世界十大推理小说是哪十部啊，谢谢的
1无人，也就是阿加莎克蒂的童谣杀人案风雪山庄孤岛杀人模式山之作，一直被模仿从未被超越
2白夜行，写实本格派推理的巅峰之作，东野圭吾写作生涯第三阶段将本格派和社会派有效结合。
豆瓣高分前三的推理名作，电影话剧也是票房惊人。
3Y的悲剧，埃勒里奎因的逻辑推理最强作品，悲剧三部曲之一，黄金时代的扛鼎之作。
4.三口棺材，密室之王卡尔的密室讲义，据说苏格兰场真的让用它当过教材，不可能犯罪的百科全书。
5福尔摩斯探案集，血字的研究几乎是所有推理小说迷都看过的名篇，柯南道尔爵士让世界了解了推理世界的名侦探。
6.占星术杀人魔法，号称日本推理之神的岛田庄司突破天际的脑洞神作，少年金田一和少年包青天都模仿过这部作品。
7.东方快车谋杀案，大侦探波罗一生中最为神奇的一案，几乎是推理界知名度最高的作品，移动密室下的本格推理。
8.希腊棺材之谜，奎因九国名系列里最知名的一部，多重推理类小说中比安东尼伯克莱毒巧克力杀人事件还要优秀几倍的必看之作
9.嫌疑犯X的献身，东野圭吾神探伽利略系列里最优秀的作品，同名电影中日两版都非常棒。
10.莫格街杀人事件，第一部侦探推理小说，感谢爱伦坡开创了侦探推理小说。
杜宾与我也将永远铭刻与历史，凶手很荒诞。
东野圭吾的小说按好看程度排行
个人觉得《白夜行》《幻夜》比较适合喜欢看凄美爱情的读者，而《流星之绊》和《时生》则是治愈系的，每个人的好看程度各有不同，这只是个人理解
谁有东野圭吾的神探伽利略（中日对照小说），给小生发一下
这个太难了，中日对照的基本没有，不是名著就不会有中日对照一说。
如果只看中文的你自己慢慢在网上找就好了，他的很多书我都看过，有些不错，但是有些就没那么好看，你可以挑几本大家口碑好的看，不用全看。
你最喜欢东野圭吾的哪部小说，为什么
在日本有一位作家，20岁起曾四度自杀未遂，在留下遗作《再见》后与情人投入玉川上水河，结束了戏剧化的一生。
他生于1909年6月19日，死于1948年的6月13日，尸体恰巧于19日被发现，日本文化中将这种巧合称为“樱桃忌”。
今年是这位作家的百年诞辰。
谢世60年后，他的作品仍备受读者欢迎，其代表作《人间失格》每年在日本都卖出10万余部，在名作中销量位居前茅。
他就是“无赖派”代表作家太宰治。
太宰治生于日本青森县的地主家庭，本名津岛修治。
中学时成绩优秀并立志成为作家，高中时由于芥川龙之介的自杀受到沉重打击，再加上对家庭的反抗，从而在思想上靠近左翼。
21岁时太宰治进入东京大学法文科，初会小说家井伏鳟二，奉为终生之师，从此开始了文学创作之路。
从文学的艺术性来看，太宰治是以“人生的苦恼”为主题进行创作的。
由于作品大多以自己的亲身经历为题材，所以在文学史上，他的小说被定义为“破灭型”的“私小说”，而在文学思潮上被称为“无赖派”。
“无赖派”一词出自太宰治《潘多拉的盒子》中主人公的宣言：“我是无赖派，反抗束缚”。
所以从表面上此派作家们的生活、行为是放荡颓废的，可实际上他们是通过这种异常方式摆脱束缚、争取自由。
此派兴起于20世纪30年代后期，正是日本政治独裁、发动侵略战争的时期，也正是无产阶级文学和新感觉派遭受挫折的时期。
此派作家反对自然主义，通过“戏作”来表现人和文学的真实，所以也被称为“新戏作派”。
作为“无赖派”旗手的太宰治的文风，不仅对武田泰淳等战后派、吉行淳之介等“第三新人”有很大影响，在当今大江健三郎、五木宽的作品之中也能找到太宰治的影子。
太宰治是一个多产作家，为后人留下了140多部作品，按照写作风格分为前期(1933-1937)、中期(1938-1945)、后期(1945-1948)。
发表于1933年前期的作品《列车》最初使用了太宰治这一笔名，同年发表了自传体小说《回忆》。
前期30余篇作品都收在第一创作集《晚年》中。
从文集名可以看出，这一时期太宰治虽然处于青年时代，但内心世界的太阳却已成为落日。
这与太宰治天生拥有的异常而敏感的气质不无相关。
他曾深信自己并非父母亲生，继而诞生了“我出生到这个世界，原本就是错误的开始”、“罪孽，产生于诞生之际”等“罪”意识。
为了掩盖这种意识，太宰用“道化”的形式向人“求爱”。
初期作品中大多描写弱势群体的心理及行为。
部分作品中主人公的自杀行为也不能不说是一种无赖的“道化”手段。
在《道化之华》《狂言之神》《虚构的美》三部作品中，太宰分别用“伪”、“恶”、“丑”三种独特主题，采用反论形式反衬“真”、“善”、“美”的价值。
这也可算作其初期作品主题表现上的特征。
太宰治的中期创作恰巧与中日战争、太平洋战争相重合。
虽然身处战乱、文学创作受限，太宰治仍然成为没有迎合战争的为数不多的“无赖”作家之一。
他创作了90篇题材丰富、内容明快、健康幽默的作品，给战争期间的读者以抚慰。
这也正是太宰治“反抗束缚”的一种方式，他与战争文学划清界线，最终保守住了自己的艺术王国。
此间他还创作了自言自语式的文体，如《女学生》《越级诉讼》等，使用有节奏的白话直接向读者叙说。
其作品《割舌雀》里写了一个有钱却碌碌无为的爷爷，有一天，被一只麻雀问到“为什么来到这个世界”，爷爷回答道：“是为了说真话而来的。
”可奶奶误认为爷爷的颓废是由麻雀造成的，于是割掉麻雀的舌头。
这里的爷爷和麻雀无疑都是作家的分身：爷爷表面虽然是颓废放荡的，但他真正的内心世界却是高尚无瑕的。
因为他活着的目的是为了追求“说真话”。
麻雀为探讨存在意义而付出被割舌头的代价，这正是勇士太宰治的写照。
而武断割掉麻雀舌头的奶奶则代表了剥夺他人话语权的独裁统治。
爷爷和麻雀仍能进行无言的交流，从中也可以看出作家追求的是不受政治所左右的“真”文学。
在这一时期，太宰治还创作了描写深厚友情的名作《跑吧
美勒斯》。
据日本国内的调查，读者对其熟知度已超过了《人间失格》而高居首位。
作品讲述了暴君德奥尼斯由于不信任而不断地杀人，在刑场上目睹美勒斯和赛力奴德乌斯的友情之后被感化。
作品歌颂了人间相互信任的美德与崇高，表达了太宰治伟大灵魂能战胜一切邪恶的信念。
战后，日本人民普遍认识到战前和战中所受的政治上的愚弄与欺骗。
太宰治也想通过作品使人们反省参战罪孽，他甚至认为自己在战争中创作作品来抚慰读者也是一种参战行为。
因此他抛弃了战中所使用的健康、明亮的文风，而改用“无赖”的、反世俗反社会的写作手法，跟战后混乱、沉迷的社会作斗争。
因此，“颓废”成为太宰后期作品的主旋律，《斜阳》《人间失格》便是这一时期的代表作。
《斜阳》被称为日本版的《樱园》，描写了一个贵族家庭没落的悲剧——忍耐着生活艰辛但仍维持贵族风貌的母亲在困苦中死去，参加战争后却找不到生存之路的弟弟选择了自杀。
与之相反，作品中的姐姐却向残酷的丑恶现实进行挑战，跟弟弟的朋友颓废作家发生了婚外恋。
关于姐姐的内心，太宰治写道：“我好像感到有一种无法放弃的东西，那就是尽管卑鄙也好，为了生存下去也打算跟世间进行斗争”。
作品中4个主要登场人物分别被赋予了太宰治理想与现实的分身。
从中可以看出作者因各种矛盾而动摇、彷徨、苦恼的内心世界，而其根源正如坂口安吾所评价的那样：“灵魂越伟大，苦恼越深重”。
《人间失格》是太宰治临终前发表的自传体小说，其中《第一手记》开端即写道：“我度过的是充满耻辱的一生”。
作品通过主人公大庭叶藏对自己罪过的自白而展开，讲述了大庭逐渐“失去做人资格”的过程，表达了“人为何被他人疏远、隔离”的深层主题。
用太宰治曾经说过的“罪多者其爱也深”来看，大庭要传达给我们的是：只有认识到自身罪孽深重的人才会对爱有深刻认识，才会亲切对人。
想要真正了解太宰治的读者，请不要忘记他在《碧眼托钵》中的独白“如果想了解我，读者
必须首先读完我所有的作品，继而再次保持绝对的沉默。
不要逃跑
”
