李清照是一位非常优秀的女词人，也是婉约派的代表人物，其词风别具特色，“易安体”词风给后人留下了独特的印象。前后期词风以靖康之难为分界点。前期词风悠闲风雅，后期词风悲怆婉约。
李清照是南宋著名词人，“婉约派”的主要代表人物。她是宋代词坛上的一颗耀眼的明星，在古代诗歌史上放射出灿烂夺目的光辉。她让很多文坛“英雄汉”黯然失色！不愧是女中豪杰，词坛传奇。
她的词与她的人生密切相关。以南渡为界，呈现出两种不同的风格。前期词的风格是细腻婉转的，善于描写自然景物，反映闺情相思，歌咏离愁别恨，爽朗明快，充满了早期生活的欢乐和浪漫气息，即使是表达离愁和相思之苦的词中也透出夫妻恩爱，两情相悦的幸福之感。而后期词的风格却是沉郁忧伤、苍凉凄楚的，多表现身世之苦，故国之思以及孤寂无聊的心情，情调低沉，令人动容。下面就李清照的家庭生活、时代背景以及她的部分词作来探讨李清照前后期词的创作风格的异同。
一．上阕——李清照前期词的主要风格
李清照出身名门，家庭环境对她起了很正面的影响。父亲进士出身，在朝为官，做过太学禄，太学正，是苏门后四学士之一。惟其如此，李清照少了许多女子固有的礼教束缚，活泼开朗，有大方优雅的气质。
这期间的词，主要描写少女、少妇的生活，多写闺情，流露了她对爱情生活的向往和别离相思的痛苦。活泼清新，语意隽秀，抒写了生离之愁、暂别之愁、个人之愁，有一种悠闲风雅的情调。冲破了以往花间闺怨词的樊篱，体现了其独有的价值。
以《如梦令》为例:
常记溪亭日暮，
沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，
误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
在这首词中，表现出一位活泼率真、热爱生活的女主人公形象。这里没有丝毫的造作和粉饰，作者捕捉了闺阁生活中一次荡舟的活动，形象地描绘出塑造了一个天真无邪，娇态可人的纯真少女形象，细腻地表现了她开朗、清纯、多情、善感的性格。在封建礼教十分森严的宋朝，一个闺中女子酒醉晚归，可视为有伤风化，大逆不道，深闺中的女子多是纤弱，没有自由，而词人并非这样。词人笔法精致、生动、细腻，寥寥数笔，将人和景融为一体，仿佛已经让我们看到夕阳映衬下的那一张张充满稚气，但个性张扬的年轻人，这此情此景多么壮观而美妙啊!
再以《点绛唇》为例：
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见有人来，袜划金钩溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。
词的上阕描绘了一个身躯娇小、额间鬓角还挂着汗珠、刚下秋千的如花少女天真活泼的娇美形象。刚荡完秋千，两手又是土又是泥，而懒得去洗一洗，就这么悠哉、怡然地在花园中游逛。这种不拘小节的举动，只有天真烂漫、未被礼法束缚的少女才做得出。这里对人物的描画是多么真切、自然，又是多么细腻、生动啊。“露浓花瘦”，打秋千时已玩到了忘乎所以，才感觉到花园里是这么美。这样的景，衬托出主人公欣喜、兴奋的心情，流露出词人对大自然的赞叹。下阕词人转过笔锋，使静谧的词境风吹浪起，写少女忽然发现有人来了，她自然而然地、匆匆忙忙地连鞋子也顾不上穿，光着袜子，害羞地朝屋里跑去，头上的金钗也滑落了。封建礼教束缚下“礼”是不得不遵守的。但她害羞地跑到门边，却没有照常理立刻躲进屋里去，而是“倚门回首，却把青梅嗅”。 “倚”、“回”、“嗅”三个动作，准确地描绘出主人公既爱恋又羞涩、既欣喜又紧张、既兴奋又恐惧的微妙心理活动。把一个情窦初开，又受着封建礼法约束的少女的复杂情感，十分清楚而委婉、真切而自然、细腻而生动地展现在读者面前，让人回味无穷。
李清照和赵明诚结婚后，夫妻感情甚好，生活十分美满。夫妻博学多才，情投意合，非常般配。爱情使李清照的美好人生更上了一层楼。李清照的词充满了爱的甜美，两人一经离别，两地相思，这是不难理解的。
例如：《一剪梅》
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
词中有流淌出来的甜蜜、温馨，亦有对自己月容花貌的充分自信。离愁别绪，欲说还羞。这是夫妻小别，赵明诚在外地为官，李清照切切思念。爱之愈深，思之愈切。简单平易的语言，却把一个闺中多情女子的形象鲜明丰满地勾勒了出来。
更重要的是，李清照绝不是一般的只会叹息几句“贱妾守空房”的小妇人，她在空房里以词打发寂寞、寄托相思，她完全陶醉于其中了。
例如：《醉花阴 九日》
薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
重阳佳节，怀念远人的心更甚。但作为一个女性独特的心理，却自始至终并未直接说明这一点，只是平铺直叙地写客观景物。最后两句，“帘卷西风，人比黄花瘦”，突然把主人公内心的秘密深刻的揭示出来，使读者理解到原来活动在这平淡环境里的人物，内心却隐藏着难以排遣的别离的苦闷。从这里可以看出，李清照词的艺术特色，确实是高人一筹，独树一帜。
二．下阕——李清照后期词的主要风格
公元1127年是历史上的一个转折点，是政治变化巨大的一年。金人的金戈铁马搅乱了李清照平静幸福的生活，随着赵宋的命运一同南渡，政局的巨大改变使李清照不得不面对现实，民族危机直接影响到她的生活，她的爱国主义思想因此受到刺激而发生强烈的反映。1129年，李清照的丈夫——明诚病故，从此，李清照被迫走上了流亡的道路，她承受着国破家亡的痛苦，流落到江南，开始了凄苦孤寂的晚年生活。
正因为如此，李清照后期词的词风发生了转变，转变为缠绵哀婉、沉郁悲伤，演绎了她后半生孤苦，文如其人。
李清照后半期的代表作是《声声慢》：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。 雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。 这次第，怎一个愁字了得！
开篇词人连用十四个叠字，分三个层次描写了自己的孤苦。“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，历经战乱和家人故去之苦的李清照失去了很多珍贵的东西：美好的青春、闲适的生活、美满的婚姻、亲爱的丈夫……她极力在往事的回忆中获得一点点心灵的慰籍，而现实却是冷清凄戚的.从前３句中便可感受到词人无法派遣的愁苦，以及在绝望中痛苦的挣扎，奠定了整个词的情感基调。声音抑扬顿挫，透过乐音可以感受到词人如泣如诉。欲断还流，心中堆积的郁闷。难以言传的情感，千回百转，意境上清冷异常。
让我们再来欣赏《永遇乐?落日熔金》：
落日熔金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。
中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿、捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。不如向，帘儿底下，听人笑语。
这是一首回忆往昔的词作。元宵佳节的晚上，春意渐浓，天气渐暖。女词人独坐家中，思念那些不幸逝去的故人、亲人。忽然， “酒朋诗侣”邀她去观花灯、赏月、吟诗。她婉言拒绝了，宁愿在孤灯下回忆往昔的“中州盛日”。词人之所以婉言谢绝朋友相邀，是因为时过境迁，历史浩劫，苦乐有别了，与其这样，倒不如在纱帘下听别人的欢声笑语。词人虽然如今落魄，再无往日的风光了，但是念 念不忘故国的情怀，这首词不仅抒发了盛世之感，也抒发了家国之思、身世之悲。 词人的不幸是时代的缩影和化身，如今的凄凉早已使词人无心感怀这元宵佳节的热闹了，个人的不幸早与民族的灾难紧紧相连了，不仅是个人不幸的咏叹了，也包含着对国家灾难的忧伤，字字凄楚，动魄惊心，一腔幽怨，令人感动！
从词人的后期之作中，可以更感受到那种深沉、浓郁的情感，痛失故土的悲伤，家破人亡的痛苦。这个时候家国之恨。民族危难与词人的情感相连，个人的愁苦逐渐消减，取而代之的是对民族、国家以及时代的思考。
三．李清照前后期的词作差异性对比分析之归结：
（1）内容之显著变化
由于在封建制度的桎梏下，李清照的早期词作较为单调，内容单一。词是多描写闺中生活的，还有一部分抒发“离愁别绪”的佳作。如前文提到的《如梦令》，就是以词人少女生活为题材的，词中描写了她在一次出游时所遇到的有趣的生活场景，这首词不仅使一群嬉戏游玩的少男少女形象跃然纸上，而且，表现了词人热爱大自然，热爱生活的情感。另外，李清照早期词还有一些描绘美好自然的佳作。
后期，由于异族入侵，在激烈的民族斗争中，李清照的生活发生很大的改观，优越的`词人被迫推出深闺，卷入了社会的动荡。因此，忧国感时的主题多了起来，较以前期，内容更为广泛，思想更为深刻。
（2）语言风格之比照
前期词的语言清新自然，欢快美满，偶尔有点闲愁点缀。如小词《如梦令》中绘了一幅夕阳、碧水、青草、藕花、鸥鹭动静结合，相映成趣的美景。一群少女游玩归来，“争渡，争渡”，写出了少女的顽皮，将人物当时的心情写得活灵活现。
后期的词以悲凉凄苦为主。其中愁苦与前期相比强烈沉重了许多。如“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”等句无不描绘出一个消瘦，苍老，愁绪满怀的女人形象。
（3）相同意象之比照
李清照前后期词中的意象“酒”，赋予的内涵则大为不同。前期有“浓睡不消残酒”、“东篱把酒黄昏后”等，其中的“酒”意，不是欢愉的游兴诗意，就是闲处的无聊和散愁闲情。
后期则大大不同。“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”等，其中的酒意再无以前之欢快的兴致，而是充满了愁情和悲苦，词人是借酒浇愁愁更愁。
（4）选取题材之比照
前期词中多以少女闲游、少妇闲愁等作为题材，如《如梦令》、《醉花阴 九日》等都是如此。
后期词作题材有了明显的变化，例如她的名作《渔家傲》，这首词在题材上选用了自己走投无路、学无所用的心境，用“星河”、“帝所”、“天语”、“蓬舟”、“三山”等意象，以惊人的想象力把它们融合在一起，写出了词人的心情，词人前期作品中并无此类。
李清照的词作，在当时的历史条件下，起过积极的作用，在后世某些具体情况下，也有它的社会效果。就是在今天，她的大部分词作，也还有一定的社会意义和艺术价值。对她的词作里表现的那些比较感伤的情绪，我们应该综合其出身和时代环境来理解。至于她的艺术技巧，那就更应当为我们所继承。
（5）思想内涵之比照
李清照是一个具有文化修养，但缺乏政治思想的上层女性。她的生活美满，词作多以“离愁别绪”为主，多属于个人情感抒发之作，就其社会意义和时代精神较为薄弱。
南渡以后，她的贵妇人角色已变为“飘零遂与流人任”的寡妇。在民族受辱，国家危亡之时，她与人民一起逃亡，因而也有了共同的愿望和命运，也发出了共同的哀叹，个人的命运与民族的荣辱紧紧相连，抒发出怀念故国旧家的情意，表现了词人爱国主义的精神。较之前期，社会价值和思想内涵深刻了起来。
李清照是中国古典文学史上卓越的女词人，在寂若星辰的女作家之中，她犹如一颗璀璨的明星，文成一格，赢得后人的好评，她的词成了婉约的高峰，在整个古典文学史上产生了深远的影响。她之所以取得如此高的成就，不仅源于她自身的优越的文化修养，才华本领，还与她生活的特殊年代和所经历的时代变迁血肉相连，李清照用她敏感的心灵，真挚的情怀，抒发了她传奇一生的爱恨情愁，其理论意义和社会意义都是十分重大的。
“诗情如夜鹊，三绕未能安。”这是李清照对自己诗才的肯定，也是对其自身价值的肯定。她用自己的词作抒发对祖国河山的热爱，对家国沦亡的悲愤以及对美好生活的向往。通过她的诗，我们认识了一个不一样的李清照，一个柔中带刚，自信潇洒，才华横溢的一代才女。而其词风前后期风格之不同，恰好折射出了这个才女丰富的内心世界和独特情感的发展历程。正所谓：
“词采秀千秋，看风雅流传，才情自古无男女；
生年交两宋，究悲欢转换，命运从来系国家。”
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏残淡酒，怎敌他、晚来风急。
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。
守著窗儿，独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨，到黄昏 点点滴滴。
这次第，怎一个 愁字了得！
宋钦宗靖康二年（公元一一二七年）夏五月，徽宗、钦宗二帝被俘，北宋亡。李清照夫婿赵明诚于是年三月，奔母丧南下金陵。秋八月，李清照南下，载书十五车，前来会合。明诚家在青州，有书册十余屋，因兵变被焚，家破国亡，不幸至此。建炎三年（公元一一二九年）八月，赵明诚因病去世，时清照四十六岁。金兵入侵浙东、浙西，清照把丈夫安葬以后，追随流亡中的朝廷由建康（今南京市）到浙东，饱尝流离颠沛之苦。避难奔走，所有庋藏丧失殆尽。
绍兴二年（公元一一三二年），清照再嫁张汝舟，遇人不淑，旋即离异。清照无儿女，晚年孑然一身，寄人篱下，孤寂而死。
亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，她和着血泪写下了千古绝唱的《声声慢》。
《声声慢》词，就是李清照身经上述国破、家亡、夫死、遇人不淑等不幸遭遇，以及颠沛流离、孤苦无告的反映。全词透过残秋景象层层的描述，以表现作者离乱的苦楚，和忧患余生的悲哀。通篇纯用白描，层层铺写，满纸呜咽。词评家评为「千古创格」、「绝世奇文」，堪称抒情写意的佳作。总结前人研究.
《声声慢》之美妙，大抵有四点：
（一）迭字运用，创意出奇
首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。唐圭璋《唐宋词简释》曾申说其婉妙：「中心无定，如有所失，故曰『寻寻觅觅』。房栊寂静，空床无人，故曰『冷冷清清』。『凄凄惨惨戚戚』六字，更深一层，写孤独之苦况，愈难为怀。」 )
下半阕又用「点点滴滴」两组迭字，赢得历代读者无比赞叹。有认为创意出奇者，有认为情景婉绝者。或以为工于锻炼，出奇胜格；或以为造句新警，绝世奇文；或推崇其「以故为新，以俗为雅」；或以为公孙大娘舞剑器手，或以为有大珠小珠落玉盘之妙。其中，傅庚生《中国文学欣赏举隅》的论说，最能传其美妙：「此十四字之妙：妙在迭字，一也，妙在有层次；二也，妙在曲尽思妇之情；三也，良人既已行矣，而心似有未信其即去者，用以『寻寻』；寻寻之未见也，而心似仍有未信其便去者，用又『觅觅』；觅者，寻而又细察之也。觅觅之终未有得，是良人真个去矣，闺闼之内，渐以『冷冷』；冷冷，外也，非内也。继而『清清』，清清，内也，非复外矣。又继之以『凄凄』，冷清渐蹙而凝于心。又继之以『惨惨』，凝于心而心不堪任。故终之以『戚戚』也，则肠痛心碎，伏枕而泣矣。似此步步写来，自疑而信，由浅入深，何等层次，几多细腻！不然，将求迭字之巧，必贻堆砌之讥，一涉堆砌，则迭字不足云巧矣。故觅觅不可改在寻寻之上，冷冷不可移植清清之下，而戚戚又必居最末也。且也，此等心情，惟女儿能有之，此等笔墨，惟女儿能出之。」
（二）叙写伤感，层次分明
整阕词，总共可分三节九个层次。「寻寻觅觅」以下七组迭字是第一节。这一节可分三个层次：「寻寻觅觅」，叙写恍恍惚惚，若有所失的精神状态，这是第一个层次。这个遗失的东西，可能是流亡以前的太平生活，也可能是与赵明诚间的幸福与爱情，更有可能是钟爱一生的书画金石；总之，是她十分喜爱的东西，如今不复存在，所以她要「寻寻觅觅」。「冷冷清清」，叙写外在环境的寂寞；「凄凄惨惨戚戚」，转写内在的心理状态分别为第二、第三个层次，由浅入深，层层递进，将历经丧乱、家破、夫亡之身世，飘零、孤寂、不幸的遭遇，细致表出。
自「乍暖还寒时候」到「却是旧时相识」，是第二节。上节七组迭字，总言心情的悲伤；这一节承上申说可伤的情景，也分为三层：「乍暖还寒时候，最难将息」，是第一层，写气候冷暖不定之可伤。「三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急」，为第二层，言淡酒不敌晚风之可伤。「雁过也，正伤心，却是旧时相识」，写雁声过耳之可伤，为第三层。换头三句，仍分三层，渲染可伤的.情事：「满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？」写懒摘黄花之可伤，为第一层。「守着窗儿，独自怎生得黑」，写日长难熬之可伤，为第二层。「梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴」，写雨滴梧桐的凄凉伤感，为第三层。从各种不同的层面，就悲伤心情作渲染挥洒，是借镜辞赋的写作手法。「以赋为词」，北宋词人周邦彦最为专擅；李清照亦长于写赋，故也能借镜赋法填词。
至于末句「这次第，怎一个、愁字了得」，则总结前面三节六层可伤之事。前文蓄势厚实，故此处总结顺理成章。
上阕「乍暖还寒时候，最难将息」，是透过十月小阳春的冷暖无常，转写为忧愁伤神伤身。凸显结果，就可以省略原因，而且曲折有味。「三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急」，是写她藉酒浇愁，而又忧愁难遣。「雁过也，正伤心，却是旧时相识」，透过北雁南飞，曲写家破夫亡、漂泊南方的悲苦。下阕「满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？」菊花的枯槁憔悴，愁损容颜，正是李清照不幸遭遇的现实写照。「守着窗儿，独自怎生得黑？」是愁苦已极，度日如年的反映。「梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴」，梧桐叶落，细雨黄昏，更添愁思。用「兼」字、「细」字，细腻道出愁人的苦闷：「一叶叶，一声声，空阶滴到明」，诉诸听觉，象征诸般苦难对作者的摧残。「点点滴滴」四迭字的运用，活现了细雨的连密不断，愁苦的络绎不绝。总之，全词藉景抒情，运景入情：透过冷冷清清，乍暖还寒，晚来风急、雁过、满地黄花、梧桐细雨诸景象，以表现孤寂、凄凉、悲伤、哀愁的心境。如怨、如慕、如泣、如诉，读之使人动容。
李清照表达思念的诗句
至今思项羽，不肯过江东。 —— 李清照《夏日绝句》
连天衰草，望断归来路。 —— 李清照《点绛唇·闺思》
寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。 —— 李清照《点绛唇·闺思》
骚人可煞无情思，何事当年不见收。 —— 李清照《鹧鸪天·桂花》
倚遍阑干，只是无情绪。 —— 李清照《点绛唇·闺思》
李清照思念爱人的诗词有：
《一剪梅·红藕香残玉簟秋》、《声声慢·寻寻觅觅》、《摊破浣溪沙·病起萧萧两鬓华》、《武陵春·风住尘香花已尽》、《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》、《清平乐·年年雪里》、《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》。
李清照诗词的女性情怀
1、纯真的淑女情怀
上层士大夫家庭宽松的教育环境，书香世家之间的政治活动的目濡耳染，使李清照的视野广阔，气质高贵。在当时的社会中，像李清照这样的贵族少女通常都是囿于闺房足不出户娴熟针锈女红，稍微有点知识的也仅限于在自家庭院里吟风弄月，伤春惜花。但李清照是封建贵族淑女中的另类，她热爱生活，热爱大自然，常常走出闺阁感受大自然的清新气息，并留下了一些传颂千古歌咏大自然的佳作。她既有性格开朗，心胸宽阔，俏皮可爱，天真活泼的一面：或者与女伴郊游欣赏风景；或者泛舟湖上，感受大自然的魅力；或者在花园荡秋千，展现自己纯真的少女情怀。又有感慨万千，愁情满怀的一面：她对一年四季春来秋去十分敏感，词中常见她因物兴怀，或悲或喜，或乐或愁，常以饱含感情的笔触去描绘自然寄托情怀。她的这些生活情趣和思想情操，都鲜明地反映在她的前期作品中。
在繁花似锦，充满活力的春天，天真烂漫的少女李清照会在春晨“露浓花瘦”的花园中独自荡秋千，直致“薄汗轻衣透”后才“起来慵整纤纤手”（《点绛唇》）；黄昏，她又在“淡荡春光”“海燕未来”（《浣溪沙》）的时节跟女伴们快乐地斗百草嬉戏。
在天高云淡，荷花飘香的夏天，她热情地邀请女伴郊游，看“溪亭日暮”（《如梦令》），金阳铺照下，有少女轻舟，十里荷花（柳永《望海潮》），以致兴尽归舟，才争渡惊鸥。这些，都是一幅幅生意盎然的美景，难怪乎会“沉醉不知归路”。若非词人亲临其境亲身领略，道来不至如此活灵活现，呈现给读者的印象也不至如此鲜明。
在“菡萏香销翠叶残”（李璟《摊破浣溪沙》）的秋天，泛舟湖上，明明看到已无夏日那种“水面清圆，一一风荷举”（周邦彦）《苏幕遮》）的情致，明明已体会到是“湖上风来波浩渺”的时节，明明也知道“秋已暮，红稀香少”的现实，却不管不顾地认为“说不尽，无限好”（《怨王孙》）。在别人眼中晚秋景色是可悲的，然而李清照却没有丁点儿的悲秋迟暮之感。秋暮时节，正是莲实的时候；荷花颓败，正是红藕丰收的时节；整个景象没有西风萧瑟的气象，也没有“败荷零落，衰杨掩映”（柳永《夜半乐》）的景色，“而是由莲实、红藕、频花、青草、沙鸥、白鹭等所组成的一幅富有生气的色彩鲜明的清新寂静的风景画，处处蕴藏著作者对自然景物的热爱心情。”②这正是一个纯真的淑女形象乐观豁达，心胸宽阔的思想情怀的自然流露。
在“玉瘦香浓，檀深雪散”（《殢人娇》）的冬日，于“江楼楚馆”里，仰望蓝天，有白云悠闲随风而飘移；俯视江面，有碧波荡漾逐水而远去；在漫长、清凉的白昼，有赏梅人沉醉在梅香中，凭倚着雕栏放眼远眺，纤手随意卷弄低垂着的.翠绿色的帷帘，心里想着“歌声共水流云断”，更渴望“南枝可插，更须频剪”把梅的风姿倩影尽量地留在身边。女词人在感伤岁月飞逝之余，更有劝君珍惜时光之感。否则，待到羌笛吹起泣诉离别时，离愁别绪就会涨满西楼。
李清照词中所表现的早年的这种生活，虽然多少带有贵族少女的闲情逸致，在今天来看，有些词作甚至还带有剥削阶级的生活情趣，没有什么社会意义，如《庆清朝慢》（禁幄低张，彤栏巧护）。但是，占主调的还是作品中洋溢着的蓬勃朝气和对大自然的由衷热爱，千年以后我们于字里行间分明还可以感受到那份无拘无束、天真烂漫的淑女情怀。
2、缱绻的少妇情怀
从纯真的少女到十八岁初为人妇，无庸置疑，李清照都是幸福的。她的爱情让人艳羡也让人唏嘘，我们不得不承认，她为我们留下了一部爱情的经典。在封建礼教的束缚下，社会地位低下的女子的婚姻总是押在媒妁之言、父母之命上，对于“幸福”这个字眼，经常带上“得之我幸，不得我命”的宿命色彩。幸运的她不但可以自由恋爱，而且两情相悦；所恋之人不但风度翩翩，而且门当户对；其夫婿不但相诚相待，而且夫妇志趣相投。单这一点，就足以气煞同朝稍后的著名女作家朱淑真了。正是由于丈夫赵明诚是个醉心于文学艺术品收藏与鉴赏的人，两人情投意合，更难得的是他们除了爱好一般文人诗词琴棋外，还有更相投的事业结合点——金石研究。这让李清照对爱情充满信心，就算生活在庭院深深、显赫而又森严的赵府之中她还是大胆地在词中浪漫的情感体现及率真的少妇情怀。最脍炙人口的当属这首《减字木兰花》
卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。
怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。
这首词作于建中靖国年间，其时词人与夫君赵明诚新婚燕尔，心中充满对爱情的热情执着，显示她娇嗔痴情的独特个性。此词通过买花、赏花、戴花、比花，生动地表现了女词人爱美好胜的脾性。尤其是侧重于内心刻画的下片，主旨写戴花。“怕郎猜道，奴面不如花面好”，活脱出一位自矜、好胜甚至带有几分嫉忌的新嫁娘形象。虽然我们无从得知女词人是否貌若天仙，然而从其部分词作中自信的言辞里，不难想象她在青年妇女中，应属美貌超群，唯其如此，她才能同“犹带彤霞晓露痕”的鲜花相比，然而又担心自己还不够娇美，因此揣度郎心，娇蛮地缠着新郎“比并看”，却终未说出哪一个更美，含蓄蕴藉，留有余味，缱绻之情初现。
如果说“徒要教郎比并看”只是让她骨子里的浪漫情怀初露倪端，那么“寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕”（《点绛唇》）就是她大胆披露自己爱情之火的宣言。“词一开首就毫无忌惮地喊出‘寂寞深闺’实属凤毛麟角。”③这份挑战封建礼教的味道倒像是一个“五四”时代反封建的新女性。缱绻情怀再现。
在丈夫离家日子的寂寞深闺里，造就了与李清照率真性格的另一面——心细如尘、多愁善感。春来秋去，花开花落本是自然规律，而偶尔的一夜“雨疏风骤”（《如梦令》），更是平常不过，她却偏要在“浓睡不消残酒”的精神状态下迫不及待地问卷帘人经过风雨后的海棠到底怎样，而在粗心的卷帘人作答“海棠依旧”后仍不依不挠地说应是“绿肥红瘦”。
在多愁善感的情感世界里，李清照这会儿是“细雨吹雨弄轻阴”（《浣溪沙》），待会儿又是“淡荡春光寒食天”（《浣溪沙》）。或者讨厌“宠柳娇花寒食近，种种恼人天气”（《念奴娇》），或者由春草返青写到江梅初绽，由花影压门写到淡月铺帘，加上茶香驱梦，反反复复地描写春天之美好，并迫切地呼唤夫婿“归来也，着意过今春”（《小重山》）。开朗与善感交织，造就李清照独特的少妇情怀。
二、 柔弱和刚强并举的巾帼
虽然李清照有着独特的个性，但是在封建礼教熏陶的文化氛围下，在丈夫出游之后，她仍然无可避免地成为一个深闺思妇的主角。与她的幸福和幸运同样无庸置疑的是，她只是一个柔弱的女子，学识和才气并没有扭转她在情感上的脆弱局面。正所谓，“爱得越深，伤得越深”，自认“此花不与群花比”的李清照也没有例外。正因为李清照的爱情太完美，生活太幸福，所以在丈夫出游后，李清照才感到万般无奈万种悲苦。而文学艺术的熏陶，又让她能更深切细微地感知生活，体验美感。在幽独的空间里她只能寄情诗词，抒发闺怨闲愁。
然而我们必须承认，她不是一般的只会叹息几句“贱妾守空房”的小妇人，她的与众不同之处体现在她对文学的修炼，她在空房里将最普通的爱情表达变成了夫妻间的命题创作比赛，成了他们向艺术高峰攀登的记录。例《醉花阴》：
薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
“据旧题元人伊世珍《琅嬛记》载：赵明诚收到这首词后，极为叹赏，务欲胜之。于是闭门谢客，三日得词五十首，将妻子的词杂于其间，请友人陆德夫评点，陆说只有三句最好：‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。’赵自叹不如。”④“这三句是众所周知的千古名句，不惟‘妇人所难到’”（胡仔《苕溪渔隐丛话》）⑤“此话若非出女子自写照，则无意致。”《湘绮楼词选》）⑥可以想见李清照直将词这门艺术修炼几达炉火纯青，难怪乎后人评她的词“盖不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”(李调元《雨村词话》)⑦
1、幽独的思妇情怀
正因为李清照是个感情丰富的人，是女人，要命的还是女诗人女词人，所以她不能没有爱，她要求的爱还须是完整的，完美的。在赵明诚频频外任的时候，倾诉相思之苦成为李清照的创作主要题材。她对爱情的忧患意识使她如痴如醉地在深闺独处时抒发出幽幽的离愁别恨，不管白天还是黑夜。看看，离别相思之苦究竟使她怎么样？让人最深刻的是她的慵懒——“香冷金猊，被翻红浪。起来慵自梳头，任宝奁尘满，日上帘钩”（《凤凰台上忆吹箫》）香尽不续，被乱不折，头发不梳，宝奁不擦，日升既高，该做不做，短短几句便写尽一个思妇的懒散心情；她不但心事重重——“征鸿过尽，万千心事难寄”（《念奴娇·萧条庭院》）而且心情压抑——“薄雾浓云愁永昼”（《醉花阴》）；以致愁绪万千——“柔肠一寸愁千缕”（《点绛唇·寂寞深闺》）；只好借酒消愁——“浓睡不消残酒”（《如梦令·昨夜雨疏风骤》）；谁料酒入愁肠愁更愁，使她迁恼于天气——“宠柳娇花寒食近，种种恼人天气”（《念奴娇·萧条庭院》）；老天还嫌不够，偏还要来上一阵无情风雨，这就不得不恨了——“恨萧萧，无情风雨，夜来揉损琼肌”（《多丽·小楼寒》）；不解恨就哭——“泪湿罗衣脂粉满”（《蝶恋花·泪湿罗衣脂粉满，四叠阳关》），“泪融残粉花钿重”（《蝶恋花·暧雨晴风初破冻，柳眼梅腮》）；哭多了肯定要失眠——“独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄”（《蝶恋花·暧雨晴风初破冻》）；晚上难以成眠，白天只好望穿秋水——“连天衰草，望断归来路”（《点绛唇·寂寞深闺》）；如此种种的折磨怎能不憔悴——“朗月清风，浓烟暗雨，天教憔悴度芳姿”（《多丽·小楼寒》）；难怪要消瘦——“帘卷西风，人比黄花瘦”（《醉花阴》），“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”（《凤凰台上忆吹箫》）；到如此地步，离人还是未有归期，剩下的只有慨叹——“梨花欲谢恐难禁”（《浣溪沙·小院闲窗春色深》）。
李清照对爱情的执着之悟，对相思的刻骨之情，爱之愈深，思之愈切，可谓千载有余味。所幸的是虽然离愁别绪，难舍难分之情充斥着她的词作，但是却让我们在字里行间看到一种叫爱情的花朵在盛放。她的爱情起码胜之稍后的陆游，纵然陆游如此深爱唐琬，最后还是在《钗头凤》为我们留下了爱的悲伤，而李清照为我们留下了的却是另一端——爱的甜美。李清照自己在《金石录后序》里追忆那段颇为惬意的生活时说：“余性偶强记，每饭罢，坐归来堂，指堆积书史，言某事在某卷第几页第几行，以中否胜负，为饮茶先后。中即举杯大笑，至茶倾覆怀中，反不得饮而起。甘心老是乡矣！”⑧这是何等的幸福，如蜜似甜一样的生活，滋养着她绰约的风姿和旺盛的艺术创造。如这首她新婚不久后写的《一剪梅》：红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。此词以清新的格调及女性特有的真挚情感，上阕隐含相思之意，下阕直宣情愫的表现方式，给人以美的享受。尤其“一种相思，两处闲愁”这两句从两方面来写相思之苦，显得越发难能可贵。这种独特的构思体现了李清照对赵明诚的真挚的深爱和充分信任，也体现了她开朗的性格，与一般思妇的嗟叹“浮云蔽白日，游子不顾反”（《古诗十九首·行行重行行》）的狭隘心胸大异其趣。
李清照的词无论是题材或是风格都体现了以婉约柔媚为主的女性化特点，向世人展现出一个在封建时代非常特殊的女性知识分子的心灵世界。而她善感幽婉的内心世界和卓尔不群的气质，让她所选择的景物都是符合她的审美意趣和审美理想的事物，红梅、黄菊、海棠、等这些审美的象征体一旦进入李清照的审美视野，便不再是客观的自然景物，而是着上李清照主观的感情色彩并抽象化为闲愁、相思、幽怨等精神产物。
