望江南全词刻画了什么形象?全词描写什么情景
表达了主人公怎样的细想感情
1、望江南 王琪 江南月，清夜满西楼。
云落开时冰吐鉴，浪花深处玉沉钩。
圆缺几时休。
星汉迥，风露入新秋。
丹桂不知摇落恨，素娥应信别离愁。
天上共悠悠。
王琪的这首咏月词，借景抒怀，托物言情：夜月的圆缺不休，象征人事的聚散无常；嫦娥的形象寄寓深沉而痛切的离愁，写尽了人间的悲欢离合。
全词写景生动，体物精微，意境悠远，含蓄蕴藉。
起句“江南月，清夜满西楼”，写一个天朗气清的秋夜，明亮的月光洒满了西楼。
“云落开时冰吐鉴，浪花深处玉沉钩。
”月升月落，月圆月缺，不知重复了多少次。
上句写天上月，云堆散开之时，圆月如冰鉴（镜）高悬天宇；下句写江中月，浪花绽放深处，缺月似玉钩沉落江心。
前句“鉴”写月圆，后句“钩”写月缺：“冰吐鉴”、“玉沉钩”，句式新颖别致。
本应是“冰鉴”、“玉钩”为词，作者以动词“吐”、“沉”隔开名词词组“冰鉴”、“玉钩”，这样冰、玉状月色的皎洁；鉴、钩描明月的形态，不仅句式有顿挫峭拨之妙，而且词意上也颇具匠心。
上片结句“圆缺几时休”，既承接收拢了前两句，又以月圆月缺何时了的感慨，十分自然地开启了下片。
下片首句“星汉迥，风露入新秋”，写斗转星移，银河迢迢，不觉又是金风玉露的新秋。
“丹桂不知摇落恨，素娥应信别离愁。
”月中丹桂四时不谢，虽然它不会因秋而凋零；但月中嫦娥离群索居，无休止的孤寂的生活中，肯定体验到了离别的痛苦。
素娥，嫦娥之别称。
丹桂，神话传说月中有桂树，高五百丈，斫之，树创随合（段成式《酉阳杂俎。
天咫》）。
结句“天上共悠悠”，道出了人间离人和天上嫦娥，都为月缺人分离、月圆人未圆而黯然神伤。
悠悠，忧思绵远的样子。
一个“共”字，收到了“一石击双鸟”的艺术效果。
这首咏月词，留给读者的回味是深长悠远的。
那清丽潇洒、简约含蓄的风致，确乎是人们难以忘怀的。
2、望江南 吴文英 三月暮，花落更情浓。
人去秋千闲挂月，马停杨柳倦嘶风。
堤畔画船空。
恹恹醉，尽日小帘栊。
宿燕夜归银烛外，流莺声在绿阴中。
无处觅残红。
这是一首伤春怀远的艳情词，在名家的笔下以雅秀的笔意和绵密的章法描摹而出，一点都不显俗套，反而是曲曲传出了恋人的真挚情感和深微心理。
“三月暮，花落更情浓”。
暮春三月，这里说的不是花落水流红、闲愁万种的时节。
“更情浓”，浓情密意，指的应是欢情。
那么，“人去秋千闲挂月，马停杨柳倦嘶风。
堤畔画船空”几句呢，初读之下，很可能觉得是在写“方留恋处，兰舟催发”的分手情状；况且“秋千闲挂月”，也容易使人联想到韩偓的《寒食夜》：“夜深斜搭秋千索，楼阁朦胧烟雨中”，或者梦窗自己的《风入松》：“黄蜂频扑秋千索，有当时纤手香凝。
”但细细寻绎下去，便会知道都对不上号。
这里绘制的绝不是雨横风狂三月暮的凄凉图画。
“人去”、“马停”的笔墨，其间实在是隐去了若干具体的情事。
一幕情深意密的“相见欢”，写到如此隐约迷离，含浑蕴藉，手法可谓高明极了。
不去实写柳阴摇出画船来的情状，也不去细摹仕女秋千会的场景，而是完全看不到人的活动，作者只是侧击旁敲，轻灵地烘托出一个类似“空镜头”的画面：闲挂月中的秋千索、驻泊堤旁的画船、拴系于垂杨的马匹。
这一切都在无误地牵引着读者的神思，循着词人的细密思路，顺理成章地凑泊过去：倦马嘶风、柳边船歇——待人归
夜已深沉，月已朦胧。
全部的环境完全被一种静谧、甜美、而又圣洁的氛围笼罩着。
这，就是词的上片的不写之写。
实际上，而今乐事他年泪，这种对欢情的描写，其实是在为下片的悲感作铺垫。
季节，由春入夏；情感，也由似酒如密的浓情过滤到神态恹恹的如痴如醉。
世事犹如春梦，失去便不可复得；人也如同飞鸿离去后也不再复回。
密约幽期不可复得，峡云无迹各自西东，剩下的只有无穷的怅惘和不尽的忆念，她也许只会独自守着窗儿，整日价在情思昏昏中打发日子罢了。
“宿燕夜归银烛外”，用的是温庭筠《池塘七夕》诗“银烛有光妨宿燕”的旖旎字面，而指的却是人此时的孤栖处境。
下一句“流莺声在绿阴中”绿阴内流莺啼啭，更是使人伤春不忍听，加倍烘托出主人公旁徨寂寞的心境。
最后以“无处觅残红”歇拍，对应上文的“花落”，也点明景情迥异聚散匆匆的无奈，哀婉的歌声里倾注着作者对不幸的主人公的绵邈深情。
梦窗词擅长以离合吞吐之法抒写感怀旧游之情。
比较而言，长调慢词的篇幅更易于酣畅铺排，直抒哀乐，而《望江南》这样的小词，要传出虚实相生，悲欢迷见的韵调，实有相当的难度，而作者却巧妙地将上下片属于两段时间的情事加以比照，悲欢相续，构成了全词的浑然整体。
尤其是他咏写艳情而用的那种隐去情事，虚处传神的独特技法，造出了一个格调高雅、情意醇厚的空灵境界，这不能不令人击节叹赏。
3、望江南 温庭筠 梳洗罢，独倚望江楼。
过尽千帆皆不是，斜晖脉脉（mò)水悠悠。
肠断白苹洲。
赏析温庭筠《望江南》 这首小令，只有二十七个字。
“词之难于令曲，如诗之难于绝句”，“一句一字闲不得”（《白香词谱笺》）。
起句“梳洗罢”，看似平平，“语不惊人”。
但这三个字内容丰富，给读者留了许多想像的余地。
这不是一般人早晨起来的洗脸梳头，而是特定的人物（思妇），在特定条件（准备迎接久别的爱人归来）下，一种特定情绪（喜悦和激动）的反映。
在中国古典诗歌中，常以“炉薰阖不用，镜匣上尘生。
绮罗失常色，金翠暗无精”之类的描写来表现思妇孤寂痛苦的生活和心情。
本篇用法有所不同，离别的痛苦，相思的寂寞，孤独的日子似乎就要过去，或者说她希望中的美好日子似乎就要来到，于是，临镜梳妆，顾影自怜，着意修饰一番。
结果是热烈的希望之火遇到冰冷的现实，带来了深一层的失望和更大的精神痛苦，重新又要回到“明镜不治”“首如飞蓬”的苦境中去。
这三个字，把这个女子独居的环境，深藏内心的感情变化和对美好生活的向往，不是生动地表现出来了吗
接着，出现了一幅广阔、多彩的艺术画面：“独倚望江楼。
”江为背景，楼为主体，焦点是独倚的人。
这时的女子，感情是复杂的；随着时间的推移，情绪是变化的。
初登楼时的兴奋喜悦，久等不至的焦急，还有对往日的深沉追怀……这里，一个“独”字用得很传神。
“独”字，既无色泽，又无音响，却意味深长。
这不是恋人昵昵情语的“互倚”，也不是一群人叽叽喳喳的“共倚”，透过这无语独倚的画面，反映了人物的精神世界。
一幅美人凭栏远眺图，却是“误几回天际识归舟”的“离情正苦”。
把人、景、情联系起来，画面上就有了盛妆女子和美丽江景调和在一起的斑斓色彩，有了人物感情变化和江水流动的交融。
“过尽千帆皆不是”，是全词感情上的大转折。
这句和起句的欢快情绪形成对照，鲜明而强烈；又和“独倚望江楼”的空寂焦急相连结，承上而启下。
船尽江空，人何以堪!希望落空，幻想破灭，这时映入她眼帘的是“斜晖脉脉水悠悠”，落日流水本是没有生命的无情物，但在此时此地的思妇眼里，成了多愁善感的有情者。
这是她的痛苦心境移情于自然物而产生的一种联想类比。
斜阳欲落未落，对失望女子含情脉脉，不忍离去，悄悄收着余晖；不尽江水似乎也懂得她的心情，悠悠无语流去。
它像一组电影镜头：一位着意修饰的女子，倚楼凝眸烟波浩淼的江水，等待久别不归的爱人，从日出到日落，由希望变失望，把这个女子的不幸，表现得多么动人。
至此，景物的描绘，感情的抒发，气氛的烘托，都已成熟，最后弹出了全曲的最强音：“肠断白苹洲。
”“末句最当留意，有余不尽之意始佳。
”和全词“不露痕迹”相较，末句点出主题似太直，但在感情的高潮中结句，仍有“有余不尽之意”。
白苹洲在何处
俞平伯先生说，不要“过于落实，似泛说较好”，（俞平伯《唐宋词选释》），这是极为深刻的见解。
但在本篇的艺术描写中，应该是江中确有白洲在的，不是比喻、想像，也不是泛指，而是实写。
独倚望江楼，一眼就可看到此洲，但那时盼人心切，只顾看船而不见有洲了。
千帆过尽，斜晖脉脉，江洲依旧，不见所思，能不肠断! 词是注重作家主观抒情的艺术形式。
这首小令，情真意切，生动自然，没有矫饰之态和违心之语。
词中出现的楼头、船帆、斜晖、江水、小洲，这些互不相干的客观存在物，思妇的由盼郎归来的喜悦到“肠断白苹洲”的痛苦失望，这些人物感情神态的复杂变化，作家经过精巧的艺术构思，使之成为浑然一体的艺术形象。
作家的思想感情像一座桥梁，把这些景物、人物联系了起来，而且渗透到了景物描绘和人物活动之中，成了有机的艺术整体，使冰冷的楼、帆、水、洲好像有了温度，有了血肉生命，变得含情脉脉；使分散孤立的风景点，融合成了具有内在逻辑联系的艺术画面；使人物的外在表现和内在的心理活动完美统一地显示出来。
这正是现实生活中的思妇的怨和恨，血和泪，深深地感动了作家；在这些似乎平静的字句中，跳动着作家真挚热烈的心。
这首小令，像一幅清丽的山水小轴，画面上的江水没有奔腾不息的波涛，发出的只是一种无可奈何的叹息，连落日的余晖，也缺乏峻刻的寓意，盘旋着一股无名的愁闷和难以排遣的怨恨。
还有那临江的楼头，点点的船帆，悠悠的流水，远远的小洲，都惹人遐想和耐人玩味，有着一种美的情趣，一种情景交融的意境。
这首小令，看似不动声色，轻描淡写中酝酿着炽热的感情，而且宛转起伏，顿挫有致，于不用力处看出“重笔”。
思妇题材写的人很多，可说是个“热门题材”，但这首小令，不落俗套，很有特色。
这也是个软题材，但这首小令不是软绵绵的，情调积极、健康、朴素。
在有着绮靡侧艳“花间”气的温词中，这首小令可说是情真意切，清丽自然，别具一格的精品。
“梳洗”在晨，“斜晖”临暮，她自始至终倚楼远眺，可眼前过尽的千帆都不是所盼之舟，希望、失望乃至绝望，怎不令人柔肠寸断、哀惋悱恻
“脉脉”、“悠悠”状景切情，尤有神韵。
4、望江南 李煜 多少恨，昨夜梦魂中。
还似旧时游上苑，车如流水马如龙；花月正春风
昨夜的梦里存有多少恨意
梦中的景象，还像以前我还是故国君主时，常在上苑游玩，车子如流水穿过，马队像长龙一样川流不息。
正是 百花烂漫的春天，还吹着融融的春风。
[评析] 李煜词中意境图 这首记梦小词，是李煜降宋被囚后的作品。
抒写了梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨。
以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情。
“车如流水马如龙，花月正春风。
”游乐时环境的优美，景色的绮丽，倾注了诗人对往昔生活的无限深情。
这首小词， “深哀浅貌，短语长情”，在艺术上达到高峰。
“以梦写醒”、“以乐写愁”、“以少 胜多”的高妙手法，使这首小词获得耐人寻味的艺术生命。
5、望江南 李煜 多少泪，断脸复横颐。
心事莫将和泪说，凤笙休向泪时吹。
肠断更无疑。
【句解】：多少泪，断脸复横颐.断脸复横颐，写眼泪纵横交流貌，颐，指脸颊。
此句与前首起句看似形式相同，其实结构大有不同，前首恨由梦生，而“多少泪，断脸复横颐。
”完全从正面刻画描写，无尽的泪水纵横交流于脸颊，“复”字更加突出泪水连绵不绝的样子。
词人极度伤心无处排遣，惟有日日以泪洗面。
心事莫将和泪说，凤笙休向泪时吹.凤笙，相传萧史、弄玉夫妇吹萧，萧声引动凤，后人便以“凤”字形容笙萧，比喻笙萧之美好。
心中的痛楚能够向谁诉说呢，和着眼泪不说也罢，凤萧声声，如怨如诉，留泪伤情之时还是不要吹的好，这样只能令心中的悲痛愈发加重。
“莫将”、“休向”看似告戒他人的语气，实则是词人自己警戒自己。
肠断更无疑.若真是要和泪说，泪时吹，那定是断肠无疑的啊
词人心中不住地劝慰自己，可是真的能说服么
唐圭璋在《唐宋词简释》中道：“‘断肠’一句，承上说明心中悲哀，更见人间欢乐，于己无分，而苟延残喘，亦无多日，真伤心垂绝之音也”。
【评解】：词人直接由泪入手，极尽描摹，断脸横颐，俨然在目。
随后却作劝慰语，心事不必再说，凤笙不必再吹，无穷难言之隐，直欲含泪而吞。
“断肠”一句，直截了当，词人终于将极度悲痛失声倾诉。
刘永济于《唐五代两宋词简析》提道：“昔人谓后主亡国后之词，乃以血写成者，言其语语真切，出自肺腑之言也。
”实乃贴切。
6、望江南 曹雪芹 随身伴，独自意绸缪。
谁料风波平地起，顿教躯命即时休。
孰与话轻柔
东逝水，无复向西流。
想象更无怀梦草，添衣还见翠云裘。
脉脉使人愁
7《望江南》 李煜 闲梦远，南国正清秋。
千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟。
笛在月明楼。
【评析 】这首词像一幅清疏淡雅的出水画。
“千里江山”是远景；满湖芦花，孤舟停泊，是近景。
月下楼中吹笛，是画面的主体。
船泊芦花深处，体现逍遥自在；月夜吹笛，笛声悠扬，则尽显风流潇洒。
“自古逢秋悲寂寥”，而此词盛赞江南秋色，因为这是后主被俘入宋的追忆和回想，借梦中的美景来补偿已失去的欢乐。
正是“梦里不知身是客，一晌贪欢”。
8.望江南 雪浮荷 多少泪，往事空回首。
昔日相遇随风走，今日相逢覆水收，南望人更愁。
恨相逢，无奈离别后。
阆苑依旧枉凝眸，凭栏问君仍记否，不恋江南秀。
主旨:对与故人再次相遇的感慨和曾经沧海难为水的感叹. 望江南 方子固（清桐城方苞之孙）相逢处，记得虎山前，七里胭脂淘作水，一城罗绮织为天。
箫管送流年。
那时节，卿在木兰船。
隔座唾人花散雨，带歌行酒柳摇烟。
宛转到侬边。
很缠绵的一首带回忆性质的词，意境美自在心里自己感受，写出倒显得累赘断章取义。
9.望江南 苏轼 春未老，风细柳斜斜。
试上超然台上看，半壕春水一城花，烟雨暗千家。
寒食后，酒醒却咨嗟。
休对故人思故国，且将新火试新茶，诗酒趁年华。
宋神宗熙宁七年（1074）秋，苏轼由杭州移守密州（今山东诸城）。
次年八月，他命人修葺城北旧台，并由其弟苏辙题名“超然”，取《老子》“虽有荣观，燕处超然”之义。
熙宁九年暮春，苏轼登超然台，眺望春色烟雨，触动乡思，写下了此作。
这首豪迈与婉约相兼的词，通过春日景象和作者感情、神态的复杂变化，表达了词人豁达超脱的襟怀和“用之则行，舍之则藏”的人生态度。
词的上片写登台时所见暮春时节的郊外景色。
首句以春柳春风中的姿态——“风细柳斜斜”，点明当时的季节特征：春已暮而未老。
“试上”二句，直说登临远眺，而“半壕春水一城花”，句中设对，以春水、春花，将眼前图景铺排开来。
然后，以“烟雨暗千家”作结，居高临下，说烟雨笼罩着千家万户。
于是，满城风光，尽收眼底。
作者写景，注意色彩上的强烈对比作用，把春日里不同时空的色彩变幻，用明暗相衬的手法传神地传达出来。
下片写情，乃触景生情，与上片所写之景，关系紧密。
“寒食后，酒醒却咨嗟”，进一步将登临的时间点明。
寒食，清明前二日，相传为纪念介子推，从这一天起，禁火三天；寒食过后，重新点火，称为“新火”。
此处点明“寒食后”，一是说，寒食过后，可以另起“新火”，二是说，寒食过后，正是清明节，应当返乡扫墓。
但是，此时却欲归而归不得。
以上两句，词情荡漾，曲折有致，寄寓了作者对故国、故人不绝如缕的思念之情。
“休对故人思故国，且将新火试新茶”写作者为摆脱思乡之苦，借煮茶来作为对故国思念之情的自我排遣，既隐含着词人难以解脱的苦闷，又表达出词人解脱苦闷的自我心理调适。
“诗酒趁年华”，进一步申明：必须超然物外，忘却尘世间一切，而抓紧时机，借诗酒以自娱。
“年华”，指好时光，与开头所说“春未老”相应合。
全词所写，紧紧围绕着“超然”二字，至此，即进入了“超然”的最高境界。
这一境界，便是苏轼密州时期心境与词境的具体体现。
这首词情由景发，情景交融。
词中浑然一体的斜柳、楼台、春水、城花、烟雨等暮春景象，以及烧新火、试新茶的细节，细腻、生动的表现了作者细微而复杂的内心活动，表达了游子炽烈的思乡之情。
将写异乡之景与抒思乡之情结合得如此天衣无缝，足见作者艺术功力之深。
10.望江南（两首） 李煜 闲梦远,南国正芳春。
船上管弦江面渌,满城飞絮辊（gǔn）轻尘，忙杀看花人
闲梦远，南国正清秋。
千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟，笛在月明楼。
两首词描绘了两幅不同季节的江南美景。
第一首感情基调是欢快的；第二首感情基调是凄清悲凉的。
第一首词中，写人的诗句是：忙杀看花人。
第二首词从三个方面写景，其中些远景的是：千里江山寒色远。
11.望江南 庄然 凭栏月，冬水润江南。
夜半风声桂子落，两岸灯火意阑珊。
不醉不扬帆。
此首词是作者于2010年10月应一位从未谋面的网友之约作。
作者借此词回忆了当年意气风发之时，和友人秋末时节相约登高时的情景和踌躇满志、意犹未尽的心情。
根据情景写话
（1）敬爱的老师，我们的成绩中凝结着您的辛勤汗水，在成长的过程中也是您在为我们导航，您在我们心中是永远燃不尽的蜡光。
担负神圣职责的您在我们心中有着举足重轻的地位，我们感激您
（2）让我们继续保持这美好的情感，让相互的关爱形成友谊的桥梁。
今天我们从这里出发带着志向，明天的太阳一定给我新的向往。
（3）希望学校多给学生一些自由的空间，课堂上增加互动交流；课间，多些趣味性活动；体育课，多些竞技项目。
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2020央视元宵晚会爱的桥梁朗诵者是谁
2020央视元宵晚会爱的桥梁朗诵者是谁，现在也记不起了，这春晚的具体是什么内容，因为现在对这种春晚的话，已经没有太大的兴趣。
请根据以下的情景说明，使用五个规范的英语句子描述全部所给的信息 汕尾市位于广东省东部，是一个有很
男：每一有许多带着的同学进入学校 女：每一年都有许多带着的同学踏的环境 男：对于即将毕业的同学们请欣赏……班带来的歌曲《毕业歌》毕业晚会主持串词 主持人：A、B、C、D A：尊敬的各位领导B：尊敬的各位老师 C：尊敬的各位关心土中发展的来宾朋友们D：土溪中学的全体的同学们 合：大家，晚——上——好
首先，让我们用最热烈的掌声，向为我们成长付出无数心血和汗水的老师们道一声：老师，您们——辛苦了
一惜别篇 A：幽幽汉阙风，清清渠江旁。
夏风送爽怡，校园披彩妆。
我们又一次相约在美丽的校园，用歌舞架设一道祝福的桥梁。
B：舞动青春的旋律，飘扬青春的音符。
点燃沸腾的热情，燃烧你我飞翔的梦想。
C：我们带着美好的憧憬、满腔的欢喜相聚，我们又因为即将的离别无限的惆怅 D：我们相约在这个多彩绚烂的季节，入眼皆翡翠，俯首抚新绿。
敬爱的老师、亲爱的同学，当听到初夏第一声蝉鸣，我们又迎来了分手的最后一刻。
合：今夜，3600多名师生济济一堂带着别样的心情相约这里，相约在这个绚丽多姿、霓虹闪烁的舞台前，共同度过这个美好而难忘的夜晚。
A：每年的这个时候，我们都在这里欢歌慢舞互道别离，互致珍重。
因此，我们的心理承载了太多的祝福与惦念，寄托了太多的关怀与企盼，藏匿了太多的故事与细节。
B：今晚，当第一枚音符响彻校园的时候，也就意味着又一届土中学子的青春往事将被再次提起，接着在几小时后被封存在这所熟悉的校园，留驻在我们每个人的脑海。
C：今晚，让我们再一次重温，那些感动过我们的人和事：灯火通明的教学楼里刻苦用功的身影；篮球场上捍卫集体尊严的男儿霸气；满是欢声笑语的宿舍里不着边际的闲谈……这一切在今天看来是如此的美丽而生动。
D：让我们静静享受下一个挑战，在日复一日与时间的赛跑中，羽翼渐丰，你会变得更加坚强，更加神采奕奕
又一个青春之旅从今晚起航。
又是一幕绚烂的生命从今晚怒放
合：岁月的流逝挥不去莘莘学子执着的梦想，时光的飞驰带不走勇攀高峰永恒的心。
让我们拉开心灵的幡幔，用歌声、用掌声、用心语、用我们最美好的姿态，为即将远行的朋友们送上最真诚、最深厚的祝福。
1。
A：佛说因为五百年前的回眸才赢得今生的相遇，因为明天更好的相聚，我们又要分离。
B：古人以酒话别：劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
伟大的浪漫主义诗人李白高唱：桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
榕树下，霓虹闪，倾诉别时语万千，这里的道别不一般。
请欣赏八（6）班配乐诗朗诵《送别》。
表演者雷贝、杨飞等 2。
C：舞动青春，舞动梦想，我们满怀自信，大胆前往；我们大方，我们漂亮，我们勇往直前。
D：有一种勇敢叫做原谅，不要攻击别人最脆弱的地方，做人就应该宽宏大量，坦坦荡荡，直来直往，请欣赏七年级10班带来的舞蹈《直来直往》表演者叶香渝、郑金红、郑爽。
3。
A生活不需要太多的烦恼，不该知道的就暂时的掩藏，无聊的好奇心会杀死猫。
潘多拉打开魔盒，把生活弄得很糟糕。
我们年轻、我们骄傲。
请欣赏七（11）黄冬梅、李文文、刘婷等同学表演的舞蹈《潘多拉》 4。
B：是对是错也好不必说了，是怨是爱也好不须揭晓，要走一刻请不必诸多眷恋 浮沉浪似人潮讲不出再见。
请欣赏两位帅呆了的男生郑俊飞、黄诚对唱《讲不出再见。
C：美好的童年早已经离我们远去，午夜时分悄然而至让我们甜甜的回忆。
一群可爱的小朋友来了，他们是来至土溪小学四年级2班的小朋友，她们将给我们带来一段精彩的舞蹈，带来童真的欢颜。
掌声欢迎她们。
5。
D：同学们，你们喜欢韩国的劲歌热舞吗
6。
有一点歌的歌词里写道：你那明亮的眼神像一道闪电，把我电到，让我像一个笨蛋一样，心儿怦怦的跳，青春少女的心事就是这样奇怪，不能说出来，不能说出来。
请欣赏舞蹈《gee》 6。
A：是谁——把无知的我们领进宽敞的教室，教给我们丰富的知识
是您
老师
您用辛勤的汗水，哺育了春日刚破土的嫩苗。
B：是谁——把调皮的我们，教育成能体贴帮助别人的人
是您
老师
您的关怀就好似和煦的春风，温暖了我们的心灵。
C：是谁——把懵懂的我们
培育成成熟懂事的少年
是您
老师
您的保护让我们健康成长。
在金秋时节结下硕果。
D：老师，您歇歇吧，让我接过你手里的教鞭，走上三尺讲台，尝尝做教师的苦乐甘甜，好吗
小品《第一次教书》表演者七年级1班李松、陈鑫等 A：刚才看了土溪小学4（2）班的舞蹈，感觉怎么样
还想看吗
想看就大声说出来。
小弟弟小妹妹，大家还想看你们跳舞，你们快来呀
（采访一个小朋友，让小朋友说出舞蹈的名字） 7。
B：谢谢4（2）小妹妹们再次的精彩表演，谢谢她们的盛情。
我们把最热烈的掌声送给他们。
C：五十六个民族五十六枝花，不同的民族用不同的方式体现生活中的欢乐。
篝火燃起来，芦笙吹起来，米酒端起来，欢快的彝家儿女舞起来。
不同的民族，别样的风情。
掌声有请刘静娴、李微等同学用舞蹈带我们走进《欢乐的彝寨》。
8。
D：让心不在疲惫，用歌声带去美好的祝福，用舞姿带来奇妙的遐思，唱吧，跳吧，跳出青春的活力，跳出青春的节奏。
八（8）陈雪莲、张娇等带给大家很high的舞蹈《SuperGirl》让我跟着节奏一起来high，好吗
（伸出你的双手，用你的左手拍你的右手，动起来。
） 9。
A：平和一下我们澎湃激越的心吧。
踏着夜晚皎洁的月光和着温馨浪漫的旋律，让我们一起走进那个动人的故事，用心聆听，用心感受。
请欣赏八（5）杨婷同学带给我们的独舞《月光下的凤尾竹》让我们一起感受一下傣族的民族风情吧 10B：年轻像一条奔腾的小河，承载着生命里最美的欢乐。
在快乐的玩闹中成长，在快乐的玩闹中变酷，又在变酷的过程中成熟，请欣赏舞蹈《玩酷》表演者雷娇、王琳梅等 C：很酷吧，愿大家的生活甜蜜有味，你酷、我酷，我们大家都是最棒的。
二、感恩篇11A：世上有一种情怀、有一种意境叫感恩。
感恩就是乐于把得到好处的感激，呈现出来，且回馈他人。
投之以桃、报之以李，滴水之恩当涌泉相报，鸦有反哺之意，羊有跪乳之恩，所以我们应当知恩、识恩、感恩。
时代呼唤感恩，倡导知恩图报。
B，百义忠为先。
懂得感恩的人才懂得忠。
先天下之忧而忧，后天下之乐而乐，天下兴亡，匹夫有责。
人是社会的人，社会和祖国给予我们和谐安宁的环境。
感恩祖国，感恩祖国给予我们爱的天空，让我们能够沐浴五千年璀璨的华夏文明。
C、百善孝为先。
父母给予我们生命，我们在他们的施与中成长、成才、成家立业。
感恩父母就是懂得孝顺。
感恩父母，感恩父母把我们哺育成人，感恩父母给予我们无私的爱，让我们能在这人世间自由来往。
D，百行师为尊。
“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
”老师用生命呵护我们成长，用清贫诠释人生。
他们将我们引入知识的殿堂，指引人生的航向。
用爱心托起了明天的太阳。
感恩老师，感恩老师给予我们修养和文化，感恩老师给予我们放眼世界的慧眼。
ABCD、感恩是一种美德，一种修养，一种文化。
世界上的一切，包括一草一木，对我们都有恩情，所以我们应该学会感恩，去感谢生命，感谢阳光，感谢大地，感谢世界。
A：下面请欣赏舞蹈《感恩的心》、表演者七年级12班赵雪、郭海涛等 12B，同在一片蓝天下，共同生活在共和国大家庭里，草原的雄鹰展翅翱翔，草原小姐妹健康成长，请欣赏舞蹈《草原小姐妹》表演单位七年级5班 13C，爱是一条河，它流过了多少曲折坎坷，滋润了多少春花秋果；爱是无私的奉献，是人类最美好的语言，把幸福洒满了美好的人间，请欣赏八年级（9）班带来的舞蹈《七年的爱》，表演者张娟、王术恩、王杰等。
14D：听说你英语特别好，那么我来考考你两个词，怎么样
A：呵呵，单词啊，小case，放马过来便是。
D：哦，那么自信。
那准备好了吗。
第一个：苏利亚（太阳）第二个：钱达（月亮）A：这我确实不知道。
（不服气）那你说什么意思啊
D：嘿嘿，你当然不知道了。
这是梵语，苏利亚就是太阳，钱达就是月亮 A：唉，你这不是作弄我吗。
说好是考英语的，再说梵语谁听过啊
D；怎么没有啊，我们这里还有人跳梵语舞蹈呢
就让你见识见识。
下面有请请欣赏带来的八（2）班舞蹈《万物生》。
15B她们是一群活泼可爱的天使，她们古灵精怪，她们活力青春，她们朝气蓬勃，她们像花朵一样鲜艳美丽，看，她们和着音乐跳起来了。
请欣赏舞蹈《oh》，表演者八（12）王甜、杨缙、李惠玲等七人 16C在每一个人的心中都有一个人是别人无法人替代的，下面将要为大家呈现的是一支优雅中渗透着幽默，柔和中传达出阳刚的舞蹈。
这支舞蹈的背景音乐也非常不错哦，让我们一同来欣赏现代舞《NOBODY》。
表演者李艾洛、赵月婷、张萌萌 17D当我们挥动双手，当我们变换脚步，当我们腾空飞起，当我们旋转飞舞，我们总能感受到一种青春的力量，一种创造的激情，一种永不停止的追求。
请欣赏现代舞《Myfriends》表演者刘文文、杨雪艳等。
18A：青春是那么的火热，那么充满激情，犹如夏日的天空，总是高远而明丽。
这里也有一群朝气蓬勃充满青春的女孩，她们用活力和激情演绎着她们对生活的热爱。
有请这群靓丽的女孩们为大家带来的动感十足的爵士舞《buttons》有情救（12）的靓女们。
19B我们渴望长大，可是又害怕长大，每一天都在矛盾里穿梭。
在成长的路途上，每个人都或多或少的有自己的烦恼。
你是否也会因为渐渐成长而偶尔觉得孤单呢。
下面的女生带来歌曲《越长大越孤单》或许唱出了成长的旅途中我们的感受与共鸣。
三憧憬篇A：回首过去，我们思绪纷飞，感慨万千；立足今日，我们胸有成竹，信心百倍；展望未来，我们引吭高歌，一路欢笑。
B：回首昨天，我们问心无愧，尽管太多的苦涩融进了昨日的犁铧，尽管太多的忧伤充斥着我们的心灵，尽管太多的无奈写在我们的脸上，尽管太多的精力挥洒在昨日的流程上。
C：有失败也会有成功，有咸淡的泪水当然也少不了甜美的微笑，有失落才构成昨日缠绵的歌，有忧伤才会有昨日焕发的浪漫色彩。
D：立足今日，我们擦亮眼睛，走过昨日逝去的岁月，点燃新的希望，放飞新的梦想，在日子的隧道中穿梭。
ABCD：今天，又一个起点，又一轮朝阳，请打开你的心灵之窗，用勤劳的双手去创造，用智慧去开拓进取，拥抱阳光
拥抱今天吧
明天就会更加的精彩。
20A：是啊，回首昨天，笑看昨天，是为了更好迎接美好的未来，请欣赏九（5）带给我们的话剧，看看他们是怎样缅怀过去，喜迎未来的。
掌声有请。
21B：16岁的青春像鲜花一样的多姿多彩，16岁的青春又像青果子一样酸涩，那16岁的宣言是怎么样的呢
九（3）何小芳、郑莎莎等同学要用现代舞告诉我们她们的《半熟宣言》。
22C彩云之南我心的方向，孔雀飞去回忆悠长，玉龙雪山闪耀着银光，秀色丽江人在路上，蝴蝶泉边歌声在流淌，泸沽湖畔心仍荡漾。
请欣赏九（2）班黄清凤同学带来的独唱《彩云之南》。
23D：“小小的人儿啊风生水起，天天就爱穷开心。
逍遥的魂儿啊假不正经，嘻嘻哈哈他们穷开心。
”她们是谁
几个姑娘家家还号称“身强赛过活李逵，貌俊赛过猛张飞。
”有请这一群开心的小姑娘上场为大家表演《tellme》。
能告我们什么呢
是心事，理想还是六月的茉莉梦，有请她们用现代舞告诉我们吧。
24A你们知道孔雀舞《雀之灵》是谁跳的吗
（杨丽萍）她马上就要到这里给我们表演一个舞蹈你们想看看吗
（想）有请杨丽萍和她的伙伴们闪亮登场，傻眼了吧，她是我们九年级9班的杨丽萍，她们给我们带来的是一段现代舞版的《雀之灵》《叫姐姐》。
我们用热烈的掌声欢迎她们。
25B：如果说动听的歌喉可以唱出青春的故事，那么跳动的旋律同样能够让我们感受到青春这颗激情澎湃着的心脏。
因为我们是那样的年轻，那样的朝气蓬勃。
和着动感节拍，让我们一起欣赏动感舞蹈《pokerface》。
26C：欢乐是今晚的主题，我们用激情来尽情演绎。
伴随着活力四射，激情飞扬的音乐，这些美丽的小姑娘们洋溢着欢乐和喜悦，她们要向我们展示属于她们美丽的青春年华，请您欣赏现代舞《change》。
27D：母亲，不论我走多远，我永远走不出你的视线，老师不论我官多大，你的谆谆教诲永远响在我的耳边。
朋友，不论海角天涯，永远有一缕丝线把你我牵绊。
还有什么是永远，有请九（7）班的杨梦蕾，熊丽娟等用现代舞舞蹈出永远的内涵。
28A追寻梦想是否应该向愚公移山那样坚定，追寻梦想是否应该向夸父逐日那样执着，相信自己有梦挥汗如雨的拼搏，相信自己有梦心如磐石坚。
自己就是自己的命运之神，只要肯努力，你的理想一定会实现。
请听女生小唱《我的未来不是梦》，有请未来巨星黄庆瑶闪亮登场。
粉丝们，为你的偶像鼓掌。
为我们的梦想加油。
结束语A：光阴荏苒，时光难留，弹指挥间。
敬爱的老师，亲爱的同学们，转眼间几个小时就过去了，离别就在眼前。
B：美好的相聚总是那样的短暂，今晚我们用歌舞架起一道友谊的桥梁，用音乐演绎生命的律动，奏响生命航程里又一乐章。
C：回眸之际，不必留恋，不必伤感。
海阔凭鱼跃，天高任鸟飞。
漫漫征途，坎坷荆棘。
努力开拓，及时进取。
D：尊敬的老师，谢谢您用智慧的钥匙开启了知识的宝藏。
我们将牢记您的教诲，记住您的叮咛，延续你眼眸里深情的期望。
A：热情的旋舞表达不尽我们对母校的敬意。
B：热情的赞歌唱不尽我们对母校的一腔深情。
C：流火的六月，你们将带着恩师的叮咛，怀着必胜的信心，迎接中考的洗礼 D：绚烂的七月，你们将载着母校的祝愿，带着亲人的希望，向着新的征程扬帆起航 A：祝2010级全体同学中考顺利，金榜题名
B祝母校再创辉煌，佳绩频传。
C：祝老师们身体健康，万事如意
D：用行动刷新历史，朋友们，再见
再见
《西游记》中关于猴王出世的好词好句有哪些
ED1：with you：AAA 作词：Leonn 作曲：五充 编曲：-ats-ED2：Diamond 演唱：alan alan作词：籐林圣 作曲：菊池一仁 编曲：ats-vex trax ED3い道の先で（J-more) 演唱：武川アイ武川アイ 作词：武川アイ 作曲：武川アイ
名词解释歌剧《白毛女》
作者 延迅艺术学院创作 贺敬之 丁毅 执笔剧《白毛女》的创作背景和主题 创作背景《白毛女》是在《在延安文艺座谈会上的讲话》的精神指引下诞生的大型新歌剧。
是1945年延安鲁迅艺术学院集体创作的。
根据1940年流传在晋察冀边区一带“白毛仙姑”的民间故事加工改编而成的。
主题剧本通过杨白劳和喜儿父女两代人的悲惨遭遇，深刻揭示了地主和农民之间的尖锐矛盾，愤怒控诉了地主阶级的罪恶，热烈歌颂了******和新社会，形象地说明了“旧社会把人逼成‘鬼’，新社会把‘鬼’变成人”的主题，指出了农民翻身解放的必由之路。
编辑本段2011新版大型民族歌剧《白毛女》 为庆祝中国共产党建党90周年，由文化部主办，中国东方演艺集团出品，国家大剧院和中国东方演艺集团联合制作的2011版大型民族歌剧《白毛女》将于6月30日在国家大剧院首演。
总政歌舞团青年歌唱家谭晶将在新版《白毛女》中扮演喜儿，66年前第一代“喜儿”的扮演者、著名歌唱家王昆亲自担任总策划、艺术总监和声乐指导。
第一代“喜儿”王昆任艺术总监，谭晶、孟广禄、雷恪生等出演，胡玫任总导演，李心草担纲指挥……这样一部汇集了老、中、青三代艺术家的经典民族歌剧《白毛女》将“重生”于舞台，着实令人期待。
作为第一代“喜儿”的扮演者，王昆坦言自己的心愿就是能把这部具有浓郁民族色彩的红色经典保留传承下来，尤其是剧中的音乐。
“《白毛女》借鉴了西洋手法和技巧，但又保留了自己的草根味道，打造了一出天衣无缝的中国式民族歌剧，这正是它里程碑意义的所在”。
为了自己的心愿，86岁高龄的王昆身为该剧艺术总监，对剧中凡是有唱段的演员都是手把手，一个字一个字地抠唱法，“希望将当年的感动再现给21世纪的观众们”。
“喜儿”谭晶：做梦都在哭爹 为庆祝中国共产党建党90周年，由中华人民共和国文化部主办，中国东方演艺集团出品，国家大剧院和中国东方演艺集团联合制作，北京市东方华夏艺术中心承办，延安鲁艺文学院校友会协办的2011版大型民族歌剧《白毛女》将于6月30日在国家大剧院首演。
6月15日下午，该剧艺术总监、声乐指导王昆、总导演胡玫与谭晶、雷恪生、孟广禄等主演与媒体见面。
歌唱家王昆曾是66年前第一代“喜儿”的扮演者，如今她已经是86岁高龄，但仍旧手把手地教几位主演演唱。
她尤其重视“喜儿”这个角色，选定了总政歌舞团歌唱家谭晶担纲喜儿的A角。
谭晶表示，尽管之前演了一些音乐剧和歌剧，但《白毛女》确实是这里面最难的。
她笑称：“现在做梦都是哭爹”。
胡玫执导复排 保留经典情节 总导演胡玫在复排中保留了“扎红头绳”等许多经典情节，融汇了诗、歌、舞的表现手法。
她在谈到与东方演艺集团(原东方歌舞团)的合作时，提到该团在建制上离歌剧确实有距离，没有管弦乐团和歌剧演员，所以主要角色是从不同院团汇集起来的。
该剧还请到了作曲家赵季平担任音乐总监，李心草担任乐队指挥。
见面会现场，在钢琴伴奏下，谭晶与孟广禄来了一段现场版“杨白劳喜儿父女对唱”。
对于谭晶版的“喜儿”，胡玫导演称赞有加。
她们的第一次合作还是在电视剧《乔家大院》。
当时，有位朋友向胡玫推荐了谭晶演唱主题歌。
在录音棚里，胡玫听着听着就被感动得流下眼泪，她对谭晶的声音记忆深刻。
这次《白毛女》的排练中，胡玫也相当满意谭晶的表现：“她把民族唱法与现代的呼吸方法融会贯通，戏剧表现力也炉火纯青。
” 花脸孟广禄变受气杨白劳 黄世仁A角由国话的老戏骨雷恪生担任，杨白劳A角由京剧名家孟广禄出演。
众所周知，孟广禄在戏曲舞台上一直是唱“花脸”，演出的都是包公这一类的角色。
而这一次让他出演民族歌剧，还是一个备受欺辱的老农角色，确实让人意外。
王昆眼中，孟广禄这个人“很奇特”。
在一些轻松的场合，孟广禄还唱过通俗歌曲和新疆民歌，唱的还不错，所以王昆决定让他跨界演一回歌剧。
此外，王昆还亲自挑选了5位B角“喜儿”。
有趣的是，这几个出演“喜儿”的演员，有唱河北梆子的，有唱通俗的，还有原生态唱法。
她们被选中演民族歌剧，都是因为嗓子好，也会在王昆的调教下，达到最中国化的呈现。
王昆强调：“唱中国歌一定要有中国味。
” [2]编辑本段喜儿形象简析 喜儿是《白毛女》的主人公。
美丽天真，勤劳纯洁，跟父艰难度日，父惨死后，受到黄世仁家残酷虐待，激起仇恨、反抗怒火，逃进深山，以惊人毅力苦熬岁月，等待报仇一天。
虽已满头白发，终于迎来“太阳底下把冤伸”的一天。
她的悲惨命运，是旧中国广大农民，特别是妇女的苦难典型，她的顽强反抗精神，凝聚了我国农民在恶势力下不屈不挠的反抗意志和复仇愿望。
编辑本段杨白劳形象简谈 杨白劳是喜儿的父亲，是与喜儿相对照的形象。
他勤劳善良，对生活要求很低，年关躲债七天，但忍耐使他遭受地主更残酷的剥削和压迫，虽看清地主等的反动本质，却看不到出路，没能反抗，卖女后，痛苦自杀。
他的形象告诉人们：劳动人民不奋起反抗旧制度，非但不能改变苦难的命运，反而会被旧社会所吞吃。
编辑本段《白毛女》在歌剧艺术形式上的独特创造 《白毛女》剧照《白毛女》是诗、歌、舞三者融合的民族新歌剧。
第一，歌剧情节结构，吸取民族传统戏曲的分场方法，场景变换多样灵活。
第二，歌剧的语言继承了中国戏曲的唱白兼用的优良传统。
第三，歌剧的音乐，以北方民歌和传统戏曲音乐为素材，并加以发挥创造，又吸收了西洋歌剧音乐的某些表现方法，具有独特的民族风味。
第四，歌剧的表演，学习了中国传统戏曲的表演手段，适当注意舞蹈身段和念白韵律，同时，又学习了话剧台词的念法，既优美又自然，接近生活。
而这段歌词，是故事开始时，老杨给女儿买来一条红头绳，喜儿乐得又唱又跳的情景。
5、大型歌舞剧《白毛女》中女主角喜儿的命运半个世纪来曾感动过无数中国人。
2002年12月31日，喜儿的原型、80岁高龄的“白毛女”罗昌秀在家乡四川宜宾因心肌梗塞去世。
据《北京晨报》报道，“白毛女”的原型名叫罗昌秀(左图)，1923年出生在宜宾县凤仪乡，当地的恶霸地主先后逼死她爸爸，打死她哥哥。
16岁的罗昌秀被迫躲进四川云南交界处的深山老林，过了17年野人般的生活。
1956年，罗昌秀被救下山，年仅33岁的她“重返人间”时已经是满头白发。
与世隔绝17年的罗昌秀曾被选为宜宾县人大代表、政协委员和四川省人大代表。
罗昌秀婚后生下一儿一女。
“白毛女”儿子：曾当乡党委副书记 1958年，被政府救下山的白毛女与小河社联合生产队队长文树云结婚，第二年就生了儿子。
为感谢党和政府对他们一家的关怀，白毛女给儿子取名文关怀。
日前，年过半百的文关怀深情地对记者说：“母亲的传奇经历影响并激励着他的一生，他本人也受到了组织上特别的培养与关照。
”参军入伍时，接兵干部向首长汇报他是“白毛女”的儿子后，各级首长都专程来连队看望他，鼓励他在部队好好锻炼，成长为一名优秀的军人。
“那时感到特别光荣，反复告诉自己一定要为‘白毛女’争口气，决不给‘白毛女’丢脸。
”文关怀介绍，他入伍两年，在训练方面特别是野战施训等方面很出色，于是部队特别把他从一般的连队调到一个先进连队里的先进班，让他感到一种强烈的荣誉感，自己也因各方面成绩突出多次受到部队嘉奖。
退伍后，文关怀先后到工商所、乡政府等单位工作，先后任黄格乡、凤仪乡党委副书记和工商所所长，分管的文教、计划生育等工作多次受上级表彰。
如今，虽然退居二线，但文关怀一如既往地踏实工作，真诚待人。
“白毛女”的孙子文强去年毕业于四川交通技术学院，学的是桥梁专业，目前在一家大型铁路单位实习，受到器重。
2007年，孙女文清华毕业于四川化工职业学院。
她说，自己跟哥哥和表哥一样，已经很少向人主动提起他们是“白毛女”的孙辈了，但他们的脑子里仍然牢记这一光荣的家族史，不断激励自己努力、上进。
“白毛女”的外孙王德奎干的是技术活。
如今，他大学毕业后只身到浙江宁波一家大型企业干起了车间里的技术指导。
小伙子正在争取在当地落户安家，接父母去大城市享享福。
编辑本段赏析 《白毛女》以晋察冀边区的民间传说为主要素材，又根据当时革命斗争的现实进行了提炼和加工。
主要情节是：恶霸地主黄世仁逼死了善良老实的佃户杨白劳，抢走了他的女儿喜儿并奸污了她，最后又逼得她逃进深山。
喜儿怀着强烈的复仇意志顽强地活下来了，因缺少阳光与盐，全身毛发变白，被附近村民称为“白毛仙姑”。
八路军解放了这里，领导农民斗倒了黄世仁，又从深山中搭救出喜儿。
喜儿获得了彻底的翻身，开始了新生活。
全剧通过喜儿的遭遇，深刻地表达了“旧社会把人逼成‘鬼’，新社会把‘鬼’变成人”的主题思想，真实地反映出半殖民地半封建社会农村中贫苦农民与地主阶级的矛盾，证明了只有共产党领导的人民革命，才能砸碎封建枷锁，使喜儿以及与喜儿有着共同命运的千千万万农民得到解放。
1945年5月，《白毛女》在延安公演，向党的第七次代表大会献礼，取得极大的成功。
在此后的演出过程中，剧本又不断修改，日臻完美。
由于思想上和艺术上的高度成就，《白毛女》在土改运动和解放战争中充分发挥了艺术作品的感染力量，起到了巨大的宣传教育作用。
《白毛女》全剧共五幕。
第一幕有四场，课文只选了第一场和第二场。
第一幕是剧情的开端，交代了剧情发生的时间（1935年冬，抗日战争爆发的前夜）和地点（河北某县杨格村，被封建地主阶级统治的农村），提供了本剧主人公生活、活动的具体环境和支配人物行动、形成人物性格的时代和社会环境。
在头两场戏里， 剧中的主要人物先后登场，显示了各自的鲜明性格，很快形成了尖锐的戏剧冲突，将剧情引向深入。
第一场写喜儿盼爹爹回来和杨白劳躲账后回到家里的情景。
点明是除夕之夜，增强了悲剧气氛。
喜儿是全剧浓墨重彩塑造的反抗型的农民形象，但她的性格有一个发展过程。
在她刚出场时，我们看到的喜儿还涉世不深。
生活虽已给她心中投下阴影，但她仍充满希望和幻想。
她焦急地盼望出外躲债的爹爹“快回家”，为的是好“欢欢喜喜过个年”。
杨白劳回来后，喜儿高兴地接过爹爹带回的二斤白面，惊喜地让爹爹给她扎上红头绳，羞涩地和爹爹撒娇，欢快地贴上门神“叫那要账的穆仁智也进不来”，“故作不知”地打断爹爹谈她婚事的话头，作品通过不多的动作和唱白，使一位天真、淳朴、热爱生活的农村姑娘跃然纸上。
这样写，后面的飞来横祸对她的打击才显得更沉重，更震撼人心。
和喜儿不同，杨白劳是在地主阶级长期压榨下尚未觉醒的老一辈农民的典型形象。
他肩负着生活重担，因而精神是疲惫的，心情是沉重的。
作者为他登场后设计的唱段和一连串动作，如“畏缩地看看四周”，“以手急止喜儿不要大声”，“急切地”问等，着重表现的是“躲账”带来的担惊受怕的紧张心情。
当他以为“总算又躲过去”了时，情绪马上好转，从怀里掏出三件微薄的“年货”，生动地反映了一个勤劳善良的贫苦农民十分朴素的生活愿望。
二斤白面和一根红头绳，表明了他对喜儿的疼爱，也表明他希望能有一个起码的人的生活。
贴门神揭示了他胆小怕事的性格特点，也反映出了他向往着摆脱地主压迫、过上平平安安的日子的最简单的要求。
从杨白劳对喜儿婚事的态度可以看出，尽管他对生活前景不甚乐观，但他为争取女儿幸福而劳碌奔波的决心是坚定的。
这一场戏表现父女俩真挚的爱和相依为命的骨肉深情，充满了农村生活的情调，把杨白劳、喜儿和广大受压迫的农民的愿望充分表达出来。
穆仁智突然上场，立刻改变了场上刚刚舒缓的气氛，剧情又起波澜。
杨白劳随穆仁智走下台为观众留下了悬念，预示出戏剧冲突即将爆发。
第二场写黄世仁逼杨白劳以喜儿抵债。
场景和气氛的渲染同第一场对比极为鲜明，“几家欢笑几家愁”，显示着两个阶级的对立。
“逼债”的戏写得很有层次。
黄世仁“微醉，心满意足地剔着牙齿”上场后的唱白，勾画出了一个恶霸地主的嘴脸，点明了他无耻的企图。
杨白劳“畏畏缩缩”的进来，显示出性格的软弱；“快回还”的企盼表现出对黄世仁的幻想。
黄世仁先是假装客气一番，不动声色地算账，然后要求杨白劳“立地勾账”。
杨白劳苦苦哀求。
黄世仁“有理走遍天下，无理寸步难行”的台词是一种极大的讽刺，反衬出他横行霸道、蛮不讲理的真面目。
在穆仁智趁机提出把喜儿领来抵债时，杨白劳如闻霹雳，哀号求告。
黄世仁、穆仁智一唱一和，花言巧语，百般哄骗。
杨白劳虽然软弱可欺，但要夺走命根子，决不答应。
黄世仁翻脸无情，命穆仁智快写卖身文书。
逆来顺受的杨白劳尽他的可能进行了挣扎和反抗：他“上前拖住”黄世仁不让他走，“疯狂地拦住”穆仁智，质问他，还要“冲出门去”，“找个说理的地方”。
但在穆仁智的软硬兼施和黄世仁的威逼恐吓之下，杨白劳在昏迷中被强迫按下了卖女儿的手印。
黄世仁怕杨白劳死在他家，嘱咐穆仁智抢人时“多带几个人去”，“千万不要把风声闹大了”，可以看出他表面上理直气壮，实则色厉内荏。
杨白劳苏醒过后，对黄世仁的认识从来没有这般清醒，仇恨的发出了“老天杀人不眨眼，黄家就是鬼门关”的控诉，但他的抗争也仅此而已。
他对生活的彻底绝望，对恶势力的束手无策，对女儿的深切的爱，对自己的痛责，使他必然走向自杀这个人生的终点。
在力量对比悬殊的冲突中，杨白劳失败了。
他的悲惨结局，是对万恶的地主阶级的有力揭露和血泪控诉。
黄世仁阴险、凶残、贪婪，穆仁智媚上欺下、狡诈狠毒，杨白劳懦弱、忠厚、善良。
激烈的戏剧冲突正是在这一组性格根本对立的人物之间展开的，而人物性格也在戏剧冲突中得到进一步的展示和深化。
《白毛女》是歌剧。
从课文选的两场戏里，可以看出歌剧除了具有一般戏剧的特点（即有人物、有情节、有集中和强烈的戏剧冲突）之外，还具有自己的特点。
歌剧是综合音乐、诗歌、舞蹈等艺术而以歌唱为主的一种戏剧形式。
有的歌剧只有歌唱，没有独白和对话；有的则是歌唱、独白、对话三者兼而有之，《白毛女》就是如此。
歌剧的特点，主要是以演员的歌唱来表现剧情、塑造人物，如第一场喜儿的几段唱词和第二场杨白劳的几段唱词就很好地起了这种作用。
歌词的语言应是诗的语言，既要有节奏韵律，富有音乐性，又要深刻地表达人物的思想感情。
如杨白劳躲账回家，从怀里掏出红头绳时唱：“人家的闺女有花戴，爹爹钱少不能买，扯上了二尺红头绳，给我喜儿扎起来!哎!扎起来!”这段唱词本身就是诗，押韵上口，适宜吟唱，表现出杨白劳为没有能力给女儿买花的歉疚、对女儿的深挚感情和对生活的热爱。
歌剧中的独白和对话，往往是在演员歌唱之间，在音乐的伴奏之下，用吟诵的调子或插话的形式来进行的。
《白毛女》剧中的独白和对话虽然在歌剧中居于次要地位，却是一种重要的辅助手段，可以贯穿许多主要情节，和音乐歌唱结合得紧密自然。
《白毛女》是创造我国民族新歌剧的奠基石。
它在艺术上最突出的特点是富有浓郁的民族色彩。
它以中国革命为题材，表现了中国农村复杂的斗争生活，反映了民族的风俗、习惯、性格、品德、心理、精神风貌等。
同时，它继承了民间歌舞的传统，借鉴了我国古典戏曲和西洋歌剧，在秧歌剧基础上，创造了新的民族形式，为民族新歌剧的建设开辟了一条富有生命力的道路。
在音乐上，《白毛女》采取了河北、山西、陕西等地的民歌和地方戏的曲调，加以改编和创作，又借鉴了西洋歌剧注重表现人物性格的处理方法，塑造了各有特色的音乐形象。
杨白劳躲账回来所唱的“十里风雪一片白”，是根据山西民歌《拣麦根》改编的，曲调深沉低昂，是刻画杨白劳基本性格的音乐主题。
刻画喜儿性格的音乐主题主要来自河北民歌《青阳传》和《小白菜》，并贯穿全剧，随着喜儿性格的变化而变化。
如“北风吹”一段，选用的是河北民歌《青阳传》的比较欢快轻扬的曲调；当在奶奶庙与黄世仁相遇时，为了表现喜儿强烈的阶级仇恨，就采用高亢激越的山西梆子的曲调。
在歌剧的表演上，《白毛女》借鉴了古典戏曲的歌唱、吟诵、道白三者有机结合的传统，以此表现人物性格和内心活动，推动剧情发展。
如喜儿出场就是用歌唱叙述了戏剧发生的特定情境：“北风吹、雪花飘，雪花飘飘年来到。
爹出门去躲账整七天，三十晚上还没回还。
大婶子给了玉茭子面，我等我的爹爹回家过年。
”然后用独白向观众介绍了身世和家庭。
其他人物，如杨白劳、黄世仁、穆仁智也都在出场时，通过歌唱作自我介绍，有的地方也用独白叙述事件过程。
人物对话采用的是话剧的表现方法，也注意学习戏曲中的道白。
在语言上，《白毛女》的对白是提炼过的大众化口语，自然、淳朴，常使用民间谚语、俗语或歇后语。
如穆仁智说的“穷生奸计，富长良心”，“吃不了兜着”，“胳膊抗不过大腿”，就是富于性格的口语，有民族特色。
歌词凝练、深刻，一般采用传统戏曲唱段中句句押韵的方式，音韵和谐、铿锵，琅琅上口；同时学习了民歌和传统戏曲中抒情写意的方式，大量使用比兴、对偶、排比、比喻等修辞手段，增强了语言的表现力。
巧用对比，也是《白毛女》的一个重要特色。
杨家贫寒凄凉，苦度年关，黄家张灯结彩，欢度除夕，场景气氛的对比反映了严重的阶级对立；黄家堂后猜拳行令，狂欢作乐，堂前讨租索债，逼迫卖女，内外情景的对比揭示了地主阶级用穷人的尸骨建筑自己天堂的罪恶本质。
特别是在人物塑造上，剧中人物性格迥然不同，黄家主奴的凶残，杨白劳的纯朴忠厚，正反分明，对比强烈，形成尖锐的戏剧冲突，突出地表现了主题。
在刻画反面人物时，多以夸张的语言突出其本质特征。
如穆仁智上场时“讨租讨租，要账要账”的唱段和黄世仁上场时“花天酒地辞旧岁，张灯结彩过除夕”的唱段，就把狗腿子和恶霸地主的不同身份与丑恶灵魂表现得入木三分。
再说长江解说词
再说长江解说词 第一集大江巨变 这是20多年前，一部史诗般的电视系列节目《话说长江》中的影像。
拍摄者将镜头对准中国最长的河流---长江，纪录下与它有关的神奇自然、厚重人文和长江流域人们的生存状态。
20世纪80年代，一个将改变中国人生活的时代正在到来，时代变迁的急促脚步成为《话说长江》中最具历史张力的影像。
1983年《话说长江》播出，产生了一个万人空巷的收视奇迹。
当年的报道这样描述：每到星期天的晚上，数百万中国人便坐到电视机前，收看由中央电视台播放的电视系列节目《话说长江》。
对于当年的人们来说，这是一次影像的盛宴。
更为重要的是，这条巨大的河流带给他们澎湃的激情和民族自豪感。
一个个难忘的画面成为人们心中挥之不去的时代印记。
通过电视荧屏，中国人第一次完整地看到了流淌了亿万年，养育了中华民族千百年的母亲河的真实容颜。
这部长达25集的系列节目来自4000多分钟的电影胶片素材，鲜活画面的背后是历时整整一年的艰辛拍摄。
1981年，一代电视人开始了这次盛况空前的拍摄，他们的足迹遍及大江两岸。
之后，一部在中国电视史上具有里程碑意义的作品脱颖而出。
2004年，距离《话说长江》播出整整20年后，中央电视台《再说长江》摄制组，沿着长江开始了又一次大规模的拍摄，这是对20年前脚步的追寻。
某种意义上，这是跨越不同时空的同一次纪录。
20年，历史中的短暂一瞬，而对于世纪之交的长江，却充满沧海桑田的意味。
它的背后，是一个巨变的中国。
20多年前留下的画面中，长江上这些险峻的峡谷，令人想到了古诗中关于蜀道的描述。
峡谷居民搏命般的水上生活，带着远古的血性和豪气。
而在流域的另一些河段中，富于现代色彩的水利工程已初露端倪。
20世纪80年代，长江边的城市中已出现这些规模巨大的楼群。
时尚，开始成为大多数人的新鲜话题。
这些情景，仍然深深地映在许多人的脑海中。
甚至，每一个细节都会令人感动。
来自20多年前的面孔、表情和动态，让我们找到自己生活的影子。
同时，也更加清晰地看到，今天的生活发生了怎样的变化。
对于生活在今天的我们，这是属于每一个人的20年。
从2004年起没，《再说长江》摄制组开始多方寻找当年镜头中的人物，他们的人生凝聚着20年长江流域，甚至整个中国变迁的历史。
1982年，在长江上游的重庆，一座横跨长江的大桥竣工了，人们用罕见的隆重庆祝桥梁的落成。
这一年，重庆孩子李曦11岁，居住在新大桥旁边的他成为桥上的第一个晨跑者。
23年后，李曦和家人仍然居住在长江边，在桥上晨跑的习惯也一直保持下来。
不同的是，这已是重庆无数新大桥中的一座。
今天，重庆的跨江桥梁的数量，已超过长江流域几个大城市桥梁数量的总和。
它们纵横南北、依山就水连接出一个巨大的都市。
23年后，这个长江上游的城市已是中国最新的直辖市。
如同当地的传统戏剧中的绝技一样，它在令人不可思议的高速中变脸。
今天的重庆是另外三个中国直辖市总面积的2.4倍，重庆版图的翻新已缩短到每3个月一版。
影像展示出这个城市魔幻般脱胎换骨的历史，这是一个充满想象空间的城市，布满时间创痕、饱含生长能量。
20年间的突变，已超出了重庆人想象力的极限。
20年，在整个长江流域，对于居住在不同城市和乡村的许多人来说，生活的奇迹都已超出了他们的想象。
上海，长江入海口的国际大都市。
100多年前留下的西式建筑和欧陆情调背后，城市的脊梁和肢体飞速延伸血脉贲张。
上海人对时尚的追求在今天呈现出更丰富的形式。
速度，刺激了上海人的灵感。
现在，这仍是他们遵从的法则。
20年，速度带来一座城市沧海桑田的诗意。
上溯到六、七千年前，今天上海所在的地域还是茫茫大海。
数千年间，长江水带来的泥沙不断堆积形成长江流域这个巨大的冲积平原，这是上海最初的历史。
现在，历史仍在长江与大海的交合中衍生。
崇明岛这个由长江的泥沙堆积孕育的中国第三大岛屿，仍在以每年新增2万亩土地的速度增长。
这些伸向大海的湿地，仿佛是长江生生不息的象征。
在距离大海6000多公里外的地方，长江以另一种形式表达它的个性。
仿佛从天而坠，狂野的水流带着初生的血性和莽撞，劈开山脉和峡谷一路浩荡东去。
今天，以我们短暂的生命仍可观照这条亿万年的大河。
长江流域，这些亘古造化的自然奇观，有着长江脱胎临界过程中所有的生命迹象。
许多证据表明，200多万年前，人类的身影开始出现在这里，在孕育万物和人类的过程中，长江仍以各种方式呈现它最新的生命状态。
周而复始、昼夜朝夕，如同我们每个个体生命的降临。
20世纪80年代，在长江两岸许多人正在经历他们不同的人生阶段，而作为新中国历史中一个特定的时代，80年代却充满最原生的活力和状态。
有着和这些孩子一般的天真和生动。
此时，不论对于孩子还是他们的时代，一个富于能量的生活正在来临。
那时，在长江两岸的许多地方，人们的身边发生着不同的事。
一些重大事件成为长江历史中的重要标志。
1983年，在长江三峡的西陵峡外，一场盛大的庆典活动被纪录下来。
这一年，人们在长江上建成了第一个巨大的水利工程----葛洲坝。
20多年后，在距离葛洲坝不远的长江三峡中，人们开始告别即将被淹没的家园，一个世界上最大的水利枢纽工程正在这里进行。
多达百余万的移民们将要离开他们世代生活的家园。
今天，世界水利史上又增添了一个新的名词----三峡大坝。
这座大坝给长江带来的不仅是山河巨变，更是一个民族的百年梦想变成了现实。
这个长江历史上最为宏大的文明壮举，带来中国人对长江文明源流的进一步探寻。
14年前，随着大坝的动工，世界上最大的考古工地也出现在三峡库区600多公里长的河段中。
这是中国考古史上规模最大的一次行动。
层出不穷的出土文物与长江流域的众多考古发现默默呼应，成为古老长江神秘拼图中的重要环节。
我们可以像飞鸟一样俯瞰长江和它怀抱中的神奇山脉、广袤大地时，脚下的许多时空密码仍是陌生而未知的。
我们为何生活在这里
很久以来即使是这样的问题，也充满层层疑惑。
一些来自地下的偶然发现使我们对长江的过去，满怀好奇和虔诚之心。
一个世纪以来，好奇心和敬意带来考古学家对长江流域的一次次考古发掘。
依据近20多年来石破天惊的发现，我们已经可以把大河上的人类生息故事回溯到2000年、3000年直至遥远的7000年前。
相对于黄河而言，长江的先民也创造了令人难以想象的辉煌文明。
在另一些时间里，他们曾这样生活，这些男人和女人曾经种植和收获过中国乃至亚洲最早的稻谷。
最简单的原始材料被用于修造无以伦比的水利工程。
青铜器和彩陶美玉来自它们主人对宗教的狂热和对精密工艺技术的掌握。
山川日月、鱼蛇走兽使这些人的疑问充满想象力，信仰变得空灵而富于艺术精神。
在河流的另一些地方，匠师们醉心于一种仪式般的体验，用清水和粮食酿出可以燃烧的液体。
宗教、哲学、艺术、生活、战争、生存，这一切链接出长江先民曾被埋在土地下的一个个记忆片断。
不少古老奇迹和生活仍然停留和流动在我们身边，它们同来自黑暗中的祖先秘密连缀着长江流域惊天动地的文明史。
追溯使人相信，这条哺育自然万物的大江，也曾作为古老中国的文明之源而存在。
汹涌狂暴或静流入歌，多少年来，长江有着它截然不同的状态和表情，但在它的种种表象背后，却是无限的生机。
和世界上的许多文明大河一样，长江在带来洪水和泥沙的同时，也带来肥沃的土地。
此后，田野上的牧歌年复一年。
我们追寻长江孕育万物和文明之谜，这来自它那天造地设般的生命系统，像人体的经脉与脏器。
对于长江，它们是纵横交错的支流和星罗棋布的湖泊。
与长江连接的湖泊包括中国最大的淡水湖洞庭湖、鄱阳湖、巢湖、太湖和洪泽湖，湖泊像肺叶一样通过经脉般的河流自如吞吐、存储、消涨着长江的水。
这是多达700余条的支流、江湖相通和支流汇集的地方，产生出最早的鱼米之乡和人类居住所。
居所日渐扩大，如同长江繁复的水系。
不同的种族开始聚集，形成集镇、城市和国家，戏剧般的历史开始演绎。
在已经过去的漫长的时光中，长江两岸平畴绿野、男耕女织、渔歌帆影北往南来。
1982年，《话说长江》摄制组在长江下游拍摄下这条古老的运河----京杭大运河。
运河中繁忙的景象使人依稀看到被长江水浸润的那些古老故事。
20多年后，世界上最大的水利工程“南水北调工程”正在进行。
工程的东路干渠将沿用运河的故道修建，古运河再获新生。
“南水北调工程”三条线路的水源来自长江的上游、中游和下游，这是人类水利史上的壮举。
从此，长江开始浸润着中国南北。
然而，在过去的千百年中，长江从未泄露天机。
人们膜拜的这些仿佛来自天外的水，渗透于他们周而复始的生存历史。
而它的来源，却一直被蒙上浓重的神秘色彩。
为了寻找长江的来龙去脉，中国人在长江沿线默默探索了2000多年。
1983年，亿万中国人从《话说长江》的影像中看到了悬念千古的长江源头。
在此之前的1976年，中国科学家首次到达各拉丹冬雪山的巨大冰川中，一条大江的身世方才水落石出。
1976年的发现，使长江的长度第一次得到确认。
数年后，通过《话说长江》，人们第一次感受到这条长达6380公里的大河带来的心灵震撼。
横贯中国的长江成为世界上第三大河。
20多年前，曾创造中国电视收视奇迹的系列节目《话说长江》，将拍摄的脚步停留在长江的最后一条支流----黄埔江边。
这是《话说长江》中的部分影像，除了真实的感叹，主持人还在20年前的时空中想象着长江的将来。
20年前的那次纪录同时成为长江和中国历史上的重要标志。
运用当时先进的胶片摄像机，拍摄者第一次为这条大河留下了有史以来最为翔实和完善的珍贵影像。
这是历史中的瞬间，却是唯一的瞬间。
数字成为这个瞬间最有力的表达方式。
海拔5800米，行程半个中国，历时730余天，纪录影像55000分钟。
2004年8月1日，这是最初的数字，这一天，中央电视台开始了历史上规模最大的一次长江探源拍摄活动。
这只是为长江举行的最初仪式，此后，万里行程成为心灵的膜拜。
运用今天世界上最先进的高清影像设备，我们的视线穿越时间和大地，掠过城市和乡村随浩荡江水惊涛裂岸、水滴石穿。
这是从一滴水开始的朝圣，正是这一滴水，开始了一条大江和我们的生命历程。
