描写跳拉丁舞的句子
挺拔健美的身姿，表露出生命自信的力量。
勾魂摄魄的眼神，迷人妩媚的笑容，表达的是爱情的魅力。
夸张狂野的舞姿，抑或优雅高贵，现示人生的多彩。
如间水袖甩将开来，衣袖舞动，似有无数花瓣飘飘荡荡的凌空而下，飘摇曳曳，一瓣瓣，牵着一缕缕的沉香…… 翠笛，白衣，林枫静静的吹着笛，轻风带起衣袂飘飞，而他身前的凌凝更如临凡仙子，两人搭配成一副绝美的画卷，从未想过两人站在一起竟能如此的和谐，如此的完美…… 笛声渐急，她的身姿亦舞动的越来越快，如玉的素手婉转流连，裙裾飘飞，一双如烟的水眸欲语还休，流光飞舞，整个人犹如隔雾之花，朦胧飘渺，闪动着美丽的色彩，却又是如此的遥不可及……干脆帅气，高贵美丽，时而狂野，时而典雅，轻盈如燕，勾人心弦，刚劲有力热烈奔放、激情桑巴。
轻松、热情、欢快的牛仔。
爱意缠绵抒情、柔媚浪漫的伦巴。
气宇轩昂、刚健威猛、英姿飒爽、柔美多变的斗牛。
热情奔放、诙谐风趣、舞步花哨利落的恰恰恰。
愉快、活泼、有生气的爵士。
布鲁克的名言
1.小姐，能看一下内裤吗
2.真是把我吓得骨悚...虽然我也没有毛....骷髅笑话 3.哟呵呵... 笑声4.只剩一把骨头的... 5.看到自己的样子时，我的眼睛都吓出来了......虽然我没有眼睛.....骷髅笑话 6.从今天开始，我的性命交于草帽海贼团的路飞船长
决不拖大家后腿
粉身碎骨，肝脑涂地
” 7 这是男人的承诺
怎么夸奖拉丁舞跳得好的人
脚步力量好,表现力强,,腿部控制利好等拉丁舞就是指体育舞蹈，分为恰恰、桑巴、伦巴、牛仔、斗牛五支舞，协会分为世界体育舞蹈联合会（WDSF）和世界国际标准舞总会（WDC）、中国体育舞蹈教师协会（CDTA）等协会，拉丁舞是体育竞技舞蹈，爆发力，极强的风格，技巧是它的特点，有很大的竞技体育舞蹈发挥空间，现在已经入亚运会正式比赛项目，现今为止亚太区拉丁舞冠军为我国选手张晟霆&李牧鹤，拉丁舞2014年11月12日正式申请进入奥运会，现正在审批阶段，拉丁舞每年最高赛事WDSF协会会在世界各地成员国选择不同地点举行，WDC会在固定地点英国举办黑池舞蹈节，深受欧洲人民喜爱
弗拉明戈是什么
弗拉明戈的意思是逃亡的吉普赛人“弗拉明戈”是歌(cante)、舞(baile)和吉他音乐(toque)的三合一，也代表着一慨、狂热、豪放和不受拘束的生活方式。
“弗拉明戈”一词源自阿拉伯文的“的农民”一词。
它的起源众说纷纭，比较接受的说法是吉普赛人从北印度出发，几经跋涉，来到西班牙南部，带来了一种混杂的音乐。
因此，这种乐舞融合了印度、阿拉伯、犹太，乃至于拜占庭的元素，后来又注入西班牙南部的养分，而居住在西班牙安达鲁西亚的吉普赛人（又称弗拉明戈人），使其定型并扬名。
弗拉明戈舞原来是一种即兴舞蹈。
男子的舞蹈比较复杂，用脚掌、脚尖和脚跟击地踏响，节奏快捷，女子舞蹈按照传统，主要是显示手腕、手臂和躯干的文雅及优美。
舞蹈者在表演的过程中，伴随着率性而发的“哈列奥”，即拍手、捻指和激动的喊叫。
当然，随着弗拉明戈舞的职业化，舞者的一招一式有了更严格的规定，也产生了像《莎乐美》这样成熟的舞剧。
吉普吉赛人从小在弗拉明戈舞的环境里长大，一家不论老小都能跳或唱，要说他们流着弗拉明戈的血液，甚至自称“只有吉普赛人才能真正跳好弗拉明戈舞”，也不为过。
吉普赛人生活的颠沛流离、放纵与自由，使弗拉明戈舞呈现出自由、热情和矛盾。
弗拉明戈是一种生活态度 今天，弗拉明戈这个词，不仅是一种特定舞蹈的名称，也被用来形容一种人生态度。
根据字典上的解释，弗拉明戈指一类追求享乐，不事生产，放荡不羁，并经常生活在法律边缘的人。
在艺术家心中，“弗拉明戈”不仅是歌（cante）、舞（baile）和吉他音乐（toque）的三合一艺术，也代表着一种慷慨、狂热、豪放和不受拘束的生活方式。
前两年服饰界流行的波西米亚风，正是这种精神的浪漫体现。
有行家说，“弗拉明戈是最能享受音乐，将音乐掌握得最精确的舞蹈”。
在弗拉明戈舞蹈中，除了歌曲、吉他和响板的伴奏外，舞者时而配合节奏拍手，时而脚踩地加强韵律。
随着音乐表现的变化，舞者的肢体表现也随之哀凄、欢愉，仿佛作着灵魂最深处的展现。
在整个表演过程中，艺人和观众都在寻求一种心灵相通之处。
弗拉明戈舞是最女人的舞 在所有舞蹈中，弗拉明戈舞中的女子是最富诱惑力的。
她不似芭蕾舞女主角那样纯洁端庄，不似国标舞中的女伴那样热情高贵。
她的出场，往往是一个人的，耸肩抬头，眼神落寞。
在大多数双人舞中，她和男主角也是忽远忽近，若即若离。
当她真的舞起来的时候，表情依然冷漠甚至说得上痛苦，肢体动作却充满了热情，手中的响板追随着她的舞步铿锵点点，似乎在代她述说沧桑的内心往事，这难道不是一幅最性感的画面
响板是弗拉明戈演出的必备道具。
如果你的耳朵很敏锐，大约可以听出来，其实舞者左右手响板所发出来的声音并不相同，左手边的声音低沉，代表雄性；右边的较为高亢，是雌性。
舞者手中响板的应和，表达的是男人与女人的对话。
要把男人和女人的故事说得委婉动听，艺术家的天分和人生经历比技巧更重要，这也是为何很多弗拉明戈舞者年龄越大，跳得越有味道。
去年来沪的《大河之舞》中，那位弗拉明戈舞女演员据说已经跳了快40年了。
她的腰间有明显的赘肉，但当她舞起来的时候，你只能想到杜拉斯那句已被用滥的名言：“我更爱你那饱受岁月摧残的容颜。
” 弗拉明戈舞的大摆裙也是女子们的心头好。
不管时装潮流如何变化，每个女子的衣柜里都该收着这么一条色彩艳丽的舞裙，都应该有过那么一个和心上人纵情起舞的夜晚。
别以为弗拉明戈舞裙太凡俗，时装大师们就不懂人间烟火的美，在2005春夏Jean Paul Gaultier时装展中，Gaultier的设计在细节处充满着狂野奔放的元素：翻褶抓皱多层荷叶缀边、多彩层叠的及地蛋糕鱼尾裙等，结合前卫的解构化设计，呈现既现代又复古的后弗拉明戈时尚。
而约翰·加利亚诺（John Galliano），迪奥（Dior）的女装创作总监，他的风格极致的繁复华丽，脱轨的放浪骇俗。
谁又能说这不是受弗拉明戈舞（他妈妈是西班牙人）的影响呢
初学拉丁舞的步法?
（一）拉丁舞基本站立姿态 双脚并立，身体尽量伸直，使头、肩、胯三点成一线，两眼平视，脖子拉直，下颚稍微内收，使人可以从后看到后颈较直。
挺胸使两肩胛骨向后向内关闭，两肩下沉同时将身体的中段（胸腰部分）向上拨起，使身体的中段和两肩有个互相顶压的力。
臀部稍向内收，小腹向上拉，但不可过分使身体变形，感觉上身躯干是直的。
两条大腿要稍内收，双膝要绷直，不可弯曲，大腿和小腿的肌肉要收紧，感觉是向反方向拉紧。
预备步站立姿态：左脚在前，脚尖向前方，身体重心在左脚，身体尽量伸直，使头、肩、胯三点成一线。
右脚在后打开，膝盖绷直，大拇指内侧点地，脚跟向内侧下压，不要翘起来，脚面绷直。
右胯向后斜45°打开，使身体从上身到右脚尖形成一条很长的直线，可以在舞蹈中表现出很漂亮的形态和体型。
摩登舞持握姿势 男伴双脚并拢，全足着地，双膝放松，要感觉自己很高，尽量把身体拉高到极限，还要感觉自己身体很宽，双臂平抬，双手肘尖与心窝成为一条直线，左小臂向斜前上方上举与左上臂成略大于90°，右小臂向斜前下方平伸。
女伴同样要把身体拉高，双手肘尖成为一条直线，轻轻搭在男伴的手臂上，女伴要感觉到身体成二条弧线，一条是由胸腰到头部向后仰的弧线，另一条是由胸腰到头部向左倾的弧线。
四个接触点： 1、男伴左手轻握女伴的右手，男伴的左手拇指与中指稍用力，女 伴用中指稍用力。
2、男女双方身体的垂直中心线与身体右边线之间的垂直中间线的腰部部分相重叠接触。
3、男伴右手掌轻托女伴的左肩胛骨下，手掌平伸。
4、女伴左手虎口张开，放在男伴右上臂三角肌下部，拇指在内侧，其他四指在外侧，腕部和小臂放平，不得突起。
（二）如何跳好国际标准舞 国际标准舞是人类最原始的一种社交艺术，甚至可以说是每一个人的原始本能，它把人类原始动作加以组织，经过整理与设计，和着音乐节拍延伸而为优美的舞蹈动作，它无国界、无贫富之分，一种国际性的社交礼仪，叫做——国际标准舞。
想把舞跳好，有许多基本因素必须掌握，从基本的身心合一，肢体的开展传送，基本舞步的规格，音乐节拍的正确，音乐意境的诠释与舞伴协调互动的技巧，感情的投入传达，到编舞创作的意境等每一个部门。
精湛完美的妙趣，纵使钻研一辈子也探索不尽，由于篇幅所限，在此文仅将自己在教授标准舞，所遇到一些经验与感想简单提出与各前辈、同好切磋，并请指教。
如何跳好国际标准舞呢
国际标准舞是人类灵魂的生命力，情感极致的表达，想要学好国际标准舞，必须注重「四气」、「四道」及三部曲。
什么是四气
一、义气（有情有义）Feeling from power inside。
二、和气（身心合一） 三、正气（内有闷气外有闲气结果断气，内有正气外有闲气邪不胜正结果神气）《古人文天祥名言》。
什么是四道
天知道了得五分，悟到了得二十分，要做得到得七十五分（学习一百堂课），自己练习一万个小时才得一分。
如果你可以做到以上三点将可得道一百分。
什么是三部曲呢
一、初学者之正确概念： 许多学舞的新朋友，来教室上课时，总很在意脚步如何走、花步怎样才跳的多，而无兴趣理解跳舞的基本原则。
因为跳舞并不是制式体操，跳舞是藉舞步表达内心情感的心灵语言。
学舞者应在以心为本的基础上，去学习怎样将自己心情，利用舞蹈的律动，表达自己与舞伴间共鸣，而非一开始，便斤斤计较于脚该如何移，这步跳完接哪步的钻进牛角尖中。
有了这个概念，学舞才有希望跳好，否则再练还是离不开低头看脚，划地自限的框框，永远也无法进步，外国说台湾人跳舞「约翰走路」便是指这个。
二、中级者的正确舞步： 突破了初学的障碍，懂得自我情感表现的技巧，但标准舞，毕竟不是即兴创作，每个舞种、舞步中，都有基本规格。
这些规矩，即使在舞者传达自我时，也不能离谱，否则势必予人不伦不类的印象。
中级班的同学，在学花步时，时常为求多、求快，而不愿跳清步法节奏，这样即使花步学再多，但由于多而不正，终究难上台面在大庭广众前有所表现。
三、高级班的情感投入： 许多高级班与比赛选手，学舞时，常有「有形无心」的现象，由于一味着重表现高超技艺，华丽编舞构想，使得舞中基本动人的真情、真意在不知不觉中丢弃。
道行高深的前辈、专家，看未用真情演出的舞蹈，就像看机械体操，一点也感动不起来。
喜欢比赛的选手与高级班的学生，想在裁判群中广获好评，尤其该注意此点。
以上便是我对学习国际标准舞的各位学友所感发的意见。
舞蹈是引领人们生活在真、善、美快乐境界中的一门学问，它既是娱乐，也是运动，更是哲学。
我们学舞者，十分有幸，能透过它得到比一般人更多的生命乐趣。
希望我们台湾的舞蹈水准，能在一代代年轻后进的参与下，一步步跻身到国际颠峰，也希望全国的标准舞教学者，携手努力，使我们的舞蹈水准，不断提升，代代进步。
满意请采纳
什么是佛拉明哥
佛拉明哥为弗拉明戈等近音词。
根据同名水鸟并行：一些假说与有水同名的鸟的佛兰芒流派的起源。
其中一位说，火烈鸟得到这样的名字，因为他的身体语言提醒的鸟类表演。
但是，这个词的起源可能是在这些鸟类的名字，而不是它相似的舞蹈风格。
佛朗明哥舞最初源起于西班牙南部的安达鲁西亚(Andalucia) 的吉普赛人，至今已有百余年的历史。
据说欧洲最早出现的吉普赛人，是于 9 世纪中由印度或埃及跨地中海而来；吉普赛人本来就能歌善舞，长于乐器演奏，慢慢地，他们将这些特色与安达鲁西亚当地的音乐、舞蹈相融合，就成了今天既凄美且热情的佛朗明哥舞。
由于西班牙政府十分重视这项艺术表演，因此，佛朗明哥舞便逐渐由吉普赛人游走糊口的演出，一跃而为登上国家舞台的西班牙舞蹈艺术代表。
在几世纪前，佛拉明哥音乐诞生于西班牙的安达鲁西亚（Andalucia）。
究竟溯源于何时，众说纷纭，无法正确考证。
一般推测在西元1449年有一批吉普赛人 到西班牙，定居在安达鲁西亚，同时也带来了美妙而粗犷的音乐，一种杂柔了凄哀、热情、奔放、沈缓等各种情感及节奏的乐曲，也沾染了一些波西米亚、匈牙利地方色彩。
而安达鲁西亚本身的音乐则是承袭了古老的西班牙音乐-是摩尔、拜占庭、犹太、伊比利半岛及其他地中海文化的混合物。
所以西班牙音乐家法雅 (Manuel de Falla)就以上的因素归纳出佛拉明哥的三大起源∶拜占庭的教堂音乐、摩尔人的入侵、及吉普赛人的迁入。
另一位音乐家Medina Azara认为与犹太人的合唱更有关系，因为最古老、最有安达鲁西亚味道的音乐是从犹太祭典的演唱衍化而来的。
在更早期罗马人亦传入一种源自希腊，亚述的竖琴，而在西 班牙流行起来，后来才慢慢发展为吉他，成为佛拉明哥音乐的一种。
传统的佛拉明哥演 出，通常是在小酒馆里，歌手唱着传统的曲子，吉他手 伴着歌手的演唱弹奏，有时即兴来上一段美妙的旋律（falsetas）与歌曲呼应。
而舞者可以以拍手和着节奏，或进而起身舞上一段，以脚踩地做出繁复而扣人心弦的韵律。
由于歌曲和吉他乐声时而哀凄、时而欢愉，舞者情绪融入其中，上身肢体变有极富戏剧性的表情与手部动作。
而舞者可以以拍手和着节奏，或进而起身舞上一段，以脚踩地做出繁复而扣人心弦的韵律。
由于歌曲和吉他乐声时而哀凄、时而欢愉，舞者情绪融入其中，上身肢体变有极富戏剧性的表情与手部动作。
演奏家所弹奏的声调各有所异，然而若真是他们内心深处的感情流露，则能强烈的表现自我；而在技巧的表现上，更精深，更具音乐性。
聆听能充分表现西班牙民族热情奔放个性的佛拉明哥音乐(Flamenco) 后，或许在他们敲击琴箱，热情的节奏中，也能撩起您心中对生命的热情。
我们常常会把佛朗明哥只定义成为舞蹈，其实并不是这样，佛朗明哥同时拥有着吉他、歌唱、舞蹈等多种音乐的表现形式，三者皆是佛朗明哥音乐中不可或缺的灵魂，而舞蹈只是其中视觉冲击最强烈的一部分。
更有意思的是因佛朗明哥延伸出来的吉他界、歌唱界、舞蹈界皆有着各自独领风骚的领军人物，这些明星，在歌曲调式、吉他指法、舞步变化上，一代一代开创新的楷模，使得佛拉明哥艺术越来越精致化、多样化，同时让“佛朗明哥人”为人所崇敬。
对观众而言，佛朗明哥舞最大的撼动力，完全来自于悲切急促、明快热情的吉他、歌曲、响板和舞步。
这四个元素组合在一起，深切地传达了吉普赛人长久以来离乡背井，四处流浪之际内心的悲凉与哀怨。
透过表演，这个民族爱恨情愁、悲欢离合的历史情绪，就像排山倒海一般，有股莫大的渲染力，轻易地掳获在场观众的心，直到旋律结束，仍久久不能平息
佛朗明哥舞另一个特色，便是手部动作与脚步节拍的变化掌握，急促有力，郄不乱无章法；女性娇柔，男性阳刚，配合着扣扣作响的手响板 (Castanets)，尽情地展现着肢体的力与美，淋漓奔放，同时也构成视觉上的绝美享受
弗朗明哥的发展历程 弗拉明戈舞原来是一种即兴舞蹈。
男子的舞蹈比较复杂，用脚掌、脚尖和脚跟击地踏响，节奏快捷，女子舞蹈按照传统，主要是显示手腕、手臂和躯干的文雅及优美。
舞蹈者在表演的过程中，伴随着率性而发的“哈列奥”，即拍手、捻指和激动的喊叫。
当然，随着弗拉明戈舞的职业化，舞者的一招一式有了更严格的规定，也产生了像《莎乐美》这样成熟的舞剧。
吉普吉赛人从小在弗拉明戈舞的环境里长大，一家不论老小都能跳或唱，要说他们流着弗拉明戈的血液，甚至自称“只有吉普赛人才能真正跳好弗拉明戈舞”，也不为过。
吉普赛人生活的颠沛流离、放纵与自由，使弗拉明戈舞呈现出自由、热情和矛盾。
编辑本段弗朗明哥是一种生活态度 今天，弗拉明戈这个词，不仅是一种特定舞蹈的名称，也被用来形容一种人生态度。
根据字典上的解释，弗拉明戈指一类追求享乐，不事生产，放荡不羁，并经常生活在法律边缘的人。
在艺术家心中，“弗拉明戈”不仅是歌（cante）、舞（baile）和吉他音乐（toque）的三合一艺术，也代表着一种慷慨、狂热、豪放和不受拘束的生活方式。
前两年服饰界流行的波西米亚风，正是这种精神的浪漫体现。
有行家说，“弗拉明戈是最能享受音乐，将音乐掌握得最精确的舞蹈”。
在弗拉明戈舞蹈中，除了歌曲、吉他和响板的伴奏外，舞者时而配合节奏拍手，时而脚踩地加强韵律。
随着音乐表现的变化，舞者的肢体表现也随之哀凄、欢愉，仿佛作着灵魂最深处的展现。
在整个表演过程中，艺人和观众都在寻求一种心灵相通之处。
编辑本段弗朗明哥舞是最女人的舞 在所有舞蹈中，弗拉明戈舞中的女子是最富诱惑力的。
她不似芭蕾舞女主角那样纯洁端庄，不似国标舞中的女伴那样热情高贵。
她的出场，往往是一个人的，耸肩抬头，眼神落寞。
在大多数双人舞中，她和男主角也是忽远忽近，若即若离。
当她真的舞起来的时候，表情依然冷漠甚至说得上痛苦，肢体动作却充满了热情，手中的响板追随着她的舞步铿锵点点，似乎在代她述说沧桑的内心往事，这难道不是一幅最性感的画面
响板是弗拉明戈演出的必备道具。
如果你的耳朵很敏锐，大约可以听出来，其实舞者左右手响板所发出来的声音并不相同，左手边的声音低沉，代表雄性；右边的较为高亢，是雌性。
舞者手中响板的应和，表达的是男人与女人的对话。
要把男人和女人的故事说得委婉动听，艺术家的天分和人生经历比技巧更重要，这也是为何很多弗拉明戈舞者年龄越大，跳得越有味道。
去年来沪的《大河之舞》中，那位弗拉明戈舞女演员据说已经跳了快40年了。
她的腰间有明显的赘肉，但当她舞起来的时候，你只能想到杜拉斯那句已被用滥的名言：“我更爱你那饱受岁月摧残的容颜。
”
爱跳舞的祖母阅读短文
爱跳舞的祖母 卡伦·布坎南 1965年，就在祖父死于癌症的几个星期前，祖母为她的五十三岁生日庆祝了一番。
虽然祖父的逝去使她极为悲伤，但是我想，他们为延长祖父的生命而作的共同努力，告诫了祖母：身体好并不是想当然的。
她发誓要尽量充实地度过余生，尽量活得长久些。
虽然我们总是猜想，祖母在祖父生病的漫长岁月里，抑制了对生活的热情，是出于尽职，但是，我们对祖父死后她身上形成的个性，却几乎毫无准备。
当她宣布决定把祖父的一部分人寿保险赔偿费，用于在弗雷德·阿斯泰尔舞厅(在俄勒冈州波特兰市——她生活的地方)学跳舞时，我们窘迫地转动着眼睛，满心希望她就呆在家里，象正常的祖母们一样烘小甜饼，但这是无济于事的。
祖母上了无数次舞蹈课，许多年过去了，我们才渐渐意识到：有一个会跳舞的祖母是多么美妙。
我想，祖母想学跳舞的主要动机是为了社交。
她年轻时是个害羞的姑娘，身材又高又大，她的容貌还没来得及显现出魅力和自信，她就与喜欢过宁静生活的祖父结婚了。
另一方面，跳舞使她的生活中充满了璀璨的灯光、美妙的晚会、漂亮的长裙、精神抖擞的年轻舞蹈教员以及学习的鞭策。
虽然每周的舞蹈课并没有使她那二百磅重的宽大身躯变小，但是祖母充满活力的表演，使她象参加美国小姐竞赛的任何一个参赛者一样，沉着冷静、优美自如、充满信心，这使我们都大吃一惊。
祖母从来不是对自己的决定缺乏信心的人，她一开始就报名参加了要足足延续数年的、每周一次的舞蹈课。
她轻而易举地学会了“伦巴”、“恰恰”以及各种各样的“华尔兹”，不久就开始参加遍及美国西北部的跳舞比赛。
我十四岁时，祖母自豪地邀请我，去看她参加在西雅图红狮饭店的豪华舞厅中举行的一次比赛。
那时我对此很不以为然(我常咕哝：“做祖母的是不应该去跳舞的。
”)，但为了使她高兴，我和妈妈观看了那场比赛。
好象是为了证明我错了似的，祖母所做的每件事，她都干得很漂亮。
我记得特别清楚的一个舞，是伴有许多令人头晕目眩的旋转、倾身、快步回旋的西班牙舞。
她的动作跟音乐节奏配合得很好，脸上总保持着活泼的微笑，她那手工制作的漂亮的黑红相间的服装，在聚光灯照耀下闪闪发光，随着每一个动作有节奏地旋动着。
我认为她在跳那个舞时，实实在在是舞会中的美人。
不一会儿，裁判们的评判证实了我的想法：鉴于她杰出的表演，她被授予了一个闪闪发光的金质奖品。
祖母的舞蹈服装式样使人眼花缭乱，大多数都是她自己做的。
正因为祖母在选择色彩和式样时从不守旧，设计炫耀的、引人注目的舞厅舞服，对她来说就象烘苹果饼对一般的祖母们来说一样自然。
由于很少穿着同一套服装参加两次舞会，因此在她的地下室里有好几大箱纱绢裹着的服装，大多数只穿过一次。
我是在帮她从波特兰搬到西雅图去时发现这些箱子的，她即刻让我私下观赏了一下这一大堆收藏品。
当她轻轻地展开每件服装，拿起来让我赞美时，她的双眼闪耀着光芒，表现出她对每件服装应有的自豪，表现了每件服装所代表的舞会中栩栩如生地留在记忆中的时刻。
有时，我仍旧渴望有这么一个祖母：她坐在温暖的壁炉旁的安乐椅中舒适地摇晃着，织着软毛毯，喂每个人吃她亲手烘的巧克力片小甜饼。
然而我想了，我自己所描述的这个祖母，我情不自禁地为她感到无比自豪。
我花了多年时间才意识到，有那么一位独特而又聪慧的女士做祖母是多么的美妙，我再也不会抱怨她所选择的人生道路。
实际上，也许有一天我会跟随她的舞步的。
