轻浮”——现在都只有不假修饰的赤裸裸的沉重的质朴了)。
“花朵轻微起伏、颤动”又让归来的流亡者忆起曾经的那些“已经忘却的美好名字和美好时光”。
诗人借景抒情,以虚衬实,以喜写悲。
以归来后意念中对流逝岁月里无限依恋与热烈赞美的生活情境反衬出当下凄凉而不著一词。
——诗人将悲伤深臧在心底深藏在字里行间,深情描述家园旧物,追忆流金岁月,字字句句晕染着的既有重返家园的热烈的欣悦更有往事难追的深沉的忧伤:家园,物犹如此,诗人,情何以堪
忧伤是它的基调与底色。
假如“借他山之石以资攻玉”的话,20世纪80年代黄沾作词的香港电视连续剧《上海滩》的主题歌最为合适:浪奔浪流\\\/万里滔滔江水永不休\\\/淘尽了世间事\\\/混作滔滔一片潮流\\\/是喜是愁\\\/浪里分不清欢笑悲忧\\\/成功失败\\\/浪里看不出有未有\\\/爱你恨你\\\/问君知否\\\/似大江一发不收转千弯转千滩\\\/亦未平复此中争斗\\\/又有喜又有愁\\\/就算分不清欢笑悲忧仍愿翻百千浪\\\/在我心中起伏够。
总之诺奖得主、诗人聂鲁达以诗意的方式精确的表达了归来时欣悦与悲凉相交融的复杂心情。
而悲凉心境被覆盖在温馨热烈的笔触之下。
描述情景交融、虚实相衬;言语简洁洗练、妙笔生辉。
移情投射与拟人比衬的运用不着痕迹。
所谓大象无形者,其此之谓乎
物极必反,不胜悲凉之际,辛稼轩“欲说还休,却道天凉好个秋。
”而聂鲁达却沿着冷幽默的路径用温馨装点了悲凉。
《福尔摩斯归来》读后感600字左右
说到福尔摩斯,大家肯定很熟悉他。
他是英国侦探小说家阿瑟·柯南·道尔笔下的一个才华横溢的侦探。
自从这本书出版以后,很多人都成为了福尔摩斯的“粉丝”我也是其中之一。
福尔摩斯自己称自己是一名“咨询侦探”,福尔摩斯不但头脑冷静、观察力敏锐、推理能力极强;而且,他的剑术、拳术和小提琴演奏水平也相当高超。
这想必也是他每次都能够化险为夷的原因吧。
然而福尔摩斯也不是常常一个人办案,他有一个非常好的搭档—华生医生,他是福尔摩斯的多年的室友,办案时的得力助手,而且还是福尔摩斯一生的朋友。
在这本书中,有一名新犯罪首脑仍逍遥法外,那就是莫里亚蒂教授。
莫里亚蒂教授不仅仅跟福尔摩斯的智力不相上下,更加上他作恶多端的能力及丧尽天良的本性,莫里亚蒂教授设计了一场谋杀案,使得福尔摩斯、华生和希姆横跨欧洲大陆,从英国追踪到法国、德国、最后追踪到瑞士,不过狡猾的莫里亚蒂教授总是早他们一步逃离。
到书后面部分,莫里亚蒂和福尔摩斯开始过招,不过因为莫里亚蒂是剑桥拳击冠军,所以福尔摩斯敌不过他,正在要落败之时,华生推开了门,而福尔摩斯利用这一间隙,和莫里亚蒂一同跳下了瀑布…..过了很长时间,当华生医生正在写他的经历来纪念他和福尔摩斯的时候,他收到了福尔摩斯寄来的东西,而福尔摩斯又神奇的“复活”了。
我很欣赏那句话:你知道魔术家一旦把自己的戏法说穿,他就得不到别人的赞赏了;如果把我的工作方法给你讲得太多的话,那么,你就会得出这样的结论:福尔摩斯这个人不过是一个十分平常的人物罢了…. 我喜欢福尔摩斯,是因为他的勇敢、智慧、还有他各方面的才华…..他就是凭借着他的头脑来破解一件又一件复杂的案件。
他虽然是虚构出来的人物,但是却赢得了很多人的喜爱.. 而且我也励志想成为具有福尔摩斯这样品质的人
归来时你已成长读后感
读”是感的基础,“感”是由“读”而生。
只有认真的读书,弄懂难点疑点,理清文章的思路,透彻的掌握文章的内容和要点,深刻地领会原文精神所在,结合历史的经验、当前的形势和个人的实际,才能真有所“感”。
要认真思考读后感的主体是“感”。
要写实感,还要在读懂原作的基础上作出自己的分析和评价。
分析和评价是有所“感”的酝酿、集中和演化的过程,有了这个分析和评价,才有可能使“感”紧扣原作的主要思想和主要观点,避免脱离原作,东拉西扯,离开中心太远。
所以,写读后感就必须要边读边思考,结合历史的经验,当前的形势和自己的实际展开联想,从书中的人和事联系到自己和自己所见的人和事,那些与书中相近、相似,那些与书中相反、相对,自己赞成书中的什么,反对些什么,从而把自己的感想激发出来,并把它条理化,系统化,理论化。
总之,想的深入,才能写的深刻感人。



