北岛诗歌集的经典语句，越多越好
1、 谁校对时间 谁突然老去 ——北岛 《无题》2、 到这个世界，为了看看和蓝色的地平线 ——北岛 《城门开》3、 从卖气球的人那里，每个孩子牵走一个心愿。
——北岛4、 阳光仍保持\\\/两只狗见面时的激动 ——北岛5、 在海外久了，对故乡的记忆越来越模糊越来越抽象，而北京那独特的气味时不时浮现出来：冬储大白菜的霉烂味、煤球炉子的浓烟味、榆树开花时的清香味、夏天湖水的鱼腥味、胡同里厕所的尿骚味和烤羊肉串的辛辣味……巴黎的气味完全不同：处处飘散的咖啡香味、街头烤栗子的糊味、冬天雨中树叶的怪味、让人头晕的女人 香水味、地铁里流浪 汉身上的酒臭味…… ——北岛 《午夜之门》6、 一切信仰都带着呻吟 一切爆发都有片刻的宁静 一切死亡都有冗长的回声 ——北岛7、 1957年夏天，“反右运动”如火如荼。
我懵里懵懂，觉得成人世界很危险，就像光天化日下捉迷藏，竟玩到你死我活的地步。
——北岛 《城门开》8、 “国际主义”与“全球化”是不同年代的时髦用语，乍听起来大同小异，实则有天壤之别。
“国际主义”是全世界无产者联合起来，“全球化”是不明国籍的富人合伙坑蒙拐骗。
——北岛 《青灯》9、 落叶吹进深谷\\\/歌声却没有归宿\\\/冰上的月光\\\/已从河面上溢出\\\/眼睛望着同一片天空\\\/心敲击着暮色的鼓\\\/我们没有丧失记忆\\\/去寻找生命的湖。
——北岛 《走吧》10、 不懂得传统的人正如没有地图的旅行者，不可能远行。
——北岛 《青灯》11、 其实我们都生活在误解中，只是有人不在乎这种误解罢了。
——北岛 《失败之书》12、 诗歌是一种忧郁的媒体，而诗人的使命是孤独的。
——北岛 《时间的玫瑰》13、 写作是一门手艺，与其他手艺不同的是，这是一门心灵的手艺，要真心诚意；这是孤独的手艺，必须“一意孤行”。
每个以写作为毕生事业的手艺人，都要经历这一法则的考验，唯有诚惶诚恐，如履薄冰。
——北岛14、 有时想想，这种现代化的洗脑，比集权主义的洗脑更可怕，因为人们完全丧失了反抗意识，认为这一切是天经地义的。
——北岛 《午夜之门》15、 是笔在绝望中开花 \\\/是花反抗着必然的旅程\\\/是爱的光线醒来 \\\/ 照亮零度以上的风景 ——北岛 《零度以上的风景》16、 那时我们还年轻。
穿过残垣断壁苍松古柏，我们来到山崖上。
沐浴着夕阳，心静如水，我们向云雾飘荡的远方眺望。
其实啥也看不到，生活的悲欢离合远在地平线以外，而眺望是一种青春的姿态。
——北岛 《青灯》17、 世界小得像一条街的布景，我们相遇了，你点点头，省略了所有的往事，省略了问候。
也许欢乐只是一个过程，一切都已经结束。
——北岛18、 卑鄙是卑鄙者的通行证， 高尚是高尚者的墓志铭， 看吧，在那镀金的天空中， 飘满了死者弯曲的倒影。
冰川纪过去了， 为什么到处都是冰凌
好望角发现了， 为什么死海里千帆相竞
我来到这个世界上， 只带着纸、绳索和身影， 为了在审判前， 宣读那些被判决的声音。
告诉你吧，世界 我--不--相--信
纵使你脚下有一千 名挑战者， 那就把我算作第一千零一名。
我不相信天是蓝的， 我不相信雷的回声， 我不相信梦是假的， 我不相信死无报应。
如果海洋注定要决堤， 就让所有的苦水都注入我心中， 如果陆地注定要上升， 就让人类重新选择生存的峰顶。
新的转机和闪闪 ——北岛19、 至少我要成全我自己 ——北岛 《我和这个世界不熟》20、 中国人在西方，最要命的是孤独，那深刻的孤独。
人家自打生下来就懂，咱中国人得学，这一课还没法教，得靠自己体会。
——北岛 《蓝房子》21、 在威尔士的诗歌传统中，由两种诗人组成。
一种是由宫廷供养的诗人，一种是到处漂泊靠卖唱为生的游吟诗人。
宫廷诗人要经过韵律和基督教寓言的严格训练，出口成章，歌功颂德。
不同的宫廷以激烈比赛的方式选出桂冠诗人，分别由各威尔士大公豢养。
十三世纪诺曼人人侵。
游吟诗人转向对诺曼人征服的颂扬，于是亚瑟王和 骑士精神的浪漫故事 传遍整个欧洲。
凯尔 特游吟诗人 离开自己的家乡。
——北岛 《时间的玫瑰》22、 一切都是命运， 一切都是烟云， 一切都是没有结局的开始， 一切都是稍纵即逝的追寻。
——北岛23、 我和这个世界不熟。
这并非是我安静的原因。
我依旧有很多问题，问南方问故里，问希望，问距离。
我和这个世界不熟。
这并非是我绝望的原因。
我依旧有很多热情，给分开，给死亡，给昨天，给安寂。
我和这个世界不熟。
这并非是我虚假的原因。
我依旧有很多真诚，离不开，放不下，活下去，爱得起。
——北岛24、 当一个小人物冲向大时代，有多少伤害埋伏左右。
——北岛 《城门开》25、 明天，不 这不是告别 因为我们并没有相见 尽管影子和影子 曾在路上叠在一起 象一个孤零零的逃犯 明天，不 明天不在夜的那边 谁期待，谁就是罪人 而夜里发生的故事 就让它在夜里结束 ——北岛26、 在我看来，蔡其矫的诗歌成就终究有限，说来原因很多，包括与现代诗歌史的短暂与断裂有关。
然而，这丝毫不影响他的重要性，因为他展现了更为宝贵的生命价值。
在这一点上，蔡其矫比安贫乐道的惠特曼走得远得多，他用自己一生穿越近百年中国的苦难，九死而不悔。
他对任何形式的权力结构保持警惕，毫不妥协，从而跨 越一个个历史陷阱： 在金钱万能的印尼， 他离家出走 ；在革命走向胜利时，他弃官从文；在歌舞升平的时代，他书写民众疾苦 ——北岛 《青灯》27、 上学的机会是受人控制的，但读书与实践才是获取知识的主要课堂，在这个学校中学习的权力只掌握在你自己手中，是任何人都剥夺不了的。
让学习成为一种生活的习惯，这比任何名牌大学的校徽重要得多
——北岛 《城门开》28、 一个人的行走范围，就是他的世界。
——北岛 《青灯》29、 “我没够到云彩，但并不意味云彩不存在。
” 艺术并非爱好，而是死亡的召唤。
——北岛 《时间的玫瑰》30、 一切都是命运，一切都是烟云一切都是没有结局的开始，一切都是稍纵即逝的追寻，一切欢乐都没有微笑，一切苦难都没有泪痕，一切语言都是重复，一切交往都是初逢，一切爱情都在心里，一切往事都在梦中，一切希望都带着注释，一切信仰都带着呻吟，一切爆发都有片刻的宁静，一切死亡都有冗长的回声。
——北岛 《一 切》31、 卑鄙是卑鄙者的通行证 高尚是高尚者的墓志铭 ——北岛 《回答》32、 我是因为一场大火搬到纽约的。
当然，大火只是个形象说法，是指生活的某种非常状态。
到纽约的第二天，我一觉醒来，才凌晨四点，从十九层楼的窗户望去，纽约好像着了大火，高楼大厦燃烧，千百块玻璃呈血红色，黑鸟盘旋，好像一幅末日景象。
原来是我的闹钟仍走着加州的时间，差三钟头，纽约只不过正日出而已。
— —北岛 《午夜之门》33、 最让我困惑不解的是：一放电影，银幕后的宫墙绿瓦就消失了。
我追问父亲，但由于表达不清，所答非所问。
后来才明白竟有两个世界——银幕上的世界暂时遮蔽了现实世界。
——北岛 《城门开》34、 一个灯笼遵循的是，冬天古老的法则；我径直走向你，你展开的历史折扇，合上是孤独的歌 ——北岛35、 高尚是高尚者的墓志铭，卑鄙是卑鄙者的通行证。
——北岛 《回答》36、 生活是一次机会，仅仅一次，谁校对时间，谁就会突然老去。
——北岛37、 道路追问天空\\\/霞光在玻璃上大笑 ——北岛38、 过去的受害者也可能成为今天的暴君。
这是人性的黑暗，冤冤相报的黑暗，让人沉溺其中的仇恨的黑暗。
而作家正是穿越这黑暗的旅行者。
——北岛 《午夜之门》39、 无论在校园小路或字里行间，到处投下他们傲慢的身影。
这来自“血统”的傲慢，僭越历史的傲慢，年幼无知倒也罢了，关键是他们从未有过什么反省（除少数例 外）。
这是一种深深的伤害，包括对他们自己，这伤害四十年来依然有效——“平民”与“贵族”的界限有如历史的伤疤，至今没有愈合。
——北岛 《城门开》40、 在美国混久了，找到工作，买辆好车并不算什么，但也往往失去了新鲜感。
想想当你第一次合法的坐在方向盘前，打火，挂档，轻踩油门，车身向前跃去，景物如行云流水，只有红灯和警察才能拦住。
——北岛 《失败之书》41、 一切都是命运 \\\/ 一切都是烟云 \\\/ 一切都是没有结局的开始 \\\/ 一切都是稍纵即逝的追寻 \\\/ 一切欢乐都没有微笑 \\\/ 一切苦难都没有泪痕 \\\/ 一切语言都是重复 \\\/ 一切交往都是初逢 \\\/ 一切爱情都在心里 ——北岛42、 你没有如期归来，而这正是离别的意义。
——北岛 《白日梦》43、 说实话离开故乡久了，家的概念变得混乱。
有时我在他乡的天空下开车，会突然感到纳闷：我在哪儿
这就是我家吗
我家，在不同的路标之间。
——北岛 《午夜之门》44、 散文与漂泊之间，按时髦说法，有一种互文关系：散文是在文字中的漂泊，而漂泊是地理与社会意义上的书写。
——北岛 《失败之书》45、 苍鹰的影子掠过 麦田战栗 我成为秋天的解释者 回到大路上 戴上帽子集中思想 如果天空不死 ——北岛 《无题》46、 我从童年的方向 看到的永远是你的背影 沿着通向君主的道路 你放牧乌云和羊群 雄辩的风带来洪水 胡同的逻辑深入人心 你召唤我成为儿子 我追随你成为父亲 ——北岛 《给父亲》47、 第一次旅行中，他们有幸结识了马查多。
他为伯若达一行朗诵了自己和别人的诗作，洛尔加弹了一段钢琴曲。
那次见面让洛尔加激动不已，马查多对他说，诗歌是一种忧郁的媒体，而诗人的使命是孤独的。
洛尔加从朋友那儿借来马查多的诗集，他用紫色铅笔在扉页上写了首诗，大意是，诗歌是不可能造就的可能，和音乐一样， 它是看不见欲望的可 见的记录，是灵魂的 神秘造就的 肉体，是一个艺术家所爱过一切的悲哀遗物。
——北岛 《时间的玫瑰》48、 那时我们有梦， 关于文学， 关于爱情， 关于穿越世界的旅行。
如今我们深夜饮酒， 杯子碰到一起， 都是梦破碎的声音。
——北岛 《波兰来客》49、 “政治充满戏剧性，喜剧充满政治性。
” ——北岛 《城门开》50、 灰色的头像剥离所有的温暖，其实都在，只是悲哀的习惯了隐藏，这还是最初的我们么； ——北岛 《青灯》51、 彼时，浪花变得柔软，细小的鸟在海上闪耀。
——北岛52、 英语在十九世纪工业革命的推动下遍及整个威尔士，成为南威尔士的日常语言，不仅工作社交，甚至连教堂唱赞美诗和诅咒发誓也在内。
到第一次世界大战期间，英格兰文化已在威尔士处于绝对的统治地位，威尔士诗人开始放弃了他们祖辈的语言。
也许唯一幸存的传统，就是对牧师和诗人的尊敬。
无论在厂矿村镇，只要举办葬 礼，诗歌仍是必不可 少的。
——北岛 《 时间的玫瑰 》53、 ”此刻,我端着杯酒,在纽约林肯中心的大厅游荡。
我来参加美国笔会中心成立七十五周年的捐款晚宴。
在客人名单上有艾伦,但他九天前死了。
我感到那么孤独,不认识什么人,也不想认识什么人。
我在人群中寻找艾伦。
” ——北岛 《失败之书》54、 其实人跟狗差不多，也主要是靠鼻子生活的。
记忆深处，气味甚至比视觉更持久。
布鲁斯特在《追忆似水年华》中写道：“……然而，当人亡物丧，往日的一切荡然无存之时，只有气味和滋味还会长存，它们如同灵魂，虽然比较脆弱，却更有活力，更为虚幻，却更能持久，更为忠实，它们在其他一切事物的废墟上回忆、等待和 期望，在它们几乎不 可触知的小滴上坚韧 不拔地负载 着回忆的宏伟大厦。
” ——北岛 《午夜之门》
诗人北岛的著名诗歌有哪些
北岛诗选 北岛（1949- ），原名赵振开，曾用笔名：北岛，石默。
祖籍浙江湖州，生于北京。
中国当代诗人，朦胧诗人代表之一。
北岛毕业于北京四中。
1969年当建筑工人，后作过翻译和编辑等工作。
1970年开始写作，1978年同诗人芒克创办民间诗歌刊物《今天》杂志。
80年代末移居国外先后在德国、挪威、瑞典、丹麦、荷兰、法国等国家居住。
1990年旅居美国曾任教于加利福尼亚州戴维斯大学，担任斯坦福大学、加利福尼亚大学伯克莱分校、香港中文大学客座教授。
2007年，北岛收到香港中文大学的聘书之后搬到香港，与其家人团聚。
北岛曾著有包括《太阳城札记》、《北岛诗选》、《北岛顾城诗选》等在内的多种诗集，他的代表作包括作于1976的《回答》，其中的“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”已经成为中国新诗名句。
清醒的思辨与直觉思维产生的隐喻、象征意象相结合，是北岛诗显著的艺术特征，具有高度概括力的悖论式警句，造成了北岛诗独有的振聋发聩的艺术力量。
北岛的作品被译成二十余种文字，先后获瑞典笔会文学奖、美国西部笔会中心自由写作奖、古根海姆奖学金等，并被选为美国艺术文学院终身荣誉院士，多次获诺贝尔文学奖提名。
出版的诗集有：《陌生的海滩》（1978年）、《北岛诗选》（1986年）、《在天涯》（1993年）、《午夜歌手》（1995年）、《零度以上的风景线》（1996年）、《开锁》（1999年），其他作品有：《波动》及英译本（1984年）、《归来的陌生人》（1987年）、《蓝房子》（1999年），散文《失败之书》（2004年），散文集《青灯》(2008年1月)。
最著名的诗歌应该是《回答》等1、回答卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭，看吧，在那镀金的天空中，飘满了死者弯曲的倒影。
冰川纪过去了，为什么到处都是冰凌
好望角发现了，为什么死海里千帆相竞
我来到这个世界上，只带着纸、绳索和身影，为了在审判之前，宣读那些被判决的声音。
告诉你吧，世界我--不--相--信
纵使你脚下有一千名挑战者，那就把我算作第一千零一名。
我不相信天是蓝的，我不相信雷的回声，我不相信梦是假的，我不相信死无报应。
如果海洋注定要决堤，就让所有的苦水都注入我心中，如果陆地注定要上升，就让人类重新选择生存的峰顶。
新的转机和闪闪星斗，正在缀满没有遮拦的天空。
那是五千年的象形文字，那是未来人们凝视的眼睛。
2、结局或开始---献给遇罗克我，站在这里代替另一个被杀害的人为了每当太阳升起让沉重的影子象道路穿过整个国土悲哀的雾覆盖着补丁般错落的屋顶在房子与房子之间烟囱喷吐着灰烬般的人群温暖从明亮的树梢吹散逗留在贫困的烟头上一只只疲倦的手中升起低沉的乌云以太阳的名义黑暗公开地掠夺沉默依然是东方的故事人民在古老的壁画上默默地永生默默地死去呵，我的土地你为什么不再歌唱难道连黄河纤夫的绳索也象崩断的琴弦不再发出鸣响难道时间这面晦暗的镜子也永远背对着你只留下星星和浮云我寻找着你在一次次梦中一个个多雾的夜里或早晨我寻找春天和苹果树蜜蜂牵动的一缕缕微风我寻找海岸的潮汐浪峰上的阳光变成的鸥群我寻找砌在墙里的传说你和我被遗忘的姓名如果鲜血会使你肥沃明天的枝头上成熟的果实会留下我的颜色必须承认在死亡白色的寒光中我，战栗了谁愿意做陨石或受难者冰冷的塑像看着不熄的青春之火在别人的手中传递即使鸽子落到肩上也感不到体温和呼吸它们梳理一番羽毛又匆匆飞去我是人我需要爱我渴望在情人的眼睛里度过每个宁静的黄昏在摇篮的晃动中等待着儿子第一声呼唤在草地和落叶上在每一道真挚的目光上我写下生活的诗这普普通通的愿望如今成了做人的全部代价一生中我多次撒谎却始终诚实地遵守着一个儿时的诺言因此，那与孩子的心不能相容的世界再也没有饶恕过我我，站在这里代替另一个被杀害的人没有别的选择在我倒下的地方将会有另一个人站起我的肩上是风风上是闪烁的星群也许有一天太阳变成了萎缩的花环垂放在每一个不朽的战士森林般生长的墓碑前乌鸦，这夜的碎片纷纷扬扬3、宣告---献给遇罗克也许最后的时刻到了我没有留下遗嘱只留下笔，给我的母亲我并不是英雄在没有英雄的年代里，我只想做一个人。
宁静的地平线分开了生者和死者的行列我只能选择天空决不跪在地上以显出刽子手们的高大好阻挡自由的风从星星的弹孔里将流出血红的黎明4、走向冬天风，把麻雀最后的余温朝落日吹去走向冬天我们生下来不是为了一个神圣的预言，走吧走过驼背的老人搭成的拱门把钥匙留下走过鬼影幢幢的大殿把梦魇留下留下一切多余的东西我们不欠什么甚至卖掉衣服，鞋把最后一份口粮把叮当作响的小钱留下走向冬天唱一支歌吧不祝福，也不祈祷我们绝不回去装饰那些漆成绿色的叶子在失去诱惑的季节里酿不成酒的果实也不会变成酸味的水用报纸卷支烟吧让乌云象狗一样忠实象狗一样紧紧跟着擦掉一切阳光下的谎言走向冬天不在绿色的淫荡中堕落，随遇而安不去重复雷电的咒语让思想省略成一串串雨滴或者在正午的监视下象囚犯一样从街上走过狠狠踩着自己的影子或者躲进帷幕后面口吃地背诵死者的话表演着被虐待狂的欢乐走向冬天在江河冻结的地方道路开始流动乌鸦在河滩的鹅卵石上孵化出一个个月亮谁醒了，谁就会知道梦将降临大地沉淀成早上的寒霜代替那些疲倦不堪的星星罪恶的时间将要中止而冰山连绵不断成为一代人的塑像
北岛诗歌《回答》主题
北岛的《回答》标志着胧诗”时代的开始。
诗中展现了悲愤之极的冷峻，以坚定的口吻表达了对暴力世界的怀疑。
诗篇揭露了黑白、是非颠倒的现实，对矛盾重重、险恶丛生的社会发出怒的质疑，并庄严地向世界宣告了“我不相信”的回答。
诗中既有直接的抒情和充满哲理的警句，又有大量语意曲折的象征、、比喻等，使诗作既明快、晓畅，又含蕴丰具有强烈的震撼力。
《回答》反映了整整一代青年觉醒的心声，是与已逝的一个历史时代彻底告别的言书”。
北岛诗歌赏析
对的批评，主要是两个方面。
一是从诗歌技巧、诗歌方法、诗和读者的关系上提出问题的。
就是批评诗（也不仅是）的晦涩，难懂。
这涉及现代诗兴起后的美学问题。
这种批评有长远的历史。
国外的象征派等诗歌流派出现之后，对它的批评重要一项就是说它。
在中国也一样，、戴望舒的诗，的诗，直到“”，都在这一点上受到批评。
对北岛诗的另一方面的批评，是说他的诗感情颓废，不健康，绝望，悲观主义，。
“悲观”在现在也许还是不好，但已经不是那么严重的事情。
在五六十年代和那个时期，悲观可是严重的问题；不管是对自己的生活，还是对社会历史，都绝对的要不得。
后一个时期，“悲观”仍是一个政治伦理性质的问题。
记得当时有一篇文章批评北岛的诗表现了一种心如死灰的情绪，发出了绝望的嚎叫。
这篇文章主要引用北岛的这首诗： 一切都是命运\\\/一切都是烟云\\\/一切都是没有结局的开始\\\/一切都是稍纵即逝的追 寻\\\/ 一切欢乐都没有微笑\\\/一切苦难都没有内容 \\\/一切语言都是重复\\\/一切交往都是 初逢\\\/一切爱情都在心里 \\\/一切往事都在梦中\\\/一切希望都带着注释\\\/一切信仰都带有 呻吟\\\/一切爆发都有片刻的宁静 \\\/ 一切死亡都有冗长的回声。
在“”时期，这是一些诗人，特别是北岛所喜欢使用的判断意味的句式。
那时候，他们有一些重要的话，一些有关人的生活，有关社会历史的“真理”性质的发现急迫需要表达。
“告诉你吧，世界，\\\/ 我－不－相－信”；“谁期待，谁就是罪人”；“在没有英雄的年代里 \\\/ 我只想做一个人”；“我要到对岸去”；“其实难于相像的 \\\/ 并不是黑暗，而是早晨 \\\/ 灯光将怎样延续下去”；…… 一连串的判断句，一种宣言色彩的表述方式。
现在，诗人一般很少采取这种方式来写作。
因为我们已经没有什么严重的东西要“宣告”。
在北岛那时的眼睛里，世界是黑白分明的，而我们可能看到的，更多是界限不清的灰色。
套用一个说法，就是一代人的诗情，无法原封不动复制。
总之，这首诗在当时，被一些批评家当作“虚无”、“悲观主义”的例证。
可能是当时也觉得北岛有些不够全面，所以，写了来呼应。
的这首诗有一个副标题，“答一位青年朋友的”。
这首诗比较长，我念其中的一部分： ……不是一切大树都被暴风折断\\\/不是一切种子都找不到生根的土壤\\\/不是一切真情都 消失在人心的沙漠里\\\/不是一切梦想都甘愿被折掉翅膀\\\/不，不是一切都像你说的那样 \\\/不是一切火焰都只燃烧自己而不把别人照亮\\\/不是一切星星都仅指示黑夜而不报告 曙光\\\/不是一切歌声都掠过耳旁而不留在心上\\\/…… 批评北岛的便引用舒婷的这首诗，来进一步反证北岛的不是。
这种评论方式让舒婷不安，她赶紧在文章里申明说：有的批家把我的诗跟北岛的进行比较，并给他冠上的美称，我认为这起码是不符合实际的。
舒婷说，我笨拙地想补充他，结果就思想和艺术都不如他的深刻、响亮和有力。
我想，舒婷的这个说明，是必要的，也是真实的。
道理其实很简单，比较的“全面”，比较的不“悲观”，并不能说就是比较的好诗。
这里有很多高人在讨论北岛的诗，你可以看看
北岛与舒婷的诗歌主要有什么区别?
作为同一时期的青年诗人，和舒婷虽有很多相同或相似之处，但在题材内容和创作手法等方面，也存在着许多差异。
特别是在风格上，各有其特色。
与相比，舒婷更注重对细微情结的捕捉，注重人与人之间的情感纠结和内心波澜。
她要“写一行饱满的诗／进入所有心灵”。
在《祖国啊，我亲爱的祖国》、《致橡树》、《自画像》、《呵，母亲》、《夏夜，在槐树下》、《雨别》、《四月的黄昏》等大部分作品中，舒婷通过对祖国、亲人、朋友的感情的真切抒写，提高了人的感情生活和独特、真挚情感内容在当代诗歌中的地位和价值。
舒婷擅长表现人的情感的曲折和复杂性。
她抒发的情感，常常不是单一的。
其中，包含着因时代、社会和个人生活等影响、制约而产生的多种复杂因素。
这种感情冲突，有时表现为对理想的执著追求与实现的艰难之间的矛盾；有时表现为意识到历史责任与是否有力量承担的矛盾；有时则表现为自我二重性的冲突。
《中秋夜》诗中讲话人坚定表示：“道路已经抉择，／没有蔷薇花，／并不曾后悔过。
”——历史的责任感排除了对“花朝月夕”的流连和眷恋。
然而，感情和心理上的矛盾并没有消失，以至靠这种理性的自觉也难以抑制： 要有坚实的肩膀， 能靠上疲倦的头； 需要有一双手， 来支持最沉重的时刻。
尽管明白， 生命应当完全献出去， 留多少给自己， 就有多少忧愁。
不过，舒婷复杂的心理矛盾所产生的忧伤，是明亮的忧伤。
因为她的这种感情是建立在对“人类善良的天性”的信任上，是为“理想的太阳”所照耀的。
的诗歌作品，大部分展现了在特定历史时期争取觉醒的青年对不合理社会环境的批评，同时也展现了个人为身心血液的更新所进行的自我冲突。
尽管他的诗，对阻碍人类进步、社会发展的力量有更多的抨击，对笼罩在人们心头的网结有更多的强调，但是，展望民族斗争和未来，坚信理想，是贯穿其诗中的激情。
写于1976年天安门“四五”运动的，虽然不能代表他的艺术方法，却突出地表现了他这个时期许多作品的意志理想。
如《走吧》、《宣告》、《雨夜》、《结局或开始》、《走向冬天》等等。
这首诗，一方面有力地指斥了那个社会环境的颠倒、荒谬的性质：“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”；另一方面，表现了与历史颠倒者进行抗争的不可动摇的决心： 告诉你吧，世界 我——不——相——信
纵使你脚下有一千名挑战者， 那就把我算做第一千零一名。
我不相信天是蓝的； 我不相信雷的回声； 我不相信梦是假的； 我不相信死无报应。
这种激烈的否定情感，合乎逻辑地引向对合理社会的肯定与期望。
因此，“新的转机和闪闪星斗，／正在缀满没有遮拦的天空”的描述，就包含着对民族历史新生的不可逆转的坚定信念。
，常常在梦和现实之间缓步而行，沉浸在生命体验的痛苦与喜悦之中。
到处都是流动的眼在看着我们，痛感和美感交织在一起，使我们得以忘却日常生活中的琐碎卑微，进入到一种幻美的世界。
北岛则更表现为一种较为急切的探寻，常常沉入冥思，对所生存的世界进行质疑和反讽。
生命的意志贯穿其中，一种非人间的音乐如大水漫过我们的双肩，泛着崇高的光芒，喘着沉重的粗气，使我们即使在深睡中也会突然被惊醒。
北岛曾翻译出版过一本《北欧诗选》，而他也从中汲取了许多对自己的诗歌创作有用的东西。
可以说，只有北岛，在借鉴外来艺术上较多地受这方面的影响，而其他青年诗人如舒婷等，则多受英美现代派的影响。
北岛的诗总是有很强的历史感，其立脚点也显得较高一些。
如中的一节： 冰川纪过去了， 为什么到处都是冰凌
好望角发现了， 为什么死海里千帆相争
这样的句子给人一种很严肃的感觉，我们不由地要与诗人一同去思考点问题。
应该承认，一个成熟的诗人都是以自己的眼睛和心灵去感应昔日几乎熟视无睹的世界，去表现和诉说一种更深刻的爱与忧患。
北岛正是这样，他像一个即将觉悟的修行者，常处于一种骚动不安的亢奋状态之中。
与此相应，北岛诗的跳跃性也显得较大，似乎总想取得一种震撼性的效果。
他不是由一个具体的意象铺展开去，而是大把大把地去抓那些充满棱角的感觉，如《走吧》、《陌生的海滩》、《岛》、《彗星》等。
也许这样更易于表现出其诗的内在节奏——生命的起伏与跌宕。
这种内在节奏有时显得咄咄逼人，或可透出一些原始的美与力量。
如《走吧》这首诗： 走吧 落叶吹进深谷 歌声却没有归宿 走吧 冰上的月光 已从河床上溢出 走吧 眼睛望着同一块天空 心敲击着暮色的鼓 走吧 我们没有失去记忆 我们去寻找生命的湖 走吧 路呵路 飘满红罂粟 “走吧”二字形成了诗的主旋律，表现了“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的奋进意志。
意象的冷色调，给诗带来一种悲壮的色彩。
“走吧”心声的反复再现，又赋予抒情主人公以顽强、刚毅的气魄。
简短的诗句，匀称的诗节，低沉的韵律，与冷静的心态相吻合，让人体会到一种坚定、果断的意味和不甘沉沦的求索精神。
舒婷用女性的柔情抚慰孤寂的心，北岛则用浑厚的男低音向世界宣布：“我只想做一个人”（北岛《宣告》）。
舒婷的伤感是一种美丽的忧郁，而北岛在这方面却更注重现实感受和对往昔痛苦生活的回忆。
在《宣告》这首诗中，诗人借烈士之口，表达了自己的心声： 宁静的地平线 分开了生者和死者的行列 我只能选择天空 决不跪在地上 以显出刽子手的高大 好阻挡自由的风 这些颇具力度的语言给人一种强烈的正义感。
在另一首诗《界限》里，北岛把他的心意像箭一样射出去，“对岸的树丛中／惊起一只孤独的野鸽”。
诗人对秩序的威胁和对新的空间的憧憬，都是令人惊诧的。
八十年代初，舒婷以她的自感性创作，把一种新的灵气带到了人们心中。
她极富理想化的诗意的直觉，但对自己的命运又有一种悲惨的预感。
这一气质使她追求既超乎现实事物之上，又停留在感性事物之中的诗人生活。
实际上，正是由于她没有北岛那样主观并富于理性思维的气度，总是以拳拳之心忧郁着人的现实困境，她的诗从美学意义上讲，才远比北岛更为深刻和丰富。
她充满激情地追求着诗化的世界，追求着人生的诗意，然而这种追求对她来说却是极为痛苦和孤立无援的，是一种颇具感性的直觉努力： 我无法反抗墙 只有反抗的愿望 （舒婷《墙》） “墙”是什么
既是“我渐渐老化的皮肤”，又是“挤压我、勒索我”的客观存在。
也就是说，墙既是自我的一部分，又是自我的对立物。
人的生存悲剧往往来自两方面因素：一是民族潜意识中的因袭重负带来的外部压力，一是自身惰性在精神上结成的硬痂，它使人感觉麻木，意志衰颓，习惯于世俗的平庸。
舒婷以敏感的现代意识的触角发现了这些，用墙这个象征性意象使其具象化。
墙的人格化，墙的变形，正是意识深层的微妙感受。
在《神女峰》这首诗中，诗人把笔触伸向一个“被人遗忘的角落”： 当人们四散离去，谁 还站在船尾 衣裙漫飞，如翻涌不息的云 江涛 高一声 低一声 这里，不定指的“谁”比定指的“我”更具意味，诗人敏感的神经已觉察到起于“青萍之末”的“微风”，她有一种隐隐的预感：“金光菊和女贞子的洪流／正煽动新的背叛”。
确定性与模糊性相溶合的意象，弹出了弦外之音。
“与其在悬崖上展览千年／不如在爱人的肩头痛哭一晚”的结尾更是动人魂魄，它摧毁了“美丽的梦”，留下了那个“美丽的忧伤”，它揭掉了神的面纱，饱含感情地回答了“心／真能变成石头吗”的疑问。
这首诗不论从艺术处理还是从它表现出来的现代意识，都能看出中国传统诗歌与西方现代诗的某些结合，但那典雅、端丽、凝重的风格又分明是舒婷自己的。
舒婷比较注重对西方现代派诗歌技法的创造性运用，多采用象征的手法，如上面提到的《墙》以及《致橡树》、《路遇》等大量诗作。
这种手法的运用，带来了诗人们抒情角度的转移。
自舒婷“我是贫穷／我是悲哀。
”之后，大量的“我是××”相继出现，说明了这种角度在当时是比较新颖的。
《致橡树》用整体象征手法构成了诗体建筑，表现了对平等、互爱的人际关系的追求。
诗人改造了传统的赋比兴手法，加入了现代诗常用的方式。
其浪漫主义特征在此也有所体现。
这样，更易于表达抒情主体的主观感受，不仅有外在的质感而且有内在的情感份量。
如： 你有你的铜枝铁干 象刀、象剑， 也象戟； 我有我红硕的花朵 象沉重的叹息 又象英勇的火炬。
这是舒婷式的比喻，有鲜明的个性色彩和时代印记，这首诗的形式美与其内在的美质相吻合了。
《路遇》展示的是瞬间产生的错觉。
这首诗借用了电影蒙太奇手法，对“凤凰树”、“铃声”、“花香”、“长街”、“目光”等意象板块，按照感觉与情感的逻辑重新组接，留下了较大的意义空白，诱发读者再创造的想象力。
中常常交织着矛盾而复杂的情绪，现实生活与理想世界的对立时隐时现，成为一个无法逃避的实在矛盾。
《雨别》正是一种复杂情感的强烈搏动，那种激动而又无法申诉的矛盾心境，那“想也不能够，说也说不出”的忧伤，都表明了舒婷的这一特点。
而写于1980年的《落叶》，则传达了一种既非单纯惆怅又非单纯忧郁的复杂感受，是孤寂、沉重、悲哀、不甘沉沦、挣扎奋起等种种杂糅情思，这正是当时的真实心境。
有一种独特的抒情个性：柔婉、幽深、饱含热爱与温情。
《呵，母亲》是一首充满了人性美的心歌。
在依稀、朦胧、无处不有的对母亲的怀念中，诗人展示了内心博大深沉的爱： 我甜柔深谧的怀念 不是激流，不是瀑布 是花木掩映中唱不出歌的古井 这种沉郁的诗情尽管“不是激流”也“不是瀑布”，却有一种浸透人心的魅力。
另一首《祖国啊，我亲爱的祖国》采用了较为独特的抒情手法。
曲线式多方位的情感纠结，如春蚕吐丝般有节制地渐渐抽出，传达了一代人心中郁积的痛苦与欢乐、失望与希望、叹息与追求相交织的复杂感情。
以上对北岛和舒婷的作品分析，也使我们得出了几个更明确的结论： 1.从艺术美的角度来看，舒婷显然是一个真正的诗人，而北岛更像一个思想者，诗只是他表现思想的一种媒介。
北岛的诗总是哲理先行，一开始就营造一个大的基调。
舒婷的哲理往往溶合于诗的整体结构和形象中，她用整首诗来表明自己的思想情绪，具有很强的逻辑性。
所以说，舒婷更是一位诗歌的建设者。
2.另方面看，北岛诗的题材显得过于狭窄，并且有点“个人英雄主义”的倾向；而舒婷的诗则是随着自己的成长而成长，其题材也比北岛宽泛一些，更能贴近生活，贴近与她同时代的人。
3.在当时的诗坛及社会背景下，舒婷是带着浓重的忧伤出现的；北岛则带着深刻的疑惧而出现。
舒婷的作品多情感、想象的因素；北岛的诗作则更倾向于感受和体验。
由此而表现出了他们各自最明显的风格特征：北岛的冷峻、诡奇；舒婷的至情、柔曼。
如果拿天气作比，舒婷的诗像徐徐而起的寒风，具有一种缓慢而持久的渗透性，让人感觉到冷却不知其根由，如南方的冬天。
北岛的诗则像冰雹，直接砸下来，让人一下子就觉出疼痛；又像暴风雪，像北方的三九严寒，冻得人彻骨。
4.在语言方面，北岛和舒婷都力所能及地为中国当代诗歌贯注了活力与弹性。
“我要葱绿地每天走进你的诗行／又绯红地每晚回到你的身旁”（舒婷《会唱歌的鸢尾花》），“渔夫舍弃了船，炊烟般离去”（北岛《随想》）等由语言的新颖组合而造成感觉上的新鲜感；“你呼吸的轻风吹动我／在一片丁当响的月光下”（舒婷《会唱歌的鸢尾花》）一类“通感”的神奇曼妙以及种种诸如此类的语言变形都给人欣喜。
现在看来，这种欣喜又缺乏持久度与深厚感，以至后来的许多诗歌作者都很少能将零散的象征单位化合成诗歌构成上的内在素质。
有限的新鲜感一旦逝去，一切很快便会重新定型化。
尽管如此，北岛和舒婷在诗歌语言上所做的努力仍是值得肯定的。
