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美术史感言

时间:2014-07-28 20:57

学习中外美术史学习感想 和启示

中外在我认为区别在于中西方的哲学观念不,艺术的发展是要有哲学导的,西方人考虑理性的因素比较多,而中国的艺术人在考虑问题中以人的思想指导比较多.你可以看到,西方的美术作品追求的东西,以最为出名的,大家最熟知的文艺复兴时期为例,印象派的画家们是强调光的表现,是画家对光这种因素的主观和客观的科学分析.莫奈到了晚期甚至逐渐抛开对形的把握而疯狂的追求光的表现,比如他创作的以自家花园为题材的<莲花>系列.而反观中国的绘画,在国画中我们是看到的这种对客观事物的分析和解剖是不多的.中国画强调意境,而意境则已经是纯粹的画家意识中的东西了.直到国画大师黄宾弘开始,才逐渐的可以看到他在自己的绘画中开始借鉴西方的一些思想,进行一些方面的结合.但并不是中国的艺术落后于西方的观念,而在于根本的哲学理念不同.不同哲学指导所产生的艺术是不一样的.你可以从这个角度,参考一下相关的书籍来谈这个问题.最简单的做法是去借一本一般艺术学院都会用的<美术概论>教材和<中外美术史>教材,上面可以给你一个比较满意的答案.

学习美术的感想

写这个论文要从一下几点出发:1.首先是自己的对雕塑的感觉,欣赏那种类型的雕塑艺术,及对其艺术内涵的认识。

2.自己的艺术创作受哪些东西的影响,包括时代背景,媒体,艺术形式等。

3.自己的艺术创作主要想表达什么,其内在的生命力源于什么。

求一篇美术学习心得 200字左右

曾以“美是难的”来概括他对美本质问题的探索历程,今天如果我们谦逊一点的话,恐怕还是要说像艺术的本质这样的问题,也的确是难于探讨、难于定论的。

面对着关于艺术的纷繁说法,我首先要问:艺术,你到底是什么

在中开宗明义的说道:“艺术以另一种方式确凿无疑地成为艺术家和作品的本源”。

事实也的确如此,谈及艺术,我们必然要涉及到艺术家和艺术作品。

因此,从关于艺术的诸多混沌的阐释中,我选择从艺术家和艺术作品的角度试图来揭开艺术神秘的面纱。

纵观漫长的艺术史,不难发现,有一个严肃的命题是不可回避的:人与世界的关系,而这也恰恰是诠释艺术史的根基和主线。

无论是从高更那幅具有“终极设问”意味的画——《我们从哪里来

我们是什么

我们要到哪里去

》,还是从那幅具有拷问人生行动意义的中,我都顿觉有一种被穿透感,我强烈感到冥冥宇宙中有种千丝万缕的情结在撕扯着我的心。

艺术是什么

面对这个古老的命题,说:“艺术是自行置入作品中的真理”,艺术 “是对作品中真理的创造性保藏”,“艺术是人的创造和保藏。

”归根结底,从艺术创作本体上讲,艺术风格的形成实际上表现了一种人与世界的存在关系,风格的变化也预示着人与世界存在关系的变化,意味着人类一种感觉领域的消退和另一种感觉领域的打开。

艺术创造的本质在于艺术家通过艺术形式来把握世界,这种把握不是对世界的简单描摹,而是艺术家通过感性创造活动来对宇宙、历史及人生进行的深度阐释与意义重建。

艺术形式或艺术风格则是这种阐释或创造活动的感性显现。

正因为如此,通过艺术形式,我们不仅可以看到艺术家的与文化修养,还可以看到艺术家对于社会、政治及历史的认识和理解,看到艺术家对于宇宙、世界和人生的体验和感悟,甚至看到艺术家所处的整个时代的精神状况。

因此,关于艺术,我想说:人与世界的关系主宰一切

但是,有了诠释艺术史的这条主线,并不意味着我们就可以在艺术的海洋里轻松畅游。

在艺术世界里,空间和时间相互交错着,纷繁而复杂:地理上的暂时性组合在不停地改变着艺术的形式与功能;任何作品都带着奔腾流逝的时间,它既沉浸在亘古洪芜之内,又蕴含于最为遥远的未来之中。

就像,在多少个世纪之后仍然在拨动着人们的心弦,原始的绘画在被发现之时仍如同它起始时一样有着令人目眩的灿烂。

面对这般浩如星空的艺术世界,我们更加需要的是为艺术之长龙点睛。

这一在艺术世界中频繁出现的形象,被众多艺术大师所演绎。

但是,在、等不同大师的笔下,玛利亚却有着不同的面容和神质。

在有限的生命中我们不可能抓住这浩渺的诸多艺术形象,但是我们却可以更近一步,把握艺术理论的模型。

换言之,艺术现象的混乱为艺术理论的形成提供的不仅是素材,更是基础,虽然是艺术史,诠释的根基仍旧是理论。

因此可以说,理论的形成和构筑高于一切

因此,关于艺术,我要说:理论模型解决一切

让我们进行一次艺术星空中的撞击,来一次猛烈的头脑风暴吧

当然,我们并不能到此为止,停滞不前,那样是对于艺术的固化。

在建构了艺术的理论模型后,我们要继续向前,去追寻永恒,去寻求艺术世界中的终极结论。

在古希腊,按尼采的说法,艺术的使命就是来抵抗人生的悲剧性,让艺术赋予人生意义。

或许我们看过梵高的那幅经典的绘画《农靴》,事实上它之所以成为经典更多的是因为海德格尔的经典评述,我们从梵高的农鞋中看出的是“劳动步履的艰辛”,“回响着大地无声的召唤”、“馈赠”、“冬眠”,“浸透着对面包的稳靠性的无怨无艾的焦虑,以及那战胜了贫困的无言的喜悦,隐含着分娩阵痛时的哆嗦,死亡逼近时的战栗” 。

一句话,从对物或器具的描绘中看到的是人对物的诗意的联想。

在那双普通的“农靴”背后更多的是一种精神的传达,是绘画艺术价值的升华。

只有透过形式把握住精神的永恒不二,才能达到艺术世界的巅峰。

如果我们只是静止的在《农靴》面前欣赏,很难真正的理解到背后的精神传达,那双“农靴”是用来穿的,是助于我们行走的工具。

罗丹的雕塑《行走》使我切实领会到“人类是世界上最伟大的放荡者”(罗丹语)。

正如海德格尔所倡导的那样,我们不能丢掉自己的根――大地,只有不断行走,才能使自我真正的与大地融合,才能真正的揭示人与大地的关系本质。

对于艺术所传承的精神实质,我们需要的是在行走中把握,进行自己的“心灵冒险之旅”,在心灵的“放逐”中达到人与大地的融合。

因此,关于艺术,我必须说:让我们一起学会行走,践行艺术的终极结论,不断行走于广阔大地

对西方美术作品的读后感

美术作品欣赏特别是绘画艺术欣赏,传统上讲属于美术史的学习范畴,是较深入较全面的认识。

美术作品比较欣赏,则侧重不同,它是以一种全新的文化视角,欣赏、审视不同传统形式的美。

通过对比、参看、交流、勾通的方式,更通俗、更平易的了解认识世界范围内美的形式、形态。

从而更好的挖掘认识我们自己民族的传统美术。

[关键词] 欣赏;认识方式;比较;审美理想;观念思维欣赏,这个词可以从两个角度来认识,其一,个体经验的角度。

其二,典型的,能代表相当部分人共同感受的体验。

毕竟,不论是创作者还是欣赏者都是社会条件下的人,不同时代,不同地域,不同种族,不但是个体主观的而且也是客观社会的。

对于艺术作品,我们要学会欣赏,懂得欣赏。

这里两个欣赏,含义略有不同,第一,看,看什么

第二,作品,怎么看

对于美术作品的认识方式,传统上大多是通过学习美术史的方式,先分中外,后从发源到发展细细密密、美术理论、美术言论、美术年代、美术作品、风格流派等等,精微细致。

这对于专业人士和艺术类学生而言是必要而必须的。

而对于艺术素质教育来说,它面对了更广泛的受教育人群,对非专业人群而言,显然此种方式不合适,不实际。

美,人皆爱之,但面对一股脑的大量美术作品,中国的、外国的、古典的、现实的、浪漫的、具象的、抽象的,加上一大堆的年代,让人不蒙也会被吓跑的。

普及艺术审美教育,不缺少受惠人群,真正缺少的是一种理念和一种确实可行的方法。

这种情况下,中外美术作品比较欣赏,作为选修课程就特别适合,也应该在普通高校,特别是高职、高专类学校中普及开设。

首先比较的出现,说明认识的角度和传统发生了变化。

比较是人类在同外部自然交流勾通中较高的一种认识阶段,它可以同时将两个和两个以上相对独立的参照系统建立联系,从而避免认识上的独立性、静止性和片面性。

其次,比较可以见出异同。

对所比较的事物有更明确、更客观的认识。

而使得在对纷繁浩瀚的艺术作品欣赏时,能够更为透彻,更加从容自由。

再次,比较不是以高低优劣为目的。

它通过对大量丰富的美术观念、美术作品的比较,能从中发现中西美术的不同之处,从而更深刻的认识和保护世界范围内的文化遗产,更准确、客观的认识我们民族美术的长处与不足。

中西古代审美理想的异同从先秦哲学家和美学家的著作中,我们了解到儒家思想是汉文化不同与世界其它民族的基本特质。

中国古代审美理想的认识首先要从对儒道思想的认识作为开宗。

儒家理想人格的形成是把宗法体制的共同性要求内化于自我人格的形成,“克己复礼”而“成教化,助人伦,”“兴于诗,立于礼,成于乐”是为艺术、教育的目标。

使得自我与社会的关系从外在的约束转化为自在自觉的遵守,实际就是要求艺术的情感须自觉的由道德伦理来节制以达到情与理的和谐统一。

那么道家的审美理想是什么呢

“夫虚静恬谈寂寞无为者,万物之本也”。

“天地与我并生而万物与我一”。

明确了在心与物浑然一体的体验中,人的精神将从实用、利害、因果的束缚中超脱出来,达到一种“虚”、“静”、“明”的自由审美境界。

人作为生命的存在本应与自然一体。

“淡然无极而众美从之,此天地之道,圣人之德也”。

“朴素而天下莫能与之争美”。

这里真正的美是一种大美至美是天地之美,宇宙本体所显现出来的质朴、自然、恬淡之美。

这些思想不但内涵丰厚,同时还具有深厚的美学意味,对中国书画美学产生极大影响,为中国古代审美理想构建了一种独特的宇宙观,这种宇宙观表现在艺术上就是以类取之,以虚带实,以实带虚,实中有虚,虚中有实,虚实相生,情理统一,物我和一。

对照西方,从古希腊时代开始,西方造型艺术就是以模仿自然为目的,古希腊哲学家们认为“数”是万物之源。

自然界事物存在就是“数理”的存在。

艺术家在模仿事物外在形象的时候,通过比例、对称、完美、表现存在的本质和规律,从一个物体美的认识到集体的、全部的美的认识,从美的形体到美的制度美的知识,一直到彻悟美的本体。

由此,在对和谐美的追求过程中有了“一切立体图形中最美的是球形,一切平面图形中最美的是圆形。

构成长方形比例协调感的“黄金比”。

人体美同样取决于不同数之间的比例和谐”。

从希腊神话到希腊雕刻,大量雕像也佐证了艺术对真实物象立体性的模仿和美化。

比较中西美术,如果说中国古代哲人对美的认识,主要侧重于审美的“心理”方面,那么西方则重于对象的外在形式,关注“美”与“真”的联系,把艺术的审美创作和欣赏看作是追求知识和真理,乃至追求上帝的过程。

送儿子上大学,临走时的感言怎么说

儿子,你即将进入大学校园,新生活的各方面即将在你眼前全面展开,你也会逐渐建立起你面向社会、面向成人的思维方法和行为方式。

面对一个成人,我不想再以过去的思维和行为来说教,仅仅想把我站在现下对我当年大学生涯的感慨传达给你,希望你能体会和理解其中从过去到现在发展的逻辑与其中以人生岁月换回的真切体验,希望这些内容能对你的大学生涯乃至今后的人生有所裨益。

回首从上大学迄今的经历,默思假如今天能初登大学殿堂的话,我该积累些什么、实践些什么、最不能错过些什么,我的脑海中自然而然的出现了这样的内容:首先,我会遵循普瑞玛法则:如果把一件更难完成的事情放在比较容易完成的事情前面做。

那更难完成的事情就可以成为比较容易完成的事情的强化刺激(解释:把不愿意干的任务或者工作放在喜欢完成的任务之前。

如果经常完成困难的、有挑战性的任务,那么工作能力就会增长;相反的话,工作能力就要下降。

更通俗的说,把好玩的事情留在后面做),会去精读很多理论化著作而非武侠、言情、穿越或军旅等通俗作品,会潜心于从西方古典哲学到中国先秦诸子百家的东方哲学,从世界通史、音乐史到美术史,从“国富论”到“浮现中的数字经济”,从Peter F Drucker到科特勒,从排队论(queuing syetem)到博弈论,从荷马史诗、圣经到克洛维茨的“战争论”。

虽然,求读这些经典之路在起步时会很艰涩,很无趣,很不合群,初期的成效也很低微,但只要牢记清代彭端淑在其“为学”中所云:“天下事有难易乎

为之,则难者亦易矣;不为,则易者亦难矣。

人之为学有难易乎

学之,则难者亦易矣;不学,则易者亦难矣。

”,只要深彻理解求读经典之路对未来自己的境界高度、思想深度、性格坚韧与学习能力一举多得之益,那么就会有耐心、有毅力来持续阅读、消化与吸纳这些经典内蕴的巨大能量。

迈入工作后的高强度和强世俗会让人的心灵变得躁动与懒散,在那个时间再去弄些垃圾食品类的书来派遣、放松最合适,那个时候再去品经读典将是一个真正成功人士的奢侈。

人的境界高下成型于大学,经典和大师的艰涩、沉重、深邃与博大只有在大学这样的环境中才能去静心品鉴与吸纳,这将给你打造一生坚实的境界势能基础,会决定一个人未来在社会与生活中的能量、格调、圈子和成就

同时,我还要把自己全方位的融入生活的浪潮,从低到高来力求扩大自己的生活空间,从而获得对贫富、贵贱、荣辱更深刻的体会,从而让自己更淡然于未来生活品质、生活内容与生活方式的跌宕,让自己在这个社会能有更柔韧的坚刚。

为此,我不会只去看自己关心的体育、娱乐等简单热闹节目,而会主动去看社会新闻,去体会这个社会的政治、经济、军事和风俗;不会只简单值守在图书馆和宿舍,更不会只跟当下的同学和往日的朋友一起厮混于球场、酒吧、歌厅与餐馆,而要走向农村、工厂、金融单位和科技机构,面向那些或者卑贱、或者高尚、或者平庸、或者出色的人们,来用自己的眼、耳、嘴、脑去体味真实的社会之于我的关系和距离;不会只做自己熟悉的事情,只吃自己熟悉的食物,只听自己熟悉的歌曲和只看自己熟悉的影视、文学作品,而会在保证生理和心理健康的前提下去做好跌倒、被讥讽、被看低和被朋友遗弃的心理准备,去勇于试试一些自己不懂的、甚至有些惧怕的事情,去品尝一些自己以往厌烦的食物、歌曲和文艺作品,让自己的认识和意识在更广阔和更现实的基础上为自己的行动提供真实、可借鉴的客观世界;不会固执于一己之见,更不会掩耳盗铃、自欺欺人的偏听偏信,而要通过兼听、咀嚼的扬弃达成包容、系统与健康的自主思想;不会把冒失、浅薄、懒惰和盲从当成勇气、合群、享受和时尚,而会用理智的分析与判断武装自己的头脑、用雅致的气质装饰自己的谈吐、用勤勉的习性耕耘高层次的快乐,用设身处地、量入为出构造自己可控的生活基础,如此之后的我将在未来的人生中把中流砥柱牢牢的植入自己的身心,把世上一切的捧誉作为锦上添花、一切的诋毁作为隔靴搔痒,这样的我会更强、更自由、更无挂碍

生活空间的大小将直接影响着从恋爱对象到职业方向,从爱好选择到能力培育,从物质到精神

并且,我会以“莫以善小而不为,莫以恶小而为之”的警训时时告诫自己:尽可能在校里校外每一次球赛、每一天宿舍日常生活、每一段学习周期去累积慈、俭、勤、谦恭、好学、律己等好习惯,为未来做正确的事和把正确的事做正确来积累判断和抉择的好感觉;尽可能远离类似烟、酒、赌、贪、懒等恶习,来戒除威胁未来生活的点滴隐患。

我将对暴富、骤得、不劳而获等天上掉馅饼的事情一笑置之,而会牢牢把绩效(performance)两个字铭刻在自己的思维中,让自己把老子所云“图难于其易;为大于其细。

天下难事,必作于易;天下大事,必作于细。

是以圣人终不为大,故能成其大。

”变成自己日常思维与行为自然而然的习惯,从而在举手投足之间就与自然之道契合

回首大学生涯和之后人生的足迹,有那么多的悔恨和庆幸,有那么多的假如和也许,也有那么多的偶然和必然,对过去痛切与深彻的思考获得了以上的片断感悟。

希望你能珍惜一个过来人发自肺腑的体会。

假如在大学里,你能积聚了良好的知识和境界,扩展了生活空间与勇气,培养了健康的习惯和性格,那么在走出校门后,无论面对的社会有多复杂、无论生活的条件有多严酷,何惧之有

在一个新的开端之始,我期望着你能以新的态度、新的行动和新的成果为走上更广阔的人生之旅奠定扎实与健康的基础

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