《清平调·一枝红艳露凝香》
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。
【前言】
《清平调·一枝红艳露凝香》是唐代伟大诗人李白创作的组诗，属七言乐府作品。第一首以牡丹花比杨贵妃的美艳。第二首写杨贵妃的受宠幸。第三首总承一、二两首，把牡丹和杨贵妃与君王糅合，融为一体。全诗构思精巧，辞藻艳丽，将花与人浑融在一起写，令人觉得人花交映，迷离恍惚，显示了诗人高超的艺术功力。
【注释】
⑴红艳：红艳艳的牡丹花滴着露珠，好像凝结着袭人的香气。红，一作“秾”
⑵巫山云雨：传说中三峡巫山顶上神女与楚王欢会接受楚王宠爱的神话故事
⑶飞燕：赵飞燕。倚新妆：形容女子艳服华妆的.姣好姿态
【翻译】
像枝红牡丹沐浴雨露散芳香，有杨妃不再思慕神女空自伤。请问汉宫佳丽谁能和她媲美，就算赵飞燕也要靠精心化妆。
【鉴赏】
起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，根本及不到当前的花容人面。再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。
相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。后有人据此说，杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检。但这种说法遭到很多学者反对。这些学者认为：李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃也不是毫无文化修养的人。据原诗来看，有明显的抑古尊今之意。
春夜喜雨
好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
注释
知：明白，知道。说雨知时节，是一种拟人化的写法。
乃：就。
发生：萌发生长。
潜（qián）：默默地，悄悄地。这里指春雨在夜里悄悄地随风而至。
润物：使植物受到雨水的滋养。
野径：田野间的小路。
晓：刚亮的时候。
红湿处：指带雨开放、红艳欲滴的花丛.
花重：因为饱含雨水而显得沉甸甸的花。
锦官城：成都的别称，故址在今成都市南，亦称锦城。因三国蜀汉时管理织锦之官驻此而得名，后人有用作成都的别称。
诗词释义
好雨似乎知道时节似的，降临在万物萌生之春。伴随着和风悄悄地进入夜幕，默默地滋润着大地万物。
田野小路、天空的云一片漆黑，只有江上渔船的点点灯火在闪烁。明天清晨去看带露的鲜花吧，锦官城的大街小巷也必定是一片万紫千红的景象。
解析
杜甫大概是七百五十九年的岁末来到成都的。安史之乱后，杜甫就开始了颠沛流离的生活，后来因为各种因缘，杜甫来到了成都。杜甫入蜀的故事很有意思，我们以后可以好好讲讲，这里只提一点，就是成都的平安和富足，上一次我们讲《江南逢李龟年》中已经讲过一点。成都的富足和都江堰有很大的关系，在没有都江堰之前，成都平原经常发洪水，李冰修了都江堰后，成都平原就再无洪水了。东晋有个叫常璩的人写了一本书叫《华阳国志》，其中形容成都用了这样一句话，“水旱从人，不知饥馑，十无荒年，天下谓之，天府也”。这句话非常有名，这大概是成都被誉为“天府之国”的由来。
《春夜喜雨》这首诗写于七百六十一年，也就是杜甫来成都后的第三年。杜甫在成都的生活是比较自在快乐的，我们从《客至》中也可以看出。《春夜喜雨》也表达了这种喜悦，你看第一句就点明了，“好雨知时节”。下雨是一种自然现象，那么什么雨是好的什么雨是不好的，全凭我们对雨的反应，对吧？如果雨下得不合适，比如我们想出门玩耍，结果下雨了，我们就可能觉得这个雨下得不是时候，是不好的。如果很久没有下雨，我们阳台上的植物都干得不行了，突然来一场大雨，植物被浇灌冲洗干净，又绿油油的生气勃勃了，那我们就会认为这场雨来得真好，对吧？
那么这雨到底好在哪儿呢？杜甫给出了两个理由。第一，知道时节。春天万物复苏，正待发芽出苗，这时正需要雨水的滋润。你看，这雨水好像通人性，晓得你需要，还不等你说，我就来了，你说这雨水好不好？要是你有苦难，正愁眉苦脸，这时来了一个朋友，帮助你解决了困难，你说这样的朋友是不是很好？我们做人，也该像这雨水一样，设身处地站在别人的角度想一想，在他们需要帮助的时候伸出手帮他们一下。第二，懂得人情。“随风潜入夜，润物细无声”，这两句诗里面的“潜”和“细”用得非常好。“潜”就是藏在水下面，你潜过水，潜水的时候其他人在地上就看不到你在哪个位置。“细”最初是指刚刚缫出来的单丝，还没有成线，所以很“细”。
从这两个字你也可以看出这个风肯定不是狂风，雨也不是暴雨。这两句诗就是说，夜里雨随风而来，悄无声息地滋润了万物。你看，这雨是夜里下而不是白天下，一点不影响人出行，而且一点声响都没有，还不影响人睡觉。你说这雨懂不懂人情？
后面这四句都是写下雨天的景致。野径云俱黑——小朋友说，天上云很厚，乌云密布，野外的小路都看不清楚——嗯，就是这个意思，你讲得很好。“江船火独明”中的“火”在是指灯火，江船上的灯火。你看这两句，是不是有点像我们讲的《问刘十九》描绘的场景？《问刘十九》里面是天色昏暗，茅草屋中一点灯火；这里是郊野外乌云密布，江船上一点灯火。都是很强烈的对比。这种对比其实暗暗描写了人情的温暖，《问刘十九》里面是白居易和刘十九喝酒聊天，《春夜喜雨》中的江船上也许正有两个朋友在喝酒聊天呢。尽管天色昏暗乌云密布，但仍然遮挡不住这一点点灯火，这也表达了人世的情义和人情的.温暖。
最后这两句，我们一般叫做“尾联”。古代的律诗一般分为四联：首联，颔联，颈联和尾联，两句一联，而且颔联和颈联一般都是对称的，你看这首诗就很明显。古诗有很多讲究，以后我们慢慢学。
“晓看红湿处，花重锦官城”这两句是说早晨起来，看到红花也湿润了，整个成都城的花都因为沾满了雨水仿佛更加饱满沉重了。晓是天明，天亮了，有一首诗叫《春晓》，你也读过。成都为什么叫锦官城呢？这个就要从成都的历史说起了。古蜀国第一代国君就叫“蚕丛”，传说他就是因为很会养蚕才当上国君的。我们四川简称蜀，这个“蜀”字里面的虫，有人讲就是一条蚕。由此也可以看出，成都平原这一带养蚕织丝的历史很长。到了三国时期，蜀锦很有名——“锦”就是漂亮花纹的丝织品，成为当时蜀汉政权的重要财政收入，蜀汉王朝就设立了锦官——就是监管织锦的官，建立锦官城以保护蜀锦生产，“锦官城”的称呼由此而起。前几天我读到一篇文章，说成都以前的锦官驿——就是以前锦官住的客栈，后来很多有钱人又在这些客栈周围修了很多大的宅院，然后这一片就被称作“锦官驿”，位置大概就是现在香格里拉酒店一带——已经于二零零三年被拆了。看到这个消息，我还是觉得多失落的。
中国历来有“诗言志”的说法，就是诗歌写出来，主要是表达心情的。所以就这个题目“春夜喜雨”来说，有人讲是“春夜里的好雨”的意思，他们把“喜”理解成美好的、可庆贺的，不过我觉得理解成“看到春夜下雨，我很喜悦”更好一点，主要是表达诗人的心情。
每次我读这首诗还会想起一个成语：春风化雨。“春风化雨”出自于《孟子尽心上》，“有如时春风雨化之者。”“化”字《说文解字》中说是教化的意思，就是教育。春风化雨就是指适宜于草木生长的风雨，现在比喻良好的薰陶和教育。春风化雨，也是很细很细的，细到我们可能都不易察觉，有点像“随风潜入夜”，但是日子久了，我们就能看到很明显的进步。比如你以前不识字，现在不仅会认字，还会写一写简短的作文，用文字表达自己的想法，这些都是老师一点一点教出来的，这就是春风化雨。
北宋诗人秦观写的《春日》最妙的是后两句，诗人采用以美人喻花的手法，又加上对仗，确实是美不胜收。
春日
(宋)秦观
一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。
有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。
【注释】
1.选自《淮海集》。秦观(1049~1100)，宋代文学家，号淮海居士，高邮(今属江苏)人
2.丝，喻雨。
3.浮瓦，晴光照在瓦上。
4..霁(ji)光：雨天之后明媚的阳光。霁：雨后放晴。
5.参差：高低错落的样子。
6.芍药：一种草本植物，这里指芍药花。
7.春泪，雨点。
诗意
昨夜里轻轻的雷声携带来了一夜的绵绵细雨，晨光里琉璃绿瓦上反射的浮光阴暗不一。多情的芍药上雨珠点点似春天在含泪欲滴，经历了雨的蔷薇花在朝阳中躺在嫩枝上。
赏析
一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。”这是北宋诗人秦观的《春日》。这首诗写雨后春景。瞧，雨后庭院，晨雾薄笼，碧瓦晶莹，春光明媚;芍药带雨含泪，脉脉含情，蔷薇静卧枝蔓，娇艳妩媚。这里有近景有远景，有动有静，有情有姿，随意点染，参差错落。全诗运思绵密，描摹传神，自具一种清新、婉丽的韵味，十分惹人喜爱。
“好雨知时节”，在一夕隐隐春雷的召唤下，它“随风潜入夜”，它“润物细无声”。雷是“轻”的，雨如“丝”般，春雨的特色诗人只用两个字就揭示出来了。
那碧绿的琉璃瓦，被一夜春雨洗得干干净净，晶莹剔透，犹如翡翠，瓦上还沾有水珠，在晨曦的辉映下，浮光闪闪，鲜艳夺目，令人心旷神怡这是第二句所写的美景。
最妙的是后两句，诗人采用以美人喻花的手法，又加上对仗，确实是美不胜收。与杜甫的春望有异曲同工之妙
李白笔下“一枝红艳露凝香”，白居易笔下刚出浴的“侍儿扶起娇无力”的杨妃，和第三句有着惊人的相似之处。雨后的芍药，犹如多情的少女，泪光闪闪，含情脉脉。
最后一句令人想起《红楼梦史湘云醉眠芍药铟》那段描写：湘云“业经香梦沈酣，四面芍药花飞了一身，满头脸衣襟上皆是红香散乱。”这醉卧中浑身洒满落花的史湘云，情思绵绵，百媚千娇，多像“无力蔷薇卧晓枝”。
作者介绍/春日秦观
秦观(1049-1100)，字少游，一字太虚，号淮海居士，别号邗沟居士;“苏门四学士”之一。扬州高邮(今属江苏)人。北宋文学家，北宋词人。宋神宗元丰八年(1085年)进士。曾任太学博士(即国立大学的教官)、秘书省正字、国史院编修官。政治上倾向旧党，哲宗时“新党”执政，被贬为监处州酒税，徙郴州，编管横州，又徙雷州，至藤州而卒。他与黄庭坚、晁补之、张耒号称为“苏门四学士”，颇得苏轼赏识。秦观生性豪爽，洒脱不拘，溢于文词。他十五岁丧父，自幼研习经史兵书。
神宗元丰八年(1085)进士，最初任定海主簿、蔡州教授。元佑初(1086)，苏轼举荐他为秘书省正字，兼国史院编修官，预修《神宗实录》。绍圣初(1094)坐元佑党籍，出任杭州通判，又被贬监处州、郴州、横州、雷州等地。徽宗即位后秦观被任命为复宣德郎，之后在放还北归途中卒于藤州。
熙宁十一年(1078)作《黄楼赋》，苏轼赞他“有屈、宋之才”。元丰七年(1084)秦观自编诗文集十卷后，苏轼为之作书向王安石推荐，王安石称他“有鲍、谢清新之致”。因秦观屡得名师指点，又常与同道切磋，兼之天赋才情，所以他的文学成就灿然可观。20岁，作《浮山堰赋》。24岁，作《单骑见虏赋》，为世人所重。其散文长于议论，《宋史》评为“文丽而思深”。其诗长于抒情，敖陶孙《诗评》说：“秦少游如时女游春，终伤婉弱。”。他是北宋后期著名婉约派词人，其词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨，文字工巧精细，音律谐美，情韵兼胜,历来词誉甚高，然而缘情婉转，语多凄黯。有的作品气格较弱。
代表作为《鹊桥仙》(纤云弄巧)、《望海潮》(梅英疏淡)、《满庭芳》(山抹微云)等。《鹊桥仙》中“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!”被誉为“化腐朽为神奇”的名句(见《蓼园词选》)。《满庭芳》中的“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”被称作“天生的好言语”(《能改斋漫录》引晁补之语)。张炎《词源》说：“秦少游词体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味。”。生平详见《宋史》卷四。着有《淮海集》40卷、《淮海词》(又名《淮海居士长短句》)、《劝善录》、《逆旅集》。又辑《扬州诗》、《高邮诗》。其《蚕书》，是我国现存最早的一部蚕桑专着。又善书法，小楷学钟、王，姿媚遒劲可爱，草书有东晋风味，真、行学颜真卿。建炎四年(1130)，南宋朝廷追赠秦观为“直龙图阁学士”。高邮文游台、秦观读书台、《秦邮帖》石刻、扬州云山图、“淮东第一观”石刻，保存至今。
易安居士说，秦观的词像贫家的美女，“虽极妍丽丰仪，而终乏富贵态”。即所谓缺乏高贵的气质。如果这个评价，也包括秦观那些纤丽清新，情词并美的雅词，似欠公允;如仅指秦观的俚词，则很精当。
秦观被誉为宋朝婉约派词宗.纵观秦观的全部诗作，不难看出，秦观的诗歌风格并不是单一的，“女郎诗”的评价不能代表它的全貌。评价秦观诗歌的风格，应顾及诗人的全部诗作及其创作背景。秦观现存诗歌共400余首，其中真正有“女郎诗”味的，也不过占作品总数的四分之一。吕本中《紫微诗话》云：“少游过岭后诗严重高古，自成一家，与旧作不同。”在《淮海集》中，《泊吴兴西观音院》(卷二)、《答朱广微》(卷二)、《蓬莱阁》(卷八)、《寄少仪弟》(卷九)等诗作，就表现出“严重高古”的一面。如“人生迕意十八九，月得解颜能几度。着书准易空自疲，服药求仙良自误”(《寄朱广微》)。如“所遇信悠然，此生如寄耳。志士耻沟渎，征夫念桑梓。揽衣轩楹间，啸歌何穷已”(《泊吴兴西观音院》)。这些诗歌或用典，或自抒，寄托着深沉的人生感慨，颇有旷达疏放之气，岂能以“女郎诗”一语以蔽之。(寒砧：“渠”也可以是指《春日》这首诗，不一定就是指秦观这个人啊!说《春日》是首女郎诗是没错的)
冯煦《宋六十一家词选·序例》说：“淮海小山，古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致。”在这位“伤心人”的诗集里，贯串着一种深广莫名的悲哀和抑郁。这种风格特征与他一生中的不幸遭遇分不开。秦观生长在江苏高邮的一个寒士之家，少年丧父，借书苦读，“强志盛气，好大而见奇”。神宗熙宁十年(1077)，初见苏轼，作《黄楼赋》，苏轼誉为“有屈宋之才”。元丰七年(1084)，苏轼特荐其诗与王安石，安石以为“清新似鲍谢”。青年时期的秦观已是闻名于世的才子，黄庭坚称赞他“国士无双”。元丰八年(1085)登进士第后，历仕太学博士，国史院编修。但不久(绍圣六年，1094)，即因与苏轼的关系牵连党籍，列名《元佑党人碑》“余官”第一，一再遭贬，远谪南荒，身心受到双重折磨。1100年，徽宗即位后，始得复职北还;不幸中途逝世于藤州。仕途上的坎坷遭遇，理想抱负的一再受挫，使秦观的诗歌染上了浓重的感伤色彩和凄凉哀怨的`情调，透露出对整个人生的绝望与究诘。
秦观学识渊博，“善为乐府，语工而入律，知乐者谓之作家歌，元丰间盛行于淮楚”(叶梦得《避暑录话》)。其词“专主情致”，辞情并茂，尤以写情细腻、音韵和美着称，堪称宋代词坛婉约派的一流作家。秦观的诗歌也自有他的特色。据说，苏轼曾向门生晁补之、张耒问及自己的词作比之秦观如何，“二人皆对云：少游诗似小词，先生小词似诗”(《苕溪渔隐丛话前集》卷四十二引《王直方诗话》)。《后山诗话》也记载时人的话说：“苏子瞻词如诗，秦少游诗如词。”上述评价表明了同时代人对于苏秦作品的艺术感觉，也从侧面反映出秦观的诗歌在某些方面有别于宋诗的一般风貌。
秦观的“诗如词”主要表现在，他的诗作与词作一样，无论是早年那些惜春赏景、怀才不遇之作，还是贬谪以后抒写飘泊潦倒、困顿穷愁的篇什，主旋律都是以一个“情”字贯穿始终，并且辞情相称，内容与形式高度统一。
秦观早期诗歌每多惜春赏景之作，具有较高的艺术性。不过，他笔下的春日景象，不是浩瀚澎湃的春潮，百花争妍的春光，万紫千红的春景，却多为败絮残花，弱柳轻风，水光树影，夕阳暮蔼等缺乏力度的小巧纤弱的景色。其佳句如：“雨砌堕晚芳，风轩纳飞絮。”(《春日杂兴十首其四》)“乱絮迷春阔，嫣花困日长。”(《辇下春晴》)“清渭日长游女困，武陵春去落花迟。”(《燕觞亭》)连最著名的《春日》一诗：“一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晚枝。”
