为什么说伤逝是一个时期文学创作总结
鲁迅可谓现代文学大家，那个时期的很多作家和很多作品都要求解放女性，以易卜生的《玩偶之家》为蓝本，创作出许多以女性为题材的反抗封建家庭，追求女性独立解放的作品，在这个十分狂热的年代里，鲁迅清醒的意识到只是要求女性走出家庭是不够的，因为缺乏必要的经济基础和广泛的社会认可，女性即便走出了家门也是无路可走的，正如《伤逝》中的子君，勇敢的迈出第一步，与心爱的人结合，不顾世俗的眼光，大胆的举动甚至超过了她的男友，而最终因为经济的困窘和世俗的非议而回归原点，就像是从原地出发，绕了一个圆圈，最终又回到了原地，鲁迅以冷静而犀利的眼光剖析了这一切，他还发表了《娜拉出走以后》这样的文章，把他的思想表达给同时期的先进的知识分子们，所以说，《伤逝》是那个时期的冷静的总结性的小说作品。
哈代的创作总结的作品是什么
形象是物的外在形态和像貌，设计就是计划和创作。
形象设计的定 义就是艺术加工物像的计划和创作行为。
形象的设计涉及面广，与工艺美术、人文科学、自然科学等密切相关。
形象设计起源很早，有了人类的文明，就产生了形象设计。
远古人类劳动的工具制作就是一种形象设计，人类进入到信仰时代，“图腾”的产生是另一种形象设计。
形象设计是物质与精神相结合的产物，形象设计随人类精神和物质需求而发展。
形象设计在近代社会受到关注。
人类进入商品社会，竞争除了导致商品的外在形象的变化外，也导致了对人的形象由内到外的塑造，于是形象设计有了更多的需求。
通常所说的形象设计主要是针对人或物的外表进行包装和塑造。
形象设计分类主要包括了个人形象、群体形象（含城市形象、国家形象）和以人为核心的外在景观。
单以个人形象设计来说，设计师通过对个人进行包装和塑造后所呈现的整体效果为个人形象设计。
这主要包适个人的发型、化妆、服饰及仪态的设计。
个人形象设计随着人们精神需求和审美要求而不断攀高，需要设计师与时俱进。
人的审美进程由最初对人的第一特性的崇拜发展到对人的第二特征的欣赏，随着人类精神生活的提高，又注重人的第三特性的追求——即对气质和品味的追求，这种追求尤其表现在现代人的审美观上。
个人形象设计的本质是对个人形象的完善和提升，帮助个人提高自信，追求品味，找到自我，而不同于文学艺术形象的塑造，也不是模仿和复制。
个人的形象设计是一门综合艺术。
主要表现在发型、化妆、服饰及仪态等方面，具有知识的多学科性和多技能的专业性；又因个人的形象又是千差万别的，受个人的生理性和社会性的差异以及环境的变化等条件所制约，这就决定了形象设计要求以生理性和社会性相结合，把握动态的多样性原则，合乎一般美学原则。
生理性表现在人的自然本色，要扬长避短，做到形象要合体；社会性表现在人的社会活动范围，做好角色变换，形象要合适；动态性表现在环境的变化，形象要与之和谐。
个人形象设计主要借助形式美和情感美来实现。
形式美的基本原理和法则是对自然美加以分析、协调、利用；它也是形态化了的反映，从本质上讲就是变化和统一的协调；同时是贯穿个人发型、服饰、化妆、造型众多艺术形式之中的法则。
主要有色彩、造型、比例、均衡、视错、节律、强调等几方面的内容。
情感美的基本原理是求真求善，合乎社会道德准则。
其基本法则是强调仪态与道德的协调性，使个人振作起来，自信起来，积极行动起来，成为一个社会的鲜活的形象。
统一和协调是形象设计的灵魂。
没有统一和协调是不可能让形象生动起来的，要想个人形象生动起来，就要做到形象的由内到外的统一和协调，如果脱离形式美和仪态美，都不是真正意义上的形象设计。
形象设计的最高境界为自然，最高标准为形神兼备，最终目的为满足社会与人的精神需求。
随着经济的繁荣、社会的进步，人们对个人形象设计的审美也随之发生变化，对形象设计的要求将呈现多元化。
随着形象设计事业的发展，一个民族性与国际性相融的生动局面将随之逐渐形成，展现在我们眼前的将是一个无比美丽的世界。
形象设计既抽象，又具体，需要我们学习相关理论和掌握相关技能。
一个多学科，多技能的综合艺术工作既美好又艰巨，需要我们一代人的努力，让我们发挥各自的特长和聪明才智，脚踏实地，为实现形象设计事业而努力奋斗
微电影创作个人总结
《微电影制作》项目个人总结这次摄像拍摄是我第一次拍摄。
虽然在整个拍摄过程中我一共才拍摄了大约十分钟，但是我觉得，在短短的十分钟里，我掌握了摄像的一些基本操作，以及剧本的分镜头脚本创作。
对于这次摄像，我的心得体会如下：1、在拍摄前一定要选好主题，有一定创意，否则吸引不了观众的眼球。
例如，之前有好多同学都在校园拍摄了爱情类微电影，当同学们开始观看的那一刻就已经预知到了结果，导致很多微电影有好多人都没有看到最后就已经关闭了。
我们这次在选材上特意选择了爱情与哥们情谊的主题，虽然我们的的操作还存在一定不足，但在主题的选择上较别的主题有了很大的突破。
2、关于拍摄时使用摄像机的技巧。
托住摄像机的姿势要正确，拍摄时尽量让摄像机放平在水平状态。
那样，画面才会端正。
如果机没有放平，画面可能会左右倾斜，这样在观看的时候很容易给观众头晕眼花的感觉，所以在拍摄的时候一定要注意对摄像机的把握，要保持镜头的稳定，不要频繁移动镜头。
如果拍摄时没托稳机或是频繁的移动镜头，都会造成画面不稳定。
3、换拍摄镜头前要停留数秒。
为方便观众了解画面，转拍另一画面前最好让镜头停留几秒钟的时间。
但是，如果拍摄同一主体时间太长的话，录象也会流于呆滞和沉闷。
所以，不要拍时间太长和太短的镜头，5秒钟或者10秒钟是拍摄每个镜头的理想长度。
4、开始拍摄第一个镜头时应用全镜方式。
这样画面影像比较稳定，更容易让观众了解画面的整体
照例子,填上合适的词语.例:小心对待自己的创作.注意——————;总结——————;提高——————.
注意问题的细节 总结失败的经验 提高解决问题的能力
概括总结苏轼以诗词的创作方法
主要写一下主要的工作，取得绩，以及不足，最后提出合理化的建议或的努向。
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以下供你参考： 转载：总结，就是把一个时间段的情况进行一次全面系统的总检查、总评价、总分析、总研究，分析成绩、不足、经验等。
总结是应用写作的一种，是对已经做过的工作进行理性的思考。
总结与计划是相辅相成的，要以计划为依据，制定计划总是在个人总结经验的基础上进行的。
总结的基本要求 1．总结必须有情况的概述和叙述，有的比较简单，有的比较详细。
这部分内容主要是对工作的主客观条件、有利和不利条件以及工作的环境和基础等进行分析。
2．成绩和缺点。
这是总结的中心。
总结的目的就是要肯定成绩，找出缺点。
成绩有哪些，有多大，表现在哪些方面，是怎样取得的；缺点有多少，表现在哪些方面，是什么性质的，怎样产生的，都应讲清楚。
3．经验和教训。
做过一件事，总会有经验和教训。
为便于今后的工作，须对以往工作的经验和教训进行分析、研究、概括、集中，并上升到理论的高度来认识。
今后的打算。
根据今后的工作任务和要求，吸取前一时期工作的经验和教训，明确努力方向，提出改进措施等 总结的注意事项 1．一定要实事求是，成绩不夸大，缺点不缩小，更不能弄虚作假。
这是分析、得出教训的基础。
2．条理要清楚。
总结是写给人看的，条理不清，人们就看不下去，即使看了也不知其所以然，这样就达不到总结的目的。
3．要剪裁得体，详略适宜。
材料有本质的，有现象的；有重要的，有次要的，写作时要去芜存精。
总结中的问题要有主次、详略之分，该详的要详，该略的要略。
总结的基本格式 1、标题 2、正文 开头：概述情况，总体评价；提纲挈领，总括全文。
主体：分析成绩缺憾，总结经验教训。
结尾：分析问题，明确方向。
3、落款 署名，日期
