当看完一部影视作品后，一定有很多值得分享的心得吧，写一份
飞越老人院的观后感1
当我打开电脑，一部《飞越老人院》的电影吸引了我的眼球，起初我认为又是像许多电影一样玩穿越，但是穿越时间的隧道去看古代的老人院会是什么样呢，我怀着好奇的心情看起了这部电影，可是当我看完了这部电影之后，联想到我自己的父母、身边的亲人、朋友、同事，我的心久久不能平静，我想到了很多很多。
这部电影主要演的是一群年岁已高的老人们因为各种原因被家人们送到了老人院，身体的每况愈下和精神上的孤独让他们十分憧憬老人院外面的生活，可是迫于家人的担心和院长的管束他们不得已一次又一次地放弃自由生活的权利。直到老金的一次提议，他在老人院里召集身体健康的老人跟他一起去参加《超级变变变》的节目，当他们设计的节目博得了大家的笑声，他们更加坚定了要到节目现场去参加表演的信心。商量过后，他们的想法虽然遭到了家属和院长的反对，老金和其余老人们仍旧决定这一次一定要出去看一看走一走，不想只活在老人院里。于是大家齐心协力买了一辆大巴，逃脱了老人院保安的管辖，偷偷溜出了老人院，一路歌唱欢呼，活出了他们想要的激情，脱缰的野马自由地奔跑在大草原上让我想到了这群老人们真可谓老骥伏枥志在千里，并不是只有年轻人可以活出自我，老人们也应该比年轻时更热爱生活。
这部电影里的老人们是一个大家眼中的弱势群体，可是他们虽然在生理上不如从前，心理上却都是一个个独立的个体，他们热爱自由和生活，他们有自己的烦恼，虽然被忙碌的孩子们冷落在老人院里，
可他们心系子女渴望温馨的家庭生活，渴望化解跟子女们的矛盾。
电影里很多细节的刻画都让我无法控制自己的情绪，常常想起自己的父母来。让我们这些在喧嚣之间忽略家人的孩子们重新审视自己，主动去呵护和父母之间无比珍贵的感情。我记得最清楚的一个情节是老葛跟自己的孙子说的那个麻雀的故事，我想到了自己的父母和孩子，眼睛有些模糊了。老金在参加《超级变变变》的舞台上被采访的时候说之所以参加节目是为了让在日本的女儿能在电视上看到自己，没能在海边看到日出的老金终于在老人院里看到了大家特意为他准备的节目，坚强有爱的他们用自己的身体为老金表演了最美的一次海边日出，谱写了不老的生命乐章。
其实老人们想要的很简单，孩子们工作之余常回家看看，逢年过节常回家团聚团聚，有时候只要我们一句温暖的话，尊重他们的眼神，不嫌弃他们的态度。只要我们换位思考，想想自己的孩子再想想自己的父母，只要我们静下心来细细体味，这一切都是来得及的，不要等到父母头发斑白或远离人世才后悔莫及。让这部电影给我们一个反思的空间，也给我们敲响警钟，重视跟父母在一起的每一分每一秒。
飞越老人院的观后感2
电影看完，脑海中留下了这几个画面，老人们充满热情地集体排练，在排练中相互逗趣、设计逃离老人院，驾车“飞越”驰骋公路。一些七八十岁的老头子和老太太住在老人院里，想要离开院子去做一些常人看来比较疯狂的事情。有活力，有激情，像是老小孩，直到他们如愿以偿登上了梦想的舞台，但外表健康、乐观幽默的老周已经到了生命的终点？？很现实很写真的片子，反应了现实的社会。虽然整部影片穿插着幽默和温暖，但是却不能掩盖那种儿孙不能膝下承欢的凄凉之感。也许整部片想告诉社会，希望老有所依。
当老人们在排练节目响起动画片《西游记》的配乐的时候，脑海里浮现出唐僧师徒还有白龙马历尽千辛万苦去西天取经的形象，再联想起这些老人们，心里莫名有种酸楚的味道。看着这些老人，给我的感觉，除了以上的遗憾和不满，更多的是对他们有自己的追求，完成和实现自己心愿的那种精神。
我们有什么可以埋怨父母的呢！我们总是苛责身边的人，对陌生人却很宽容，这让我难掩痛心。当他们晚景凄凉、茫然的坐在老人院的太阳地儿里放空，接受模式化的探望和慰问，他们是谁，曾经做过什么，都已经不在重要了。他们是模糊的，已然淡出人们的视野。
《飞越老人院》在讲一群老人们故事的同时，不乏对现实社会的一些令人心寒的事实的揭露。儿孙满堂，子女绕膝，曾经的多么令人向往和羡慕的事情啊！现在这些老人身边，除了自己的影子，和一群同龄人，没有一个家人儿孙的影子了！我想，除了家人之间的关系问题，还有一个就是社会对老人的关怀问题。很多人认为，把老人往老人院里一送，然后想着以后有空了再来探望探望，这样就算是尽了一片孝心了，甚至送了，根本就忘记还有老人在老人院这一回事儿了！这还像话吗？他们根本不关心老人心里真正想要的是什么。老葛在给他的孙子讲故事的时候，哭了；所有人都哭了。只是一个麻雀的故事，就已经让我们感到如此悲哀！
擦擦湿润的眼眶，给远方的奶奶、爸妈打个电话。电话那头开心的笑声让我心酸：对老人来说，需要的只是那么一点点关爱。有一位父亲曾说“我们给孩子打电话，其实就是想听听孩子的声音，知道他们一切都好就行了。”没错，做父母的要求就是这么简单，只要你好，他们就感到放心、安心，不是有这样一句话吗——“你若安好，便是晴天”。
有这样一则广告，讲一群老年人不顾年事已高，带着朋友及妻子的遗照，骑着摩托车环岛，最后到海边看日出，打出的广告词是“人为什么活着？”这个问题的答案谁也没有办法给出，或许它的意义就在于寻找我们活着的意义本身。一群老年人为了实现自己的价值而设法偷走出老人院，“超级变变变”的舞台表演，就在这样一场路途和表演的过程中，化解了家庭几代人之间的怨结。
在他们去天津的那一段，路边大片大片的金黄色原野，蜿蜒的河水，蓝天和白云，奔跑的马群。海边看日出时，老人并排着坐在沙滩上，初生的太阳映红了海水，老周就在这样的安详的景色中离世。生命的浮与沉在这一刻交汇，宁谧之间流露出的情怀无法用言语表达。老太太那饱经风霜的脸上和眼神却都清纯得如同初生的生命，沧桑的岁月仿佛完全被遮蔽，一切在他们的眼里都已经无法言语。
老人院给人的印象一直是阴沉、悲戚、压抑，电影中老人院门口写的“有一天我们也会变老的”。是的，有一天，我们也会变老的。在那时，我们的子女又会怎样对待我们？送往老人院？还是围绕在我们身边，用我们抚养他们长大的耐心来对待我们？一切都是未知的，我们现在能做的就是关心、尊重老人，给老人一个安心、舒逸的环境，让他们在自己的晚年依然拥有开心，让笑声伴随他们的晚年。
飞越老人院的观后感3
人生是对称的，就如同老葛讲的麻雀的故事，父亲能对孩提孜孜不倦的说着“这是麻雀”，但儿子却只会不耐烦的对老父说着“这是麻雀”而扬长而去。豆蔻对应的是耄耋，他们都有梦想，都有着冲动，只不过前者受着学校的禁锢，后者受着老人院的束缚，老葛和老周等老人能够开着一辆破公交车去追梦，且是瞒着院长和家属的“私奔”，直到院长追上了他们成为了“公奔”的“同谋”。
其实每个老年人的心里都藏着一个未尽的梦，比如老周想去参加比赛想去海边，只不过身边的人理解不了老人的梦，而老人的子女的梦就是让老人们安稳的坐在老人院里的躺椅上晒太阳。我们不必把老人院想成是“老人怨”，这个老年人的小天地里未必有他们子女想象的那么的冷漠和孤寂，这里有的老人喝牛奶、有的老人喝啤酒、有的老人是木匠、有的老人会绣花，这里就是老人院外面的世界的投影，只不过影子的颜色始终是黑白的，所以老人们想让人生的最后几站五彩起来。
公路飚车、河边野餐、蒙古包里尽情歌舞，老人从来不缺年轻人的浪漫，都说人生就像是一场旅游，你读中学的时候暑假时的旅游会担心下个学期的成绩、你大学毕业的旅游会惦念尽快找到工作、你结婚后的旅游会挂念客户的订单会不会跑掉，你单位里的旅游会心系孩子是不是听话，唯有当你年老体衰之时的旅游是无拘无束、心无旁骛的旅游。
有些人之间千言万语仍然咫尺天涯，而父子之间其实无声胜有声。老葛和儿子间没有好好交流解释，当他们彼此想说话之时，往往会被对方误解，可是当他们真正的远程电话时，无用说什么比说什么都强。
追梦，向来是没有年龄的限制，只不过对于年轻人而言，梦想显得豪华奢侈；而对于老年人而言，追显得弥足珍贵。年轻人没有老过，老年人是从年轻过来的，注定了老年人的睿智和敏锐，但同时他们的躯体是笨拙和脆弱，有些老人的子女恨不得变成一台榨汁机，将本已干瘪的水果榨尽最后的点滴，有的老人默默承受，他们自己说服自己，这是为儿女最后的奉献，如果他们的梦仅仅是儿女们靠着自己这棵苍老的柏树好乘凉，那我无话可说，倘若你的梦不仅限于此，那就用自己不多的水分去滋润自己。
飞越老人院的观后感4
张杨导演的这部《飞越老人院》，在题材上和许鞍华导演的《桃姐》撞车，两者遭遇，比较也就难免。有趣的是这两部关注老人的作品在人物设定上似乎有意区分，张杨的作品中虽然有老葛、老周两位主人翁，故事的主题更像是一出老人群戏，老葛、老周只是拎出来单独表现家庭关系的；许鞍华的作品是可以说是桃姐一个人的独角戏，在许鞍华的镜头里以女性角度居多，而张杨导演选择了以男性老人角度为主，这或许是导演本身的性别差异的缘故。两者不变的都是对老人充满关爱的人文关怀以及对年老的思考。相比于《桃姐》的细腻情感和隐忍克制，张杨导演的《飞越老人院》动静则要大得多，情感表达也更为“张杨”。
片头字幕时的一通老人院中老人群像画面，就直勾勾的把年老景象塞到观众的意识中，年迈体老，形容枯槁，导演对于老年的生理展示毫不避讳。然后不无恐吓意味的将一句“有一天我们也会变老的”标语既隐约又大大咧咧的亮出来。在未讲故事之前就已经给观众来了个下马威，以此来“强制”观众入戏。与“年老”这一主题摆脱不掉的家庭伦理关系也直接登场，结婚买房、子女不赡养、觊觎老人财产等等，各种社会问题轮番登场，只要能挂的上边的都拿来批判，不过这些批判通过人物对话而非真实的戏剧冲突来展现，那批判的力度以及对观众的影响都会弱化很多。虽然故事主打“飞跃”——跳出老人院的束缚，追寻老年的梦想。看似“动作”戏，语言说教却占了很大篇幅。院长找到河边的老人们，导演也无法用行动来感化院长，转而求助于老人的眼泪，语言表达只有“麻雀的故事”能说动观众，其余语言不配上眼泪都略显枯燥。老葛的祖孙三代冲突本是件可以大加利用的设定，父子仇恨铺叙时埋的太深，总不至于电视上老人泪流满面就立马怨恨消散了。导演对有些转变处理的太粗糙，就像老人在超级变变变上三面镜子的创意表演，并不能看得出有多么的精彩。故事的本意是老人热情参与，重点不在节目质量如何，而在精神可嘉。但是对于导演来说对影片每一个细节进行打磨将理由说充分才更能服众。
也许是想更为直观的表现夕阳无限好的主题，影片的画面风格充满美感。金黄草原群马奔腾的场景和大海边太阳初升的画面，都像油画般充满质感。相比于老人院水泥建筑的枯燥单调、四周杂物的'乱糟糟，这些室外美景无疑也成为老人们飞跃老人院的一个理由。老人在草原上开车的一幕确实唯美，也确实似曾相识。翻开张杨导演的履历，不难发现本山大叔曾经也行走在张杨导演规划的公路上。对于公路电影，在《落叶归根》中张扬导演已经玩的很熟练了，依靠公路上形形色色的人物和遭遇，或批判或赞扬，可以把若干不相干的事情以公路为线搭配到一起，顾及到的面积会很大。而这个故事公路并非重点，导演把有限的遭遇都服务于对老人的尊敬的主题上了。老人们开着公交飞驰在田郊野外的公路上，与越野车廖凡斗车，与拉草老农挥手，这些公路奇遇配上一路美景用来表现“飞跃”的过程也再好不过了。
飞越老人院的观后感5
《飞越老人院》是一部不错的电影。关注老人的健康不只是生活上的，更应该是心灵上。养老院可能是今后中国老年人的归宿，可它未必是一个理想的归宿。随着社会老龄化的来临，做为儿女怎样去关心身边的亲人？这不单单是经济的问题，心灵和情感上的慰籍更是老年人的需要。《飞越》这部电影表达的就是这个主题。老人的晚年生活不应该像老人院里的空气一样，到处弥漫着呆板乏味死气沉沉，老年人也需要活力，参与和希望。
当然，老人院是随着人口老龄化的到来必然产生的机构，它貌似其乐融融，安逸悠闲，但失去亲人关爱的荒芜的心灵，就像一潭死水，这应该是老人们最不敢面对的情殇。老龄化已经到来，中国儿女的孝道已迎来一个新的挑战！无论物质上的，还是精神上的，都要想到做到。可是，在这样快节奏的社会生活中，经常会出现现实与孝道脱节的尴尬状况！这是在当前社会形式下无可避免的矛盾和纠结。《飞越》这部电影在教导天下儿女们尽到孝道的同时，还给老人们指引了另一条路：生命虽有始终，但追求生活的快乐不应停止。身处老年，不是等待夕阳的坠落，而是勇于欣赏斜阳红似火的壮丽；不是悲观与落寞，而是积极乐观的享受剩余的生活；不是回忆与伤感，而是创造与憧憬；不是郁郁寡欢地在床上死去，而是让生命融化在探索真理的路上……人衰老的是生理的上的功能，而不是思想上的进取；人死的是肉体，而灵魂却依然照耀着前方的路。我想，这样的人生必是一个感动的人生，也是一个完整的人生。
“百善孝为先”的道德礼仪影响了中国两千多年，也必将一直影响下去。当然在以孝为主流道德的前提下，不孝的例子也比比皆是，这是被世人所不齿的。谁也不想做个不孝的子孙，那么怎样去做才是孝呢？这个问题就大了，或者不只是一个问题了。它牵扯到了很多，比如政治影响和风俗习惯。别国不了解，大的也说不了，我能说说的不过是自己的几点
但是谁假如说，听话必然是正确的，或者说，父母、教师和社会习俗及文化传承所说的话都是正确的，我相信凡是能辨别是非的人也不会相信的，这么一推理，做个听话的人就未必都是正确了，也未必就是好人了。听话有时被世俗所强制，比如，农村里谁家死人了，出殡的路上必是长袖掩面，哭哭啼啼。真哭还是假哭自是没人凑上去歪着脑袋看某人的眼睛，但你不哭，就会被外人笑话了。这样一看，这个孝也是有假的，有做给人看的嫌疑。好在这样的听话是善意的，是礼仪的文化。试问，在殡礼上谁还能开口大笑？我想在中国除了庄子还找不出第二个。但还有一种听话则是对个人有利，于社会却是贻害无穷了。那就是在政治强压下的听话。中国封建朝廷里的奸臣个个无不是听话中的佼佼者。奸臣听皇上的话，皇上听奸臣的话，那么这个朝廷的命运就可想而知了。历代王朝的灭亡大致就是因听话而灭亡的。所谓忠言逆耳嘛。这样的听话就是巴结献媚，就是巧取豪赌，就是损人利己，就是血腥谋杀了……
当代历史中还有一个把听话发挥到极致的例子，那就是“十年的文革”。这段历史大家都明白的。那些明白事理的人要听话，他们要听政治运动的话；不懂事孩子也要听话，但听的不再是父母的话，听的是潮流的话。看看吧，就这么被几个阴谋分子一忽悠，就颠覆了传承了两千多年的孝道礼仪！孝道何其脆弱，道德礼仪又算得了什么？而在当下社会，国门的大开，文化的融合，思想的开放，人格的独立，生活方式的选择，尤其受经济市场的冲击，一切传统的道德仁义的元素正在被侵蚀和瓦解，幸福的定义和感觉也发生了大的改变……显然，“听话”这两个字已不能够诠释孝的意义。作为子女，我们不再只做一个听话的乖乖子女：我们要有自己追求生活的权利；因为思想独立，我们也不要再听那些口是心非的报刊言论；因为不高兴，我们也可以骂那些高高在上的人；如果传统习俗束缚了的生活，我们也可以弃之如敝履；如果父母没有尽到抚养子女的义务，我们也可以以不孝来报复……总之，听话我们要听真理的话，不听话，我们不要听有悖于真理的话。就此打住吧，跑题了。
飞越老人院的观后感6
影片讲述的是续弦的老伴去世后，老葛在非血缘关系的儿女家处境尴尬，而跟儿子的关系也始终没有松动。无奈之下，老葛辗转来到关山老人院，寻找当年同在一个单位的好友老周。老周热情开朗，平日里组织这里的老人们参加各种各样的文体活动。为了实现各自人生最后的价值，这群老伙伴们毅然决定排练节目去天津参加比赛。可是，衰老与疾病让院长无法下定决心开绿灯，而意外的事故更促使她对老周他们的表演下了禁止令。即便如此，老人们也从未放弃。他们决定偷偷跑出老人院，寻找生命中纯粹的快乐与意义。
《飞越老人院》用朴实的情感引起无数人的共鸣。面对第一代独生子女逐步进入而立之年，其父母的养老问题也浮出水面。这是一部让人不能不流泪的电影，导演用温情风格揭示了我们再也不能回避的比死亡还要残酷的人性问题。
北京大学影视戏剧研究中心组织专家学者研讨首映影片《飞越老人院》，认为该片以当前社会老龄化问题为艺术焦点，倾诉了老人渴盼自由、渴盼理解的心灵之声，具有强烈的现实精神和温暖的人性情怀，为电影艺术的社会关怀和社会问题的艺术化表达提供了一个样本。学者们从社会学角度对影片的思想内容进行了阐释。指出关心老人的程度体现一个社会的文明程度。当前我国正步入老龄化社会，但是社区的、家庭的养老服务因为很多现实困难不能尽如人意，需要全社会的支持。该片充满真情的细节感人至深，很有针对性和社会责任感，能够唤起全社会对这一问题的关注。
孩子长大成人，有了自己的朋友和爱人，曾经作为自己一片天的父母不知道从什么时候开始，成为了自己的负担，打着为了他们好的名义，送他们去老人院，认为有吃有喝有人照顾，便可以心安理得的去过自己自由的人生。我们总是按照自己的想法以为自己给予父母的已是最好，殊不知，你心中的好，于老人而言，不过是枷锁，不过是牢笼，不过是你自己的心安理得。这部电影，更多的可能像是为我们编制的一个梦，辽阔的草原，奔腾的骏马，宁静的大海和一群在残酷现实下追梦的老人。我们都会老去，但是，不管是年少还是苍老，我都希望在这样的梦里驰骋，自有肆意的过完人生的岁月。可是在那之前，请先为了自己父母，去实现他们的梦！年少轻狂的我们踌躇满志的说出自己的梦想渴望父母的支持的时候，请不要忘记，问问父母，可有未曾实现的梦。不需要昂贵的礼物，一个电话，一个拥抱，问一问父母未曾实现的梦想，带父母去看场他们爱看的老电影，趁着残余的春色，带着父母去感受大自然，亦或者，放下不必要的约会，安心为父母做一顿晚餐。我们能做的，其实还有很多，趁着还有机会。
飞越老人院的观后感7
在电影院看完了期待已久的张杨新片《飞越老人院》后，擦擦湿润的眼眶，想到的第一件事，就是给远方年迈的爷爷奶奶打个电话。电话铃一响，听出孙子的声音后，电话那头开心、灿烂的笑声让我心酸：对老人来说，需要的只是那么一点点关爱。
继上一部作品《无人驾驶》关注都市男女情与欲的纠结关系之后，张杨在这部新片里直指中国社会目前可以说是最严重的问题——那就是由人口老龄化带来的老无所养、老无所依的问题，体现了导演出道以来一以贯之的敏锐视角和人文情怀。影片自始至终贯穿于一股温情的力量，与《杀生》和《黄金大劫案》相比，文艺气质更为浓烈；而在这种文艺气质的背后，是对快要走到尽头的生命的本能怜悯以及对老人们挥之不去的孤独感的深切同情。影片的具体情节我就不一一细说了，谈谈自己印象最为深刻的几个地方：
1、恰逢节假日，小朋友和企业家们来探望关山老人院的老人们。导演特意给了小朋友满嘴的口红和企业家送出的鲜红色的钞票两个明显的特写，暗示出这种所谓的关爱只是一种社会化的例行公事，是社会体制的一部分；老人们真正需要的，不是这种每逢节假日作秀和运动式的探望，而是长久的陪伴和关爱。
2、当老葛儿子来给老葛退回20万块钱时，说了一句这20多年你欠我们多少债。此时，精神不太正常的老高立刻爆发，朝老葛儿子扔去瓶子，并大声喊道：只有你们欠我的债，哪有我们欠你的债。这句台词无非是表明，中国父母，至少老高这一代人，养儿育女的目的之一仍然是传统的养儿防老，因此父子之间并不简单是一种生命的延续关系，而是父辈对子辈有着养育之恩，这种恩情债要靠子女对年老的父亲赡养来还清。短短一句话，中国传统宗法制的伦理思想尽显。
3、与美国那部著名的《飞越疯人院》相比，这部电影对老人院的飞越表面上看起来同样是对社会体制的反抗，但实际上，疯人院一片强调的是个人的自由、独立意志大于一切，而这部电影里的反抗最终的结果，却仍然回到了传统的社会运行秩序和社会伦理，因为老人们之所以要飞越，不是为了空洞的个人自由，只是为了能再见远在日本的女儿一面，尽享天伦之乐。疯人院里，幸福是建立在个体自由之上的；而老人院里，幸福则是寄望在他人身上。由此也可见中西方社会伦理和历史变迁不同带来的价值观差异。
4、影片中让我印象最深刻的，是老人们逃出老人院，行走在去天津的路上时，路边出现的大片向日葵、奔腾的骏马和风吹草低见牛羊的景象，在这样一部严肃题材的电影里，出现这样的场景，既是对老人们老骥伏枥，志在千里的赞誉，也是张杨导演一直以来的浪漫主义情怀的最好表现。
5、在老人们开始表演节目时，响起的音乐是动画片《西游记》里的插曲。用这样的音乐作为背景伴奏，一来可能是暗示老人们生命快要走到尽头，即将有可能驾鹤西游；另一方面，西游记里的西方是天堂，是极乐世界，这也代表了导演对这些可爱的老人们的良好祝愿。
6、老周在影片中的搭档朱太太丧失了记忆，把老周当成自己的老伴，然而到了后来，两人似乎有假戏真做的意思在里面。在老人院里面的同伴们谈论时，有一位老人赞叹道：朱太太是人生的最高境界，把不该记得的都忘记了，把不该忘记的全记在心里，这句话或许是老人们晚年生活的最高境界，因为如果老太太不失忆的话，或许她还沉浸在晚年丧偶的痛楚里，而无法跟老周享受晚年的快乐。
飞越老人院的观后感8
同学推荐我看的《飞越老人院》，看完之后，深受感动。它借着一群老年人来讲述了一个本应该是属于年轻人的故事。用最青春烂漫、最动感欢乐的方式向现实社会发出嘹亮的呐喊。这群生活在老人院里面的“高龄团体”天天面临着让人心酸心寒的生老病死，不过他们积极乐观、顽强勇敢，捍卫着残存的点点尊严，自娱自乐向着梦……
时长一个小时44分的《飞越老人院》，看似很长，但是就像是一位长者给我们诉说他那个年代关于时光的过往故事，这部电影让我看的从头哭到尾，想起了自己的父母亲人，想起了已故的爷爷，想起了太多需要关爱的老一辈，想到自己的家。影片的整个剧情结构完全迎合着观众，在该煽情的地方也使劲煽情。影片开始十多分钟之后，我几乎可以把后来的所有剧情全猜到。但是就是这样的俗套和预想之下，影片的后半段还是让我几度忍不住哭了起来。不管烂俗不烂俗，能让我专心致志看下来，又能感到我的影片，我就是喜欢的。如果观影的时时刻刻都要想着艺术价值或者直指现实什么的，这样也真心太累了。
大多数的中国人不懂得怎么表达自己的感情，很少对父母说出类似“我爱你，你们辛苦了”之类的话，也很少给父母一个拥抱、一束鲜花等，我所见过的最多是打个电话，聊一些家常，或者亲自下厨给父母做一顿丰盛可口的菜肴，抑或是买件衣服等相对来说比较含蓄的表达方式。我们总说要及时珍惜身边的人，及时孝顺他们，不要等来“风雨静而风不止、人欲孝而亲不在”的悲惨境地，我们可以不懂得表达，可以不会煽情，可以不买任何礼物，但是对待老人的孝心一定要有，打个电话，听听他们的唠叨，其实是一种很大的幸福。父母并不希望我们大富大贵，真正希望的是我们能过的好，以后有个好的归宿，平平安安的也就是对他们最大的安慰。
飞越老人院的观后感9
《飞越老人院》，这是我今年看的为数不多的几部好电影之一。没想到我们的导演居然能关注现实，更没想到关注的还是老年人这一容易被人忽视的群体。说实话，在看这部电影之前，我对老年人的生活以及老年人的心态并不了解，以为人到老年就心如止水，除了整天享受儿孙绕膝的天伦之乐就没别的事可做了。这部电影让我知道，看来我虽置身现实，但却并不了解现实。
如果除去各种意外疾病事故，每个人都会毫无例外地步入老年。现在朝气蓬勃的我们都不想过多想象自己年老时候的样子，也许因为人就是一种总是喜欢往好处想的动物。尽管我们在心里深深明白：自己迟早也会有衰老的那么一天。这部电影给了我很大的震惊，同时也很快惊醒：我的父母，也将很快步入老年。作为他们唯一的儿子，我想平时对他们的关心真是太少了。这种惊醒让我重新回到当年创业的欲望中，我想，也许只有我的成功才是给他们的最大慰藉。我不想因为我的失败而让他们在步入老年后依旧对我的前程每日牵肠挂肚。
想起老人院那些孤寂中颤巍巍的老人们，有的甚至生活已经不能自理，有的已经陷入老年痴呆，甚至还有被用绳子日日绑在床上的……回想起这些画面，我有一种难以说明的情感。中国的老人也许是世界上最悲催的，他们为子女奋斗一生，但到最后，子女继承他们全部所得后，未必会如愿孝顺。中国人一向说自己是孝行当先的，但我们也许是世界上最不孝的一个民族。上世纪美国作家亚瑟·亨·史密斯在《中国人的德行》中就有这样的观点。我不知道这种言行不一的现象是如何产生的，是否也有几千年封建体制的原因。但另一种事实却是这样的：我们通常向世界所宣扬的东西，大多都是我们根本不具备的东西，恰恰是自己最欠缺的。
人老万事休，这是中国老年人最真实的呼声和写照。我们也会有颤巍巍的一天，没人会想自己的老年将在无尽的孤寂中渡过。我想凡事都是因果的，要想自己的老年获得安稳境遇，自己就要为子女们做出表率，别让自己的父母的余生在孤寂中度过。人老之后，因为心境以及精力的原因，很多愿望靠自己已然无法实现，我们做子女的，除了在物质上给他们的关心外，最好就是想方设法帮助完成他们的愿望。也许忙碌的生活会让我们无暇顾及这些，甚至会漠然视之，但相对于双亲为我们付出的所有，繁忙的生活不应该成为我们孝行的羁绊。自私一点来讲，孝顺双亲另一个非常重要的原因就是：这样做你会在一定程度上称为子女们的表率。要相信，你怎么对待双亲，子女们将来也会这么对待你，你父母的今天，也许就是你的明天。
关于这部电影的情节以及其它细节，在最近中国的电影中是比较出色的，但这个不重要，重要的是它反映的现实。如韩寒所说，只要是表现现实的电影都不会太烂，谁让现实那么烂。但请看到这篇博文的人一定去看看。
飞越老人院的观后感10
昨天阴差阳错电影院看了《飞越老人院》，开始大概前五分钟就掉泪了。房子，误解，两边都不要，老葛最终只能拖着一个箱子来到老人院，当老人院门口那行字进入视线，眼泪就不听话了——有一天我们也会老的。
老人院没有空床位，只能和老朋友拼床睡。夜半发现自己大小便失禁了，惊慌失措地不断撕纸擦拭，然后在空荡孤寂的洗水池边近乎绝望地洗床单。
蹒跚的双腿，松动的牙齿，松弛褶皱的皮肤，甚至大小便失禁，当面对身体的种种退化和不能自理时，该是怎样的心情？相比身体上的变化，儿女的不能陪伴和吝于关心更是打击。“孩子们都大了，都在忙，在忙……”老人们挂在口头的几句话是理解，更是心酸。
其中一些台词像是在脑海里打上烙印，怎么都挥不，忘不了，麻雀那一段更是如此。
父母与子女，世间还能找到比这更亲密的关系吗？为什么还要有那么多猜忌、怀疑和冷漠？是不是人性本贱，越是对自己好的亲密的人，便越是容易忽略和伤害？
总的说来，一部电影，能够用如此细腻的镜头语言给我们讲述之前不了解的老人生活，引发观众对于亲情人伦的思考，实属不易。昨天下午看的《复仇者联盟》也很好看，创意很好，3D效果很赞，可总觉风过无痕，看完了震撼了就结束了，日后我大概不会怎么经常想起这部电影（可能个人对于这种类型片不够感冒），但我一定会经常想起《飞越老人院》，思考怎样让爸爸妈妈在即将到来的老年生活里不孤单不失望。也许说教色彩略微浓厚，可是这个社会，需要。
讲好一个光怪陆离的故事需要生动的想象力，而讲好关于老年人和亲情这样一个已经讲了千百年话题的故事需要的就是对生活敏锐的感知力了，从平淡的生活中发掘出那么一些值得关注的细节和感动人心的力量。不知道我这样类比准不准确，《复仇者联盟》就像一些高深的学者所作的高深的讲座，听完讲座，我会嘀咕一句：“好高级啊，可惜我不懂……”，而《飞越老人院》就像是翟学伟老师的课，讲的东西是日常生活中人人都接触得到，人人都听得懂的东西，可经过他的挖掘和讲述，会让你觉得：“啊，原来是这样的……”并在日后生活中常常产生联想。
有一天，我们也会变老的。
当我们年轻，奋斗事业，多挤出时间陪陪爸妈，给他们讲讲我们的生活，即使他们一知半解。也许对他们来说，能时常听到在远方
《隐秘的角落》观后感500字1
这部剧是今年网剧一匹黑马，真的被震撼到了，它是一部剖析双面人性，将人性最隐秘的一面表现出来，发生一系列无法挽回的悲剧。
剧中开始的聚会上老人问张东升是否是事业编，他没有尊重张东升的职业，对他的尊严人格造成了伤害，现实中很多人属于另一种，知道他不是事业编，但是内心却也瞧不起他，不会明说但是会反炫耀自己已到达自己高人一等的目的，很少人会真正尊重他的职业，假如从老师的角度表达对他职业的欣赏，那么他内心的阴暗也不会积聚到发生质变，后续的一切事情也不会发生。
剧中的后半段，朱朝阳对母亲说你们都只为了自己，结局的朱朝阳又何尝不是只为了自己呢？他最后对严良说我最后悔的事就是给你们俩开门的那一刻，每个人都要明白自己做的什么，为他人又为什么要为他人，自己的价值绝不是金钱所能唯一衡量的，为他人也是为自己。
剧中的任何一个人在面对触及自己利益的时候，他们的选择都是窄的，他们完全可以有更好的选择，张东升在剧末一直想要结束一切重新开始，可是他完全可以选择离婚，就不会陷入之后的境地，手术的钱完全可以有更多的途径去解决，而不是将筹钱重担交给一个孩子，我们在遇到困难的时候不要妄图使用非法手段解决。
任何解决问题的方法都不要用极端的思想，要用健康的心态生活，倡导正确的价值观。
《隐秘的角落》观后感500字2
“一起去爬山吗？”突然之间这句话就刷屏朋友圈，好奇问了问朋友，原来是因为一部名叫《隐秘的角落》的网剧。讲的是三个小孩在爬山游玩时无意中录下了一段杀人现场，而后开启一段少年冒险之旅。
网剧中的每一个演员表演都恰到好处，造就了一部全程无推理的推理剧。处处细节，处处隐秘，就像亚马逊丛林蝴蝶的翅膀，不知道什么时候便引起一场沙尘暴。一步又一步，着重于人物心理的刻画，人性丰满之后，剧情发展似乎无厘头却又有迹可循。当可爱与单纯变了味道，当恐怖与残忍转了个身，一切皆有可能。
一口气从头看到尾，环环相扣的精彩剧情令人不知疲倦。与此同时，也与人深思：该如何教育孩子，我们共同的孩子？
朱朝阳是“别人家”的孩子，普普是“懂事”的孩子，严良是“叛逆”的孩子。他们都是缺少关爱、缺少引导、缺少家庭的孩子。极度不稳定的行为和偏激的行为都在无声控诉，指出原生家庭教育的失职。有一句话说得好，幸运的人，一辈子都在被童年治愈，而不幸运的人，一辈子都在治愈童年。朱朝阳、普普、严良三个小孩，便是无数失职家庭的缩影。
其实原生家庭是否离异对孩子的影响并不大，真正影响到孩子的是父母的态度。一个孩子的健康成长，穿衣吃饭固然重要，更重要的是精神上的富足。所有看似无私，实则背后用条条框框的规矩约束的爱，不过是家长的自以为是。
正如周小宽所言，给孩子的保护，不是给他伪装一个美好的世界，而是陪他一起去面对他接触到的不完美。当他被否定、被攻击、被伤害时，支持他、接纳他，让他因为有后盾而变得强大——这才是真正的保护。
有空一起去爬山吗——和我们的孩子？
《隐秘的角落》观后感500字3
最近真是忙到飞起，像旋转的陀螺。又是这么晚才写文章。
这几天忙里偷闲，利用做饭、洗衣服的时间看了一部很火的电视剧《隐秘的角落》。今天看完还真是意犹未尽啊。
不得不说这个剧里面细节处理的真是非常非常细致。剧情发展很多都只能从细节中挖掘，并不是直接袒露出来的，很烧脑。演员演技也十分到位，尤其是三个小演员表现很不错。看完这部剧有太多太多的想法，简单写写吧。
很多东西都不是非黑即白的，也不是单从表面就可以看透的。坏人任何时候就一定都很坏，好人就会一直很好吗？答案是不确定的。虽然我们不能决定别人的好与坏，但可以选择自己的善与恶。不要小看小孩子，不要以为他们什么都不懂，长江后浪拍前浪，前浪们真的可能会被拍死在沙滩上。
“有的人用童年治愈一生,有的人用一生治愈童年。”而主角朱朝阳，应该就属于后者。母亲变态的爱和父亲那让人失望的.爱，都压的他喘不过气。一直隐忍的他，最终心理出现了变化，变得让人害怕。有时候我们真的应该好好思考一下，反省一下，如何真正的爱一个人。尤其是父母对孩子的爱，一不小心就变成了枷锁。而且父母对孩子的影响实在太大，一个家庭的幸福与否对孩子的成长来说也太太太太重要了。
这部剧的最后，其实也给了所有人一个忠告。不要违背法律，违背道德，违背自己的心。不要去干任何伤天害理的事情，不要去犯一个又一个错误，小心覆水难收。要永远向真向善向美，看似美好的结局，或许也是希望我们能够永远愿意相信童话。
《隐秘的角落》观后感500字4
这部电视剧没有别人说的那么恐怖，电影里面除了陈东升，都不是坏人，可是不是坏人的人，甚至在出发点是好心的情况下，在某一刻做出了不好的事情，这些事情可能平时他们想都不会想，但是当碰上时，形势所迫，没有坚持原则，做出了不同的选择。这些秘密折磨着他们，使最初相遇的美好，变成不想再见的悔恨。3个少年，都多次说过报警，但是每次为了对方妥协。终于大错铸成，无比悔恨，友谊消磨，再也不愿相见，也回不去了。
陈东升杀掉岳父岳母本来只是一种变态的追求自由，他一直觉得是父母在干涉他的婚姻，所以父母死后，他很开心。紧接着他知道了妻子有外遇了，他对背叛的愤恨促使他杀掉了妻子，其实这段婚姻原本已经没有爱情了。这从他老婆死后，他立马清除了结婚照可以看出来。然而随着剧情推进，他的良知在和3个孩子的相处中慢慢回归。他只想掩埋妻子和父母的死，然后重新生活。然而在杀掉王立之后，他知道自己错了，在杀了王瑶和朱朝阳爸爸后，他绝望了，他知道自己再也回不去曾经的生活了。他想自杀却没有勇气，所以他一直激怒严良，想让严良和朱朝阳杀了他，本来可以杀掉严良，可是他没有下手。他选择最后让警察射杀他。
影片的升华在最后几分钟，我看到了坚持和勇气。严良说，不能杀他，杀他你就再也回不去了。我看到了一个小混混的成长，醒悟和坚持。朱朝阳在一切落幕之后，依然找到了警察，描述了朱晶晶坠落的过程，这就是勇气和成长。
影片中的小孩们都缺乏了父母的关爱和陪伴，使得他们面对困难和折磨的时候没有作出正确的选择。 每个人都会犯错，我们在犯错中成长，然而，如果有个人生向导在旁辅助，我们会少走很多弯路。多陪伴孩子们是我们做父母对他们最大的帮助。
《隐秘的角落》观后感500字5
最近啃完了电视剧《隐秘角落》及其小说《坏小孩》，真是惊险又刺激。
先来不专业分析一下电视剧《隐秘角落》制作真的是很精良，良心剧啊！首先必需要吹爆开篇的小动画把这个迷雾剧场氛围渲染的真的太好了，小小的动画制作已经超出了其价值。棒呆了！
剧情较小说还是做了相应的调整但是并不影响观看体验。
杀人犯：张东升角色扮演者秦昊将爱而不得的情感表现的非常好，在婚姻上处处隐忍仍旧遭受到岳父岳母的冷眼相待。对自己的公主出轨，背叛以及内心的挣扎最终导致用极端方式解决这一切。也许张东升杀死妻子，养了一只猫。这只猫就是她妻子的代表，把猫关起来。最终杀死妻子也是他关住妻子的方法。
三位小孩：两位从孤儿院逃出来的严良和普普，两位都是杀人犯的孩子。但严良、普普是善良没有心机的，“严良”的名字在小说里叫丁浩而作者两本小说警察的角色都叫严良，严良是整部剧里的光，是导演的心思设计啊！
最后一位小男孩：朱朝阳。从小父母离异，跟着妈妈一起生活。妈妈在景区工作拿着微薄的工资，妈妈因离异把所有的希望强加在儿子朱朝阳身上。妈妈希望孩子成绩好，不在乎孩子的交友，只要成绩好比过爸爸和小三的孩子；妈妈希望孩子一直爱自己比爸爸多，因为孩子是她的希望。她的一杯牛奶必需要喝，就像她对儿子的希望一样让人胃里难受让人难以挣脱，好强的占有欲啊！朱朝阳父亲在朱朝阳小时候就和妈妈离婚，组建新的家庭有了女儿。朱朝阳父亲从来不过问儿子朱朝阳的情况，孩子的衣服破烂不堪，孩子学习成绩第一他都是最后一个知道的。
对于女儿呢，他百般宠爱，过的小公主般的生活。这样的差别对待是不是让朱朝阳杀死自己妹妹的原因呢？后来电视剧里的爸爸开始保护朱朝阳了，我想这里导演想给朱朝阳一段开心的时光吧！爸爸的离开朱朝阳开始彻底的黑化，因为他的私心他间接害死了自己的两位好朋友。这样的朱朝阳在假期结束真的可以重新开始新的初三生活吗？
看完某一作品后，这次观看让你有什么
草房子观后感1
在《草房子》中，有一片油麻地，这里发生了许多令人难以忘怀的事。
杜小康是油麻地小学的一名学生。家境宽裕给了他十足的优越感，却没有惯坏他的脾气。他会把自行车借给同学骑，这也增加了他在同学中的声望。校长的儿子桑桑因为他出尽了风头而讨厌他。杜小康却邀他去打麦场骑车，并造就了一段短小的友谊。而他们贪玩导致打麦场的失火，桑桑选择看逃避，而杜小康却选择挺身而出揽下了一切责任。在这个还在念小学的人身上，我看到了他的责任心，看到了他有担当且宽容的心。
杜小康的生活也不是一帆风顺的，他的父亲被人指责卖假醋，于是，原本令人艳羡的生活骤变。祸不单行，随之而来的是又一重打击。作者似乎有意突出他家的悲剧：本想东山再起的父子俩在养鸭时，鸭却把别人家刚放下的鱼苗都吃掉了。后来，杜小康的父亲死了。他们家闪耀了好几代、象征着尊严的红门被卸走。
杜小康家的红门是最让他们一家为之骄傲的存在。灾难甫一击来，面对咄咄逼人的债主，他们怎么都不愿拿这红门来抵债。可生活的苦痛却一次次打击着他们父子俩。最后，杜小康父子俩麻木了，被生活击倒了，乃至杜小康的父亲随手就将红门拿出抵债，荣耀对他们已经不重要了。
油麻地的悲剧堆叠，杜小康只是一个小人物，可能不久就会从这里的老少口中被遗忘。但油麻地不会忘，看过这部电影的人不会忘，这个坚强、不服输、敢于承担、宽容的男孩在扛起家中的重担前，也曾是那么幸福快乐。
在油麻地这个大舞台中，曹文轩安排了其中的演员，其中最完美的，或许就是杜小康，作者刻画了这个人物的血肉，也赋予了他更深层的意义，照进了现实，照进了当时的社会画影。
草房子观后感2
看了电影《草房子》后，我认为它在以下几处与书中有所不同。
首先，在电影故事情节中侧重表现了杜小康的红门生活；而在小说里则重点描写了杜小康芦荡放鸭的生活。其次，给我印象比较深刻的是，电影中的那个转学来的女孩儿——纸月，做自我介绍时，在黑板上写的名字令人大跌眼镜，看上去歪歪扭扭；而书中作者的描写却是“这孩子的字写得很秀丽，不骄不躁，是有来头的”……
还有，电影中没有表现艾地，而书中却是一段令人感动的故事。包括书中细马这个个性鲜明的人物，电影中也给省略掉了。我想，电影毕竟是时间有限，人物不能一一演绎出来，否则就会拍成电视剧了，因为电影是浓缩的精华，所以只能摘些主要的故事情节来演。
另外，电影在叙述时，是按时间顺序将每个人的故事，按照时间串联了起来；而书中的描写却是分人物来写的。书中无论是人物还是事件，都描写的很详细；电影则是把人物事情概括在一起，它是比较直观的，让人直接就能看得懂，比如：故事主人公是谁，什么形象，故事发生在什么地方，什么事件等等。
不管是书还是电影，虽然他们有些不同，但是两者看完后，感触颇深，从几个小孩子的身上，我们看到了成人身上难有的可贵的友谊。那种对知识的渴求，以及对待困难的态度和以独特的方式，为自己赢得尊重！
草房子观后感3
电影《草房子》说的是几个有个性的孩子的学校生活。一个叫桑桑的孩子喜欢“异想天开或者做出一些出人意料的古怪行为”的孩子，他为了让自己养的鸽子有个像样的家，就把家里用的碗柜改制成一所鸽舍；他看到渔船上的人用网捕鱼，就把家里的蚊帐剪开做成一张渔网，还真捕到了鱼；他在夏天里想到城里卖冰棍的人总将冰棍裹在棉套里，就突发奇想地在大热天里穿上棉衣棉裤……毫无疑问，桑桑是一个很有特点的孩子。遗憾的是，桑桑没有得到包括当校长的爸爸的欣赏与理解。
作为一名一线班主任，我很清楚，有个性的孩子更需要欣赏。没有哪个学生不想好的，或者说所有的人，不论是好学生还是差学生，大人还是孩子，都希望得到的欣赏。桑桑的很多异想天开的行为都是为了得到别人的欣赏。只不过是另外一种方式让别人肯定。
我想到一个词：“出头”。这是前几年我和一个老师说的，学生都希望出头。有的.学生在学习上不能出头，就在其他地方出头。例如在玩游戏上出头，在谈恋爱上出头。我接触的很多学生都是这样。所以我在有些同学成绩单的寄语上这样写道：老师相信在你玩世不恭的外表之下是一颗积极进取之心。老师希望你能够丢掉保护色，做一名表里如一、内外和谐的学生。
我还想起一个故事，说是一个船工，头上有癞痢，机上人很木讷，很少与人交流。以至于人们都忘记了他的名字，都喊他癞痢。又一次渡船，一船人拿他打趣，看谁能够把癞痢弄笑了。结果都失败了。最后一个人什么笑话也没有说，什么搞笑的动作也没有做，只是轻轻的喊了一声“王长贵。”癞痢憨憨的应了一声，然后笑开了：“您还记得我的名字？！”
人就是这样，尊重一个人、欣赏一个人不在于为他做了什么，重要的是是否从他人的角度考虑了。如果是他人需要的，一点即可，如果不是他人需要的，再多无益。
草房子观后感4
在我们的成长阶段与平常生活中，父亲是一个不可缺少的角色。当我们伤心难过时，不单单只有母亲可以安慰我们，父亲亦可；当我们无聊郁闷时，不单单只有朋友可以陪我们聊天玩耍，父亲亦可；当我们被别人欺负，不单单只有哥们或闺密可以替我们抱不平，去讲理，父亲亦可。
《草房子》主要讲的是一个在油麻地小学叫桑桑的小男孩刻骨铭心、终身难忘的六年小学生活。但在这六年的小学生活中，却从不曾离开过他父亲的影子。
桑桑的父亲是油麻地小学的校长，他从未因为桑桑是他的儿子而任意的放纵他的任何一个不好的行为，做错了事依旧会惩罚他，无任何的偏袒与留情，因为他知道自己不单单是校长也是桑桑的父亲，一个好的父亲不是去任意的放纵自己的孩子做任何事情 ，这样不失去爱他而是去害他，还他成为一个不好的孩子！所以，在《草房子》的前部分，桑桑的父亲一直在扮演一位对孩子严格严肃严厉的父亲，而在桑桑得了鼠疮后，对于孩子所流露出的都是一位慈父都所有的。他细心地开导着桑桑，不让桑桑难过；他不管是刮风还是下雨，都一直背着桑桑去寻医救治他的鼠疮；在桑桑靠在他宽大而厚实的背上，坦诚而虚弱地向他说着自己曾经的一些过错事时，他眼红哽咽，他心里难过，眼泪很想就此落下……
看着桑桑的父亲，就让我联想到我自己的父亲。我的父亲他也是一个严格严肃严厉而又慈爱的父亲。他像桑桑的父亲一样，孩子做的对就是对，做的错就是错，对了就应该奖励鼓励，错了就应该批评责罚，而不是看在他是自己的孩子的份儿上就放过他的过错。虽然父亲总是批评我的过错，但这却是他严厉的爱，因为爱我，所以父亲他才会关注我，才会看到我的过错，才会批评责罚我，才会在我做错时即使地让我知道。他的爱包还在他的责骂中，批评中，虽然难听了些，但话语中却从不失他的父爱。他的慈爱包含在他的严厉之下，就像恐怖的面具后面也会有一张倾国而又倾城的面容一样，一直用一个面具来掩饰着自己的美，自己的爱……
即使是对你再冷血的父亲，即使是对你在严肃的父亲，即使是对你再严厉的父亲，他，都是你的父亲，他永远都是那个在严父的面具后面默默爱你、默默关心你的父亲，那个不懂表达，不善言辞的慈父！他的爱是在无形之中的，是要你去发现的，是要你去细细地思索才能发现的！
每一位严厉的父亲，也永远都是一位慈爱的父亲，因为爱你所以严厉，也因为爱你所以去掩饰很多东西，所以不要辜负了严父面具之下的慈父之爱！
草房子观后感5
《草房子》生动的描写了一段动人动情的童年故事，耐人寻味。
这部电影主要写了1962年的一天早晨，一个文弱沉默的女孩儿和她的外婆来找桑桑的爸爸，油麻地小学校长桑乔，因为外婆想把女孩转到油麻地小学来读书，桑乔立刻答应了。从此以后，桑桑班上多了个名叫纸月的新同学。纸月纤弱文雅、善解人意，很快就得到了老师和同学们的喜爱。经过一系列的事情后，一桩偶然的事件让爸爸桑乔知道了纸月是他的女儿。纸月身世之谜似乎水落石出后，桑乔依旧如往常般关心着纸月。不久，纸月相依为命的外婆过世了，因此，纸月悄然从油麻地消失了。杜小康与桑桑闯了一次祸后，勇敢地承担了全部责任，无意中把桑桑置于悔恨交加的境地。不久，杜家出了事，杜父大病一场，杜小康只好含泪辍学，跟着病弱的父亲离开油麻地去摆小摊，在生活的艰辛与贫困成熟起来，可他心里却时时刻刻都怀念着油麻地小学的同学们。一次，桑桑看见衣衫褴褛的杜小康在校门外摆小摊，心里很是难过，就偷偷帮助杜小康。不知就里桑乔，狠狠地揍了他一顿，一时间桑桑昏厥过去，一场恶疾悄然临身，桑乔终于悔悟，他背着儿子走遍城市乡村，求医问药。终于，卖茶老人的一贴良药让桑桑的病康复。
这部电影写的是乡村孩子们的故事，乡村的孩子与我们不同。他们自强、自立。当我们还在任性的让父母做这干那时，他们早就帮家长下地干活；当我们还在哭闹着让父母买什么玩具时，他们早就在家里做起了家务；当我们将父母给的饭菜零食毫不客气的吃完时，他们早就体贴的将饭菜做好并给父母或兄弟姐妹夹菜……这，就是乡村孩子与城市孩子的对比。
这部电影写的那么平凡，却有着让人跟着他们哭，跟着他们笑的魔力。
草房子观后感6
如果你问我世界上最纯真的是什么？我会毫不犹豫地回答是“一颗童心”。观看完了《草房子》后，我的感触很深。那一个个鲜活的故事，一个个翕动的生命，就如同动日的阳光，在迷茫的晨雾中逐渐展开。
桑桑，电影的主人公，在他的身上我看到了一个有着纯真的爱，善良的心，懂事的男孩。为了保护纸月，而被欺负纸月的人打了一顿，还冒险跳下河；他因为喜欢白鸽而省下钱买来一大群白鸽，还给它们做了个窝；因为他们学校元旦表演的节目缺了一个人，他却肯为了他的校长爸爸而去剃头；为了引起别人的注意，他曾在下雨天放着满天白鸽，挥散着雨伞陶醉在雨中，在大热天气穿着一件棉袄；一个人孤独地在草房屋顶上喂白鸽；为了杜小康而剪了他爸爸所珍贵的本子而被挨了一顿打；耍小聪明帮蒋老师送信……
秃鹤，光着头的他在学校常常受到“特殊”的待遇，自尊心强的他因此受到了很多的打击。在头上抹生姜；戴帽子；在广播操比赛上故意捣乱都不曾让他如心所愿。一个元旦节目的角色扮演，让他在众人的掌声中赢回了属于自己遗失已久的尊严。在皎洁的月光下，我看到了一个顽强的生命，一个平凡而又不平凡的秃鹤。
杜小康，一个经历坎坷的风光少年。因为家境而傲直；因为渴望而热衷；因为无奈而接受；因为残酷而面对；因为挫折而微笑。在学校摆摊时看到桑桑的那一幕时，我看到了他并没有被磨难而摧残，反而变得更加坚强，稳重，成熟。他接受了现实，但他也在挑战着现实，他在微笑着迎战着他的未来！
虽然孩子之间有很多的争吵，打架，疾恶的眼神，恶作剧。但看完了《草房子》之后你就会发现那一切的一切都不是真正发于他们的内心的，孩子的世界永远是美好的，他们的心灵永远是纯洁的，眼神永远都是那么的可爱。这一切的一切在他们心里都是爱的诠释，只是他们不懂罢了。
童年更为美好，但童心更为重要！
