独坐敬亭山
众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山。
独坐敬亭山字词解释：
（1）尽：没有了。
（2）孤云：孤单的云彩飘来飘去。
（3）独去：独去，独自去。
（4）闲，形容云彩飘来飘去，悠闲自在的样子。
（5）两不厌：指诗人和敬亭山而言。
（6）敬亭山：在今安徽宣城市北。《元和郡县志》记载：“在宣城县北十里。山有万松亭、虎窥泉。”《江南通志》卷一六宁国府：“敬亭山在府城北十里。府志云：古名昭亭，东临宛、句二水，南俯城闉，烟市风帆，极目如画。”
独坐敬亭山原文翻译：
鸟儿们飞得没有了踪迹，天上飘浮的孤云也不愿意留下，慢慢向远处飘去。只有我看着高高的敬亭山，敬亭山也默默无语地注视着我，我们谁也不会觉得满足。谁能理解我此时寂寞的心情，只有这高大的敬亭山了。
独坐敬亭山背景：
公元761年，李白已岁逾花甲，在经历了安史之乱后的漂泊流离，经历了蒙冤被囚禁的牢狱之灾，经历了带罪流放的屈辱之后，李白第七次、也是最后一次来到宣城时，再也没有昔日友朋如云、迎来送往的场面了，再也没有北楼纵酒、敬亭论诗的潇洒了。他兀自一人步履蹒跚地爬上敬亭山，独坐许久，触景生情，十分伤感，孤独凄凉袭上心头，情不自禁的吟下了《独坐敬亭山》这首千古绝唱。
独坐敬亭山内容简介：
此诗表面是写独游敬亭山的情趣，而其深含之意则是诗人生命历程中旷世的孤独感。诗人以奇特的想象力和巧妙的构思，赋予山水景物以生命，将敬亭山拟人化，写得十分生动。作者写的是自己的孤独，写的是自己的怀才不遇，但更是自己的坚定，在大自然中寻求安慰和寄托。此诗是诗人表现自己精神世界的佳作。
字词解析：
闲，主要是为了表达闲适的感情，是以孤云的闲适衬托作者心境的闲适。这两个词对“独”有意境上的烘托作用。主要是为了写作者此刻独坐但情意悠然，很符合李白本人的仙道思想。
独坐敬亭山赏析：
此诗前两句“众鸟高飞尽，孤云独去闲”，看似写眼前之景，其实，把伤心之感写尽了：天上几只鸟儿高飞远去，直至无影无踪；寥廓的长空还有一片白云，却也不愿停留，慢慢地越飘越远，似乎世间万物都在厌弃诗人。“尽”、“闲”两个字，把读者引入一个“静”的境界：仿佛是在一群山鸟的喧闹声消除之后格外感到清静；在翻滚的'厚云消失之后感到特别的清幽平静,尽既有消失的意思，又有慢慢消失在天际的感觉。因此，这两句是写“动”见“静”，以“动”衬“静”。这种“静”，正烘托出诗人心灵的孤独和寂寞。这种生动形象的写法，能给读者以联想，并且暗示了诗人在敬亭山游览观望之久，勾画出他“独坐”出神的形象，为下联“相看两不厌”作了铺垫。
这两句的意象以“众星拱月”式并置，前句中心词“鸟”是中心意象，加上“飞”字形成一个复合意象，强化动态表现意义。“众鸟”原可以让读者联想到山中闲静宁谧的场景，群鸟儿在空山中婉转鸣啼，有一种格外的逸趣，而眼前，众鸟高飞，离人越来越远，“高”字起到一个拓展空间的作用，抬头仰望，空阔的蓝天上，鸟儿在远走高飞，直至看不见。一个“尽”字，增强了此句的表现力度，表现出李白此时的万般惆怅。后句“云”为中心词，与“去”复合，默默的云也在渐渐飘走。而云并非满天白云，原本就只是“孤云”无伴，偏偏还悠闲地慢慢地飘离。诗人以“闲”写出了孤云的状态，突出了离去的过程，让读者在品味孤云离去的状态时，感知诗人内心的不忍和无奈。
“尽”、“闲”两个字，把读者引入一个“静”的境界：仿佛是在一群山鸟的喧闹声消除之后格外感到清静；在薄云离散之后感到特别的清幽平静。它们都似乎有灵性，不愿与诗人为伴，远离诗人而去，只留下一个阔大茫茫的空间，诗人坐在这样的空间之中，更显孤独和渺小。其实，山林的鸟是飞不尽的，云也不会飘游到天外。在诗中，众鸟孤云都离诗人而去，这是诗人情感外射的结果，是诗人有意创造为表现自己的孤独情感的茫茫空间。这种生动形象的写法，能给读者以联想：李白坐在那里已经有一段时间了，他眼看着众鸟、孤云渐渐飞去，众鸟和孤云都离开了敬亭山，只有他自己依旧坐在那里欣赏着它，勾画出他“独坐”出神的形象，为下联“相看两不厌”作了铺垫。
三、四两句“相看两不厌，只有敬亭山”用浪漫主义手法，将敬亭山人格化、个性化。尽管鸟飞云去，诗人仍没有回去，也不想回去，他久久地凝望着幽静秀丽的敬亭山，觉得敬亭山似乎也正含情脉脉地看着他自己。他们之间不必说什么话，已达到了感情上的交流。“相看两不厌”表达了诗人与敬亭山之间的深厚感情。“相”、“两”二字同义重复，把诗人与敬亭山紧紧地联系在一起，表现出强烈的感情。同时，“相看”也点出此时此刻唯有“山”和“我”的孤寂情景与“两”字相重，山与人的相依之情油然而生。结句中“只有”两字也是经过锤炼的，更突出诗人对敬亭山的喜爱。“人生得一知己足矣”，鸟飞云去对诗人来说不足挂齿。这两句诗所创造的意境仍然是“静”的，表面看来，是写了诗人与敬亭山相对而视，脉脉含情。实际上，诗人愈是写山的“有情”，愈是表现出人的“无情”；而他那横遭冷遇，寂寞凄凉的处境，也就在这静谧的场面中透露出来了。
“众鸟”、“孤云”这种动的意象与“敬亭山”这种静的意象相反并置，时间和空间的维度里仅仅出现了量的变化，而心理的维度却产生着质的变化：有理想、有才能而在政治上遭受压抑的士大夫往往对“逝去”，对“消散”有着特殊的敏感，人事短暂，宇宙永恒，常常是他们不遇时发出的慨叹。诗人引恒久的山为知己，可能是“长安不得见”后，不得已而为之的一种方式了。就算长安招引他，他也不知道自己会不会随“众鸟高飞”而去。
诗人笔下，不见敬亭山秀丽的山色、溪水、小桥，并非敬亭山无物可写，因为敬亭山“东临宛溪，南俯城闉，烟市风帆，极目如画”。从诗中来看，无从知晓诗人相对于山的位置，或许是在山顶，或许在空阔地带，然而这些都不重要了。这首诗的写作目的不是赞美景物，而是借景抒情，借此地无言之景，抒内心无奈之情。诗人在被拟人化了的敬亭山中寻到慰藉，似乎少了一点孤独感。然而，恰恰在这里，诗人内心深处的孤独之情被表现得更加突出。人世间的深重的孤独之情，诗人人生悲剧的气氛充溢在整首诗中。全诗似乎全是景语，无一情语，然而，由于景是情所造，因而，虽句句是景，却句句是情，就像王夫之所说，是“情中景，景中情”。
名人评价：
1，沈德潜《唐诗别裁》评这首诗“传‘独坐’之神”。
2，《李诗直解》：“此独坐而有目中无人之景也。”
3，宋顾乐《万首唐人绝句选评》：“命意之高不待言，气格亦内外俱作，五绝中有数之作。”
4，王尧衢《唐诗合解》卷四：首句──“此为‘独’字写照。众鸟世间名利之辈，今皆得意而尽去。”次句──“此……‘孤云’喻世间高隐一流，虽与世相忘，尚有云来之迹。”末二句──“此二句才是'独'字，鸟飞云去，眼前并无别物，唯看着敬亭山；而敬亭山亦似看着我，两相无厌，悠然清静，心目开朗，于敬亭山之外，尚安有堪为晤对哉？深得‘独坐’之神。”
作者简介：
李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，在中国历史上，被称为“诗仙”。祖籍陇西成纪（今甘肃省天水市），隋朝末年，迁徙到中亚碎叶城（今吉尔吉斯斯坦楚河州之托可马克市），李白即诞生于此。其诗风雄奇豪放，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。他善于从民歌、神话中汲取营养和素材，构成其特有的瑰丽绚烂的色彩，是屈原以来积极浪漫主义诗歌的新高峰。
后世将李白和杜甫并称“李杜”。他的诗歌总体风格清新俊逸，既反映了时代的繁荣景象，也揭露了统治阶级的荒淫和腐败，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神。
李白生活在唐代极盛时期，具有“济苍生” 、“安黎元”的进步理想，毕生为实现这一理想而奋斗。它的大量诗篇，既反映了那个时代的繁荣气象，也揭露和批判了统治集团的荒淫和腐败，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神。在艺术上，他的诗想象新奇，感情强烈，意境奇伟瑰丽，语言清新明快，形成豪放、超迈的艺术风格，达到了我国古代积极浪漫主义诗歌艺术的高峰。存诗900余首，有《李太白集》。
席慕蓉(1943年10月15日—)，蒙古族，全名穆伦·席连勃，当代画家、诗人、散文家。期作品影响深远。
励志诗歌：席慕容《七里香》
席慕蓉
溪水急着要流向海洋
浪潮却渴望重回土地
在绿树白花的篱前
曾那样轻易地挥手道别
而沧桑了二十年后
我们的魂魄却夜夜归来
微风拂过时
三联阅读配图
便化做满园的郁香
七里香【解题】
从植物学意义上来说，“七里香”并非某种花的名字，而是一些花卉的俗称，因为有很多植物都叫做“七里香”。从诗句中描写的“绿树白花”来看，席慕蓉所说的“七里香”应该是一种木本植物，符合这个特点的有月橘、海桐、木香等。不管“七里香”具体所指何物，但因其花洁、芳香，人们常以它为题材入诗，用于表达某种特定的意境。台湾著名女诗人席慕蓉所作的第一首诗就名为“七里香”，诗人以“七里香”为背景，追忆二十年前的青春往事。
《七里香》赏析一
这首诗的内容可一言以蔽之：“追梦少年轻别离，沧桑中年重故园。”其结构亦一目了然：第一节以隐喻统摄全诗，后两节的具体描写则分别阐释了第一节两句诗的含意。
“溪水急着要流向海洋”形象地揭示了我们每个人都曾经有过的“追梦情结”：“少年不识愁滋味”的我们，不都曾天真地以为梦想总在远方吗?认定了方向，便收拾行囊，义无反顾地闯向那一片未知的天地。第二节诗人具体地再现了当年自己离家追梦的.情景：“在绿树百花的篱前，曾那样轻易地挥手告别。”“颠狂少年轻离别，辜负春时节”。家乡的树再怎么浓绿，花再怎样洁白，也总挽留不住一颗年轻的不安分的早已跃跃欲试的心。
“浪潮却渴望重回土地”是前句的逆过程，写出了存在于每个游子内心深处的“乡愁情结”。年龄渐长，阅世渐深，方明白“此心系故园，情怀追昨天”之理，无奈时光不可倒流，再也无法回到少年烂漫时。等到“沧桑了二十年后”，蓦然回首，才发现“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计”，不由心生“黯乡魂，追旅思。夜夜除非、好梦留人睡”之感。好不容易入睡。唯有在梦中，“魂魄”方可“夜夜归来”，去亲近那株故园篱前的七里香，于是整个梦境里便有一阵微风拂过，郁香满园。
在诗中，诗人虽未直接点题“七里香”，但处处可见其影踪。故园篱前七里香的“绿树白花”，虽经二十年岁月流光的无情磨洗，依然鲜活如初，宛在眼前。七里香不仅一直盛开在遥远的记忆里，更是永远绽放于游子的心田上。七里香“满园的郁香”仿佛被赋予了一种神奇的魔力，居然穿破厚重的时空之墙而阵阵袭来，顿时让诗人沉醉迷失于这亦幻亦真的境界里了。七里香的白花、郁香，把后两节巧妙自然地融为一体，二十年、千万里的时空的裂痕，就这样全被一株小小的七里香抚平了。
《七里香》赏析二
从植物学意义上来说，“七里香”并非某种花的名字，而是一些花卉的俗称，因为有很多植物都叫做“七里香”。从诗句中描写的“绿树白花”来看，席慕蓉所说的“七里香”应该是一种木本植物，符合这个特点的有月橘、海桐、木香等。不管“七里香”具体所指何物，但因其花洁、芳香，人们常以它为题材入诗，用于表达某种特定的意境。台湾著名女诗人席慕蓉所作的第一首诗就名为“七里香”，诗人以“七里香”为背景，追忆二十年前的青春往事。
席慕容的诗，给我的印象，就两个字，唯美。席诗无论内容还是形式，都美得让人不忍释卷。当然，要说艺术性，说意境，我还说不出什么，所以我能写出来的，仅仅是自己对这首诗的解读，感悟。
“溪水急着要流向海洋 浪潮却渴望重回土地 ”，河水，浪潮，一对互相对立的意象。河水代表年少轻狂，代表一往无前，代表不识愁滋味，看准了大海，看准了外面的世界，所以才会不管不顾，急吼吼的要流向海洋;而浪潮，在大海里已经流浪多年了，已经厌倦了漂泊，所以会渴望重回土地。这一对冤家理念不一样，识见不一样，其实已经注定，必然会分手。
“在绿树白花的篱前 曾那样轻易地挥手道别”，初恋时，我们不懂爱情。可能只为了一句话，也可能源于一次不经意的争吵，就那么决绝的分手。在万物复苏的春天，在绿树白花前分手，多么凄美，多么伤感。只是一道篱笆，就永远的隔开了我们。当时挥挥手，连回看一眼也没有。
“而沧桑的二十年后 我们的魂魄却夜夜归来”，失去的才知道珍惜。满世界奔波，累了，厌倦了，才想起、怀念最初的美好。人生若只如初见，何事西风题画扇。可是，距离当初的分手，已经二十年过去了。虽然魂魄夜夜归来，可曾发现当初的你?
“微风拂过时 便化作满园的郁香“， 物是人非事事休，未语泪先流。一切都已改变了。即使再次遇见你，也不复当初的模样。深深的思念，深切的怀念，也只能深藏心底。这么多年后，当年的恩怨早已不复存在。还是那个篱笆，还是那一丛绿树白花，爱恨情仇早已随风。微风吹过，火药味全都消逝，闻到的是，唯有淡淡的郁香。这缕香，不是花香，也不是草香，甚至不是自然界的香味，而是发自心底，发乎真情的曾经热恋之人的心香。
小诗很短，仔细品尝，可以很容易读出那种淡淡的忧伤，微微的失望。可是，人要长大，时间总是向前的，不管你多么后悔，你都不可能再回到从前了!魂魄归来，微风飘香，都只是心底里美好的祝福和祈愿。
河水，浪潮，绿树，白花，魂魄，郁香，意象纷至沓来，却不觉得凌乱。色彩鲜艳，层次分明，读来仿佛一幅幅画图呈现眼前。席慕容既是诗人，也是画家，只寥寥几笔，就勾勒出了一幅幅精美的画图，令人折服。
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相思
——王维
红豆生南国，
春来发几枝？
劝君多采撷，
此物最相思。
题解
此诗创作年代不详，但可以肯定作于公元755 年安史之乱前。
题曰“相思”，在古代，相思并不限于男女情爱的范畴，朋友之间也有“相思”之情，如相传为汉代李陵赠苏武的诗“行人难久留，各言长相思”。这首诗的另一个标题为《江上赠李龟年》，李龟年是唐代著名的宫廷乐师，也是诗人的多年好友。所以本诗所抒写的是朋友间的深切思念之情。
句解
红豆生南国
“红豆”，顾名思义，它的果实鲜红浑圆，而且晶莹剔透，人们常常用它作装饰物。传说古代有一位女子，丈夫死在边疆，她知道消息后，在家乡他们分手的树下日日哭泣，泪尽而亡，化为红豆，于是人们又把红豆称作“相思子”。在古代诗歌中，诗人们常常用红豆寄托相思之意。
“南国”是红豆的生长地，也是朋友所在之地。简单平实的第一句，暗含着深意。接下来，便是诗人亲切的问语：
春来发几枝
诗人记挂着，春天到了，南国的红豆又新发了多少？诗人为何如此关心红豆？红豆不是无情物。借景抒情，寄情于物，是诗人们常用的手法。“君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未？”这是王维的另一首思乡之诗。诗人面对从家乡来的人，最急切想知道的是窗前寒梅开花了没有。这株寒梅已非自然之物，在诗人情思中，它已被提炼成故乡的象征，它代表着家乡美好的一切。同样，在这首诗中，红豆是赤诚友爱的象征。
劝君多采撷
诗人叮咛远在南国的友人，要多多地采摘些红豆。古代诗歌中常有采摘植物的描写。汉代有诗：“涉江采芙蓉，兰泽多芳草，采之欲遗谁？所思在远道。”这位诗人无尽怅然：我趟过江水去采摘芙蓉，却不知道该送给谁，因为我思念的人儿在远方。诗人在采摘植物，也在宣泄着自己的思念之情。而王维却缘何要友人多多采撷红豆呢？
此物最相思
只因红豆是最能表达相思之物。中国人常说，睹物思人。这“物”可能是他吃过的、穿过的，也可能是他看过的、听过的；可能是他喜欢的，也可能是他厌恶的。只要是与他有关系的，哪怕只有一丝关联，都能激起思念者敏感的神经。诗人所希望的，是友人每每看见这最能代表相思之意的红豆，就能想起正在相思的“我”、正在思念“你”的'“我”。从诗人对朋友的深切叮咛中，我们看到了诗人自己深重的相思之意。正是诗人对朋友的满心思念，才使他希望朋友亦如此。用这种方式表露情怀，语意高妙，深挚动人。
宋人编的《万首唐人绝句》中，“劝君多采撷”的“多”字写作“休”字。“休”是“不要”的意思，“不要”是因为“不愿”，“不敢”，“不忍”。因为相思，反怕相思，用“休”字说的是相思苦，哀婉低沉。而“多”字体现出的是执著、热烈与饱满，热情高昂。两个字，两种情愫，两种境界。唐人豪放，宋人巧思，这可能与时代风气有关。
评解
王维善于从生活中拾取看似平常的素材，提炼朴素自然而典型的语言，来表达深厚、真挚的感情，往往意外有意，神韵悠长。这首《相思》就是如此。题为相思，句句不离红豆，满腹情思不曾直露，思念之情却充盈全诗。语言自然明快，却又委婉含蓄。
唐代绝句名篇经乐工谱曲而广为流传者为数甚多，王维的这首《相思》也是当时最受欢迎的歌词之一。相传安史之乱后，李龟年流落民间，在一次筵席上再度唱起了这首《相思》，还有王维的另一首《伊川歌》：“清风明月苦相思，荡子从戎十载余。征人去日殷勤嘱，归燕来时数附书。”唱罢，遂昏倒在地，四天后方苏醒过来。一番人事全非后，李龟年重新吟唱友人的诗作，自然难免对王维的一份相思之意，更多的，还是对他们共同经历过的开元、天宝盛世的无穷追忆与眷念。
