篇一：小孩不笨2观后感
成长的几个瞬间，因为故事的流畅性而更加支离破碎。结局是好的，尽管也有死亡，但对于一部类似于励志片的成长电影来说，往往得牺牲掉什么，这样才能算作完美。
20xx年唯一一部赚足我眼泪的电影，《小孩不笨2》。或许是同为华人的缘故，故事中的情感才能足够深切地感同身受。关于成长，家庭，社会，然后还有更为宏大的主题都通过一只烂苹果的比喻娓娓道来。苹果虽烂，削去烂掉的部分还是苹果，丢掉就什么都没有了。人生往往就是缺口的苹果，好的人生往往是因为我们看到了苹果仍然光鲜的一半。
小孩子其实什么都懂，只是他们不说罢了。爱他们就应当选择正确的方式。关怀是一种可以相互置换的情感反映。
好电影往往将俗套转换成经典。当主题曲《一生绝望》响起的时候，所有人世间类似的情感都将在咆哮中趋向安静。
《小孩不笨2》，给所有为人父母，为人子女，以及即将或者终将为人父母，为人子女的一部好电影。
篇二：特殊身份观后感
知己知彼，百战百胜。任何对抗，只要对于信息迅速准确的把握，就能抢到先机。可是诸葛亮只有一个，神机妙算也只有几率大小的问题。于是内奸应运而生，此后一直延续，名称从间谍、线人、特工、地下工作者到卧底变化着。
正是这五花八门的名称变化，才有了谍战片这一大类的精彩辉煌，欧美在这一方面有自己的特色，《赤裸特工》、《无间道风云》、《碟中谍》系列等都曾创下惊人的票房，香港凭借《无间道》系列、《线人》等将谍战片打上了自己的烙印，而中国内地则通过《风声》证明了自己在谍战片方面也有自己的特质。
纵观这几十年，中外电影人已把谍战发挥到极致，从单一卧底到双面卧底，再从相互卧底到三方甚至多方卧底，从男到女，从小孩到老人……谍战所能表现的，几乎已经表现完毕。
《特殊身份》主打卧底，印有谍战片的明显标记，与以往不同的是此次谍战片重在描述卧底的心理煎熬，一边是正义，一边是忠义，同时还需要面对文化差异到来不同行事风格，如果把之前的变节卧底都卡在内的话，这一次的角度算是对于谍战剧的一次封尾，已经难以找出其他的角度来叙述谍战，顶多是各种角度的综合运用。
以武打精彩开场又以武打精彩结尾，《特殊身份》刻意强化的武打部分无疑该片最为突出的部分，安志杰这样以身材着称的明星竟也打的酣畅淋漓，而女星景甜则被安排为神枪手，在关键时刻施救甄子丹，鲍起静这样的老戏骨能做的就是锦上添花，郑中基和张涵予则是该片最为关键的一环，起的作用是让观众震惊，原来他们也可以这样。
至于故事的整体编排没能逃脱合拍片的四维限制，在香港内地两组警察和黑帮的较量中，体现各自行事的风格，又将香港古惑仔的劲儿杂糅其中，在正常的叙述风格中引发矛盾与冲突，夹杂一些特色于其中，构成了故事的整体脚本以及故事叙述流程。
镜头方面，与之前谍战片的压抑、紧张高度一致，没有任何一个镜头是慢速中的，都比平常要快一些，这也是为了凸显处于边缘的人内心焦灼不安。
人物造型方面，着重体现了90年代末的作风，彪悍而紧凑。
总的来说，这部影片用心理的角度侵入谍战片的最后一块处女地，也将拉开谍战片心理挣扎的大幕，这将是谍战片角度的终结，《特殊身份》算的上是终结者一号。
篇三：歼十出击观后感
这部电影主要讲了岳天龙、印双虎和903师的故事。岳天龙和印双虎都是优秀的飞行员，他们为了争夺903师师长而在空中展开了对决。印双虎运用了高难度的动作“眼镜蛇机动”锁定了目标，不幸被鸟撞上了飞机，输了比赛，结果就让岳天龙当上了师长。印双虎很不服气，所以他俩经常吵架。后来岳天龙让印双虎带领苏27团组成蓝队，自己带着歼十团组成红队进行对抗，不幸的是岳天龙也碰到了鸟撞飞机的事故，结果输了比赛。后来岳天龙非要让印双虎教他“眼镜蛇机动”，印双虎被他坚持的精神所感动，从此对他刮目相看，岳天龙在学习时进入了“螺旋”，但岳天龙凭着高超的技术，再加上印双虎在地面沉着的指挥，终于把飞机安全着陆。最后他们举行了大演习，岳天龙带着歼十部队完成了远程到达、实弹打靶和空中加油等多项任务，还合力赶走了外国侵略者的攻击。
看完这部影片我知道了带兵打仗要团结，要必须听从上级的命令，不可违反命令。还要有与众不同的战术和精准的技术，不能光埋头打仗。另外我也明白了中国越来越强大，有了许多高科技，我现在要多学知识，长大了也要当军人，保卫祖国，成为祖国的栋梁之才，创造出更多性能好的战机、坦克和航空母舰等作战武器，为祖国效力。另外不要有一点小误会，小事情而产生大的摩擦，人与人之间要相互理解，比如岳天龙和印双虎之间的小事情：争当师长而产生的摩擦。
中国一定是最强大的，也一定会越来越强大的。我很骄傲也很自豪，因为我是中国人。
篇四：风声观后感
刚刚看过了电影《风声》，虽不是最终版，音乐特效等都尚未做好，但故事情节已是了然于胸。这部影片可谓众星云集，黄晓明、李冰冰、周迅、王志文、苏有朋、张涵予、等等等等，一张张熟悉的面孔映入眼帘。黄晓明的日军军官扮相很帅，但人性较次，最后也落了个客死异乡的下场。李冰冰，一个中规中矩的角色，无须多言。周迅，充满灵气的周迅，自然戏份不薄，这个角色值得关注。苏有朋饰演的“白”，此人青衣唱多了，举手投足已不像个男人。王志文所饰演的角色担任的职务应该就是“余则成”的职务，但这是个反面，最后成了替罪羊。张涵予，这个角色太有的说了，说多了又泄露了剧情，大家到时候去电影院看吧。
这个电影之所以很成功，我觉得和影片丝丝入扣，悬念跌出的剧情有很大关系。坦白说，如果不是我之前已经看过很多介绍还有剧照，以我的智商恐怕很难猜出谁是老鬼。呵呵。不过现在回过头来想，编剧真是处处设陷阱，到处留线索，但这些线索有真有假，通过演员的表演，让你感觉每个人都有可能是老鬼，每个人也有可能不是。呵呵 看这部电影，大家一定要关注每一个细节，尤其是周迅表演的细节。看完这部电影，我对周迅表演的评价是细节决定成败。
周迅在很多场合下说过，顾晓梦是她演的最难演的'角色，我现在终于了解了。这个人物不能有李宁玉大悲大放的表现，（显然这种演法更容易吸引观众的目光），必须收着演，但又必须演出顾晓梦的敏锐和智慧，洒脱和不羁，沉稳和大义，真的很难。舍身炸碉堡，喊着中华人民共和国万岁英勇就义的人物，大家会毫不犹豫的称之为英雄。但要通过处处细节的表现来体现出自己的英雄大义，让人们为之敬仰则更为难得。
篇五：法官妈妈观后感
她是一个法官，而且是一个判决少年犯的法官，她又是一个好妈妈，她是每一个她判过的孩子的妈妈。她说过每次当她判了一个孩子之后，她内心也会很伤心的，当她去参加她曾经判过的一个孩子的婚礼上的讲话，她深情的讲述着，她的眼泪都掉下来了。
现实生活中，致使青少年犯罪的因素比较广泛，“权钱交易”、“哥们义气”以及“过好美一天”的享乐主义、“‘金钱万能……，都无时不刻地给我们以精神的侵蚀和生活的诱惑；它之泛滥，它之猖獗是社会的教育工作者难以制约的“瘟疫”，。特别是因此影响而有过过错或犯过过错的少年的后期教育，已形成了一个社会问题，这在电影〈法官妈妈〉中，已给我们警示。
里面的男孩从监狱里出来之后就想把当初判他进监狱的法官也给送进监狱离去，当安惠法官知道后首先是伤心，然后她也有了点安慰，因为他不是用刀子来砍她而是用法律维护自己利益的，最后的场面宁人感动，法官为了见到即将离开的，那孩子爬到了箱子的顶上。这电影是太好看了。
篇六：潘作良观后感
潘作良，一位普通的信访干部，一名共产党员，他认为自己的工作不只是简单的为老百姓解决几个问题，为政府解决几个上访的难题，而是在为民服务、为党分忧。他没有把自己当作人民的父母官，而是把自己当作人民的儿子。“百姓来上访，不是告党和政府，而是找党和政府来告状。()老百姓的事就是天大的事，群众就是我们的父母，不把群众的事情做好，就是不孝之子。”这就是一名共产党员对自己党员身份的深刻理解和认识，也回答了我们所有的党员同志应该怎样看待自己的身份的集中体现。
这部电影让我们更加真切地感受到了潘作良全心全意为民服务的高尚情操，这种情操是我们每一个党员尤其我们医务工作者应具备的素质。我们应该向他学习：在工作中，把病人看成是我们的亲人、朋友，为他们分忧解难，救死扶伤是我们每一位医务工作者责无旁贷的事情。
在潘作良身上，我们真实地看到了优秀人才成长靠的不仅仅是知识、学历，更重要的是对人民负责和服务的本领。我们更应该学会反思自己在工作中存在的不足和缺陷，发扬优点，改正不足。这才是我们看完这部电影真正起到了作用。
当认真看完一部作品后，相信大家的视野一定开拓了不少吧，让我们好好写份
科幻电影观后感篇1
当你身处困境时，你应该怎么做?电影《火星救援》给了我们精彩的答案。
《火星救援》说的是美国宇航员马克·沃特尼的故事。他和5名宇航员在火星执行任务时遭遇巨型风暴，他受伤昏迷不省人事，同伴们误认为他已死，结束太空之旅回地球，沃特尼被留在火星。为了重返家园，沃特尼历尽千辛万苦。最后，终于在多方力量的帮助下，奇迹般生还，回到了地球。
《火星救援》告诉我们，不管遭遇什么样的艰难困苦，我们都不能放弃。远离地球。没有同伴，日渐减少的食物……沃特尼一度绝望，沮丧颓唐。但是，后来他对自己说：“我不能坐以待毙。”幽默乐观的他发挥自己作为植物学专家的特长，利用自制肥料种土豆，善用一切资源，靠自己的力量在火星生存下来。
《火星救援》还告诉我们，不抛弃才能共渡难关。仅仅靠沃特尼孤身一人是无法离开火星返回地球的，不抛弃是他获救的重要原因。NASA没有抛弃他，他的同伴们没有抛弃他，甚至全世界都在惦记着他。NASA和中国科学家携手努力，同伴们锲而不舍舍身救助……可以说，火星救援行动集中了全人类的智慧、勇气和努力。没有方方面面的大力支持和合作，火星救援任务难以完成。
不放弃、不抛弃，不仅是沃特尼的获救秘笈，也是我们应对人生挑战的一大法宝。人的一生往往会遭遇各种艰难险阻，对个人来说，我们不能放弃，因为阳光总在风雨后，只要坚持、努力，就有可能“柳暗花明又一村”，任何时候都不能自暴自弃、放弃希望;对大家而言，我们不能抛弃自己的同伴，哪怕困难重重，也要施以援手、同舟共济。汶川大地震中，那些在废墟中艰难求存的灾民，那些为救助灾民奋不顾身的救援者，为我们树立了光辉的榜样。
不放弃、不抛弃，漫漫人生路，让我们共勉吧。
科幻电影观后感篇2
“人生就像一场游戏，你根本不知道下一秒会发生什么。”用来概括这部影片最好的一句，就是这句。
开头时主人公和他的队友一同在火星采集泥土样本，忽然一场毫无防备的风暴来临了，弄得队员们不知所措，只好立即回到飞船，中止这次任务，而在上飞船时却发现主人公不见了，那时狂风怒吼，沙魔飞舞，在这危险而又恶劣的环境下少校(控制队员们行动的指挥官)冒然决定出发去救主人公，就像我们的老师那样辜负有责任心。可回来时却毫无收获，都伤心地流下了眼泪。
而却没有想到的是，主人公在火星的某个角落存活了下去，当他醒来时，处理了自己伤口后，那时在地球已经宣布了他的死亡。我的心也一直提着，心想：在火星能活多久呢?他能活下来吗?队员们会发现他还活着吗?他们会去救他吗?
而我也继续带着疑问往下看了，我看到后面就越激动，而到最后队员们发现了他，并按照动力学家说的话去解救，而他还在火星上种了土豆，又生活了好几天，而且还跟总部发送信息取得联系，这是多么令人赞叹的啊!我对这个主人公佩服地五体投地。最后主人公被队友接了回去，在美国欢呼雀跃打成一片。
我在这部影片领悟了一个道理，困难像弹簧，你强它就弱，你弱它就强，人要勇敢地面对困难，千万不要向困难低头，要勇往直前，打出一片天。
生活中也有很多像《火星救援》中的人物，例如家人、老师就是像里面的少校一样，负有责任感，一点一滴把我们教导好，还有山区的留守儿童他们就像里面的主人公，即使遇到困难也不向困难低头，是我们学习的好榜样，希望将来能有更多人可以自己解决困难，不用别人帮助，自己努力，独立完成。
让我们用勇气来打败困难，让困难化为我们前进的动力，让我们的未来越好越美。
科幻电影观后感篇3
刚刚看完《复仇者联盟4》(以下简称复联4)，心情说不出的激动，其实从去年复仇者联盟3结束开始我就期待着复联4上映的这一天，我相信很多的漫威迷都是如此期待的。
开始时漫威三巨头同框出现，一起对抗灭霸，已经令我热血沸腾。
当奇异博士带着复联3中消失的英雄们传送回归，看到奇异博士、法式军团、黑豹、瓦坎达军队、蜘蛛侠、绯红女巫、星爵，还有可爱的格鲁特等等那些面孔一起奋战的时候，我的眼泪无法抑制的夺眶而出。那些他们曾经并肩战斗的画面放佛就在昨天，一次又一次的一起携手拯救地球，偶尔的调皮搞笑，连同一起曾与我看这22部电影的朋友们好像就在我的身边，笑着说“漫威的电影就是牛”
《复仇者联盟4》真不愧是大制作，打斗场面震撼，特效一级棒。因为最终章，因此，走情怀路线是难免的，不得不说内心被触及到了。不管是开始他们在失去同伴后的混乱日子，为了那仅存的一点复活希望拼尽全力，还是到最后复活成功，全体归来的那种激情澎湃，都深入人心。
剧中有很多小的细节让人感动，为了不剧透，在此先不说，只想说，说好的要回归，要守着现在有一切，但为了使命为了应尽的责任选择了复出，不为打斗场面，不为特效，就为抓人心的细节。最终章，初代结束，英雄落幕。
整部电影展现了无与比伦的复杂剧本，无与比伦的史诗大战，无与比伦的英雄悲歌，结局太完美也太催泪了。观影中多次流下眼泪，多次想起身鼓掌。最终战的规模丝毫不亚于《指环王》，相比《复联3》更是提高了至少五倍。
十一年布局，22部电影，在《复联4》画上圆满的句号。关于最后的彩蛋，我想告诉大家，这是ENDGAME没有彩蛋，最后我想说I'mIron Man我爱你三千遍!
科幻电影观后感篇4
随着《复联4》的上映，《复仇者联盟》系列也终将告一段落。这一次，我们可能不得不见证他们的消失和陨落…
当我们走出影院的时候，也不会再兴致勃勃的讨论着，下一个故事的情节发展……
十一年二十二部影片的记忆，将汇集于一场战役;欢笑与泪水也终将是属于我们这一代人的漫威印记。
《复仇者联盟4：终局之战》首映是我最近几年最独一无二和无法取代的观影体验。我和全放映厅观众一起大笑、流泪、欢呼、鼓掌。
这也是我推荐越早去看越好的原因：去看的越早，铁杆粉越多，观影感受越好。
《复仇者联盟4：终局之战》真诚、情感充沛且有自知之明到不像一部MCU电影。很亮点都不只是单纯的反转和冲突，而是建立在过去二十多部电影构建的角色之上。你会觉得惊异，却也会觉得合情合理——你看完会知道我在说什么。
这部电影的在视觉特效上也有很多让我完全忘记思考，脑海只被看到的一切支配的瞬间。看完后到现在依然觉得像一场梦。有一处画面我看到的时候立马热泪盈眶了。
角色之间的漫威式幽默也回到了第一部《复仇者联盟》的水平。而很多流行文化的梗也用的恰到好处。
我对一部电影的看法有时会在看完一个月后反思的时候发生改变，比如我在看完首映一个月后，对《美国队长：内战》热爱程度有所下调，也会发现《钢铁侠3》其实是一部被低估的作品。
但我目前觉得，《复仇者联盟4：终局之战》在格局上大于所有此前的复联系列电影，而在4部复联电影中的优秀程度是比肩第一部《复仇者联盟》的(如果不是比第一部更好的话)。你也会很难相信，这部电影和《无限战争》竟然是同一个团队制作出来的。
谢谢这段旅程，到尽头我认定，一切都是值得的。
科幻电影观后感篇5
星期五，我看了《宇宙与人》这部电影。电影中详细的介绍了人类的起源：人类是从宇宙中的核子结合产生核聚变，形成了基因，基因也是一切生命的起源，我们人类就是由基因组成的。既然是宇宙给了我们生命，是小小核子给了我们生命。我们应该感谢它们，应该让它们继续去创造比我们更伟大的生命。
也许保护宇宙是我们力所不能及的事情，但是，保护地球是我们应该做的，是我们能够做的，更是我们必须做的。科学家已经证实：白色垃圾是不能被大自然所分解的。所谓白色垃圾就是泡沫，塑料制品等。而这些白色垃圾在我们的日常生活中是能够经常看到的，比如：在某个巷子里，几个人推着车子买盒饭，那些饭盒就是白色垃圾。再比如：在商场里买东西，或在菜市场买菜他们总会给你一个塑料袋，塑料袋也是白色垃圾。象这样的例子还有很多很多……在生活中既然有很多白色垃圾的存在。那么，为什么我们不采取保护措施呢？作为一个泱泱大国，我们的环保为什么还远没有一些比我们小得多的`国家做的好呢？真让我搞不懂。
在芬兰，商场买东西不会给你塑料袋，为了环保。在意大利，铝和塑料的再造可以节省能源90%;钢和纸的再加工可节省能源50%；玻璃的再生产可节省能源30%；回收利用1吨钢可节省水约25吨，可减少空气污染物90公斤；可减少水污染物45公斤。在日本，每天都有白色垃圾处理车，收集各大商场，零售店的泡沫塑料等白色垃圾在车内处理，他们把橘子汁烧到200度，把白色垃圾弄成象铁一样的东西，再经过特殊的处理，变成了纤维，又把纤维经过纺织，织成一件衣服，拿到市场上去买，这样废品再利用了，并且没有给大自然带来一点污染。这些方法，不是都很好吗？这些方法，极大的保护了环境，甚至，有的还可以赢利。
而中国呢？目前国内城市垃圾处理主要采用填埋法，约占70%-80%；堆肥法，约占10%-20%;焚烧法极少，仅占1%。由于我国城市生活垃圾治理工作开展较晚，全国垃圾无害化处理设施严重不足，只有少数城市借助国际援助建成一些达到无害化处理标准的现代化垃圾处理设施。国内自行设计的卫生填埋场，大多因资金不足，设计、施工标准不高，加之无害化处理技术不完善，设施简陋，缺少控制污染和监测手段，距无害化处理标准有一定距离，特别是垃圾填埋场防渗措施不力，填埋气体和渗沥液引排不畅，难以保证长期安全性，成为远期的污染源。
中国是一个大国，中国环境的好坏，将直接影响世界的环境。我希望在新世纪里，人们的观念能改一改。不要只顾眼前的发展，忘了长远的目标。不要让加拿大工厂排出的废气，飘到印度，造成印度下酸雨之类的事情在中国发生！
科幻电影观后感篇6
去看了《阿凡达》，场面很震撼，内心却有一丝小小的悲哀，为卡梅隆，为人类，也为自己。
不用多说，3D创造出的潘多拉星球的奇幻景象，美不胜收，无与伦比，任何一个看见这些美丽景象的人都会深深的喜爱上这个魔幻的星球。相信卡梅隆这十二年的心血没有白花，所谓视觉的一场饕餮盛宴也不过如此了。
可是纵观整个故事情节，再看卡梅隆自己这十多年的经历，让我不得不怀疑这阿凡达的故事不过是卡梅隆个人的一次虚拟人生罢了。
故事从一个因战争失去行走能力的海军陆战队员杰克的一次阴差阳错的外星任务开始，在人类殖民外星获取资源的背景下，杰克替代了因意外死亡的博士哥哥，参与了一个由人类意志控制克隆外星人从而打入外星人内部的潜伏任务，从而去研究外星人和外星生物。这个任务隶属于一个科学团队，而与之平行的另一个团队是驻扎在这个星球的以获取攫取超导资源为目的的军队。
与任何卧底的无间道电影情节一样，卧底者一定会迷失自我，一定会发现自己本我面目下的那个真我，而到了最后也一定会激发出那个心底最深处的超我。杰克在卧底外星纳为人的过程中，被这个热爱生命，倡导生态平衡的异族所感动，在成长为一个合格的纳为武士的过程中，他从中得到自己生命的另一次升华，重新认识了这个自然。他在视频
正义与利益总是站在两个不同的面上，抉择其实就是或顺从或背叛，杰克选择了后者，他在超我爆发的瞬间，降服了魅影，成为了纳为人的领袖——魅影武士，他以一个克隆人的身份获得了与人类侵略者战争的统领权，这个战争只有一个目标就是保卫家园。
这场战争在外星人就快全军覆灭的时候，隐藏在这个星球上的统管万物的爱玛之神终于出现了，它召集了数以万计的外星猛兽，在关键时刻拯救了纳为人和这个星球，自私的人类以失败者的身份被赶出了潘多拉星球，正义再一次战胜了邪恶。虽然是个英雄抱得美人归的美好结局，但以暴制暴终究成为了关于这部电影我心底的遗憾，看着无数勇猛的冷兵器外星武士在人类的炮火下如蝼蚁般丧生，看着人类邪恶的指挥官那灭绝自然的指令下达的瞬间，我不禁再次对于人类生存的方式和途径产生了怀疑。人类社会发展的动力是什么？文化与物质的双重进步？其实说白了就是人类对于吃喝玩乐等享乐追求标准不断提升，人类不断向大自然获取资源，美其名曰征服这个世界。在潘多拉星球，弱肉强食的法则差点就再次被证明，如果不是最后那诡异的神灵召唤，正义的弱民终将覆灭在地球人强大经济利益追求之下。
故事说到这里，也就解释了开篇我的悲哀，在阿凡达故事的背景下，那些珍爱生命保卫家园的正义的外星人是怎么样都战胜不了邪恶的暴政和资源掠夺者，到最后，也只有祈祷神灵保佑，才能夺取这岌岌可危的胜利。正义与邪恶的较量中，正义总是那么的弱小，如同在这个物欲横流的世界里，那些正确的、先进的世界观总是无法战胜那些扭曲的灵魂和金钱至上的价值观体系。
个人猜想：卡梅隆在十二年的偏门（成为了一名气象学专家）探索里，或许已经改变了自己当初的人生价值取向，在对自然的了解里，增加了对自然的敬畏和热爱，知道了人性的片面与孱弱，遂拍了此片，用最高科技的三维手段制造了一个全新的美丽的自然体系，来向这个现实的大自然致敬，用人类的失败来换取自己内心对于地球深刻的爱。
最后一个片段，杰克抛弃人类肉体，最终成为一个真正的纳为人的时刻，就像凤凰涅槃般，在新的意识形态和躯壳里，卡梅隆在自己虚拟的外星人生里得到了重生。
愿我等皆获重生，阿门！
《使徒行者》是古天乐、张家辉、吴镇宇、佘诗曼、许绍雄、李光洁、张慧雯、陈嘉俊等主演警匪片。下面是语文迷网整理提供的电影
《使徒行者》电影观后感一
如果你是一个非TVB死忠粉的观众去看《使徒行者》，基本上会出现一种类似晕车的不适感。为什么呢?
蔡依林有一首歌叫《舞娘》，里面有句台词是这样的，“旋转， 跳跃 ，我闭著眼，尘嚣看不见 ，你沉醉了没……”，这部影片的反转实力简直与这首歌词的形容别无二致，转到后面就像歌词里唱的那样，尘嚣看不见，至于醉没醉就要看各位看官的功力了。
要说这部影片会出现的缘由，除了TVB想借近几年最受欢迎的电视剧的残余效应在大银幕上露个脸外，还有粉丝对脑洞电影的日益执着。《使徒行者》的创意缘起于香港一部很了不起的电影《无间道》，这部影片在当时创下的成绩，到现在都没有港片能够打破。
作为《无间道》的放大版，《使徒行者》将这个题材整体做了全面升级，不仅在剧集中扩大了卧底规模，且在斗智斗勇方面玩出了新高度。也因此它理所当然成为近几年来TVB出品的口碑和收视率都高得吓人的王牌电视剧集，在港片消沉的现在，就像强心针给港剧注入了不少力量。
剧集大电影的诞生也似乎成了意料中的事情，只不过除了许绍雄和佘诗曼两个老成员之外，其他角色与电视剧已然没有多大关系。吴镇宇、张家辉、古天乐所扮演的卧底、警察、毒贩都是剧组重新设计的人物，从这点不难看出《使徒行者》大电影有着借壳上市的野心，指望着从大电视转战大银幕，成为系列大电影。
既然有野心，就需要在剧情和演员方面给出诚意。从本片的阵容来看，片方诚意足够，但是简单粗暴的剧情却再次暴露了香港电影剧本不擅细致打磨的短板。尽管影片文的有喜有泪，武的张弛有度，可是悬念铺垫不足，反转目眩头晕却不是所有观众都能接受的。
全片109分钟片长，有近一半的戏份都在玩反转，且缺少铺垫，交代也很草率。对于没有TVB情节，且对剧情格外讲究的观众来说，这样的处理方式简直就是噩梦。
剧情不行演员补，片中三位男演员在香港电视、电影圈内都算神级的人物，表演功力自然不在话下。张家辉与古天乐亦合亦离的对手戏看点颇多，从难兄难弟的基友情到彼此猜忌的正邪交锋，再回到兄弟之间的不离不弃。几度离合，对两位演员的角色心理变化捕捉能力是一次不小的挑战。
不得不说张家辉这几年爆发的“洪荒之力”相当惊人，由他饰演的蓝博文智商超群，深处矛盾之中冷静得异于常人，对待少爷这位好兄弟更是情深义重。要同时在几个层面上同时精准表达角色绝不是件容易的事情，张家辉在处理角色时，对度的拿捏相当精准，才成就了一个成功的阿兰。
古天乐的演技自然也不会弱，但是从他近几年的表现来看，他的进步却是微乎其微。在不久前上映的《三人行》中，他古板拖戏的警察形象就遭遇了网友吐槽，在《使徒行者》中与张家辉搭戏，尽管表现没有被比下去，却也没有更好。
相对于前面两位的角色，吴镇宇饰演的Q.sir形象单纯，难度自然小一些。要想与另外那两位争辉，吴镇宇当然要好好表现咯。不俗的演技，不多的戏份，吴镇宇也没被掩盖锋芒。
可以说这部《使徒行者》大电影的演员格局是三雄逐鹿，佘诗曼、许绍雄、李光洁等演员的表现亦有可圈可点，却是无法与三位男演员争锋的。有网友开玩笑说，若是古天乐与张家辉再年轻十岁二十岁，这部港片的颜值就无敌了。
说到底，《使徒行者》没从电视剧的光环下走出来成为自成一格的良心出品，尽管剧情不足演员补，搞笑不够煽情补，悬念差味反转填，它却还是暴露了其后继无力的本质。
《使徒行者》电影观后感二
《使徒行者》是沿袭了苗侨伟和佘诗曼主演的《使徒行者》电视剧版的剧情，并且依然启用了佘诗曼和许绍雄这个“旧班底组合”，除了这个旧班底的组合之外，其他的人物实际上都是新创的人物，在原始剧情的基础上也加入了大量的“寻找卧底”戏码，使整个故事的看点更多。香港警匪片的三元素这部电影都具备了，那就是：卧底、兄弟、情仇。虽然看似套路，但是不乏亮点，可以说是今年暑期档中最让人意外的一部作品。
没看过《使徒行者》电视剧版，所以在初看这部电影名字的时候，始终在猜测片名的含义。有人说这片名是有含义的，在基督教中，使徒的意思是肩负着特殊使命的门徒;在佛教中，行者是指出家而未剃度的佛教徒。不知道这个片名到底是不是此意，但总觉得有点儿深意，片中的卧底确实是肩负着打击坏人的职责，和维护正义的使命。片名的内涵度堪称本片的一大亮点。
看完《使徒行者》的时候不禁想到了电影的又名完全可以称之为《谁是卧底》。整部电影的.人物设定都非常有意思，比如说谁能想到有着过命交情的兄弟俩居然是对立的身份?多次频繁的剧情神反转，令每个人的真实身份成谜，尤其是古天乐和张家辉，很长时间内，到底谁才是真正的卧底是一直困扰着观众的难题。种种困惑伴随着复杂的剧情，把观众的胃口也吊到了极致，反转剧情多到数不清楚，可见编剧的脑洞是巨大的。
片头就是从佘诗曼遭遇追杀开始的，飙车和枪战的场面比比皆是，全片呈现出了一种大片的既视感，并且较好地吸纳了香港枪战片的精髓，另外整部电影的节奏很赞，一直呈现出一种紧张的状态中，令人欲罢不能。演员之中，张家辉和古天乐的戏特别足，而二人也是资深的实力派演员，对于角色的变幻和情感上的反转表演手到擒来，于是两人无论是并肩作战还是反目对峙，都格外张力十足，“爱”恨交织、相爱相杀的复杂兄弟情构成了全片的最大看点。
更令人惊喜的，作为一部动作犯罪片，《使徒行者》也不乏搞笑的桥段和感动的桥段。片中文戏和武戏的无缝衔接做得悄无声息，观众时而被激烈的动作戏和犯罪戏吸引，时而因为片中的生离死别而感动的泪如雨下，能够把文武戏做到完美的兼顾也是难得。张家辉等众多好戏之人倾情演绎，多个人物之间关系错综复杂，不断反转的剧情堪称一波三折，关于到底谁才是卧底的悬念更是引人入胜，不看到最后谁也无法猜测到几位主人公的最终命运到底如何。故而当终于看到大结局时，令人不禁感叹这部电影是名副其实的“意料之外”，血雨腥风之后，虽然正义最终还是得到了伸张，坏人也都分别受到了应有的惩罚，但好人也未必能就此开心相拥。这样的故事固然令人唏嘘，但从编剧角度而言，这便是不落俗套的惊喜。所以这部《使徒行者》非常值得一看!
