画了一幅工笔画牡丹送人当生日礼物,可是不知道题什么字好哦...帮帮忙...- -!
那要看送给谁了
要是老人就提福如东海寿比南山万寿无疆年年有今日岁岁有今朝之类的。
要是平辈的朋友就送笑口常开万事如意大吉大利财源广进之类的。
要是给小孩当然就是开开心心学业有成平平安安之类的。
还有什么要问的吗
要是送同学的话就写点平安幸福友谊长存什么的呗
我对古诗不太在行，而且这个也应该根据你们的关系你自己挑点句子。
分给我吧
谢啦
描写“山水画”的句子有什么
两宋玉器，以龙凤呈祥图案为多，因受工笔画影响，所以非常重视神态。
走进皇宫一看，果然是不同凡响，处处雕梁画栋，流光溢彩。
高贵的金色和吉利的红色映衬述出好一派龙凤呈祥的气息。
一幅画好看怎么形容
工笔结构严谨，用笔圆润自如，设色典雅秀逸；写意气旺神畅，笔墨华滋，浑然天成，厚实灵动，相映成趣此图的画工苍劲有力，此龙显得如此盎然霸气，崴震天下。
词意境更是好比天宫玉云，不失为一幅佳作。
实属难得
1、墨笔丹青，如行云流水绕素笺，展瀚海崇山依旧颜，怎一个好字了得。
2、几笔勾勒似云锦，点墨绘出心中情，意境如此赞
3、山遥水远遗墨间，彼岸花开意连连，行笔走墨书流年。
拓展知识：中国画，简称“国画”。
是我国传统造型艺术之一。
从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。
国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。
中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。
主要是用毛笔、软笔或手指，用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式。
中国画大致可分为；人物，山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。
主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置；取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视。
有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装璜之。
人物画从晚周至汉魏、六朝渐趋成熟。
山水、花卉、鸟兽画等至隋唐之际始独立形成画科。
五代、两宋流派竞出，水墨画随之盛行，山水画蔚成大科。
文人画在宋代已有发展，而至元代大兴，画风趋向写意；明清和近代续有发展，日益侧重达意畅神。
在魏晋、南北朝、唐代和明清等时期，先后受到佛教艺术和西方绘画艺术的影响。
中国画强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，强调融化物我，创制意境，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。
描写泡茶的句子
红木制成的木勺舀上茶叶放进盖碗，用旁边壶中烧开的水淋过，蒸汽携带着茶香袅袅上升。
心在茶烟中渐渐沉淀，一种久违的熟悉感涤静了胸中的苍凉，脑海一片空宁。
沸水反复相沏，而后倒进瓷碗中，置于我的面前。
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我以大拇指、食指、中指，呈“三龙护鼎”，力道轻缓柔匀地端起青瓷，不破茶魂。
青瓷托于掌心，几片茶叶在清澈碧绿的液体中舒展，旋转，徐徐下沉，再升再沉，三起三落，芽影水光，相映交辉。
我就这么静静地看着，眸色深柔，茶沉入杯底，似笔尖直立，天鹤之飞冲。
一样的茶叶在不同人的手里，泡出的味道是大相径庭的，原因和性情有关，而所有茶中青顶价格虽最便宜，但是它的浸泡功夫却是最为讲究的。
青顶最为讲究冲和，静照。
泡茶的人须忘人间之灼色，感心中之清明，唯万籁皆寂静，空天下于尘埃。
为了磨我浮躁的性子，父亲逼我泡了6年的青顶。
青顶须用山水来泡，普通茶泡三次已能出味，而青顶却需泡7次，才能尽出其味，茶泡好倒入青瓷中，不能趁热而饮，要静静地等待茶叶三沉三浮。
茶杯凉透茶叶慢慢卷起，此时品饮入口甘润绵延，如果茶叶呈其他状，则茶水会略有清苦，但苦而不涩，苦中回甘。
传说中的天目——青顶中的上品，卷起的茶叶就像一粒粒墨绿色的珠子，被誉为绿色珍珠，堪为一绝. 我用茶夹将茶渣自茶壶夹出，用温水洗净，侧置茶杯于茶船中旋转，以热水温烫后，取出置于茶盘中。
将茶叶拨入壶中，青顶的茶形宛如一位身着精致旗袍的女人，芽叶紧裹，秀颀饱满，视觉清爽，堪称清丽，水浸入其中，纤毫四游，却亮却透，一如女子的黛眉水眼。
7浸7泡，香气层层分明。
第一层水沏过，暖香自杯中升腾，扑鼻而来； 第二层水沏过，醇和甘香； 第三层水沏过，浓郁不衰； 第四层水沏过，一丝淡淡花香； 第五层水沏过，一片清香，渐渐弥漫； 第六层水沏过，味淡久而清雅，香寂静而转幽 第七层水沏过，水过无声留清韵，月夜何处寻弦音。
壶托在我的手指间，轻巧得如一张薄纸，左手中指按住壶钮，水流悠然而下，手腕带动手指，恍如描摹着一幅精致的工笔画，一点一点，一笔一笔从心底晕染而出。
一枚枚芽叶缓缓潜沉至杯底，再渐渐浮出，顺着水流的方向摇曳飘送，三沉三浮，茶叶微卷，就像是捏起的小皱褶。
