我对昆曲的认识（自创）和感受
不知道你这个问题做什么用
是作业吗
如果你是苏州的地区的学生，写的时候可以说你偶尔从昆曲博物馆了解到了昆曲，然后进一步展开。
如果你是北方的学生，可以说偶尔从戏曲频道听到《原来是姹紫嫣红开遍》，觉得虽然听不懂，但是觉得吴侬软语，加上两个美丽的古装女子边唱边舞非常美，进而产生好奇。
后面写的就可以差不多了，知道学过的汤显祖这位戏曲家原来就是刚才提到那段唱的作者。
这优美的唱段就出自于昆曲《牡丹亭》。
通过了解学习，知道昆曲是百戏之祖，有六百年的历史，是被联合国教科文组织评为世界文化遗产。
昆曲给自己带来的感受就是美。
唱词美：昆曲属于曲牌体，所有的唱词都是按曲牌填词的，有非常高的文学造诣。
怨不得在明清时，她一直被文人士大夫所推崇。
其文雅、优美唱词的文学性，是当今直白、露骨的歌词所无法比的。
曲调美：昆曲讲究的是水磨调，流丽悠远，清柔婉折，一唱三叹，明清时期飘荡在江南水面上的真正中国好声音。
身段美：昆曲的表演是载歌载舞的，每一句唱词都会配以一个不同的身段，轻歌曼舞，“转盼万花羞落”怎一个美字了得。
曾经有人评价昆曲当代名家张继青“唇齿吐珠玉，体态秀词章”，这是真正的中国式的传统含蓄的美。
真正流传百年的艺术作品，不完全在于它紧张刺激的剧情，如同莎士比亚的作品，其戏剧冲突不一定能比当今的大片、电视剧更曲折，更刺激。
只是这些艺术能够打动人心，而昆曲恰恰表现的是情、体现的是美，闲雅、整肃、清俊、温润.你再找从一些著名的唱词，融入文中，从文学的角度写一些体会。
不过还是希望你能找一些昆曲看看，要不一点都不了解，就是我帮你自创了这些，别人也不相信是你的真实感受。
推荐《游园惊梦》、《玉簪记。
琴挑》，最著名，最基本的了解。
昆曲为什么管花旦叫六旦，五旦什么意思
转的。
讲得很明白。
昆曲旦角分几类
昆曲旦角有人把它分为六类，即老旦、正旦、作旦、四旦、五旦、六旦；也有人分为七类，就是在前六个的基础上又加上了耳朵旦。
本文的旦角的种类从七个类型来论述，即一旦、二旦、三旦、四旦、五旦、六旦、七旦，这七个旦分别也叫老旦、正旦、作旦、刺杀旦、闺门旦、贴旦、耳朵旦。
1、一旦一旦也叫老旦或老贴旦，从元杂剧一产生就是由女性扮演老年妇女，清代时基本上由男性演老旦，老旦一般素面化妆，不施脂粉，男角扮勒头布。
根据张卫东在北京城市服务管理广播“茶余饭后话北京——张卫东说昆曲”的介绍，从明代南戏中产生老旦到清代中叶以前，老旦这个行当是比较完善的，到昆曲衰落时这个行当就不再景气了，老旦就由老生、正旦、或副、丑其它演员来应工。
传字辈中有一个叫马传晶的是专演老旦，但也兼演其它一些男性角色。
老旦常演剧目和角色有《荆钗记》中的王老夫人、《精忠记》中的岳母、《铁冠图》中的周母、《白罗衫》中的苏母、《西厢记》中的崔夫人、《钗钏记》中的皇甫老夫人等，《红梨记》中的花婆也有老旦应工。
另外老旦也扮演象僧人、太监这样的“中性角色（该词由张卫东所说）”，比如《铁冠图》中的王承恩、《双官诰》中的大太监、《刺梁记》里的牙婆、《九莲灯指路闯界》中一个大鬼等等由老旦来演。
2、二旦二旦也叫正旦，正旦的名称来源于元杂剧，泛指旦本正角，扮演受苦而贞烈的中、青年已婚妇女。
不画浓妆，以唱工为重，演唱有“雌大面”之称。
表演以深沉肃穆、悲怆凄恻为主，动作端庄大方，所穿衣服多为素色黑褶子。
常演剧目和人物有《琵琶记》中的赵五娘、《烂柯山》中的崔氏、《寻亲记》中的郭氏、《金锁记》中的窦娥、《鸣凤记》中的杨夫人、《双珠记》中的郭夫人，《慈悲愿》中的殷氏和《艳云亭》中的萧惜芬也被称为小正旦。
正旦扮演的年轻而身份较高的烈性女子角色有《渔家乐》中的马瑶草、《满床笏》中的龚夫人、《风筝误》中的柳夫人等。
3、三旦三旦又叫作旦、花生（或叫娃娃生、娃娃旦），最早属于贴旦门类。
主要扮演15岁以前的青少年男子形象，浙江昆剧团生角演员陶铁斧说：“以前的青少年发育较晚，这个年龄身体各方面还未成熟，用作旦演正合适。
”作旦表演以活泼雉嫩为主，重于作戏。
常演剧目和人物有《浣纱记》中伍子胥的儿子、《寻亲记》中的周瑞隆、《慈悲愿》中的庄旺儿、《鸾钗记》中的刘廷珍、《南柯记》中的花郎、《邯郸记》中的番儿等。
《中国昆剧大辞典》中提到：“作旦也扮演性格开朗的青少年女性角色，多为喜剧人物。
如《鸣凤记》中的赛琼、《双红记》中的红绡、《浣杀记》中的春鸿等。
”作旦有时也演成年男子，如《千金记·鸿门》里的刘邦。
作旦后被武旦等角色取代。
4、四旦四旦又名刺杀旦，又可细分为刺旦和杀旦，注重做工和较好的武功基础。
刺旦常扮演复仇的女性刺客，如《渔家乐·刺梁》中的邬飞霞、《一捧雪·刺汤》中的雪艳娘和《铁冠图·刺虎》中的费贞娥等，上文提到的这三部戏又俗称“三刺”，刺旦常常被正旦兼演。
杀旦常常扮演凶狠淫荡被人所杀的女子，如《义侠记·杀嫂》中的潘金莲、《水浒记·杀惜》中的阎惜姣、《翠屏山·杀山》中的潘巧云，周世瑞说：“这三出戏又叫‘三杀’。
”杀旦多由作旦或贴旦兼扮。
另外，《西游记·借扇》中的铁扇公主、《狮吼记》中的柳氏、《蝴蝶梦·劈棺》中的田氏，在传统演绎中也是由刺杀旦来扮演。
5、五旦五旦又称闺门旦，常常扮演未走出阁楼或叫未结婚的妙龄少女，表演上重唱、重做，含蓄蕴藉、雍容大方、妩媚端庄，以爱情戏为主。
传统剧目和人物有《牡丹亭》中的杜丽娘、《西厢记》中的崔莺莺、《风筝误》中的詹淑娟、《幽闺记》中的王瑞兰等。
帝王妃子和刚结婚的贵族夫人也由五旦来扮演，如《长生殿》中的杨贵妃、《浣纱记》中的西施、《金雀记》中的井文鸾、《南柯记》中的金枝公主等。
另外，五旦还常常扮演尼姑、道姑和一些善良的女子，如《玉簪记》中的陈妙常、《西楼记》中的穆素徽、《绣襦记》中的李亚仙等。
6、六旦六旦又称贴旦、小旦、风月旦、快乐旦、活泼旦等，常常扮演聪明伶俐、机智勇敢、身份较低的年轻女子，如丫环、小姑娘、小妇人、村姑等等。
传统剧目有《牡丹亭》中的春香、《西厢记》中的红娘、《翡翠园》中的赵翠儿、《衣珠记》中的荷珠、《蝴蝶梦》中的田氏、《彩楼记》中的刘千斤等。
7、七旦七旦又称耳朵旦，宫女类角色。
由于耳朵上带着小过桥（下垂的流苏）而得名（也有说站在帝王或贵妃两旁像耳朵一样），细分为大耳朵旦（有姓名的宫女）和小耳朵旦（无姓名的宫女）两种，如《长生殿》中的念奴和《埋玉》中的宫女。
张卫东说：“这宫女的耳朵旦要唱群唱，像《埋玉》里边唱的，……都要整只曲子唱下来，还有很多表演。
”耳朵旦虽然很少戏，就像人的耳朵一样重要而不可缺少。
虽然旦行之间存在兼演的现象，但从它具体细致的分工就可看出昆曲旦角艺术的发展是如此完备。
“一窝旦吃饱饭”就是对它的鲜明写照。
（转 中国昆曲社）
昆曲与改革开放
把这两个联系起来写作文，你几年级啊，你们老师……唉……真是服了。
不过也不是不能写啦，拣主要的和你说说好了，具体内容自己去充实：首先，在十年文革中，昆曲受到了前所未有的打压，种种文化专制的政策使昆曲濒临灭绝，更没有继承发展可言。
改革开放以后，随着经济制度的改革（一定要提到经济，因为经济是一切的基础）与思想和文化的开放，在党和政府的重视与指导下（一定要说党好，必备的套话），昆曲这一古老的艺术不仅得到了良好的继承，更在新时期取得了一定的发展：在实践方面：自上世纪8、90年代以来，分别在北京、上海、苏州、浙江、江苏、湖南建起6大专业昆曲院团，并对昆曲艺术的继承与发展做出了积极贡献，不但认真学习优秀传统，更勇于实践，创作排演新戏，如上海昆剧团的新编历史昆曲《司马相如》、《钗头凤》等。
2001年5月18日昆曲被联合国教科文组织命名为“人类口述遗产和非物质遗产代表作”称号。
此后昆曲的继承和发展更受政府与社会各界人士的重视，各专业院团分别创排新戏，如上海的《班昭》，苏州的白先勇《牡丹亭》等等。
在教育方面：改革开放以后分别在上海，苏州，北京等地的戏曲学校开设昆曲专业，为昆曲艺术的继承与实践培养了青年大批人才；同时又在各大院校，甚至中小学大力扶持业余社团，为昆曲艺术的继承与发展培养了许多青年观众和爱好者。
昆曲《游园惊梦》是讲什么样的故事
希望详细一点，谢谢
《》即是杜丽娘和丫鬟春香游赏花园大自然的春色中自身的青春之美；《惊梦》则是在梦中与柳梦梅相遇相爱的过程。
作为一个负责任的票友，实在不敢跟人推荐青春版《牡丹亭》，演员年轻且功底不好，仅靠扮相和舞美是表现不出昆曲的精髓的。
还是请您观赏江苏省昆剧院的张继青、孔爱萍、龚隐雷，上海昆剧院的张静娴、罗晨雪的表演吧
自己比较，一听便知，最基本的原则就是入不入戏。
对昆曲 游园惊梦的理解与感受
没有《游园》这一出（出），昆曲里常说的《游园惊梦》，都是第十出《惊梦》里的，《寻梦》则是第十二出。
之所以叫游园，我想是因为这一出是比较经典的剧目，而游园这一情节也是很经典的，经常演出的，所以就常称为“游园惊梦”。
以下是余秋雨《笛声何处》里的，我觉得回答你这个问题还不错。
部分文字有所省略，你可以找找这本书看看。
“( 一）《牡丹亭》汤显祖的《牡丹亭》无疑可列入中国戏剧文化史上哪怕是以最苛严的标准选定的几部第一流的佳作之内。
为了论述的方便，，还需要把人们也许早已很熟悉的《牡丹亭》的故事作一个简单的介绍。
这是一个在明媚的春光里开始的故事。
南安太守杜宝家的后花园里已是一片姹紫嫣红，但是，他的独生女儿杜丽娘还被牢牢地关在闺房里。
一天，杜宝听说女儿在刺绣之余还偶尔午睡一会，，十分生气，觉得有失家教，决定聘请一位家庭教师来严加管束。
请谁呢
杜宝夫妇合计：女儿除父亲外还没见过其他男性，，最好是请一位女先生来；但是合适的女先生是很难请到的，，他们终于选定了一个六十多岁、咳嗽多病的穷学究陈最良。
没料到，，刚开课就出了乱子。
陈最良为杜丽娘和伴读丫头春香讲解《诗经》的第一篇《关雎》，，明明是一首求爱的恋歌，，陈最良却依据礼教习惯讲解成有什么贤达、风化的意义在内，，两位姑娘当然既不懂，，又不满。
春香当着陈最良的面顽皮地抢白了一通，，杜丽娘则在先生背后反复吟味《关雎》中的词句，，悄然叹道：圣人不是也在这里说“情”吗
真是古今同怀啊
不读书还好，，一读书竟惹起了春愁，，惹起了杜丽娘青春的郁闷。
春香丫头见小姐困闷，，就建议她到后花园走走，，消遣消遣。
虽然是自己家的后花园，，按照规矩，，姑娘们也是不准进的。
知道有这么一个破败的后花园的存在，，还是春香丫头不久前的发现呢。
杜丽娘当然很想去看看，，但又十分害怕父母亲得知，，后来想起父亲这些天外出了，，就郑重其事地取来历书选日期，，决定几天之后大胆地到后花园去领略一下春光
杜丽娘终于一步跨进了后花园。
这些花，，这些草，，这些鸟鸣，，是那样的平常，，但都在杜丽娘心中激起了青春的感应，，掀起了情感的波澜。
她立即发觉，，自己的生命与眼前灿烂而又易凋的春花是那么相像。
她奇怪地感受到，，在这恼人的春色中，，自己竟然产生了需要寻找一个“折桂之夫”, 与之“早成佳配”的强烈愿望。
她闯到闺房后就迷迷糊糊地做了一个梦，，梦见有一个手持柳枝的英俊青年朝她走来，，并把她搂抱到牡丹亭畔、太湖石边、芍药栏前，，千般爱恋，，万种温情。
直到从梦中惊醒，，杜丽娘还在低声呼唤着: “秀才，，秀才，，你去了也
” （部分文章省略） “《牡丹亭》的情节，，奇异到了怪诞的地步。
你看杜丽娘，，也不是有过两小无猜的爱侣，，也不是有过一见钟情的际遇，，只是游了一次园，，做了一个梦，，就恹恹而死。
梦中之人果有，，死后尚能复生，，这就更奇特了。
后代的人们有理由疑惑：这样大胆的艺术措置，，能够取信于人吗
戏剧领域的任何艺术创造都在睽睽众目的逼视之下，，一点细小的失真常常成为人们长年讥笑的话柄，，像《牡丹亭》这样的怪诞，，能在剧坛容身吗
历史证明，，它不仅受到人们充分的信任，，而且还以巨大的力量震撼了无数青年男女的心。
伟大的曹雪芹在《红楼梦》中写到，，林黛玉只是隔墙听了几句《牡丹亭》的曲调，，就已经“如醉如痴，，站立不住”。
...... 明代末年可怜的妇女冯小青所写的这首诗，，是几乎所有研究《牡丹亭》的人都喜欢提及的：冷雨幽窗不可听，，挑灯闲读牡丹亭。
人间更有痴于我，，不独伤心是小青。
任何虚假的艺术都不可能引起如此强烈的情感共鸣的。
...... 直到今天，，我们仍然能够在奇幻无比的《牡丹亭》中看到一种强悍而热切的情感逻辑，，并在这种情感逻辑背后，，看到一种使它产生具有必然性的历史逻辑。
《牡丹亭》最精彩的部位，，不是在矛盾纠葛临近解决的后半部分，，而在于矛盾引起和展开的前半部分。
不要轻视了那一堂近乎嬉闹的《诗经》课，，也不要轻视了那两个姑娘到后花园赏玩春色的小小举动。
正是它们，，给了女主人公以出入生死的力量，，给了剧作家以上天下地的自由。
不妨说，，汤显祖在《牡丹亭》的开头就用轻松的笔触扳开了封建礼教的重闸，，哪怕只是一条缝，，放进来一股强大的新鲜气流，，让我们的女主角迷醉和晕眩。
她竟然在孔圣人编定的诗集中读到了坦率地表述恋情的诗句
她竟然在每日囚禁着自己的房舍后面看到了不加掩饰的春光
这两个发现，，在现代人看来是那样平常，，但对生活在浓郁的理学气氛中的杜丽娘来说简直有惊心动魄的力量。
重重的礼教教条和闺房回廊的重重门槛在这里几乎构成了同一种形象。
原先总以为是不可逾越雷池一步的，，但今天她惊恐地看到，，外面，，有一个更真实、更美好的天地。
“不到园林，，怎知春色如许! ” 这两个发现，，引起了她的另一个、也是更重要的一个发现：对自己的发现。
是啊，，连堂堂圣人也没有避讳男女间的恋情，，甚至还用在洲渚间互相呼叫、追逐的雎鸠来比拟，，杜丽娘为什么不能产生这样的联想呢: “关关的雎鸠，，尚然有洲渚之兴，，何以人而不如鸟乎
” 由这种联想，，她的胆子壮大起来。
她敢于让自己的身心到真实的自然景色中去作一次短促的巡行。
但这一步迈出去实在非同小可。
这哪里是一次普通的游园，，分明是对她自己内心中已在发酵的情感激潮的一次验证和催动。
汤显祖笔下的杜丽娘游园，，是一个主观世界和客观世界怡然融和的绝妙艺术片断，，在整个中国文化艺术史上都光彩夺目。
人和自然，，在一片勃勃生机中互相感应着。
对杜丽娘来说，，这次游园简直是一个重大的人生仪式。
她事先选择吉日，，梳妆打扮，，在打扮时已经体味到自己与自然的特殊亲和关系。
她对服侍她的春香说: “可知我常一生儿爱好是天然
”这是一种人生原则的自我表述，，也是在贴近自然美的时刻所获得的一种自我发现。
待到进得园中，，她轻步慢踏，，美目四盼，，开始怨恨起父母不把这么好的景色告诉她。
花草莺燕，，对她来说件件都能引起激动，，样样都在催发她生命的向往、青春的渴求。
在这么一个美好的环境里，，她觉得，，她与这些花草声息与共，，她与如许春色魂魄相印。
于是，，十分自然，，她由鲜花的易凋联想到自己青春的短暂。
她烦恼了，，甚至伤心了。
当杜丽娘离开后花园回到自己房中的时候，，满心充溢着一种青春的紧迫感。
自然界雄辩地告诉她，，绚丽的春光雄辩地告诉她：必须赶紧追取情感、享受青春
请看她一回到闺房就这样叹息道：默地游春转，，小试宜春面。
春啊，，得和你两留连。
春去如何遣
咳
恁般天气，，好困人也。
……天啊，，春色恼人，，信有之乎
常观诗词乐府，，古之女子，，因春感情，，遇秋成恨，，诚不谬矣。
吾今年已二八，，未逢折桂之夫；忽慕春情，，怎得蟾宫之客
……吾生于宦族，，长在名门。
年已及笄，，不得早成佳配，，诚为虚度青春。
光阴如过隙耳，，( 泪介）可惜妾身颜色如花，，岂料命如一叶乎
也这样，，当她从自然的怀抱中重新认识了自己、发现了自己，，她便忍耐不住了。
她接受了自然的崇高指令，，要去过一种新的生活，，哪怕是短暂的，，哪怕在梦中。
一切能够享受正常的青春和感情的姑娘是难于理解杜丽娘这番心声的力度的。
一切能够自由地观赏自然景色、领受天地恩赐的青年是不会面对春光产生杜丽娘这样强烈的生命冲动的。
但是，，我们只要根据汤显祖提供的情境设身处地地想一想杜丽娘的烂漫青春陷落在如何深黑的泥渊里，，我们就能理解她。
这是一股冲开顽石迸涌出来的激流，，在平常的情况下，，它也许只是一泓静静的泉水。
于是，，她立即做起了大胆的梦。
这个梦，，就是她突然翻卷出来的情感的凝聚；这个梦，，就是对于由她的父母、腐朽的塾师、高高的门槛、整日相对的绣架、装着礼教的书柜等等组成的家庭生活的叛逆，，就是对于“宦族”、“名门”的叛逆。
平时连午睡也不准许的森严家教，，怎会容忍这么一个梦呢
这个梦，，在杜丽娘活动的天地里，，是没有丝毫容身之地的。
但这又正是她全部生命寄托所在，，因此她要背着人，，独个儿到花园“寻梦”。
“寻梦”之举，，证明她的青春焦渴，，并不是一时冲动，，而是一种迈开了步不再想回头的决绝行动，，也证明她的这种行动是何等艰苦和可怜，，有着何等险恶和渺茫的现实背景。
连梦还要寻，，连梦也值得寻，，汤显祖由此写出了梦境和实境的严重分裂，，理想和现实的严重分裂。
他用梦境，，反衬了现实的黑暗；他又用现实，，反衬了理想的珍贵。
当这一切都写好了，，杜丽娘因梦而死、死而复生的理由已经大体沟通。
当千百个杜丽娘只能在梦中享受她们的青春和理想的时候，，我们的艺术家为什么不能以自己深厚的同情心和丰富的想像力，，给她们以许诺呢
然而, 汤显祖的许诺不是轻薄的。
他不能伪造一种现实，，他必须如实地写出杜丽娘理想实现的艰难性。
他宁肯运用怪诞的手法，，也不愿过多地粉饰。
因此，，他只能先在梦中给杜丽娘引来一位青年男子，，而杜丽娘真的要和他结合，，还得经过一番生死磨炼。
这样做，，不是炫奇竞怪，，而是为了说明，，在汤显祖生活的年代里（尽管他所采用的是历史上已有流传的故事），，要实现正常的感情理想几乎没有实现可能，，但是，，天地间又毕竟存在着一种不被现实困厄所掩埋的“至情”。
只有这种力敌生死的“至情”, 才能构成对于扼杀感情的黑暗现实的挑战。
一切萎弱的感情细流，，根本无法与那么沉重的礼教相抗衡。
质言之，，汤显祖笔下的“至情”, 因它从杜丽娘胸中迸发出来时已赋有了特殊的强度和浓度，，因它要对付的是一种像大山一样沉重和巨大的阻碍，，所以就流泻成一种怪异的行程。
它无法平直地贴着地面行进。
古今中外许多浪漫主义杰作的高强度的、怪异的情感行程，，都与之相类。
平心而论，，汤显祖通过一个春梦交付给杜丽娘的男子柳梦梅，，是配不上杜丽娘的。
让杜丽娘为他而生生死死，，他是应该自惭形秽的。
柳梦梅，，比上，，比不过张君瑞，，比下，，比不过贾宝玉。
这或许是杜丽娘比崔莺莺和林黛玉更不幸的地方。
傻乎乎的张君瑞要比柳梦梅真情，，而贾宝玉则更不用说了。
林黛玉虽然未能与贾宝玉结合，，甚至连杜丽娘那样的梦也没有做过，，但无论如何她被一个真正理解自己的人爱过了，，这就够了。
柳梦梅与杜丽娘还没有那样知心。
柳梦梅也有一些大致不错的作为，，对杜丽娘的情感也不能说不深，，但总的说来，，他主要是在杜丽娘身上迸发出来的“至情”的承载体。
在杜丽娘身边，，除了父亲，，只有腐朽塾师一个男性，，后来剧中还陆续出现过一些残疾人物，，在这么一个可怕的环境中，，柳梦梅，，已算是一线光明了。
虽然柳梦梅的形象内涵与杜丽娘对于他的情感强度并不相称，，但他无论如何是一个正常的男青年。
杜丽娘并不是像林黛玉那样苦苦地寻求一个知音，，而只是寻求一种正常的恋爱生活，，正常的情感形态。
因此如果塑造一个也是性格非常鲜明、情感非常奇特的柳梦梅是不必要的，，甚至是要不得的。
就像后花园的春光并不奇特，，但对杜丽娘来说却珍贵之极一样，，柳梦梅的形象也应是平常的。
这样看来，，《牡丹亭》的情感结构与许多爱情题材的剧作不同, 它是更加突出杜丽娘的主体性的。
柳梦梅只是她的陪衬，，而不是像《西厢记》和《红楼梦》那样，，男女主人公面对面地向着爱情的峡谷奔跑。
......”
