月下独酌诗歌1
老松下
一壶清酒，一汪心事
别过头去，看见酒中的暗香
一饮而尽
别过头来，看见怀中的失意
再难下咽
碧阶上
一个碎杯，一纸凄迷
抬起头，看见月中的美人儿
苦笑一声
低下头，看见心中的寂寥
一阵狂笑
荒院中
一碗泪水，一车月光
走进去，听到黄昏下寒鸦啼叫
走出来，挽着夕阳下的陌生人
历史里
一秒逝去，一个定数
曾经放弃的缘分被历史挽留
逃不掉
曾经拥有的时机被历史抛弃
找不回
物是人非
一松手，错失成为永恒
时间仅留一人
月下独酌、醉生梦死
月下独酌诗歌2
阅读下面一首唐诗，然后回答问题。（共6分）
月下独酌
花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影凌乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。
（1）.诗人笔下，月亮不仅是美好事物的象征，也成了诗人思想感情的寄托。“月”的形象有什么特点? （3分）
（2）.诗人与明月之间亲密欢洽的举动表达了作者怎样的思想感情？（3分）
参考答案：
（1）诗人借助丰富想象，赋予月亮浓厚的感情色彩，把它描绘得善解人意、可喜可亲，仿佛成了诗人可以倾诉心声的知音。
（2）诗人与明月之间的亲密欢洽，更加反衬出诗人在人世间的孤独寂寞情怀，从侧面表现了诗人对现实社会的愤懑和厌恶，也表现了诗人遗世独立的高洁人格。
月下独酌诗歌3
《月下独酌》诗歌鉴赏
月下独酌（其一）
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
【韵译】
准备一壶美酒，摆在花丛之间，自斟自酌无亲无友，孤独一人。
我举起酒杯邀请媚人的明月，低头窥见身影，共饮已有三人。
月儿，你那里晓得畅饮的乐趣？
影儿，你徒然随偎我这个孤身！
暂且伴随玉兔，这无情瘦影吧，我应及时行乐，趁着春宵良辰。
月听我唱歌，在九天徘徊不进，影伴我舞步，在地上蹦跳翻滚。
清醒之时，咱们尽管作乐寻欢，醉了之后，免不了要各自离散。
月呀，愿和您永结为忘情之友，相约在高远的银河岸边，再见！
【赏析】
佛教中有所谓“立一义”，随即“破一义”，“破”后又“立”，“立”后又“破”，最后得到结论的辩析方法。用现代话来说，就是先讲一番道理，经驳斥后又建立新的理论，再驳再建，最后得到正确的结论。关于这样的论证，一般总有双方，相互“破”“立”。可是李白这首诗，就只一个人，以独白的形式，自立自破，自破自立，诗情波澜起伏而又纯乎天籁，所以一直为后人传诵。
诗人上场时，背景是花间，道具是一壶酒，登场脚色只是他自己一个人，动作是独酌，加上“无相亲”三个字，场面单调得很。于是诗人忽发奇想，把天边的明月，和月光下自己的影子，拉了过来，连自己在内，化成了三个人，举杯共酌，冷清清的场面，就热闹起来了。这是“立”。
可是，尽管诗人那样盛情，“举杯邀明月”，明月毕竟是“不解饮”的。至于那影子呢？虽则如陶潜所谓“与子相遇来，未尝异悲悦，憩荫若暂乖，止日终不别”（《影答形》），但毕竟影子也不会喝酒；那么又该怎么办呢？姑且暂将明月和身影作伴，在这春暖花开之时（“春”逆挽上文“花”字），及时行乐吧！“顾影独尽，忽焉复醉。”（陶潜饮酒诗序中语）这四句又把月和影之情，说得虚无不可测，推翻了前案，这是“破”。
其时诗人已经淅入醉乡了，酒兴一发，既歌且舞。歌时月色徘徊，依依不去，好象在倾听佳音；舞时自己的身影，在月光之下，也转动零乱，似与自己共舞。醒时相互欢欣，直到酩酊大醉，躺在床上时，月光与身影，才无可奈何地分别。“我歌月徘徊，我舞影零乱，醒时同交欢，醉后各分散”，这四句又把月光和身影，写得对自己一往情深。这又是“立”。
最后二句，诗人真诚地和“月”“影”相约：“永结无情游，相期邈云汉。”然而“月”和“影”毕竟还是无情之物，把无情之物，结为交游，主要还是在于自己的有情，“永结无情游”句中的“无情”是破，“永结”和“游”是立，又破又立，构成了最后的结论。
题目是“月下独酌”，诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。表面看来，诗人真能自得其乐，可是背面却有无限的凄凉。诗人曾有一首《春日醉起言志》的诗：“处世若大梦，胡为劳其生？所以终日醉，颓然卧前楹。觉来盼庭前，一鸟花间鸣。借问此何时，春风语流莺。感之欲叹息，对酒还自倾。浩歌待明月，曲尽已忘情。”试看其中“一鸟”“自倾”“待明月”等字眼，可见诗人是怎样的孤独了。孤独到了邀月与影那还不算，甚至于以后的岁月，也休想找到共饮之人，所以只能与月光身影永远结游，并且相约在那邈远的上天仙境再见。结尾两句，点尽了诗人的踽踽凉凉之感
《月下独酌四首》练习题
13、月下独酌四首（其一）
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
1.全诗感情波澜起伏,请结合全诗分析诗人的感情脉络.
诗人运用丰富的想象,展现了一种由独而不独,由不独而独,以不独反衬内心的独的复杂的情感历程.寓“独”于不独中。1，2句点出“独”，自斟自饮，没有相亲相近之人。3。4句一扫冷落孤单但5。6句又接着感叹月亮与身影这两个招呼来的酒伴不近如人意，但“行乐须及春”，说明诗人以调整好心态，达到自得其乐的忘我境界。最后诗人提出真诚的愿望，相约在遥远的天上再见。希望求得未来的“不独”。
李白《月下独酌》原文及译文（翻译）
月下独酌（其一）
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
【韵译】
准备一壶美酒，摆在花丛之间，自斟自酌无亲无友，孤独一人。
我举起酒杯邀请媚人的明月，低头窥见身影，共饮已有三人。
月儿，你那里晓得畅饮的乐趣？
影儿，你徒然随偎我这个孤身！
暂且伴随玉兔，这无情瘦影吧，我应及时行乐，趁着春宵良辰。
月听我唱歌，在九天徘徊不进，影伴我舞步，在地上蹦跳翻滚。
清醒之时，咱们尽管作乐寻欢，醉了之后，免不了要各自离散。
月呀，愿和您永结为忘情之友，相约在高远的银河岸边，再见！
《月下独酌》课堂教学实录
《月下独酌花间一壶酒》课堂实录
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
教材简介：此篇乃是高中语文选修课《唐诗宋词选读》之一，隶属专题“豪放飘逸的李白诗”，此专题共选录李白四首，此其二也。
学情分析：在必修三“笔落惊风雨诗从肺腑出”中，已学过李白的《蜀道难》。初中学过李白的《送友人》。
教法设计：学诗须窥出诗之独特处，从诗内说，要解诗意、审诗美、品诗味；从诗外说，须将诗视作一种涵义更为广泛的美学范畴，学会建构诗意人生。
教学过程：
一、导入新课
师：同学们，前两节课我们一起学习了李白的《梦游天姥吟留别》，深切感受了李白的豪放飘逸的诗风。《梦》中讲到“我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。”李白的梦境是从迷人的月景开始的。李白的许多诗中，都写到了月，如“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。”“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”今天，我们再来一起学习李白的一首与月有关的五言古诗《月下独酌花间一壶酒》。
二、观看视频
师：先请同学观看视频《子午书简唐诗十家李白》，注意片中对李白诗歌风格的全面阐述。
三、聆听范读
师：刚才我们看了视频，知道了李白的诗歌创作在许多方面都做出可贵而又出色的探讨，对我们的写作有许多有益的启示。有人说，李白是不可模仿的，我看也不完全是这样。譬如这首《月下独酌》就是这样。先请同学们聆听一下名家朗读，注意言、象、意的把握。
四、自学感悟
师：我们仍然采用“朗读-品味-感悟”的自学三部曲，注意“朗读-读懂诗意；品味-品出妙笔；感悟-悟出问题”，或对照注释，或借助工具书，或同桌合作，尽可能地找到本诗的“看点”或疑点，并在此基础上尝试背诵，10分钟后我们当堂交流。
五、尝试背诵
师：同学们采用了怎样的背诵方法？在此老师强调一下，在理解的基础上背诵，理出诗歌的线索，边想边背，就容易得多了。（教师示范背）
六、当堂交流
1．读懂诗意
师：齐读本诗，想想它有哪些“看点”？
生1：诗歌的题目传达出两个重要的信息：月下+独酌。
师：很好，我们读懂诗意，一定要留心体察诗歌的题目，题目是一首诗中信息最丰富的文字，里面甚至潜藏着许多破译诗歌的玄机。“月下独酌”这个题目传达出许多信息。显性的信息是两个：月下+独酌，隐性的信息还有许多：我+酒+……诗人取此题目，他已着意要给我们传达一些信息：（1）喝酒理应对酌，所谓'两人对酌山花开，一杯一杯复一杯'（《山中与幽人对酌》）“酒逢知己千杯少，话不投机半句多。”故独酌之无趣，而以月下来解围；（2）独酌自然是喝闷酒，酒入愁肠，幸得月来相伴；（3）月下独酌，乃是李白诗意人生之微格，此时乃无忧无虑、无情无欲之态也，苍莽天地之间少却了许多俗世的喧闹，只剩下静悄悄地享受。我想起西方的一些温馨的酒吧，情人们卿卿我我，喝着浅绿色的香槟酒，听着牧歌式的轻音乐，说着甜言蜜语，一切都在慢慢地轻柔地享受着，时间也仿佛放慢了它的脚步。中国人的酒场幸得李白有此一月下独酌，否则只剩下猜谜划拳、狂吹滥饮，以丑为美的闹剧。从这个四字的题目所暗示的信息破译中，我们初步理解了李白的——浪漫。
生2：“花间一壶酒，独酌无相亲。”由题目观之，李白再浪漫，惜乎也只是一人独享。此一开头，可谓“凤头”也，一是由于它很美，二是由于它灵活，充满生气，既点题，也绝妙地破了题，擦去了我们因题目而遗留的审美旨趣，同时约我们设了一个悬念，且看他如何破此清冷场面。
生3：“举杯邀明月，对影成三人。”为何成三人？
生4：月是一人，影是一人，诗人是一人。由上句“独酌无相亲”可知，诗人将三人是视作一人的，正因为如此，酒逢知己千杯少，所以一定要喝个痛快！
生5：“行乐须及春”，李白认为及时行乐，必须及眼下这春花烂漫之时，此句与首句遥相呼应。
生6：“永结无情游，相期邈云汉。”这个结尾很有意思。一般而言，主人会说“改日再聚啊，感谢光临啊”，客人都会说“谢谢啊，让你破费了”之类，可李白却不同，似真似假地跟“月”较起真劲了，跟张九龄“不堪盈手赠，还寝梦佳期”不同，他是把月当成人的，今天是我请你，下次就该你做东了，而且要到你云汉之中的老家去喝。
师：是啊，有人据此说，此乃本诗成功的一个重要特征：率性纯真，毫无做作。对此，沈德潜是这样评价的：'脱口而出，纯乎天籁。此种诗，人不易学。'（《唐诗别裁》）同学们读诗很仔细，通过大家的点评，我们与李白走得越来越近了。
2．读出妙笔
师：刚才我们是抱着去理解李白、还原李白的目的去读诗的，主要是内容方面的解读，现在我们稍微作一些理性思考，看看这首诗在形式方面有哪些绝妙之处？比如刚才同学们就提到这首诗开头与结尾，中间“行乐须及春”与“花间一壶酒”的呼应，除此而外，再挖掘看看。
生7：“举杯邀明月，对影成三人。”与“月既不解饮，影徒随我身。”都是采用“月-影”的，有点像双起双承，这样便于我们记忆。
生8：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”“徘徊”二字是抒情式的缓歌，与“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间”“有人楼上月徘徊，应照离人妆镜台”有异曲同工之妙，把月亮的多情写出来，而且似乎是一个固定用法。“零乱”有点类似于摇滚乐，比较放纵的那种，整个就像一卡拉OK！
师：同学们讲得非常精彩！欣赏诗歌的形式，要注意从大处着眼，比如结构，刚才同学们已经注意到了这一点，即梳理作品是如何具体地表达地，先写什么后写什么，为什么先写这个，写这个有什么好处，这样背诵起来就很顺当。李白写诗的妙处也在于他会选择和创造一个不寻常的言语结构，这个结构除了同学们所讲的之外，它还附属着另外一个审美特征，就是它不是一个单调的结构，而是一个充满节奏感的动态结构。——佛教中有所谓“立一义”，随即“破一义”，“破”后又“立”，“立”后又“破”，最后得到究竟辩析方法。用现代话来说，就是先讲一番道理，经驳斥后又建立新的理论，再驳再建，最后得到正确的结论。关于这样的论证，一般总有双方，相互“破”、“立”。可是李白这首诗，就只一个人，以独白的形式，自立自破，自破自立，全诗一张一弛，一起一伏，一扬一抑，一悲一喜，如同大海的波涛一样，诗情节奏跌宕、波澜起伏而又纯乎天籁，所以一直为后人传诵。 这又为我们背诵提供了参照。
另外，刚才一位同学对“我歌月徘徊，我舞影零乱”的赏析，我非常认同，李白此时确实是有滋有味、忘情“行乐”的，而一般人此时可能正在喝闷酒呢，所以我说这是一种值得借鉴的“诗意人生”。我们知道“天若有情天亦老，人间正道是沧桑”，所以要懂得知足常乐，更要学会自得其乐、苦中作乐。——这是老师读这首诗最大的感触，这也是李白之所以“豪放飘逸”的根本原因！
还有通过对本诗妙笔的分析，我发现李白也是可学的，只要我们走近（进）他，我希望同学们通过本课的学习，建构起一种学习李白的思维模型，让李白成为我们的语文老师。
3．读出问题
师：同学们对本诗还有什么不懂之处吗？
生9：“醒时同交欢，醉后各分散。”似乎说反了？
生10：“永结无情游”，应该结“有情游”啊，莫名其妙。
师：哪位同学对此发表一下高见？
生11：只有醒着才能邀明月，再说此时李白也喝多了，一切都归于平静了。
师：我认为这正是本诗之奇句！李白要的是清醒着的豪放飘逸，这可见出他的豪放英雄本色。这是会生活的表现，也是“及时行乐”的表现。到此打住也罢，不过有同学提出，我就姑妄言之。我在课前也曾百思不得“无情游”之解，后来终于求得一解，不过似乎不适宜在课堂上讲。（学生大呼“讲！讲！讲！”）“交欢”一词，我认为也是个黄色词汇，李白此处就是“俗极而雅”的。醒时交欢，醉后分散，可谓好离好散，及时行乐，没有承诺，没有责任，大家都快乐，这就叫“无情游”——恐怕也只有天人之乐才能如此吧，在红尘世界，在社会主义国家，敬请自重。这又是“月下独酌”之一大幽默处也！此说不登大雅之堂，哪里讲，哪里了，诸君切勿外传也。
七、课外作业
1．写一篇本诗的鉴赏小文。
2．背诵本诗。
下课！
沪教版《月下独酌》教案6
闸北二中 预备 年级 语文 学科教案 执教人 执教日期： 年 月 日 教学课题月下独酌课时1教学目标知识与技能：1、体会诗歌的意境和作者的情感。了解李白的思想性格，理解诗歌的思想内容和艺术特色2、背诵课文，学习佳句。3、学习对月光的写法。过程与方法：1、 运用多种诵读方法,理解诗歌内容,培养良好的诵读习惯,并积累重点文言词语及诗歌中的名句。2、以诵读促思考,通过反复吟诵品味诗歌的意境,感悟诗人的思想感情。情感态度与价值观：理解封建社会中知识分子的遭遇和苦闷，体会诗人的深沉的寂寞之情和坚持正直品质的风格。重点1．理解诗歌中寄托的诗人的思想感情2．乐景写悲情的艺术效果难点背诵课文，学习佳句。教学练习设计分层教具德育融透点、渗透点、结合点体会诗人看似自得其乐,实则凄凉孤独的复杂感情。绿色教育结合点感受李白诗歌自然飘逸的艺术特色. 教学过程：一、 导入新课1、以李白有“诗仙”之美誉引出作者介绍,请学生吟诵学过的李白诗篇。 2、简介写作背景。学生背诵自己知道的李白诗篇。引发学生学习兴趣。简介作者,为课文学习做好必要的铺垫。 诗人是一人在饮酒还是与人共饮?学生根据预习回答。引起学生学习兴趣,引发学生深入思考。酒与月,是李白一生须臾不曾离开的最忠实的伴侣,无论他走到哪里,身处何方,总会留下有关美酒与明月的兴会淋漓之作。 “兰陵美酒郁金香,玉碗盛来琥珀光.” 《客中作》 “且就洞庭赊月色,将船买酒白云边” 《陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭五首》“青天有月来几时?我今停杯一问之”、“唯愿当歌对酒时,月光长照金樽里” 《把酒问月》 “人生得意须尽欢,莫使金樽空对月” 《将进酒》 通过这些脍炙人口的诗句,李白营造出一种独特的既不乏浪漫又带有些许悲凉的境界.二、 初步理解, 整体把握1、运用多种诵读方法,理解诗歌大意。 2、词义答疑,出示重点词。除课下注释外,可补充:“徘徊”:来回走。三、深入研读1、既然诗人在独饮,为什么要写成“三人”?具体是哪“三人”? 2. 如何看待谈笑风生的'成三人' ? 天上的月亮是李白在精神世界中永远的知己,也是李白诗歌中频繁光顾的常客。 儿时对月亮的最初认识:'小时不识月,呼作白玉盘'(《古朗月行》);出门在外,月光勾起他游子的乡情:'床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡'(《静夜思》);秋月里,他曾倾述过不尽的相思:'却下水晶帘,玲珑望秋月'(《玉阶怨》);月光下,他能和古人结为知己:'月下沉吟久不归,古来相接眼中稀'(《金陵城西楼月下吟》) 3.'月既不解饮,影徒随我身。暂伴月将影,行乐须及春。' 表明作者怎样的心境? 可惜,月亮却远在天边,它只能挂在高高的苍穹,不能和李白同酌共饮;影子虽然近在咫尺,但也只会默默地跟随,无法进行真正的`交流。 4、月”、“影”伴“我”月下饮酒,看似诗人自得其乐,场面热闹,实则写尽凄凉孤独。让学生通过读,沉浸到文本中,品味诗歌的深层内涵。本部分是学习的重点、难点,教师要适时指导,点拨关键词句,引导学生进行感悟。 四、 深层探究1、怎样理解诗歌最后两句? 1.李白究竟为何孤独? (1)大凡天才都与常人在思想境界上有相当的差距. (2)他的追求与探索也常常会被人误解. (3)他对现实人生的领悟与拒绝,让他感到孤独. 2.李白如何看待自己的孤独? (1)”永”__李白即便落到了“斯人独憔悴”的地步也是绝不会后悔、绝不向世俗低头的 (2)”期”__李白明白自己的孤独处境,但却陶醉于这一处境 李白所选定的人生道路,在当时的情况下,是注定要以寂寞与潦倒为伴的,所以除了自己,他是没有人可以依靠的。所以他只能引天上的月亮和地上的身影这些'无情'之物,为一生的知己,这可真是此时无情胜有情了。 2、揭示诗歌的主旨。自读, 诗人只能与月光身影永远结游,在仙境中重逢,可见诗人在现实生活中的孤单落寞。读-品-悟,感悟本诗的深层内涵。 4、诗仙,既然是”仙”,就有超越平凡庸俗之处,就会凭虚御风,飘逸高洁,如同高高挂在斗牛之间的一轮清辉.李白的月亮,皆源于孤独.李白___”仙而人者”。 五、总结全诗1、点明全诗的情感脉络。 2、想象在诗中的作用。由独而不独,到不独而独,独到不独的过程,体会诗人看似自得其乐,实则凄凉孤独的复杂感情。揭示本诗的情感内涵及写作特色。 六、 布置作业1、有感情的背诵全诗,并摘录名句,做好积累。 2、《月下独酌》赏析,400字左右.佛教中有所谓“立一义”，随即“破一义”，“破”后又“立”，“立”后又“破”，最后得到究竟析方法。用现代话来说，就是先讲一番道理，经驳斥后又建立新的理论，再驳再建，最后得到正确的结论。关于这样的论证，一般总有双方，相互“破”、“立”。可是李白这首诗，就只一个人，以独白的形式，自立自破，自破自立，诗情波澜起伏而又纯乎天籁，所以一直为后人传诵。诗人上场时，背景是花间，道具是一壶酒，登场脚色只是他自己一个人，动作是独酌，加上“无相亲”三个字，场面单调得很。于是诗人忽发奇想，把天边的明月，和月光下自己的影子，拉了过来，连自己在内，化成了三个人，举杯共酌，冷清清的场面，就热闹起来了。这是“立”。可是，尽管诗人那样盛情，“举杯邀明月”，明月毕竟是“不解饮”的。至于那影子呢？虽则如陶潜所谓“与子相遇来，未尝异悲悦，憩荫若暂乖，止日终不别”（《影答形》），但毕竟影子也不会喝酒；那么又该怎么办呢？姑且暂将明月和身影作伴，在这春暖花开之时（“春”逆挽上文“花”字），及时行乐吧！“顾影独尽，忽焉复醉。”（陶潜饮酒诗序中语）这四句又把月和影之情，说得虚无不可测，推翻了前案，这是“破”。其时诗人已经渐入醉乡了，酒兴一发，既歌且舞。歌时月色徘徊，依依不去，好像在倾听佳音；舞时自己的身影，在月光之下，也转动零乱，似与自己共舞。醒时相互欢欣，直到酩酊大醉，躺在床上时，月光与身影，才无可奈何地分别。“我歌月徘徊，我舞影零乱，醒时同交欢，醉后各分散”，这四句又把月光和身影，写得对自己一往情深。这又是“立”。最后二句，诗人真诚地和“月”、“影”相约：“永结无情游，相期邈云汉。”然而“月”和“影”毕竟还是无情之物，把无情之物，结为交游，主要还是在于自己的有情，“永结无情游”句中的“无情”是破，“永结”和“游”是立，又破又立，构成了最后的结论。题目是“月下独酌”，诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。表面看来，诗人真能自得其乐，可是背面却有无限的凄凉。诗人曾有一首《春日醉起言志》的诗：“处世若大梦，胡为劳其生？所以终日醉，颓然卧前楹。觉来盼庭前，一鸟花间鸣。借问此何时，春风语流莺。感之欲叹息，对酒还自倾。浩歌待明月，曲尽已忘情。”试看其中“一鸟”、“自倾”、“待明月”等字眼，可见诗人是怎样的孤独了。孤独到了邀月与影那还不算，甚至于以后的岁月，也休想找到共饮之人，所以只能与月光身影永远结游，并且相约在那邈远的上天仙境再见。结尾两句，点尽了诗人的踽踽凉凉之感。课后小结
《月下独酌》教案教学设计5（苏教版高二选修）
月下独酌
主备人： 陈玉良
复备人：徐进行
课时编号：
备课时间： 上课时间：
教学目标：①了解李白的思想性格，理解诗歌的思想内容和艺术特色
②熟背全诗
教学重点：理解封建社会中知识分子的遭遇和苦闷，体会诗人的深沉的寂寞之情和坚持正直品质的风格。
教学难点：1．理解诗歌中寄托的诗人的思想感情
2．乐景写悲情的艺术效果
教学方法：诵读法、讨论法
课时安排：一课时
教学过程：
一、导入：
李白怀抱一腔政治热情到了长安，被贺知章等欣赏，唐玄宗任为翰林待诏，把李白当作词臣而已，更兼李白本性正直纯真，得罪了权贵被排挤出京后，漫游江湖间，政治理想无法实现，762年，病死当徒，初葬采石矶。杜甫“世人皆曰杀，我意独怜才”，可见李白一生始终受到权贵们的排挤，郁郁不得志。
二、评讲：
1．我们对“月”这一传统意象已有一定了解，请同学们说说自己的理解，并结合这首诗，说说本诗中“月”这一意象的含义。
“月”的传统意象包含着“冷清寂寥”“离情别恨”“征途羁旅”“思念家乡”“渴盼团圆”等意。此诗中“月”的意象应有“冷清寂寥”和“品质高洁”的含义。
2．诗人饮酒的环境如何？
“花间”“月下”，“花前月下”是良辰美景。
3．但诗人的情感可用哪个字表达？
“独酌”
4．赏析这种写悲凉寂寞的艺术手法和表达效果。
“以乐景写悲情”的反衬手法，越是良辰美景之中，寂寞就越显得刻骨铭心，效果是使悲凉寂寞更加浓郁和难以排解，突出强调了诗人李白深沉的寂寞凄凉之情。
5．赏析“邀”字。
“邀”字，主动者为诗人，因自己坚持高洁的品质，得罪了权贵，早已无人往来了。在这良辰美景之中，诗人难以排遣这种孤独和寂寞，环顾左右，只有一轮孤月相伴，只有一轮明月可邀，凄寂之情溢于言表。但明月也是高洁的意象，因而也寄寓着作者高洁的品质在其中。所以“邀”字，以物为友，既表现了孤寂之情，也寄寓着品质的高洁
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。诗人邀月与影为友共饮美酒佳酿，共享美景良辰，但仍无法排解心中愁苦，从哪些字词可见？
“不解”“徒随”“暂伴”表明了虽以物为友，但物何以为友，以物为友是无奈之举，更写出了作者的孤独。
我歌月徊徘，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
1．“同交欢”的场面的表达作用？
“我歌月徊徘，我舞影零乱”，诗人月下独舞，以闹写静，反衬出诗人的孤寂。
永结无情游，相期邈云汉。
2．此二句表达了诗人怎样的志向？
“永结”与“相期”表明了作者在无边寂寥的天地中，宁愿永与月、影为伴，醉酌孤独，也不愿同流合污、阿谀奉承的高洁志愿。
三、课堂小结：
1．艺术技巧：
总之，这首诗以乐写愁，以闹写寂，以物为友，以群写独，起伏自然的构思和反衬手法结合在一起，成就了这篇佳作。
2．风格：
清新飘逸。
四、布置作业：
1、赏析这种写悲凉寂寞的艺术手法和表达效果。
“以乐景写悲情”的反衬手法，越是良辰美景之中，寂寞就越显得刻骨铭心，效果是使悲凉寂寞更加浓郁和难以排解，突出强调了诗人李白深沉的寂寞凄凉之情。
2．赏析“邀”字。
“邀”字，主动者为诗人，因自己坚持高洁的品质，得罪了权贵，早已无人往来了。在这良辰美景之中，诗人难以排遣这种孤独和寂寞，环顾左右，只有一轮孤月相伴，只有一轮明月可邀，凄寂之情溢于言表。但明月也是高洁的意象，因而也寄寓着作者高洁的品质在其中。所以“邀”字，以物为友，既表现了孤寂之情，也寄寓着品质的高洁。
五、板书设计：
良辰独酌→邀月与影→不解徒随→暂伴行乐→醉后分散→永结相期：
一波三折，曲径通幽。
指导阅读《月下独酌四首（其一）》《送友人》一体化教学案（教师版）
江苏省丁沟中学陈庆德高二语文选修课唐诗宋词选读教案
指导阅读《月下独酌四首（其一）》《送友人》一体化教学案教师版
教学设想：
《唐诗宋词选读》分为12个专题。在第二专题“声律风骨兼备的盛唐诗”后，专设了第三专题“豪放飘逸的李白诗”，该专题有4首诗，2首教学篇目，2首学生自学或老师选教。本课要学的两篇系自学篇目。学习过程中主要解决三大问题：1、读懂，理解字词句子；2、理解诗歌的情感思想；3、领悟表现手法和基本风格。学习中以诵读为主，在多读中逐渐推进学生的领悟能力；配以适当的赏析题，引导学生走上探讨之路。
专题目标：
1、增进对李白个性的了解，对李白诗歌风格的了解。
2、了解古体诗的样式，理解诗歌的内容。
2、体会并赏析诗歌里的思想情感。
3、领会本文的想象奇特和比喻、对比、夸张等修辞手法的运用，感受李白诗歌浪漫主义风格。
4、背诵。
教时设置：1教时
过程：
一、导入
二、题目的理解
时间是夜晚；背景是月夜、花间；人物是诗人一个；活动是独酌。“独”，孤独冷清。
三、朗读
月下独酌四首（其一）
花间一壶酒， 独酌无相亲。
举杯邀明月， 对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊， 我舞影零乱。
醒时同交欢， 醉后各分散。
永结无情游， 相期邈云汉。
四、内容理解
1、请根据诗歌的意境，理解加线的词句。
2、交流。
（不解饮——不懂得饮酒之乐。
徒——白白。
将——和
须及春——须，应当。及春，跟随春光。
永结无情游——永远结成忘情的朋友。无情，双方不通，看似无情。
相期邈云汉——期，约定。邈，高远。云汉，天河，即天上。）
3、请用抒情散文把这首诗串联起来
（准备一壶美酒，摆在花丛之间，自斟自酌无亲无友，孤独一人。
我举起酒杯邀请媚人的明月，低头窥见身影，共饮已有三人。
月儿，你那里晓得畅饮的乐趣？影儿，你徒然随偎我这个孤身！
暂且伴随玉兔，这无情瘦影吧，我应及时行乐，趁着春宵良辰。
月听我唱歌，在九天徘徊不进，影伴我舞步，在地上蹦跳翻滚。
清醒之时，咱们尽管作乐寻欢，醉了之后，免不了要各自离散。
月呀，愿和您永结为忘情之友，相约在高远的银河岸边，再见！）
五、赏析
1、李白写这首诗时，人虽在长安皇宫，政治上却很不得意，他的价值仅仅就是陪皇帝玩的一个御用诗人，这离李白栋梁之臣的理想相距甚远。请你联系这个背景，谈谈这首诗里潜藏的情感。
（诗人面对花前月下的良辰美景，独酌而无人陪伴，潜藏着是一种难以摆脱的内心的苦闷和孤独，是理想之后的失望，是怀才不遇的凄凉，又兼有放浪形骸的孤傲。）
2、“独”是这首诗歌的诗眼，诗人却是形象化地演绎着“不独”，分析其“独”与“不独”。
（“举杯邀明月”幻出月、影、人三者，独而不独；然而月不解饮，影徒随身，仍归孤独；最后执意与月光和身影永结无情之游，并相约在邈远的天上仙境重见。运用丰富的想象，表现出由孤独到不孤独，由不孤独到孤独，再由孤独到不孤独的一种复杂感情。）
3、有人说这首诗最大的特色就是委婉曲折，乐景写哀，请做说明。
（独酌，无人亲近，本来冷落寂寞，可是文中偏偏设置了月夜、芳香美而有意境的背景；本来孤独一人，可是又幻出月、影来，弄出非常热闹的场面；用乐景衬托浓浓的哀情，委婉曲折后的是凄凉。）
六、朗读《送友人》
送友人
青山横北郭，白水绕东城。
此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。
挥手自兹去，萧萧班马鸣。
七、内容理解
1、请根据诗歌的意境，理解加线的词句，并和同学交流
2、班级交流
郭——城墙外的墙，指城外。
白水——白亮亮的河水。
孤蓬——蓬，草名，枯后随风飘荡，这里喻友人
浮云游子意——意，心绪。
落日故人情——即将落山的太阳不忍沉没，亦似我对你的依恋之情。
兹——此。
萧萧班马鸣——萧萧，马鸣声；班马，离群的马。化用：《诗经·小雅·车攻》“萧萧马鸣” 句。）
3、请用散文语言，改写这首诗（进一步理解诗歌语言的跳跃性和错位性）
（青山横亘在城郭的北侧，白亮亮的河水环绕在城郭的东方。我们即将在这里分手，你就要像孤飞的蓬草一样踏上万里征程。空中的白云飘拂不定，仿佛你行无定踪的心绪，即将落山的太阳不忍沉没，亦似我对你的依恋之情。我们挥手告别，从这里各奔前程，两匹马似乎也懂得主人的心情，不忍离别同伴而萧萧长鸣。）
八、赏析
先思考，再和同学讨论，准备班级发言
1、有人说，这首送别诗，充满诗情画意，有画面，有声色，请分析其画面和声色。
（画面：青山横亘在城上，白水绕城潺潺流淌，天上的浮云，地上的飞蓬，西斜的落日，离别的马鸣。
颜色：青、白、红；声音：流水声，马鸣声。）
2、“浮云游子意，落日故人情。”最是名句，请从修辞手法和情感的角度赏析。
（两句写依依惜别的心情，“浮云”、“落日”作比，来表明心意。写得有景有情，情景交融。对偶十分工整，“浮云”对“落日”，“游子意”对“故人情”；“浮云”、“落日”又作比，形成拟人和象征手法，天空中一抹白云，随风飘浮，象征着友人行踪不定，任意东西；远处一轮红彤彤的夕阳徐徐而下，似乎不忍遽然离开大地，隐喻诗人对朋友依依惜别之情。）
3、挥手离别，诗人不写泪眼，而写“萧萧班马鸣”，这是什么手法？你在其他地方见过这种手法的运用吗？
（这是一种曲折含蓄的手法：马因分离而嘶鸣，难舍难分，这声音更叫到人心里，马都不愿分离，更何况是人，表情达意宛转含蓄，别是一番风味。）
（列车启动了，姐姐走了。车轮在铁轨上碾过，在我心上碾过……我的面前，两条铁轨，延伸到越来越远的地方……）
九、背诵两首诗。
皎洁明星高，苍茫远天曙。槐雾郁不开，城鸦鸣稍去。始闻高阁声，莫辨更衣处。银烛已成行，金门俨驺驭——这首《早朝》诗，在王维诗作年谱中，被专家编入“未编年”，也就是不知道是哪一年写的。它和另一首五言律诗《早朝》被编为《早朝二首》。如果将它们和王维在天宝初年所作的《春日直门下省早朝》诗合并来看，唐朝的早朝制度便非常清晰地呈现在我们面前。
据《唐六典》卷四《礼部》所记，唐前期实行常参制，即每日朝参，简而言之，便是“早朝”。“凡京司文武职事九品已上，每朔、望朝参；五品已上及供奉官、员外郎、监察御史、太常博士，每日朝参。”按照这一政治制度安排，五品以上的在京官员，參加“早朝”，人数较朔望朝参少而品级高。
作为早朝之外的朔望朝参，其举行时间明确规定为每月的初一和十五，有标准的仪轨。到了朝参日，大明宫上设黼扆、蹑席、熏炉、香案，依时刻陈列仪仗，“御史大夫领属官至殿西庑，从官朱衣传呼，促百官就班”。在监察御史的带领下，群官按品级于大殿就位后，皇帝才登御座，群官在典仪唱赞下行再拜之礼。
作为在京官员最重要的政事活动，王维在三十多年的为官经历中，除外放任职的几年以外，大多数时间都为京官，亲身参与并见证了无数次早朝和“朔望朝参”。这首《早朝》诗，即是他参加“早朝”的见证。从诗中，我们可以看到，无论是“皎洁明星高”，还是“莫辨更衣处”，都极言其“早朝”之“早”和辛苦，而王维听到的“高阁声”，正是大明宫内闱的“铜史”召唤群臣上朝的钟声。王维诗“玉漏催铜史，天书拜夕郎”一句，便是“高阁声”的详细说明。
那么，群臣们究竟是几点出发，准备上“早朝”的呢？据《明皇杂录》记载：“五鼓初起，列火满门，将欲趋朝，轩盖如市。”五鼓，便是今日的凌晨五点。钟声一响，散居在长安各处的各品级官员便起床更衣，仆人准备轿马，赶往皇宫。“遥闻侍中佩，暗识令君香”，不管是贵为宰相的门下省最高长官，还是有资格参加早朝的其他官员，都要闻鼓而起，参加早朝，和皇帝一起议政。
车马载道，冠盖京华，这样的景象，成为今天我们管窥唐代“早朝”制度背后百官和市井生态的.最好窗口。德宗朝宰相武元衡，在早朝路经靖安坊东门时，被刺客射灭灯笼而遇刺身亡，使百官们的“早朝”之路一度充满血腥之气。唐玄宗后期，李隆基怠于政事，沉湎酒色，这样的“早朝”制度便无疾而亡。白居易在《长恨歌》中发出“从此君王不早朝”的感叹，与其说是对“早朝”景象不再的感叹，不如说是对一个勤于政事的政治体制以及帝王统御下的百官荒怠的叹息。
不独王维的诗中详尽写到“早朝”的景象，整个唐朝，以“早朝”为题的诗举不胜举。如冯延己《早朝》诗，“铜壶滴漏初昼，高阁鸡鸣半空”；虞世南《凌晨早朝》诗：“万瓦宵光曙，重檐夕雾收”；白居易《早朝》诗：“鼓动出新昌，鸡鸣赴建章”；王建《元日早朝》诗：“东方色未动，冠剑门已盈”；贾至《早朝大明宫》：“银烛朝天紫陌长，禁城春色晓苍苍”等等，皆发王维《早朝》诗同等的意绪。
这类“早朝诗”充满了诗人们无一例外地对帝王勤政的歌颂，境界说不上多高，在一片类同的颂圣声中，它们却是唐朝早期常参制度的最好以及最完备的历史记录。“五鼓初起，将欲趋朝。”今天，我们通过唐诗来观察唐朝早期的“常参制”，其最大的现实意义或许正在于学习其上下一体的勤政之风。
《长恨歌》译文：
唐明皇好色，日夜想找个绝代佳人;统治全国多年，竟找不到一个称心。
杨玄瑛有个女儿才长成，十分娇艳;养在深闺中，外人不知她美丽绝伦。
天生就的一身丽质，很难长久弃置;有朝一日，被选在皇帝身边做妃嫔。
她回眸一笑时，千姿百态娇媚横生;六宫妃嫔，一个个都黯然失色万分。
春寒料峭，皇上赐她到华清池沐浴;温泉水润，洗涤着凝脂一般的肌身。
侍女搀扶她，如出水芙蓉软弱娉婷;初蒙皇恩润泽时，就这般娇娆涔涔。
鬓发如云颜脸似花，头戴着金步摇;芙蓉帐里，与皇上度着温暖的春宵。
情深春宵恨太短，一觉睡到日高起;君王深恋儿女情，从此再也不早朝。
承受君欢侍君饮，终日陪伴无闲时;春从春游夜专守，双双形影不分离。
后宫妃嫔有三千，个个姿色象女神;三千美色不动心，皇上只宠她一人。
金屋中阿娇妆成，夜夜娇侍不离分;玉楼上酒酣宴罢，醉意伴随着春心。
姊妹封夫人兄弟封公卿，封地受奖;杨家门户生光彩，令人羡慕又向往。
使得天下的父母，个个改变了心愿;谁都看轻生男孩，只图生个小千金。
骊山北麓华清宫，玉宇琼楼耸入云;清风过处飘仙乐，四面八方都可闻。
轻歌慢舞多合拍，管弦旋律尽传神;君王终日都观看，欲心难足无止境。
忽然渔阳战鼓响，惊天动地震宫阙;惊坏跳舞的歌伎，停奏霓裳羽衣曲。
九重城楼与宫阙，烽火连天杂烟尘;千军万马护君王，直向西南急逃奔。
翠华龙旗一路摇，队伍走走又停停;西出都城百来里，来到驿站马嵬亭。
龙武军和羽林军，六军不走无奈何;缠绵委屈的美人，最终马前丧了生。
贵妃头上装饰品，抛撒满地无人问;翠翘金雀玉搔头，珍贵头饰一根根。
君王宠爱救不了，掩面哭成个泪人;回头再看此惨状，血泪交和涕淋淋。
秋风萧索扫落叶，黄土尘埃已消遁;回环曲折穿栈道，队伍登上了剑门。
峨嵋山下路险隘，蜀道艰难少人行;旌旗黯黯无光彩，日色淡淡近黄昏。
泱泱蜀江水碧绿，巍巍蜀山郁青青;圣主伤心思贵妃，朝朝暮暮恋旧情。
行宫之内见月色，总是伤心怀悲恨;夜雨当中闻铃声，谱下悲曲雨霖铃。
天旋地转战乱平，君王起驾回京城;到了马嵬车踌躇，不忍离去断肠人。
萋萋马嵬山坡下，荒凉黄土坟冢中，美人颜容再不见，地上只有她的坟。
君看臣来臣望君，相看个个泪沾衣;东望京都心伤悲，任凭马儿去驰归。
回到长安进宫看，荷池花苑都依旧;太液池上芙蓉花，未央宫中垂杨柳。
芙蓉恰似她的面，柳叶好比她的眉;睹物怎能不思人，触景不免双目垂。
春风吹开桃李花，物是人非不胜悲;秋雨滴落梧桐叶，场面寂寞更惨凄。
兴庆宫和甘露殿，处处萧条长秋草;宫内落叶满台阶，长久不见有人扫。
当年梨园的弟子，个个新添了白发;后妃宫中的女官，红颜退尽人衰老。
夜间殿堂流萤飞，思想消沉心茫然;终夜思念睡不着，挑尽了孤灯心草。
细数迟迟钟鼓声，愈数愈觉夜漫长;遥望耿耿星河天，直到东方吐曙光。
冷冰冰的鸳鸯瓦，霜花覆盖了几重;寒刺刺的翡翠被，谁与皇上来共用?
生离死别远悠悠，至今已经过一年;美人魂魄在何方，为啥不曾来入梦?
四川有个名道士，正到长安来做客;能用虔诚的道术，招引贵妃的魂魄。
辗转相思好伤神，叫人对王表同情;就叫方士去努力，专意殷勤去找寻。
驾驭云气入空中，横来直去如闪电;升天入地去寻求，天堂地府找个遍。
找遍了整个碧空，找遍了整个黄泉;天茫茫来地苍苍，找遍天地没看见。
忽然听说东海上，有座仙山蓬莱山;仙山耸立在云端，云来雾去缥渺间。
玲珑剔透楼台阁，五彩祥云承托起;天仙神女多无数，个个绰约又多姿。
万千娇美仙女中，有个芳名叫太真;肌肤如雪貌似花，仿佛是要找的人。
方士在金阙西厢，叩开白玉的大门;他托咐侍女小玉，叫双成通报一声。
猛然听到通报说：唐朝天子来使者;九华帐里太真仙，酣梦之中受震惊。
推开睡枕揽外衣，匆忙起床乱徘徊;珍珠廉子金银屏，一路层层都敞开。
乌去发髯半偏着，看来刚刚才睡醒;花冠不整都不顾，匆匆跑到堂下来。
轻风吹拂扬衣袖，步履轻轻飘飘举;好象当年在宫中，跳起霓裳羽衣舞。
寂寞忧愁颜面上，泪水纵横四处洒;活象春天新雨后，一枝带雨的`梨花。
含情凝视天子使，托他深深谢君王：马嵬坡上长别后，音讯颜容两渺茫。
昭阳殿里恩爱情，年深月久已断绝;蓬莱宫中度时日，仙境幽幽万古长。
回头俯身向下看，滚滚黄尘罩人间;只见尘雾一层层，京都长安看不见。
只有寄去定情物，表表我深情一往;钿盒金钗寄你去，或许能慰藉君王;
金钗儿我留一半，钿合儿我留一扇;擘金钗来分钿盒，一人一半各收藏。
但愿我们两颗心，有如钗钿一样坚;不管天上或人间，终有一日会相见;
临别殷勤托方士，寄语君王表情思。寄语之中有誓词，唯有他俩心里知。
当年七月七日夜，我俩相会长生殿;夜半无人两私语，双双对天立誓言：
在天上，我们愿作比翼齐飞鹣鹣鸟;在地上，我们甘为永不分离连理枝。
即使是天长地久，总会有终了之时;唯有这生死遗恨，却永远没有尽期。
《长恨歌》赏析：
这首诗是作者的名篇，作于元和元年(806)。全诗形象地叙述了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。诗人借历史人物和传说，创造了一个回旋宛转的动人故事，并通过塑造的艺术形象，再现了现实生活的真实，感染了千百年来的读者。??
诗的主题是“长恨”。从“汉皇重色思倾国”起第一部分，叙述安史之乱前，玄宗如何好色、求色，终于得到了杨氏。而杨氏由于得宠，鸡犬升天。并反复渲染玄宗之纵欲，沉于酒色，不理朝政，因而酿成了“渔阳鼙鼓动地来”的安史之乱。这是悲剧的基础，也是“长恨”的内因。
“六军不发无奈何”起为第二部分，具体描述了安史之乱起后，玄宗的仓皇出逃西蜀，引起了“六军”驻马要求除去祸国殃民的贵妃“宛转娥眉马前死”是悲剧的形成。这是故事的关键情节。杨氏归阴后，造成玄宗寂寞悲伤和缠绵悱恻的相思。诗以酸恻动人的语调，描绘了玄宗这一“长恨”的心情，揪人心痛，催人泪下。
“临邛道士鸿都客”起为第三部分，写玄宗借道士帮助于虚无缥渺的蓬莱仙山中寻到了杨氏的踪影。在仙景中再现了杨氏“带雨梨花”的姿容，并以含情脉脉，托物寄词，重申前誓，表示愿作“比翼鸟”、“连理枝”，进一步渲染了“长恨”的主题。结局又以“天和地久有时尽，此恨绵绵无绝期”深化了主题，加重了“长恨”的分量。
全诗写情缠绵悱恻，书恨杳杳无穷。文字哀艳动人，声调悠扬宛转，千古名篇，常读常新。??
令人丁毅、方超在《(长恨歌)评价管窥》一文中认为，此诗是白居易借对历史人物的咏叹，寄托自己的心情之作。文章说，诗人年轻时与出身普通人家的姑娘湘灵相爱，但由于门第观念和风尚阻碍，没能正式结婚。分手时，诗人写了“不得哭，潜别离;不得语，暗相思;两心之外无人知……彼此甘心无后期”的沉痛诗句。文章指出，《长恨歌》作于作者婚前几个月，诗人为失去与湘灵相会之可能而痛苦。为此，丁、方二人认为，《长恨歌》并不是对历史的记录与评价。“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，正是诗人借前代帝妃的悲剧，抒发自己的痛苦与深情。??
从“诗言志”，“诗传情”上说，丁、方二人之说不无道理。但就作品所反映的历史真实和社会意义以及千百年来的影响而言，不能不说它是历史的记录和对历史事件的评价。至于白氏自身有爱情悲剧的经历，无疑有助于他对李杨爱情悲剧的体察和分析，才使其诗写得肌理细腻，情真意切，赋予无穷的艺术魅力。
