所见古诗读完后感受是什么?
古诗《所见》的全文是这样子的：牧童骑黄牛，歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。
我的感想是这首诗中所表现的一个天真充满童趣的牧童形象，他可以痛痛快快地玩，而我们现在又要上补习班，奥数课，几乎没有玩的时间，而牧童却很活泼，并且可以放心玩，我们作业很多，难题很多，休息日要参加补习班，学习压力很大，而牧童却很惬意，坐在牛背上，享受春风的吹拂，是多么的惬意的事啊，唱着牧歌，走在树林之间，尽情呼吸新鲜空气，陶醉在那美丽的自然风景中，而我们却不能享受大自然的风景，不过，我们有的，他们却没有，比如电脑、游戏机、手机这些东西，他们却没有。
我们可以各补所短。
这件事使我想起了农村奶奶家的日子，我更想到了我的弟弟，他都五岁了，才上幼儿园，有一次，我拿着手机到弟弟家玩，只听弟弟问我：“哥哥，你拿的什么
好漂亮，怎么弄的
”我想：怎么可能，这个手机在城里2岁的小孩都知道，我弟弟都五岁了，还不知道，我又想：也是，这里毕竟是农村，科技不是那么发达，不知道也是正常的，所以，我励志一定要学好知识，长大当一位老师，到农村去普及科学知识。
学习古诗后的感想和收获
学习古诗后的感想和收获如下： 古人云：为文之道在于厚积而薄发。
在古诗文阅读训练中十分重视学生的古诗文量的积累，学生只有背诵大量的古诗文，实现“量”的积累，才能充分地汲取古诗文的精华，得到古诗词的浸润，从而丰富自己的语言，达到思维和能力上的“质”的提升。
因而在平时的教学中，教师需要努力创造机会，搭建平台，让学生每天与古诗文见面。
开始，选一些短小易懂的古诗写在黑板一角，每日在课前几分钟里读一读、在晨读时间背一背，同时在教室的墙壁上贴着一些古诗，并定期更新，让学生既好奇又感新鲜，愿意主动去诵读，记忆，营造古诗文阅读的良好氛围，学生在与古诗“朝夕相处”下“日久生情”，使诵背古诗文成为学生的一种自觉学习行为。
其实目前很多教师都是这样做的，在正式上课之前，学生会先背一首古诗或者“弟子规”、“三字经”之类的古诗文，这也足以说明现在的教育已经开始重视古诗文的教学，注重孩子对一些蒙学读物的学习，学习中国深厚的文化精髓，陶冶情操。
有关“读书感悟”的诗句有哪些
1、背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心。
2、此情可待成追忆，只是当时已惘然。
3、我是人间惆怅客，知君何事泪纵横，断肠声里忆平生。
4、春花秋月何时了，往事知多少
5、今人不见古时月，今月曾经照古人。
6、策马前途需努力 莫学龙终须叹息。
7、人生若只如初见，何事西风悲化扇。
8、古人今人若流水，共看明月皆如此。
9、满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。
10、赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。
11、一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。
12、谁念西风独自凉
萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。
13、蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
14、想秦宫汉阙，都做了衰草牛羊野。
不恁么渔樵无话说。
纵 荒坟横断碑，不辩龙蛇。
15、年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。
16、而今已成昨日事，花如她她似花。
17、宝鼎茶闲烟尚绿。
幽窗棋罢指尤凉。
18、软风吹过窗纱，心期便隔天涯。
19、花开有落时，人生容易老。
20、岁月如白驹过隙。
21、明月几时有
把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
22、君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
23、对酒当歌，人生几何
譬如朝露，去日苦多。
24、纸上悲欢难堪月，轴尽待收浮生卷。
25、春花秋月何时了，往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流 26、最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。
27、生当作人杰，死亦为鬼雄。
人生如梦，路短短，何不释然看淡。
28、十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
29、生若只如初见，何事秋风悲画扇
等闲变却故人心，却道故人心易变。
骊山语罢清宵半，夜雨霖铃终不怨。
()何如薄幸锦衣儿，比翼连枝当日愿。
30、花堪折时直须折，莫待无花空折枝。
31、我本将心向明月，奈何明月照沟渠。
32、从此伤春伤别，黄昏只对梨花。
33、三春花事早，为花须及早。
花开有落时，人生容易老。
34、天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
35、人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
36、不恨天涯行役苦，只恨西风，吹梦成古今。
37、人生自古谁无死，留取丹心照汗青。
38、曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
39、投至狐踪兴兔穴，多少豪杰。
鼎足三分半腰折，知他是魏 耶
知他是晋耶
40、莫等闲白了少年头。
41、细雨湿流光，芳草年年与恨长。
42、逆天反道世难休，轮回万载心依旧。
43、众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。
44、三春花事早，为花须及早。
读诗的感受
记得我小的时候就会背“白日依山尽，黄河入海流”、“野火烧不尽，春风吹又生”这些诗句。
我不懂它的的意思，也就只是会背而已。
直到我上了学懂得了字词的意义，逐渐才能欣赏出“黄鹂鸣翠柳”、“白鹭上青天”一类诗句所营造的意境，此时也觉出诗句的美来。
就这样对诗歌有了兴趣，我也就更喜欢欣赏它了。
上初中时，我对宋词中的婉约派很喜爱，那清丽的词句，优美的韵律让我陶醉，这时我认为婉约词是最优美的文学。
可后来我从课本上阅读了豪放派词、浪漫派诗、现实主义诗，眼界大开，原来诗的优美不仅是词藻音律，更在内容
而各个诗派都有其不足和自己的特点，从中取长补短，博采众长才有真正的趣味
朱光潜说：“文艺上纯正的趣味必定是广博的趣味。
”有了这种纯正的趣味，才会抱着一种纯粹的态度去读诗。
那究竟怎样读诗呢
首先，我认为要身临其境去揣摩诗人的感受走进诗歌，走进诗人。
只有先走进，才有可能领悟诗中的真谛。
而这种“走进”往往可以通过认真揣摩字词来实现。
如读到“明月松间照，清泉石上流”，就不由得想起一幅静谧清幽的夜月松林图。
又如李商隐的“留得残荷听雨声”，看似平凡无奇，细细品味，使人感到残荷不再是无用之物，而是诗人有意留下来听雨声的。
我仿佛从秋雨打残荷中觉出了一种情趣，而少了颓败之意。
这就是诗人创造的意境。
诗是高度浓缩的文学，因此诗人都讲究字斟句酌，并以此来凝炼诗意。
字词不必华丽，但必须准确、形象、生动。
例如王维著名的“大漠孤烟直，长河落日圆”，字并不新奇，可一个“直”字，我们好像看到大漠无风的静寂；一个“圆”字，凸现出万里长空唯月孤照的旷远，表露出诗人孤寂广阔的心情。
于是，我们通过炼字走进了诗人的心灵。
又如名句“风疏影移水清浅，暗香浮动月黄昏”，寥寥14字，却描绘了风、影、水、梅、月五物。
其中“疏”字极为传神新奇，试想，风怎还有“疏密”之分，这是作者用通感之法把无形之风写成有形之布匹，有时织得疏，有时织得密；动的一下子静下来了，似乎摸得着，看得见了。
而一个“浮”字把梅的香气写活了，静的一下子动起来了。
我们好像一下子嗅到了月夜水旁的梅香。
这种虚写不比实写更有力吗
诗也不仅仅是意念上的，千古不朽的诗篇往往都是极有思想内容，且是内容和形式的统一。
这就要求我们读诗要有足够的知识沉淀。
要从诗的字句钻到作者的思想里去，琢磨他为何要这样写。
这就要摸清诗人写作的背景，不然诗中很多暗喻和象征的妙处是无法体会的。
还因为诗人自身的差异，使诗在“言志”中有了很大的区别
不同时代的诗人，在不同背景下对同一物会有千差万别的感受。
例如的《卜算子·咏梅》：风雨送春归，飞雪迎春到。
已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。
待到山花烂漫时，她在丛中笑。
比较陆游著名的《卜算子·咏梅》驿外断桥边，寂寞开无主。
已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。
零落成泥碾作尘，只有香如故。
同是文学巨人笔下的梅花，一个“花枝俏”一个“独自愁”；一个“丛中笑”，一个被“碾作尘”；为什么会有如此大的差异
这得从不同的写作背景说起。
当时陆游主张北伐失败，投降派打击他，他面对国难当前，危在旦夕却无能为力，因此他塑造了生长在荒远的“驿外断桥”，因无人欣赏而“独自愁”，对风雨的袭击无力反抗的梅花形象，同时也是一个封建时代正直不阿不愿同流合污却又无法实现理想抱负的爱国者陆游形象。
而这首词写于1961年12月，时值我国经济困难，加之苏共因中国共产党在革命原则上与其产生的分歧而对我施加压力，这一切与词中“已是悬崖百丈冰”的恶劣环境相符。
可笔下的梅花是战斗的，是乐观者胜利者的形象，她迎着“风雨”、“飞雪”生长，在悬崖百丈冰上俏丽开放，毫不惧怕。
尤其精彩的是一“笑”字，春天来临之时“她在丛中笑”，笑的优美、开心。
与陆游笔下的“独自愁”的梅花形成鲜明对照。
毛词表面是颂梅，实质是国际政治局势发展的曲折反映。
以上是我读诗的一些切身体会。
总之，“诗言志”，读诗要读出诗人之志，还要把诗人之“志”与其“辞”水乳交融起来，感受其中的神奇意境。
假若我们掌握了它们，终有一天也会成为诗人
〔评语〕一评：文章写了自己又走近诗到走进诗的过程，将诗的精妙浓缩在对一首首诗的分析、比较与鉴赏之中，在这之中也体现了作者深厚的语言功底和对诗趣本身的理解。
文章语句优美，读来爽心顺畅。
二评：洋洋洒洒的文字中足以见作者对诗的认识之深，发自内心的畅谈也给读者一种感染，有一种豁然开朗之感。
三评：文章语言优美、流畅，充分写了自己对诗对诗趣的理解，较深刻，好。
四评：本文写的不紧不慢，娓娓道来，如同微风细雨大量引用诗句，通过诗句分析，表达自己的观点，文章显得有深度，有厚度。
但扬扬洒洒成文千字，形式上略显松散。
另外结尾一句感觉欠佳，作者文章数处观点与我不谋而合，却更显细腻，最后，作者应加强书写。
（作者为宝鸡中学2003届7班学生，评语为本班同学所作）
对诗歌的感受
歌的感受<参考>(一定要采的哦): 一首好诗总所突破，有所发现，有所独创人以新意，给人以启迪，给人以向上的精神，让读者享受到一种新鲜的、独特的美感。
而一首诗的成功与失败则有其诸多的因素，如诗的创作者是否有生活基础，是否捕捉到美的形象，是否让思想展开翅膀，是否有驾驭语言文字的能力等等，但是，愚认为，诗的创作者是否能从生活中获得独特的艺术感受，这是一首诗是否独具特色的一个重要条件。
正因为艺术感受是诗歌创作的一种本领，那么，真正的诗歌创作者总是很善于掌握这把金钥匙去开启谬斯的大门。
著名文艺理论家卢那察尔斯基赞扬海涅，说他具备任何艺术家所有的三个基本特征，而第一个特征就是“对于周围环境的特殊敏感，特殊强烈的感受性。
”华兹华斯也强调“凡有价值的诗，不论题材如何不同，都是由于作者具有非常的感受性。
而且又深思了很久。
”既然艺术感受是诗歌作者必备的一种本领，是一首诗成与败的关键，那么，弄清艺术感受的定义及其性质便是很重要的问题了。
不可否认，诗，来源于生活，然而，又高于生活。
可是。
并不一定他了生活，就一定能够写出诗来。
诗并不是现实生活照相式的复制品。
它是现实生活在诗歌创作者心中所激起的情感的浪花，它需要创作者在生活与艺术之间架起一座桥梁才能通向彼岸——诗的国土。
而艺术感受便是这座桥梁。
诗人能以诗的方式接受现实印象，并且能借助幻想活动，在诗的形象中把那印象又复印出来。
高明的诗歌创作者总是善于通过自己独特的艺术感受，去摄取生活中那些诗的元素，并调动自己的联想和想象，对那些元素进行发酵，进行化学处理，进而酿造出诗来。
从诗歌创作者本身的角度来看，艺术感受是诗歌创作中头脑应该具备的一种功能，从创作过程来看，艺术感受是作者对生活进行艺术认识、艺术体验、艺术发现的构思过程。
这样，愚认为，艺术感受的定义应该是：作者用自己的心灵去体验生活，从而能独自发现形象化的饱含感情的思想的构思过程。
把这个定义伸展开来，便是艺术感受的性质。
谈谈你学古诗的感受,或收获
学习古诗可以陶冶情操，能让我们更好的了解体会到古代的文学风采，积累更多的文学知识，能够增强语文素养
读了古诗《风》你有什么感受
风是神奇的，也是千变万化的；风是柔弱的，也是强悍的；风既是人类的朋友，却也给人类带来了无尽的灾难；风让人喜爱，也让人害怕。
李峤的《风》这首诗中,诗句过江千尺浪,入竹万竿斜。
使人感受到风很大。
唐·李峤解落三秋叶，能开二月花。
过江千尺浪，入竹万竿斜。
这首诗能让人看到风的力量.诗意:风，能使晚秋的树叶脱落，能催开早春二月的鲜花，它经过江河时能掀起千尺巨浪，刮进竹林时可把万棵翠竹吹得歪歪斜斜。
诗的前两句写的是小风，“千尺浪”“万竿斜”生动形象地展现了刮大风时动人心魄的场面。
风是神奇的，也是千变万化的；风是柔弱的，也是强悍的；风既是人类的朋友，却也给人类带来了无尽的灾难；风让人喜爱，也让人害怕。
学习古诗的感受或感想
古诗文的培训让我们受到了这种传统文化的熏陶，让我们这群新时代的学生浸润在浓浓的民族精神之中。
我们从优秀古典诗文中摄取着精神的玉露甘泉，滋润心灵，培养起对真、善、美的热爱，领悟人生的真谛。
还能拓展我们的知识面，培养对文学的兴趣爱好，打下扎实的文学功底，陶冶我们的情操和审美情趣。
比如从屈原的《天问》中，我们能体验上下求索与质疑的精神；从“前不见古人，后不见来者”、“西出阳关无故人”中品尝永恒的孤独感；从“天生我材必有用”、“千金散尽还复来”中领略大丈夫的万丈豪情；从“大庇天下寒士俱欢颜”、“吾庐独破受冻死亦足”去接近人类的奉献精神；从“悠然见南山”“海上明月共潮生”感受人对自然的憧憬与和谐。
可以说，诗歌是人类某种宝贵的情绪、情感在瞬间的灵光闪现。
人们读诗，正是通过对瞬间的把握，以补充自己情感经验的不足，或引起心灵的共鸣，从而体验到某种人生情绪的极致。
诗，是随感而发的， 唐前的诗人就是这样，比如说陶渊明。
且那古典诗经，虽然说也有祭祀时故意歌颂的诗，但是总体还是古代劳动人民因生活感受而写的居多。
诗是激情的流露，太功利的人不会有诗歌。
诗是童心的专利，对世对事对人没有好奇心，没有强烈的关怀，没有一片赤诚，就不会有真正的诗歌。
所以写诗，都是为了唤起一种美好的情感，
