诗歌中梅的意象是什么
诗歌中意象及其意 梅：傲雪 坚强 不屈不挠 逆境 梅梅花在严寒中最放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。
宋人：“一朵忽先变，百花皆后香。
”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。
王安石：“遥知不是雪，为有暗香来。
”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。
的著名词作：“零落成泥碾作尘，只有香如故。
”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。
元人：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。
求10首（多多益善）关于梅花的古诗，要求注明梅花所代表的意象是什么
早 梅 张谓一树寒梅白玉条，回临村路傍溪桥。
不知近水花先发，疑是经冬雪未销。
墨梅 居简莫恨丹青废画工，不须求异只须同。
玉容不及寒鸦色，故托缁尘异汉宫。
早梅 齐已万木冻欲折，孤根暖独回。
村前深雪里，昨夜一 枝开。
墨 梅 张臬山边幽谷水边村，曾被疏花断客魂。
犹恨东风无意思，更吹烟雨暗黄昏。
早梅 李公明东风才有又西风，群木山中叶叶空。
只有梅花吹不尽，依然新白抱新红。
墨梅 赵秉文画师不作粉脂面，却恐傍人嫌我直。
相逢莫道不相识，夏馥从来琢玉人。
忆梅 李商隐定定住天涯， 依依向物华。
寒梅最堪恨， 常作去年花。
白梅 王冕冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。
忽然一夜清香发，散作乾坤万里春梅 王琪不受尘埃半点侵，竹篱茅舍自甘心。
只因误识林和靖，惹得诗人说到今。
与薛肇明弈棋赌梅花诗输一首 王安石华发寻春喜见梅，一株临路雪倍堆。
凤城南陌他年忆，香杳难随驿使来。
梅 贡性之眼前谁识岁寒交，只有梅花伴寂寥。
明月满天天似水，酒醒听彻玉人箫。
梅花 王安石墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
梅花 庚信当年腊月半，已觉梅花阑。
不信今春晚，俱来雪里看。
真适园梅花盛放 王 鏊花间小坐夕阳迟，香雪千枝与万枝。
自入春来无好句， 杖藜到此忽成诗。
梅花绝句 陆游闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。
何方可化身千亿，一树梅花一放翁。
《杂诗》之一 王维君自故乡来，应知故乡事。
来日欹穸前，寒梅著花未。
杨柳枝词 刘禹锡塞北梅花羌笛吹，淮南桂树小山词。
请君莫凑前朝曲，听唱新翻杨柳枝。
新栽梅 白居易池边新栽七株梅，欲到花时点检来。
莫怕长洲桃李嫉，今年好为使君开。
初识梅花 卢撰江北不如南地暖，江南好断北人肠。
胭脂桃颊梨花粉，共作寒梅一面妆。
十一月后庭花盛开之二 蔡襄日暖香繁巳盛开，开时曾达千百回。
春风岂是多情思，相伴花前去又来。
次韵中玉早梅 黄庭坚折得寒香不露机，小穸斜日两三枝。
罗帷翠叶深调护，已被游蜂圣得知。
梅花绝句 陆游当年走马锦西城，曾为梅花醉似泥。
二十里中香不断，青羊宫到浣花溪。
红 梅 苏轼年年芳信负红梅，江畔垂垂又欲开。
珍重多情关伊令，直和根拨送春来。
红梅 王十朋桃李莫相妒，夭姿元不同。
犹余雪霜态，未肯十分红。
梅花绝句之二 陆游幽谷那堪更北枝，年年自分着花迟。
高标逸韵君知否，正是层冰积雪时。
岭上红梅 范大成雾雨胭脂照松竹，江面春风一枝足。
满城桃李各焉然，寂寞倾城在空谷。
梅花绝句之三陆游雪虐风号愈凛然，花中气节最高坚。
过时自会飘零去，耻向东君更乞怜。
题梅花图 杨无咎忽见寒梅树，花开汉水滨。
不知春色早，疑是弄珠人。
探梅 杨万里山间幽步不胜奇，正是深夜浅暮时。
一枝梅花开一朵，恼人偏在最高枝。
圣恩寺看梅 周永年众香国里人来去，花信风中鸟倒悬。
更喜水光相映发，横斜疏影托波来。
雪梅之一 卢梅坡有梅无雪不精神，有雪无梅俗了人。
日暮诗成天又雪，与梅并作十分春。
题画梅 李方膺挥毫落纸墨痕新，几点梅花最可人。
愿借天风吹得远，家家门巷尽成春。
雪梅之二 卢梅坡梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。
梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香 。
岭梅 张道洽到处皆诗境，随时有物华。
应酬都不暇，一岭是梅花。
观梅有感 刘因东风吹落战尘沙，梦想西湖处士家。
只恐江南春意减，此心元不为梅花。
赠范晔 陆凯折梅逢驿使，寄与陇头人。
江南无所有，聊赠一枝春。
《红楼梦》访妙玉乞红梅 曹雪芹酒未开樽句未裁，寻春问腊到蓬莱。
不求大士瓶中露，为乞嫦娥槛外梅。
入世冷桃红雪去，离尘香割紫云来。
槎桠谁惜诗肩瘦，衣上犹沾佛院苔。
《红楼梦》咏红梅花 （花字） 曹雪芹疏是枝条艳是花，春妆儿女竟奢华。
闲厅曲槛无余雪，流水空山有落霞。
幽梦冷随红袖笛，游仙香泛绛河槎。
前身定是瑶台种，无复相疑色相差。
《红楼梦》咏红梅花（红字） 曹雪芹桃未芳菲杏未红，冲寒先已笑东风。
魂飞庾岭春难辨，霞隔罗浮梦未通。
绿萼添妆融宝炬，缟仙扶醉跨残虹。
看来岂是寻常色，浓淡由他冰雪中。
《红楼梦》咏红梅花 （梅字） 曹雪芹白梅懒赋赋红梅，逞艳先迎醉眼开。
冻脸有痕皆是血，酸心无恨亦成灰。
误吞丹药移真骨，偷下瑶池脱旧胎。
江北江南春灿烂，寄言蜂蝶漫疑猜。
早 梅 柳宗元早梅发高树，回映楚天碧。
朔风飘夜香，繁霜滋晓白。
欲为万里赠，杳杳山水隔。
寒英坐销落，何用慰远客。
十一月中旬至扶风界见梅花 李商隐匝路亭亭艳，非时袅袅香。
素娥惟与月，青女不饶霜。
赠远虚盈手，伤离适断肠。
为谁成早秀
不待作年芳寒夜 杜耒寒夜客来茶当酒， 竹炉汤沸火初红。
寻常一样穸前月，才有梅花便不同。
雪后梅盛开折置灯下 曾几满城桃李望东君，破蜡红梅未上春。
窗几数枝逾静好，园林一雪碧清新。
山园小梅 林和靖 唐众芳摇落独喧妍，占尽风情向小园。
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。
幸有微吟可相狎，不须擅板共金樽。
早梅 南朝•谢燮迎春故早发，独自不疑寒。
畏落众花后，无人别意看。
江梅 唐•杜甫梅蕊腊前破，梅花年后多。
绝知春意好，最奈客愁何
雪树元同色，江风亦自波。
故园不可见，巫岫郁嵯峨。
杂咏 唐•王维已见寒梅发，复闻啼鸟声。
心心视春草，畏向玉阶生。
江上梅 唐•王适忽见寒梅树，花开汉水滨。
不知春色早，疑是弄珠人。
庭梅咏寄人 唐•刘禹锡早花常犯寒，繁实常苦酸。
何事上春日，坐令芳意阑
夭桃定相笑，游妓肯回看
君问调金鼎，方知正味难。
梅花 唐•崔道融数萼初含雪，孤标画本难。
香中别有韵，清极不知寒。
横笛和愁听，斜技依病看。
逆风如解意，容易莫摧残。
雪里觅梅花 唐•萧纲绝讶梅花晚，争来雪里窥。
下枝低可见，高处远难知。
俱羞惜腕露，相让道腰羸。
定须还剪采，学作两三技。
梅花 唐•蒋维翰白玉堂前一树梅，今朝忽见数花开。
几家门户重重闭，春色如何入得来
梅花 宋•陈亮疏技横玉瘦，小萼点珠光。
一朵忽先发，百花皆后春。
欲传春信息，不怕雪埋藏。
玉笛休三弄，东君正主张.
古代诗歌鉴赏试题几种常见设题模式及解答思路(一）
北宋诗人的七律诗为 ：众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。
香浮动月黄昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。
幸有微吟可相狎，不须檀板共金尊。
[注释]（1）众芳：百花。
摇落：被风吹落。
暄妍：明媚美丽。
（2）疏影斜横：梅花疏疏落落，斜横枝干投在水中的影子。
（3）：梅花散发的清幽香味在飘动。
（4）霜禽：寒雀。
（5）合：应该。
（6）微吟：低声地吟唱。
（7）狎[音“峡”]：亲近。
（8）檀板：演唱时用的檀木柏板。
金樽：豪华的酒杯。
[译文]百花凋零，独有梅花迎着寒风昂然盛开，那明媚艳丽的景色把小园的风光占尽。
稀疏的影儿，横斜在清浅的水中，清幽的芬芳浮动在黄昏的月光之下。
寒雀想飞落下来时，先偷看梅花一眼；蝴蝶如果知道梅花的妍美，定会消魂失魄。
幸喜我能低声吟诵，和梅花亲近，不用敲着檀板唱歌，执着金杯饮酒来欣赏它了 。
参考资料：姜葆夫、韦良成选注 ヅ尐儍苽▓℡ 回答时间 2008-01-28 07:55 其他答案 “众芳摇落独暄妍”，梅花它是开在冬天和春天相临的时候。
“众芳摇落”梅花暄妍，“暄妍”就是风景非常美好。
“占尽风小园”，把整个小园里的风情都占有了，一开始就把梅花写得很不一般。
下面说“”是写这个梅枝稀稀疏疏的，在这个清清的水倒映之下映入清清的水上。
“月黄昏”这是写的梅香，在这个朦胧的月色之下阵阵的梅香飘浮过来。
所以他一句写梅的姿态，一句写梅的幽香，这两句是非常有名的句子。
后来南宋词人，他就以“疏影”和“暗香”作为词牌的名称写了两首歌颂梅花的词。
那么下面他接着写的“霜禽欲下先偷眼”，这个“霜禽”有两种说法：一个就是它是冬春时候霜有冷的意思，一种说霜是白的意思。
“霜禽”有人联系到他特别喜欢白鹤，所以可能是指的白鹤，这样理解也是可以的。
“霜禽欲下先偷眼”“先偷眼”写得非常形象，特别是这个“偷眼”偷偷地窥看一下。
说这个“粉蝶如知合断魂”，蝴蝶如果知道如此美好的梅花的话，它一定快活地要晕了。
“断魂”就是销魂，销魂就是一个人的感情极端的快乐，或者极端的悲伤，这里是指极端的快乐。
因为春天的蝴蝶它是不能看到初春时候的梅花的，如果粉蝶看到如此好的梅花的话，可能是要快活极了、高兴极了。
最后诗人说“幸有微吟可相狎”，有这种在这个梅花前面，在淡淡的月色下面，诗人非常高兴地吟诗。
“不需檀板共金樽”，不需檀板啊金樽啊那些华丽的高贵的东西，在这种非常美好的梅花和非常幽香的梅香下面诗人自我沉醉、自我欣赏、自我吟诗，这是最佳的境界。
所以在的诗歌当中，这首诗是非常突出的一首诗歌。
特别是“，月黄昏”这句，是特别推崇，认为这句诗歌在诗中是最杰出的。
所以的这首，在我们整个中国的诗歌当中也是一枝独秀的。
★小小鸟★ 回答时间 2008-01-27 08:50 单就这一句可以做如下解释: 疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏 出自北宋诗人的七律，原诗为“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。
幸有微吟可相狎，不须檀板共金尊。
”这两句诗极为传神地描绘了黄昏月光下山园边的梅花的神态意象：山园清澈的池水映照出梅枝的疏秀清瘦，黄昏的朦胧月色烘托出梅香的清幽淡远，作者并没直写梅，而是通过池中的梅花淡淡的“疏影”以及月光下梅花清幽的“暗香”，然而梅枝与梅影相映，朦胧的月色与淡淡的幽香相衬，动与静，视觉与嗅觉，共同营造了一个迷人的意境。
“疏影”、“暗香”这两个新颖的意象，鲜明又微妙地表现出梅花的神清骨秀、高洁端庄、幽独闲静的气质风韵。
由于这两句诗极佳地捕捉并传达出梅花之魂，所以成为梅的代名词，成为历代诗人咏梅诗中最脍炙人口的佳句。
稍后时期的著名词人姜夔咏梅的两首著名自度曲牌的词，即以《暗香》《疏影》为调名。
陈与义《和张矩臣水墨梅》诗写道：“自读西湖处士诗，年年临水看幽姿。
晴窗画出横斜影，绝胜前村夜雪时。
”他认为林逋把唐人齐己“前村深雪里，昨夜一枝开”等前人写梅的诗全压倒了。
运用意象手法的诗句
将有关的几组具象罗列出来，如杜牧的《江南春》“水村山郭酒旗风”就是并列了水村、山峦、酒、旗、风几组物象，从而让我们领略到了江南春天的特有风情。
对比式组合 选取两组或两组以上的物象，互为对立，互为映衬，如高适的《燕歌行》“战士军前半生死，美人帐下犹歌舞”，一边是拚杀的血腥，一边是醉生梦死的沉迷，从而起到深化主题的作用。
?通过不同的方式将作者的感情比做它物，或明喻，或暗喻，或象征，把自己的情思直接喻为人或物，使之具有人或物的特征。
李白的“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，就是将青丝、雪这样的意象直接拿来比喻头发，从而使读者的联想一下子清晰起来，明朗起来，生动起来，给读者以无比鲜明的感受。
辛弃疾的词《西江月》“明月别枝惊鹊，清风半月鸣蝉，稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
”可以说全词都是铺陈意象，以一连串的意象直接勾画出一幅恬静的乡村夜景图，描写景物不着一情字，但又处处可见那浸润其中的作者之情。
?
暗影浮动月黄昏上一句是
诗歌中的梅花意象 〖诗人们咏梅绝不只是为了描摹梅的物态，更重要的是借梅怡情，抒怀，表节。
咏梅诗之不同于一般的咏物诗，想是由于诗中报咏之梅，已经成为诗人心灵的客观对应物，一代一代层累凝聚着深刻的含义，体现了中国传统文人的独立高潮的心灵境界。
〗 梅花是中国古代常见的审美意象。
它以其曲折多姿的形态，经霜耐寒的特性受到古代文人反复咏唱，诗人借助这客观之象，融进自身的主观之意，赋予梅花各种美好的品格。
主观之意与客观之象融合为一体，梅花的艺术形象既有理性也有感情，激发读者的想象。
现在就以宋诗为中心，说说梅花的意象，其主要意象有三：一是象征志土、贞土；二是象征隐者、高土；三是象征美人、仙子。
早在魏晋时期，梅花就被写入诗歌中，人们首先把它作为一般春花春树认识和描写，就比如萧纲的《雪里觅梅花》：＜绝讶梅花晚，争来雪里窥。
下枝低可见，高处远难知。
俱羞惜腕露，相让到腰赢。
定须还剪彩，学作两三枝＞后来梅花渐渐上升为独立的审美表现对象，而不仅仅作为春景的点缀，就自然产生了梅花独有的意象。
南朝鲍照在其《梅花落》中云：＜中庭杂树多，偏为梅咨嗟。
问君何独然，念其霜中能作花。
露中能作实，摇荡春风媚春日。
念尔零落逐寒风，徒有霜华无霜质。
＞虽然仍视梅花为春花，但已看到梅花开在霜雪中的悲哀，意在托寓自身才能行不到发挥。
到了盛唐，张九龄在其仕途受挫之时所作的《庭梅咏》：＜更怜花蒂弱，不受岁寒移。
朝雪那相妒，阴风已屡吹。
馨香虽尚尔，飘荡复谁知。
＞在感怀身世的同时也体现了诗人坚毅不屈的意志，这是鲍诗所没有的。
至中唐朱庆馀《早梅》一诗，就把梅花傲雪作为高尚品性加以赞美：＜天然根性异，万物尽难陪。
自古承春早，严冬斗雪开。
＞在此就可看出，诗人已经赋予了梅花高风亮节的品性。
尤其是宋代，生活在龌龊尘世，志不得伸的诗人们更与梅花结下了不解之缘，他们看到在寒霜季节盛开的梅花，傲雪耐寒，独入清香，于是就把它诠解为一种孤高绝俗，贞洁自爱的君子情操，以梅隐喻自身的美德。
＜穷冬万木产枯死，玉艳独发凌清寒。
＞欧阳修《对和雪忆梅花》描绘了梅花娴雅不俗，耐得寒冷，饱经霜打依旧傲然挺拔的贞秀丰姿。
宋初诗人韩维眼中梅花就是如此孤高绝俗，在严寒霜雪中保持铁骨芳姿。
《劲谢》＝还有描写在恶劣环境下生长的梅花：<自持孤石比坚性，不与众木争芳姿>(释显忠《石缝梅》)虽生长环境不好，但依然顽强自下而上，不随俗浮沉而保持真我。
北宋中期，经过苏轼等人的吟咏，梅花的君子意象得到进一步深化。
苏轼是梅花的乱，写了大量咏梅诗，在其诗中带有强力主观表现性，一方面，如前人一样淋漓尽致地展现诗人孤芳自赏，幽洁自持的性格志趣，另一方面也寄托了内心深处与世委蛇而又不甘沦弃的孤清与落寞。
<先生独饮勿叹息，幸有落月窥清樽。
>(《松风亭下梅花盛开》)<酒醒人散山寂寂，惟有落蕊粘空樽。
>(《再用前韵》)<人去残英满酒樽，不堪细雨湿黄昏>。
(《再和杨公济梅花十绝》)等诗都可体现苏轼泳梅诗中高洁之志与孤寂之感交渗一体的双重感情取向。
在苏轼以后，也有不少借泳梅感慨落寞孤独的诗篇：<岁寒为尔添愁绝，倚树微吟亦自伤。
>(沈与尔《次韵梅花》)在寒夜独倚着树而叹息，是何等寂寥索寞。
陆游也甚爱梅，写下了<可怜庭中梅，开尽无人知。
寂寞终自香，孤贞见幽姿。
>的诗句(《城南王氏庄寻梅》)以盛开的梅花无人去欣赏，透露出怀才不遇的无奈与感伤。
另外李少云的《梅花落》：<素艳明寒雪，清香任晓风。
可怜深似我，零落此山中。
>此比喻极为明显：抱负既然不能伸展，唯有顾影自怜了。
这些诗篇不但体现了诗人的个人思想感情，其中蕴涵的那份幽独寥落，冷清荒寒的感觉正是当时土大夫在仕途挫折时的经常体验。
到了南宋，国势飘摇，社会动荡，土人阶层涣散零落，诗人在受挫时感到尘世的不如意，而且还受道家逍遥自适人生哲学的影响，很多诗人寄情于山林，渴望过一种清净无为与世无争的生活，于是在咏梅诗中，出现了梅花另一个意象------隐者高士的意象。
梅花开在残腊初春之际，长于高山纲谷，水驿荒村，但它清香依旧，洁白无暇，给身处逆境的诗人以无限慰籍。
<不受尘埃半点侵，竹篱茅舍自甘心。
>(王琪《梅花》)所表现的是一种平淡恬静的生活态度。
<木海亭前花似锦，岭头梅蕊怯风沙。
正如隐者归幽谷，鹤版征书未到家。
>(张舜民《望子岭梅花方开用黄道韵》)<独自不争春，都无一点尘。
>(吕本中《早梅》)_<本来淡薄难从俗，纵入纷华亦绝尘。
>(韩元吉《梅花》)含括了老庄的虚静淡泊，萧散自得的隐士襟怀，更包含着对个人志节操守的重视以及对个人精神自由的维护。
梅花自古就有<霜雪美人>的意象，早在柳宗元《龙城录》里已记载了一个梅花传说，隋开皇中赵师雄于寒冬时节在罗浮山中见一淡妆素服的美人，此女就是梅花所化。
此后诗人就爱将梅花比拟?lt;霜美人>，<雪美人>，<冷美人>。
这是由于梅花本身具有美人姿态，有清冷淡雅的美。
使人不由得将其看作是<客来惊起晓妆匀>的女子，是忽然发现的惊心动魄的<空谷佳人>。
宋初诗人梅尧臣笔下的梅花是玲珑的小家碧玉：<家住寒溪曲，梅花杂暖春，学妆如小女，聚笑发丹唇。
>(《红梅》)在吴颐《次韵宪宣德红枨诗韵》里梅花就是一个不食人间烟火的高洁处子：<玉骨冰肌冷照人，匀红轻绛罗巾……寄声闭户英夫子，体取居尘不杂尘。
>也有诗人将梅花描绘成一个冰肌雪肤玉骨霜心的仙子<皎皎仙姿脉脉情，绛罗仙萼裹瑶英。
>(晁端友《梅花》)<玉立寒烟寂寞滨，仙姿潇洒净无尘。
>(朱熹《次韵列秀野前树梅》)<骑龙古仙绝火食，惯住空山啮冰雪。
>(陆游《湖山寻梅》)在周必大眼中梅花既有仙子的袅娜多姿，又有邻家女子的娇涩可人<初疑太真欲起舞，霓裳拂拭天然姿。
又如东家窥墙女，施朱映粉尤相宜。
><(《次韵史院洪境卢简洋馆中梅》)更有诗人将梅花比喻为罹的爱人的：<秋水娟娟隔美人，江东日暮几重云。
孤灯竹屋霜清夜，梦到梅花即见君。
>可见梅花在诗人心中的地位是何等高尚与尊贵。
其实梅花这三个象征意象往往不是分离的，而是相融相通的。
在很多咏枨诗中，这三个象征意义是同时存在的。
比如欧阳修的《对和雪忆梅花》：<穷冬万木立枯死，玉艳独发凌清寒，鲜妍皎如镜里面，绰约对若风中仙。
>既写出梅花傲雪坚毅的品格，也赞吧梅花如仙的形貌。
又如陆游的《开岁半月湖村梅开无馀偶得五诗以烟湿落梅村为韵》：<居人空巷者，疑是湖中仙。
>久居荒芜之地的人，既是隐者，又像神秘的仙人，陆游巧妙地将这两个意象交织在一起，使此诗内容更丰富。
张孝祥的《道间见梅》中则把梅花描绘成一个孤高自爱的女子，其实也是把贞士和美人的意象结合了。
梅花的三个意象之所以能相融，是因为这三个意象都有共通的核心-- 贞洁的象征。
另外，以梅花来表达对远方朋友的罹，也是古诗中梅花又一重要意象。
第一首梅花诗，南北朝陆凯所作的《赠范晔》就是以梅花传达友情：<折梅逢驿使，寄与陇头人。
江南无所有，聊赠一枝春。
>唐代不少诗人已经运用这个意象进行咏梅诗的创作。
折梅赠远已成为常用的典故。
到了宋代，王安石等人继承了这一意象<驿使何时发，凭君寄一枝>(《梅花》)殷勤手折遥相赠，不欲花前独举觞。
>(《和史诚之谢送张明叔梅台三种梅花》)梅花成为传达友情的信物。
<折梅寄友>表达友情的意象逐步深化、发展。
到了宋朝中期，梅花在诗歌里不仅仅是一个信物，更代表着一种情绪，诗人看到梅花就不由想起远在他乡的朋友?lt;岭北霜枝最多思，忍寒留待使君来。
>(苏轼《次韵杨公济奉议梅花》)<为怜北客飘流远，偷报东君信息回。
香气轻于新酿熟，襟怀重似故人来。
舟中莫问无兼有，急急呼儿觅酒杯。
>(张舜民《舟行湘岸见梅盛开》)也有诗人在咏梅诗中抒发对友人情人的相思之情，如朱松《饮梅花下赠客》：<且当醉倒此花前，犹胜相思寄愁绝。
>以及朱熹《清江道中见梅》：<他年千里梦，谁与寄相思。
>都透露出悠悠相思的情愫。
更有迁骚人以咏梅抒发思乡的愁苦：<还怜客路龙山下，未折一枝先断肠。
>(陆游《客舍对梅》)<望远可无南北使，客愁定费短长吟>。
(尤袤《梅花》)诗人有感于世路艰难，抒发了思乡却不得归的怆痛之感之感。
综上所述，我们不难发现，诗人们咏梅绝不只是为了描摹梅的物态，更重要的是借梅怡情，抒怀，表节。
咏梅诗之不同于一般的咏物诗，下是由于诗中报咏之梅，已经成为诗人心灵的客观对应物，一代一代层累凝聚着深刻的含义，体现了中国传统文人的独立高潮的心灵境界。
梅花，又名春梅、红梅。
蔷薇科李属，落叶乔木，少有灌木。
高可达5一6米。
树冠开展，树皮淡灰色或淡绿色。
小枝细长，枝端尖，绿色，无毛。
叶宽卵形或卵形，边缘有细锯齿，先端渐尖或尾尖，基部阔楔形，幼时或在沿叶脉处有短柔毛，叶柄短，具腺。
花梗短，1一2朵右生于1、2年生枝梢，萼筒钟状，有红，暗红及绿色等。
花有单瓣或重瓣，白色、红色或淡红色，有芳香，多在早春1一2月先开花，后发叶。
核果近圆球形，黄色或带绿色，5－6月成熟。
梅花原产于中国，主要以长江流域及西南地区栽培为盛。
喜温暖而稍湿润的气候，宜在阳光充足、通风凉爽处生长，其性畏涝，能耐旱。
梅花、梅果可以入药，梅花冲水可代茶。
梅果素有“健康食品”之称，可加工成各式干果，不胜枚举。
梅花是世界著名的观赏花木，尤以风韵美而著称，每当冬末春初，疏花点点，清香远溢，在中国与松、竹并称为“岁寒三友”。
（本文综合有节选陈允嘉文字）梅花是中国古代常见的审美意象。
它以其曲折多姿的形态，经霜耐寒的特性受到古代文人反复咏唱，诗人借助这客观之象，融进自身的主观之意，赋予梅花各种美好的品格。
主观之意与客观之象融合为一体，梅花的艺术形象既有理性也有感情，激发读者的想象。
现在就以宋诗为中心，说说梅花的意象，其主要意象有三：一是象征志土、贞土；二是象征隐者、高土；三是象征美人、仙子。
早在魏晋时期，梅花就被写入诗歌中，人们首先把它作为一般春花春树认识和描写，就比如萧纲的《雪里觅梅花》：绝讶梅花晚，争来雪里窥。
下枝低可见，高处远难知。
俱羞惜腕露，相让到腰赢。
定须还剪彩，学作两三枝。
后来梅花渐渐上升为独立的审美表现对象，而不仅仅作为春景的点缀，就自然产生了梅花独有的意象。
南朝鲍照在其《梅花落》中云：中庭杂树多，偏为梅咨嗟。
问君何独然，念其霜中能作花。
露中能作实，摇荡春风媚春日。
念尔零落逐寒风，徒有霜华无霜质。
虽然仍视梅花为春花，但已看到梅花开在霜雪中的悲哀，意在托寓自身才能行不到发挥。
到了盛唐，张九龄在其仕途受挫之时所作的《庭梅咏》：更怜花蒂弱，不受岁寒移。
朝雪那相妒，阴风已屡吹。
馨香虽尚尔，飘荡复谁知。
在感怀身世的同时也体现了诗人坚毅不屈的意志，这是鲍诗所没有的。
至中唐朱庆馀《早梅》一诗，就把梅花傲雪作为高尚品性加以赞美：天然根性异，万物尽难陪。
自古承春早，严冬斗雪开。
如此就可看出，诗人已经赋予了梅花高风亮节的品性。
尤其是宋代，生活在龌龊尘世，志不得伸的诗人们更与梅花结下了不解之缘，他们看到在寒霜季节盛开的梅花，傲雪耐寒，独入清香，于是就把它诠解为一种孤高绝俗，贞洁自爱的君子情操，以梅隐喻自身的美德。
穷冬万木产枯死，玉艳独发凌清寒，欧阳修《对和雪忆梅花》描绘了梅花娴雅不俗，耐得寒冷，饱经霜打依旧傲然挺拔的贞秀丰姿。
宋初诗人韩维眼中的梅花就是如此孤高绝俗，在严寒霜雪中保持铁骨芳姿。
《劲谢》＝还有描写在恶劣环境下生长的梅花：自持孤石比坚性，不与众木争芳姿（释显忠《石缝梅》）虽生长的环境不好，但依然顽强自下而上，不随俗浮沉而保持真我。
如果真的是“自古画梅不如花”的话，那么中国古诗对梅花的描写则惟妙惟肖，在梅花的自然美中又被赋予人文的隽永韵味。
梅园的设计又常以诗而立意，园艺家精心植梅布景，使人看到梅就想到诗，见到诗又想起梅。
在弯弯的梅园透花窗墙旁，植有一棵花如白雪的梅花。
远远望去，是雪是梅难以的分辨，但阵阵暗香飘来，那无疑是梅花。
面对这体味无穷的享受，怎么能不想起唐宋八大家之一的王安石《梅花》诗：“墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
”梅花开在残腊初春之际，长于高山纲谷，水驿荒村，但它清香依旧，洁白无暇，给身处逆境的诗人以无限慰籍。
“不受尘埃半点侵，竹篱茅舍自甘心。
”（王琪《梅花》）所表现的是一种平淡恬静的生活态度。
“木海亭前花似锦，岭头梅蕊怯风沙。
正如隐者归幽谷，鹤版征书未到家。
”（张舜民《望子岭梅花方开用黄道韵》）“独自不争春，都无一点尘。
”（吕本中《早梅》）_“本来淡薄难从俗，纵入纷华亦绝尘。
”（韩元吉《梅花》）含括了老庄的虚静淡泊，萧散自得的隐士襟怀，更包含着对个人志节操守的重视以及对个人精神自由的维护。
梅花自古就有（霜雪美人）的意象，早在柳宗元《龙城录》里已记载了一个梅花的传说，隋开皇中赵师雄于寒冬时节在罗浮山中见一淡妆素服的美人，此女就是梅花所化。
此后诗人就爱将梅花比拟“霜美人”，“雪美人”，“冷美人”。
这是由于梅花本身具有美人姿态，有清冷淡雅的美。
使人不由得将其看作是“客来惊起晓妆匀”的女子，是忽然发现的惊心动魄的“空谷佳人”。
另外，以梅花来表达对远方朋友的罹，也是古诗中梅花的又一重要意象。
第一首梅花诗，南北朝陆凯所作的《赠范晔》就是以梅花传达友情：“折梅逢驿使，寄与陇头人。
江南无所有，聊赠一枝春。
”唐代不少诗人已经运用这个意象进行咏梅诗的创作。
折梅赠远已成为常用的典故。
到了宋代，王安石等人继承了这一意象“驿使何时发，凭君寄一枝”（《梅花》）“殷勤手折遥相赠，不欲花前独举觞。
”（《和史诚之谢送张明叔梅台三种梅花》）梅花成为传达友情的信物。
综上所述不难发现，诗人们咏梅绝不只是为了描摹梅的物态，更重要的是借梅怡情，抒怀，表节。
咏梅诗之不同于一般的咏物诗，下是由于诗中报咏之梅，已经成为诗人心灵的客观对应物，一代一代层累凝聚着深刻的含义，体现了中国传统文人的独立高潮的心灵境界。
“墙角数枝梅，凌寒独自开”。
什么意思
意思是梅花独自在寒冷的冬天绽放表现了一种不畏艰难的精神
